Category Archives: Teatro

Teatre

“9 to 5. El musical”, adaptació de l’èxit de Broadway a partir del 16 de juny El Maldà


9 TO 5. EL MUSICAL / EPIDÈMIA TEATRE

Gènere: Teatre musical
Idioma: Català
Durada: 120 min.

SINOPSI

La trama se situa als anys 80. Les tres protagonistes, la Violet, la Judy i la Doralee, estan fartes del tracte que reben per part del seu cap, el Sr. Hart, a l’oficina on treballen. Després d’un moment de pausa de la feina, col·locades per haver fumat marihuana, una petita confusió farà que tot es descontroli i que tot canvïi.

9 to 5 és un musical còmic i fresc. A més, l’obra posa l’accent en el paper de la dona i la igualtat de gènere en el món laboral, un tema totalment candent en l’actualitat.

El musical va ser escrit per la Dolly Parton i la Patricia Resnick i va estrenar-se a Broadway el 2009, adaptant la pel·lícula del 1980 amb el mateix nom (en castellà Cómo eliminar a su jefe). Va estrenar-se al Marquis Theatre el 7 d’abril de 2009 i va estar en cartell durant mig any. Durant el seu pas entre L.A. i Nova York, va rebre 15 nominacions als Drama Desk Award i 4 nominacions als premis Tony. En acabar a Broadway, l’espectacle va fer un tour pels Estats Units, el Regne Unit i s’ha fet a diversos països. Actualment està en cartell al West End de Londres.

FITXA ARTÍSTICAMúsica: Dolly Parton
Guió: Patricia Resnick
Direcció: Xavi Morató
Direcció musical: Joel Riu
Escenografia, vestuari i il·luminació: Sara Espinosa i Sergi Cerdan
Coreografia: Aina Torné
Arranjaments: Ignacio Sabadell
Repartiment
Marta Borràs – Judy
Aida Llop – Violet
Mireia Lorente-Picó – Doralee
Anna Marquès – Roz
Joan Sáez – Sr. Hart

Músic: Joel Riu (Piano)
Tècnic de so: Maria Martín
Adaptació al català: Mireia Lorente-Picó
Imatge cartell: Enric Romaní
Una producció d’Epidèmia Teatre.

Lectura dramatitzada : “Ishtar”- Versus Teatre 17 de juny


  Lectura Dramatitzada “Ishtar” (O la senyora de la neteja)

SALA VERSUS GLÒRIES
(Carrer Castillejos, 179, Barcelona)

Dilluns 17 de juny a les 20.00h

 

 

Fotografia: arxiu de Xavier Rius Xirgu

 

Ananda Milton ha tingut un mal dia. Un molt mal dia. És de matinada quan surt de la feina i per poder arribar a casa ha de creuar un descampat inquietant i mal il·luminat. La trobada casual que tindrà amb Ishtar canviarà el curs de la seva història. I de tota l’espècie humana.

Ishtar parla de com els estereotips de la feminitat influeixen la nostra vida com a dones. De com la feina que fem adjectiva la persona que som. D’una generació desorientada entre la precarietat i el privilegi. D’escoltar les persones que ningú escolta. De com, sota les innumerables capes de civilització, la nit segueix sent un lloc perillós. De com, sota les innumerables capes de desconfiança, les desconegudes segueixen ajudant-se entre elles. I de les (últimes) conseqüències d’haver tingut un mal dia o haver passat una mala època.

 

Isthar és un text de Raquel Loscos que va competir al VII Torneig de Dramatúrgia del Festival Temporada Alta.

En finalitzar la lectura els assistents podran participar en una xerrada moderada pel periodista i director de la revista Entreacte, Manuel Perez, amb la directora de la peça, Rocío Manzano, i el seu equip artístic.
Entrada lliure – Aforament limitat
Per a una millor gestió de les entrades, imprescindible confirmació prèvia.

 

 

L’acte tindrà lloc a SALA VERSUS GLÒRIES  (Carrer Castillejos, 179, Barcelona)

L’ESPECTACLE IMPARABLES DEL QUARTET MÈLT ARRIBA AL TEATRE POLIORAMA DEL 20 DE JUNY AL 28 DE JULIOLA


DEL 20 DE JUNY AL 28 DE JULIOL

L’ESPECTACLE IMPARABLES
DEL QUARTET MÈLT
ARRIBA AL
TEATRE POLIORAMA

DESPRÈS DE L´ÈXIT EL MES DE GENER
PASSAT A “EL MOLINO”,
AQUEST EVOCADOR ESPECTACLE TORNA
A LA CARTELLERA DE BARCELONA

Quartet Mèlt ens ofereix un viatge en el temps i la música que ens durà des de finals del segle XIX fins avui en dia. Reviurem moments especials de la nostra història i quines eren les músiques que s’escoltava aleshores. El punt de partida serà els Cors de Clavé, quan encara no existia cap suport per escoltar música gravada. A partir d’aquí viurem d’entre altres èpoques els cabarets de Barcelona dels anys 20, la Catalunya republicana, la Guerra Civil, la visita dels Beatles, els Jocs Olímpics de Barcelona….

El Quartet Mèlt amb la seva versatilitat coral ens portarà aleshores cançons d’estils musicalment molt i molt diferents.  La part actoral i un audiovisual sempre present ens situaran  en l’atmosfera que es vivia a cada moment.

És un espectacle amb molt bona música i amb dosis d’humor, tendresa i alguns moments commovedors, un espectacle que, en definitiva, el que ens proposa és un  repàs emocional de la història. Amb tots aquests ingredients musicals i interpretatius a càrrec del Quartet Mèlt i de la narració i intervencions a càrrec d´Òscar Orbezo, un actor també tan versàtil com ho són vocalment el Mèlt, el resultat no podia ser més que excepcional.

El Quartet Mèlt és un grup vocal jove format per quatre cantants procedents de diferents indrets de Catalunya units pel món del cant coral català. Junts van decidir emprendre un il·lusionant projecte conjunt amb l’objectiu de gaudir de la música i transmetre-la a tothom qui els escoltés. Ells són la contralt Ariadna Olivé, el tenor Eloi Fort, el baríton Oriol Quintana i la soprano Carolina Alabau la qual entra a formar part en aquesta etapa, substituint a Magalí Sare que inicia el seu projecte en solitari “Cançons d’amor i dimonis”.

Òscar Orbezo a més d´actor/narrador, és el guionista i director de l’espectacle.

Durada: 90 minuts

Espectacle en català MUSICAL

Edat recomanada: Tots els públics

Preus a partir de 19€ a www.teatrepoliorama.com
(preus especials venda anticipada)

Maria Arnal participarà amb Kronos Quartet a l’espectacle inaugural del Grec Festival de Barcelona 2019 dimecres 26 –segona funció, dijous 27


 

Grec19-840x195

  

  • Enguany la inauguració del Grec començarà a les 19.30 hores amb concerts als jardins i l’entrada costarà 12 €

La cantant i compositora Maria Arnal participarà a la inauguració del Grec Festival de Barcelona 2019, que aquest any tindrà lloc el dimecres 26 –segona funció, dijous 27- i estarà protagonitzada pel quartet de San Francisco Kronos Quartet, joves talents de l’ESMuC, i l’artista visual Alba G. Corral. En el concert al Teatre Grec, que començarà a les 22 hores, Maria Arnal ha estat convidada per Kronos Quartet a interpretar tres temes de Pete Seeger, especialment arranjats per l’ocasió, en el centenari del seu naixement. Seeger és un dels autors anglosaxons citats per la formació de San Francisco en un repertori on també apareixen Philip Glass i la compositora nord-americana de música electrònica Jlin, a més d’arranjaments d’obres de George Gershwin, Antonio Haskell i Solomon Linda, entre d’altres. Tot plegat estarà acompanyat de les projeccions de l’artista visual i programadora creativa resident a Barcelona Alba G. Corral. Ella fa servir les tecnologies més noves per tal de crear uns paisatges digitals fascinadors que s’integren amb la música i, de vegades, també amb el dibuix en directe.

Però abans, des de les 19:30 hores, com un esdeveniment previ al concert de Kronos, un grup de joves músics de l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMuC) coordinats per David Albet, director artístic de la formació de música contemporània Barcelona, interpretarà una tria de peces del repertori de Fifty for the Future repartits pels jardins del Teatre Grec.

L’espectacle inaugural del Grec Festival de Barcelona 2019 vol ser un espai per compartir, un moment de trobada entre públic i artistes, maridat amb música contemporània. És per això, que s’ha apostat per posar un preu popular de 12 € a l’entrada a la inauguració al teatre Grec.

Amor mundi Sala Beckett Del 27/06/2019 al 28/07/2019


1919d655-c57b-4d49-ba3a-0657b1cbe434

 

 

 

 

 

 

Protegir el més dèbil justifica l’aplicació de la violència? S’ho pregunta, al final d’una carrera llarga, una professora enfrontada a un dilema moral. La creació més nova d’una autora acostumada a explorar el desconcert vital en les seves obres.

Sinopsi

L’Aurèlia, una mestra a punt de jubilar-se i amb una malaltia que l’està deixant cega, ha estat expulsada de l’escola on treballa per culpa de la reacció violenta que ha tingut amb una alumna.

Ara, sola a casa seva, amb l’única companyia de la seva neboda i d’una monitora jove de l’escola, es fa preguntes sobre la seva carrera i sobre els seus propis principis ètics i pedagògics. Ha estat impulsiva la seva reacció? O sabia perfectament el que es feia? Es pot parlar de bondat i maldat en la infantesa? Com es combat la injustícia entre noies i nois de la mateixa edat? Què li demanem a l’escola? Què estem disposats a delegar en l’educació dels nostres fills?

Amor mundi és un viatge teatral a través d’algunes de les preguntes que pares, mestres, joves i adults ens fem en relació amb la pedagogia i als clarobscurs de la moral.

Victoria Szpunberg, autora resident 2018-19

Amor Mundi és un nou text de Victoria Szpunberg, una dramaturga i directora que ha estudiat a l’Institut del Teatre de Barcelona i a la Universitat Autònoma de Barcelona i que fa de professora al mateix Institut del Teatre i a l’Obrador de la Beckett, entre d’altres centres teatrals. Autora de muntatges com Esthetic Paradise (Grec 2004), Boys don’t cry (Grec 2012), L’onzena plaga (2015) o Balena blava (2018), entre d’altres. Szpunberg fa un teatre connectat al món contemporani on es planteja dilemes polítics i socials i explica el desarrelament i la desorientació fent ús del sentit de l’humor i aplicant als personatges i situacions una perspectiva crítica però no exempta de poesia.

Text escrit en el marc del programa d’autor resident de la Sala Beckett durant la temporada 2018/19.

Autoria i direcció: Victoria Szpunberg

Repartiment: Marta Angelat, Aina Calpe i Blanca Garcia-Lladó

Amb la participació de: Sofia Szpunberg Vallejos i Valentyna Siromakha

Escenografia: Max Glaenzel
Il·luminació: Paula Miranda
Màscares i vestuari: Sílvia Delganeau
Espai sonor: Lucas Ariel
Fotografia: Kiku Piñol
Vídeo: Joan Rodón
Moviment: Constanza Brncic
Assessorament lingüístic: Miquel Cabal
Ajudantia de direcció: Iban Bertran
Estudiant en pràctiques (MUET):Mireia Izquierdo

Una coproducció del Grec 2019 Festival de Barcelona i la Sala Beckett.

Aquest espectacle té servei d’acollida d’infants els diumenges

Més informació, aquí.

Espectacles destacats Teatre Grec


JERUSALEM

Pere Arquillué protagonitza un muntatge transgressor dirigit per Julio Manrique, un text extremadament original i singular que parteix de les essències de la vella Anglaterra per reflexionar sobre la fi de les utopies.

De l’1 al 3 de juliol | 22 hores
Teatre Grec | Preu: 15-30 €

COMPRAR ENTRADA

LA TIENDA DE LOS HORRORES

Després del gran èxit de La jaula de las locas, Àngel Llàcer i Manu Guix presenten nova obra al Teatre Grec, un clàssic ple de ritme i fantasia dels mateixos autors dels musicals de La Bella i la Bèstia La Sireneta.

18 i 19 de juliol | 22 hores
Teatre Grec | Preu: 20-35 €

COMPRAR ENTRADA

BACKBONE

Representants d’una nova generació d’artistes australians, els membres d’aquesta companyia donen vida a un circ contemporani diferent que es basa tant en la perfecció tècnica com en un missatge elaborat, en un espectacle per a tots els públics!

12 i 13 de juliol | 22 hores
Teatre Grec | Preu: 15-25 €

COMPRAR ENTRADA

THE MATTHEW HERBERT BREXIT BIG BAND

El Grec Festival de Barcelona i el festival Sónar tornen a treballar conjuntament i programen una nit amb l’artista i productor de música electrònica Matthew Herbert com a gran protagonista.

21 de juliol | 22 hores
Teatre Grec | Preu: 15-40 €

COMPRAR ENTRADA
CONSULTA TOTA LA PROGRAMACIÓ DEL GREC 2019

Viu al màxim l’experiència al Teatre Grec!

Tant si vols gaudir d’un gran sopar i d’unes vistes extraordinàries, com si prefereixes fer un mos mentre passeges per un espai màgic, el Teatre Grec és el lloc idoni per anar-hi abans de les representacions del festival. Gaudeix de la proposta cultural i gastronòmica que t’ofereix el Grec 2019!
MÉS INFORMACIÓ DEL RESTAURANT DEL TEATRE GREC

JUNY/19 al Teatre del Raval


  

     

    JUNY/19 al Teatre del Raval

 

-  “DENARIUS WORLD” de la Cia PUNTMOC, tercer espectacle del Cicle Joves Creadors

 

-  “LA CALLE DEL INFIERNO” de la Cia LAS FLAMENCAS prorroga del 14 al 30 de juny

 

-    RAVAL COMEDY CLUB amb EL HUMOR ES CULTURA

   A partir del proper 6 de juny la companyia PuntMoc oferirà 3 úniques funcions del seu espectacle DENARIUS WORLD, tercer espectacle del CICLE JOVES CREADORS, iniciat aquest al mes d’abril al Teatre del Raval amb “ÀNONIMS” de la Cia La Paradoxa i al maig amb “LA CALLE DEL INFIERNO”.

 

Punt Moc és una companyia de teatre físic i clown nascuda el 2001, creada pels tres germans Boada Ferrer: Héctor, Juli i Guillem. Dedicada completament a l’exploració del llenguatge més intrínsec de l’ésser humà, com és el moviment i la recerca d’allò més genuí que amaguem dins nostre, a través del registre del clown i l’humor absurd.

 

La companyia treballa temes actuals i/o atemporals des d’una mirada moderna i crítica. Amb un llenguatge estimulant i una posada en escena molt rítmica, vol arribar a un públic popular i jove, que acostumat a l’alt estímul dels mitjans de comunicació i les modernes produccions televisives, creu que el teatre no complirà amb les seves expectatives.

 

 D’altra banda, l’espectacle LA CALLE DEL INFIERNOd’Antonio Onetti, amb la producció de laCia Las Flamencas, prorrogarà les seves funcions del 14 al 30 de juny.

 

La companyia LAS FLAMENCAS es forma després del pas de les 3 actrius integrants per l’Escola d’Interpretació Nancy Tuñon. Han triat aquest text de l’autor per a ser la seva primera obra professional com a companyia.

 

El RAVAL COMEDY CLUB continuarà ocupant la segona franja horària del teatre, (divendres i dissabte a les 22:30h), amb a la comèdia i l’stand up com a protagonistes. Dins del marc del cicle els espectadors podran trobar propostes vingudes d’arreu del país.

 

EL HUMOR ES CULTURA. L’humorista malagueny TOMÁS GARCIA va iniciar la seva carrera presentant-se al càsting de “El Rey de la Comedia” (TVE), tot quedant classificat en tercera posició. Des de llavors la seva trajectòria ha combinat aparicions a televisió (ja ha enregistrat 6 monòlegs per a Paramount Comedy (Comedy Central), i teatre: gira de “Las Noches del Club de la Comedia” junt amb Txabi Franquesa, David Navarro, Quequé, Agustín Jiménez o José Corbacho, gira: “Malagueños por el mundo” amb Dani Rovira, Salva Reina ‘Chucki’ i El Monaguillo…

Al 2013 rep el prestigiós guardó “Mejor Cómico del año” i al 2014 s’incorpora a l’elenc de col·laboradors de “Zapeando” (Globomedia, laSexta).

 

 

CICLE DE JOVES CREADORS

 

DENARIUS WORLD

6, 7 i 8 de juny, 3 úniques funcions.

 Horaris: dijous, divendres i dissabte a les 20h

Durada: 1 hora / Idioma: sense text / +12 anys

Preu: 18€

Compra d’entrades: https://www.ticketea.com/entradas-teatro-denarius-world/

 

SINOPSI:

 El Món Denarius és aparentment senzill i alegre. Tot és veloç, instantani i eficient. El Món Denarius, té una forma rodona perfecte… igual que una moneda. Exactament igual que una moneda quan giravolta com una baldufa… i aleshores descobrim les dues cares.

Denarius fou el nom d’una moneda romana de plata que es va convertir en la base del nou sistema monetari. Frenèticament i sense pietat, es van obrir pas en una societat disposada a ser abatuda i conquistada, per acabar convertint-se en l’actual “Societat capitalista del benestar”.

Aquesta realitat, a vegades massa injusta i que dia a dia tolerem amb total naturalitat, és la que PuntMoc escenifica a través de l’humor absurd i amb un to descarat i divertit, i amb una innocència que ho converteix tot plegat en un delirant joc corporal. Cordin-se els cinturons, prestin atenció i obrin les seves ments. Deixin-se portar cap al món imaginari i “adrenaloco” de PuntMoc.

 

SOBRE LA COMPANYIA

Punt Moc és una companyia de teatre físic i clown nascuda el 2001, creada pels tres germans Boada Ferrer: Héctor, Juli i Guillem. Dedicada completament a l’exploració del llenguatge més intrínsec de l’ésser humà, com és el moviment i la recerca d’allò més genuí que amaguem dins nostre, a través del registre del clown i l’humor absurd.

 

La companyia treballa temes actuals i/o atemporals des d’una mirada moderna i crítica. Amb un llenguatge estimulant i una posada en escena molt rítmica, vol arribar a un públic popular i jove, que acostumat a l’alt estímul dels mitjans de comunicació i les modernes produccions televisives, creu que el teatre no complirà amb les seves expectatives.

 

PuntMoc s’adreça també al públic més exigent, interessat en noves formes de creació i llenguatges, oferint un caràcter molt propi i una posada en escena rigorosa i detallista.

 

FITXA ARTÍSTICA:

 Autor: Cia PUNTMOC

Direcció: Valentina Temussi i Oscar Valsecchi

Intèrprets: Guillem Boada, Juli Boada i Héctor Boada.

 

Teaser: https://youtu.be/VIn8RLOAZa0

Summary:  https://youtu.be/xUj-2NKRnmQ

 

LA CALLE DEL INFIERNO / CICLE DE JOVES CREADORS

PRORROGAT!  Del 14 al 30 de juny (no hi ha funció el 23/06)

Divendres i dissabtes a les 20h i diumenges a les 18h

Durada:90 minuts / Idioma: Castellà / +12 anys

Compra d’entrades: https://www.ticketea.com/entradas-teatro-la-calle-del-infierno-teatre-raval/

 

SINOPSI:

 

Tres cajeras de supermercado, un suicidio, una liposucción y un viaje a la India.

“La Calle del Infierno” de Antonio Onetti refleja de forma cómica las frustraciones y esperanzas de Paqui, Juani y Toñi, tres cajeras de supermercado que acuden a la feria de Abril de Sevilla. En este espacio bullicioso, y aparentemente sin motivo, Juani se suicida. Esto desencadenará la trama de relaciones que une a estas amigas.

 

LA COMPANYIA DIU:

 

Las ganas de llevar a cabo este proyecto surgen cuando representamos una pequeña escena de la “Calle del Infierno” en nuestra escuela de interpretación Nancy Tuñon. Desde ese momento sabíamos que esta obra nos estaría esperando fuera de las aulas para ser construida entera.Decidimos ponernos ”manos a la obra” casi tres años más tarde, nosotras tres, como compañía.

 

Un proyecto donde las tres nos encargamos de todo un poco; vestuario, música… Aún así, cada una se encarga personalmente de lo que más le gusta hacer y lo que mejor se le da, aparte de actuar.

Pero no estamos solas, gracias a la ayuda de compañeros y familia estamos haciendo realidad este sueño.

La Calle del Infierno nos está haciendo aprender y crecer como actrices, como artistas y como personas. Y es que, ”Juani, Toñi y Paqui” también son amigas detrás de los biombos.

 

 

FITXA ARTÍSTICA:

 

Autor: Antonio Onetti

Direcció: Cia Las Flamencas

Intèrprets: Ana Gago , Natàlia Garcia, Queralt Ruiz

 

 

EL HUMOR ES CULTURA

Viernes y sábado 21 y 22 de Junio a las 22:30h

 

Duración: 90 minutos / Idioma: castellano

Precio taquilla: 18€

 

SINOPSIS

 

El malagueño vuelve a las andadas en el Teatre del Raval de Barcelona con su nuevo show plagado de humor actual, fresco y dinámico.

 

Un toque de surrealismo y una pizca de locura bien meneado hará que probemos un cocktail de risas para salir del teatro un “poquito más feliz”.

 

En exclusiva en el Teatre del Raval, desde Zapeando o El Club De La Comedia…..¡TOMÁS GARCÍA|

 

 

¿QUIÉN ES TOMÁS GARCÍA?

 

En 2006 dio el salto a la tele, al presentarse al casting del “El Rey de la Comedia” (TVE), quedando TERCER clasificado entre los miles de participantes que concursaban.

 

En 2008 graba su primer monólogo para Paramount Comedy (Comedy Central), y en la actualidad ya lleva 6 monólogos grabados y emitidos por el canal. Iniciando en 2009 su primera gira teatral por España con “Las Noches de Paramount Comedy“.

 

En 2010 se incorporaría a la gira de “Las Noches del Club de la Comedia” con los que sigue a día de hoy, con compañeros como Txabi Franquesa, David Navarro, Quequé, Agustín Jiménez o José Corbacho, por los principales teatros del país. Y en 2011 comienza la gira: “Malagueños por el mundo” con sus amigos Dani Rovira, Salva Reina ‘Chucki’ y El Monaguillo.

 

En 2013 recibe el prestigioso galardón “Mejor Cómico del año” y en 2014 se incorporó al elenco de colaboradores de “Zapeando” (Globomedia, laSexta).

 

En 2015 graba 3 nuevos monólogos para el programa SOPA DE GANSOS (Cuatro), recibidos con muy gratas críticas por el público, y un año después participa en programas de radio y televisióncomo “El Pelotazo” en Canal Sur Radio, “Pecadores” en CUATRO o la Gala de Fin de Año de TVE.

 

En 2018 realiza la gira de “Monólogo 100%” con Dani Rovira, además alcanza ya millones de visitas con sus videos virales para Facebook y YouTube.

BALLET NACIONAL DE CUBA PRESENTA DOS GRANDES TITULOS “EL LAGO DE LOS CISNES” Y “LA CENICIENTA” DEL 3 AL 14 DE JULIO EN EL TEATRO TIVOLI DE BARCELONA


DEL 3 AL 14 DE JULIO EN EL TEATRO TIVOLI DE BARCELONA

 

BALLET NACIONAL DE CUBA PRESENTA DOS GRANDES TITULOS “EL LAGO DE LOS CISNES” Y “LA CENICIENTA”

 Viengsay Valdés dirigirá la compañía como nueva subdirectora del Ballet Nacional de Cuba en esta primera gira que se presentará en un escenario internacional  sin la presencia de Alicia Alonso

El Ballet Nacional de Cuba (BNC) llega al teatro Tivoli de  Barcelona del 3 al 14 de julio

El Ballet Nacional de Cuba llega a Barcelona dirigido por primera vez fuera de la isla por Viengsay Valdés, que sustituye en la dirección a Alicia Alonso, que ha estado al frente de la compañía durante décadas.

Valdés es una de las más grandes bailarinas del mundo en estos momentos. Ha sido  designada como subdirectora artística de esta institución cubana, pero quiere respetar  ”el legado histórico” si bien aportando “aires frescos”. En esta primicia aporta dos espectáculos clásicos pero renovados: “El Lago de los Cisnes” y “La Cenicienta”.

El Ballet Nacional de Cuba se ha convertido en un clásico en Barcelona. Su conocida y celebrada versión de “El lago de los cisnes” es más compactada con respecto al original ruso, más ligera, con añadidos de humor y con un epílogo en lugar del cuarto acto que cambia el final y consigue un clímax plástico de gran belleza (Joaquím Noguero. La Vanguardia. España)

“La Cenicienta” del repertorio cubano es acertada porque alcanza todos sus objetivos: parodia ágil con un dibujo extraordinario de personajes y capaz de divertir a grandes y a chicos. Pero también es un ballet exigente en técnica y expresión, en el que llega a degustar algunas variaciones como una lección de lenguaje de ballet. «El tono de farsa y un argumento consumado hallan un buen ritmo en la música ligera y extrovertida de Strauss, capaz de acomodarse a los tonos que va tomando el argumento, desde la escena cómica de la clase de baile hasta la transformación de Cenicienta y el grand pas de deux final, donde Pedro Consuegra deja un sabio recuerdo al Petipa más imperial, dentro de un ballet dibujado en comic pero que sigue también la estructura tradicional de los grandes montajes del marsellés” (Julia Martin. El Mundo)

El Ballet Nacional de Cuba es una de las más prestigiosas compañías del mundo del ballet que ocupa un lugar prominente en la cultura hispanoamericana contemporánea.  El rigor artístico-técnico de sus bailarines y la amplitud y diversidad en la concepción estética de los coreógrafos, otorgan a esta agrupación un lugar relevante entre las grandes instituciones de su género en la escena internacional.

El Ballet Nacional de Cuba es la máxima expresión de la escuela cubana de ballet, que sobre la base del legado cultural que brindan varios siglos de tradición en la danza teatral con dos grandes títulos “EL Lago de los Cisnes”  del 3 al 7 y “La Cenicienta” del  10 al 14 de julio.

 

BALLET NACINONAL DE CUBA.

Del 3 al 14 de julio

TEATRO TIVOLI

LAGO DE LOS CISNES

LA CENICIENTA

https://www.youtube.com/watch?v=0Si7Vnrbmcg

 

 

 

XIV Obrador d’estiu de la Sala Beckett: Tota la programació i cursos! Del 07 al 24/07/2019 a la Sala Beckett


Et presentem
l’Obrador d’estiu 2019!

 

c2778031-06e8-429a-87ed-b711b2b09fc6

 

 

 

 

 

 

Del 07 al 24/07/2019 a la Sala Beckett

Ja pots consultar tots els cursos i la programació
de l’Obrador d’estiu 2019!

Cursos de dramatúrgia

Estirant el fil
Amb Guillem Clua

Del 08 al 13/07/2019

Com pot la forma teatral representar / reaccionar davant un món globalitzat? I ho hauria de fer?
Amb Ella Hickson

De l’11 al 13/07/2019

Hipòtesis dramàtiques
Amb Enzo Cormann

Del 15 al 20/07/2019

Voluntat pròpia o destí?
Amb Ceren Ercan

Del 15 al 17/07/2019

L’infern latent
Amb Abel González Melo

Del 18 al 20/07/2019
Curs de dramatúrgia actoral

El mite de la precisió
Amb Rafael Spregelburd

Del 08 al 13/07/2019
Tallers d’interpretació

Aproximació a la vida. Escenes de Txèkhov
Amb Àlex Rigola

Del 15 al 20/07/2019

Dramatitzar
Amb Denise Despeyroux

Del 15 al 20/07/2019
Activitats obertes al públic
A més dels cursos, l’Obrador d’estiu proposa també diverses activitats obertes al públic, com ara espectacles semimuntats i lectures dramatitzades.

Espectacle semimuntat
Paradís inundar. Simfonia extraviada
de Thomas Köck (Àustria)
Traducció: Albert Tola
Dramatúrgia i direcció: Ferran Dordal i Lalueza

09 i 10/07/2019

Més informació https://www.salabeckett.cat/activitat-resta/paradis-inundar-simfonia-extraviada/?utm_source=GENERAL&utm_campaign=d2ddb4784a-EMAIL_CAMPAIGN_2019_05_16_03_07&utm_medium=email&utm_term=0_42cb88472a-d2ddb4784a-167639365

Avinguda Nacional
de Jaroslav Rudiš (República Txeca)
Traducció: Naila Rami Oms
Direcció: Marí Torras Mayneris

16 i 17/07/2019

Més informació https://www.salabeckett.cat/activitat-resta/avinguda-nacional/?utm_source=GENERAL&utm_campaign=d2ddb4784a-EMAIL_CAMPAIGN_2019_05_16_03_07&utm_medium=email&utm_term=0_42cb88472a-d2ddb4784a-167639365

Espectacle semimuntat
No em penedeixo de res
de Csaba Székely
Traducció: Antònia Escandell Tur
Direcció: Montse Rodríguez

23 i 24/07/2019

Més informació https://www.salabeckett.cat/activitat-resta/no-em-penedeixo-res/?utm_source=GENERAL&utm_campaign=d2ddb4784a-EMAIL_CAMPAIGN_2019_05_16_03_07&utm_medium=email&utm_term=0_42cb88472a-d2ddb4784a-167639365

Lectura dramatitzada
7 d’un cop! Una tria de Simon Stephens
Lectures dramatitzades i converses amb set dels autors europeus que han passat per l’Obrador d’estiu els darrers 10 anys

Autors: Lucía Carballal (Espanya), Clàudia Cedó (Catalunya), Ella Hickson (Anglaterra), Wolfram Lotz (Alemanya), Anna Wakulik (Polònia), Clémence Weill (França) i Jibbe Willems (Holanda)

Direcció: Marilia Samper

08/07/2019 a les 19:30h

Més informació https://www.salabeckett.cat/activitat-resta/7-dun-cop-tria-simon-stephens/?utm_source=GENERAL&utm_campaign=d2ddb4784a-EMAIL_CAMPAIGN_2019_05_16_03_07&utm_medium=email&utm_term=0_42cb88472a-d2ddb4784a-167639365

Lectura dramatitzada
El final: el teatre davant la mort
Textos breus de nova creació
Direcció: Ivan Morales

Del 08 al 10/07/2019

Més informació https://www.salabeckett.cat/activitat-resta/final-teatre-davant-mort/?utm_source=GENERAL&utm_campaign=d2ddb4784a-EMAIL_CAMPAIGN_2019_05_16_03_07&utm_medium=email&utm_term=0_42cb88472a-d2ddb4784a-167639365

Lectura dramatitzada
Teatre turc contemporani
La finestra d’Ayşe Bayramoğlu i El dia de la rebel·lió dels gossos de Ceren Ercan
Direcció: Carlota Subirós

15/07/2019 a les 18h

Més informació https://www.salabeckett.cat/activitat-resta/teatre-turc-contemporani/?utm_source=GENERAL&utm_campaign=d2ddb4784a-EMAIL_CAMPAIGN_2019_05_16_03_07&utm_medium=email&utm_term=0_42cb88472a-d2ddb4784a-167639365

www.salabeckett.cat

Del 19 al 28 de julio el periodista y actor JORGE JAVIER VÁZQUEZ regresará alTeatre Tívoli de Barcelona con GRANDES ÉXITOS,


JORGE JAVIER VÁZQUEZ regresa al Teatre Tívoli con su exitosa comedia musical GRANDES ÉXITOS

 

Del 19 al 28 de julio el periodista y actor JORGE JAVIER VÁZQUEZ regresará alTeatre Tívoli de Barcelona con GRANDES ÉXITOS, la verdaderamente “exitosa” comedia musical que sumará ya 100.000 espectadores coincidiendo con su breve temporada en la capital catalana.

grandes_exitos_escena_04_p

GRANDES ÉXITOS es una divertida comedia escrita y dirigida por Juan Carlos Rubio, con dirección musical de Julio Awad y coreografía de Federico Barrios, que cuenta con 4 músicos en directo y 4 artistas polifacéticos (Jorge Javier VázquezInés LeónAlejandro Vera y Beatriz Ros) para dar repaso a algunas de las más famosas canciones de la historia: grandes musicales, boleros, baladas, coplas y algún que otro tema para levantarse de la butaca y bailar. Un vibrante repertorio para conseguir que el público comprenda que, por muchas deudas que cuelguen del pasado, la verdadera amistad siempre consigue abrirse camino.

 

En la obra, Jorge Javier Vázquez ha aceptado grabar un disco, pero con tres condiciones: que se llameGrandes éxitos, que se grabe en un teatro con música en vivo y que “ella” lo acompañe en un dúo. ¿Y quién es “ella”? La famosísima cantante Blanca del Bosque, que ha visto como su carrera languidecía en los últimos años a causa de sus múltiples adicciones. Ambos fueron muy amigos en el pasado, pero a día de hoy ni se dirigen la palabra. Todo empezó cuando ella visitó el plató de Sálvame para ganar un dinero que necesitaba y no entendió que Jorge Javier no la protegiera de las terribles (y ciertas) acusaciones de los colaboradores. Se juraron odio eterno y su amistad quedó truncada. Pero ahora tendrán que compartir escenario por una noche única, enloquecida e irrepetible. ¿Serán capaces de reconciliarse?

 

GRANDES ÉXITOS llegará a Barcelona después de recorrer las principales ciudades de la geografía española. Concretamente, estos próximos meses el musical podrá verse en San Sebastián, A Coruña, Cáceres, Salamanca, Avilés, Pamplona, Bilbao, Lorca, Córdoba y Albacete, entre otras localidades. En cada plaza, algunas de las canciones se adaptan al público local y, en el caso de Barcelona, además, se interpretarán varios temas diferentes de los que pudieron disfrutar los espectadores de la pasada temporada.

NOVES ‘CHARLAS TALKS’ · L’innovador format d’humor que fusiona les TEDTalks amb els millors guionistes del país! 4 de maig, 1 i 29 de juny a l’Almeria Teatre de Barcelona.


‘Charlas Talks’, una jornada de divertidíssimes microconferències amb els millors guionistes de comèdia  

4 de maig, 1 i 29 de juny a l’Almeria Teatre de Barcelona.
Fotografia: ON Barcelona  · El Periódico de Catalunya
  • Jair Domínguez serà el primer convidat a les nits de conferències d’humor, un projecte de Versión Definitiva, la nova productora formada per alguns dels principals guionistes de comèdia del país.
  • El format reivindicarà més presència de dones humoristes al circuit d’humor de la ciutat amb la presència d’Elisenda Carod, Charlie Pee, Ana Polo i Letícia Fernández.
‘Charlas Talks’ és un espectacle d’humor que parodia les conferències TED Talks, i que encetarà una quarta temporada de tansols tres funcions úniques i irrepetibles a l’Almeria Teatre de Barcelona.
Després de l’èxit aclaparador que el format ha obtingut en edicions anteriors als Cinemes Girona i al Palacio de la Prensa de Madrid, la productora de guionistes (per no dir-li  grup d’amics amb ganes de remoure el panorama de la comèdia) VersiónDefinitivasuma a l’equip de ponents a reconeguts humoristes com Jair Domínguez, Elisenda Carod, Charlie Pee o Ana Polo.

Quatre ponents i un presentador nou cada nit, tots  ells premiats internacionalment per la UV (Universitat de la Vida), explicaran la seva visió del món en presentacions plenes d’idees que t’inspiraran com si no hi hagués un demà. I si al final no millora el teu futur, almenys t’hauràs rigut una estona. Ja saps: “si pots, vols”.

Alguns dels millors guionistes del país
Una de les peculiaritats d’aquest nou format humorístic, a cavall entre la conferència i l’stand up comedy, és que trenca totes les fronteres del monòleg clàssic. Els ponents són humoristes amb una llarga trajectòria en teatre, televisió, ràdio i plataformes digitals, en actiu com a guionistes en alguns dels millors programes humorístics del país.

Per Charlas Talks han passat i segueixen desfilant Tomàs Fuentes (El Mundo Today, La Competència a RAC1), David Martos (Leit Motiv de Buenafuente a 0+), Ignasi Taltavull (Està passant Crackòvia (TV3), Àlex Martínez Vidal (El Paisano de TVE), Limoo (APM, Matriculats de TV3; La Segona Hora, de RAC1), Jair Domínguez (Buenafuente, Crackòvia, Polònia, Està Passant…), Elisenda Carod (Està Passant, TV3, Ficandó Matiner, Rac105, APM?, Catalunya Ràdio; La Segona Hora, RAC1), Kike García (El Mundo Today,  Llibreria LA LLAMA STORE), Charlie Pee (Comedy  Gold), Ana Polo (La Segona Hora, RAC1)…

VOLEM PARLAR ALS MITJANS SOBRE HUMOR I CONEIXEMENT!

CONFERENCIANTS CONFIRMATS

Dissabte 04 de maig de 2019 David Martos, Llimoo, Jair Dominguez i Leticia Fernández. Presenta Tomàs Fuentes

Dissabte 01 de juny de 2019 Tomàs Fuentes, Àlex Martínez Vidal, Charlie Pee i Ana Polo. Presenta Andreu Rami

Dissabte 29 de juny de 2019 Ignasi Taltavull, Llimoo, Elisenda Carod i Javi García. Presenta Àlex Martínez Vidal

Informació pràctica

4 de maig, 1 i 29 de juny de 2018 a les 22.00h
Almeria Teatre de Barcelona (Carrer de Sant Lluís, 64, Barri de Gràcia, Barcelona)
Durada: 75 minuts
Venda d’entrades a partir de 15€: Web de l’espectacle i TeatreBarcelona.com

Idea i producció: Versión Definitiva

La comèdia Els reis de Shakespeare escriuen el discurs de PHILLIPE THE SIXTH obrirà la nova temporada de BARTS del 18 al 22 de setembre


 

Després de l’èxit al FESTIE,  l’obra torna a Barcelona del 18 al 22 de setembre

 

La comèdia Els reis de Shakespeare escriuen el discurs de PHILLIPE THE SIXTH obrirà la nova temporada de BARTS

 PHILLIPE_2_p

La comèdia palatina Els reis de Shakespeare escriuen el discurs de PHILLIPE THE SIXTH de la companyia LAminimAL obrirà la nova temporada de BARTS, en cinc úniques funcions, del 18 al 22 de setembre.

 

PHILLIPE THE SIXTH és una coproducció de BARTS que es va estrenar amb molt bones crítiques en el Festival de Teatre Independent, FESTIE, el certamen celebrat del  27 de desembre al 13 de gener, que va néixer com a plataforma perquè les companyies emergents donin el salt a espais de gran format.

 

Escrita per Albert Pijuan, dirigida per Daniela De Vecchi i interpretada per Eloi BenetCris CodinaEsperança CrespíCarles Cruces i Toni FigueraPHILLIPE THE SIXTH descriu un episodi decisiu pel regnat del jove rei. Després d’haver de fer front a l’herència enverinada del pare, casos de corrupció i un suport popular en retrocés; ara cal sumar-li els fets del primer d’octubre: una comarca escocesa s’ha declarat insubmisa a l’autoritat monàrquica i l’intent de sufocar aquest aixecament per mitjà de la força no ha obtingut l’efecte esperat.

 

El consell de creatius de la monarquia es reuneix d’urgència per escriure el discurs més important de la carrera  del rei. Tenen una experiència molt dilatada al llarg dels segles en escriure  discursos per a figures polítiques de primera línia. Aquesta vegada, però, l’elaboració del discurs trobarà més entrebancs del que és habitual.

 

Definida per la premsa com “un cant a la llibertat d’expressió i a la llibertat de creació” i “un potent i crític cop de tomàquet cap a la monarquia”, l’obra és per a la directora “una manera de revisar aquests conceptes que tenim arrelats dins nostre, rient des de l’humor absurd i des de la mala baba; i des de la tragicomèdia, que és el que sentim que vivim”.

 

LAminimAL, nascuda l’any 2010 com a grup d’investigació entorn els Sistemes  Minimalistes Repetitius, ha produït set espectacles: La Grandesa d’ésser un entre tantsDimecresEl suïcidi de l’elefant hipotecatLa supervivència de les LluernesAnimales nocturnosApocalypse Uploaded: la transhumanització de les Abelles i Miratge 53.

 

Entrades ja a la venda a www.barts.cat  // Teaserhttps://vimeo.com/316588254