Monthly Archives: octubre 2018

SoundEat cierra temporada el 3 de noviembre en el Parc del Fòrum con una Closing Party


SoundEat cierra temporada el 3 de noviembre en el Parc del Fòrum con una Closing Party encabezada por Erol Alkan, que hará un set especial de disco e italo para la ocasión
17201717-c2ef-45c6-a969-ace556fe2de9

Kórnel Kóvacs y Prins Thomas, que ocupará un segundo escenario llamado Space is The Place con una sesión de cosmic disco de 4 horas, cierran la cuota internacional del line up

Barcelona, 9 de octubre 2018.- Cuatro años después de su nacimiento, SoundEat cierra temporada con una Closing Party el próximo 3 de noviembre, que consolida este festival de pequeño formato como una de las citas favoritas de los barceloneses. El evento se despide hasta la primavera con un line up que, por primera vez, contará con dos escenarios en el Parc del Fòrum. En el primero, situado en el Bosc, se disfrutará de un set especial de disco e italo que Erol Alkan ha diseñado para la ocasión. Abrirá para él Kórnel Kóvacs, uno de los ejes clave de Studio Barnhus, el sello sueco con más proyección internacional en materia de electrónica elegante. La programación de este primer espacio la cierran dos mujeres de peso en la escena dj de la ciudad condal: Ylia y Sama Yax.
Aunque el cartel del escenario principal habla por sí solo, una de las grandes novedades de este cierre de temporada es la apertura de un segundo stage llamado Space is the Place. Como bien indica su nombre, será un espacio dedicado a sonidos más experimentales y donde Prins Thomasregalará a los asistentes una experiencia única, un dj set de cosmic disco que nos hará viajar por las texturas más marcianas de la música de baile durante cuatro horas. Telexketch, uno de los selectores con mayor conocimiento del género en Barcelona, abrirá para el de Oslo.

La Closing Party regala un line up de auténtico lujo, que se maridará con una deliciosa selección de foodtrucks en un ambiente fresco marca de la casa. Como siempre, el horario será de 13:00 a 22:00, ofreciendo una experiencia completa para los que quieran pasar un día impregnado de buena música en la ciudad. SoundEat, que no cesa en su empeño de seguir superándose con cada nueva edición y ofreciendo su inconfundible fórmula de buena música, buena comida y buena gente, volverá con nuevas fechas en la primavera de 2019.

Erol Alkan
“No puedo pinchar música en la que no creo, y no quiero ser alguien que no soy”. Con esta sentencia, estamos seguros de que Erol Alkan pondrá todos sus sentidos para diseñar la sesión de disco e italo que elaborará especialmente para la ocasión. El británico tiene muchas caras: dj, remixeador, fundador de su propio sello, promotor o presentador de radio son algunas de las profesiones que le definen. Siempre pensando en ir un paso más allá, Alkan sigue siendo una figura vital de la música contemporánea. El set que nos espera el próximo día 3 de noviembre así lo demuestra.

Kórnel Kóvacs 
Kórnel Kóvacs es uno de los pilares de Studio Barnhus, uno de los sellos más prestigiosos del panorama electrónico actual, es uno de los Dj’s y productores más prominentes del momento. No hay festival o club que se le resista a estas alturas: su excelente gusto musical ha viajado hasta Australia, la meca del techno aka Panorama bar o citas imprescindibles como el Dekmantel. Su sesión en SoundEat demostrará una vez más que el sueco de descendencia húngara tuvo una excelente formación musical desde pequeño, mientras crecía en su casa a ritmo de Kraftwerk, King Tubby o Boogie Down Productions.

Prins Thomas 
Prins Thomas es la tercera punta de la tríada nu disco escandinava, que se cierra con otros dos nombres de peso: Todd Terje y Lindstrom. El trío ha sido esencial para entender el regreso del retro futurismo en clave disco revisitada. Su sello Full Pupp es también una pieza importante para conocer el nuevo talento noruego, y entender la nueva ola de música de baile hedonista. Ahora el de Oslo viaja hasta el nuevo escenario de SoundEat para regalar una sesión de space disco que sumergirá el festival en un clímax nunca antes vivido.

Ylia 
Ylia lleva tiempo moviéndose en el panorama underground nacional, dejando siempre excelentes sensaciones cuando se sube a un escenario o toma el control de la cabina. Sus sets se mueven ágiles y seguros entre distintos géneros, a veces más ambientales y experimentales, otras más directos y bailables. Con ella llegaremos al meridiano en el escenario principal del SoundEat que marca el final de temporada.

Telexketch
Jordi es un fanático de la música de baile desde que sus padres, a una edad muy temprana, le regalaron un  Ghettoblaster, de aquellos ochenteros de doble pletina. Hoy en día es uno de los dj’s y coleccionistas más respetados de Barcelona en materia de disco, cosmic, italo, Chicago, house, Sabadell Sound, Detroit, electro o Norway space disco. Así nos lo demostrará abriendo para el gran Prins Thomas en el nuevo escenario de SoundEat, Space is the Place.

Sama Yax 
Sama Yax es el nombre de guerra de Ainara Marañón, mexicana de nacimiento, criada en Bilbao y actualmente residente en Barcelona. Esta mujer de 31 años se dedica a la música por vocación y pasión. Mas que DJ se considera coleccionista de tesoros en 12′, 10′ y 7′. Su melomanía abarca una multitud de géneros musicales pero, a la hora de hacer girar sus discos en la pista de baile, le gusta hacerlo a ritmo de disco, groove, afrobeat, funk, latin groove y soul.

Puedes descargarte material adicional AQUÍ.
SoundEat Closing Party!
Cuándo: Sábado 3 de noviembre de 13:00 a 22:00
Dónde: Parc del Fòrum s/n
Entradashttp://bit.ly/SoundEatClosingParty
Webhttps://www.soundeatbcn.com/
Facebook, Twitter, Instagram: @soundeatbcn

SoundEat cierra temporada el 3 de noviembre en el Parc del Fòrum


SoundEat cierra temporada el 3 de noviembre en el Parc del Fòrum con una Closing Party encabezada por Erol Alkan, que hará un set especial de disco e italo para la ocasión
7wlt9bsddze

 

 

 

Kórnel Kóvacs y Prins Thomas, que ocupará un segundo escenario llamado Space is The Place con una sesión de cosmic disco de 4 horas, cierran la cuota internacional del line up

Barcelona, 25 de octubre 2018.- Cuatro años después de su nacimiento, SoundEat cierra temporada con una Closing Party el próximo sábado 3 de noviembre, que consolida este festival de pequeño formato como una de las citas favoritas de los barceloneses. El evento se despide hasta la primavera con un line up que, por primera vez, contará con dos escenarios en el Parc del Fòrum. En el primero, situado en el Bosc, se disfrutará de un set especial de disco e italo que Erol Alkan ha diseñado para la ocasión. Abrirá para él Kórnel Kóvacs, uno de los ejes clave de Studio Barnhus, el sello sueco con más proyección internacional en materia de electrónica elegante. La programación de este primer espacio la cierran dos mujeres de peso en la escena dj de la ciudad condal: Ylia y Sama Yax.
Aunque el cartel del escenario principal habla por sí solo, una de las grandes novedades de este cierre de temporada es la apertura de un segundo stage llamado Space is the Place. Como bien indica su nombre, será un espacio dedicado a sonidos más experimentales y donde Prins Thomasregalará a los asistentes una experiencia única, un dj set de cosmic disco que nos hará viajar por las texturas más marcianas de la música de baile durante cuatro horas. Telexketch, uno de los selectores con mayor conocimiento del género en Barcelona, abrirá para el de Oslo.

La Closing Party regala un line up de auténtico lujo, que se maridará con una deliciosa selección de foodtrucks en un ambiente fresco marca de la casa. Como siempre, el horario será de 13:00 a 22:00, ofreciendo una experiencia completa para los que quieran pasar un día impregnado de buena música en la ciudad. SoundEat, que no cesa en su empeño de seguir superándose con cada nueva edición y ofreciendo su inconfundible fórmula de buena música, buena comida y buena gente, volverá con nuevas fechas en la primavera de 2019.

Erol Alkan
“No puedo pinchar música en la que no creo, y no quiero ser alguien que no soy”. Con esta sentencia, estamos seguros de que Erol Alkan pondrá todos sus sentidos para diseñar la sesión de disco e italo que elaborará especialmente para la ocasión. El británico tiene muchas caras: dj, remixeador, fundador de su propio sello, promotor o presentador de radio son algunas de las profesiones que le definen. Siempre pensando en ir un paso más allá, Alkan sigue siendo una figura vital de la música contemporánea. El set que nos espera el próximo día 3 de noviembre así lo demuestra.Kórnel Kóvacs 
Kórnel Kóvacs es uno de los pilares de Studio Barnhus, uno de los sellos más prestigiosos del panorama electrónico actual, es uno de los Dj’s y productores más prominentes del momento. No hay festival o club que se le resista a estas alturas: su excelente gusto musical ha viajado hasta Australia, la meca del techno aka Panorama bar o citas imprescindibles como el Dekmantel. Su sesión en SoundEat demostrará una vez más que el sueco de descendencia húngara tuvo una excelente formación musical desde pequeño, mientras crecía en su casa a ritmo de Kraftwerk, King Tubby o Boogie Down Productions.

Prins Thomas 
Prins Thomas es la tercera punta de la tríada nu disco escandinava, que se cierra con otros dos nombres de peso: Todd Terje y Lindstrom. El trío ha sido esencial para entender el regreso del retro futurismo en clave disco revisitada. Su sello Full Pupp es también una pieza importante para conocer el nuevo talento noruego, y entender la nueva ola de música de baile hedonista. Ahora el de Oslo viaja hasta el nuevo escenario de SoundEat para regalar una sesión de space disco que sumergirá el festival en un clímax nunca antes vivido.

Ylia 
Ylia lleva tiempo moviéndose en el panorama underground nacional, dejando siempre excelentes sensaciones cuando se sube a un escenario o toma el control de la cabina. Sus sets se mueven ágiles y seguros entre distintos géneros, a veces más ambientales y experimentales, otras más directos y bailables. Con ella llegaremos al meridiano en el escenario principal del SoundEat que marca el final de temporada.Telexketch
Jordi es un fanático de la música de baile desde que sus padres, a una edad muy temprana, le regalaron un  Ghettoblaster, de aquellos ochenteros de doble pletina. Hoy en día es uno de los dj’s y coleccionistas más respetados de Barcelona en materia de disco, cosmic, italo, Chicago, house, Sabadell Sound, Detroit, electro o Norway space disco. Así nos lo demostrará abriendo para el gran Prins Thomas en el nuevo escenario de SoundEat, Space is the Place.

Sama Yax 
Sama Yax es el nombre de guerra de Ainara Marañón, mexicana de nacimiento, criada en Bilbao y actualmente residente en Barcelona. Esta mujer de 31 años se dedica a la música por vocación y pasión. Mas que DJ se considera coleccionista de tesoros en 12′, 10′ y 7′. Su melomanía abarca una multitud de géneros musicales pero, a la hora de hacer girar sus discos en la pista de baile, le gusta hacerlo a ritmo de disco, groove, afrobeat, funk, latin groove y soul.

SoundEat Closing Party!
Cuándo: Sábado 3 de noviembre de 13:00 a 22:00
Dónde: Parc del Fòrum s/n
Entradashttp://bit.ly/SoundEatClosingParty
Webhttps://www.soundeatbcn.com/
Facebook, Twitter, Instagram: @soundeatbcn

UNA DONA EN EL MIRALL ( del 2 al 18 de novembre) Sala Atrium


Sala Atrium Temporada 2018-2019

 

 

UNA DONA EN EL MIRALL

aplicacions_VEU DE DONA

 

 

 

 

Un espectacle on es combina el realisme del present amb el món oníric del record; on podrem
reflexionar sobre el paper de la dona a la societat actual vs. la dona de la postguerra (2a
Guerra Mundial) i on podrem qüestionar la construcció del jo femení: des de la societat, des
d’una mateixa, des de l’altre-proper.

Segons La Pulpe Teatro, Una dona en el mirall és un homenatge a les dones que ens van

precedir, a les àvies que van deixar petjada en les nostres vides, que ens van deixar en herència
amor, dolor, riure, plor i que, malgrat haver viscut en una època encara més dura per a les dones
que la nostra, ens van fer entendre que “la vida és el que fas amb ella”.

Aquesta és la història de quatre dones que no acaben de trobar el seu lloc a la societat,
però tampoc el troben en si mateixes. Les àvies per la pressió de l’ull extern, les nétes per
l’autocensura. Com si veiéssim les seves vides en un mirall, potser la història que ens expliquen
sigui un reflex distorsionat.

A Una dona en el mirall es pot veure i reflexionar sobre les diferències generacionals entre
un passat (no tan llunyà) amb un present cada vegada més virtual i menys real. La directora
i dramaturga Denise Duncan diu: ‘- Abans es confiava en la transmissió familiar del record. La
família com a centre de la creació de la nostra història de vida, formava part de la construcció del
relat. Ara confiem en el vídeo. Com serà la memòria, llavors, dels qui han nascut amb l’objectiu de
la càmera damunt? Migrarà la memòria a altres esdeveniments no documentats o es deixarà
guiar només per l’enregistrat?-‘.

La música a Una dona en el mirall és essencial i un dels fils conductors de l’espectacle, ja que
ens ajuda a passar d’un món a l’altre, del passat al present. La música és part de la vida dels
personatges, i com a tal, actua com un personatge més. Un personatge que a vegades
acompanya a les dones, d’altres les encara.
Les cançons i la música seran en directe, les actrius cantaran a cappella o bé
acompanyades d’un violoncel o d’un ukulele que tocaran elles mateixes.

SINOPSI

La Carol i l’Elkie es troben una nit. Una sola nit que farà que canviï el destí de les seves vides com ja va
canviar el destí de les seves àvies en una llunyana illa del nord d’Europa, fa més de setanta anys. Sense
voler-ho aquella trobada del passat entre les dues àvies servirà perquè la Carol i l’Elke s’encarin amb la
seva pròpia existència en l’actualitat. Han passat anys negant-se a elles mateixes però aquesta nit ja no ho
podran seguir fent. Aquí comença la història.

Companyia: La Pulpe Teatro
Dramatúrgia i direcció: Denise Duncan
Traducció: Anna Farriol i Anna Massó
Intèrprets: Anna Farriol i Anna Massó
Disseny d’ il·luminació i escenografia: Tania Gumbau
Disseny sonor: Jordi Sala
Fotografia cartell: Oleguer Farriol
Producció i comunicació: La Pulpe Teatro

Informació pràctica
Del 2 al 18 De novembre de 2018
De dimecres a dissabte a les 20.30h; Diumenges a les 19.00h.
9 de novembre Col·loqui al acabar la funció ‘La dona protagonista’ organitzat per recomana.cat
Idioma: català
Durada: 90 minuts
Preu: de 9,50€ a 19€
Venda d’entrades: Entradium (www.entradium.com) i a la taquilla de la Sala Atrium.

ACHERON DELACROIX, EL MENTALISTA DE MODA, PRESENTA “ALMAS” De l’1 al 25 de novembre de 2018


ACHERON DELACROIX, EL MENTALISTA DE MODA, PRESENTA

“ALMAS”

De l’1 al 25 de novembre de 2018

Teatre Aquitània

Estrena Dijous 01/11/2018 20:30H

Diumenges 20:00H

 Slide-Acheron-Delacroix-700x400

 

 

 

 

 

 

VENDA D’ENTRADES

“Entre la vida y la muerte todo está escrito”
Acheron Delacroix presenta “Almas”, un espectacle ideat per José María Tete Fanné.
90 minuts plens de sensacions. L’ésser humà sempre ha desconegut la sensació d’entrar en contacte amb éssers que no estan entre nosaltres. Acheron buscarà la forma que el públic rebi la sensació de comunicar-se amb els que ja no estan en aquest món, i per un altre costat presentar el poder de la ment, utilitzant tècniques de mentalisme clàssic, màgia d’escenari, inducció hispnòtica (hipnosi), per oferir aquesta sensació.
Perquè l’espectacle sigui diferent a tots els espectacles típics de mentalisme, també introduirem grans il·lusions i màgia d’escenari donant un punt diferencial als espectacle d’aquesta índole.
Un espectacle on el públic descobrirà que l’acompanyen  Ànimes que, al seu costat, s’hi volen comunicar. Veritat o mentida?… Coses del mentalisme i el pur teatre.
Mentalista: Acheron Delacroix
Idea original i Direcció Artística: J.M. Tete Fanné
Producció: Soko Agency
Direcció: Sergio Romero
Idioma: Castellà
Durada: 90 minuts

ELI amb Pep Antòn Muñoz i Jaume Casals. Escrita per Roc Esquius i dirigida per Antonio Calvo, a partir de l’1 de novembre Sala Versus Glòries


Sala Versus Glòries (C/ Castillejos, 179, Barcelona)

 

Eli Cartell

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Sinopsi:

La relació entre un pare i un fill que viuen sota el mateix sostre està greument malmesa per tots els buits que ocupen les paraules i emocions que no han sabut compartir durant els últims quinze anys. El dia del seu vint-i-cinquè aniversari, el fill rep un regal del pare que, indirectament, els obligarà a enfrontar-se a tot el que tenen dins, al que tenen fora, i al que ja no tenen. Aquest regal és una ELI, una màquina on hi pots crear les personalitats que vulguis per a que mai estiguis sol.

Dates:

Prèvies: de l’1 al 4 de novembre.

Estrena: 5 de novembre.

Fins al 2 Desembre.

De dijous a dissabte a les 20.30h i diumenge les 19.00h

Durada: 90 min

 

Fitxa Artística:
Repartiment: Pep Antón Muñoz – Jaume Casals

Direcció: Antonio Calvo

Text original: Roc Esquius

Ajudant de Direcció: Adrià Nuñez
Disseny de Llums: Kiko Planas
Disseny Espai sonor: Jordi Bonet
Escenografía i Vestuari: Jordi Bulbena
Disseny ELI: Mag Ramó
Disseny Gràfic: Dani Ballesteros Canales ( Estudi U-Vuitanta )
Fotografía: Guillem Medina
Producció: APUNTA TEATRE

XXIV SALÓ DEL MANGA DE BARCELONA de l’1 al 4 de novembre de 2018


38200015_10160542637840517_3157494367850070016_n

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

El XXIV Saló del Manga de Barcelona es celebra aquest any de l’1 al 4 de novembre de 2018 als Pavellons 1, 2, 2.1, 3.1, 4, 5 i a la Plaça Univers de Fira Barcelona Montjuïc, on ocuparà aproximadament uns 75.000 metres quadrats. El certamen organitzat per FICOMIC oferirà nombroses activitats culturals, així com exposicions, conferències, signatures d’autors, tallers, a més de la participació de destacats autors de manga. Aquest any disposarem de més activitats participatives que mai. Volem que el Saló del Manga de Barcelona sigui no només la gran festa de la cultura japonesa, sinó també un gran festival en què la part principal sigui el públic. Un altre dels canvis d’aquesta edició estarà relacionat amb l’espai de gastronomia japonesa. Als matins tindrem classes de cuina japonesa obertes a la participació del públic i per la tarda els show cookings. Nous espais, noves activitats i molt més manga i cultura japonesa que mai. Pensant en els més petits i les seves famílies estrenem l’espai Manga Kids, un espai lúdic i familiar on es podrà aprendre tècniques de dibuix, guió i disseny, llegir mangas, jugar, fer el teu propi manga, entre d’altres divertides activitats per realitzar en família.

 

Una edició en què tindrem grans convidats relacionats amb el manga, l’anime, la música i la cultura japones en general. Noms com el d’Akira Himekawa (The Legend of Zelda: Twilight princess), Daisuke Hagiwara (HORIMIYA), Eiki Eiki y Taishi Zaou (Love Stage!!), Elsa Brants (Sálvame, Pythie), Masaki Satô (Dragon Ball Z), Nagabe (El jefe es una onee), Paru Itagaki (Beastars), Tatsuo Unemi, Takashi Hatsushiba, Emika Kamieda, Nana Kitade, The Samurai Sword Artists Kamui,… participaran en el veterà certamen. Gràcies a l’acord entre el Japan Media Arts Festival i FICOMIC, el XXIV Saló del Manga de Barcelona comptarà amb una macro exposició que, per primera vegada, podrà ser visitada fora del Japó. L’exposició Llenguatge, objectes i bèsties comptarà amb aproximadament 130 originals de manga, així com obres de vídeo i instal·lacions audiovisuals. Altres de les exposicions destacades són la dedicada a Dani Vendrell (conegut com Vandrell); Manga Fever, dedicada al manga, l’anime i els videojocs; Marta Salmons, autora del cartell del XXIV Saló del Manga de Barcelona i Bandai-Tamashii Nations

 

Aquesta edició estrenem nou espai i concepte: Japan Experience. Japan Experience pretén oferir un seguit d’activitats que reflecteixen aquesta passió per tot el que ens arriba del Japó. Un lloc on la cultura tradicional i la moderna conviuen perfectament, de vegades fins i tot en simbiosi. Aquest any els esports tindran una presència destacada en el XXIV Saló del Manga de Barcelona. Amb vista a les Olimpíades de Tòquio de 2020, ens centrarem en l’estreta relació que existeix entre el manga, l’anime i l’esport. Per a això s’organitzaran un seguit d’activitats esportives en un gran espai dedicat a això. El gran escenari cobert estarà ubicat a la plaça Univers, espai on tindran lloc els diferents concursos de cosplay, així com actuacions musicals i exhibicions relacionades amb la cultura japonesa. Aquest escenari serà el lloc on es realitzaran els esperats concursos de cosplay. Tindrem les esperades finals espanyoles del World Cosplay Summit, Clara Cow’s Cosplay Cup i European Cosplay Gathering, així com la Desfilada de Cosplay Infantil i Juvenil. Aquest any presentem nous concursos dedicats: l’Idol Contest i el K-Pop, tots dos amb grans premis. A plaça Univers també s’ubicaran els food trucks.

 

 

El XXIV Saló del Manga de Barcelona té el suport de l’Ajuntament de Barcelona; El Consolat General del Japó a Barcelona, la Japan Foundation, Carnet Jove i l’Escola Joso. Els mitjans col·laboradors oficials són El Periódico i Los 40. Nintendo és el patrocinador del certamen. Tota la informació actualitzada del XXIV Saló del Manga de Barcelona, així com la venda d’entrades, la trobaràs al nostre web www.mangabarcelona.com.

 

Nelson Valente torna amb El declive després de l’èxit El loco i la camisa Del 31 d’octubre a l’11 de novembre a la Villarroel


Nelson Valente torna amb El declive després de l’èxit El loco i la camisa

Del 31 d’octubre a l’11 de novembre

4 tickets
En la línia d’incloure els muntatges més atractius de creadors i companyies llatinoamericanes en la seva programació, La Villarroel inicia la temporada 2018-2019 del cicle l’OffLaVillarroel amb El declive , una obra escrita i dirigida pel dramaturg Nelson Valente.
Després de l’èxit d’El loco y la camisa,Valente torna a La Villarroel amb aquesta producció de la companyia argentina Barnfield Teatro Ensemble, que gira al voltant de com construïm la felicitat i la possibilitat de poder modificar el curs de les coses.

Barcelona recibe al CIRCO MÁGICO | Teatre Apolo Del 31 de octubre al 18 de noviembre,


 

 Tras el éxito conseguido en Madrid en 2017 con más de 150.000 espectadores, Circo Mágico comienza su gira 2018

 

EL “CIRCO MÁGICO” LLEGA A BARCELONA CON UN ESPECTÁCULO PARA DISFRUTAR EN FAMILIA

 

547269_c55c-11e8-812e-005056bd5094_Circo_Mgico_6

 

  • Del 31 de octubre al 18 de noviembre, “Circo Mágico” sumerge al público en un espectáculo nunca visto, con más de treinta artistas de circo de todo el mundo bajo una impresionante puesta en escena 
  • El hilo conductor es el Árbol Mágico, un árbol druida de más de 5 metros de altura, acompañado de hadas, bufones, faunos y otros personajes fantásticos

El “CIRCO MÁGICO” llega a la ciudad de Barcelona, del 31 de octubre al 18 de noviembre, en el Teatre Apolo. Un espectáculo para toda la familia de Productores de Sonrisas, los creadores del “Circo de Hielo” y de algunas de las propuestas navideñas más aclamadas de los últimos años. En esta ocasión, nos sorprenderán introduciendo la magia en el circo de una manera única y diferente.

Con “CIRCO MÁGICO”, el teatro se convierte en un auténtico planetario, plagado de estrellas y constelaciones y, la pista está habitada por seres de luz, elfos, hadas, faunos, unicornios y duendes, que harán soñar a los más pequeños. Un espacio misterioso que sumerge al espectador en una mágica historia contada por un narrador de excepción, El Árbol Mágico, un árbol druida de más de 5 metros de altura interactivo e hiperrealista. Cuenta que hace mucho, mucho tiempo, el primer Gran Mago llegó desde las estrellas a la Tierra para quedarse y creó un mundo onírico que pobló de personajes fantásticos que desde entonces le acompañan y que solo se hacen visibles llenando el mundo de magia.

Suso Silva (Premio Nacional de Circo 2003), director artístico de Circo Mágico, dirige a más de 30 artistas llegados de las mejores escuelas de circo de todo el mundo, bajo una increíble escenografía, una impecable puesta en escena y un sorprendente vestuario.

Productores de Sonrisas nos recuerda que aquellos que creen en la magia siempre la encuentran.


DATOS DE INTERÉS

CIRCO MÁGICO
DEL 31 DE OCTUBRE AL 18 DE NOVIEMBRE

TEATRE APOLO
AV. DEL PARALLEL, 59. BARCELONA

 HORARIO DE FUNCIONES
Consultar en la web: www.elcircomagico.es

PRECIO DE LOCALIDADES
De 25 a 45 euros

ENTRADAS A LA VENTA EN:
Taquillas y en la web www.elcircomagico.es

HORARIO DE TAQUILLA
Mañanas: Miércoles, Jueves y Viernes de 12 a 14 horas.
Tardes: Lunes a Viernes de 16 a 20 horas.

¡Un espectáculo para todos los públicos!

Más información:
www.elcircomagico.es
Facebook: @productoresdesonrisas
Instagram: @productoresdesonrisas #CircoMagico

547269_c55c-11e8-812e-005056bd5094_Circo_Mgico_6

SAY IT LOUD 2018 FINS AL 31 D’OCTUBRE DIVERSOS ESPAIS – BARCELONA


Blitz the Ambassador, Coely i Jokkoo Bcn: els sons de la diàspora africana aterren aquest dimecres al Say It Loud

El Say it Loud, festival de música i cultura negra de Barcelona clourà aquest dimecres 31 d’octubre la seva 11a edició amb les actuacions de luxe de Coely i Blitz The Ambassador i la sessió de Jokkoo Bcn a la Fabra i Coats.

Say It Loud és el festival d’economia social impulsat per la cooperativa Quesoni i realitzat en equipaments públics de la ciutat: La Farinera del Clot, Ateneu Popular 9 Barris, Fàbrica de Creació Fabra i Coats i Ateneu l’Harmonia. La Llibreria Pebre Negre i els Cinemes Girona, també acolliran activitats del Say it Loud. 

Blitz the Ambassador, d’origen ghanès però instal·lat a Nova York, Coely, artista belga d’arrels congoleses i Jokkoo, una parella de dj que acosten la música electrònica feta a Àfrica, és la proposta del Say it Loud per tancar la seva onzena edició aquest dimecres 31 d’octubre a la Fabra i Coats. La proposta artística anirà acompanyada de la presència de diferents col·lectius com la cooperativa Diomcoop, formada per migrants d’origen senegalès o el Sindicat Popular de Manters que oferiran el tradicional mafe per sopar als assistents. Amb aquesta proposta, es busca apropar un dels principals motors artístics actuals, com és la diàspora africana i totes les seves ramificacions.

Blitz the Ambassador, músic i també cineasta (que en l’actualitat es troba presentant el seu darrer film The Burial of Kojo), oferirà un dels seus pocs concerts a Europa d’aquest 2018 i presentarà la seva particular mescla d’afrobeat, rap i música tradicional que l’ha portat a treballar amb artistes com Seun Kuti o Emicida. Fins ara ha publicat quatre àlbums d’estudi: “Stereotype” (2009), “Native Sun” (2011), “Afropolitan Dreams” (2014), and “Diasporadical” (2016) i ha portat el seu potent directe als festivals més importants del món.

Coely, una jove artista que ha obert concerts per Kendrick Lamar o Mos Def, actuarà per primera vegada a Barcelona amb un estil que l’ha portat a ser una de les referents del hip hop europeu i a actuar a festivals tant prestigiosos com el Northsea Jazz Festival. Una barreja de hip hop fresc, R & B, potents rimes, soul elegant, notes electròniques, una tona d’actitud i el talent per combinar-ho tot en un enèrgic directe amb banda que farà ballar tothom.

Obriran i tancaran la nit Jokkoo Bcn, un combo de djs que basen la seva proposta  en difondre diferents sons procedents de l’escena més electrònica del continent africà, fent de pont entre una escena cada cop més efervescent i el públic de Barcelona. Amb aquest concert es tancarà una de les edicions més exitoses del Say It Loud, en la que s’ha penjat el sold out en quasi totes les activitats que s’han realitzat.

Say It Loud entén la cultura com a un fet intrínsec a totes les persones i les comunitats, sovint relegat a un segon terme o concebut només com a un element accessori. El projecte vol posar la cultura al bell mig del quadre i vol reivindicar el paper que l’art té com a vertebrador de les comunitats i de les idees transformadores. Per aquesta raó la proposta no es limita només a una sèrie de concerts, si no que s’amplia amb les xerrades, les exposicions, els tallers o les projeccions, per mostrar així tota la riquesa i la influència de la música i la cultura afroamericana en una ciutat mediterrània del segle XXI.

Amb la voluntat de teixir aliances i reforçar la concepció no comercial de la cultura, el Say It Loud prioritza el treball amb espais públics gestionats pels propis veïns. És el cas de la Farinera al Clot, l’Ateneu Popular a Nou Barris o L’Harmonia a Sant Andreu. El festival aposta per aquest model de fer cultura i fer ciutat, posicionant-se com a vincle entre els diferents projectes veïnals, amb l’objectiu de mostrar que es poden crear propostes des de la mateixa base, que no hagin de passar necessàriament pel sector privat, ja sigui via patrocinis o via sales.

03208ebf-ed90-4227-841c-2fbcae197d69

SAY IT LOUD 2018
fina al 31 d’octubre
DIVERSOS ESPAIS – BARCELONA

La Farinera del Clot // Ateneu Popular 9 Barris
Fàbrica de Creació Fabra i Coats // Ateneu l’Harmonia
Llibreria Pebre Negre // 
Cinemes Girona

www.sayitloud.cat

LA FAMILIA ADDAMS Celebra Halloween con un flashmob en la Plaza de Catalunya


image001

La Familia Addams celebra su estancia en Barcelona con una acción especial. El próximomiércoles 31 de octubre con motivo de la festividad de Halloween, el espectáculo saldrá a la calle para realizar un flashmob en la Plaza de Catalunya.

 

A las 17:30h. La Familia Addams llegará a la Plaza de Catalunya para realizar una actuación del espectáculo. Los asistentes podrán unirse al baile y celebrar con la compañía esta festividad.

 

La compañía ofrece además la posibilidad de unirse a la acción desde el Teatro Coliseum. A partir de las 16:00h. los primeros en llegar al teatro serán maquillados del espectáculo y tendrán la posibilidad de aprender a bailar como los Addams. Para ello, el único requisito es asistir vestido del espectáculo.

 

 

 

TEATRO COLISEUM

DESDE EL 19 DE OCTUBRE

TEATRO COLISEUM

Dirección: Gran Vía de les Corts Catalanes, 595, 08007 Barcelona

Funciones: De miércoles a domingo.

Canales de venta: Taquilla del teatro, web del espectáculo www.lafamiliaaddams.com, Grup Balañá www.grupbalana.com.

 

Les Antonietes celebra el seu 10è aniversari amb l’Othello més contemporani Del 30 d’octubre a l’11 de novembre a la Villarroel


Les Antonietes celebra el seu 10è aniversari amb l’Othello més contemporani
Del 30 d’octubre a l’11 de novembre

745e6da0-eb5b-4fd6-bf40-21324b67001a

 

 

 

 

 

 

La companyia Les Antonietes celebra el seu 10è aniversari amb la reposició d’ Othello , l’adaptació d’Oriol Tarrasón sobre el clàssic de William Shakespeare que va triomfar a la cartellera teatral catalana durant la temporada passada i que, aquest any, ha estat nominada als Premis de Teatre Barcelona. Un thriller sobre l’engany, la manipulació, la gelosia i la violència de gènere, que parla sobre problemàtiques que connecten amb l’espectador actual: les notícies falses i la desinformació.
Othello és una versió contemporània del clàssic de Shakespeare per a tres personatges: Aida Oset (Desdèmona), Arnau Puig (Iago) i Òscar Intente (Othello). el muntatge inicia funcions a La Villarroel el 30 d’octubre i es podrà veure fins a l’11 de novembre.

La firma de moda masculina Eñaut guanya la tercera edició del concurs Rec.0/080 Barcelona Fashion


La firma de moda masculina Eñaut guanya la tercera edició del concurs Rec.0/080 Barcelona Fashion

59TdfKnqSBmLJzPar4KcfA-Guanyador_concursREC080_2

 

 

 

 

 

 

 

 

 

  • Una trentena de dissenyadors i marques emergents s’han presentat  a aquest concurs impulsat pel 080 Barcelona Fashion de la Generalitat i Rec.0, amb l’objectiu de donar suport i  visibilitat als joves talents del sector de la moda a Catalunya
  • La firma guanyadora estarà present amb una pop-up store gratuïta a la zona de dissenyadors emergents  Rec.0, que se celebrarà del 7 al 10 de novembre a Igualada
  • Eñaut és el projecte del dissenyador basc establert a Barcelona, Eñaut Barruetabeña, que ha presentat una proposta per a home que aposta  pel minimalisme i els teixits orgànics

 

La firma de moda masculina Eñaut, creada aquest 2018 pel dissenyador basc establert a Barcelona, Eñaut Barruetabeña, ha guanyat la tercera edició del concurs Rec.0/080 Barcelona Fashion amb una proposta d’estètica minimalista i elaborada íntegrament amb teixits orgànics. Amb aquest reconeixement, Eñaut aconsegueix una pop-up store gratuïta a la zona de dissenyadors emergents de la propera edició del Rec.0/080 Barcelona Fashion, que se celebrarà a Igualada del 7 al 10 de novembre. Amb aquesta iniciativa conjunta, el 080 Barcelona Fashion de la Generalitat de Catalunya vol donar suport i visibilitat al talent emergent de la moda a Catalunya.

 

Un jurat, format per la dissenyadora Txell Miras, la periodista especialitzada en moda, Peté Soler, un membre del 080 Barcelona Fashion i un membre de Recstores, ha seleccionat a Eñaut com a marca guanyadora entre una trentena de dissenyadors i marques emergents. La marca de roba per a nadons Pinyactus, –roba per a nens i nenes de 3 a 18 mesos– i; la marca de roba infantil Elise et Sardine –roba per a nenes i nenes de 0 a 7 anys amb protecció UFP50+– han estat juntament amb la firma guanyadora les tres propostes finalistes.

 

L’acte de lliurament del premi ha tingut lloc aquest dijous a Barcelona, a l’espai #NU02 dels dissenyadors Josep Abril, Míriam Ponsa i Txell Miras, i ha comptat  amb  presència del jurat, els participants de concurs i escoles de disseny i moda, així com amb premsa especialitzada del sector.

 

Rec.0 Experimental Stores

Rec.0 Experimental Stores va néixer l’any 2009 de la mà de professionals del món del disseny i la comunicació per reivindicar el patrimoni del barri del Rec d’Igualada. En la darrera edició, celebrada el novembre de 2017 van passar pel Rec.0 unes 120.000 persones i hi  van ser presents un centenar de marques i dissenyadors, entre els quals firmes i creadors habituals de la passarel·la 080 Barcelona Fashion com Boboli, Little Creative Factory, Costalamel, Colmillo de Morsa,  Maria Roch, Carlotaoms, Ssic and Paul, Pau Esteve, LOA, Rita Row, Txell Miras, Miriam Ponsa, Josep Abril o Who.

 

23a edició del 080 Barcelona Fashion

La Generalitat, a través del Consorci de Comerç, Artesania i Moda de Catalunya (CCAM) del Departament d’Empresa i Coneixement, organitza i promou el 080 Barcelona Fashion, com una plataforma de moda oberta, plural, multidisciplinar i internacional, amb l’objectiu de consolidar Catalunya com a referent de la generació i projecció el disseny de moda, contribuir en la seva internacionalització, fomentar la seva producció, i alhora potenciar la cultura de la moda i acostar-la al ciutadà.

 

La 23a edició del 080 Barcelona Fashion se celebrarà del 4 al 8 de febrer al Recinte Modernista de Sant Pau, on creadors i marques presentaran les seves col·leccions. Les sol·licituds per  participar a la passarel·la 080 Barcelona Fashion, ja es poden realitzar via telemàtica pel Canal Empresa i també al web del CCAM. El termini per a la presentació de les sol·licituds finalitzarà el proper 5 de novembre.