Monthly Archives: gener 2019

“EL DRAGÓN VERDE. Viaje a la inconsciencia” DEL 28 DE FEBRER AL 3 DE MARÇ TEATRE GAUDÍ


“EL DRAGÓN VERDE. Viaje a la inconsciencia”

ESTRENA EL 28 DE FEBRER A LES 19h (només 4 funcions!)

image005

tp://teatregaudibarcelona.com/el-dragon-verde-viaje-a-la-inconsciencia/

DEL 28 DE FEBRER AL 3 DE MARÇ

SALA PETITA
Horari: Dijous, divendres i dissabte 19:00h. Diumenge 20:00h.
Preu: 18€. Espectacle en castellà. Durada: 60 min. Companyia de MALLORCA

 

DRAGÓN VERDE és un format mixt.

Xavi Núñez interpreta la història d’un psicòleg que, arran de diversos conflictes successius, abandona el seu paper impertorbable i entra en la mateixa dinàmica que algun dels seus pacients. Manies obsessives, projecció de “l’ombra”, complex pel que fa al pare, depressió, tendències autodestructives … Realitza així un autèntic descens als inferns del que aconseguirà, després d’una mort simbòlica, sortir reforçat. Perquè llavors comprèn molt millor als pacients.

Un registre amb intriga, humor, misteri i autoconeixement.

Carlos Garrido, l’autor, actua com a conductor. Presenta els diferents episodis. Explica alguns conceptes fonamentals de la psicologia junguiana: l’ombra, l’ànima, els continguts autònoms de la ment, el paisatge de l’Inconscient, els Arquetips, el procés d’Individuació …

Mariona Forteza, la cantant, interpreta un tema oníric, que representa la salvació i el renaixement del personatge: “El Pujol”. La música de fons està pregravada, i la veu en directe es combina amb aquest fons.

L’objectiu de “EL DRAGÓN VERDE”és desestigmatitzar la malaltia mental.

Tots podem tenir en qualsevol moment un desequilibri psíquic.

De vegades només és qüestió d’escala.

Ajudar a comprendre la malaltia mental és també ajudar a entendre a un mateix.

 

Un nou espectacle TALLA ÚNICA: el coreògraf francès Christian Rizzo presenta d’à côté al Mercat el 16 i el 17 de febrer Recomanat a partir de 6 anys


Català

Un nou espectacle TALLA ÚNICA: el coreògraf francès Christian Rizzo presenta d’à côté al Mercat el 16 i el 17 de febrer

Recomanat a partir de 6 anys

 image003

 

 

 

 

 

 

 

El coreògraf Christian Rizzo ofereix amb aquesta peça, interpretada per tres ballarins, un espai de metamorfosi a espectadors de totes les edats per tal que hi conflueixin els imaginaris de tots ells.

«A mig camí entre dansa contemporània i hip-hop, entre realitat i món virtual, Rizzo signa una nova declaració d’amor a la cambra negra del teatre como a trampolí de somnis i motor de l’imaginari.» Rosita Boisseau,Télérama.fr, 22 de gener de 2018

 

Després de treballar amb nombrosos coreògrafs, Christian Rizzo va fundar la seva companyia l’association fragile el 1996, amb la qual ha creat més de 30 peces. L’any 2015 va ser nomenat director del Centre Coreogràfic de Montpellier

 

 

Castellano

Un nuevo espectáculo TALLA ÚNICA: el coreógrafo francés Christian Rizzo presenta d’à côté en el Mercat el 16 y el 17 de febrero

Recomendado a partir de 6 años

 

El coreógrafo Christian Rizzo ofrece con esta pieza, interpretada por tres bailarines, un espacio de metamorfosis a espectadores de todas las edades para que confluyan en ella los imaginarios de todos.

«A medio camino entre danza contemporánea y hip-hop, entre realidad y mundo virtual, Rizzo firma una nueva declaración de amor a la cámara negra del teatro como trampolín de sueños y motor del imaginario.» Rosita BoisseauTélérama.fr, 22 de enero de 2018

 

Después de trabajar con numerosos coreógrafos, Christian Rizzo fundó su compañía l’association fragile en 1996, con la que ha creado más de 30 piezaes. En 2015 fue nombrado director del Centro Coreográfico de Montpellier.

 

El Festival Cara•B completa el cartell de la seva cinquena edició amb Rels B, Cupido, Albany, Melenas, Bronquio i El Bloque DJs 15 i 16 de febrer 2019


El Festival Cara•B completa el cartell de la seva cinquena edició amb Rels B, Cupido, Albany, Melenas, Bronquio i El Bloque DJs
Rels B, Novedades Carminha, Pimp Flaco & Kinder Malo, Soleá Morente & Napoleón Solo, Carolina Durante, Sticky M.A., Cecilio G, La Zowi, Cupido, La Plata, Pedro LaDroga, Putochinomaricón, Melenas, Albany, Bronquio  DJ set i El Bloque DJs componen el cartell complet de la 5a edició del Festival Cara·B.

El festival de cultura musical independent i urbana torna els dies 15 i 16 de febrer a la Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona.

Amb un aforament limitat, ja estan disponibles al web del festival els tiquets de dia i els abonaments del Festival Cara•B 2019 fins a fi d’existències.

A més, a les botigues Movistar de Gran de Gracia 139, Villarroel 172 y Movistar Centre(Barcelona) estaran disponibles tote bags exclusives del festival amb vals descompte del 20% en les entrades de dia, que els assistents podran recollir fins a esgotar existències osold out.

El Cara•B, festival de cultura musical independent i urbana de Barcelona, ​​arribarà a la seva cinquena edició els dies 15 i 16 de febrer de 2019 a la Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona. El festival es posiciona com el principal aparador de les tendències musicals i els sons alternatius més frescos del moment.

Divendres, com és habitual, els gèneres urbans seran els protagonistes amb la presència de Rels BPimp Flaco & Kinder MaloSticky M.A.Cecilio GLa ZowiPedro LaDrogaAlbany i El Bloque DJsDissabte el pop, el rock, el flamenc, el punk i el garage pujaran a l’escenari de la mà de Novedades CarminhaSoleá Morente & Napoleón SoloCarolina DuranteCupidoLa PlataPutochinomaricónMelenas i Bronquio DJ Set.

A través dels directes d’aquesta exquisida selecció de les propostes musicals que actualment incendien les escenes independents, el Festival Cara•B arriba a la seva 5a edició consolidat com un projecte integral. Amb una visió de 360º que aborda la creació artística vinculada a la música des tots els seus angles, amb un programa que durant els seus cinc anys de trajectòria ha inclòs, a més de concerts, projeccions, festival de videoclips, exposicions i gastronomia.

Regals i descomptes a les botigues Movistar

A més, Movistar continua un any més com a col·laborador del Festival Cara•B i per celebrar-ho, entre altres sorpreses encara per desvetllar, s’han dipositat tote bags exclusives del festival amb bons descompte del 20% en les entrades de dia, a les botigues Movistar de gran de Gràcia 139, Villarroel 172 i Movistar Centre de Barcelona. Disponibles fins a esgotar existències o sold out.

Colaboració entre Jägermusic i el festival 

En el seu afany per donar suport i difondre el talent emergent, el Festival Cara•B s’alia un any més amb Jägermusic, el programa musical de Jägermeister, incloent en el seu line up a diversos artistes recolzats per la marca i inclosos en el seu planter com són PutochinomaricónMelenas i La Plata. Jägermusic és el programa musical de Jägermeister que té com a objectiu donar suport a artistes musicals amb els atributs de frescor, talent i personalitat.

El cartell complet del Festival Cara·B 2019 

Les quatre lletres del seu sobrenom i la B amaguen tot un fenòmen musical que va més enllà de les fronteres d’Espanya i els límits de l’Oceà Atlàntic. Quan Flakk Daniel sona, tot el món salta, mou el cap i coreja les seves barres i hooksRels B ha deixat evolucionar lliurement el seu hip hop de tall més clàssic, seguint els vaivens del seu mood: bon humor, relaxació, emotivitat i, sobre tot, la celebració de l’aquí i l’ara, ja sigui amb les seves penes o amb els seus amors. Així la música del mallorquí suma milions i milions de reproduccions, ja sigui als seus talls més propers a l’R&B dels 2000s o als beats més electrònics i de club. El Festival Cara•B serà una ocasió única per veure’s les cares amb Flakk Daniel i descobrir el perquè dels seus innumerables solds outs cada cop que es llença a girar per Espanya i Amèrica Llatina.

Novedades Carminha durant els últims mesos s’han dedicat a disparar hits com qui dispara als escuradents amb una escopeta de balins a les fires: amb frescura i vocació. Però Te quiero igualEl vivo al baile i Verbena, que van sumar aquest any milions de reproduccions, formen part d’un pla més gran: aplanar el terreny pel 5è àlbum del grup que veurà la llum al febrer de 2019 i que presentaran a tot Espanya i Llatinoamèrica al llarg d’aquest proper any. Això sí, la seva primera parada serà al Festival Cara•B 2019.

Pimp Flaco & Kinder Malo són dos germans per a dues visions molt personals del que és la música urbana avui en dia. Pimp Flaco i Kinder Malo han anat desenvolupant la seva carrera de forma paral·lela, buscant els punts de contacte entre el trap més fosc, l’emotivitat més sad i personal, i el pop lluminós. Versionant a Drake en cançons com Yo te quería a Ti o a Justin Bieber con Lo Siento, van aconseguir fer-se un lloc a l’escena quan aquesta encara no existia i, cançó rere cançó, han defensat i ampliat el seu radi d’acció fins a convertir-se en un fenomen global. La seva forma d’afrontar la música sense prejudicis ha ajudat a obrir nous espais a la música urbana nacional i crear un punt de trobada per aquell públic amb ganes de nous sabors, colors i sensacions.

Soleà Morente & Napoleón Solo presenten Ole Lorelei, el seu segon àlbum, una col·lecció de petites joies i joies no tant petites a mig camí entre l’elegància pop i l’espontaneïtat flamenca, produït per Alonso Díaz de Napoleón Solo. Sensualitat i risc són les claus d’aquesta nova mirada al pop i al flamenc en la que la filla d’Enrique Morente ha demostrat no només no tenir por a explorar nous camins, sinó a gaudir d’endinsar-se en ells.

Carolina Durante són la resposta a diverses preguntes que sorgeixen d’altres conjectures: Què passaria si a l’avorridíssim shoegaze dels noranta li col·loquéssim de nou l’esperit de Mary Chain i, fins i tot, lletres al més pur estil David Summers? Es pot aconseguir que una pija/o taral·legi una cançó que es riu de les seves opcions estètiques i polítiques a base d’aconseguir himnes que estan per sobre de tals disparitats? Com és possible que en els temps del trap hi ha uns xavals que són capaços de fer que la joventut torni a fixar-se en el pop de guitarres de tota la vida?

Sticky M.A. després de brillar a l’àlbum d’Agorazein juntament amb C. Tangana i d’anar documentant la seva evolució artística a base de mixtapes, el seu últim treball, Las Pegajosas Aventuras de Sticky M.A., es percep com un moment àlgid al seu camí i s’ha convertit sens dubte en una de les mixtapes de l’any, un treball en el que el madrileny ha aconseguit unir l’essència del seu projecte amb un dels corrents més contemporanis del rap als Estats Units. El resultat? Psicodèlia, emotivitat i desimboltura sobre instrumentals vaporoses. Després del seu Pegajoso Tour per tota la península, l’actuació al Festival Cara•B serà l’ocasió ideal per viure en carn pròpia una de les seves aventures: fum, alcohol i suor.

Cecilio G és un dels principals responsables de que les coses siguin com són. La música de Cecilio G parla per si sola. Transgressora des de l’inici, amb la seva música no es va conformar amb subvertir les formes més ortodoxes del rap sinó que després va fer el mateix amb el trap i va iniciar un viatge sense retorn a un univers propi, on una sort de Gucci Mane amb actitud Punk, reconfigura les formes i els colors dels carrers de Bogatell i les utilitza d’escenari per narrar-nos els seus rallys. OG com n’hi ha pocs, Cecilio G ha estat a més responsable de treure a la llum molts dels principals noms de l’escena quan encara no eren coneguts. El Festival Cara•B serà una ocasió immillorable per veure Cecilio G en tot el seu esplendor, jugant a casa i amb les energies renovades.

La Zowi és estricta, directa i amb un so tret expressament del carrer. És una de les mares de tot això i es nota cada vegada que allibera una nova cançó. Frases curtes, argot, i una capacitat única per crear amb dos pinzellades imatges costumistes del dia a dia, ja sigui al barri o en una trap house. Les cançons de La Zowi han despertat passions més enllà de l’entorn més immediat del trap i ha cridat l’atenció d’artistes com Zora Jones, amb la qual ha publicat cançons tan brillants com Money HoeBitch Te Quemas o Obra de Arte. La seva actuació al Festival Cara•B arribarà poc després de la publicació de la seva esperada mixtape debut, una ocasió immillorable per submergir-nos de ple al món de La Zowi.

Cupido neixen de la unió entre el grup madrileny Solo Astra i l’estrella de la música urbana Pimp Flaco. Un romanç artístic que just arrenca aquest any perquè l’espurneig bedroom pop de Cupido no podria ser més 2018, l’any en el que desenes de joves de tot el món van decidir convertir en gènere musical les seves arrítmies cardíaques i l’insomni de dormitori. Palpitacions i temors inexplicables, pessigolleig intern i riure fluix, excitació i hiperventilació…són símptomes normals quan escoltes No sabes mentir, la primera fletxa de Cupido.

La Plata beu del pop de la New Wave i els sons de la València dels 90. Emulant a la música de ball de les discoteques d’aquella època, La Plata aposta per cançons pop addictives, directes i sense concessions. Els inicis d’aquest grup es remunten a 2015, quan Diego Escriche va llançar en solitari el tema Un atasco. Després es van unir al projecte Miguel J. Carmona, Patricia Ferragud, Salvador Frasquet i María Gea. La seva primera referència es Un Atasco EP (2017), produïda per Carlos Hernández, productor, entre altres, de Triángulo de Amor Bizarro, Los Planetas o Disco Las Palmeras. El seu pop impregnat de nervi promet fer estralls a la 5a edició del Festival Cara•B.

Pedro LaDroga i el seu incomptable número de cançons i mixtapes són un pilar indispensable sobre el qual es recolza l’escena actual. Des dels seus inicis, Pedro LaDroga ha construït un univers personal que beu del vaporwave i de les diferents formes de creativitat a Internet que, a més, amb cada treball perfecciona i reformula. La seva inesgotable font de creativitat i la seva hiperactivitat gravant, l’ha portat a explorar tots aquells sons que l’han influenciat, ja sigui l’electrònica fosca del witch house o el rap old school de Memphis. És innegable que Pedro LaDroga representa una personalitat única dins l’escena i un font inesgotable d’ingeni. Una font que, pel que sembla, no s’esgotarà mai.

Putochinomaricón és Internet i nostàlgia pop. La música de Putochinomaricón és la definició perfecta de com és la música avui, una amalgama d’influències dispars que cristal·litzen en projectes tan emocionants com aquest: veus processades, sons ultradigitals mesclats amb synth pop, i vídeos DIY tan especials com la seva pròpia música. Putochinomaricón ens parla del WiFI, el postureig a les xarxes i totes aquelles petites coses del dia a dia que ens molesten una mica a tots. En fi, Putochinomaricón ens parla del dia a dia en el que hem crescut a Internet i, de tant saltar de link a link, hem oblidat qualsevol frontera i gènere en l’art.Melenas va ser engendrat durant les nits d’estiu de 2016 al Nébula, el mític local de Pamplona on tot pot passar. Les melodies pop, punk, garage i psicodèlia del seu primer àlbum capturen brillantment l’essència del grup, cristalitzant la màgia espontània que només uns quants debuts poden arribar a tenir, amb energia i musicalitat resplendents. Seran les encarregades de que durant la segona jornada del Festival Cara•B tots els presents remenin al vent les seves cabelleres.

Tú te crees el uno pero antes está el cero, canta Albany. Ella ho és: música que neix de tan endins que no guarda espai per pensar en com les cançons arriben al públic. Con Lil Peep i Els Chunguitos al seu ADN, Albany crea cançons tenyides de negre amb una brillantor molt especial, ja sigui trap, boombap o reggaetón. Els seus concerts es converteixen en un refugi on celebrem en comunitat i ballem mentre plorem tots. El Festival Cara•B serà una oportunitat única per fer-ho junts.

La millor radiografia de l’escena urbana actual. L’equip d’El Bloque ha aconseguit crear un programa televisiu que respecta tant a artistes com al públic i parla el seu mateix llenguatge. Les formes poc ortodoxes i innovadores del programa es veuen també reflectides als seus DJ sets, on reggaetón, trap, electrònica i tot tipus de gèneres de la perifèria s’entremesclen per definir el que realment són: un programa que s’ha convertit en un actiu més del panorama urbà.

Darrere de l’alias Bronquio s’amaga el jerezano Santiago Gonzalo, jove músic de tradició punk que va començar el seu camí al capdavant de bandes maleïdes de l’escena hardcore andalusa. La seva tasca com a productor va acabar empenyent-lo cap al món dels laptops i les tarjetes de so, tot i que mantenint sempre una actitud dissident. Activista del ritme, la seva última encarnació en Bronquio esclata a l’escena del trap com The Prodigy ho va fer al món del drum n bass: un gir de 180 graus. L’experiència Bronquio és pura contundència, una marea de beats i textures que frega la cultura clubbing endinsant-se fins el costat més fosc de les pistes de ball.

1598d59f-9bb8-4bf6-a0d4-7e2b42302341

FESTIVAL CARA•B 2019
FESTIVAL DE CULTURA MUSICAL INDEPENDENT
DE BARCELONA · 5a edició

www.festivalcarab.com · Entrades

15 i 16 de febrer 2019
Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona

Barcelona ya cuenta con la mayor experiencia de Realidad Virtual del mundo con Zero Latency


Barcelona ya cuenta con la mayor experiencia de Realidad Virtual del mundo con Zero Latency

 Zero_Latency_Terrassa_02

  • Zero Latency Barcelona está ubicado en el Centro Comercial Parc Vallés de Terrassa y es uno de los centros más avanzados de Europa.

  • Los jugadores se mueven libremente en un espacio vacío, pero todo lo que ven y oyen es tan realista que les hace sumergirse de lleno en un mundo virtual en el que todos sus movimientos son replicados en tiempo real.

 

- Zero Latency, el centro de realidad virtual más avanzado del mundo ha desembarcado en Barcelona con su experiencia totalmente inmersiva. Tras su éxito en Japón, Australia y Estados Unidos, la experiencia de realidad virtual ha llegado a la Ciudad Condal de la mano de la startup de ocio y tecnología Climbing Planet, y está  ubicada en el Centro Comercial Parc Vallés de Terrassa, donde los jugadores podrán sobrevivir a una horda de zombies, combatir a una poderosa inteligencia artificial a bordo de una nave espacial o incluso convertirse en un ser etéreo que desafía las leyes de la gravedad.

 

Zero Latency es una experiencia de realidad virtual multijugador simultáneo. La acción tiene lugar en una zona de juego real de 500 metros cuadrados en la que hasta seis jugadores pueden moverse con libertad y verse unos a otros. Esto es posible gracias un equipamiento especial y sensores situados de forma estratégica en el entorno de juego. Por su parte, las armas simuladas que se utilizan en el juego, bautizadas como ‘Blackbird’, han sido fabricadas mediante impresión 3D.

 

El centro de Zero Latency Barcelona, el segundo de España después del de Madrid, contará con más de 500m2, en los que además de la zona de juego en la que se desarrolla la experiencia, hay salas para la celebración de eventos corporativos.

 

Zero Latency ofrece cuatro experiencias diferentes:

 

  • Zombie Survival, un juego en el que hasta 6 jugadores cooperan para sobrevivir a una horda de zombies en mitad de una ciudad asolada.

 

  • Singularity, en la que los jugadores se meterán en la piel de unos soldados espaciales que deben recorrer e investigar una gigantesca base que ha sido controlada por una perversa inteligencia artificial.

 

  • En Outbreak Origins los no muertos no de nuevo los protagonistas. Con el objetivo de encontrar la cura a un virus mortal, los jugadores tendrán que moverse libremente por un escenario abierto mientras se libran de los zombies.
  • Por último, Engineerium ofrece la posibilidad de convertirse en un ser etéreo para desafiar las leyes de la gravedad en amplios y coloridos escenarios que no paran de cambiar.

 

 

 

 

Climbing Planet: pioneros en Realidad Virtual en España

 

Climbing Planet es una empresa asturiana especializada en ocio que ha sido responsable de traer a España el concepto de Zero Latency, una tecnología que originalmente nació en Australia.

 

Su primera apuesta en este terreno, en marzo de 2016 fue Birdly, una máquina que combina la realidad virtual de HTC Vive con la tecnología de vanguardia de la compañía Somniacs. Se trata de un simulador de vuelo que consta de un casco de RV y una estructura que crea la ilusión de estar volando mediante el movimiento de los brazos y viento simulado.

 

También son los responsables de traer a España Immotion, una novedosa idea donde los visitantes pueden disfrutar de ilimitadas experiencias en cualquiera de los simuladores que encontrarán a su disposición. Desde futuristas carreras de motos dignas de la mejor película de ciencia ficción, a participar en batallas espaciales a los mandos de una nave, pasando por ponerse al volante de un buggy en competiciones llenas de adrenalina. Todo ello montados en estructuras con forma de coche, moto o nave con movimiento

avanzado que el propio jugador tendrá que manejar.

 

El gasto de los consumidores en centros de realidad virtual ascenderá en este mismo año a los 300 millones de dólares (252 millones de euros), según un estudio elaborado por la consultora Futursource. “Se espera los consumidores gastes en este tipo de ocio unos 809 millones de dólares de cara a 2022”, explica Carles Comas, CEO de Climbing Planet. “Teniendo esto en cuenta, Barcelona nos parecía el paso natural que teníamos que dar a la hora de extender la tecnología de Zero Latency por Europa, de ahí que nuestro centro en Terrassa vaya a ser uno de los más avanzados en todo el continente”, añade.

 

 

Acerca de Zero Latency

https://www.zerolatencyvr.es

Zero Latency es la empresa pionera y líder en juego de realidad virtual que permite libertad de movimientos en un espacio de juego de gran tamaño y para varios jugadores simultáneamente. La compañía, con sede en Melbourne, Australia y con espacios de juego en cuatro continentes fusiona creatividad y tecnología para crear las mejores experiencias inmersivas de juego en realidad virtual. Zero Latency fue nombrada por Fast Company como una de las 10 compañías de juegos más innovadoras.

 

Acerca de Climbing Planet

Climbing Planet es una startup española que diseña, construye y gestiona centros de ocio, independientes o integrados en centros comerciales, con especial énfasis en los jóvenes y en familias. Su espíritu pionero e innovador la ha convertido en referencia mundial en el terreno de la Realidad Virtual. Después de traer a España el simulador de vuelo de realidad virtual Birdly, la compañía se hizo con los derechos de explotación para toda Europa de Zero Latency, la mayor experiencia de realidad virtual del mundo. Madrid fue la primera ciudad elegida para la apertura del primer centro de estas características del continente, con una gran acogida entre crítica y público.

 

TOM SAWYER DETECTIU Tots els diumenges de febrer i març a les 12h. al Teatre Poliorama


ARRIBA AL TEATRE POLIORAMA L’ESPECTACLE
PREMI A MILLOR MUSICAL INFANTIL

Després d’una gira per diverses localitats de Madrid, Galícia i Extremadura
torna a Barcelona l’espectacle Tom Sawyer detectiu, premi a Millor Musical Infantil dels Premios de Teatro Musical (2015).

 

d2666a8f-612f-4da3-af06-feeedd05beb6

Es tracta d’un muntatge fet a partir de la novel·la homònima de Mark Twain. La productora Lazzigags ens presenta aquesta nova versió de la història en format musical amb llibret i direcció de Miquel Agell, lletres de Lídia Linuesa i música de Marc Sambola.

Per tal d’explicar aquesta intriga la Companyia Lazzigags crea una obra amb música moderna i eclèctica que combina el misteri i l’humor, afegint al guió petites pinzellades d’altres obres de Mark Twain.

Tom Sawyer s’acaba de comprar per correu un kit de detectiu, i ja té ganes d’estrenar-lo. Rep una invitació de la tieta Sally perquè ell i el Huckleberry Finn vagin a passar uns quants dies a casa seva. Sembla que l’oncle Silas està passant per un mal moment, i potser la presència dels dos amics l’ajudi…

Al vapor que els porta a Mississipí avall, coneixen a Jake Dunlap, que fuig d’uns facinerosos que li volen robar uns diamants de dubtosa procedència. Tom i Huck ajuden a Jake a burlar els seus pereseguidors, però no aconsegueixen evitar que finalment aquests l’enxampin.

Mentrestant al poble ha desaparegut en Júpiter Dunlap, germà de Jake que treballa a la granja de l’oncle Silas. Júpiter apareixerà mort i totes les proves apuntaran que l’ha assassinat el seu propi oncle Silas… Tom i Huck comencen a lligar caps i a investigar per a poder demostrar la innocència del seu tiet, descobrir on són els diamants, i desenmascarar els autèntics assassins. El kit de detectiude Tom els traurà dels múltiples entrabancs que s’aniràn trobant durant la investigació, i finalment, en un judici on es pretenia acusar a l’oncle Silas, Tom podrà explicar tota la veritat.

ESPECTACLE EN CATALÀ.
Durada: 80 minuts sense mitja part (1 hora i 20 minuts)

Preu:  Entrada General 12 €
Pack Familiar 4 entrades: 38,40€

 

Espectacle en català.
Els menors de 2 anys no paguen entrada, sempre que no ocupin butaca.

REPARTIMENT 

Bittor Fernández: Tom Sawyer
Marc Udina / Ferran Rull: Huckleberry Finn
Miquel Agell: Oncle Silas, Facinerós 1, Brace, Advocat
Marc Gómez: Carter, Jake Dunlap, Júpiter Dunlap, Jutge
Georgina Llauradó: Tieta Polly, Tieta Sally, Fascinerós 2

FITXA ARTÍSTICA

Dramatúrgia i direcció: Miquel Agell
Música i direcció musical: Marc Sambola
Lletra cançons: Lídia Linuesa
Coreografia: Ester Bartomeu
Escenografia: Eloi Linuesa
Il·luminació: Roger Blasco
So: Jaume Edo, Dani Seoane
Disseny de vestuari i confecció: Leo Quintana
Regidoria: Eloi Linuesa, Marta Ribas
Caracterització: Toni Santos
Disseny gràfic: Robert Garcia
Fotos: Júlia Cortina i Pere Ramon
Ajudant de direcció: Lluís Garrido
Coach cor infantil: Raquel López
Producció executiva: Lídia Linuesa
Ajudant de producció: Marta Fíguls
Dossier pedagògic: Karmen Montané

TEATRE GOYA – Arriba “L’últim acte” A partir del 12 de febrer


Carles Alfaro dirigeix un sincer i satíric homenatge a la figura del comediant a L’últim acte

A partir del 12 de febrer

d3ee53f2-959c-4d4d-b2b6-1b2c10b11292
A partir del 12 de febrer, el Teatre Goya acull un sincer i satíric homenatge a la vida del comediant a  L’últim acte , una peça de nova creació basada en textos d’Anton Txékhov extrets de cartes, relats humorístics i històries breus, que el dramaturg va escriure abans de l’any 1884 sota el pseudònim d’Antoixa Txekhonté. Una producció Focus dirigida pel reconegut autor i dramaturg Carles Alfaro, protagonitzada per un quartet actoral excepcional: Francesc Orella, Nina i Cristina Plazas. El muntatge inicia funcions el 12 de febrer al Teatre Goya i es podrà veure fins al 24 de març.

Mitja Marató de Barcelona 10/02/2019


LES INSCRIPCIONS DE LA EDREAMS MITJA MARATÓ DE BARCELONA, A RITME DE RÈCORD

17155320_1392657937472328_1172329751716329233_n

 

 

 

 

 

 
-La mitja marató més femenina, amb un 33% de dones inscrites
-Mai ha estat tan àmpliament representat el nostre planeta: 101 països
Més de 16.000 atletes ja s’han inscrit en la eDreams Mitja Marató de Barcelona, que es disputa el pròxim 10 de febrer. A 20 dies del tancament d’inscripcions, el nombre de dorsals supera el de l’última edició a aquestes alçades i tot fa presagiar que es batrà el rècord històric de 17.800 participants.
Una de les dades més importants és que la participació femenina continua creixent sense que puguem albirar un sostre. De moment, el percentatge de dones inscrites se situa en el 33%, una xifra mai aconseguida fins al moment.
El que és segur que batrà tots els registres anteriors és el nombre de països, que ja supera el centenar (101 concretament). Les nacions estrangeres més representades són França (1.593), Regne Unit (1.187), Alemanya (645) i Itàlia (597), sense oblidar-nos de països tan exòtics com Costa Rica, Cap Verd, Antàrtida, Aràbia Saudita, Camerun, Malàisia, Maurici o Illes Verges, per posar només alguns exemples. Mai ha estat tan àmpliament representat el nostre planeta!
Fruit d’aquest interès fora de les nostres fronteres, a hores d’ara la participació estrangera supera fins i tot lleugerament l’espanyola. No obstant això, és de suposar que en les setmanes que resten els inscrits locals es posin per davant.
Cal recordar que les inscripcions es tancaran el 4 de febrer o en arribar als 19.000 corredors.

 

 

FIRA VELLA TERRA VINS NATURALS BARCELONA 2019 DIUMENGE 10 i 11 de febrer


FIRA VELLA TERRA VINS NATURALS BARCELONA 2019

49812706_1809649589161368_3691190813687021568_n

 

 

 

 

 

 

 

Vella Terra es una feria independiente y salón internacional de vinos naturales y de mínima intervención, referente para profesionales del sector tanto nacionales como internacionales, creada por Stefano Fraternali y Alejandra Delfino.

La Feria, fue creada para conectar a diferentes profesionales dentro del sector del vino natural artesanal y de los productos de la tierra directamente con los viticultores. Es una plataforma donde damos cabida a asociaciones, PYMEs y personas relacionadas con la viticultura sostenible: la permacultura y la hostelería responsable en la ciudad. Las conexiónes se fomentan tanto el día de la feria como todo el año mediante charlas, encuentros y ponencias. Vella Terra cuenta, con más de un centenar de expositores, en su mayoría catalanes y españoles, y varios invitados de prestigio de Italia, Francia, Portugal y Austria, pioneros en el movimiento natural en el mundo del vino.

Hoy por hoy , somos la única feria independiente e internacional del vino natural en España y la única con el apoyo del Ayuntamiento de Barcelona (con el derecho legal de usar la marca Barcelona), contamos además con el apoyo de Turisme de Barcelona y además de varias asociaciones a nivel Europeo.
Podéis ver nuestros colaboradores y asociaciones presentes en  www.vellaterra.com
 
 

El próximo 11 de febrero tendrá lugar en Barcelona la cuarta edición de la Feria Internacional del Vino natural y de mínima intervención, el evento vinícola que reúne a más de 100 artesanos del vino de toda Europa.

Vella Terra nace de la necesidad de mostrar y promocionar este tipo de productos originarios de la agricultura natural y de favorecer el contacto entre los distintos grupos del sector, como los artesanos, las grandes personalidades del mundo de la hostelería y empresas dedicadas a distribuir vino por todo el mundo.

El evento anual se caracteriza por promocionar los proyectos de todos aquellos colectivos y productores que cultivan mediante la permacultura, con variedades autóctonas de las comarcas catalanas. La Feria Vella Terra se erige como un networking necesario para impulsar el vino artesanal y la cultura de la demarcación, contamos con viticultores del Alt Penedès, Anoia, Bages, Baix Llobregat, el Garraf, Maresme, Osona, Conca de Barbera, Pinell de Brai y de toda la geografía catalana, además contamos con la presencia de bodegas pioneras de Francia, Italia, Portugal o Austria que practican la agricultura ecológica, natural y biodinámica. La Feria Vella Terra conecta a nuestra región con otros viticultores europeos que hacen vinos sin ninguna intervención, tanto en campo como en bodega: vinos artesanales o extremadamente ecológicos, convirtiéndose en algunos de los vinos más sanos del mercado.

La Feria, además, promociona otros productos provenientes de la agricultura natural y sostenible tales como cervezas artesanales, aceites de oliva virgen extra biodinámicos, panes artesanales de masa madre y cafés de especialidad, haciendo especial hincapié en el trabajo de los artesanos autóctonos y apoyando su labor y sus productos de alta calidad.

Como cada año, el día anterior a la feria, el domingo 10 de febrero se celebrará una cata de espumosos con más de 20 viñerones nacionales e internacionales.

Al culminar la feria se ofrece siempre una cena-fiesta de cierre con todos los productores en un reputado restaurante de Barcelona.

El evento estará abierto al público a un precio de 20€ y cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Barcelona y la colaboración de empresas y asociaciones afines a la filosofía de la feria que pueden consultar aquí.
Toda la información sobre la 4ª edición de Vella Terra en:

www.vellaterra.com

Facebook Twitter Instagram Youtube y Blog

Pueden ver un vídeo resumen de la edición 2018 aquí

Vella Terra 2019

Para evitar quedarse sin entrada (o hacer cola para acceder al recinto) recomendamos comprar la entrada anticipada en GARAGE BAR (c/ Calabria 75, Barcelona). La entrada tiene un coste de 20€ (anticipada y en taquilla de la feria) e incluye: acceso al recinto, cata ilimitada (*), copa profesional de cata y catálogo con los artesanos expositores.

(*) Recomendamos aplicar el sentido común y hacer un uso responsable de la misma.

De 11 a 20h en el vestíbulo de la Estació del Nord, Barce

L’APLEC FORMATGER ARRIBA A BERGA els dies 9 i 10 de febrer.


L’APLEC FORMATGER ARRIBA A BERGA AL FEBRER

E7V_AFBerga19_cartellbr

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Berga acull enguany, la primera edició de l’Aplec Formatger. Es durà a terme al Passeig de la Indústria durant els dies 9 i 10 de febrer. Anteriorment, la Fira Internacional del Formatge era la protagonista del cap de setmana, però l’Aplec Formatger és una evolució d’aquesta amb un canvi de format. Serà una trobada per tal de compartir, tastar i conèixer amb profunditat aquesta cultura.

Així doncs, l’objectiu d’aquest canvi és potenciar molt més el producte del formatge donant-li una major importància. En aquest cas, es veurà reflectit amb la tapa formatgera, tapes i canapès fets amb formatge que es podran adquirir durant tot el dia. Durant unes hores hi haurà la HappyHouron les tapes tindran un preus més populars.

Hi haurà un programa d’activitats per a totes les edats. Per adults s’hi podrà trobar en primícia activitats com un tast de formatges a cegues, la cursa formatgera, diferents sessions de discjòquei, concurs de munyir la cabra… entre d’altres. Pel que fa als més petits tindran activitats com el concurs de ratllar el formatge, concurs de munyir la cabreta i també hi haurà un espai reservat exclusivament per ells: El Petit Formatget. Aquí hi podran fer tallers gastronòmics, tallers creatius i gaudir de les a diferents atraccions.

Totes aquestes activitats aniran complementades amb un seguit d’expositors de formatges i d’alimentació en format mercat, que oferiran el seu producte i que estaran ubicats al centre del passeig. També hi haurà una zona de Food Trucks onse serviran diferents plats durant tota la jornada. Per tant, el públic tindrà una oferta gastronòmica per passar tot el dia a l’Aplec Formatger gaudint de totes les activitats en un ambient molt acollidor.

 

 

Monumental Club vuelve el día 9 de febrero con nuevo formato de un día y diez horas de música, actividades infantiles y ‘street food’


86bcf16a-6b80-415f-95b9-24181aae1fa3
- La electrónica melódica y bailable de Bearoid y el pop del trío femenino Cariño encabezan la primera edición de 2019
- Monumental Kids duplica el número de actividades infantiles y suma el concierto de Xiula para los más pequeños de la casa
- Un regreso lleno de novedades empezando por los horarios: 10 horas concentradas en una jornada única el sábado 9 de febrero
 Monumental Club regresa este 2019 y lo hace al grito de ‘¡Volvemos!’, una edición que trae suculentas novedades. Para empezar, esta se celebrará en una cita única el sábado 9 de febrero en una fórmula concentrada en 10 horas -de 12:00 a 22:00-, que tendrá lugar como es ya habitual en la emblemática plaza de La Monumental, que se llenará de música, actividades infantiles, comida callejera y jolgorio como es ya habitual. El cartel de la primera cita de este año viene encabezado por Bearoid y Cariño. El primero no necesita presentación; el Dj y productor valenciano afincado en Barcelona lleva años haciendo las delicias de los amantes del pop electrónico más fresco y bailable. Las segundas, Cariño, son el trío femenino a tener en cuenta dentro de la nueva ola de indie español. El cartel lo cierran los Dj sets de la mano de Maadraassoo, un clásico en la Monumental, y Luigi Bombini, con su mezcla elegante de pop.
Además, esta edición de Monumental Club presta especial atención a Monumental Kids. Por primera vez en la historia del evento, tendrá lugar un concierto infantil de la mano de Xiula, que harán bailar a grandes y pequeños. Además, el espacio contará con el doble de actividades infantiles para disfrutar en tiempo récord: el sábado 9 de 12:00h a 17:00h. Esta versión extendida del apartado familiar pretende que los más pequeños disfruten del regreso de Monumental Club tanto como los adultos.
La programación musical: factor diferenciador de Monumental ClubUno de los principales reclamos de Monumental Club, y factor diferenciador de otros eventos similares, es su programación musical, que combina música en directo con sesiones de dj. La primera edición de la temporada contará con los mejores nombres del presente y el futuro de la música nacional.

El cartel del 9 de febrero estará encabezado por Bearoid. El músico afincado en Barcelona  sabe perfectamente qué tiene que tocar para tener a todo el público bailando. Estará presentando su disco debut, UltraVida, que se publicará a principios de este año. A través del single ‘Por Dentro’ podemos intuir un cambio en el estilo del productor, más orientado al pop urbano y cantando en castellano, pero con la misma intención: llenar de color y energía las pistas de baile. Le acompañarán a la cabeza del cartel las madrileñas Cariño. Paola, Alicia y María viven en Madrid, y con la ayuda de su amigo Martín Spangle a la producción, editaron dos canciones que les valieron el pase directo al sello Elefant Records. Un vendaval popero que incluso se atreve a versionar a C. TanganaCariño estarán presentando Movidas, disco publicado en 2018 que, según ellas mismas, sirve para salir de la bajona o para meterte aún más en la misma.

Además, el regreso de Monumental Club contará con la experiencia de Maadraassoo a los platos. El DJ es de sobra conocido por los fieles de Monumental Club: residente en Razzmatazz, lleva más de 15 años rodando por todo el país gracias a sus sesiones llenas de hits que harán que sea imposible dejar de bailar. Por si fuese poco, Luigi Bombini amenizará nuestra velada con pop elegante y refinado, savoir faire y sentido del humor.
Monumental KidsEste año, Monumental Kids viene más fuerte que nunca. El regreso de Monumental Club viene especialmente centrado en los niños. El objetivo de crear un ambiente agradable para toda la familia es algo que ya se lleva cumpliendo desde el inicio, pero este año se ha querido ir un paso más allá. Es por eso que las primeras horas del evento estarán amenizadas por Xiula, grupo de animación catalán que presentarán el espectáculo Donem-li una volta al cos. ¿Su objetivo? A través de una performance fresca y amena, divertir, enseñar y interactuar con pequeños y grandes, a través de música, dinámicas, juegos, humor y mucho, mucho amor.

Además, los pequeños de la casa contarán con distintas actividades a lo largo del día. Para esta edición Monumental Club contará con la colaboración de Koala Art For Kids, una asociación que busca disparar la creatividad de los pequeños a través de actividades artísticas, juegos, instalaciones, actuaciones… Todo para que los niños y las niñas saquen de dentro su artista interior. De esa forma, habrá de 12h a 17h dos espacios sensoriales -de 0 a 3 años y a partir de 4 años-, un taller para que creen sus propios disfraces, y un espacio de manualidades para convertir sus fotos en leyendas del rock y el pop, fomentando su pasión por la música. Así mismo, también tendrán lugar actividades deportivas de lo más divertidas.

Gastronomía y Monumental ClubComo ya viene siendo costumbre, una suculenta oferta de food trucks, que se puede degustar en medio de la arena, es el perfecto aliado de una jornada que promete volver a hacer historia en la vida de Monumental Club. Para el próximo 9 de febrero, contaremos con una suculenta gama de foodtrucks en los que podremos encontrar gran diversidad, como sabores típicos mediterráneos, cocina asiática, delicias latinas y  la más auténtica comida italiana, sin olvidarnos del café, para desperezarnos entre actuación y actuación.
Puedes descargarte material adicionalAQUÍ.

Qué: Monumental Club: Last Dance.

Cuándo: sábado 10 y domingo 11 de noviembre. Sábado 20 de 12:00 a 23:00 y domingo 21 de 12:00 a 22:00.

Dónde: Plaza de la Monumental. Gran Via de les Corts Catalanes, 749 [Metro: Monumental]

Cuánto: 3€ (8€ a partir de las 16:00). Menores de 12 años gratis.

Webhttp://www.monumental-club.com/

Facebook: @MonumentalClubBCN

Instagram: @monumental.club

Twitter: @monumental_club

Evento de Facebook

FRANCESC PEIRÓN publica ‘Me llamo Nueva York’


Nueva York puede contarse de muchas maneras, pero solo hay una de penetrar hasta el fondo en el alma de la ciudad: a través de las vidas de aquellos que la habitan.
3471622

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Así, gracias a Francesc Peirón, conocemos a Ashrita Furman, el hombre que más récords Guinness acumula de todo el mundo. A sus 64 años, sigue entrenándose cada día en su casa de Queens para conseguir ser quien más botellas de champán abre con un sable o quien más distancia recorre sobre unos zancos. A un salto de metro, en Brooklyn, se encuentra el cementerio de Green-Wood, donde Peirón se cita con la que desde hace más de tres décadas es la enterradora más famosa de Estados Unidos. En su pasado hay varios libros y un posado en Playboy. También están los dos reclusos, mejor dicho, exreclusos. Se pasaron unos cuantos años en la cárcel acusados de un crimen que no habían cometido. Son negros, por supuesto. Nada más salir de prisión abrieron un negocio de hostelería, los dos juntos. Algunos bromearon con que habían cambiado los bars, los barrotes, por el bar.

EL AUTOR

 

Francesc Peirón Arqués (Barcelona, 1962) estudió periodismo en la Universidad Autónoma de Barcelona. Llegó a la redacción de La Vanguardia en 1986. Siempre ha estado en primera línea de la cobertura informativa. Empezó como especialista de tribunales y sucesos; luego pasó a la sección de local y dio el salto a lo global. Por aquel entonces había viajado por numerosos países pero no sentía una atracción especial por Estados Unidos. Hasta que, en 1997, recibió la invitación para participar en un programa del Departamento de Estado. Y descubrió América. La última parada fue Nueva York y ahí empezó todo. En el verano de 2009 se mudó a la ciudad y desde entonces ejerce como corresponsal del diario barcelonés.

 

 

PVP: 17,90 €
Franscec Peirón
Fecha de publicación: 5 de febrero
Para más información consulta la web de Planeta de Libros

“EL BRINDIS” DEL 7 AL 24 DE FEBRER TEATRE GAUDÍ


 

 

image004

DEL 7 AL 24 DE FEBRER

SALA PETITA
Horari: Dijous, Divendres i dissabte 19:00h. Diumenge 20:00h.
Preu: 18€. Espectacle en català. Durada: 60 min. TEATRE POLÍTIC

http://teatregaudibarcelona.com/el-brindis/

L’Ernest està a poques hores de convertir-se en l’alcalde més jove de la seva ciutat, mentre en Mateu, segueix tancat al seu estudi intentant trobar un nou llenguatge pictòric que el faci sortir de l’oblit professional. Els dos eren amics íntims i vuit anys després de trencar la seva amistat, el futur alcalde es presenta a casa del pintor perquè aquest l’ha trucat sense donar-li més explicacions que el desig de veure’l abans de les eleccions.  Així doncs, la trobada acaba essent un pretext per reviure la felicitat d’un passat comú, però no poden evitar remoure un secret compartit que els ha dut a aquesta història de rancúnia on res el que sembla, i on cada brindis amaga un engany sense perdó.