Monthly Archives: maig 2019

ALEJANDRO SANZ #LAGIRA


ALEJANDRO SANZ
#LAGIRA
REAJUSTES DE PRODUCCIÓN PERMITEN PONER A LA VENTA UN NÚMERO LIMITADO DE ENTRADAS PARA LOS CONCIERTOS DE SEVILLA, BARCELONA, MADRID Y ELCHE
Alejandro Sanz en concierto
Alejandro Sanz anunciaba el pasado mes de Diciembre los 4 grandes conciertos de #LaGira en España: SEVILLA (1 junio Estadio Benito Villamarín), BARCELONA (8 junio RCDE Stadium), MADRID (15 junio Wanda Metropolitano) y ELCHE (21 junio Estadio Martínez Valero) que consiguieron colgar el cartel de ENTRADAS AGOTADAS en tiempo récord, sumando una última y definitiva fecha en SANTIAGO DE COMPOSTELA (6 de julio Monte Do Gozo).

Ante la gran demanda existente y una vez diseñada la espectacular escenografía del show, unos últimos reajustes de producción han permitido poner a la venta un número muy limitado de entradas para los conciertos en SEVILLA, BARCELONA, MADRID y ELCHE que desde EL 21 DE MAYO a las 10:00h se podrán adquirir a través de www.alejandrosanz.com.

Así durante los meses de junio y julio Sanz recorrerá el país con un enorme espectáculo concebido para grandes recintos, #LaGira para todos, confirmándose no solo como el primer artista español en actuar y agotar las entradas en el Wanda Metropolitano, sino también como el único artista nacional capaz de llenar 4 estadios.

BANCO SABADELL PRESENTA #LaGira

1 Junio – Sevilla (Estadio Benito Villamarín) 22 h
8 Junio – Barcelona (RCDE Stadium) 22 h
15 Junio – Madrid (Wanda Metropolitano) 22 h
21 Junio – Elche (Estadio Martínez Valero) 22 h
06 Julio – Santiago de Compostela (Monte do Gozo) 22 h

Renovació de l’exposició Del món al museu. Disseny de producte


dsc06276

 

 

 

 

 

 

 

Treballs de restauració del tamboret Dúplex de Javier Mariscal. Foto:Dizy Díaz

Amb la incorporació de 36 noves peces, l’exposició permanent de disseny de producte “Del món al museu” passa a mostrar 250 objectes representatius de les etapes més significatives del disseny a casa nostra, des de l’època del GATCPAC fins avui. Aquestes noves peces, fruit dels increments de la Col·lecció del Museu dels últims anys, contribueixen a completar la presentació del treball de dissenyadors i empreses que han impulsat el disseny a Barcelona, Catalunya i Espanya.

Entre les noves peces que s’exposen hi ha autors consagrats com ara Gemma Bernal i Javier Mariscal, i d’altres que fins ara no eren presents a la col·lecció, com l’Estudi IDP, Closca Design, Mut Design, Ana Hernando, Josep Maria Magem o GR Lab Studio. També hi ha empreses d’important trajectòria com Marset, Expormim, Flamagas o Miele, i d’altres que s’incorporen per primer cop al fons del Museu, com Hed Cycling International, CuldeSac Espacio Creativo o MADOM.

Aquestes noves peces enriqueixen el discurs de l’exposició, inaugurada el 2015, completant els seus àmbits, que s’organitzen a partir de tres grans conceptes vàlids per a tots els moments i tots els estils: la capacitat dels objectes d’esdevenir una referència, l’exploració dels materials i el reconeixement social que obtenen. Tot un univers d’objectes funcionals, bells, racionals o evocadors, que parlen de la gran transformació que al llarg del segle XX i fins avui el disseny ha introduït en la vida de les persones.

Vodafone y HBO España organizan ‘Juego de Tronos, El Reto’, una experiencia relacionada con la serie que recorrerá España hasta octubre


Vodafone y HBO España organizan ‘Juego de Tronos, El Reto’, una experiencia relacionada con la serie que recorrerá España hasta octubre

juego-de-tronos2

• Se trata de una experiencia única para adentrarse en todo el universo relacionado con la serie en la que los visitantes deberán poner a prueba sus conocimientos sobre la serie, además de sentarse en el célebre Trono de Hierro e incluso ganar premios directos

• La primera parada de ‘Juego de Tronos El Reto’ será en Madrid, en el centro comercial Tres Aguas desde el 15 hasta el 24 de marzo

Vodafone y HBO España traen ‘Juego de Tronos. El Reto’, una experiencia única para adentrarse en todo el universo relacionado con la serie. En ella, los visitantes pondrán a prueba su ingenio y conocimientos sobre la trama, además de sentarse en el célebre Trono de Hierro e incluso ganar premios directos.

La acción ‘Juego de Tronos El Reto’ recorrerá España ubicándose en distintos centros comerciales, desde marzo hasta octubre de 2019. Algunas de las provincias confirmadas por las que pasará la experiencia son Madrid, Tarragona, Zaragoza, Murcia, A Coruña, Bizkaia, Barcelona, Valencia, Málaga y Almería. A esta lista se añadirán próximamente nuevas ubicaciones.

La experiencia se divide en 3 áreas:

  • Área 1- Exposición: en ella habrá una exposición de elementos representativos de cada temporada (7 temporadas).
  • Área 2- El Reto: área principal de la acción donde se encuentran los ‘retos’ (10min. de duración cada uno). En esta área, los participantes podrán entrar en habitaciones que recrean los principales escenarios de la serie como Desembarco del Rey, Rocadragón o Invernalia y allí tendrán que utilizar todo su ingenio y sus conocimientos de la serie para encontrar pistas que les permitan salir de la habitación antes de 10 minutos. En cada reto, pueden participar grupos de como máximo 6 personas.
  • Área 3- Trono y ruleta: En esta área estará ubicado el Trono de Hierro donde los participantes podrán sentarse y hacerse fotos. Además, podrán participar en juegos donde se sortearán diferentes premios.

Todas las temporadas de Juego de Tronos en Vodafone TV

La octava y última temporada de la serie se estrenará a nivel mundial el próximo 15 de abril, y estará disponible, junto con el resto de la serie en Vodafone TV. De esta forma, la televisión de Vodafone se convierte en la única plataforma del mercado que integra HBO España con todas las temporadas de Juego de Tronos incluidas.

Más información sobre la experiencia en https://juegodetronoselreto.com/

FUISTE TÚ, EL NOU SINGLE DE MARINA TUSET


 

 

FUISTE TÚ, EL NOU SINGLE DE MARINA TUSET

 

 Marina Tuset presenta, Fuiste Tu, el segon avançament del seu nou futur treball que veurà la llum a finals d’aquest any 2019

 

https://youtu.be/B9wLflDFp14

 

Fuiste Tú prové de les decepcions. Parla d’un amor fugaç que decep profundament a la persona estimada. Per això li demana insistentment que s’expliqui i no s’amagui. És així, com podran alliberar-se tots dos.

Musicalment, el seu nou CD, que traurà a finals d’any 2019, si bé pertanyen a la música pop, guarden reminiscències de fonts diverses que van des del jazz a ritmes brasilers passant pel soul i el R&B. Són composicions captivadores, magnètiques, que aconsegueixen atrapar l’oient des del primer moment.

 

Crèdits: Vídeo dirigit per @individuo_filmmaker;

Art vídeo dirigit per @k.malamaluka

Produït i remesclat: @erico_moreira

Masteritzat per @andrediasmastering

 

Diumenge 26 de maig, en sessions a les 20.00 hores i a les 22.00 hores, Marina Tuset actuarà a la Sala Jamboree de Barcelona on farà una pre-presentació de les seves noves composicions on no faltaran “Fuiste Tú” ni el primer single d’avançament “ Y Yo Que Me Alegro Por Ti”.

 

 

Sobre Marina Tuset

 

Marina Tuset és una cantant i compositora barcelonina de 24 anys que va començar els seus estudis musicals superiors al Conservatori Superior del Liceu de Barcelona, on guanyà la beca “Fundació Ferrer i Salat”. Posteriorment, va obtenir una altra beca per estudiar a Berklee College of Music (Boston, E.E.U.U) on es graduà l’agost del 2017.

 

El seu primer disc publicat al 2016 contenia temes propis en anglès on predominaven els estils soul/jazz/pop. El seu single Blue Nites, 2017, va ser escollit per a l’exposició “Dones Sonores” del Palau Robert de Barcelona 2017-18.

 

Marina Tuset ha actuat en diversos festivals nacionals i internacionals com el Voll Damm Jazz Festival de Barcelona, Festival de Portaferrada amb la “Locomotora Negra”, Festival  de Jazz de Terrassa, Palau de la Música Catalana, Festival de Jazz d’Andorra, Festival Jardins Terramar de Sitges, Festival Vinyasons, etc. També ha tocat en clubs  de Nova York,  com Shrine i Silvana, i de Catalunya com el Jamboree i la Nova Jazz Cava.

 

YouTube                     https://www.youtube.com/watch?v=ojkWYi0

Vimeo                         https://vimeo.com/327817053

Facebook                    https://www.facebook.com/marina.tuset

Instagram                   https://www.instagram.com/marina_tuset/

 

‘Glòries Bloom Art Fest’


 

59285543_2516842688326266_7317098888979021824_n

 

 

 

 

Glòries

Avinguda Diagonal, 208, 08018 Barcelona

 

 

‘Bloom Art Fest’ es una oportunidad única para conocer la obra de los principales nombres del street art de nuestro país. Durante el mes de mayo, y a través de diferentes técnicas y estilos, 19 artistas urbanos de gran proyección internacional, interpretan sobre un lienzo su particular visión de la primavera. Desde los estilos más naif a los más realistas, plasman su visión de la naturaleza configurando una exposición inédita en primicia para los visitantes del centro. El público asistente puede disfrutar del desarrollo de las obras desde el primer trazo hasta su finalización, ofreciendo una experiencia creativa y artística única.

‘Glòries Bloom Art Fest’ cuenta también con la “Street Art Road” y una exclusiva “Pop Art Store”. Además, se organizan talleres en la planta -1 durante todo el mes de mayo; actuaciones musicales todos los jueves de 19.30 a 21.30, y una instalación efímera con grandes flores que simbolizan la primavera

Les arts escèniques i el circ protagonitzaran el nou espai dinamitzat del Parc del Fòrum


 

Les arts escèniques i el circ protagonitzaran el nou espai dinamitzat del Parc del Fòrum

  • El districte de Sant Martí, BSM i l’ICUB signen un conveni amb la companyia Antigua i Barbuda perquè realitzin activitats culturals, familiars i amb caràcter diürn i adreçades a tots els públics
  • Amb les activitats es promouran les vies de col·laboració amb entitats del teixit associatiu del barri; projectes culturals, educatius i de formació a nivell ciutat, i amb la Central del Circ, també situada al Parc del Fòrum

L’Ajuntament de Barcelona, a través del Districte de Sant Martí, Barcelona Serveis Municipals (BSM) i l’Institut de Cultura (ICUB) ha signat un conveni de col·laboració amb la companyia Antigua i Barbudaper dotar de vida artística la Plaça del Fòrum a través d’una nova línia d’activitat permanent lligada a les arts de Carrer i el Circ.

La instal·lació de la companyia Antigua i Barbuda en aquest entorn suposarà una oportunitat de fixar activitat en aquest espai, i al mateix temps, esdevindrà un molt bon recurs per a relacionar-se amb el barri i connectar aquest amb el Fòrum, que massa sovint, és vist com un lloc llunyà pel propis veïns i veïnes.

Durant els dos anys de vigència del conveni (prorrogable a dos més) la companyia disposarà d’un espai al Parc del Fòrum des del què realitzarà l’activitat de dinamització de l’espai de la plaça, que amb caràcter general, serà una activitat diürna, de caràcter cultural i adreçada a tots els públics. La Companyia, per al desenvolupament d’aquest projecte, col·laborarà amb altres projectes culturals que es duguin a terme en aquest espai i afavorirà el contacte amb les entitats del barri.

Antigua i Barbuda, al Fòrum

Antigua i Barbuda va ser fundada l’any 2002 per Jordà Ferré amb la intenció de desenvolupar projectes sorgits de l’experiència en les diferents disciplines que han protagonitzat la seva trajectòria professional, vinculada a l’àmbit de les arts plàstiques i escèniques, especialment al teatre. Les seves obres han girat per tot el món, Europa, Nova Zelanda, Autràlia, China, Canadà i Sud Amèrica, participant als festivals mes rellevants i inclús representant Barcelona al Beijing Design Week de 2014. A Barcelona les seves instal•lacions han estat presents en diverses edicions de la Mercè en espais com el Parc de la Ciutadella o el Parc de Trinitat Vella, així com a la Cavalcada de Reis de Barcelona dels darrers anys, on es va poder veure per primera vegada una de les seves darreres creacions, La Ballarina.

El fet que la companyia s’instal·li al Fòrum, i gracies a les característiques del seu treball, permetrà crear un parc familiar d’una gran qualitat, que afavorirà la participació de grans i petits en aquest espai. La proximitat geogràfica d’espais tant afins com la Central del Circ i El Col•lector permeten una col•laboració íntima fusionant les arts del Circ amb les Arts Constructives, així com brindant possibilitat d’assessoria tècnica als seus espectacles. L’espai exterior permetrà dur a terme tallers i cursos de formació en una disciplina que es relaciona perfectament amb les professions teatrals i para-teatrals com arquitectes, artesans del ferro i de la fusta, modistes, elèctrics, dissenyadors gràfics, actors, musics o escenògrafs.

Denise Duncan serà l’autora resident de la Sala Beckett la temporada 2019-2020


Duncan agafa el relleu de Marilia Samper, Clàudia Cedó i Victoria Szpunberg, autores de L’alegria, Una gossa en un descampat iAmor mundi respectivament

L’autora assumeix l’encàrrec d’escriure una obra nova, expressament per a l’ocasió, que serà estrenada amb producció de la Sala Beckett 

La comissió seleccionadora ha tingut en compte la trajectòria professional de l’autora i l’interès sociocultural del seu projecte

Barcelona, 27 de maig · Denise Duncan serà la propera autora resident de la Sala Beckett. La convocatòria ha rebut 33 candidatures de dramaturgs i dramaturgues interessats en ser autor resident la propera temporada.

La comissió seleccionadora ha tingut en compte el perfil i trajectòria professional de l’autora -que durant la temporada ajudarà els equips artístics i residents de la Sala-, la qualitat del treball d’explicació del seu projecte, així com l’interès sociocultural del tema que pretén abordar en la seva obra.

L’autor/a resident de la Sala Beckett
El programa “Autor/a en residència” de la Sala Beckett consisteix a incorporar una dramaturga o un dramaturg a l’equip artístic de la sala i fer-lo partícip, durant una temporada (de setembre a juliol), de les decisions i activitats artístiques que s’hi duen a terme.

L’autora o autor escollit assumeix l’encàrrec d’escriure una obra nova, expressament per a l’ocasió, que serà estrenada amb producció de la pròpia de la Sala Beckett.

Les autores residents anteriors han estat Marilia Samper, que va estrenarL’alegria el mes d’octubre de 2017; Clàudia Cedó, que va firmar el text Una gossa en un descampat el passat mes de juliol, i Victoria Szpunberg, que estrenarà Amor mundi el proper 27 de juny, en el marc del Grec Festival.

Més informació de la convocatòria de la residència dramatúrgica a la Sala Beckett la temporada 2019/20

Sobre Denise Duncan
Llicenciada en direcció i dramatúrgia per l’Institut del Teatre de Barcelona (2012). Graduada del Postgrau Social Media Content: Community Manager i Content Curation (2017). Màster en Estudis Teatrals i Audiovisuals per la Universidad de la Coruña (2004). Llicenciada en Arts Dramàtiques (2004) i en Comunicació Col·lectiva amb èmfasi en Periodisme per la Universidad de Costa Rica (2004). A partir del 2002 es dedica principalment al teatre com a actriu, productora, dramaturga i directora d’escena. És Accèssit del Premi per a textos teatrals Marqués de Bradomín per la seva obra Negra, o nocturnal de una piel inoculada por el odio nuestro de cada día (2004) i Premi Ciutat de Manacor de Teatre Jaume Vidal Alcover per Negrata de merda (2018). Ha estat becada per al VII Laboratori d’Escriptura Teatral de la Fundació SGAE.

És membre fundadora de La Pulpe Teatro (companyia independent). Entre les seves obres destaquen Está linda la mar (autoria i direcció; 2012), premi Mostra de teatre de Barcelona; Vaques sagrades de Tarooa Teatre (autoria; Teatre Almeria, 2013); C.O.C.A. (autoria i direcció; IT Emergents: Festival Grec, Temporada Alta i FiraTàrrega, Fira de Teatre de Manacor, 2014); La Taverna dels Bufons (coautora juntament amb Martí Torras; Teatre Romea); Una dona en el mirall (autoria i direcció; Sala Atrium, 2018) i Taques de tardor (lectura dramatitzada al cicle “Dones Lliures-Clàssics desgenerats” del Teatre Lliure, 2019), entre altres. Acaba d’estrenar Negrata de merda al Teatre Tantarantana.

Cazcarra espectáculo de belleza y arte – 20 Junio – 19.00h – Diagonal Mar


 

TRAMOYA, LA SÉPTIMA CARA DEL DADO

El espectáculo más esperado del año de la mano de

Cazcarra Image School.

 

Cazcarra Image Group presenta el Beauty Art Showde su escuela de imagen que se celebrará el próximo 20 de junio a las 19:00h en el Centro Comercial Diagonal Mar.

Cazcarra Image School presenta Tramoya, la séptima cara del dado, un espectáculo de belleza y arte que tiene como objetivo la reivindicación a partir de la creación artística. En homenaje a Dau al Set (La séptima cara del dado) el grupo artístico vanguardista de los cincuenta que se impuso a las ideologías imperantes de la época expresando libremente lo que pensaba a través de la poesía, la pintura y la filosofía. E inspirado en la Tramoya; el engaño escondido tras la realidad aparente, la maquinaria oculta que mueve los hilos, tanto en el teatro como en la vida.

Frente a un mundo repleto de barbaries; una sociedad incivilizada e insensibilizada, incertidumbres políticas, violencia de género, altos niveles de contaminación…Cazcarra quiere alzar la voz y vestirse de reivindicación, concienciación, sensibilidad, esperanza y libertad. ¿Qué mejor manera que hacerlo que a partir de su representación en maquillajes corporales y de efectos especiales, tocados, peinados y uñas de diseño?

Un espectáculocreado con el objetivo de plasmar a partir del maquillaje artístico, la peluquería creativa y el diseño de uñas esculpidas todas esas atrocidades que obviamos cada día. Un grito contra la injusticia, una llamada al afecto por uno mismo, por el mundo en el que habitas y por esas nuevas generaciones que están por llegar.

¡SAVE THE DATE!

  • 20 de junio
  • 19:00h
  • Centro Comercial Diagonal Mar

 

ntrevistar a nuestros profesores y alumnos, dirígete a creatividad@cazcarra.com.

L’ESPECTACLE IMPARABLES DEL QUARTET MÈLT ARRIBA AL TEATRE POLIORAMA DEL 20 DE JUNY AL 28 DE JULIOLA


DEL 20 DE JUNY AL 28 DE JULIOL

L’ESPECTACLE IMPARABLES
DEL QUARTET MÈLT
ARRIBA AL
TEATRE POLIORAMA

DESPRÈS DE L´ÈXIT EL MES DE GENER
PASSAT A “EL MOLINO”,
AQUEST EVOCADOR ESPECTACLE TORNA
A LA CARTELLERA DE BARCELONA

Quartet Mèlt ens ofereix un viatge en el temps i la música que ens durà des de finals del segle XIX fins avui en dia. Reviurem moments especials de la nostra història i quines eren les músiques que s’escoltava aleshores. El punt de partida serà els Cors de Clavé, quan encara no existia cap suport per escoltar música gravada. A partir d’aquí viurem d’entre altres èpoques els cabarets de Barcelona dels anys 20, la Catalunya republicana, la Guerra Civil, la visita dels Beatles, els Jocs Olímpics de Barcelona….

El Quartet Mèlt amb la seva versatilitat coral ens portarà aleshores cançons d’estils musicalment molt i molt diferents.  La part actoral i un audiovisual sempre present ens situaran  en l’atmosfera que es vivia a cada moment.

És un espectacle amb molt bona música i amb dosis d’humor, tendresa i alguns moments commovedors, un espectacle que, en definitiva, el que ens proposa és un  repàs emocional de la història. Amb tots aquests ingredients musicals i interpretatius a càrrec del Quartet Mèlt i de la narració i intervencions a càrrec d´Òscar Orbezo, un actor també tan versàtil com ho són vocalment el Mèlt, el resultat no podia ser més que excepcional.

El Quartet Mèlt és un grup vocal jove format per quatre cantants procedents de diferents indrets de Catalunya units pel món del cant coral català. Junts van decidir emprendre un il·lusionant projecte conjunt amb l’objectiu de gaudir de la música i transmetre-la a tothom qui els escoltés. Ells són la contralt Ariadna Olivé, el tenor Eloi Fort, el baríton Oriol Quintana i la soprano Carolina Alabau la qual entra a formar part en aquesta etapa, substituint a Magalí Sare que inicia el seu projecte en solitari “Cançons d’amor i dimonis”.

Òscar Orbezo a més d´actor/narrador, és el guionista i director de l’espectacle.

Durada: 90 minuts

Espectacle en català MUSICAL

Edat recomanada: Tots els públics

Preus a partir de 19€ a www.teatrepoliorama.com
(preus especials venda anticipada)

Lost&Found Market 16 de Juny al Moll de la Fusta


Moll de la Fusta // 16 de juny

[CAT]L’has buscat a Youtube, fent un repàs “ràpid” als Stories (que s’ha convertit en una hora perduda), al nou cicle de la Filmoteca, passejant per una ciutat nova, fent clic a enllaços random, mirant vinyetes d’humor absurd, a una playlist suggerida per Spotify, entremig de frases cèlebres i repassant el teu diari de la infància. Fins i tot has pensat que provant alguna cosa nova, apareixeria. Potser fent classes de Dancehall? De ceràmica? Intercanvi d’idiomes en un pub irlandès? Ho sentim, però la inspiració no és tan fàcil de trobar. Però el sol comença a brillar i un dels millors plans de la ciutat arriba per què finalment la trobis. El 16 de juny, tornen les muses de Lost&Found al Moll de la Fusta.

Toca, olora, sent, escolta, riu, participa, corre, rebusca, balla, brinda i deixa que la inspiració t’emboliqui per emprendre aquests nous projectes, relacions o plans que estaven aparcats. Redescobreix joguines que t’atravessien el cor, velles cançons, roba singular o peces úniques vintage i acaba el dia ballant amb els nostres Dj ‘s mentre veiem junts com el sol s’amaga.

A més, també pots venir a vendre els teus tresors entrant d’avui al 3 de juny a Lost&Found Market Moll de la Fusta per inscriure’t i tenir la teva parada de venda després del sorteig que realitzarem davant notari. Llegeix aquí més detalls sobre com funciona aquest procés.

Prepara la teva Moleskine, perquè aquesta idea que estaves esperant apareixerà quan t’envoltis d’objectes nostàlgics, amics i la teva cervesa preferida a la mà.

T’hi esperem!

Lost&Found
On: Estació de França, Barcelona
Quan: 16 de juny 2019
Horari: 11h a 22h
Espai d’exposició 40€
Entrada públic gratuïta.

[CAST]La has buscado en Youtube, haciendo un repaso “rápido” a los Stories – que se ha convertido en una hora perdida- en el nuevo ciclo de la Filmoteca, paseando por una nueva ciudad, dando clic en enlaces random, mirando viñetas de humor absurdo, en una playlist sugerida por Spotify, en frases célebres y repasando tu diario de la infancia. Incluso has creído que probando algo nuevo aparecería  ¿Fueron clases de Dancehall? ¿De cerámica? ¿Intercambio de idiomas en un pub irlandés?  Lo sentimos, pero la inspiración no es tan fácil de encontrar. Pero el sol comienza a brillar y uno de los mejores planes de la ciudad llega para devolvértela. El 16 de junio, vuelven las musas de Lost&Found en el Moll de la Fusta.  

Toca, huele, siente, escucha, ríe, participa, corre, rebusca, baila, brinda y deja que la inspiración te envuelva para emprender esos nuevos proyectos, relaciones o planes que estaban aparcados. Redescubre juguetes que te atraviesan el corazón, viejas canciones, ropa singular y piezas únicas vintage y acaba el día bailando con nuestros Dj’s, mientras vemos juntos como el sol se esconde.

Además, también puedes venir a vender tus tesoros entrando de hoy al 3 de junio a Lost&Found Market Moll de la Fusta para inscribirte y tener tu parada de ventatras el sorteo que realizaremos ante notario. Lee aquí más detalles sobre cómo funciona este proceso.

Prepara tu Moleskine, porque esa idea que estabas esperando va a aparecer cuando te envuelvas de objetos nostálgicos, amigos y tu cerveza en la mano ¡Te esperamos!

Lost&Found 
Dónde:  Estación de Francia, Barcelona
Cuando: 16 de junio de 2019
Horario: 11h a 22h
Espacio exposición 40€
Entrada público gratuita.

Moll de la Fusta // 16 de junio

Mira las fotos de la última edición
Inscríbete en el sorteo de plazas
Apúntate al evento de Facebook
WWW.LOSTFOUNDMARKET.COM

JUNY/19 al Teatre del Raval


  

     

    JUNY/19 al Teatre del Raval

 

-  “DENARIUS WORLD” de la Cia PUNTMOC, tercer espectacle del Cicle Joves Creadors

 

-  “LA CALLE DEL INFIERNO” de la Cia LAS FLAMENCAS prorroga del 14 al 30 de juny

 

-    RAVAL COMEDY CLUB amb EL HUMOR ES CULTURA

   A partir del proper 6 de juny la companyia PuntMoc oferirà 3 úniques funcions del seu espectacle DENARIUS WORLD, tercer espectacle del CICLE JOVES CREADORS, iniciat aquest al mes d’abril al Teatre del Raval amb “ÀNONIMS” de la Cia La Paradoxa i al maig amb “LA CALLE DEL INFIERNO”.

 

Punt Moc és una companyia de teatre físic i clown nascuda el 2001, creada pels tres germans Boada Ferrer: Héctor, Juli i Guillem. Dedicada completament a l’exploració del llenguatge més intrínsec de l’ésser humà, com és el moviment i la recerca d’allò més genuí que amaguem dins nostre, a través del registre del clown i l’humor absurd.

 

La companyia treballa temes actuals i/o atemporals des d’una mirada moderna i crítica. Amb un llenguatge estimulant i una posada en escena molt rítmica, vol arribar a un públic popular i jove, que acostumat a l’alt estímul dels mitjans de comunicació i les modernes produccions televisives, creu que el teatre no complirà amb les seves expectatives.

 

 D’altra banda, l’espectacle LA CALLE DEL INFIERNOd’Antonio Onetti, amb la producció de laCia Las Flamencas, prorrogarà les seves funcions del 14 al 30 de juny.

 

La companyia LAS FLAMENCAS es forma després del pas de les 3 actrius integrants per l’Escola d’Interpretació Nancy Tuñon. Han triat aquest text de l’autor per a ser la seva primera obra professional com a companyia.

 

El RAVAL COMEDY CLUB continuarà ocupant la segona franja horària del teatre, (divendres i dissabte a les 22:30h), amb a la comèdia i l’stand up com a protagonistes. Dins del marc del cicle els espectadors podran trobar propostes vingudes d’arreu del país.

 

EL HUMOR ES CULTURA. L’humorista malagueny TOMÁS GARCIA va iniciar la seva carrera presentant-se al càsting de “El Rey de la Comedia” (TVE), tot quedant classificat en tercera posició. Des de llavors la seva trajectòria ha combinat aparicions a televisió (ja ha enregistrat 6 monòlegs per a Paramount Comedy (Comedy Central), i teatre: gira de “Las Noches del Club de la Comedia” junt amb Txabi Franquesa, David Navarro, Quequé, Agustín Jiménez o José Corbacho, gira: “Malagueños por el mundo” amb Dani Rovira, Salva Reina ‘Chucki’ i El Monaguillo…

Al 2013 rep el prestigiós guardó “Mejor Cómico del año” i al 2014 s’incorpora a l’elenc de col·laboradors de “Zapeando” (Globomedia, laSexta).

 

 

CICLE DE JOVES CREADORS

 

DENARIUS WORLD

6, 7 i 8 de juny, 3 úniques funcions.

 Horaris: dijous, divendres i dissabte a les 20h

Durada: 1 hora / Idioma: sense text / +12 anys

Preu: 18€

Compra d’entrades: https://www.ticketea.com/entradas-teatro-denarius-world/

 

SINOPSI:

 El Món Denarius és aparentment senzill i alegre. Tot és veloç, instantani i eficient. El Món Denarius, té una forma rodona perfecte… igual que una moneda. Exactament igual que una moneda quan giravolta com una baldufa… i aleshores descobrim les dues cares.

Denarius fou el nom d’una moneda romana de plata que es va convertir en la base del nou sistema monetari. Frenèticament i sense pietat, es van obrir pas en una societat disposada a ser abatuda i conquistada, per acabar convertint-se en l’actual “Societat capitalista del benestar”.

Aquesta realitat, a vegades massa injusta i que dia a dia tolerem amb total naturalitat, és la que PuntMoc escenifica a través de l’humor absurd i amb un to descarat i divertit, i amb una innocència que ho converteix tot plegat en un delirant joc corporal. Cordin-se els cinturons, prestin atenció i obrin les seves ments. Deixin-se portar cap al món imaginari i “adrenaloco” de PuntMoc.

 

SOBRE LA COMPANYIA

Punt Moc és una companyia de teatre físic i clown nascuda el 2001, creada pels tres germans Boada Ferrer: Héctor, Juli i Guillem. Dedicada completament a l’exploració del llenguatge més intrínsec de l’ésser humà, com és el moviment i la recerca d’allò més genuí que amaguem dins nostre, a través del registre del clown i l’humor absurd.

 

La companyia treballa temes actuals i/o atemporals des d’una mirada moderna i crítica. Amb un llenguatge estimulant i una posada en escena molt rítmica, vol arribar a un públic popular i jove, que acostumat a l’alt estímul dels mitjans de comunicació i les modernes produccions televisives, creu que el teatre no complirà amb les seves expectatives.

 

PuntMoc s’adreça també al públic més exigent, interessat en noves formes de creació i llenguatges, oferint un caràcter molt propi i una posada en escena rigorosa i detallista.

 

FITXA ARTÍSTICA:

 Autor: Cia PUNTMOC

Direcció: Valentina Temussi i Oscar Valsecchi

Intèrprets: Guillem Boada, Juli Boada i Héctor Boada.

 

Teaser: https://youtu.be/VIn8RLOAZa0

Summary:  https://youtu.be/xUj-2NKRnmQ

 

LA CALLE DEL INFIERNO / CICLE DE JOVES CREADORS

PRORROGAT!  Del 14 al 30 de juny (no hi ha funció el 23/06)

Divendres i dissabtes a les 20h i diumenges a les 18h

Durada:90 minuts / Idioma: Castellà / +12 anys

Compra d’entrades: https://www.ticketea.com/entradas-teatro-la-calle-del-infierno-teatre-raval/

 

SINOPSI:

 

Tres cajeras de supermercado, un suicidio, una liposucción y un viaje a la India.

“La Calle del Infierno” de Antonio Onetti refleja de forma cómica las frustraciones y esperanzas de Paqui, Juani y Toñi, tres cajeras de supermercado que acuden a la feria de Abril de Sevilla. En este espacio bullicioso, y aparentemente sin motivo, Juani se suicida. Esto desencadenará la trama de relaciones que une a estas amigas.

 

LA COMPANYIA DIU:

 

Las ganas de llevar a cabo este proyecto surgen cuando representamos una pequeña escena de la “Calle del Infierno” en nuestra escuela de interpretación Nancy Tuñon. Desde ese momento sabíamos que esta obra nos estaría esperando fuera de las aulas para ser construida entera.Decidimos ponernos ”manos a la obra” casi tres años más tarde, nosotras tres, como compañía.

 

Un proyecto donde las tres nos encargamos de todo un poco; vestuario, música… Aún así, cada una se encarga personalmente de lo que más le gusta hacer y lo que mejor se le da, aparte de actuar.

Pero no estamos solas, gracias a la ayuda de compañeros y familia estamos haciendo realidad este sueño.

La Calle del Infierno nos está haciendo aprender y crecer como actrices, como artistas y como personas. Y es que, ”Juani, Toñi y Paqui” también son amigas detrás de los biombos.

 

 

FITXA ARTÍSTICA:

 

Autor: Antonio Onetti

Direcció: Cia Las Flamencas

Intèrprets: Ana Gago , Natàlia Garcia, Queralt Ruiz

 

 

EL HUMOR ES CULTURA

Viernes y sábado 21 y 22 de Junio a las 22:30h

 

Duración: 90 minutos / Idioma: castellano

Precio taquilla: 18€

 

SINOPSIS

 

El malagueño vuelve a las andadas en el Teatre del Raval de Barcelona con su nuevo show plagado de humor actual, fresco y dinámico.

 

Un toque de surrealismo y una pizca de locura bien meneado hará que probemos un cocktail de risas para salir del teatro un “poquito más feliz”.

 

En exclusiva en el Teatre del Raval, desde Zapeando o El Club De La Comedia…..¡TOMÁS GARCÍA|

 

 

¿QUIÉN ES TOMÁS GARCÍA?

 

En 2006 dio el salto a la tele, al presentarse al casting del “El Rey de la Comedia” (TVE), quedando TERCER clasificado entre los miles de participantes que concursaban.

 

En 2008 graba su primer monólogo para Paramount Comedy (Comedy Central), y en la actualidad ya lleva 6 monólogos grabados y emitidos por el canal. Iniciando en 2009 su primera gira teatral por España con “Las Noches de Paramount Comedy“.

 

En 2010 se incorporaría a la gira de “Las Noches del Club de la Comedia” con los que sigue a día de hoy, con compañeros como Txabi Franquesa, David Navarro, Quequé, Agustín Jiménez o José Corbacho, por los principales teatros del país. Y en 2011 comienza la gira: “Malagueños por el mundo” con sus amigos Dani Rovira, Salva Reina ‘Chucki’ y El Monaguillo.

 

En 2013 recibe el prestigioso galardón “Mejor Cómico del año” y en 2014 se incorporó al elenco de colaboradores de “Zapeando” (Globomedia, laSexta).

 

En 2015 graba 3 nuevos monólogos para el programa SOPA DE GANSOS (Cuatro), recibidos con muy gratas críticas por el público, y un año después participa en programas de radio y televisióncomo “El Pelotazo” en Canal Sur Radio, “Pecadores” en CUATRO o la Gala de Fin de Año de TVE.

 

En 2018 realiza la gira de “Monólogo 100%” con Dani Rovira, además alcanza ya millones de visitas con sus videos virales para Facebook y YouTube.