Avance de novedades de Editorial Planeta (MAYO 2021)

El 5 de mayo publicaremos Los diez escalones, la nueva novela de Fernando J. Múñez, autor de La cocinera de Castamar de la que justo ahora se está emitiendo la exitosa serie. En su nuevo libro, un thriller histórico, nos traslada a la Edad Media en una novela coral donde los personajes desafían prejuicios, ideas irracionales y dogmas inamovibles. Tanto en esta obra como en La Cocinera… hay personajes maltratados por la vida o por una sociedad injusta e imperfecta y se pone en valor el papel de la mujer valiente, que se revela ante la estructura patriarcal imperante en la época. También en ambas historias el amor es el lenguaje universal sanador que puede superar las dificultades.

El mismo día 5, pero en el terreno de la no ficción, publicaremos el increíble testimonio del presentador televisivo Alfonso Caparrós. Se trata de un libro de memorias, muy sincero y lleno de remordimientos, secretos pero también de esperanza. Se titula Un trozo de cielo azul, es su primera incursión en el terreno literario y, a modo de catarsis, se sincera con todos y, sobre todo consigo mismo ya que estamos ante una confesión sin censura de los episodios más sombríos de su vida.

Pero habrá muchos más libros y temas que igual te interesan: Ana García del Barrio publicará Divina de la mente, inspirado en su exitoso pódcast de meditación y crecimiento personal; Men Marías en La última Paloma, afronta el primer thriller ubicado en Andalucía, concretamente en la base americana de Rota y nos hará testigos de un crimen macabro y muy sorprendente; César Ortiz, escritor y coach de renombre, nos invitará a salir de nuestra zona de confort para lograr que nos propongamos en su nuevo libro La vida es la hostia

Y ya sabes que tienes a todo el equipo de comunicación de Editorial Planeta a tu entera disposición. Tú pide y nosotras haremos lo imposible por ayudarte.

NOVEDADES MAYO

Vuelve la fiesta de la arquitectura y el espacio público

Se abre la quinta edición de la Semana de la Arquitectura con exposiciones, talleres, cine, rutas y debates.

Barcelona vive del 6 al 16 de mayo toda una fiesta dedicada a la arquitectura y al espacio urbano en la quinta Semana de la Arquitectura, que este año propone numerosas actividades en una edición híbrida, que combina actos en formatos presenciales y en línea. Durante diez días, el evento acoge un amplio abanico de propuestas relacionadas con la arquitectura y el espacio urbano para estimular la reflexión sobre el entorno construido de las ciudades y su valor a través de la difusión de la cultura arquitectónica, el conocimiento, la experiencia y el debate. La semana incluye actividades muy diversas repartidos por toda la ciudad, entre exposiciones, charlas, cine, presentaciones, talleres, rutas, visitas guiadas y fiestas.  

La Semana se enmarca en la Nueva Bauhaus Europea, iniciativa creativa e interdisciplinaria de la Comisión Europea, que abre un espacio de encuentro para diseñar futuras maneras de vivir y se sitúa en el cruce entre el arte, la cultura, la inclusión social, la ciencia y la tecnología para imaginar y construir un futuro sostenible, inclusivo y bello para la mente y para el alma de todos.

Entre las actividades de la programación de este año, destacan el ciclo de debates presenciales y en línea de la Fundación Mies van der Rohe; la exposición fotográfica de Arina Dähnick, que tiene lugar simultáneamente al Pabellón Mies van der Rohe y en Caixaforum Barcelona; y las Fiestas de Arquitectura a cada distrito, organizadas por el Colegio de Arquitectos de Cataluña (COAC) con las escuelas de arquitectura y las asociaciones de vecinos de la ciudad. Otras actividades descubren espacios ocultos o debaten sobre temas concretos como la arquitectura racionalista, paisajes urbanos, jardines verticales y un concurso de intervención sobre paredes medianeras.

También se ha incluido en la programación la Arqu[*in]Film 2021, la Muestra de Cine de Arquitectura, que tendrá lugar del 12 al 16 de mayo, y que está organizada por el ARQUIN-*FAD. Como novedad, además, en el marco de la Semana, tiene lugar la primera edición del BARQ Festival Internacional de Cine de Arquitectura de Barcelona, el único festival de cine internacional y competitivo de arquitectura e interiorismo del país. El festival incluye films que muestran de manera innovadora temas de actualidad relacionados con la arquitectura como el activismo urbano, la política, la economía, el medio ambiente o el acceso a la vivienda. El BARQ tiene formato presencial y en línea a través de la plataforma Filmen.

La Semana de Arquitectura de Barcelona está impulsada por el Ayuntamiento de Barcelona, el Colegio de Arquitectos de Cataluña y la Fundación Mies van der Rohe, con la colaboración de Barcelona Building Construmat y Arquinfad

Durante el mes de mayo habrá espectáculos infantiles cada domingo en el Centro Comercial Maremagnum.

Durante el mes de mayo habrá espectáculos infantiles cada domingo en el Centro Comercial Maremagnum.   

DOMINGO 2 DE MAYO A LAS 17:30H. Nos visitará Perla Papanatas, la payasa más famosa que viene del circo de las chuches para que niños y niñas disfruten de una tarde de magia y diversión. Cuando coge su maleta mágica, ¡consigue sorprender a todo su público!  

DOMINGO 9 DE MAYO A LAS 17:30H. ¡Llega a Maremagnum el espectáculo XUP-XUP! Se trata de una actividad teatral educativa en la que, a través del humor, el clown, la música y los juegos en equipo, los niños disfrutarán y aprenderán nuevos consejos sobre la salud y el cuidado del medioambiente.  

Este año Barcelona es la capital mundial de la alimentación, por lo que Maremagnum ha querido aportar su granito de arena en la concienciación de la salud alimentaria en los niños.

Vuelve el fenómeno María Dueñas. «SIRA» vende más de 150.000 ejemplares en 2 semanas

VUELVE EL FENÓMENO MARÍA DUEÑAS

EXTRAORDINARIA ACOGIDA DE SIRA, 

CON MÁS DE 150.000 EJEMPLARES VENDIDOS 

EN 2 SEMANAS

Sira, continuación del fenómeno literario El tiempo entre costuras, ha sido la novela más vendida en el Día del Libro y ha supuesto la confirmación de que el mercado editorial camina hacia una plena recuperación tras la crisis que hemos vivido. Cifras de esta magnitud, concentradas en tan escaso espacio de tiempo, no se veían en el sector en los últimos 10 años.

12 años después, la joven costurera que enamoró a millones de lectores, ha cambiado mucho. María Dueñas describe a su personaje más carismático como «Una mujer mucho más curtida por el tiempo que no conserva la inocencia, pero sí la decencia. Y por supuesto, ese atractivo de persona honesta que siempre intenta ir de frente y sin hacer daño a los demás».

El D’A Film Festival Barcelona celebra el retorno a las salas con lo mejor del cine independiente Del 29 de abril al 9 de mayo, en un edición híbrida, que se inaugurará con «Adiós, idiotas», la gran ganadora de los César

  • La undécima edición del D’A Film Festival Barcelona presentará un programa de 62 largometrajes y 26 cortos, con una selección de 37 largos que se podrán ver en Filmin
  • El festival recibirá la visita de directores como Borja de la Vega (Mía y Moi), María Pérez Sanz (Karen), David Martín de los Santos (La vida era eso), Javier Tolentino (Un blues para Teherán), Ramón Lluís Bande (Vaca mugiendo entre ruinas), Meritxell Colell (Transoceánicas) y Javier Fernández Vázquez (Anunciaron tormentas) y actores como Bruna Cusí, Eneko Sagardoy, Ricardo Gómez y Christina Rosenvinge
  • La sección competitiva del festival contará con 15 films de directores emergentes con menos de dos largos en su filmografía
  • Domina en el D’A 2021 la presencia de mujeres cineastas y directoras emergentes con obras de gran impacto
  • Los mejores directores del cine de autor al D’A 2021: desde Abel Ferrara a Hong Sang-soo, pasando por Kelly Reichardt, Tsai Ming-liang, Emmanuel Mouret, Cristi Puiu o Naomi Kawase
  • El D’A 2021 se clausurará con «Miss Marx» de la directora italiana Susanna Nicchiarelli protagonizada por Romola Garai
  • El D’A 2021 tendrá una extensión en Madrid del 7 al 13 de mayo, donde se presentarán 12 de las mejores películas de la edición originaria
  • El festival sigue apuntando el radar hacia el mejor cine independiente hecho en España y Cataluña

El D’A Film Festival Barcelona se inaugurará el 29 de abril con uno de los fenómenos del año del cine francés, Adiós, idiotas de Albert Dupontel, ganadora de siete premios César, incluidos el de mejor película y director. El festival se clausurará con la sensacional Miss Marx de la directora italiana Susanna Nicchiarelli (Nico, 1988), una revisión en clave punk del cine de época, protagonizada por la hija pequeña de Karl Marx, encarnada por la actriz Romola Garai (vista en Sufragistas).

Quince películas a competición dentro de la sección Talents

La sección competitiva del festival ─con un premio de 10 000 euros─ está dedicada a autores emergentes con un máximo de dos largometrajes en su filmografía y presenta quince películas. Una selección con obras de trece países, desde México en Rumanía, pasando por España, Argentina, Reino Unido, Estados Unidos y Chile, y ocho films de directores y directoras debutantes. Películas inquietas y urgentes, que merece la pena seguir de cerca, algunas de ellas con una sólida trayectoria en los festivales internacionales, como Mamá, mamá, mamá de la argentina Sol Berruezo, galardonada con una Mención especial de la sección Generation K-Plus en la última Berlinale, Residue del norteamericano de origen etíope Merawi Gerima, estrenada en Venecia y nominada a dos Independiente Spirit Awards, o la sorprendente Marygoround, una película colorista y kitsch de la directora Daria Woszek que ganó el premio a la mejor película y mejor actriz al último Festival de Gijón. También se verá el delicioso debut en la dirección de Suzanne Lindon (con un apellido que es aristocracia del cine francés) con Seize printemps, una explosión de juventud y vitalidad protagonizada por ella misma; la contundente película rumana Poppy Field de Eugene Jebeleanu o la sátira social Queridos vecinos de los italianos Damiano y Fabio De Innocenzo.

Los grandes nombres del D’A 2021Los grandes nombres del cine contemporáneo tienen su cita anual en el D’A Film Festival Barcelona, y a las ya anunciadas películas de directores como Emmanuel Mouret, Nobuhiro Suwa o Abel Ferrara, se suman los nombres de la gran directora norteamericana Kelly Reichardt y su última película, First Cow, una de las sensaciones indies del año que desde su estreno en Telluride, el nuevo festival de referencia del cine estadounidense, ha ganado 22 galardones; Malmkrog de Cristi Puiu, uno de los nombres clave del nuevo cine rumano, galardonado con el Giraldillo de Oro en el Festival de Sevilla 2020 y la mejor dirección a la sección Encounters de la Berlinale; o el celebrado nuevo film de Guillaume Brac¡Al abordaje!, una película vitalista que celebra el verano y la joie de vivre, muestra de la excelente cosecha del cine francés de este año. El monumental proyecte DAU del cineasta ruso Ilya Khrzhanovskiy tendrá doble presencia en festival con el film DAU. Natasha, y la serie DAU. Degeneration, de casi siete horas de duración que es estreno absoluto en España. Además, el estreno mundial de la nueva película de Marc Ferrer, ¡Corten!, un clásico indiscutible del D’A Film Festival Barcelona a quien damos la bienvenida a Direccions, la sección estrella del festival, con su nueva película producida por Filmin y Canada, un salto de nivel en la carrera de este cineasta afrancesado y auténticamente barcelones.


El festival recibirá la visita de directores como Borja de la Vega (Mía y Moi), María Pérez Sanz (Karen), David Martín de los Santos (La vida era eso), Javier Tolentino (Un blues para Teherán), Ramón Lluís Bande (Vaca mugiendo entre ruinas), Meritxell Colell (Transoceánicas) y Javier Fernández Vázquez (Anunciaron tormentas) y actores como Bruna Cusí, Eneko Sagardoy, Ricardo Gómez y Christina Rosenvinge.

Los primeros ‘spoilers’ de Primavera Pro 2021

>Las conferencias con Linn da Quebrada, La Goony Chonga, Rodrigo Cuevas, Sandy Stone y los showcases de Catalan Arts y Basque.Music son las primeras confirmaciones de Primavera Pro 2021<

>El Primavera Award de esta edición se otorgará a los doctores Josep Mª Llibre y Boris Revollo<

>Primavera Pro se celebrará del 2 al 4 de junio en formato digital y también presencial desde el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB). Las acreditaciones online ya están a la venta<

El menú para profesionales de este Primavera Pro 2021 cuenta con la irrupción de los NFTs en el ámbito musical, la ‘gamificación’ de las experiencias musicales, las nuevas políticas de las plataformas de streaming para favorecer a artistas y una guía para gestionar los derechos editoriales, conexos y de sincronización en los medios digitales. También se ha programado una reflexión crítica hacía el sesgo de los algoritmos y un espacio para reivindicar las IA en pos de la diversidad musical, más allá de generar listas de recomendación musical repetitivas y homogeneizadas. La pionera xenofeminista de 85 años, Sandy Stone, estará presentando su compilación de artefactos científicos y literarios “La guerra de deseo y tecnología” (Holobionte, 2020) junto al investigador Toni Navarro.

Se amplía el ciclo ‘InsumisEs’ para abarcar la interseccionalidad en la nueva ola de feminismo. Primavera Pro une el activismo local con los grandes nombres internacionales: Personaje Personaje entrevistará a Linn da Quebrada sobre la voz protesta en la latinx, afro y ‘dykeaspora’. Anneke Necro y Sabrina Michellecompartirán espacio con La Goony Chonga para hablar sobre la estetización del trabajo sexual en la música y Rodrigo Cuevas se unirá a Flamenco Queer para tratar la acción queer desde el folklore y las vanguardias. Los colectivos nacionales Jokkoo Collective y Don’t Hit a la Negrx charlarán con sus mimesis africanas, Anti Mass Pussy Party, sobre la posible decolonización de los clubes a través de la resistencia, pero también desde las ‘vibras de placer’.

Una vez más, habrá espacio para la música en directo, con los showcases presenciales en el Pati de les Dones del CCCB propuestos por Catalan Arts (ICEC) y Basque.Music. desde Euskal Herria. A nivel internacional, conectaremos con conciertos en streaming desde Taiwán, Hungría, Chile, Italia, Perú e Irlanda entre otros países. Pronto se develará el line-up con nuevos talentos locales e internacionales 

El Primavera Award de este año es un premio compartido entre los doctores Boris Revollo y Josep Mª Llibre, por su trabajo de investigación sobre las medidas sanitarias que garantizan la asistencia segura a eventos masivos suprimiendo las restricciones relativas a la distancia física en un contexto de pandemia. Su trabajo ha puesto de manifiesto que cultura y ciencia son complementarias y pueden trabajar de forma conjunta para producir resultados de alcance transversal y universal. Ambos doctores están adscritos a la Fundació Lluita contra la Sida i les Malalties Infeccioses y al Hospital Germans Trias i Pujol de Badalona. 

Ya se pueden adquirir aquí las acreditaciones online para profesionales de Primavera Pro 2021 que dan acceso anual a las herramientas de networking, al contenido exclusivo de la plataforma online, a las propuestas de Ideas Showroom y a la hemeroteca audiovisual donde están emplazadas todas conferencias, showcases. La acreditación también asegura el acceso prioritario -con reserva previa- a todas las actividades presenciales como los paneles, conciertos y speed meetings, además de permitir participar en el chat en directo con los ponentes y otros profesionales acreditados durante las actividades en streaming. El acceso a las actividades presenciales será gratuito previa reserva de plaza y sujeto a limitaciones de aforo. 

Cervezas San Miguel triunfa en los certámenes internacionales de excelencia cervecera con 23 medallas

Cervezas San Miguel triunfa en
los certámenes internacionales de excelencia cervecera con 23 medallas
San Miguel Especial, San Miguel Radler, San Miguel 0,0, San Miguel Especial Gluten Free, Magna y Magna Roja 0,0 de San Miguel, Selecta y Manila de San Miguel, y Yakima Valley de San Miguel han obtenido el reconocimiento del jurado

Recientemente, Cervezas San Miguel ha arrasado en el certamen Frankfurt International Trophy con cinco medallas de oro

La marca lleva 130 años creando cervezas únicas y despertando la inquietud de las personas para hacer su mundo más grande
Cervezas San Miguel ha sido una de las grandes triunfadoras de los premios internacionales Concours International de Lyon, Monde Selection, London Beer Competitiony Frankfurt International Trophy, acumulando 23 medallas. Los jurados de estos certámenes, constituidos por destacados expertos del sector, han reconocido la calidad de las cervezas, subrayando el sabor como un atributo diferencial de las variedades galardonadas.Los premios reconocen así el saber hacer de Cervezas San Miguel, que elabora cervezas de calidad pensadas para todas aquellas personas que quieran compartir su inquietud cervecera y disfrutar de una gama de productos rica en estilos, aromas y matices. Avalado por los 130 años de historia de la marca, este criterio cervecero inquieto de Cervezas San Miguel le ha llevado a incorporar ingredientes, procesos y estilos con los que conseguir cervezas únicas.

El certamen Monde Selection, que este año celebra su 60 aniversario, ha galardonado a siete de las cervezas de la marca.
En esta ocasión, San Miguel Radler repite la medalla de oro que ya consiguió en la pasada edición, situándose como una de las mejores de su categoría. Por su parte, San Miguel Especial, Manila de San Miguel, Selecta de San Miguel, Magna de San Miguel y San Miguel 0,0 han sido reconocidas con medallas de plata, y Magna Roja 0,0 de San Miguel con la medalla de bronce.

Por su parte, de entre las 1.632 muestras de cervezas de 33 países que se presentaron a la última edición del Concours International de Lyon, Cervezas San Miguel ha logrado cuatro medallas de plata con Manila de San Miguel, Yakima Valley de San Miguel, Magna Roja 0,0 de San Miguel y San Miguel Radler

.Además, en la última edición de London Beer CompetitionSan Miguel Especial, Manila de San Miguel, Selecta de San Miguel, San Miguel Gluten Free y Magna de San Miguel han sido premiadas con una medalla de plata cada una.

Por su parte, Yakima Valley de San Miguel y Magna Roja 0,0 de San Miguel han sido galardonas con sendas medallas de bronce.

Por últimoCervezas San Miguel ha arrasado recientemente en el certamen Frankfurt International Trophy, consiguiendo 5 medallas de oro para sus referencias San Miguel EspecialManila de San MiguelSelecta de San Miguel, y Magna y Magna Roja 0,0 de San Miguel, reconocidas con este galardón entre más 690 muestras de cervezas de 52 países.

De esta manera, Cervezas San Miguel suma en lo que llevamos de este 2021: 6 medallas de oro, 14 medallas de plata y 3 medallas de bronce a su gama de referencias

.Según palabras de César Hernández, Director General de Marketing e Innovación Consumidor de Mahou San Miguel: “Estos reconocimientos son todo un orgullo para nosotros. Cervezas San Miguel es una familia de grandes cervezas que, desde su nacimiento hace más de 130 años, no se ha conformado con lo establecido y ha buscado siempre ir más allá, motivada por su inquietud, la innovación y su arraigado origen, presente y futuro multicultural”.

Se trata de un nuevo reconocimiento internacional de la experiencia de Cervezas San Miguel y su voluntad de despertar el lado más inquieto de los cerveceros, tanto con cervezas que traen a la contemporaneidad los grandes estilos cerveceros, como con las nuevas especialidades fruto de los viajes de la marca por el mundo buscando ingredientes o recetas exclusivas.
@Sanmiguel_es
#CervecerosInquietosSobre Cervezas San Miguel


Cervezas San Miguel nace en Manila en 1890 como un cruce de culturas, civilizaciones, innovaciones, nuevos estilos de vida y maneras diferentes de ver el mundo. Este momento fundacional determinará para siempre la trayectoria vital de la marca, llevándola a más de 40 países.Cervezas San Miguel posee una amplia gama de cervezas nacionales e internacionales, algunas de las cuales han recibido importantes premios en certámenes internacionales como el Brussels Beer Challenge o los World Beer Awards. Cada una de ellas narra un viaje organoléptico específico, que parte de la inquietud característica de la casa para ampliar los horizontes de aquellos inconformistas que quieren disfrutar de un mundo cervecero más grande. La esencia de Cervezas San Miguel es pionera e inquieta, es un viaje constante que empezó en 1890 y que la ha llevado a recorrer casi todos los rincones del planeta buscando, acumulando y compartiendo las mejores experiencias cerveceras. Un viaje en el que son bienvenidos los cerveceros inquietos y que certifica a Cervezas San Miguel como experta cervecera.

Sobre Mahou San Miguel
Compañía familiar 100% española, líder del sector cervecero en nuestro país con una cuota de producción de más del 32%. Dispone de 10 centros de elaboración de cerveza –ocho en España y dos en EEUU–, cuatro manantiales de agua con sus plantas de envasado y un equipo de cerca de 4.000 profesionales. Cuenta con más de 130 años de historia, que comienzan con el nacimiento de Mahou en 1890. En 2000, Mahou adquiere San Miguel. En 2004, incorpora la marca canaria Reina y, en 2007, Cervezas Alhambra. Durante la última década, ha diversificado su negocio con la compra en 2011 de Solán de Cabras, y la entrada en nuevas categorías como la cider en 2020.Posee un amplio portafolio de cervezas nacionales donde destacan, entre otras, Mahou Cinco Estrellas, San Miguel Especial y Alhambra Reserva 1925; productos pioneros en su categoría, como San Miguel 0,0, San Miguel ECO, Mahou Barrica y marcas aptas para celiacos como San Miguel Gluten Free y Mahou Cinco Estrellas Sin Gluten. También tiene una amplia gama de cervezas internacionales y marcas de agua como Solán de Cabras. La internacionalización es uno de los ejes estratégicos para el desarrollo de su negocio. Produce más del 70% de la cerveza española que se consume fuera de España y está presente en más de 70 países.

LA VIOLINISTA – ESTRENO 4 DE JUNIO EN CINES

LA VIOLINISTA 
Una película de Paavo Westerberg
ESTRENO 4 DE JUNIO EN CINES

 El próximo 4 de junio, ADSO FILMS estrena LA VIOLINISTA, un emotivo drama romántico escrito y dirigido por Paavo Westerberg. Tras triunfar como guionista en las películas Frozen Land (2005) y Frozen City (2006), el cineasta escribe a cuatro manos junto a Emmi Pesonen (Geografía del miedo) esta emocionante historia sobre sueños y ambición.Protagonizan la película la multipremiada actriz Matleena Kuusniemi (Frozen Land) junto con Olavi Uusivirta (Ganes), Samuli Edelmann (Misión Imposible: Protocolo Fantasma) y Kim Bodnia (Killing Eve).La película ha estado nominada a los Jussi Awards – los equivalentes finlandeses a los Oscar- y fue presentada en el Göteborg Film Festival, en el European Union Film Festival y en el Mannheim-Heidelberg International Film Festival.
SINOPSIS
Karin es una famosa violinista que se ve obligada a dar fin a su carrera profesional debido a un accidente. Sus dedos ya no son lo sensibles que eran antes, pero logra reconducir su vida como profesora de música. En esta nueva etapa, Karin conocerá a un joven estudiante que le hará aflorar múltiples sentimientos y emociones que pensaba tener olvidados. Sin embargo, pronto vendrá el conflicto, ya que ambos son unos apasionados de la música y a la vez, demasiado ambiciosos en sus objetivos profesionales.LA VIOLINISTA es una historia romántica sobre la renuncia a los sueños personales frente a la ambición que guía sus vidas.
EL DIRECTOR, PAAVO WESTERBERG
Nacido en Helsinki, Paavo Johannes Westerberg es un actor, guionista, dramaturgo y director finlandés graduado en la Academia de Teatro de Helsinki que cuenta con una extensa trayectoria en la interpretación desde 1981.Como actor, ha protagonizado series de televisión como Wolf Dog Roi (1987), Wolf Dog Roi Adventure in the Archipelago (1988) y Rose Time (1991). En la gran pantalla, ha protagonizado The Snow Queen (1987) y ha participado, tanto delante como detrás de las cámaras, en las películas Frozen Land y Frozen City, por las cuales recibió el Premio Jussi en la categoría de Mejor Guión en 2006 y 2007 respectivamente.Westerberg es también un aclamado dramaturgo, con la escritura de obras destacadas como Beach, Home Before Dark, Lie y They No Longer Live Here. Su última obra, Possible Worlds se estrenó en el Teatro Nacional de Finlandia en 2016.
LA VIOLINISTA es su nueva película como director y co-guionista.
LA PRENSA HA DICHO DE LA PELÍCULA…
 “Westerberg filma primeros planos de violín enfatizando la intimidad táctil. [···] Sensual.” ScreenDaily“Si te gusta la música clásica, la disfrutarás.” Brisbanista“La película tiene un lenguaje visual único” Switch“Kuusniemi brinda un gran trabajo” Cineuropa

ANTONIO MÁRQUEZ Y SU COMPAÑÍA PRESENTAN MEDEA

·         Antonio Márquez presenta en Barcelona Medea cuando se cumplen 35 años del estreno de esta pieza cumbre del ballet flamenco

·         23 bailarines en el escenario con una nueva remasterización de la grabación orquestal supervisada por Manolo Sanlúcar, así como una nueva escenografía y vestuario

·         MEDEA fue Premio de la Crítica de Nueva York tras su presentación en el Metropolitan Opera House el año de su estreno

·         El programa se completa con su emblemática versión del Bolero de Ravel

La Compañía Antonio Márquez presenta en pase de gráficos el próximo 3 de mayo a las 17,00 h MEDEA  en el teatro Tivoli de Barcelona, que se podrá ver del 4 al 9 de mayo Enel mismo teatro. Seis únicas funciones de  MEDEA, una de las obras de referencia de la danza del siglo XX, creación cumbre del coreógrafo José Granero, conocido como “el Maestro”. El programa se completa con la versión del Bolero de Ravel, con la que Antonio Márquez se consagró en el Royal Albert Hall de Londres y dos estrenos de la Compañía.

Medea, uno de los momentos culminantes del ballet teatral flamenco, vuelve a los escenarios 35 años después de su estreno. Cuenta con una impresionante partitura compuesta por Manolo Sanlúcar, libreto de Miguel Narros y coreografía de José Granero.

Estrenada en 1984, ha recorrido todo el mundo y está considerada como una de las piezas cumbre de la danza española del siglo XX. Aclamada a nivel nacional e internacional, el mismo año de su estreno fue galardonada con el Premio de la Crítica de Nueva York como mejor ballet de la temporada, tras su presentación en el Metropolitan Opera House

Antonio Márquez, que interpretará el rol de Jasón, trae al Tívoli un elenco de 23 bailarines y cuenta con la colaboración especial de las bailarinas catalanas Helena Martín como Medea, y Lupe Gómezcomo la Nodriza.

El montaje incorpora una nueva grabación orquestal cuya edición y remasterización ha sido supervisada por Manolo Sanlúcar, así como una nueva escenografía y vestuario.

La dramaturgia del ballet, escrita por Miguel Narros sobre la tragedia de Séneca, recoge una historia de traición y venganza, en la que la hechicera y maga Medea, tras ayudar a Jasón a robar el vellocino de oro es traicionada por él, y responde con sed de venganza. Este mito sirve de inspiración a Manolo Sanlúcar, José Granero y Miguel Narros en este apasionado ballet.

El programa se completa con dos estrenos de la compañía: SYMPHONIE ESPAGNOLE (4º mov) con música de Édouard Lalo y coreografía de José GraneroMACADANZA, sobre Danza Macabra de Camille Saint-Saëns y coreografía de Javier Palacios, y BOLERO, una de las coreografías de mayor éxito de la compañía, con música de Maurice Ravel y coreografía de Antonio Márquez y Currillo,estrenada en 2005, y que se ha representado en escenarios de todo el mundo hasta culminar en la consagración que representó el rotundo éxito de público y crítica de 2013 en el Royal Albert Hall de Londres.

Teatro Tivoli de Barcelona. Del  4 al 9 de mayo

Durante el mes de mayo la compañía también participara en: 

Festival de JerezTeatro Villamarta 14/05/2021

38ªTemporada BBVA de Dansa.  Centre Cultural de Terrassa.  22 y 23/05/2021 

La obra de teatro Fariña llega al Teatro Tívoli de Barcelona para representarse desde el 18 hasta el 23 de mayo

La obra de teatro Fariña llega

al Teatro Tívoli de Barcelona para representarse desde el 18 hasta el 23 de mayo

Las entradas ya están a la venta

Cinco únicas funciones

  • Fariña está dirigida por Tito Asorey y cuenta con la dramaturgia de José L. Prieto sobre el exitoso relato de Nacho Carretero
  • El espectáculo teatral está protagonizado por Xosé A. Touriñán, Marcos Pereiro, María Vázquez, Cris Iglesias, Sergio Zearreta y Víctor Duplá

Fariña llega a Barcelona para representarse desde el 18 hasta el 23 de mayo —cinco únicas funciones— en el Teatro Tívoli. El espectáculo teatral llega a la ciudad condal tras un gran éxito en el Teatro Cofidis Alcázar y en las Naves del Español de Madrid donde son más de seis mil los espectadores que han disfrutado de la obra. Las entradas están ya a la venta en la web https://farina.gal/es/https://www.grupbalana.com/es/teatros/obras/farina/ y taquillas del teatro.

Fariña está dirigida por Tito Asorey y cuenta con la dramaturgia de José L. Prieto sobre el exitoso libro del periodista Nacho Carretero. El elenco está formado por Xosé A. Touriñán, Marcos Pereiro, María Vázquez, Cris Iglesias, Sergio Zearreta y Víctor Duplá.  El espectáculo cuenta con escenografía deJosé Faro, Coti, iluminación de Laura Iturralde, vestuario de Ruth D. Pereira y música en directo compuesta por el grupo gallego Novedades Carminha.

Un acuerdo entre las productoras del espectáculo Ainé Producións, Undodez y Oqueteño Media, la distribuidora Matel Cultura y la promotora LETSGO hacen posible que la obra se estrene en Barcelona.

Su autor, el periodista Nacho Carretero, realizó un exhaustivo trabajo de campo para concentrar en poco más de 300 páginas la historia del narcotráfico en Galicia en las últimas décadas del pasado siglo. El resultado fue un ensayo periodístico, publicado por Libros del K.O., que vio la luz en 2015 y cuya repercusión es ya de dominio público. La productora audiovisual Bambú compró los derechos para hacer de esta historia una serie de televisión, estrenada en 2018 con gran éxito y disponible en Netflix.

Durante los 100 minutos que dura, Fariña no permite al espectador ni acomodarse en la butaca. A una imponente descarga suceden conversaciones entre jóvenes y vecinos de los pueblos hablando, comprando, consumiendo y manejando con soltura el famoso Winston de batea. El fenómeno está en marcha. El elenco de actores entra y sale de la escena metiéndose en la piel de decenas de personajes entre situaciones familiares: un alcalde corrupto dispuesto a financiar una verbena, los vecinos más jóvenes probando la mercancía a escondidas…

El salto al narcotráfico ocurre en el escenario con la misma soltura con la que tuvo lugar en la realidad. De pronto, en escena, se escucha acento colombiano y marroquí. Se escuchan ritmos de percusión y canciones. Se escuchan bromas y bravuconadas. Las drogas toman el control: ostentación y subidón llenan el teatro.

Y, de nuevo como sucedió en la realidad, aparece la tragedia. En forma de madres y jóvenes hundidos y, por fin, operaciones policiales. Todo cabe sobre un escenario que recoge un recorrido fiel por este oscuro capítulo de la historia de Galicia desde un punto de vista único. Un viaje en el tiempo desde una óptica próxima, real y familiar, con la sensación, y la reflexión que el espectador hace al salir del teatro, llegando a adquirir una eficacia inédita.

FARIÑA

Teatro Tívoli

Dirección:

Carrer de Casp, 8, 08010 Barcelona

Fechas:

Desde el 18 hasta el 23 de mayo

Funciones:

Martes, miércoles y viernes a las 20:00h.

Sábado a las 17:00h. 

Domingo a las 18:00h. 

Web: 

https://farina.gal/es/

Venta de entradas:

 https://www.grupbalana.com/es/teatros/obras/farina/ y taquilla del Teatro Tívoli 

Precios:

Desde 32€

Todos los premiados en los Óscar 2021


Mejor película:

Las ocho nominadas a mejor película en los Óscar 2021 ordenadas de peor a mejor

Mejor actriz protagonista:

Mejor actor protagonista:

  • Riz Ahmed, por Sound of Metal
  • Anthony Hopkins, por El padre (GANADOR)
  • Chadwick Boseman, por La madre del blues (Ma Rainey’s Black Bottom)
  • Gary Oldman, por Mank
  • Steven Yeun, por Minari

Mejor actor de reparto:

  • Sacha Baron Cohen, por El juicio de los 7 de Chicago
  • Daniel Kaluuya, por Judas y el mesías negro (GANADOR)
  • Leslie Odom Jr., por Una noche en Miami… (One Night in Miami)
  • Paul Raci, por Sound of Metal
  • Lakeith Stanfield, por Judas y el mesías negro

Mejor actriz de reparto:

Mejor dirección:

  • Thomas Vinterberg, por Otra ronda (Another Round)
  • David Fincher, por Mank
  • Lee Isaac Chung, por Minari
  • Chloé Zhao, por Nomadland (GANADORA)
  • Emerald Fennell, por Una joven prometedora

Mejor guión original:

  • Judas y el mesías negro
  • Minari
  • Una joven prometedora (GANADORA)
  • Sound of metal
  • El juicio de los 7 de Chicago

Mejor guión adaptado:

  • Borat, Película Film Secuela
  • El padre (GANADORA)
  • Nomadland
  • Una noche en Miami…
  • Tigre Blanco (The White Tiger)

Mejor película internacional:

  • Otra ronda (Another Round), de Thomas Vinterberg (Dinamarca) (GANADORA)
  • Collective, de Alexander Nanau (Rumanía)
  • Better Days (Shaonian de ni), de Derek Tsang (Hong Kong)
  • The Man Who Sold His Skin, de Kaouther Ben Hania (Túnez)
  • Quo Vadis, Aida?, de Jasmila Zbanic (Bosnia Herzegovina)

Mejor película documental:

Mejor película de animación:

Mejor cortometraje de ficción, acción real:

  • Feeling Through
  • The Letter Room
  • The Present
  • Two Distant Strangers (GANADORA)
  • White Eye

Mejor cortometraje animado:

  • Burrow
  • Genius Loci
  • If Anything Happens, I Love You (GANADORA)
  • Opera
  • Yes-People

Mejor cortometraje documental:

  • A Concerto is a Conversation
  • A Love Song for Latasha
  • Colette (GANADORA)
  • Do Not Split
  • Hunger Ward

Mejor montaje:

  • El padre
  • Nomadland
  • Una joven prometedora
  • Sound of metal (GANADORA)
  • El juicio de los 7 de Chicago

Mejor fotografía

Mejor diseño de producción:

  • El padre
  • La madre del blues
  • Mank (GANADORA)
  • Noticias del gran mundo
  • Tenet

Mejor diseño de vestuario:

  • Emma
  • La madre del blues (GANADORA)
  • Mank
  • Mulán (Mulan)
  • Pinocho (Pinocchio)

Mejor maquillaje y peluquería:

  • Emma
  • Hillbilly, una elegía rural
  • La madre del blues (GANADORA)
  • Mank
  • Pinocho

Mejores efectos visuales:

Mejor banda sonora:

EN ESPINOFÓscar 2021: ‘Da 5 Bloods’ debería ganar el premio a la mejor banda sonora del año (aunque probablemente lo hará ‘Soul’)

Mejor sonido:

Mejor canción original

  • Fight for You, de Judas y el mesías negro (GANADORA)
  • Hear My Voice, de El juicio de los 7 de Chicago
  • Husavik, de Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de Fire Saga
  • Io Sí (Seen), de La vida por delante
  • Speak Now, de Una noche en Miami…

No pares de moverte con Gloria Morales por el Día internacional de la danza

No pares de moverte con Gloria Morales por el Día internacional de la danza
El 29 de abril, día del nacimiento del bailarín y coreógrafo Jean-Georges Noverre, es la fecha selecciona por la Unesco para celebrar este movimiento artísticoLa bailaria Gloria Morales, creadora en España de Ballet Fit y autora del libro Ballet Fit, el método que cambiará tu cuerpo, nos enseña cómo combinar esta disciplina para estar totalmente en forma.

Ballet Fit es una de las últimas tendencias en la práctica del deporte en el mundo. Gloria Morales, la máxima representante de Ballet Fit en España, nos propone un completo plan de entrenamientos de ballet combinados con elementos de fitness donde se trabaja la fuerza, la coordinación, la tonificación, el equilibrio y la flexibilidad implicando todo el cuerpo. Además de quemar grasas, toxinas y liberar tensiones a través de la consciencia corporal y el crecimiento personal, la personas que lo practican consiguen una figura más armoniosa y elegante, como la de los bailarines profesionales.