Monthly Archives: agost 2016

AGENDA MENSUAL ANTIC TEATRE *Setembre 2016*


 

Leer en castellano 
Veure en el teu navegador
 

AGENDA MENSUAL
ANTIC TEATRE
*Setembre 2016*

 fc5a33df-4524-45ef-809a-7f670b3e7137
ORIOL TRAMVIA ”Poemes i cançons”
Dates: 2 Setembre

Hores: 21’00 

Artista/Companyia: ORIOL TRAMVIA

Espectacle: “Poemes i cançons”

Gènere / Temàtica: concert

Durada: 60 minuts

Preu: 7€ 

Guitarra i veu: Oriol Tramvia
Veu: Izä
Violoncel: Rosa Serra
Guitarra: Lluís Xandri
 

Oriol Tramvia ens acosta, a ritme de rock, rumba o bolero, a alguns dels grans de la poesia catalana, Salvat Papasseit, Joan Argenté, Salvador Espriu, Agustí Pons, Miquel Bauçà, a més de les seves pròpies composicions. 

Oriol Tramvia neix fa uns quants anys.
Comença amb Xesco Boix com a “cantant del poble” i a força d’insistir entra al Grup de Folkl’any 1968. A mitjans dels 70’s viu a La Floresta on gestarà el seu primer LP “Bèstia!”
Debuta com a actor amb Ventura Pons, feina que compagina per sempre més amb la de “cantautot”.
Els anys següents canvia de casa quinze vegades, actua per tot el món, i té una filla.
Si li preguntem, ens dirà que mai ha treballat, però a més de cantar per antros i auditoris ha fet vuit discos, el darrer, “L’Argenté de Badalona”guardonat amb dos premis, co-dirigit un documental sobre Joan Argenté, alguns videoclips i no ha parat d’actuar al teatre, al cine i a la televisió.

 
 
BRUC BROTHERS COMPANY ”Electric Babyland”
Dates: 3, 4, 10 i 11 Setembre

Hores: Dissabtes: 17’00 i 18’00 Diumenges: 11’00 i 12’00

Artista/Companyia:  BRUC BROTHERS COMPANY

Espectacle: “Electric Babyland”

Gènere / Temàtica: Teatre infantil, musical i multilingü

Preu: 5€ nens // 7€ Adults

Autor/compositor: Christophe Sainsot Tintou
Amb: Christophe Sainsot Tintou i Silvia Dotti 
Escenografia: German de Laforé
Tècnic: Ismael Lopez de los Mozos
En el subsòl d’una gran ciutat, viu Mr Sound i la seva ajudant, la Dotti. Tenen molta feina, han de fer tot perquè la ciutat soni bé! Utilitzen molts instruments i màquines però no poden amb tot! Per sort reben la visita de molts nens amb els seus pares i tots ells els hauran d’ajudar!

Un conte musical original pensat pels més petits. Utilitzant la electrònica i molts instruments elèctrics i acústics pensats pels més petits, aquest espectacle interactiu és una experiència sensitiva i auditiva única pels bebès i els seus pares. A la vegada conte i taller, Electric Babyland permet una interacció total entre el l’actor i el públic. El públic no és només espectador, entra en el laboratori de Mr Sound i l’ha d’ajudar en la seva feina…

La Bruc Brothers Company és una companyia teatral infantil dedicada a fomentar l’aprenentatge de les llengües a través d’obres de teatre musical originals escrites en diferents idiomes. És una companyia novadora que utilitza el teatre per endinsar els nens en el món de les llengües i del coneixement.
Creada l’any 2012 pel Christophe Sainsot Tintou, músic, actor i pedagog apassionat per les llengües, la seva proposta original i el seu estil novador li va garantir una acollida molt bona des del principi. En només tres anys d’existència La Bruc Brothers Company, que està a punt d’estrenar la seva sisena obra, ha actuat en molts teatres i centres cívics de Barcelona així que en el Festival Grec.

 
 
 
ANTIC TEATRE, NØVAK & SELF
ESCUPEMETRALLA, SEDCONTRA & ZERO “Totum Revolutum MMXVI”
Dates: 9 Setembre

Hores: 20’00
Organitza: ANTIC TEATRE, NØVAK & SELF
Artista/Companyia: ESCUPEMETRALLA, SEDCONTRA & ZERO

Espectacle: “Totum Revolutum MMXVI”

Gènere / Temàtica: concert

Preu: 6€ (Inclou CD)

Novak, segell discogràfic, i Self, fanzine de música electrònica, al costat de Antic Teatre són els promotors de l’esdeveniment.
 
Totum Revolutum ser un recopilatori de música industrial, fet aquí, que es va editar en casset al 1993 de la mà del grup Escupemetralla
El 2016 el segell Novak ha redescobert aquesta cinta, l’ha remasteritzada, l’ha convertida en un cd i l’ha portat al present, directament des del passat, per llançar-la cap al futur.

El 9 de setembre es presentarà aquesta recuperació a l’Antic Teatre, amb la participació en directe de Escupemetralla, Sedcontra i DJ Zero

Escupemetralla és un projecte espanyol, enigmàtic i obscur, de música experimental i postindustrial. Suposadament van operar com a duo des de 1984 a 1997. Publicaven en el seu propi segell, anomenat Clonacions Petunio.

Sedcontra des de 1990 fa música sota els noms de Sedcontra, Óscar Abril Ascaso + Sedcontra, Óscar Abril Ascaso + Sedcontra Avec Des Ex-Ivo Naïf, Óscar Abril Ascaso + Sedcontra Avec Les Autres i Per què Jeanette. Del industrial “sorollista” al pop-rock, passant per la chanson filosòfica i el porno aural, Sedcontra sempre deixa el seu peculiar segell a l’hora de crear música.

Zero és un gran coneixedor de les corrents més fosques que articulen la història de la música de ball underground a Europa, i al món. En les seves sessions pot sonar de tot, però les seves preferències basculen entre el techno, l’electro, l’italo, l’acid house i la música experimental.

 
 
SOREN EVINSON & CHARILE HOPE
“A Tower Of Emotions Will Emerge From This Room (ATOEWEFTR)”
Dates: 15-18 Setembre

Hores:  21’00 // Diumenge: 20’00

Artista/Companyia: SOREN EVINSON & CHARILE HOPE

Espectacle: “A Tower Of Emotions Will Emerge From This Room (ATOEWEFTR)”

Gènere / Temàtica: Performance-Noves dramatúrgies

Durada: 45 minuts

Preu: 10€ Online // 12€ Taquilla

 
Idea i execució: Soren Evinson i Charlie Hope
Mezcla de veus: Ivan Lapse
Assessorament arquitectònic: Thomas Randall-Page

A Tower Of Emotions Will Emerge From This Room (ATOEWEFTR) neix de la feina queSoren Evinson i Charlie Hope realitzen al llarg de 2015-16 a Londres. A partir de l’ocupació de diversos edificis buits a la ciutat, els dos artistes es plantegen com bolcar-se cap a realitats no imperants. Quantitats industrials de plàstic es transformaran en un immens enclavament sintètic mineral. Aquí confluiran idees de natura i artificialitat i la relació que aquestes tenen amb la construcció de la nostra emocionalitat.

NO APTE PER A PERSONES AMB EPILEPSIA

Soren Evinson, artista de Barcelona establert a Londres des de fa 6 anys, s’abasteix d’aspectes no tan visibles de la cultura contemporània per fer amb ells combustió escènica. Conjuga elements i referències a instal·lacions, literatura, filosofia i música, on el text, els cossos i l’espai interactuen formant organismes vius.

Charlie Hope, londinenc, treballa col·laborativament i es desenvolupa a través de diferents disciplines i mitjans. Fa performances i instal·lacions centrades en la construcció de situacions que qüestionen la nostra comprensió dels sistemes socials i polítics que hi ha al nostre entorn canviant. A més és membre fundador deLondon Topophobia, una plataforma per performance i discussió.

Soren i Charlie porten col·laborant des de fa 3 anys, aquest és el seu segon projecte conjunt.

 
 
HABITUAL VIDEO TEAM
FLUXCLUB El club de vídeo de Barcelona
Dates: 19 de Setembre
Hores: 21’00
Organitza: HABITUAL VIDEO TEAM
Sessió: Flux Club
Gènere / Temàtica: videoart
Preu: Gratüit

Amb el suport de l’OSIC i l’ICUB
Amb la col·laboració de l’Antic Teatre
 

Setena temporada de FLUX CLUB, un club de vídeo amb una periodicitat quinzenal que pretén reflectir la vitalitat del vídeo de creació de la nostra ciutat. Es tracta d’una extensió del Festival de vídeo d’autor FLUX, amb sessions obertes a tot el que està passant en el camp del vídeo a Barcelona, que complementen el festival des del punt de vista dels seus continguts i que estenen el seu període d’acció més enllà dels dies estrictament dedicats al festival.
FLUX CLUB acull tot tipus de sessions amb projeccions, videoperformances i col·loquis que ofereixen al públic la possibilitat del contacte directe amb els videocreadors. Poden ser sessions monogràfiques d’autors reconeguts, temàtiques, dedicades a gèneres com la videodansa i la videopoesia, o col·lectives dedicades a autors emergents.
FLUX CLUB és un espai de difusió del vídeo de creació a la ciutat de Barcelona.
 
Habitual Video Team és una associació sense ànim de lucre que té com a objectius principals la promoció de tot tipus d’activitats relacionades amb les arts audiovisuals i concretament amb la videocreació: www.habitualvideoteam.org.
Una branca de les seves activitats és l’organització de festivals, cicles i mostres de vídeo, com el festival de vídeo d’autor FLUXwww.fluxfestival.org, i el festival INFLUX [vídeo a escena] dedicat a les arts escèniques audiovisuals: www.influxfestival.org.
Una altra branca fonamental de la seva feina és la documentació videogràfica (gravació i edició) d’esdeveniments culturals generalment de petit format com concerts, poesia, performances o espectacles teatrals. A partir del 2012, posa en marxa el projecte SUMMA, amb la finalitat de convertir aquest patrimoni audiovisual de més de 1.000 gravacions en un arxiu videogràfic on line d’accés públic: www.summa-hvt.org.
 
 
TRÀNSIT PROJECTES - LIMINAL GR ”Baixar al bar”
Dates: 20 Setembre

Hores: 21’00 

Organitza: TRÀNSIT PROJECTES - LIMINAL GR

Sessió: ”Baixar al bar”

Gènere / Temàtica: Multi-pluri-interdisciplinar

Durada: 3 hores

Preu: per confirmar

Producció: Trànsit Projectes
Comissaries: Pilar Cruz i Marc Roig
Webmaster i socialmedia: Gloria Fernandez

Amb la col·laboració de l’Antic Teatre

BAIXAR AL BAR.
El bar sempre ha estat l’espai més disponible i accessible per a la sociabilitat entre veïns i amics. I és des d’aqui des d’on es teixeix la vida social. Però el pel·legrí de l’era postmoderna ja no baixa al bar a fer unes canyes. Ara està massa ocupat al cafè amb wi-fi, connectat des del seu Mac i treballant mentre menja un carrot-cake. El capitalisme cognitiu té forma de cafetería decorada amb una barreja de disseny suec i vintage reciclat de palets on el nou freelance passa el matí escrivint estratègies i actualitzant les seves xarxes socials. Mentrestant l’oci i la sociabilitat estàn prenent noves formes: oci creatiu i productiu; sociabilitat dospuntzero… Però on quedem per prendre canyes i trobar-nos amb el personal? Quines maneres de sociabilitat estem creant? Com està canviant l’univers Bar? El lloc/escenari per antonomàsia per a que passi la vida?

Liminal Gr és un espai de reflexió oberta sobre mites i automatismes de la vida contemporània que compta amb uns sistema de reflexió oberta online y una presentació a l’Antic Teatre.

Liminal Gr permet aproximacions des de disciplines diverses (teatre, dansa, arts visuals, disseny, artesania, música, antropologia, literatura, estudis culturals, semiòtica, periodisme, publicitat…). Ens interessa, sobretot, analitzar la ritualitat de les nostres creences, com naturalitzem les nostres conviccions (treballar, enamorar-se, vestir-se bé, fer esport, menjar san, anar de vacances,…) és a dir, ens interessa reflexionar fins que punt pensem que el que fem és natural.

 
 
 
LAPùBLICA ”BARCELONA (contra la paret)”
Dates: 22-25 Setembre

Hores: 21’00 // Diumenge: 20’00

Artista/Companyia: LAPùBLICA

Espectacle: ”BARCELONA (contra la paret)”

Gènere / Temàtica: Noves dramatúrgies

Durada: 90 minuts

Preu: 10€ Online // 12€ Taquilla

Autoria i dirección: Lali Álvarez
Intèrprets: Clara Garcés, David Teixidó, Jaume Nieto, Sònia Espinosa
Disseny de so: Pau Matas
Disseny de llum: Núria Solina
Assessorament de moviment : Joana Rañé
Producció Companyia: Anna Matas
Management: Neus Oriol Bonachera
Producció: LAPùBLICA
Amb la col·laboració de Lluïsos Teatre

3 personatges, 3 històries i 1 ciutat. Un relat possible de la nostra Barcelona viatjant del documental a la ficció.

“Barcelona, capital de Catalunya, ha estat sempre un símbol de llibertat i de progrés. Ciutat de convivència, feta en la pluralitat i en la diversitat, ha projectat al món la seva capacitat d’iniciativa, la seva vocació de modernitat i el seu compromís solidari en la construcció d’un món en pau, basat en el respecte i la tolerància. Barcelona, bressol de cultures, ha estat i vol ésser un exemple en la defensa dels drets humans i dels pobles.” (Extret de la Carta Municipal de Barcelona)

Però a Barcelona hi ha la Comissaria de les Corts, i hi ha hagut el 4f, i l’assassinat de Juan Andrés Benítez, i els morts al CIE, i els contrastos socials i de classe. Si vas a una manifestació a Barcelona, pots tornar amb un ull rebentat. A més de “guiris”, també hi ha “invisibles”, i dissidents represaliats, i qui viu en la misèria. 

I també hi ha festes, com la d’aquesta nit. Vens?

La companyia La Pública neix la primavera de 2015 com un espai de creació i investigació teatral, fruit de la necessitat compartida de generar esdeveniments escènics en els que qüestionar-nos la realitat que vivim. La companyia ha estat seleccionada per a realitzar una residència artística a Lluïsos Teatre de Barcelona des de desembre de 2015 a juliol de 2016. També ha estat seleccionada amb el seu primer espectacle “Barcelona (contra la paret)” per participar al “Cicle IT Emergents”, organitzat per l’Institut de TeatreFestival Grec 2016, Temporada Alta i Fira Tàrrega.

Som la Lali Álvarez, Sonia Espinosa, Clara Garcés, Pau Matas, Jaume Nieto, David Teixidó, Núria Solina, Neus Oriol i Anna Matas.

 
 
LOREN & IPSUM ”Cuånto”
Dates: 27 Setembre, 4, 11 i 18 Octubre

Hores: 21’00

Artista/Companyia: LOREN & IPSUM

Espectacle: “Cuånto”

Gènere / Temàtica: Comèdia

Durada: 50 minuts

Preu: 10€ Online // 12€ Taquilla

Actor: Miner Montell
Actor: Paul Borons

Una conferència sobre economia és interrompuda per un ésser d’una dimensió paral·lela que alterarà el seu curs i provocarà situacions absurdament reals.
A l’obra es demostra de forma clara i intuïtiva el no compliment de la segona llei de la termodinàmica en dimensions de mida inferior a la distància de Planck.
Dit més del pal postmodern, va del qüestionament de la corporeïtat i del aquí i ara al que la dramatúrgia performativa multidisciplinar de la doble escletxa ens aboca.
O, en antic, de que la vida és un conte explicat per un idiota, ple de soroll i de fúria, que no significa res.
És a dir, que rius.

El material de combustió de Lorem & Ipsum és la curiositat pel món que ens envolta. Des del sorprenent univers de l’infinitesimal fins el comportament humà, passant pels microtúbuls i el Lagavulin 16 anys.
Els seus components formen aquesta companyia conscients que qui molt s’abaixa, lo cul ensenya i que, com va dir en Baldomero Lopitez, “El riure és com una galeta. De res no serveix si no el tens dins”.

 
 
EDUARDO GIÓN / ANTIC TEATRE “El desplume” 
Dates: 28 de Setembre
Hores: 21’00
Organitza: Eduardo Gión i Antic Teatre
Artista/Companyia: Víctor Guerrero, Gilda Love i Artistes convidats
Espectacle: El Desplume. Antic Teatre Cabaret
Gènere / Temàtica: Cabaret/Revista
Durada: 90 minuts
Preu: 10€

Mestro de ceremònies: Victor Guerrero
Mite: Gilda Love

Artistes per confirmar
Antic Teatre es vestirà amb lluentons. Un cop al mes, l’Antic Teatre Cabaret proposarà un recorregut pel verdader cabaret dels 70, pels seus locals, els seus artistes i el seu ambient canalla. Més que una obra de teatre, Antic Teatre Cabaret serà una festa, un tribut i un homenatge a tots aquells que van lluitar per donar-li color a una Barcelona gris i asfixiada.
Aquesta nova etapa del Desplume!, serà un retorn al cabaret mes íntim, més aprop teu.
Antic Teatre Cabaret serà un lloc de trobada pels amants d’aquest gènere i permetrà descobrir a aquells que desconeixen el que significa una verdadera vetllada cabaretera.
 
Eduardo Gión
Director de cinema, teatre i documentalista.
Ha treballat com ajudant de direcció de curt-metratges i llarg-metratges en 35mm.
Ha realitzat la festa basada en el cinema underground de terror “Transilvania Club” amb el cineastaLuis Macias i els músics XSDJ.
Participa en diversos esdeveniments com 080 Barcelona, col·laborant amb fotògrafs com Miguel Villalobos per a la producció de la desfilada homenatge a Thierry Mugler. Escriu i produeix reportatges per revistes com Candy Magazine i Paraíso Magazine.
Actualment la seva nova web “Wams” junt amb el fotògraf Raúl Hidalgo on han fotografiat i entrevistat a artistes com Jonas Mekas, Bob Gruen, Daniel Riera, Greg Gorman, Bruce Labruce, Mathiue Cesar,entre d’altres.

 
 
COLECTIVO COMBUSTIÓN ESPONTÁNEA ”En la piel de la gallina”
Dates: 29 Setembre – 2 Octubre

Hores: 21’00 // Diumenge: 20’00

Artista/Companyia: COLECTIVO COMBUSTIÓN ESPONTÁNEA

Espectacle:”En la piel de la gallina”
Gènere / Temàtica: Cabaret perfopoètic (clown, slam poetry i nous llengüatges de cos)   

Preu: 10€ Online // 12€ Taquilla

Slammers: Dani Orviz i Salva Soler
Clowns: Fanny Giraud i Alex Coelho
Dansa: Patri Mas
Pianista: Marta Mattotti
Presentador: Danilo Facelli 

 En la piel de la Gallina es un cabaret amb nùmeros de «Spoken Word» en el que la paraula es el motor que fa moure el cos. Tres poetes, dos clowns, una ballarina i una pianista, s’ han barrejat per a endinsar-se amb el pùblic pel camí que porta al nucli de l’emociò i, una vegada allà, polsar el botó que faci explotar el fong de la catarsi col.lectiva, generant així, un nou espai per viure ”En la piel de la gallina.”

Colectivo Combustión Espontánea es un grup artístic que explora la relació entre la paraula poètica, l’humor y el cos. Salva Soler i Dani Orviz son dues de les veus mes rellevants i originals de Slam Poetry a nivell mundial. Alex Coelho i Fanny Giraud son clowns que venen de diferents escoles, (El Lume de Brasil i l’Hangar de Mines a França) totes dues treballen mitjançant l’ utilizació còmica del cos.Patri Mas es ballarina contemporànea membre del col.lectiu In vitro de Mataró. Marta Mattotties cantautora, actriu i pianista. Les seves cançon son cómiques i cabareteres. Danilo Facelli treballa com a poeta a temps complert, distribuïnt la seva obra pels carrers de diferents ciutats espanyoles, a la vegada que actúa amb espectàcles de poesía, música, humor i presenta tot tipus de cabarets. EN LA PIEL DE LA GALLINA es el primer treball del col.lectiu.

 
 

Un nou espai per la ciutat


Finalitza la urbanització de la cobertura de les vies de Sants 

 vies-sants-1024x744

 

» Després de més d’una dècada d’obres en aquest àmbit, s’acaba la segona fase dels treballs  d’urbanització d’aquest espai de la ciutat amb l’enjardinament de la coberta de l’edifici-contenidor de les vies de tren

 

» La coberta, de 760 metres lineals, acollirà els Jardins de la Rambla de Sants. Les obres han tingut una durada de 23 mesos i han suposat un cost de 22,2 ME

» Un nou espai per la ciutat

 

Aquest mes d’agost ha finalitzat la urbanització de la coberta de l’estructura-contenidor de les vies de Metro i Renfe del barri de Sants. La coberta, d’una superfície longitudinal de 760 metres, acull a partir d’avui un jardí elevat entre Plaça de Sants i el carrer Riera Blanca. 

 

El procés d’urbanització d’aquest espai es va iniciar l’any 2012, un cop finalitzada la construcció de l’edifici-contenidor de les vies de tren. En aquesta primera fase es van executar les obres al carrer Antoni Capmany i a la zona dels passos inferiors de les vies, fet que va permetre enllaçar la trama urbana de les dues bandes del corredor (mar i muntanya). La segona fase d’urbanització ha consistit en l’enjardinament de la coberta i els espais situats al costat mar de la mateixa. Els treballs es van iniciar l’any 2014 i han tingut una durada de 23 mesos, amb un cost de 22,2 ME. 

 

Després d’anys de reivindicacions i lluites veïnals, l’arribada de la Línia d’Alta Velocitat a Barcelona l’any 2008 va proporcionar una oportunitat a l’Ajuntament per cobrir el corredor ferroviari que travessava i havia separat històricament els barris de Sants i de la Bordeta. Tot i que la solució plantejada no va ser la desitjada pel veïnat, que demanava el soterrament de les vies, finalment es va optar per la solució de la cobertura i així recuperar els espais continguts al tren generant un nou pulmó verd a la ciutat. 

 

 

 

 

 

 

 

Arran d’un procés participatiu veïnal, aquesta cobertura ja té nom: “Jardins de la

Rambla de Sants”, des del passat mes de  juliol. Els Jardins de la Rambla de Sants constitueixen, doncs, un dels passos verds elevats amb major altitud de Barcelona, on les vistes de la ciutat i la vegetació en són els protagonistes. Els 760 metres lineals de coberta han permès generar 21.080 m2 més d’espai públic per a la ciutat. En total, s’han urbanitzat 31.300 m2 dels quals una tercera part és superfície enjardinada. En aquest espai s’hi ha plantat 162 arbres, 665 metres lineals de plantes trepadores i unes 85.000 unitats de plantes entapissades i arbustives.  

 

 

» Rambla enjardinada, barris connectats

 

Durant dècades, els veïnatge de Sants ha reivindicat una solució per les vies del tren, que constituïen una autèntica fractura urbanística i comportaven greus problemes de mobilitat. La nova urbanització de la cobertura facilita ara la connectivitat entre les bandes de mar i de muntanya de les vies, i per tant, també entre els diferents barris del districte de Sants-Montjuïc. 

 

Aquesta mobilitat ja es va veure millorada amb la primera fase de les obres, quan es van dignificar els passos inferiors de les vies de Riera de Tena, de Badal i de Riera Blanca i es van col·locar dos ascensors. Ara, amb la segona fase de les obres, s’han instal·lat tres nous ascensors, quatre escales mecàniques i diverses rampes per assegurar una fàcil connexió entre ambdues parts del barri. Aquests elements faciliten una accessibilitat adaptada, permeten la possibilitat de creuar les vies amb agilitat i donen la possibilitat de passejar per la coberta enjardinada. A més, per millorar aquesta accessibilitat a la coberta, s’ha configurat un talús que ascendeix des del carrer de Burgos i que dóna suport a una escala rampa. Aquest talús és similar al que ja es va executar durant la primera fase al carrer d’Antoni de Capmany. 

 

 

 

» Energía fotovoltaica i LEDS

 

L’actuació incorpora la instal·lació de totes les xarxes de serveis urbans, entre les quals destaquen la xarxa de reg amb aigua freàtica, la il·luminació a base de LEDS, les telecomunicacions i l’energia fotovoltaica. L’obra realitzada inclou 539 panells de cèl·lules fotovoltaiques en 738 m2 de superfície que serviran per reduir el cost energètic que comporta la nova urbanització. A banda de la variada vegetació, aquest corredor incorpora diversos elements per generar ombra. A la Plaça de Sants s’ha construït un umbracle que constitueix la porta als jardins i que tindrà la funció de ser un espai semi cobert d’ús polivalent de 660m2. Al llarg dels 760 metres lineals, a més, s’han ubicat diverses estructures que suporten les plaques fotovoltaiques que donen llum i ombra –segons la necessitat- a espais de descans, àrees de jocs infantils i àrea de fitness per la gent gran.

 

 

» Un jardí didàctic amb vegetació del segle XVIII

 

El disseny vegetal de la coberta enjardinada diferencia el recorregut mar i muntanya a través de textures i combinacions cromàtiques.

S’han plantat set varietats d’arbres, amb el predomini de tipuanes,    sòfores i sapindes de la Xina. Singularment també s’han plantat pebrers bords i eritrines. Els talussos interiors dels jardins s’han cobert de vegetació entapissant i arbustiva i, se’n destaca, el que ascendeix des del carrer Burgos que combina una zona d’heures amb vinyes verges. A més, a la façana costat muntanya del carrer

Antoni Capmany s’ha generat un mur vegetal de 245 metres lineals de longitud, compost per plantes enfiladisses com heures, fals gessamí i vinya verge que cobriran la part de la façana de l’estructura no vidriada. 

 

Degut a l’extensió i varietat de la vegetació d’aquesta nova urbanització s’ha disposat una senyalització pedagògica de les espècies del jardí. I, a la part final del passeig, arribant a l’Hospitalet del Llobregat, s’ha vertebrat un espai anomenat ‘Jardí didàctic’ on es mostra una selecció de plantes pròpies del Pla de Barcelona a mitjans del segle XVIII i que actualment han desaparegut a causa de la urbanització de la ciutat.  

 

 

 

 

 

THE BEATLES EIGHT DAYS A WEEK del 15 AL 22 de Setembre


ENTRADES JA DISPONIBLES 

THE BEATLES 
EIGHT DAYS A WEEK

 

El 15 de setembre s’estrena THE BEATLES: EIGHT DAYS A WEEK, un dels grans esdeveniments musicals al cinema de l’any. 

TheBeatlesEightDays_Nou_400x570

 

Dirigida pel guanyador de l’Oscar Ron Howard, THE BEATLES: EIGHT DAYS A WEEK es centra en la carrera de la banda de Liverpool entre 1962 i 1966. Per primera vegada es mostren moltes de les interioritats del grup i inclou des de les primeres actuacions al The Cavern Club fins el seu últim concert a Candlestick Park (San Francisco).

A més, conjuntament amb el film també es projectaran en exclusiva 30 minuts del concert de THE BEATLES al Shea Stadium amb imatge i so restaurats i remasteritzats que faran gaudir als fans del grup d’una experiència fins ara única. 

I per si fos poc, dijous 15 de setembre tindrà lloc una sessió especial que inclourà una connexió en directe amb la première de la pel·lícula que tindrà lloc a Londres

NOMÉS DEL 15 AL 22 DE SETEMBRE A
BALMES MULTICINES VO (VOSE) i GRAN SARRIÀ MULTICINES (VOSE)

COMPRA LA TEVA ENTRADA ANTICIPADA I ESTALVIA 0,50€!

El TEATRO APOLO estrenará MOUSTACHE, el nuevo espectáculo musical de COCO COMIN (13 de diciembre)


 

El 13 de diciembre, estreno mundial de esta nueva producción de gran formato

 COCO COMIN p

El TEATRO APOLO estrenará MOUSTACHE, el nuevo espectáculo musical de COCO COMIN

 

Os informamos que el 13 de diciembre el TEATRE APOLO presentará el estreno absoluto de MOUSTACHE, The Rhythm Musical, un nuevo espectáculo de gran formato creado y dirigido por COCO COMIN.

 

Basado en la atractiva disciplina del tap-dance como hilo conductor de los números musicales de distintos autores, estilos y épocas que se interpretan en el espectáculo, MOUSTACHE es el primer gran musical de Claqué que se representa en España.

 

Se trata de una gran producción creada íntegramente por profesionales de nuestro país que incluye una espectacular escenografía de Paco Azorín y un asombroso diseño de vestuario, con más de 500 vestidos.

 

En el apartado artístico, cabe destacar la Dirección Musical de Xavier Mestres y la Dirección Coreográfica de los maestros de tap-dance Sharon Lavi y Júlia Ortínez, junto a la propia Coco Comin.

 

MOUSTACHE, que se representará en castellano y apto para todos los públicos, cuenta con un elenco de 4 actores-cantantes, 6 músicos en directo y un cuerpo de baile compuesto por 11 bailarines de la Compañía de Claqué Coco Comin.

 

Tras más de 25 años produciendo, dirigiendo y coreografiando musicales de éxito, Coco Comin es uno de los principales referentes de la Comedia Musical en España. En su trayectoria teatral como coreógrafa, cuenta con títulos memorables como Memory, Hermanos de Sangre, Chicago, That’s Jass, Fama o Grease, cuyo trabajo como directora y coreógrafa ha sido reconocido con diversos galardones, como los Premios de Teatro Musical 2015 (Mejor Coreografía) y los Premios del Público BroadwayWorld Spain 2015 (Mejor Evento Musical y Mejor Coreografía).

 

Las entradas de MOUSTACHE, The Rhythm Musical ya están a la venta a través de www.teatreapolo.com

 

Avançament temporada 2016-2017 Grup Focus


Avançament temporada 2016-2017

 
Teatre Romea – Del 15/09 al 18/10
El padre, de Florian Zeller
Direcció: José Carlos Plaza
Amb: Héctor Alterio, Ana Labordeta, Luis Rallo, Miguel Hermoso, Zaira Montes i María González

028f6b21-d87a-4ee3-8857-0132d74ed490

 
Teatre Goya – De l’1/09 al 9/10
Caiguts del cel, de Sébastien Thiéry
Direcció: Sergi Belbel
Amb: Emma Vilarasau, Jordi Bosch, Àlex Casanovas i Anna Barrachina

3ba22aef-0aa8-475b-8fc7-8d76f2de7e3f

 
Teatre Goya – A partir del 20/10
Art de Yasmina Reza
Direcció: Miquel Gorriz
Amb: Pere Arquillué, Francesc Orella i Lluís Villanueva

2e861ae9-9b99-40be-a9d6-9c1d60358dda

 
La Villarroel – Del 13/09 al 16/10
Othelo de William Shakespeare
Direcció: Gabriel Chamé
Amb: Matias Bassi, Elvira Gomez, Gabriel Beck i Martín López

df9cd88d-9851-4b13-bad9-9a375f783ab8

 
La Villarroel – A partir del 26/10
La treva, de Donald Margulies
Direcció: Julio Manrique
Amb: Clara Segura, Ramon Madaula, David Selvas i Mima Riera

37f086e3-e7b9-4a39-b48a-519d226913d9

 
Teatre Condal – A partir del 2/09
Avui no sopem de Pep Anton Gómez i Jordi Sánchez
Direcció: Pep Anton Gómez
Amb: Jordi Banacolocha, Maife Gil, David Bagés, Susanna Garachana i Mercè Martinez 

550f66a3-2181-4241-9174-2194ac1eae1e

 
Teatre Condal – A partir del 2/12
Geronimo Stilton: Gran Retorn a Fantasia, el nou musical d’Elisabetta Dami
Direcció: Lluís Danés
Amb: Geronimo Silton i la companyia del Bon Retorn

581x327 con teatro

DGTL Festival presenta el aftermovie de su segunda edición en Barcelona: “Frequency”


 

DGTL Festival presenta el aftermovie de su segunda edición en Barcelona: “Frequency” 

DGTLpresents 

 

 

 

DGTL acaba de lanzar el aftermovie de la edición barcelonesa del festival 2016. Siguiendo con los temas principales de este año, la comunicación y evolución del mismo, el corto remite a la idea de frecuencia en relación a la ciudad y el festival. La pieza retrata el constante dinamismo de la capital catalana a través de un collage de imágenes y sonido que representa el ritmo de la ciudad.

 

El hilo conductor del aftermovie de la primera edición de DGTL Barcelona, GRID, se centraba en el tema de la energía dominante del festival, LOOP. En él, las estáticas y afiladas líneas arquitectónicas de Barcelona constituían sutilmente los cimientos de la retícula de interconexiones de la película. El aftermovie de la edición 2016 de DGTL Barcelona FREQUENCY, se centra en la frecuencia como concepto en el corazón de la radio, sonido y comunicación. Pero las frecuencias en esta pieza se encuentran también en las luces, las calles, nuestra concepción del tiempo y nuestros ritmos diarios. Desde la menor de las unidades que conforman nuestro mundo, los átomos, que son en esencia pequeñas vibraciones, todo lo que nos rodea está en constante movimiento: las frecuencias están en todas partes.

 

Esta idea ha sido la inspiración para que el último aftermovie de DGTL gire en torno a Barcelona como ciudad en continua vibración, donde cada calle y cada escena de tráfico es una frecuencia en si misma, latiendo cada segundo del día. Esta filosofía nos muestra cómo a su vez DGTL es en si mismo la convergencia de diversas frecuencias independientes. Desde la música sonando a través de los altavoces y los miles de cuerpos bailando, a las variadas frecuencias de luces que iluminan el festival de noche.  

 

DGTL volverá a la histórica ciudad de Barcelona en 2017 para una nueva e inolvidable experiencia de festival. Regístrate ahora y asegura tu early ticket.

 

 

 

Más info en www.dgtl.nl

 

 

 

L’Acadèmia del Cinema Català impulsa el Cicle Gaudí


 

L’Acadèmia del Cinema Català impulsa el Cicle Gaudí 

 

 

 

 

cicle_gaudi

 

 

 

 

 

Es tracta d’un Circuit estable de cinema català per apropar als espectadors el cinema produït a Catalunya

El Cicle Gaudí s’inicia amb 5 pel·lícules en 12 poblacions de la província de Barcelona

  • De setembre a desembre, l’Acadèmia i la Diputació de Barcelona amb el suport del Departament de Cultura, presentaran El rei borni, Cerca de tu casa, La propera pell i 100 metros, entre d’altres estrenes, a Berga, Calella, Cardedeu, Cardona, Esparreguera, Gelida, Igualada, Moià, Rubí, Torelló i Vilanova i la Geltrú.
  • Una aposta pel cinema de proximitat que busca conquerir nous públics a un preu molt ajustat

Barcelona, agost de 2016 · El Cicle Gaudí 2016 (Circuit estable de cinema català) organitzat per l’Acadèmia del Cinema Català amb el suport de la Diputació de Barcelona i el Departament de Cultura, portarà 5 pel·lícules catalanes a 12 poblacions de la província de Barcelona entre els mesos de setembre  i desembre, amb la voluntat de créixer en programació i en abast territorial en la propera temporada. Una tardor de cinema de proximitat, amb pel·lícules d’estrena recent i probables candidates als Premis Gaudí, que busca conquerir nous públics per a la producció catalana, de consum minoritari a casa nostra.

 

El tercer dijous de cada mes es podrà veure un títol de la collita cinematogràfica recent de l’any en una població per cada comarca de la província de Barcelona: Berguedà (Berga – Teatre Patronat-Casal Parroquial), Maresme (Calella – Sala Mozart), Vallès oriental (Cardedeu – Cinema Esbarjo), Bages (Cardona – Teatre Els Catòlics), Baix Llobregat (Esparreguera – Patronat Parroquial), Alt Penedès (Gelida – Sala d’actes del Centre Cultural), Anoia (Igualada – Teatre Municipal l’Ateneu), Moianès (Moià – Auditori Sant Josep), Vallès Occidental (Rubí – Teatre Municipal La Sala), Barcelonès (pendent de confirmació), Osona (Torelló – Cinema El Casal) i Garraf (Vilanova i la Geltrú – Teatre Principal). La digitalització i l’elevat cost de l’adequació de les sales ha tingut com a conseqüència, entre d’altres, que moltes d’aquestes poblacions ja no disposin de cinemes amb programació estable. El Cicle Gaudí aproparà al territori una oferta diversa, actual i de qualitat, col·laborant amb les institucions del país per tal d’arribar a la mitjana europea en hàbits de consum audiovisual propi.

 

Un tast de la collita catalana recent

 

Un comitè format per distribuïdors i exhibidors ha seleccionat 5 títols de la producció catalana de l’any. Pel·lícules de qualitat, d’estrena molt recent i d’ampli abast de públic com El rei borni, La propera pell, Cerca de tu casa o 100 metros. També es presentarà una pel·lícula per a televisió.

 

El dijous 15 de setembre es donarà el tret de sortida al Cicle Gaudí amb El rei borni, adaptació al cinema de l’obra teatral també escrita i dirigida per Marc Crehuet i interpretada pels mateixos actors (Alain Hernández, Miki Esparbé, Betsy Túrnez i Ruth Llopis). Va arribar a la cartellera el passat mes de maig i recentment va ser premiada al Festival Internacional de Cinema en Català (Fic-Cat). En David és un policia antiavalots que ha rebentat l’ull d’un manifestant amb una pilota de goma. La casualitat provoca que aquest manifestant, l’Ignasi, es presenti una nit a casa seva. Així comença una comèdia àcida i molt negra sobre la fragilitat, les conviccions, la naturalesa dels rols socials i la recerca de la veritat.

 

La pel·lícula del mes d’octubre serà Cerca de tu casa. El dijous 20 arribarà aquest musical sobre el drama dels desnonaments dirigit per Eduard Cortés i interpretat per Sílvia Pérez Cruz, Oriol Vila, Lluís Homar, Adriana Ozores, Ivan Massagué, Iván Benet i Manuel Morón. Una història de lluita, solidaritat i esperança protagonitzada per una jove de trenta anys, Sònia, que després de perdre la feina no pot fer front al pagament de la hipoteca; l’empleat de l’oficina bancària que s’enfronta al drama de deixar sense casa als seus veïns de tota la vida i un policia que viu turmentat perquè ha de treure a famílies senceres dels seus pisos i deixar-les al carrer.

 

El 17 de novembre serà el torn de La propera pell, producció dirigida per Isaki Lacuesta i Isa Campo, interpretada per Sergi López, Emma Suárez, Àlex Monner, Bruno Todeschini, Igor Szpakowski, Mikel Iglesias, Greta Fernández, David Arribas, Pablo Rosset i Guillem Jorba i reconeguda al darrer Festival de Málaga amb el premi especial i el de millor direcció. Un adolescent desaparegut torna a casa després de vuit anys quan tothom el donava per mort i es reincorpora a la vida familiar marcada pel misteri de la seva desaparició. Poc a poc sorgirà el dubte de si realment es tracta del nen desaparegut o d’un impostor.

 

100 metros, dirigida per Marcel Barrena i interpretada per Dani Rovira, Karra Elejalde, Alexandra Jiménez, María de Medeiros, David Verdaguer i Clara Segura, arribarà al circuit el 15 de desembre. Està inspirada en la increïble vida de Ramon Arroyo, pare de família que viu per al treball fins que el seu cos comença a fallar. Diagnosticat d’esclerosi múltiple, tots els pronòstics semblen indicar que en un any no serà capaç de caminar ni 100 metres. Ramon decideix plantar-li cara a la vida participant en la prova esportiva més dura del planeta. Amb l’ajuda de la seva dona i del rondinaire del seu sogre, Ramon inicia un peculiar entrenament en el qual lluitarà contra les seves limitacions, demostrant-li al món que rendir-se mai és una opció.

La cinquena pel·lícula s’anunciarà oportunament.

 

Preus  |  Entrada general: 4,5€  |  Entrada Carnet Jove: 3€

Més informació a www.ciclegaudi.cat

Escena emergente internacional (a partir del 2 d´octubre)


2016 – 2017

Escena emergente internacional

908eb79a131cb8f74d6e44c4f54d6d82ec827e48

 

 

 

 

Ja estem de tornada per presentar-vos la segona temporada de la sala. Aquest any ens acompanyen artistes com Marco D’Agostin (Itàlia), João dos Santos (Portugal) i Cyriaque Villemaux (França), Dani Kok (Singapur), Luis Garay (Argentina), Celeste González (Canàries) i Trajal Harrell (USA) d’entre molts altres. A més, Hiroshima ofereix dos tallers formatius que seran impartits per Medhi Farajpour (Iran) i Cie Divergences (França). Els abonaments d’aquesta temporada ja estan disponibles a la nostra web. Et desitgem un bon final d’estiu i el 2 d’octubre presentem la primera joia de la temporada: Le recital des postures de Yasmine Hugonnet (Suïssa). Ens veiem a Hiroshima!

Ya estamos de vuelta para presentaros la segunda temporada de la sala. Este año nos acompañan artistas como Marco D’Agostin (Italia), João dos Santos (Portugal) y Cyriaque Villemaux (Francia), Dani Kok (Singapur), Luis Garay (Argentina), Celeste González (Canarias) y Trajal Harrell (USA) entre muchos otros. Además, Hiroshima ofrece dos talleres formativos que serán impartidos por Medhi Farajpour (Irán) y Cie Divergences (Francia). Los abonos de esta temporada ya están disponibles en nuestra web. Te deseamos un buen final de verano y el 2 de octubre presentamos la primera joya de la temporada: Le recital des postures de Yasmine Hugonnet. ¡Nos vemos en Hiroshima!

 
 
 

DANZA / CONCIERTO ESCÉNICO / VENTRILOQUÍA

Espectáculo inaugural. Première y presentación de la artista en España.

Le Récital des Postures

by Yasmine Hugonnet (Suiza)

 
 
 

Le Recital des Postures es un concert per a un instrument: el cos de l’artista. Un cos executa una partitura de postures en el silenci d’un espai diàfan que amplifica cada gest, cada acció. L’artista ha estat programada en dues ocasions en el prestigiós Rencontres Choréographiques de Seine Saint Denis (París).

Le Recital des Postures es un concierto para un instrumento: el cuerpo de la artista. El cuerpo ejecuta una partitura de posturas en el silencio de un espacio diáfano que amplifica cada gesto, cada acción. La artista ha sido programada en dos ocasiones en el prestigioso Rencontres Choréographiques de Seine Saint Denis (París).

 
 

Pic by Anne-Laure Lechat

18 DE SETEMBRE @ PLAÇA DEL MAR (BARCELONETA)


 

  3d211dd8af1b6e8bc8e7d3b0a54dbe15d65f5855

 

Un dia de platja que es tanca amb una posta de sol taronja, vermella i daurada. El gelat que amaga la xocolata a la punta. El Bis del concert. El petó de comiat. I ara, la fi de l’estiu.

 

Acceptem-ho. Si l’època estival s’allargués durant tot l’any, immediatament deixaria de ser especial. Així que diguem adéu a l’estiu fent del seu final una cosa extraordinària amb l’última edició davant del mar del Lost&Found Market d’aquest any.

 

Anem tots a la Platja de la Barceloneta el 18 de setembre per celebrar que un bon final és el principi d’alguna cosa nova. Perquè al nostre mercat podràs trobar antiguitats i objectes vintage amb els quals començar una nova història. Vinyls clàssics que t’acompanyaran durant les nits que han d’arribar, vestits i camises que protagonitzaran festes memorables, llibres i còmics que marxaran amb tu de viatge per viure experiències que et facin més savi. I moltíssimes altres joies que només pots trobar a Lost&Found Market.

 

Però si a tu el que et ve de gust és vendre la teva col·lecció de vintage i segona mà, entra a http://lostfoundmarket.com/ i inscriu-te fins al 4 de setembre per aconseguir la teva parada. Immediatament rebràs a la teva safata d’entrada un número per al sorteig davant de notari que tindrà lloc el 5 de setembre per adjudicar les places de venda. Després publicarem els números guanyadors a Facebook. Llegeix aquí més detalls sobre com funciona el procés.

 

 

Aixeca els braços, agita’ls amb força i digues Adéu a l’estiu i Hola a una nova època plena d’oportunitats al ritme dels Dj’s del Lost&Found amb una cervesa gelada.

 

T’hi esperem!

 

On: Plaça del Mar, Barceloneta

Quan: 18 de setembre de 2016

Horari: 11h a 22h

Entrada públic gratuïta.

Espai d’exposició 40€

 

+ Informació: 674.696.177

http://lostfoundmarket.com/bcn

 

 

 

 
 

 

 

 

 

Un día de playa que se zanja con una puesta de sol naranja, roja y dorada. El helado que esconde el chocolate en la punta. El Bis del concierto. El beso de despedida. Y ahora, el fin del verano. 

 

Aceptémoslo. Si la época estival se alargara durante todo el año, inmediatamente dejaría de ser especial. Así que digamos adiós al verano haciendo de su final algo extraordinario con la última edición delante del mar del Lost&Found Market de este año. 

 

Vamos todos a la Playa de la Barceloneta el 18 de septiembre para celebrar que un buen final es sólo el principio de algo nuevo. Porque en nuestro mercado podrás encontrar antigüedades y objetos vintage con los que empezar nuevas historias. Antiguos discos que te acompañarán durante las noches que llegan al día siguiente, vestidos y camisas que protagonizaran fiestas memorables, libros y cómics que se irán contigo de viaje para vivir experiencias que te hagan más sabio. Y muchísimas otras joyas que sólo puedes encontrar en Lost&Found Market.  

 

Pero si a ti lo que te apetece es vender tu colección de vintage, entra en http://lostfoundmarket.com/ e inscríbete hasta el 4 de septiembre para conseguir tu parada. Al cabo de un rato recibirás en tu bandeja de entrada un número para el sorteo ante notario que llevaremos a cabo el 5 de septiembre para adjudicar las plazas de ventaDespués publicaremos los números ganadores en Facebook. Lee aquí más detalles sobre cómo funciona este proceso. 

 

 

Levanta los brazos, agítalos con fuerza y di Adiós al verano y Hola a una nueva época llena de oportunidades al ritmo de los Dj del Lost&Found con una cerveza helada 

 

¡Te esperamos!

 

Saludos,

 

Equipo de L&F

Dónde:  Plaza del Mar, Barceloneta

Cuando: 18 de septiembre de 2016

 

Horario: 11h a 22h

Entrada público gratuita.

Espacio de exposición 40€.

 

+ Información: 674.696.177

http://lostfoundmarket.com/bcn

FB Event: https://www.facebook.com/events/138914106557169/

 

 

 

 

 

Arriba a Diagonal Mar el primer restaurant de la cadena Marghe&Rita a Espanya


Arriba a Diagonal Mar el primer restaurant de la cadena Marghe&Rita a Espanya

La cadena de restauració italiana aposta per Barcelona per la inauguració del seu primer establiment al nostre país

Margherita

 

 

El grup de restauració Marghe&Rita ha escollit el centre comercial Diagonal Mar per a obrir seu primer restaurant a Espanya. L’establiment estarà ubicat a la tercera planta del centre comercial, amb una superfície de més de 80m2 i terrassa. Aquesta nova inauguració, que s’uneix a l’excel·lent oferta de restauració existent al centre comercial, destaca per la seva prestigiosa gastronomia italiana, amb exclusives pizzes i panozzos, realitzades amb les millors receptes tradicionals i artesanes d’Itàlia.

 

Víctor Lavandeira, responsable de la marca a Espanya

afirma “A Marghe&Rita ens sentim orgullosos d’instal·lar-nos a Espanya, especialment a Barcelona. Hem seleccionat el centre comercial Diagonal Mar, ja que considerem que és un centre comercial de referència i al que volem afegir el nostre concepte de negoci a la àmplia selecció de restauració ja existent. A Marghe&Rita oferim al públic un concepte diferent, importat dels carrers de Roma i vàlid per a un dinar, sopar o piscolabis que ens permet gaudir a qualsevol moment del dia d’una excel·lent pizza elaborada amb una cuidada selecció de productes italians“.

 

Marghe&Rita és un nou concepte de restauració amb productes sans i nutritius que es caracteritza per una cuidada selecció d’ingredients 100% italians i que dotarà al restaurant de Barcelona, d’un servei Take away i Delivery. Amb la inauguració al centre comercial Diagonal Mar, Margue&Rita vol potenciar la seva expansió al mercat espanyol.

 

 

PROGRAMACIÓ NAU IVANOW SETEMBRE 2016


PROGRAMACIÓ NAU IVANOW

SETEMBRE 2016

 

 flyer2

 

 

 

 

 

 

 

 

Teen Time Gone
02 setembre / 04 setembre – 2016

Divendres i dissabte a les 21h. Diumenge a les 19h

 

Oda a l’adolescència. Cinc personatges tancats en un laberint que constantment busquen una sortida. Es relacionen entre ells, amb ells individualment i amb els espectadors, tot buscant respostes essencials de la vida. Tot té lloc en un escenari completament farcit d’objectes i barreres on hauran de trobar els seus espais, les comoditats, les escapades, i on al final entenen que per sortir-ne hauran de deixar alguna cosa enrere, igual que per madurar.

 

Cia. Habemus Corpus


Direcció i coreografia: Miquel G. Font
Música: L.V. Beethoven, Miquel G. Font
Intèrprets: Emmanuel Dobby, Georgina Avilés, Olga Lladó, Aleix Melé i Antonio Izquierdo
Assistència coreogràfica: Emmanuel Dobby i Daphne van Dooren
Escenografia: Habemus Corpus
Residència de creació: L’Estruch Fàbrica de Creació, Sabadell
Producció: Habemus Corpus

Entrada:

12€ /Amics de la Nau: 50%

——————————————————————————————————————

La trinxera

16 setembre / 18 setembre – 2016

Divendres i dissabte a les 21h. Diumenge a les 19h

La Liz, la Cata i l’Adela comparteixen pis. A través d’aquestes tres amigues i les seves parelles (Borja i Patri) descobrim els costums, les preocupacions i les pors d’una generació. Una generació que veu el futur com un camp de batalla desconegut i la guerra com un cúmul de titulars de premsa. Un pis hermètic que intenta obrir-se en temps de claustrofòbia. Somnis de grandesa que es queden petits. Relacions complicades i realitats dures, converses absurdes i amors incompresos. “En tiempos de guerra cualquier agujero es Trinxera”.

Cia. Laura

Creació i direcció: Ivet Zamora i Pablo Macho Otero

Ajudant de direcció: Sara Schkot

Intèrprets: Ivet Zamora, Sara Diego, Jael Pascual, Sara Schkot i Pablo Macho

Escenografia: Marta Lofi i Nina Tuset

Disseny de llums i so: Pablo Macho, Marta Lofi i Nina Tuset

 

Flea Market (4 de septiembre)


13906872_1788331821400831_6472037773087200759_n

 
 
domingo, 4 de septiembre de 11:00 a 20:00
  •  
     
     
     
    Plaça de Salvador Seguí, 08001 Barcelona (Barcelona), Espanya

     
     
 
 
Después de un intenso y caluroso verano, llega la hora de dejar las bermudas y los sombreros de paja, para recuperar de nuevo la rutina…

No suena muy buen plan, pero por qué no mirarlo de forma positiva? Volvemos a las andadas y la ciudad recupera su ritmo habitual, por ello este 4 de septiembre ¡celebramos Fleadonia por todo lo alto!

Las vacaciones nos dejan relajados pero también sin blanca, y un secondhand market siempre será una buena opción para llenarnos un poco los bolsillos y coger con ganas la vuelta al cole. Renovar tu armario o encontrar nuevos tesoros, estamos seguros de que te darán fuerzas para esta operación retorno.

¡Así que anímate y apúntate al carro con nosotros!

¡Inscripciones abiertas!

http://fleamarketbcn.com/tienda/fleadonia-·-04-09-16/