Monthly Archives: octubre 2018

La Mostra de CineBaix obre la mirada a l’Àfrica amb el primer Cicle de Cinema Africà, del 24 al 28 de maig


La Mostra de CineBaix obre la mirada a l’Àfrica amb el primer Cicle de Cinema Africà, del 24 al 28 de maig

 

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  • Coincidint amb el Dia d’Àfrica, el 25 de maig, el tercer cicle de la Mostra de CineBaix 2018 ha programat 13 pel·lícules de 12 països diferents
  • El Cicle inclou títols de ficció, animació i documentals, entre els quals hi ha sis estrenes. A més, es faran tres cinefòrums

La Mostra de Cinema Internacional del Baix Llobregat s’aproxima al continent africà coincidint amb el Dia d’Àfrica, el 25 de maig. El Cicle tindrà lloc del 24 al 28 de maig, i ha programat 13 títols procedents de 12 països diferents, dels quals 6 són estrenes a Catalunya. El Cicle ens aproximarà a les múltiples realitats de l’Àfrica, un continent que lluita per desenvolupar una tradició cinematogràfica pròpia no sense nombroses dificultats.

Aquesta és la tercera cita anual de La Mostra de CineBaix 2018, una finestra a les realitats d’altres parts del món i es distribueix en quatre cicles. Per aquesta ocasió, ha fet una selecció de pel·lícules, on hi tenen espai els documentals i el cinema d’animació.

Múltiples mirades a l’Àfrica a través de ficció, documentals i animació

Alguns dels títols més destacats són I am not a witch, de Rungano Nyoni, guanyadora del premi a Millor Debut als premis britànics (BAFTA), una mirada crítica a les creences tradicionals encara vigents sobre les bruixes a alguns països del continent, i La herida (The Wound) de John Trengove, un drama sobre adolescència i homosexualitat preseleccionada pels Oscars com a representant de Sud-Àfrica. Altres títols de ficció són Une saison en France de Mahamat-Saleh Haroun, o Supa Modo de Likarion Wainaina (totes dues estrenes a Catalunya).

Pel que fa al cinema documental, s’han programat títols com Liyana, d’Aaron i Amanda Kopp (estrena a Espanya), Gurumbé. Canciones de tu memoria negra de Miguel Ángel Rosales (estrena a Catalunya) o I am not your negro, de Raoul Peck, nominat a l’Oscar a Millor Documental. També es projectarà la pel·lícula d’animació Zarafa de Rémi Bezançon i JeanChristophe Lie, una de les més ben valorades del gènere en els últims anys.

Tres cinefòrums per debatre sobre problemàtiques socials a través del cinema

La Mostra de CineBaix vol ser també un espai per la reflexió i el debat, i per això, es programaran també tres cinefòrums i debats, que en aquesta primera edició del Cicle de Cinema Africà tractaran temàtiques com el tràfic d’esclaus, la recerca de l’identitat cultural, la violència de gènere o la lluita contra el racisme.

Divendres 25 el debat serà sobre ”Anticolonialisme: cultura i llengües minoritzades als països africans”, amb l’editora Laura Huerga, de l’editorial Raig Verd, que parlarà de l’obra de l’escriptor Ngugi wa Thiong’o, després de la projecció del documental ‘I’m not your negro’.

Dissabte 26 serà el torn d’”Identitat, feminisme i lluita contra la violència de gènere”, amb el documental ‘El viaje de Khadija’ i la presència de la protagonista Khadija al Mourabit. I diumenge, serà el torn de parlar del tràfic d’esclaus, amb la projecció del documental ’Gurumbé, canciones de tu memoria negra’ i la presentació del llibre ‘Negreros y esclavos. Barcelona y la esclavitud atlántica (siglos XVI-XIX)’ amb els coautors Lizbeth J. Chaviano Pérez i Eloy Martín Corrales.

La inauguració del Cicle serà aquest dijous a les 19.30h amb entrada gratuïta. Es projectarà I am not a witch, s’estrenarà l’exposició de fotografies d’Etiòpia, de Montse Fortuny “Ameseginalew” i actuarà el cor 685, que interpretarà temes de musica africana.

FLASHDANCE se representará en el Teatre Tívoli del 1 de marzo al 22 de abril


Cartel FLASHDANCE

 

 

 

 

 

 

 

 

Del 1 de marzo al 22 de abril, de la mano de la productora Selladoor Spain

El Teatre Tívoli acoge el estreno, por primera vez en España, de FLASHDANCE – El Musical

 

Os informamos que el próximo 6 de marzo tendrá lugar en el Teatre Tívoli de Barcelona el estreno oficial de FLASHDANCE – El Musical de la mano de Selladoor Spain. El espectáculo, que se representará por primera vez en España, está basado en la mítica película de Paramount Pictures, uno de los films más taquilleros de la década de los ‘80, galardonado con los premios Oscar, BAFTA, Globo de Oro y Grammy, entre otros.

 

FLASHDANCE es la primera producción de Selladoor Spain, la división española de Selladoor Worldwide, responsable de musicales de éxito como Jersey BoysFootloose The MusicalThe ProducersAvenue QLittle Shop of HorrorsMonty Python’s SpamalotFameMadagascarThe Wizard of OzThe Very Hungry CaterpillarOf Mice and Men y Flashdance The Musical. Además, recientemente, Selladoor ha participado en la financiación del afamado musical Moulin Rouge The Musical y en 2019 estrenará varios musicales originales, como Roxette El Musical.

 

FLASHDANCE cuenta la inspiradora historia de Alex Owens, una chica de 18 años, soldadora de día y bailarina exótica de noche, que sueña con ir a la prestigiosa Shipley Dance Academy y convertirse en una bailarina profesional. Cuando un romance complica sus ambiciones, lo aprovecha para impulsar su sueño, pero no sin antes superar obstáculos y conflictos que pondrán a prueba su determinación y que harán tambalear las paredes de su mundo.

 

Adaptado y dirigido por JC StormFLASHDANCE, contará con un elenco formado por 25 artistas, entre actores, cantantes, bailarines y músicos, que actuarán en directo con solos espectaculares de violín, saxo y guitarra, poniendo el broche de oro al espectáculo. El director musical, Guillermo González (Forever King of PopHoy no me puedo levantar50 sombras! El musical), recupera aquellos “hits” archiconocidos que triunfaban en las pistas de la década de los ‘80, como What a FeelingManiac o I Love Rock & Roll, añadiendo sonidos actuales, más metálicos y con más cuerda, que llevarán al público a vivir un auténtico concierto en directo.

 

Por su parte, la coreógrafa Vicky Gómez (Operación TriunfoBailando con las EstrellasTu cara me suenaLa voz) ha creado unos números de baile exigentes y complejos, que incluyen estilos de “street dance” y urbanos como el “popping” o el “locking”, homenajeando al “breakdance”, fenómeno de la época. Además contará con acrobacias muy potentes jamás vistas antes en un musical en nuestro país.

 

FLASHDANCE se representará en el Teatre Tívoli del 1 de marzo al 22 de abril (entradas ya a la venta en www.grupbalana.com/es/teatros/obras/flashdance). A partir de allí dará comienzo una gira que recorrerá las ciudades más importantes de la geografía española, para terminar estableciéndose en Madrid en otoño de 2019.

 

Teaser UK Tourhttps://www.youtube.com/watch?v=V5GpaOEevN4

Dansa ARA celebra 10 anys de dansa contemporània a La Pedrera ( a partir del 7 de novembre)


Dansa ARA celebra 10 anys de dansa contemporània a La Pedrera

La Fundació Catalunya La Pedrera reuneix el talent de dansa contemporània més representatiu, combinant grans coreògrafs amb artistes emergents

4 propostes de dansa per als dimecres de novembre a La Pedrera, que es presenta com un espai de divulgació de la creació contemporània

La Fundació Catalunya La Pedrerapresenta la desena edició del cicle de dansa contemporània Dansa ARA, que mostra el bon moment que viu la dansa avui a Catalunya. En quatre sessions, tots els dimecres de novembre, La Pedrera programa creacions úniques, estrenes i propostes fetes o adaptades especialment per a l’edifici de Gaudí. En definitiva, Dansa ARA és un cicle de dansa consolidat que reuneix una gran diversitat d’artistes de diferents tendències de la dansa contemporània, com la dansa física, narrativa, transversal o multidisciplinària.

 

Programació:

 

7/11 · 20 h

KERNEL DANCE THEATRE

 

14/11 · 20 h

AKIRA YOSHIDA

CIA. HUMANHOOD

 

21/11 · 21 h

LIPI HERNÁNDEZ

 

28/11 · 20 h

LES IMPUXIBLES

 

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ACHERON DELACROIX, EL MENTALISTA DE MODA, PRESENTA “ALMAS” De l’1 al 25 de novembre de 2018


ACHERON DELACROIX, EL MENTALISTA DE MODA, PRESENTA

“ALMAS”

De l’1 al 25 de novembre de 2018

Teatre Aquitània

Estrena Dijous 01/11/2018 20:30H

Diumenges 20:00H

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VENDA D’ENTRADES

“Entre la vida y la muerte todo está escrito”
Acheron Delacroix presenta “Almas”, un espectacle ideat per José María Tete Fanné.
90 minuts plens de sensacions. L’ésser humà sempre ha desconegut la sensació d’entrar en contacte amb éssers que no estan entre nosaltres. Acheron buscarà la forma que el públic rebi la sensació de comunicar-se amb els que ja no estan en aquest món, i per un altre costat presentar el poder de la ment, utilitzant tècniques de mentalisme clàssic, màgia d’escenari, inducció hispnòtica (hipnosi), per oferir aquesta sensació.
Perquè l’espectacle sigui diferent a tots els espectacles típics de mentalisme, també introduirem grans il·lusions i màgia d’escenari donant un punt diferencial als espectacle d’aquesta índole.
Un espectacle on el públic descobrirà que l’acompanyen  Ànimes que, al seu costat, s’hi volen comunicar. Veritat o mentida?… Coses del mentalisme i el pur teatre.
Mentalista: Acheron Delacroix
Idea original i Direcció Artística: J.M. Tete Fanné
Producció: Soko Agency
Direcció: Sergio Romero
Idioma: Castellà
Durada: 90 minuts

OSSOS UNA COMÈDIA PER ROSEGAR TOTS ELS DILLUNS DE NOVEMBRE A PARTIR DEL 5 (5, 12, 19 i 26 de novembre)


 Teatre Victoria
Amb Toni Albà i Fermí Fernández. Dirigida per Sergi Pompermayer. TOTS ELS DILLUNS DE NOVEMBRE A PARTIR DEL 5  (5, 12, 19 i 26 de novembre)

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 A partir del dilluns 5 de novembre, tots els dilluns a les20:30h.a l’escenari del Teatre Victòria, es podrà veure l’espectacle OSSOS, una comèdia per rosegar, amb Toni Albà i Fermí Fernández amb direcció de Sergi Pompermayer.OSSOS parteix de la troballa de la ‘suposada’ tomba de Miguel de Cervantes Saavedra. A OSSOS hi ha dos gossos que es comporten com humans. I dos científics que no paren de fer el gos. Uns són hereus directes del Quixot i Sancho Panza, de Cipión i de Berganza. Els altres, fills de la picaresca ibèrica, del mou-te molt i no facis gaire. Els gossos fan de gossos que busquen i guarden ossos. I els científics també busquen, treballar poc i molts beneficis. Tots quatre personatges emprenen un viatge a través de l’humor, de l’absurd, i també de l’amistat, la memòria i la bellesa, amb un objectiu comú: quedar-se amb els ossos del gran novel·lista.
 
JA POTS VEURE EL VÍDEO PROMOCIONAL DE L’ESPECTACLE

FERMÍ FERNÀNDEZ Actor Fermí Fernàndez comença la seva trajectòria a la ràdio l’any 1988, al costat d’Andreu Buenafuente. Des d’aleshores ha compaginat la ràdio amb treballs teatrals, televisió i doblatge. En televisió, ha participat com a actor en diferents programes al costat d’Andreu Buenafuente durant més de vint anys (Sense Títol, la Cosa Nostra, Una altra cosa, Buenafuente), i ha fet d’actor en episodis de la sèrie de televisió El cor de la ciutat, i a la comèdia de situació Majoria absoluta. També ha treballat com a actor en el programa de televisió HomoZapping per a Antena 3. També ha fet de director i de presentador en programes per a diferents cadenes de televisió (Ui, qué difícil a 8Tv, Que no surti d’aquí a Td8, i Sota terra a TV3). Actualment forma part de l’equip d’actors de la productora Minoria Absoluta, als programes Crackòvia i Polònia (TV3). En teatre, ha treballat amb la Cia. Trono Villegas, sota la direcció d’Oriol Grau, en espectacles com El sexe nostre de cada dia o Bildelberg Club Cabaret. Actualment, està de gira amb els espectacles Brots i Histèria Sagrada, amb la Cia. Toni Albà, i El Sommelier, un text escrit conjuntament amb Toni Orensanz i sota la direcció de Toni Albà. TONI ALBÀ   Actor Format a l’escola El Timbal, a l’Insitut del Teatre de Barcelona i a l’École Internátionale de Théâtre Jacques Lecoq de París, el 1980 comença la seva carrera d’actor. Després d’instal·lar-se a França durant 11 anys, gira per 29 països amb l’espectacle Opération Fu (Festival Avignon 1988) L’any 1993 torna a Catalunya per establir-s’hi definitivament. Ha aconseguit grans èxits de crítica i públic amb espectacles com: L’ombra, Brams o la kumèdia dels herrors (amb Sergi López), Audiència i-real, Brots, Histèria Sagrada, La Família Irreal (de Dagoll Dagom i Minoria Absoluta), Bufonant o El Sommelier. L’any 1995 co-dirigeix Hop!era, espectacle nominat als Premis Molière 1998, que es va poder veure en temporada a París i Barcelona. Ha actuat amb el Tricicle (Manicòmic) i La Trinca (Nou de Trinca) Els darrers anys, Toni Albà ha estat director i/o actor de més de 50 espectacles, de diverses companyies i la seva pròpia. En els últims anys participa amb gran èxit als programes Polònia i Crackòvia, a TV3, on s’han fet populars les seves paròdies del Papa, el Rei, Mourinho, Sarkozy, Carod-Rovira o Charly Rexach, entre d’altres. També ha estat col·laborador del programa Els Matins de TV3, i ha treballat en vàries pel·lícules de cinema i ha estat col·laborador en diversos programes de ràdio.

GRAN CONCERT DE NADAL amb JOSEP CARRERAS a la BASÍLICA DE SANTA MARIA DEL MAR 22 de desembre


Susana Cordón, soprano
Cor Vivaldi
Arts Symphony Ensemble.

Dirigits pel mestre David Giménez

Les entrades es posaran a la venda el dimarts 30 d’octubre a les 10h. a la web del Festival Mil·lenni
www.festivalmillenni.com
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El tenor Josep Carreras acompanyat de Susana Cordón (soprano), el Cor Vivaldi i l’orquestra Arts Symphony Ensemble, dirigits pel mestre David Giménez, ens oferiran un concert nadalenc extraordinari a la Basílica de Santa Maria del Mar.

Escoltarem cançons de grans compositors com George Bizet, Wolfgang Amadeus Mozart, Eduard Toldrà, Fermín María Álvarez o Franz Schubert en la veu d’un dels millors tenors de tots els temps.

El tenor Josep Carreras acompañado de Susana Cordón (soprano), el Cor Vivaldi y la Arts Symphony Ensemble, dirigidos por el maestro David Giménez, nos ofrecerán un concierto navideño extraordinario en la Basílica de Santa Maria del Mar.

Escucharemos canciones de grandes compositores como George Bizet, Wolfgang Amadeus Mozart, Eduard Toldrà, Fermín María Álvarez o Franz Schubert en la voz de uno de los mejores tenores de todos los tiempos.

¡El 20 Festival Mil·lenni acaba de començar! 

Descobreix els artistes d’aquesta nova edició [+]

‘All Day Photogenic’ 17 de Noviembre.


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Photogenic Festival lanza un nuevo formato en su cuarta edición

Este año el festival centra todas las actividades en La Antiga Fàbrica Estrella Damm en un solo día
denominándose ‘All Day Photogenic’ el 17 de Noviembre.

Se mantienen 40 exposiciones distribuidas entre los Distritos de Gràcia y Ciutat Vella del 5 al 18 de
Noviembre.

Photogenic Festival presenta su cuarta edición cargada de novedades,
grandes colaboraciones y actividades para todo tipo de público bajo la imagen de cartel
del galardonado fotógrafo Manel Esclusa. Se mantiene el número de exposiciones distribuidas
entre los Distritos de Gràcia y Ciutat Vella, donde se podrán disfrutar de 40 proyectos
fotográficos de diferentes temáticas dentro de comercios singulares.

Además, se mantiene la exposición colectiva de escuelas de fotografía con las que el festival
colabora y que se podrá visitar del 5 al 18 de Noviembre en el Espai Arenas del centro comercial
con dicho nombre.

Por primera vez, el festival unifica todas las actividades paralelas, hasta ahora repartidas durante
toda la duración del festival, en un mismo espacio y día. Así pues, se lanza el denominado
‘All Day Photogenic’: una jornada de 10 horas non-stop que se celebrará el Sábado 17 de Noviembre,
en la que todos los asistentes podrán disfrutar de conferencias, talleres, masterclasses,
demos, debates, foodtrucks y muchas sorpresas en la Antigua Fábrica Estrella Damm.

Profesionales de la fotografía como Bleda y Rosa, Premio Nacional de Fotografía 2008, la fotoperiodista
Sandra Balsells o los embajadores de la marca Sigma son algunos de los rostros
que realizarán conferencias. Paralelamente, se llevarán a cabo talleres de fotografía gastronómica
de la mano de Seeway, fotografía de arquitectura realizada por profesionales de la
escuela de fotografía IEFC, o un taller de retrato de la mano de GRISART, entre otros.

 

Todas estas actividades son complementadas con presentaciones de productos, debates participativos
con los conferenciantes, presentación de revistas especializadas del sector, sorteos
y muchas actividades más.

 

Además, este año Photogenic Festival une fuerzas con el festival Docfield, y presenta la exposición
“De l’ombra a la llum” en colaboración con la Fundación Setba, una exposición de
retratos realizados por Maria Espeus, a mujeres que han sufrido violencia de género, y el festival
Docfield participará en “All Day Photogenic” realizando una conferencia sobre fotografía documental.

 

Estas son sólo algunas de las muchas actividades y exposiciones que el público que se acerque
a la ciudad condal podrá disfrutar del 5 al 18 de Noviembre. Toda la programación al completo
está ya disponible en la web del festival donde los usuarios pueden consultar la ruta expositiva
y actividades destinados tanto a conocedores del mundo de la fotografía como amateurs. Las
entradas a las actividades para “All Day Photogenic” están ya disponibles para su adquisición
a través de la web de Time Out.

 

Las entradas para All Day Photogenic, se pueden adquirir a través del siguiente enlace:

https://proticketing.com/timeoutbcn/ca_ES/entradas/evento/13313

 

La firma de moda masculina Eñaut guanya la tercera edició del concurs Rec.0/080 Barcelona Fashion


La firma de moda masculina Eñaut guanya la tercera edició del concurs Rec.0/080 Barcelona Fashion

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  • Una trentena de dissenyadors i marques emergents s’han presentat  a aquest concurs impulsat pel 080 Barcelona Fashion de la Generalitat i Rec.0, amb l’objectiu de donar suport i  visibilitat als joves talents del sector de la moda a Catalunya
  • La firma guanyadora estarà present amb una pop-up store gratuïta a la zona de dissenyadors emergents  Rec.0, que se celebrarà del 7 al 10 de novembre a Igualada
  • Eñaut és el projecte del dissenyador basc establert a Barcelona, Eñaut Barruetabeña, que ha presentat una proposta per a home que aposta  pel minimalisme i els teixits orgànics

 

La firma de moda masculina Eñaut, creada aquest 2018 pel dissenyador basc establert a Barcelona, Eñaut Barruetabeña, ha guanyat la tercera edició del concurs Rec.0/080 Barcelona Fashion amb una proposta d’estètica minimalista i elaborada íntegrament amb teixits orgànics. Amb aquest reconeixement, Eñaut aconsegueix una pop-up store gratuïta a la zona de dissenyadors emergents de la propera edició del Rec.0/080 Barcelona Fashion, que se celebrarà a Igualada del 7 al 10 de novembre. Amb aquesta iniciativa conjunta, el 080 Barcelona Fashion de la Generalitat de Catalunya vol donar suport i visibilitat al talent emergent de la moda a Catalunya.

 

Un jurat, format per la dissenyadora Txell Miras, la periodista especialitzada en moda, Peté Soler, un membre del 080 Barcelona Fashion i un membre de Recstores, ha seleccionat a Eñaut com a marca guanyadora entre una trentena de dissenyadors i marques emergents. La marca de roba per a nadons Pinyactus, –roba per a nens i nenes de 3 a 18 mesos– i; la marca de roba infantil Elise et Sardine –roba per a nenes i nenes de 0 a 7 anys amb protecció UFP50+– han estat juntament amb la firma guanyadora les tres propostes finalistes.

 

L’acte de lliurament del premi ha tingut lloc aquest dijous a Barcelona, a l’espai #NU02 dels dissenyadors Josep Abril, Míriam Ponsa i Txell Miras, i ha comptat  amb  presència del jurat, els participants de concurs i escoles de disseny i moda, així com amb premsa especialitzada del sector.

 

Rec.0 Experimental Stores

Rec.0 Experimental Stores va néixer l’any 2009 de la mà de professionals del món del disseny i la comunicació per reivindicar el patrimoni del barri del Rec d’Igualada. En la darrera edició, celebrada el novembre de 2017 van passar pel Rec.0 unes 120.000 persones i hi  van ser presents un centenar de marques i dissenyadors, entre els quals firmes i creadors habituals de la passarel·la 080 Barcelona Fashion com Boboli, Little Creative Factory, Costalamel, Colmillo de Morsa,  Maria Roch, Carlotaoms, Ssic and Paul, Pau Esteve, LOA, Rita Row, Txell Miras, Miriam Ponsa, Josep Abril o Who.

 

23a edició del 080 Barcelona Fashion

La Generalitat, a través del Consorci de Comerç, Artesania i Moda de Catalunya (CCAM) del Departament d’Empresa i Coneixement, organitza i promou el 080 Barcelona Fashion, com una plataforma de moda oberta, plural, multidisciplinar i internacional, amb l’objectiu de consolidar Catalunya com a referent de la generació i projecció el disseny de moda, contribuir en la seva internacionalització, fomentar la seva producció, i alhora potenciar la cultura de la moda i acostar-la al ciutadà.

 

La 23a edició del 080 Barcelona Fashion se celebrarà del 4 al 8 de febrer al Recinte Modernista de Sant Pau, on creadors i marques presentaran les seves col·leccions. Les sol·licituds per  participar a la passarel·la 080 Barcelona Fashion, ja es poden realitzar via telemàtica pel Canal Empresa i també al web del CCAM. El termini per a la presentació de les sol·licituds finalitzarà el proper 5 de novembre.

L’Ateneu Popular 9 Barris assaja ‘Nu’, el nou espectacle del Circ d’Hivern, la proposta es podrà veure entre el 15 de desembre i el 20 de gener


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  • Quim Girón, fundador i director de la companyia Animal Religion, és el director de l’espectacle

  • La proposta es podrà veure entre el 15 de desembre i el 20 de gener

L’artista de circ i fundador de la companyia Animal Religion, Quim Girón, treballa en el proper espectacle del ja tradicional Circ d’Hivern de l’Ateneu Popular 9 Barris, que enguany arriba a la vint-i-tresena edició.

‘Nu’ és el títol de la proposta d’aquest any amb què Girón proposa reflexionar sobre el truc i despullar l’exercici del circ fins a quedar-se només amb el més essencial, fins a arribar a l’absurd. “No es tracta d’un exercici de puresa, és més aviat un diàleg entre el dins i el fora, l’intern i l’extern de l’escena”, matisa Girón, i afegeix: “Nu és un espectacle de circ que vol parlar amb senzillesa i transparència de les relacions humanes a partir d’objectes quotidians”. I és que són precisament aquests objectes quotidians, de colors llampants, que en contacte amb els cossos dels personatges crearan situacions absurdes, plenes d’humor, màgia i poesia.

Fira d’Economia Social i Solidària 27 i 28 d´octubre


 

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Durant tres dies al recinte de la Fabra i Coats hi haurà parades amb productes de proximitat i sostenibles, espais per als agents del cooperativisme i l’economia alternativa, taules rodones, xerrades, tallers, una desfilada de moda sostenible i activitats familiars. El tema de reflexió d’aquest any és el concepte de sobiranies, entès en plural, que aplega l’alimentària, la tecnològica, l’energètica, la financera i la del propi cos. Consulteu-ne tota la informació aquí.

SoundEat cierra temporada el 3 de noviembre en el Parc del Fòrum


SoundEat cierra temporada el 3 de noviembre en el Parc del Fòrum con una Closing Party encabezada por Erol Alkan, que hará un set especial de disco e italo para la ocasión
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Kórnel Kóvacs y Prins Thomas, que ocupará un segundo escenario llamado Space is The Place con una sesión de cosmic disco de 4 horas, cierran la cuota internacional del line up

Barcelona, 25 de octubre 2018.- Cuatro años después de su nacimiento, SoundEat cierra temporada con una Closing Party el próximo sábado 3 de noviembre, que consolida este festival de pequeño formato como una de las citas favoritas de los barceloneses. El evento se despide hasta la primavera con un line up que, por primera vez, contará con dos escenarios en el Parc del Fòrum. En el primero, situado en el Bosc, se disfrutará de un set especial de disco e italo que Erol Alkan ha diseñado para la ocasión. Abrirá para él Kórnel Kóvacs, uno de los ejes clave de Studio Barnhus, el sello sueco con más proyección internacional en materia de electrónica elegante. La programación de este primer espacio la cierran dos mujeres de peso en la escena dj de la ciudad condal: Ylia y Sama Yax.
Aunque el cartel del escenario principal habla por sí solo, una de las grandes novedades de este cierre de temporada es la apertura de un segundo stage llamado Space is the Place. Como bien indica su nombre, será un espacio dedicado a sonidos más experimentales y donde Prins Thomasregalará a los asistentes una experiencia única, un dj set de cosmic disco que nos hará viajar por las texturas más marcianas de la música de baile durante cuatro horas. Telexketch, uno de los selectores con mayor conocimiento del género en Barcelona, abrirá para el de Oslo.

La Closing Party regala un line up de auténtico lujo, que se maridará con una deliciosa selección de foodtrucks en un ambiente fresco marca de la casa. Como siempre, el horario será de 13:00 a 22:00, ofreciendo una experiencia completa para los que quieran pasar un día impregnado de buena música en la ciudad. SoundEat, que no cesa en su empeño de seguir superándose con cada nueva edición y ofreciendo su inconfundible fórmula de buena música, buena comida y buena gente, volverá con nuevas fechas en la primavera de 2019.

Erol Alkan
“No puedo pinchar música en la que no creo, y no quiero ser alguien que no soy”. Con esta sentencia, estamos seguros de que Erol Alkan pondrá todos sus sentidos para diseñar la sesión de disco e italo que elaborará especialmente para la ocasión. El británico tiene muchas caras: dj, remixeador, fundador de su propio sello, promotor o presentador de radio son algunas de las profesiones que le definen. Siempre pensando en ir un paso más allá, Alkan sigue siendo una figura vital de la música contemporánea. El set que nos espera el próximo día 3 de noviembre así lo demuestra.Kórnel Kóvacs 
Kórnel Kóvacs es uno de los pilares de Studio Barnhus, uno de los sellos más prestigiosos del panorama electrónico actual, es uno de los Dj’s y productores más prominentes del momento. No hay festival o club que se le resista a estas alturas: su excelente gusto musical ha viajado hasta Australia, la meca del techno aka Panorama bar o citas imprescindibles como el Dekmantel. Su sesión en SoundEat demostrará una vez más que el sueco de descendencia húngara tuvo una excelente formación musical desde pequeño, mientras crecía en su casa a ritmo de Kraftwerk, King Tubby o Boogie Down Productions.

Prins Thomas 
Prins Thomas es la tercera punta de la tríada nu disco escandinava, que se cierra con otros dos nombres de peso: Todd Terje y Lindstrom. El trío ha sido esencial para entender el regreso del retro futurismo en clave disco revisitada. Su sello Full Pupp es también una pieza importante para conocer el nuevo talento noruego, y entender la nueva ola de música de baile hedonista. Ahora el de Oslo viaja hasta el nuevo escenario de SoundEat para regalar una sesión de space disco que sumergirá el festival en un clímax nunca antes vivido.

Ylia 
Ylia lleva tiempo moviéndose en el panorama underground nacional, dejando siempre excelentes sensaciones cuando se sube a un escenario o toma el control de la cabina. Sus sets se mueven ágiles y seguros entre distintos géneros, a veces más ambientales y experimentales, otras más directos y bailables. Con ella llegaremos al meridiano en el escenario principal del SoundEat que marca el final de temporada.Telexketch
Jordi es un fanático de la música de baile desde que sus padres, a una edad muy temprana, le regalaron un  Ghettoblaster, de aquellos ochenteros de doble pletina. Hoy en día es uno de los dj’s y coleccionistas más respetados de Barcelona en materia de disco, cosmic, italo, Chicago, house, Sabadell Sound, Detroit, electro o Norway space disco. Así nos lo demostrará abriendo para el gran Prins Thomas en el nuevo escenario de SoundEat, Space is the Place.

Sama Yax 
Sama Yax es el nombre de guerra de Ainara Marañón, mexicana de nacimiento, criada en Bilbao y actualmente residente en Barcelona. Esta mujer de 31 años se dedica a la música por vocación y pasión. Mas que DJ se considera coleccionista de tesoros en 12′, 10′ y 7′. Su melomanía abarca una multitud de géneros musicales pero, a la hora de hacer girar sus discos en la pista de baile, le gusta hacerlo a ritmo de disco, groove, afrobeat, funk, latin groove y soul.

SoundEat Closing Party!
Cuándo: Sábado 3 de noviembre de 13:00 a 22:00
Dónde: Parc del Fòrum s/n
Entradashttp://bit.ly/SoundEatClosingParty
Webhttps://www.soundeatbcn.com/
Facebook, Twitter, Instagram: @soundeatbcn

PALO MARKET FEST APUESTA POR EL MEJOR TALENTO EN SU EDICIÓN ‘GOOD NEW TRENDS’ 3 y 4 de noviembre


PALO MARKET FEST APUESTA POR EL MEJOR TALENTO EN SU EDICIÓN ‘GOOD NEW TRENDS’

 

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Nuevas tendencias propuestas por micro empresas, jóvenes creadores y artesanos contemporáneos que destacan por la calidad de sus productos, su valor artístico o su compromiso medioambiental y social.

Buenas tendencias que apuestan por la fabricación local, la producción responsable y los productos perdurables hechos con cariño.

Palo Market Fest celebra el talento de jóvenes creadores en un mercado que mezcla el comercio, la cultura y el ocio. Una nueva generación de músicos, diseñadores y cocineros que aportan frescura y rigor a sus proyectos explorando nuevas maneras de desarrollar y mostrar su trabajo. Ellos son los protagonistas de la próxima edición ‘Good New Trends’ los próximos 3 y 4 de noviembre.

Tendencias del diseño y creadores comprometidos
Diseñado en un pueblecito de La Rioja y fabricado en Alicante, Tracatá es una firma de calzado femenina que trabaja cada par de zapatos de una manera totalmente artesanal y cuenta con un stock limitado. Un alegato al descaro, a lo diferente. Una invitación para desafiar los patrones de la moda y romper los moldes establecidos.
¡Porque el color también se inventó para el invierno!

Detrás de cada funda para ordenador o bolso de Ukat realizados con telas wax senegalesas hay una historia. Una empresa que nace de un viaje a Senegal que hicieron sus fundadores y descubrieron sus tejidos y los grandes sastres del país. La idea de este proyecto es producir la mayor parte de la confección en Senegal, dando a conocer la tradición costurera además de incentivar a colaborar a mujeres en riesgo de exclusión social.

OMG Barcelona es una tienda de objetos curiosos hechos por diseñadores y artesanos de Barcelona. Pequeños detalles con carácter propio.

La delicada cerámica contemporánea hecha a mano en Barcelona de Naume Studiode estética minimalista y sencilla pero a su vez llena de energía y color.

Proyectos innovadores como Project Lobster. La empresa nació cuando su fundador todavía estaba en la universidad, hace gafas con diseño y acetato italiano pero a precios accesibles y dio sus primeros pasos en la Red. La marca, fundada hace sólo un año y medio por Óscar Valledor Pérez, acaba de dar el salto al canal físico con la apertura de una tienda en Barcelona, y han sido seleccionados por el proyecto Lanzadera, la aceleradora de proyectos emprendedores creada por Juan Roig.
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Tendencias gastronómicas y alimentación saludable
Palo Market Fest combina el amor por la tradición con la apuesta gastronómica más innovadora, saludable y de mercado que se puede acompañar de una Moritz bien fría.

El Bar Ángel esconde una verdadera joya gastronómica que sorprende con una impecable cocina de mercado elaborada con productos frescos bien seleccionados entre los que destaca el cerdo ibérico Maldonado. Las tapas, platillos y platos que ofrece Santi Hoyo no dejarán indiferente a nadie.

Dos ruedas, una historia y los platos mexicanos más profundos elaborados con mucho amor es lo que ofrece la foodtruck ‘Corazón de Agave’. Un viaje al otro lado del charco sin salir de Palo Market Fest.

Para los amantes de África, los deliciosos platos de Diomcoop. Una cooperativa de economía social formada por dieciséis personas del Senegal y Gambia que hasta 2017 se dedicaban a la venta ambulante en la ciudad de Barcelona. Ahora, como actividad económica alternativa, además de la propuesta gastronómica, han desarrollado una marca propia de moda para mujer y para hombre que combina los alegres colores de telas africanas y el diseño europeo. Complementos de moda producidos en África que garantizan el cuidado de las personas, productores y procesos de producción.

Tendencias musicales y mucho groove
La oferta gastronómica y de diseño se completa con la música más vibrante. ElAperol Spritz Club acogerá los sonidos más bailables. Urfabrique es un joven grupo formado por Javi y Pau. Con sus sintes, cajas de ritmos, flauta y guitarra, son un explosivo cóctel de house, funk, disco y electrónica. Melodías con groove y potentes armonías repetitivas que incitan a la pista de baile.

Manero Sound System es el espectáculo que presenta toda la esencia de la Fundación Tony Manero en formato trio. Una sesión de música disco-funk que recoge tanto grandes clásicos de la música disco como remixes de los temas de la banda catalana y que combina la sesión de Dj Miguelito Superstar con la música en directo de Lalo López a la guitarra y Marçal Muñoz a la trompeta obteniendo un resultado realmente festivo y muy visual.

El pop preciosista de F Robitaille y Lail Arad será el protagonista en el escenarioViña Esmeralda. Ella viene de Londres, y su rock, con muchos matices, eso sí, ha sido elogiado por artistas tan reconocidos como Jarvis Cocker o Billy Bragg. Él viene de Montreal, donde cuenta con una gran reputación dentro de la escena de folk lo-fi y un primer álbum que ocupó los primeros puestos de las listas independientes. Juntos, hacen un pop preciosista que se acerca al de Belle & Sebastian o Camera Obscura.

Taller de (Re) convertibles para los más pequeños

Las mañanas en la Terraza Solán de Cabras estarán dedicadas a los peques que podrán disfrutar con el taller de (Re) Convertibles, en el qué reutilizando botellas de agua, los más pequeños podrán crear animales de la selva, dinosaurios, astronautas, cohetes y un largo etcétera de divertidos juguetes para llevarse a casa, ¡el límite está en su imaginación!

Proyecto social: Camboya sonríe
Camboya Sonríe es una ONG de Sitges creada para paliar la situación en la que viven muchos niños y niñas de la zona rural camboyana. Su objetivo es proporcionar una educación completa y de calidad para que los niños y niñas disfruten de todos sus derechos. Con el fin de recaudar fondos para financiar su proyecto de educación en Camboya y, a la vez, promocionar el uso de productos reutilizables y sostenibles han creado Sabai straws, un proyecto que presentarán en Palo Market Fest.