Activitats d´oci i de cultura

Tertulies, cinema, teatre, viatges, rutes…

Archive for juny, 2017

VECINOS (del 28 de juny al 2 de juliol) Versus Teatre

Posted by Catacultural On juny - 16 - 2017


VECINOS

DEL 28 DE JUNY AL 2 DE JULIOL (2017)

 

Banner_vecinos-copia

 

 


Horari: De dimecres a dissabte a les 20:30h. Diumenge a les 18:00h.
Preu: 24€.  Durada: 70 min. Companyia de Madrid. DANSA

Vecinos, fusió de dansa contemporània, flamenc i alguna pinzellada de clàssica.

 

L’estètica de Carlos Chamorro és més convencional. Ell és una aquarel·la, una imatge que sense dir una sola paraula; tan en silenci com un quadre que trasllada el món d’un lloc a un altre; ens explica què és el que ens passa.

“Si hagués de definir a Mariana Collado amb una sola paraula, triaria, per fer-ho Escacs. Perquè és intel·ligència, anticipació, reflexió, lluita, i sobretot, bellesa. Mariana Collado és la dama blanca sobre el tauler, sobre el tablao.

Gabriel Ramírez. Tormentas en la boca. Correo de Andalucía, 11 de Junio 2016

       

Sinopsi
· Sempre que em creuo amb la meva veïna, sembla que és primavera …
· El meu veí em recorda a Robert Redford a Dos homes i un destí … que maco !!!

Alguna vegada has tingut la temptació, de trucar a la porta del teu veí a escoltar la teva cançó preferida? Habitualment, no ens parem a pensar en la proximitat que tenim amb les persones que habiten al nostre costat. Com en una frontera invisible, vivim aïllats en les nostres morades sense ser conscients de les vivències dels altres. Delimitem moments i emocions, que podríem compartir amb l’ocupant de la casa del costat.

VECINOS de Carlos Chamorro & Mariana Collado
(Cia. malucos Danza)

Direcció, idea original i coreografia Carlos Chamorro i Mariana Collado
Direcció producció i coordinació Lidia Lechado
Ballarins Mariana Collado, Carlos Chamorro

Compositors música original:
Guitarres Jaime González, José Almarcha y Yeray Cortés
“Cante” Loreto de Diego y Juan Debel
Piano Pablo Suarez
Violí Víctor Guadiana
Percussió Karo Sampela

Arrenjaments musicals Víctor Guadiana
Palmas, jaleos i veu en off Lucía de Miguel

Música:
Lletra “Jugar con fuego” Andrés Calamaro
“Naranjo en flor” Virgili Hugo Expósito i Homer Aldo Expósito
“On the wire” Yann Tiersen

Poemes i veu en off Eduardo Galeano
Vídeo animació Manolo GV
Vestuari Germán Cabrera
Il·luminació David Pérez
Fotografia Nacho Urrutia i Alberto Romo
Vídeo promocional Nacho Urrutia
Disseny gràfic i fotos cartell elultimocafé.com

Barcelona Surf Film Festival 2017Del 28 al 30 de Juny de 2017

Posted by Catacultural On juny - 20 - 2017


Barcelona Surf Film Festival 2017Del 28 al 30 de Juny de 2017

 

19030242_831212687034849_2221909200499020748_n

 

 

 

 

 

 

 

El Barcelona Surf Film Festival 2017 és la V edició de l’esdeveniment de surf local i internacional que reunirà del 28 al 30 de juny des de les 6.00pm fins a mitjanit la comunitat surfista a Barcelona en un nou espai, els jardins del Baluard del Museu Marítim de Barcelona, sota la temàtica de “Life Between Swells” – La vida entre temporals. Un bon “swell” para el món. Es cancel·len en plans. El surf passa a ser la prioritat número u. Agafar onades sembla l’única activitat que té sentit. Però, mentre no hi ha onades, els surfistes vivim la “Life Between Swells,” és a dir, la vida que passa mentre esperem un altre swell perfecte.
¿Què fem els surfistes mentre esperem swells? Busquem inspiració, vídeos, novetats en el material, compartim una birra amb els amics de surf…
Aquesta edició del #BCNSFF presentarà les millors opcions de la Life Between Swells. Tardes de plaer i connexió amb els BCN Surf Afterworks on: conèixer les novetats del sector en la BCN Surf Expo, descobrir els millors negocis locals al BCN Surf Market, escoltar la música surfista amb els concerts del BCN Surf Music i aprendre en els BCN Surf Corners i BCN Surf Talks. Després de la posta de sol, començarà a l’aire lliure la projecció de les millors pel·lícules internacionals de surf, els BCN Surf Films. A més a més, fomentant la consciència mediambiental de tot surfista el BCNSFF17 serà el primer Festival Zero Waste.
¿T’hi apuntes?

http://www.bcnsurffilmfestival.com


 

Con 1.150 intérpretes, el Festival Bienal de Danza homenajea a los grandes del soul

 Poster SOUL_p

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

L’ESCOLA COCO COMIN presenta SOUL en el TEATRE APOLO

 

Os informamos que los próximos días 28, 29 y 30 de Junio tendrá lugar en el Teatre Apolo de Barcelona (Av. Paral·lel, 59) la representación del Festival Bienal de Danza de l’ESCOLA COCO COMIN, que, bajo el título SOUL, está dedicado a los creadores del soul, a los grandes artistas que irrumpieron con fuerza en la década de los 60 y a los dos sellos discográficos de referencia: Motown Stax y Atlantic Records.

 

Escrito y dirigido por la directora y coreógrafa Coco CominSOUL reunirá a un total de 1.150 intérpretes con edades de los 4 a los 58 años bajo la coordinación de 19 coreógrafos en una espectacular puesta en escena creada por Paco Azorín, la dirección de voces de Xavier Mestres, la actuación del actor y cantante Albert Martínez como presentador del espectáculo, y la música en directo del pianista Octavio Bonilla y los percusionistas Boris Talom & Xumo Nunjo.

 

En total, SOUL cuenta con un staff técnico y artístico de 62 personas y 13 empresassuministradoras a cargo de aspectos como las retroproyecciones e imágenes en 3D, los 20 micrófonos bajo el escenario para las actuaciones de claqué y danza española o los 1.647 vestidos 6.588 complementos que lucirán los bailarines en el espectáculo.

 

SOUL, que se representará en 3 dobles funciones, narra cómo en los años 60 el sonido proveniente de la clase humilde negra estadounidense, con elementos de R&B y góspel, se adueñó de la cultura del país a pesar de la segregación racial. El profesor y productor Joan Ortínez ha seleccionado un total de 36 piezas musicales para este extraordinario viaje a través de más de cinco décadas, en el que sonará la música y se presentará la historia de auténticos mitos del soul como Aretha FranklinOttis ReddingStevie WonderRay CharlesJames BrownMarvin GayeJackson FiveThe Supremes o The Temptations.

 

El Festival de Danza de l’Escola Coco Comin se celebra con carácter bienal y persigue como objetivo no solo dotar de tablas escénicas a los alumnos y mostrar el trabajo a sus familiares en un espectáculo de gran formato, sino también ampliar la cultura y conocimientos musicales de los estudiantes. Según Comin, “trabajamos todos bajo un objetivo común y sin sentido competitivo, y nuestro lema es conseguir una satisfacción personal y subir un escalón más en cada nuevo espectáculo”.

 

Las entradas de SOUL, con precios de entre 27 y 47 €, saldrán a la venta el próximo jueves, 15 de junio, a través de www.teatreapolo.com y las taquillas del teatro.

 

WATCHING PEEPING TOM (28 Jun. – 09 Jul. 2017) Sala Atrium

Posted by Catacultural On juny - 26 - 2017


WATCHING PEEPING TOM

d’ Alícia Gorina. Cia Indi Gest

28 Jun. – 09 Jul. 2017

wpt_8

 

 

 

 

 

 

 

 

El protagonista de la pel·lícula Peeping Tom (Michael Powell, 1960), és un realitzador profundament pertorbat obsessionat en captar el terror amb la seva càmera. Segons Martin Scorsese veient aquesta pel·lícula “pots descobrir tot sobre les persones que fan cine”. Aquest espectacle vol ser una recerca de sinceritat sobre la mirada artística, una confessió sobre la implicació dels creadors en la seva obra, que sovint no poden diferenciar la realitat de la ficció, la vida de l’art, la veritat del teatre. On comença una cosa i acaba l’altra? On comença una cosa i acaba l’altra en aquest espectacle? És real el que veiem o és una obra de teatre?

“Quan dirigeixo un espectacle la ficció de l’obra de teatre entra per la porta de casa meva sense trucar, sense demanar permís, destructivament s’instal·la al meu sofà, sopa amb nosaltres a taula, dorm entre jo i el meu marit. Aquesta vegada vull fer el viatge a l’inversa, vull que sigui la meva vida real que entri a l’escenari sense demanar permís. Soc filla d’un home addicte al cinema i addicte a mirar, i visc obsessionada en crear espectacles que cridin l’atenció d’aquesta mirada. És això justament el que vull reconèixer utilitzant aquest gran referent que és Peeping Tom perquè cal morir per tornar a néixer com a espectadora i com a creadora per reflexionar sobre com la nostra obra som nosaltres i com nosaltres som la nostra obra. Qui sabrà diferenciar si el que està veient és una obra de teatre o la vida mateixa?” (Alícia Gorina)


De dimecres a dissabte a les 20.30h i Diumenge a les 19.00h

Idioma: català

Durada: 80 minuts

Conferenciant: Àlex Gorina

Intèrpret: Patrícia Mendoza

Alter Ego: Alba Pujol

Direcció escènica: Alícia Gorina

Dramatúrgia: Ferran Dordal

Creació visual i vestuari: Silvia Delagneau

Il·luminació: Raimon Rius

Producció: Indi Gest

Col·laboració en la producció: Festival Temporada Alta, Teatre Principal d’Olot, Nau Ivanow i Sala Atrium. Projecte realitzat en residència a La Seca-Espai Brossa.

Recomanem el visionat de la pel·lícula Peeping Tom. Està disponible a la plataforma online Filmin / filmin.es

 

“SERLO O NO” (a partir del 28 de juny) Teatre Borrás

Posted by Catacultural On juny - 6 - 2017


ESTRENA 28 DE JUNY

“SERLO O NO”

 

Wooden staircase in an abandoned house

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Dos veïns es troben sovint en el replà de l’escala. Què pot arribar a passar quan un descobreix en internet que l’altre és jueu?
Una comèdia signada per un dels autors tràgics francesos més còmics de la seva generació Jean-Claude Grumberg, dirigida i interpretada per Josep Maria Flotats.

Un humor crític, àcid, incisiu i intel·ligent entre veïns.

 

 

 

 

 

Sala: Teatre Borràs
Autor: Jean-Claude Grumberg
Direcció: Josep Maria Flotats
Actors: Josep Maria Flotats i Arnau Puig
Idioma: Castellà

 

 


28 de julio en cines
TANNA
Una historia de amor real que cambió para siempre el rumbo de un pueblo
8469679a-145a-45a5-8727-dc9128831448
El 28 de julio La Aventura y Alfa Pictures estrenan TANNA, el debut en el cine de ficción de los reputados documentalistas Bentley Dean y Martin Butler. Los directores ceden el protagonismo de la película a la tribu de los Yakel, de la isla de Tanna, quienes nunca antes habían visto una cámara y que aceptaron encarnar esta historia convirtiéndola en uno de los hallazgos más importantes del cine etnográfico de los últimos años y una obra de gran interés antropológico y social.

Un regalo para la vista que narra una cautivadora aventura entre cataratas, jungla y el imponente volcán Yahul. Una historia emocionante de amores prohibidos rodada en el paraíso de la Melanesia.

TANNA ha sido reconocida con los premios de la Crítica y Fotografía en la Semana de la Crítica del Festival de Venecia y la nominación al Oscar como mejor película de habla no inglesa de 2016.

SINOPSISEn una isla remota del Océano Pacífico llamada Tanna, en la que abundan bosques y actividad volcánica, dos jóvenes enamorados desafían las leyes de su tribu. Wawa se tiene que casar con otro hombre del pueblo vecino y Dain, además, es el nieto del jefe. Al no poder estar juntos, deciden huir, siendo perseguidos por guerreros que querrán acabar con sus vidas. Los amantes tendrán que elegir entre sus corazones o el futuro de la tribu, mientras los aldeanos se debaten entre preservar su cultura tradicional o adaptarse a las demandas de la libertad individual.

“Tanna es un increíble logro”

Washington Post

“Una historia emocionalmente cautivadora de amor prohibido”

Variety

“Un encantador relato acerca de la vida real
y los problemas en el paraíso”

The Hollywood Reporter

NOTA DE LOS DIRECTORES

En la tribu Yakel en la isla de Tanna (Vanuatu) todavía cazan con flecha y arco y hacen sus propias ropas y casas con materiales recogidos de la jungla. Sus días empiezan con la salida del sol y acaban con una ceremonia de kava al atardecer. Es una vida que ha desaparecido por completo en los tiempos modernos, pero la gente de la isla está orgullosa de su cultura Kastom y quiere compartirla con el resto del mundo.

Convivimos con ellos durante siete meses: intercambiamos comida, historias, ceremonias, risas, dolor y aventuras. Un día un hombre cantó una profunda y sentida canción sobre dos amantes que se atrevieron a desafiar las antiguas leyes sobre el matrimonio, la historia verídica del romance que cambió el curso del Kastom en la isla. TANNA es la translación al cine de esa canción, la historia real sobre el poder transformador y universal del amor.

EL CASTING

Ninguno de los actores había visto ninguna película antes de rodar Tanna y la mayoría interpretan sus mismos roles de la vida real.

Todos han vivido en Yakel o en pueblos vecinos y la mayoría no han salido nunca de Tanna.

Todos llevan una vida tradicional acorde con sus tribus.

 
 

FICHA TÉCNICA         TANNA    Australia, Vanuatu, 2016, 104 minutos, 1.78:1

Productora: Contact Films

Dirección: Bentley Dean y Martin Butler

Guion: Bentley Dean, Martin Butler y John Collee en colaboración con la gente de Yakel

Producción: Martin Butler, Bentley Dean y Carolyn Johnson

Fotografía: Bentley Dean

Montaje: Tania Michel Nehme

Música Original: Antony Partos

FICHA ARTÍSTICA

Dain – Mungau Dain

Wawa – Marie Wawa

Selin – Marceline Rofit

Jefe Charlie – Jefe Charlie Kahla

Abuelo y chamán – Albi Nangia

Padre – Lingai Kowia

Abuela – Dadwa Mungau

Madre – Linette Yowayin

Kapan Cook – Kapan Cook

Jefe para hacer las paces – Jefe Mungau Yokay

Jefe de los Imedin – Jefe Mikum Tainakou

 


ROBERT WILSON / MIKHAIL BARYSHNIKOV

baryshnikov_200x236

  • Letter to a Man
  • Direcció, disseny d’escenografia i concepte d’il·luminació Robert Wilson. Amb Mikhail Baryshnikov
  • Sala Gran
  •  al 

El director Robert Wilson i el llegendari ballarí Mikhail Baryshnikov s’uneixen per crear una proposta basada en els cèlebres diaris de Vàtslav Nijinski, publicats l’any 1936, dels quals Henry Miller va dir: «S’expressa de manera tan despullada, tan desesperada, que trenca motlles. Si no hagués acabat al manicomi, seria tan bon escriptor com ballarí».
Letter to a Man és un espectacle interpretat per Mikhail Baryshnikov, que s’endinsa en la ment fragmentada del gran artista de la dansa mentre aquest embogia perdent el contacte amb la realitat. Com en totes les obres de Wilson, moviment, text, llum, escenografia i música intervenen a parts iguals en una oportunitat única i irrepetible de poder gaudir d’aquests genis a l’escenari.

Horaris

De dijous a dissabte a les 20 h
Diumenge a les 18 h
Durada:

 

1 hora 10 minuts sense entreacte
Edat recomanada:

 

A partir de 14 anys
Espectacle en:
Espectacle en anglès i rus amb sobretítols en anglès.

Fitxa artística

Títol:
Letter to a Man
Direcció, disseny d’escenografia i concepte d’il·luminació
Robert Wilson. Amb Mikhail Baryshnikov
Producció
Un projecte de Change Performing Arts i Baryshnikov Productions. Productors executius Elisabetta di Mambro, Franco Laera. Associat amb Huong Hoang. Per encàrrec de Spoleto Festival dei 2Mondi, BAM, Cal Performances University of California Berkeley i Center for the Art of Performance at UCLA. Amb la col·laboració de Teatros del Canal de Madrid i Les Ballets de Monte-Carlo / Monaco Dance Forum.
  • Basat en els Diaris de Vàtslav Nijinsky

    Text
    Christian Dumais-Lvowski

    Dramatúrgia
    Darryl Pinckney

    Música
    Hal Willner

    Vestuari
    Jacques Reynaud

    Col·laboració en el moviment i locució del text
    Lucinda Childs

    Disseny d’il·luminació
    A.J. Weissbard

    Ajudanta del disseny d’escenografia
    Annick Lavallée-Benny

    Ajudant de direcció
    Nicola Panzer

    Disseny de so
    Nick Sagar / Ella Wahlström
    Disseny de vídeo
    Tomek Jeziorski
    Assistent de direcció
    Fani Sarantari
    Regidora
    Thaiz Bozano
    Cap tècnic
    Mauro Farina
    Director tècnic
    Reinhard Bichsel
    Cap d’il·luminació
    Marcello Lumaca
    Cap d’escenari
    Michele Iervolino
    Operador de canó de seguiment
    Fabio Bozzetta

    Assistent del dissenyador de vestuari
    Micol Notarianni

    Assistent de Robert Wilson
    Owen Laub

    Maquillatge
    Claudia Bastia

    Productora delegada
    Simona Fremder
    Un projecte de Change Performing Arts i Baryshnikov Productions.
    Productors executius
    Elisabetta di Mambro, Franco Laera
    Associat amb
    Huong Hoang
    Per encàrrec de Spoleto Festival dei 2Mondi, BAM, Cal Performances University of California Berkeley i Center for the Art of Performance at UCLA.
    Amb la col·laboració de Teatros del Canal de Madrid i Les Ballets de Monte-Carlo / Monaco Dance Forum i CRT Teatro dell’Arte.
    Agraïments especials
    The Vaslav and Romola Nijinsky Estate
    Farrah Strauss & Giroux’s “The Diary of Vaslav Nijinsky”, Unexpurgated Edition, editat per Joan Acocella
    Giorgio Armani
    “Asylum” i “Flooded Room with Chair” gentilesa de James Casebere 


CIN EMA LLIURE A LA PLATJA 2017 – 6a EDICIÓ
AVANTGUARDA – CINEMA – ALTERNATIU – GRATUÏT

 

DEL 2 9 DE JUNY AL 3 D’AGOST

 

18582282_1421532634536813_8560193293712542957_n

 

 

 

 

Del 29 de juny al 3 d’agost arriba la 6 ª edició d e Cinema Lliure a la Platja, la mostra
gratuïta de cinema independent que se celebra a les platges de Barcelona, Badalona, El
Prat de Llobregat i Mataró a partir de les 21 hores.
Totes les pel·lícules programades a Cinema Lliure tenen en comú ser cintes de cinema
independent de qualit at i haver passat per un altre festival. Així, la mostra no és només un
aparador cinematogràfic, sinó també una plataforma per a diferents festivals .
Pel que fa als curtmetratges, FILMETS Badalona Film Festival per a les projeccions de
Barcelona, Badalon a i Mataró i El Prat Film Office pe r a les del Prat de Llobreg at han
seleccionat entre els millors curts de l’any els que s’emetran durant la mostra, sempre
abans de la projecció de cada pel·lícula.

En aquesta edició es podran veure les següents pel·lícules i curtmetratges . Segons
localitat:

BARCELONA – Platja de Sant Sebastià (B arceloneta )
29 de juny
Curtmetratge “L’encenedor quàntic” de Pau Escribano
+ “El rei borni” (Espanya) de Marc Creuhet
6 de juliol
Curtmetratge “Garden Party” de Florian Babikian, Vincent Bayoux, Victor Caire, Théophile
Dufresne, Gabriel Grapperon, Lucas Navarro
+ “Bar Bahar” (Israel, França) de Maysaloun Hamoud
13 de juliol
Curtmetratge “ 90 Grad N ord” de Detsky Graffam
+ “María y los demás” (Espanya) de Nely Reguera
16 de juliol
Curtmetratge “ Tea Time” de Thomas Bourret, Vincent Delmon, François Gris, Julian
Mifsud i Rémi Vincent
+ “Ma vie de Courgette” (Suïssa, França) de Claude Barras
20 de juliol
Curtmetratge “ Amor fou ” de Florian Werzinski
+ “Boi Neon ” (Brasil, Uruguai, Països Baixos) de Gabriel Mascaro
27 de juliol
Curtmetratge “Otto” de Job, Joris & Marieke
+ “Sing Street” (Irlanda, Regne Unit, Estats Units) de John Carney​
3 d’agost – El públic tria!
P el·lícula que tancarà la mostra d’enguany de Cinem a Lliure a la Platja i que podrà ser
escollida pel pú blic a partir del 29 de juny (quan es farà públic) a través de la web .

BADALONA – Platja de l’Estació

7 de juliol
Curtmetratge “L’encenedor quàntic” de Pau Escribano
+ “El rei borni” ( Espanya) de Marc Creuhet
21 de juliol
Curtmetratge “Tea Time” de Thomas Bourret, Vincent Delmon, François Gris, Julian
Mifsud i Rémi Vincent
+ “Ma vie de Courgette” (Suïssa, França) de Claude Barras
EL PRAT DE LLOBREGAT – Platja del Prat
14 de juliol
Curtmetratge “ Progressio ” de Grégoire Thiry
+ “El rei borni” (Espanya) de Marc Creuhet
28 de juliol
Curtmetratge “ La gran aventura de Manel y los palillos mágicos” de Xavier Pijuan
+ “Ma vie de Courgette” (Suïssa, França) de Claude Barras

MATARÓ – Platja del Varador
15 de juliol
Curtmetratge “L’encenedor quàntic” de Pau Escribano
+ “El rei borni” (Espanya) de Marc Creuhet
24 de juliol
Curtmetratge “Tea Time” de Thomas Bourret, Vincent Delmon, François Gris, Julian
Mifsud i Rémi Vincent
+ “Ma vie de Courgette” (Suïssa, França) de Claude Barras
Totes les pel·lícules de la mostra s’emeten en versió original. Quan l’idioma original no és
el castellà ni el català la pel·lícula està subtitulada. Q uan la pel·lícula és espanyola els
subtítols són en anglès. D’aquesta manera cadascuna de les projeccions està oberta a
tothom, independentment de la seva nacionalitat.
Durant l’estiu passat més de 30.000 persones van gaudir de Cinema Lliure a la Platja
convertint la mostra en un punt de trobada, una taula de debat i un ritual de les nits d’estiu
de Barcelona, Badalona, Mataró i el Prat de Llobregat.​

 

www.cinemalliure.com
Programació 2017: http://cinemalliure.com/programacio – 2017/
Facebook: www.facebook.com/cinemalliure
Twitter: www.twitter.com/cinemalliure
Instagram: @cinemalliure
Hashtags: #cinemalliure #cinemalliurealaplatja #CLLP17


L’estiu arriba als jardins del Recinte Modernista amb la IV edició del cicle Músiques del Món

cartell_musiques_del_mon_0

 

 

 

 

 

Torna la música als jardins del Recinte Modernista amb el 4rt cicle Músiques del Món que se celebra cada dijous a les 21h, del 29 de juny al 27 de juliol. L’objectiu del cicle és apropar sons de diferents indrets del món amb la ciutat de Barcelona com a fil conductor i es que tots els intèrprets tenen una vinculació amb la ciutat

 

29 de juny – Andrea Motis Quartet (Barcelona)

6 de juliol – Marcelo Mercadante i Juan Cuacci (Argentina)

13 de juliol – Ethno Catalonia (World Music)

20 de juliol – Michel Doudou NDione (Senegal)

27 de juliol – Cece Gianotti i Francesc Chaparro (Itàlia / Canadà)

El preu dels concerts és de 12 €, amb un descompte del 20% pels que disposin del carnet dels Amics del Recinte Modernista, Club Vanguardia, Carnet BCN Cultural, Carnet d’Usuaris de la Xarxa de Biblioteques, Club TR3SC, Socis d’Òmnium Cultural, Titulars de la targeta RACC Màster.

Les entrades es poden comprar de forma anticipada a través d’aquest web o a les taquilles.

El mateix dia del concert, les taquilles s’obren a les 19.30 h i l’accés al Recinte és a partir de les 20 h.

El restaurant 1902 Cafè Modernista, del grup Sagardi, oferirà servei de restauració (no inclós en el preu de l’entrada)

El cicle compta amb el suport de La Vanguardia i la cervesa Inedit de Damm.


vitralls-palau-baro-quadras
Tres oportunitats de passar un vespre d’estiu al Palau del Baró de Quadras

Les visites teatralitzades tindran lloc el 29 de juny i el 13 i el 27 de juliol, sempre a les 19 h.

Actual seu de l’Institut Ramon Llull, el Palau del Baró de Quadras és un palauet modernista que trobareu al número 373 de l’avinguda de la Diagonal i que porta el segell de l’arquitecte Josep Puig i Cadafalch, que va reformar de dalt a baix un edifici anterior en els primers anys del segle XX. Les portes a les visites són obertes cada dimecres d’11 a 13 h. Aquest estiu, però, teniu una triple oportunitat de conèixer aquesta joia modernista al vespre, i a més a més fer-ho de manera teatralitzada, acompanyats de la governanta i la cuinera que es varen encarregar del servei domèstic del Palau. Totes dues us explicaran la història de la família del baró, narraran anècdotes, contaran secrets i també podreu conèixer tot de detalls del modernisme i de Puig i Cadafalch, arquitecte mataroní del qual, per cert, enguany es commemora el 150è aniversari del seu naixement i els 100 que va accedir a la presidència de la Mancomunitat de Catalunya.

Els tres dies en què es farà visita teatralitzada seran el 29 de juny i el 13 i el 27 de juliol, sempre a les 19 h, i a causa de la limitació d’aforament és del tot recomanable inscriure-s’hi amb antelació si no us voleu quedar contemplant només la façana. L’activitat l’organitza l’empresa Cases Singulars, i no hi mancarà una copa de cava per refrescar la gola i brindar per l’art i la història.

Més informació en aquest enllaç.


  • SUGAR – CON FALDAS Y A LO LOCO

     

    big-sugar-400x570558

     

     

     

     

     

     

     

     

     

    SUGAR  - Con faldas y a lo loco’ és una comèdia musical per a tots els públics basada en la pel·lícula Con faldas y a lo loco, que ens transporta a Chicago dels anys 30. Dos músics de jazz són testimonis de la mort d’un mafiós i es veuen obligats a fugir de la ciutat.
    La seva única opció és passa per disfressar-se de Daphne i Josephine i entrar a una banda musical formada íntegrament per dones. En aquesta orquestra coneixeran a Sugar i es dirigiran a Miami, escapant dels mafiosos que els persegueixen.
    ‘SUGAR  - Con faldas y a lo loco’ representada en el Teatre Tívoli durant 4 úniques setmanes està formada per 19 actors i 5 músics en directe, sent un dels musicals més atractius d’aquest estiu.

     

    Sala: Teatre Tívoli
    Direcció: Pau Doz
    Actors: Bealia Guerra, Xavi Duch, Rubén Yuste, Jordi Llordella, Pep Cortés, Maria Santallusia, Carles Sánchez i Dani Claramunt
    Durada: 120 mins
    Idioma: Castellà

     

     

    “Faldilles, instruments musicals i molts riures”
    David Elfa Novoa

    “Sugar és un muntatge de gran format que encara guanya en la proximitat….”
    Andreu Sotorra

    “Recuperant l’esperit de “Ningú no es perfecte”. Sugar es un triomf del teatre…”
    Pep Vila

    “Coreografia espectacular amb trama còmica i producció honesta.”
    Jordi Bordes

    “Faldilles, instruments musicals i molts riures”
    David Elfa Novoa

    “Sugar és un muntatge de gran format que encara guanya en la proximitat….”
    Andreu Sotorra


“Festa Major de la Vila Olímpica” : 18a edició de la ‘Cantada d’havaneres’. Pregó i castell de focs d’artifici

 ObtenerImagen

 

 

 

 

 

 
21 H PREGÓ DE LA FESTA MAJOR DE LA VILA OLÍMPICA

21.30 H CANTADA D´HAVANERES AMB:
LA TAVERNA de Sant Feliu de Guíxols
LES ANXOVETES de Girona
XARXA de Barcelona

24 H CASTELL DE FOCS

Les havaneres de la platja del Bogatell començaran a les nou de vespre amb la pronunciació del pregó de Festa Major, i tot seguit tindran lloc les actuacions dels grups. L´acte, que comptarà amb una sardinada a preu popular, clourà amb un espectacular castell de focs d´artifici.

L´actuació comptarà amb mesures d´accessibilitat per a persones amb discapacitat auditiva, com ara subtitulació en pantalla i bucle magnètic per a persones amb audiòfons i implant coclear.

VIDEO

SUMARI

Activate the Wp-cumulus plugin to see the flash tag clouds!

Col.laboradors


Facebook de Catacultural