Única, inconformista, transgresora, incómoda, arriesgada, descarada, impactante… los adjetivos que definen la intensa personalidad de Najwa son aplicables a todas sus facetas artísticas. Sus personajes en cine y tv, su reconocida voz en anuncios y su música derrochan carisma, y a pesar de ello continúa buscando un camino propio y novedoso.
Su regreso a la música tras cuatro años se produce en el mejor momento de su carrera, con proyectos de éxito en televisión (con su icónico personaje en Vis a Vis que le reportó un Fotogramas de Plata y su sonada incorporación a La Casa de Papel 3) y cine (El árbol de la sangre, de Julio Medem, y Quien te cantará, por cuyo papel obtuvo nominación al Goya).
Su nuevo single Lento producido por El Guincho es, simplemente, lo más atrevido y sugerente que haya publicado nunca. Y, ¿quién mejor que Najwa para cantar Bella Ciao? Da una nueva vida a una canción que habla sobre dolor, muerte y revolución dotándola de una visión cinematográfica única. Parece irónico por el personaje que interpreta en La Casa De Papel, pero con ella todo es posible…FACEBOOK / TWITTER / INSTAGRAM https://www.youtube.com/watch?v=0FtxWUTh_so
El próximo sábado 7 de marzo, a las 22 horas, la banda de rock instrumental TOUNDRAestrenará en BARCELONA la BANDA SONORA ORIGINAL que ha compuesto exclusivamente para el clásico mudo de terror, EL GABINETE DEL DOCTOR CALIGARI.
Una atrevida propuesta artística en la sala más grande de Barcelona, ARIBAU MULTICINES (Sala 5).
Un espectáculo de cine y música sensorial, oscuro e inmersivo
que ha colgado el cartel de Entradas Agotadas en su paso por Madrid.
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Centenario de EL GABINETE DEL DOCTOR CALIGARI, de Robert Wiene, LIVE By TOUNDRA
7 DE MARZO – 22 H – ARIBAU MULTICINES – BARCELONA
CINE MUDO + POST ROCK EN DIRECTO
LA PRIMERA PELÍCULA DE TERROR DE LA HISTORIA en pantalla grande y acompañada por la BANDA SONORA que TOUNDRA ha compuesto en exclusiva y que ESTRENA por primera vez en Barcelona. Solo en ARIBAU MULTICINES.
Una estética expresionista absolutamente única y atrevida, distorsiones extremas, ángulos discordantes… ¡Una pesadilla fílmica en la pantalla gigante de la Sala 5 de Aribau Multicines! Nos espera una noche radical con el perturbador y gran clásico del terror EL GABINETE DEL DOCTOR CALIGARI agitado por las guitarras eléctricas, batería y bajo de la banda madrileña de post-rock TOUNDRA.
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Cien años después de su estreno, esta joya pionera del expresionismo alemán es reconocida como una obra que revolucionaría no solo el género por su estética sombría y su estructura narrativa, sino por ser considerada la auténtica primera película de terror de la historia.
La banda sonora de Toundra dedica una admirada reverencia al clásico alemán. Su composición para la película surge de un respeto profundo a la gran obra del cine. Los ritmos eternos, las melodías aparentemente sencillas y la abundante percusión intensifican las angulosas y coloreadas escenas con una interpretación en directo que no deja lugar a dudas sobre el altísimo nivel técnico de los músicos.
«Es una idea que nos conquistó desde el primer momento, llevamos años queriendo hacer una banda sonora… además, el universo visual que muestra es maravilloso» (TOUNDRA).
EL GABINETE DEL DOCTOR CALIGARI
según TOUNDRA
En palabras de la propia banda: “‘Das Cabinet des Dr. Caligari’ es una película con mucha fuerza visual, con un gran universo, un imaginario tan brutal que por un lado pensábamos que íbamos a disfrutar de ponerle música. Por otro lado, siempre pensamos que no podíamos caer en lo evidente ni dejarnos llevar por la marea de imágenes que Robert Wiene plasmó en el celuloide. Fue inspirador desde el punto de vista estético. Por otro lado fue muy motivador ya que al documentarnos pudimos aprender que no se trata de una película de terror. Se trata de una película que utiliza elementos del terror para hablar sobre el autoritarismo. De cómo el manejo de las ideas puede llevar al ser humano a realizar lo más atroz. Estrenada en el periodo de entreguerras, la película es un aviso sobre el peligro real de ideologías que hoy en día se están revisionando en toda Europa por ciertos actores sociales. Volviendo al nivel estético, hemos de advertir que esta banda sonora no se puede entender como un nuevo disco de Toundra. No lo es. Es una nueva aventura en busca de algo que no sabíamos qué era, pero que nos motivaba emprender juntos”.
Altíssim nombre de joves pianistes inscrits d’àmbit nacional i internacional a la 66a edició del Concurs Internacional de Música Maria Canals Barcelona
Un total de 212 joves talents s’han incrit a la 66a edició del Concurs Internacional de Música Maria Canals Barcelona, que se celebrarà entre el 21 de març i el 2 d’abril al Palau de la Música Catalana
El concurs aplega joves de 37 nacionalitats diferents d’entre 17 i 28 anys
Els països més representats són Xina, Corea i Japó i compta amb la participació de 13 espanyols i 3 catalans
El guanyador o guanyadora s’endurà el Premi Fundació Jesús Serra, dotat amb 25.000€, i els guardonats optaran, entre molts altres premis, a 25 recitals i concerts amb orquestra remunerats arreu
El dia 10 de desembre de 2019 es va exhaurir el període d’inscripció de la 66a edició del Concurs Internacional de Música Maria Canals Barcelona, el certamen de més prestigi a Espanya, amb un total de 212 joves talents. Són pianistes que procedeixen de 37 nacionalitats diferents d’entre d’entre 17 i 28 anys. Els països més representats han estat Xina, Corea i Japó.
Tal i com es va instaurar l’anterior edició, ara s’accepten joves d’entre 17 i 28 anys, i el més júnior de tots és un espanyol. La mitjana d’edat és de 24 anys, i enguany s’han presentat un total de 13 espanyols, dels quals 3 són catalans, d’un total de 120 homes i 92 dones.
Entre el 21 de març i el 2 d’abril, Barcelona tornarà a ser la ciutat mundial del piano, aplegant alguns dels millors joves pianistes de tot el món. Els participants ha tingut temps d’inscriure’s fins el passat dia 10 de desembre de 2019, i la publicació dels concursants acceptats es farà el 27 de gener de 2020, moment en què es donarà a conèixer el nom dels membres d’un jurat de prestigi presidit per Carlos Cebro, director artístic del concurs i president del jurat. Cal recordar que els membres del jurat no poden presentar ni alumnes ni familiars al certamen.
Recordeu que les entrades ja estan a la venda aquí.
66è Concurs Maria Canals Barcelona
El concurs s’estructura en dues proves eliminatòries, una semifinal i una gran final amb orquestra. Aquestes proves se celebren a la prestigiosa sala de concerts del Palau de la Música Catalana, on el concurs hi té les seves oficines. Els premiats s’enduen més de 80.000€ en premis, entre els premis principals (el primer és el Premi Fundació Jesús Serra, dotat amb 25.000€; el segon l’atorga la Fundació Carulla, i suma 10.000€, i el tercer és el Fundació Lluís Coromina, amb 6.000€ de dotació), a banda dels especials i els concerts en sales de prestigi, entre les quals es troba el Palau de la Música Catalana. Tot plegat, un total de 25 recitals i concerts amb orquestra remunerats, entre els quals es troben les simfòniques més importants d’Espanya en els auditoris de més renom. És el cas de la Sinfónica de Madrid a l’Auditorio Nacional, la Sinfónica de Sevilla a La Maestranza, la Sinfónica de Bilbao al Palacio Euskalduna, la Sinfónica Granada a l’Auditorio Manuel de Falla o la Sinfónica de Tenerife a l’Auditorio de Tenerife. Aquests concerts amb orquestra són possibles gràcies a la Fundació Jesús Serra i tot el concurs rep el suport de Yamaha.
Els concursants que van quedant eliminats en les successives proves tenen l’oportunitat de participar en l’OFF Concurs, el programa divulgatiu, educatiu i social de l’Associació Maria Canals Barcelona que inclou totes les iniciatives que van més enllà del prestigiat concurs que té lloc al març. L’OFF, que promou l’accés a la música i la pràctica amateur per part de grans i petits, en l’educació reglada i no reglada, vol transmetre que l’exercici i el gaudi de la música són essencials per al desenvolupament personal de tots i totes. Entre d’altres iniciatives, l’associació posa pianos de cua en diversos espais públics a Barcelona, Catalunya i Espanya, s’ofereixen màster classes als concursants adreçades a estudiants locals, entre moltes altres activitats.
Un concurs veterà i perseverant
Aquest concurs és el degà dels concursos de música a l’Estat. Creat l’any 1954, des de llavors s’ha celebrat de manera ininterrompuda cada any. És membre de la Federació Mundial de Concursos Internacionals de Música des de 1958 –de fet, és l’únic concurs català que en forma part- i l’Alink-Argerich Foundation. El 2018, durant la celebració del concurs, el Maria Canals Barcelona va acollir, al Palau de la Música Catalana, la I Conferència Mundial de Concursos de Piano.
Al llarg dels seus 64 anys d’història han passat pel piano de gran cua del Palau al voltant de 10.000 joves pianistes procedents de més de 100 països que han estat acollits a cases de més de 100 famílies i escoles de la ciutat, que els han cedit els seus pianos per poder estudiar. L’any passat es van inscriure fins a 240 joves de 37 països diferents, essent-ne acceptats 87 de 34 països.
Malgrat ser un concurs dedicat principalment al foment de la pràctica i la professionalització del piano, també ha conreat altres branques com el cant, el violí, el violoncel, la guitarra, la flauta travessera, la percussió, el piano júnior i la música de cambra, fet que demostra el seu compromís en la divulgació de la música des de diferents àmbits.
El trío canadiense pisará la península por primera vez en esta gira
Presentarán los temas de su último trabajo ‘A Gaze Among Them’ (Southern Lord Records / 2019)
Robin Wattie (voz, guitarra), Mathieu Ball (guitarra) y Loel Campbell (batería) con las apariciones de Thierry Amar (¡Godspeed You! Black Emperor, Thee Silver Mt Zion) en el contrabajo y los overdubs sintéticos de Seth Manchester acaban de publicar uno de los álbumes de rock experimental de referencia en Canadá. Meses más tarde de que ‘A Gaze Among Them‘ haya visto la luz, tendremos la oportunidad de disfrutarlo en directo, en formato trío, en la Sala Vol el próximo 06 de mayo.
Desde su creación en 2012, Big Brave ha explorado amplios terrenos de rock experimental, tratando de incidir en principios como el espacio, volumen o las emociones crudas. Con este nuevo trabajo, ‘A Gaze Among Them’, la banda nos reta a seguir entendiendo estos tres pilares que dan forma a su música, a la vez que nos lanzan una nueva pregunta: ¿Cómo somos capaces de abarcar muy poco y hacer algo aun más grande de lo que realmente tenemos? La respuesta, en ‘A Gaze Among Them’.
Robin Wattie, vocalista y guitarrista del conjunto, explica con sus propias palabras lasintenciones con este nuevo trabajo: «El mayor desafío fue no hacer lo más sencillo. Lo que sabíamos que funcionó en los anteriores álbumes es para nosotros, algo fácil, un atajo. Con ‘A Gaze Among Them’ […] quería retomar conceptos originales y trabajar desde allí – espacio, tensión, minimalismo y voz (encontrar melodía y musicalidad en piezas que consisten en una nota durante más de diez minutos, por ejemplo). En resumen, objetivos primarios que quería sacar a flote desde lo más profundo».
Dejando atrás sus primeras intenciones, Big Brave han evolucionado audazmente, emergiendo como un nuevo ente, explosivamente pesado, dinámicamente fuerte, bellamente mínimo, cuidadosamente repetitivo, y total y completamente catártico. Nosotros tendremos la suerte de vivir esa catársis de manera muy próxima, cerca del músico, y a un buen volumen, que es como hay que disfrutar de perlas del tamaño de Big Brave.
Las entradas están ya a la venta en Entradium a un precio de 12€. Las entradas en taquilla tendrán un coste de 15€.
DETALLESBig Brave + Artista Invitado Miércoles, 06 de Mayo 20:30h – Sala Vol Anticipada 12€ / Taquilla 15€ Entradas aquí
Aloud Music es algo más que un sello discográfico de Barcelona. Con una filosofía única e inimitable, editamos discos desde 2003, organizamos conciertos y giras desde 2004 y perdemos dinero en intentar hacer crecer la música que nos hace vivir. Para amantes del riesgo, la experimentación y las guitarras altas. Si necesitas más información:
El 7 de junio, dos de los festivales barceloneses más importantes aunarán
fuerzas para un fin de fiestas apoteósico en la Playa del Fórum de Sant Adrià
de Besòs.
Primavera Sound y Brunch -In se unen para ofrecer una experiencia maximizada.
Esta unión constará de un nuevo formato de Brunch con dos escenarios protagonistas, que
en esta ocasión estarán a pie de playa. Este evento alargará un día más la programación de
Primavera Sound con una fiesta de clausura junto al mar. A través de sus dos escenarios
desfilarán varios de los grandes cabezas de cartel de la vanguardia electrónica,
encabezados por Disclosure DJ set , la diosa del techno Nina Kraviz , la vigorosa Amelie
Lens y el surafricano Black Coffee . Esta jornada está incluida con el abono completo del
festival, aunque también se pondrá a la venta una cantidad limitada de entradas de día en
Resident Advisor.
Al otro lado del puente del Fórum
Al otro lado del puente del Fórum espera el que será el playground para los amantes de la electrónica durante el festival, y refugio para los que todavía se queden con ganas de más el domingo. Como valor añadido, el festival contará con taquillas donde los asistentes podrán dejar sus pertenencias y aprovechar para darse un baño en la playa.
El recinto contará con un amplio aforo para la ocasión, en un espacio preparado para 20000
personas. Con todo un océano de baile por descubrir.
Un evento incluido en el abono de Primavera Sound Las personas que sean titulares del abono de Primavera Sound tendrán garantizada la entrada a esta cita tan especial. El resto de entradas saldrán a la venta a través de la plataforma Resident Advisor.
Familias bienvenidas.
Siguiendo la filosofía de Brunch -In, el esperado evento será también un punto de encuentro para las familias. El concepto Family Friendly permitirá que los pequeños de la casa puedan disfrutar de una serie de actividades al aire libre que tendrán lugar durante las primeras horas de Brunch -On the Beach.
Minimúsica y Petit Brunch se unirán para ofrecer talleres, hinchables y otras actividades.
Un festival comprometido Trabajando con su programa social y medioambiental ‘Compromís’, para esta ocasión, el festival se propone colaborar con el tejido social del distrito de Sant Adrià de Besòs y el Maresme ofreciendo ayudas económicas para los colectivos más vulnerables, a la vez que visibilizan el trabajo que dichas entidades ejercen a nivel social.
Como festival sostenible, seguirán utilizando sus emblemáticos vasos Re-Cup reutilizables, con los que llevan plantados más de 100 árboles en zonas deforestadas de Montgrí para compensar su huella de Co2. Además, se seguirá eliminando cualquier plástico de un solo uso, como pajitas y botellas PET. El agua se servirá en los vasos reutilizables mediante botellas de cristal.
La primera edición del Festival BIG SOUND, el Mayor Festival de Música Urbana realizado en un entorno urbano que se celebra en el Mediterráneo, arranca 2020 con dos nuevas confirmaciones: la actriz y cantante malagueña Ana Mena, y el Dj y productor italiano Black Loops.
BIG SOUND es un evento único apto para todo tipo de públicos que tendrá lugar en La Ciudad de Las Artes y las Ciencias de Valencia los próximos10 y 11 de julio; dos jornadas de música, arte, gastronomía, talleres, y actividades culturales en dos grandes escenarios al aire libre.
En tanto al lineup, el BIG SOUND va cogiendo forma. Para su Main Stage, enfocado más en el género urbano, el festival cuenta ya con shows internacionales de primer nivel, como la primera actuación en Valencia de la actriz, cantante y compositora estadounidense de origen mexicano Becky G,reconocida, en otros premios, como la Mejor Artista Femenina así como con el Premio Evolución Extraordinaria en la última edición de los Latin Music Awards;o la de los 3 máximos exponentes nacionales del género, líderes absolutos de escuchas y visitas en todas las plataformas, batiendo récords en el #Top10 de las principales listas musicales a nivel internacional: el madrileñoC.Tangana, uno de los artistas españoles más vanguardistas y todo un icono del género; la catalana Bad Gyal conocida como la “reina del dancehall”, con 2 discos de oro solo en 2019; y el rapero canario Don Patricio con casi 14 millones de oyentes repartidos por todo el planeta, con más 200 Millones de escuchas en Spotify, y 113 Millones de Views en su canal de Youtube.BIG SOUND arranca el 2020 sumando, a la lista de confirmaciones para este escenario, a la actriz y cantante malagueña Ana Mena, una de las artistas femeninas nacionales más exitosas e imprescindibles de la nueva escena pop y urbana.
Destacada desde muy joven por su paso por proyectos como My Camp Rock(Disney Channel), Vive Cantando (Antena 3), o por su participación en películas como La Piel que Habito de Pedro Almodóvar o por encarnar a Marisol en la TV movie sobre su vida, Ana Mena, cuenta en su haber con más de una decena de premios nacionales como el Primer Premio de Andalucía del programa Veo Veo (2006), Premio Málaga Joven 2016 en la modalidad de Arte o el premio al Artista Español Favorito en los Kids Choice Awards 2018 así como varias nominaciones como la de Artista Revelación en Los Premios “40 Music Awards 2016”.
La artista que tiene ya triple disco de oro, ha sido seleccionada como artista Spotlight por Spotify España y como uno de los artistas de esta plataforma en su campaña de formatos digitales y publicidad exterior. Y es que Ana Mena se ha posicionado como una de las artistas españolas más importantes, traspasando fronteras y colaborando con grandes artistas como CNCO , Becky G, De La Ghetto, RK, CD9 y Lali, Maldita Nerea, Emilia y Nio Garcia Thalia o Fred De Palma junto a quién realizó el tema Una volta ancora Nº1 de la lista oficial de singles de FIMI y en todas las plataformas digitales (itunes, spotify, youtube, shazam, etc) durante 8 semanas, batiendo el récord del año. Cuádruple disco de platino con este tema, la canción se convirtió en el éxito del verano de 2018 en Italia alcanzando el Nº 1 en el chart de spotify Italia y lleva más de 41 millones de plays; el vídeo ha superado los 90 millones de reproducciones. En 2019 el tema siguió manteniéndose dentro del top 50 de Spotify Italia, hasta 10 meses después de su lanzamiento. Ya ha superado los 62 millones de streams en spotify y ha alcanzado el puesto 26 de la lista Mundial de Shazam; Mena despedía su impresionante 2019 con el lanzamiento del remix de Como el agua junto a Omar Montes, hace apenas unas semanas.El italiano Black Loops, uno de los productores más creativos y progresivos de la música House, estrena con la llegada del año, la lista de confirmaciones del BIG SOUND para su otro escenario, el The Basement Stage, tras cuya cabina se reunirán un nutrido programa de artistas, internacionales y valencianos afines a los ritmos de la música urbana y house.
Las influencias de Black Loops provienen de géneros como el funk, el soul y la música disco, mientras que su estilo se asemeja al sonido del movimiento House de los 90 en el Reino Unido y el House de los primeros años del 00 en Nueva York. En cuanto a su discografía, Black Loops ha publicado 7 EP’s en el respetado sello alemán de House Record Toy Tonics, y también ha publicado notables EP’s en Neovinyl Recordings, Pets Recordings, y Gruuv and Good Ratio. Entre algunos reconocimientos, destacando a su ímpetu y la alta calidad de sus lanzamientos, Traxsource le nombró como el Artista Deep House #1 del 2017.
Black Loops, se une a la lista de artistas confirmados para subirle los BPMs a este escenario, entre los que se encuentran el productor alemán Adryano, y uno de los mayores responsables de la resurrección del house underground en la islas británicas, Harrison BDP, Mejor Productor Revelación del Año en 2018 por Dj Mag.MÁS DETALLES SOBRE EL BIG SOUND FESTIVAL
Con la firme voluntad de ser más que un festival, BIG SOUND se presenta como una experiencia 360º, que durante 2 jornadas aunará música, cultura, gastronomía, compromiso social y formación en un amplio programa lúdico y educativo de actividades diurnas, enfocadas especialmente a un público más abierto y familiar, como antesala a la programación de tarde-noche de shows en directo, sesiones y conciertos con grandes nombres de la Música Urbana, nacionales e internacionales, en lo que será un apasionante viaje por lo mejor del género urbano en auge, y la música actual en todos sus ámbitos.
Entre los pilares sobre los que sienta sus valores el Festival BIG SOUND, destaca la firme voluntad de su organización de generar una acción de ocio comprometida con el medio ambiente, sostenible y respetuosa con el entorno, y con un fuerte compromiso social, fomentando el respeto y garantizando las libertades y derechos de todos y todas las asistentes, poniendo especial foco en promover la equidad en todos los ámbitos del festival y colaborando además con diferentes organizaciones que trabajan en favor de la igualdad de género.
Con el 70% del lineup por desvelar y con la primera tanda de abonos a un precio especial de salida #SOLDOUT en la primera semana de lanzamiento, en estos momentos se pueden adquirir abonos para BIG SOUND por 42€ y 75 los Abonos VIP. Horarios y precios: ● Viernes 10 de julio y sábado 11 de julio, de 17h a 3am, ● Los abonos están a la venta por 42€ ● Abonos VIP desde 75€ que incluyen Zona Vip, acceso al Front Stage y 2×1 en Litros de Cerveza. ● Venta de abonos:www.bigsoundfestival.com ● Debido a la expectación generada y a la esperada afluencia de público de todas las partes de España se puede adquirir el abono con packs de 2 noches para 2 personas en hoteles cercanos al recinto de 3* y 4* con desayuno.
El Vinylmarket de Hola Sundays! esta de vuelta en Barcelona!
El domingo 19 de enero será nuestro opening de temporada y 8º edición de nuestro mercado de vinilos.
Desde las 12:00h os esperamos en el Hotel OD Barcelona, con horario ampliado y muchas más novedades que pronto os anunciaremos.
ES — Si quieres vender o intercambiar tus vinilos y tener tu espacio en el 8º Gran Mercado de Vinilos de Hola Sundays! en Barcelona el próximo Domingo 19 de enero, envía un Mensaje privado.
EN — If you want to sell or exchange your vinyl and have your space in the 8th Great Vinyl Market, on Sunday, 19th January. Contact us by sending an MP.
l Liceu acull la 57è Concurs Tenor Viñas, amb un 94% de participació internacional
L’actor i director teatral Josep Maria Pou serà l’encarregat del pregó que se celebrarà aquest dissabte 18 de gener al Saló de Cent de l’Ajuntament de Barcelona.
Del 19 al 23 de gener tindran lloc les proves preliminars al Conservatori del Liceu. La Prova Final es podrà veure el divendres 24 de gener i el Concert Final amb els guanyadors el diumenge 26.
La participació del concurs del Gran Teatre del Liceu creix i arriba a un total de 546 cantants participants.Enguany el certamen incrementa la dotació en premis en 6.000€ i s’atorgaran fins a 121.000€ repartits en les diferents categories de premis, 9 premis en forma de contracte i 15 borses d’estudis.
Victor García de Gomar, director artístic del Gran Teatre del Liceu presidirà per primera vegada el jurat internacional que escollirà els premiats entre tots els finalistes.
La Prova final i el concert dels guanyadors s’emetran en streaming des de la pròpia web del Concurs
El Concurs Internacional de Cant Tenor Viñas arriba a la 57ena edició augmentant la participació i també incrementant la dotació en premis, refermant així que és tracta d’un dels concursos amb més projecció internacional on el 94% dels concursants procedeix de fora del país.
Aquest dissabte se celebrarà al Saló del Cent de l’Ajuntament de Barcelona el pregó a càrrec de l’actor i director teatral Josep Maria Pou amb el recital de la soprano Angela Meade amb Véronique Werklé al piano.Enguany, el Concurs comptarà amb la participació de 546 cantants de 53 països. Els artistes han passat per proves eliminatòries a Londres, Nova York, París, Milà, Berlín, Beijing, San Francisco, Moscou i Madrid. Dels 53 participants, 224 són sopranos, 115 tenors, 61 mezzosopranos, 82 barítons, 29 baixos, 26 baix-barítons i 9 contratenors. Dels 53 països participants en destaquen Corea del Sud, amb 202 cantants, Rússia amb 40 participants, Estats Units amb 32 i Xina amb 23 artistes. Espanya és el cinquè país i aporta un total de 32 artistes, dels quals 8 són catalans. El jurat internacional d’aquesta nova edició del concurs el presidirà per primera vegada el nou director artístic del Liceu, Víctor Garcia de Gomar, que serà l’encarregat d’escollir els premiats entre tots els finalistes. Els membres d’aquest jurat seran: Richard Bonynge AC CBE (Austràlia), director d’orquestra; Giuseppe Cuccia (Itàlia), administrador artístic del National Centre for the Performing Arts of China, Beijing; Mariella Devia (Itàlia), soprano; Alessandro Galoppini (Itàlia), director de les companyies de cant del Teatro alla Scala de Milà; Tobias Hasan (Àustria), director de la Staatsoper de Berlín; Joan Matabosch (Espanya), director artístic del Teatro Real de Madrid; Peter Mario Katona (Alemanya), director de càsting de la Royal Opera House Covent Garden de Londres; Ludmila Talikova (Rússia), directora de la companyia d’òpera del Teatre Bolshoi de Rússia (Moscou); Ilias Tzempetonidis (Grècia), director de càsting de l’Opéra National de Paris; i Diane Zola (Estats Units) assistent de l’administrador artístic del Metropolitan Opera House de Nova York.
El Liceu, la Fundació Puig, el grup Amics Concurs Tenor Viñas, la Fundació de Música Ferrer-Salat i el Conservatori del Liceu col·laboren que el Concurs esdevingui un certamen cada any més internacional.
La Prova final i el concert dels guanyadors dels dies 24 i 26 de gener respectivament, s’emetran en streaming des de la pròpia web del Concurs. Els premisEnguany s’incrementa la dotació dels premis del Concurs en 6.000€, s’atorgaran fins a 121.000€repartits en 72.000€ destinat als 6 premis oficials, 31.000€ als premis especials i 18.000€ als premis extraordinaris. A més, s’atorgaran 9 premis a manera de contracte, 2 dins la categoria de premis especials i 7 dins de premis extraordinaris. I per últim també s’atorgaran 15 borses d’estudis.
Com a novetats, aquest any el Premi Oratori-lied oferta per la Fundació la Bancària ‘La Caixa’ s’incrementa de 5.000 a 10.000 euros; el Premi “Mercedes Viñas” ofert per la Sra. Teresa Vilardell per a estudiar tècnica vocal amb la mezzosoprano Dolora Zajick ha pujat de 5.000€ a 6.000€ i s’atorga un nou premi extraordinari ofert per l’Ajuntament de Santa Cristina d’Aro, a manera de contracte per participar al Festival Concerts d’Aro.
Història del Concurs Internacional de Cant Tenor Viñas Des de l’any 1963, en què el Dr. Jacint Vilardell va fundar el Concurs en memòria del cèlebre tenor català Francisco Viñas, el certamen ha assolit un gran prestigi internacional amb el suport dels teatres d’òpera més importants del món. Des dels seus inicis, el Gran Teatre del Liceu ha fet seu el Concurs i desde l’any passat es va incorporar a la Fundació Privada Francesc Viñas juntament amb la Fundació Puig, el grup Amics del Concurs Tenor Viñas, la Fundació de Música Ferrer-Salat i la Fundació Conservatori Liceu.Durant aquests 56 anys s’han inscrit més de 12.000 cantants des de la primera edició, provinents d’un total de més de 110 països. El concurs s’ha situat com un dels més rellevants a nivell internacional i ha donat a conèixer grans veus de l’òpera com Vicente Sardinero, Elena Obraztsova, Helga Müller-Molinari, Alicia Nafé, Dalmau González, Natalia Troitskaya, Enedina Lloris, Sumi Jo, Aquiles Machado, Lado Ataneli, Antonio Gandía, Kurt Rydl, Olga Borodina, Violeta Urmana, Giuseppe Filianoti, Russell Thomas, Tamara Wilson, Olga Kulchynska, Javier Camarena, entre molts d’altres.
· 211 artistas de 35 nacionalidades conforman un cartel que mira atrás, adelante y alrededor; panorámico, diverso y con equidad de género
· Las jornadas en el Parc del Fòrum se alargan un día incluyendo la del domingo 7 de junio con una fiesta Brunch –On the Beach
· Las entradas para el festival saldrán a la venta el jueves 16 de enero a las 10:00 en exclusiva en DICE
Por supuesto que caben 20 años de música en un solo cartel. Y muchos más. Primavera Sound Barcelona 2020 presenta hoy el cartel completo de su vigésimo aniversario, que tendrá lugar del 3 al 7 de junio en el Parc del Fòrum y acogerá el elenco de artistas más panorámico, abierto e inclusivo de toda su historia: un auténtico muestrario de disciplinas, sensibilidades y procedencias que celebran el papel del festival como vertebrador del zeitgeist cultural de las últimas dos décadas. 211 artistas de 35 nacionalidades conforman un cartel que mira más que nunca tanto hacia atrás como hacia adelante, con tanta pasión como el primer día. Porque cada uno de los carteles de Primavera Sound ha sido una instantánea de la música de su tiempo, así que el del vigésimo aniversario tenía que ser una instantánea de todos estos tiempos a la vez, una fiesta sobre nuestra propia identidad construida año a año con la misma ilusión con la que empezamos hace 20 años. La misma que sabemos que compartimos con todos vosotros y vosotras. Todos los Primavera Sound que puedas recordar y todos los que puedas imaginar están en esta edición. Del #bestfestivalever al #bestfestivalforever.
EL FESTIVAL SIN LETRA PEQUEÑA
La admiración que sentimos por todos y cada uno de los y las artistas que programamos hace de nosotros un festival artísticamente democrático y horizontal, en el que todos los nombres tienen la misma importancia. Para nosotros es un orgullo volver a contar con la visita de Tyler, The Creator casi una década después de su primera aparición en el festival de 2011 con Odd Future, erigido ahora como el nuevo rey del hip hop gracias a su portentoso último disco IGOR. Pero también lo es recibir al terremoto Little Simz por segundo año consecutivo por petición popular; a Lana Del Rey en su cima creativa tras el laureado Norman Fucking Rockwell! y a Weyes Blood con su canción de autora intrincada y hermosa; a The Strokes a las puertas de las dos décadas desde la publicación del seminal Is This It y a Fontaines D.C. como abanderados de una nueva generación de bandas de guitarras; a Bad Bunny como la estrella más rutilante de la música urbana actual y a Bad Gyal ya convertida en emblema de toda una generación; a Pavement en reunión exclusiva solo para actuar en Barcelona y NOS Primavera Sound Porto y el regreso de Bikini Kill cuando más se las necesita; a los eternos innovadores Massive Attack y a los reencontrados, al fin, Chromatics; a la estrella del country pop Kacey Musgraves y a una King Princess destinada a la más brillante gloria pop; al titán del hip hop norteamericano Young Thug y al rey del folk a cámara lenta Bill Callahan; a Beck en su primera visita al festival y a la torrencial Brittany Howard con su aclamado primer trabajo en solitario. Todas las piezas del cartel de Primavera Sound tienen su función. Todas las músicas que suenan en el festival importan.
EL FESTIVAL DE LEYENDA
Un festival no cumple 20 años sin toda una constelación de nombres a su alrededor que conforman un universo propio que lo distingue del resto y le permite construir una propia mitología. Porque en 2020 son mitos universales el icono del soul Mavis Staples, la gran dama de la canción catalana Maria del Mar Bonet, el rescate de la joya brasileña Arthur Verocai, una leyenda viva como Iggy Pop, la incombustible Kim Gordon presentando su primer disco en solitario bajo su propio nombre, dos pioneros del reguetón como DJ Playero y Ñejo, Paul Heaton & Jacqui Abbott desgranando su carrera antes, durante y después de The Housemartins, la nueva resurrección de los mitos góticos Bauhaus, los ídolos post-hardcore Jawbox, el eterno mago Jeff Mills, The Jesus and Mary Chainsacando su disco Darklands del cajón para la ocasión (y actuando en la jornada gratuita del miércoles) y la veterana turbina grindcore de Napalm Death. Respeto para todas y todos.
EL FESTIVAL EN PRESENTE
Ahí va un reto: si en el cartel de un festival se suprime el año, ¿somos capaces de ubicarlo en el tiempo con exactitud? Primavera Sound sucede en presente. Por eso evoluciona al mismo paso que su contexto. Que el festival siga sincronizado con su momento está garantizado gracias a unos cuantos nombres que explican a qué suena el 2020 en su más amplia concepción. Cualquier crónica contemporánea quedaría incompleta si no se detuviera en los incansables King Gizzard & The Lizard Wizard, la sana visión del hip hop del revolucionario colectivo BROCKHAMPTON, el soul con mensaje de Jamila Woods, el nuevo folklore de Helado Negro y Jessica Pratt, las fantasías pop de Caroline Polachek y Kim Petras, el relevo guitarrero que personifican (cada uno a su manera) Carolina Durante y black midi, el misterio de King Krule o las canciones sanadoras de Ferran Palau. Todos y todas son aquí y son ahora. Entonces, ¿cómo no iban a ser también Primavera Sound 2020?
EL FESTIVAL EN FUTURO
Aunque un aniversario invita a echar la vista atrás, el cartel no se entendería si no estuviera lleno de historias todavía por contar que animan a mirar hacia delante con una mezcla de curiosidad y emoción. Generar nuevos clásicos que se sumen a los ya existentes es una de las aspiraciones que nos ha traído hasta aquí y, sin duda, el relevo está servido con la jamaicana Koffee, el fenómeno latino Paloma Mami, el capo del trap argentino Duki, el future pop de Hannah Diamond, 100 gecs y su electrónica venida de Matrix, Black Country, New Road como prueba de que las guitarras están en buenas manos, los estribillos ganadores de Mabel, las pequeñas grandes canciones de girl in red o nuevos discursos R&B encarnados por la violinista Sudan Archives y Mariah The Scientist. El primer capítulo de su historia en Primavera Sound se escribirá en 2020: bienvenidos sean nuestros artistas favoritos del mañana.
EL FESTIVAL RETO
¿Quién quiere arrellanarse de por vida en su zona de confort? Ahí reside uno de los hechos diferenciales de este festival: en cualquier rincón, en cualquier escenario, en cualquier momento puedes encontrar una propuesta desafiante que no olvidarás después de ver en directo. Por ejemplo, comprobar cómo Einstürzende Neubauten desencajan unas cuantas mandíbulas desde las trincheras, alucinar con la performance sonora del pionero Jordi Valls bajo su proyecto Vagina Dentata Organ, bailar con el funk de las malienses Les Amazones d’Afrique, cuestionarte qué es el pop hoy en día con la batidora británicojaponesa Rina Sawayama, enloquecer con el frenesí ruidista de Lightning Bolt y el happy hardcore de Gabber Modus Operandi, dejarte maravillar por la nueva locura de los héroes locales Za! (esta vez acompañados de algo que han llamado TransMegaCobla y del dúo barcelonés Tarta Relena) o abandonar los prejuicios viendo al extraterrestre pop Richard Dawson, el j-punk subversivo de Otoboke Beaver o la reina del bounce Big Freedia. De eso también va Primavera Sound: de la simpatía por el riesgo.
EL FESTIVAL CASA
Que nadie se olvide de invitar a la familia a este aniversario: ellas y ellos han hecho Primavera Sound. Se abrirán las puertas del Parc del Fòrum y nos reencontraremos con viejos amigos junto a los que hemos crecido durante todos estos años. Yo La Tengo, Dinosaur Jr. y The National regresarán para renovar una confianza que en realidad ya es eterna. También Black Lips y Les Savy Fav, de nuevo en el festival una década después de su última visita, ese flechazo a primera vista llamado Amaia y C. Tangana, convertido definitivamente en ídolo pop. Y Kurt Vile, los héroes locales Manel, Metronomy (que actuarán en la jornada gratuita del miércoles) o Núria Graham. Hasta Le Hammond Inferno, representantes del cartel de la primera edición que volverán en formato DJ set. Once in Primavera Sound, always at Primavera Sound. Tampoco faltarán dos DJs de la casa como DJ Fra y DJ Coco, que retoma su célebre slot en la noche del sábado para poner el broche de oro al triple 20. ¿Y Shellac? Por supuesto que no se perderán una celebración como esta. Ya están preparados para buscar su nombre en el cartel por 14ª vez.
EL FESTIVAL CLUB
Si echamos la vista atrás a la primera edición de 2001 en el Poble Espanyol, queda claro que Primavera Sound nació con alma electrónica. Una esencia que se ha reforzado en los últimos años gracias a la ampliación del recinto del festival hacia la playa de Sant Adrià de Besòs y la incorporación del micromundo Primavera Bits, orientado a los sonidos más festivos en un sentido muy amplio. Y era obvio que en su vigésima edición, el baile no iba a faltar en Primavera Sound. No solo en Primavera Bits sino en todo el recinto del Parc del Fòrum, auspiciando la vuelta al ruedo de Disclosure, la presentación del esperadísimo nuevo disco de Caribou, la nueva encarnación de Floating Points acompañado de la Falaise Ensemble, el pop queer masivo de la brasileña Pabllo Vittar, el caos bien de Squarepusher, DJ Shadow en su constante homenaje a esa música de baile, la entrega al hedonismo de DJ Harvey y Honey Dijon, los beats lisérgicos de BICEP, la todoterreno Josey Rebelle, un DJ set de la productora y genia de las bandas sonoras Mica Levi o esa sopa de letras de AEAEA que esconde el nuevo proyecto de Nicolas Jaar y Patrick Higgins.
EL FESTIVAL PLAYA (TAMBIÉN EN DOMINGO)
De hecho, la playa de Primavera Bits albergará un día extra del festival por primera vez durante la jornada del domingo 7 de junio. En asociación con Brunch -In Barcelona, Primavera Sound Barcelona 2020 se alargará un día más con una fiesta de clausura Brunch -On the Beach en la mismísima playa protagonizada por Disclosure DJ set, la diosa del techno Nina Kraviz, la vigorosa Amelie Lens y el surafricano Black Coffee. Esta jornada está incluida con el abono completo del festival, aunque también se pondrá a la venta una cantidad limitada de entradas de día en DICE y Resident Advisor.
EL FESTIVAL CALLE
A pie de calle, a ras de suelo, es donde empiezan a gestarse muchas de las propuestas que después el mundo asimila encima del escenario de un festival. Asomarse a Primavera Sound Barcelona 2020 será comprender que el hip hop clásico de Freddie Gibbs & Madlib y Rapsody puede ser tan contemporáneo como la visión experimental de Earl Sweatshirt; que el código del barrio es universal, venga con el acento francés de los emperadores de París PNL o con el británico de un tótem del grime como Kano; o que el reguetón está preparado para trazar su propio futuro de la mano de proyectos audaces como Sangre Nueva(inédita alianza entre DJ Florentino, Kelman Duran y DJ Python). A conectar con ese espíritu callejero en su versión más pura ayuda que Yung Beef, un icono que traspasa lo musical, vuelva a seleccionar la programación de un escenario propio, El Punto, tras estrenarse en la pasada edición. El mejor padrino posible nos descubre los discursos rap insurrectos de BigKlit y Cuban Doll, la fiesta cumbiera de Sonido la Changa, el flow cambiante de Killavesi o el potencial de Pablo Chill-E, MVP del nuevo trap chileno que actuará junto al propio Yung Beef.
EL FESTIVAL PLANETA
Durante la semana en la que se celebra, todo el mundo mira a Primavera Sound. Es por eso que el festival persiste en su empeño de brindar un escaparate para la escena local, pero también un punto de encuentro para artistas de latitudes lejanas. De este modo se pueden encontrar en un mismo cartel a los históricos Biscuit y las novísimas propuestas de CARLA, Chaqueta de Chándal, Rombo y Pantocrator como representantes de la escena underground catalana al tiempo que se recibe a la productora surcoreana Park Hye-Jin, el synth-pop sociológico de la noruega Jenny Hval, los himnos pop transoceánicos de los argentinos Las Ligas Menores, la israelí Noga Erez con su pop polimórfico, las alhajas post-punk de los turcos Jakuzi, el flow zambiano de Sampa the Great, la tradición italiana de Iosonouncane, la fiesta agenérica de Teto Preto desde São Paulo, el raca raca fresquito made in Australia de Rolling Blackouts Coastal Fever o el “tiny dance” de la colombiana Ela Minus. Primavera Sound, desde Barcelona al mundo.
EL FESTIVAL COMPROMETIDO
¿#bestfestivalforever? Sí, pero también #betterfestivalforever. Ser un mejor festival a cada edición que pasa y aprender del camino recorrido ha sido, es y será un objetivo que no concierne solo a la música. En 20 años de trayectoria, Primavera Sound ha asimilado y convertido en su propia normalidad multitud de medidas dirigidas a impulsar una realidad lo más cercana a su mejor versión posible. La apuesta por un evento responsable con el medioambiente y el entorno en compromiso con los 17 Objetivos de Desarrollo Sostenible de la ONU y un cartel equitativo, diverso e inclusivo que represente a todas las formas de existencia conectan a Primavera Sound con el mundo. En 2020 seguirá el camino.
EL FESTIVAL VEINTEAÑERO
El de 2001 fue el de Armand Van Helden y amigos. El de 2002 el del brit pop con Pulp, Tindersticks y Spiritualized. El de 2003 supuso la expansión en el Poble Espanyol de la mano de The White Stripes, Sonic Youth, Mogwai, Belle & Sebastian y el característico primer cartel alfabético. El de 2004 fue el bombazo de la primera reunión de Pixies, pero también el de PJ Harvey, Primal Scream y Wilco. El de 2005 fue el del traslado al Parc del Fòrum, el inicio de la nueva era. 2006 fue el año de Lou Reed y Motörhead. En 2007 volvieron The White Stripes y Wilco, debutó Patti Smith y Sonic Youth tocó su Daydream Nation. En 2008 llegó el turno de Public Enemy y del doblete de Portishead, y de aquel primer concierto de Vampire Weekend a altas horas de la mañana. En 2009 desembarcó Neil Young… y el mundo se paró. En 2010 llegó la primera reunión de Pavement, la segunda de Pixies y el debut de The xx. En 2011 volvieron Pulp y PJ Harvey y apareció Sufjan Stevens. En 2012 emergió Jeff Mangum tras su letargo, The Cure durante tres horas, y el primer asalto de A$AP Rocky. En 2013 se reunieron Blur y The Postal Service y debutaron Tame Impala. 2014 fue el año del #bestfestivalever con Arcade Fire, Nine Inch Nails y Kendrick Lamar. En 2015 llegaron The Strokes, Patti Smith interpretó Horses y volvieron The Replacements. 2016 fue el año de Radiohead, de LCD Soundsystem y de Brian Wilson cantando su Pet Sounds. 2017, el año de Arcade Fire, Bon Iver y The xx, el relevo generacional y los unexpecteds. 2018 fue el de Arctic Monkeys, Björk, Nick Cave & The Bad Seeds y el debut de Lorde. 2019 fue de Rosalía, J Balvin, Solange, Janelle Monáe y Tame Impala… y de #TheNewNormal.
Y el de 2020 será el #bestfestivalforever.
Primavera Sound, 20 in 2020. Making your dreams come true since 2001.
INFORMACIÓN SOBRE VENTA DE ENTRADAS
Los abonos para Primavera Sound Barcelona 2020 saldrán a la venta el jueves 16 de enero a las 10:00 en DICE. El precio de los abonos es de 195 €*.
También se pondrá a la venta también los abonos VIP al precio de 400 €*.
Paquetes de viaje a la venta en Festicket.
Como en años anteriores, los nacidos o residentes en la comarca del Barcelonés (Barcelona, Sant Adrià del Besòs, Badalona, L’Hospitalet de Llobregat o Santa Coloma de Gramenet) pueden comprar abonos al precio reducido de 180 € en La Virreina (La Rambla, 99). Para poder acceder a este descuento, el comprador deberá presentar un documento de identidad que acredite o bien su nacimiento en el Barcelonés o bien su residencia. Solo se podrán adquirir dos abonos por persona.
*Gastos de distribución no incluidos
Primavera Sound cuenta un año más con el apoyo de Heineken, SEAT y Pull & Bear como partners estratégicos fundamentales, con una participación que incluirá significativas novedades que iremos desgranando en los próximos meses. Tampoco se perderá nuestro 20º aniversario adidas Originals, ahondando en su compromiso con la escena urbana, así como Desperados, Aperol y Lotus que siguen apostando por un Primavera Bits que no para de crecer. También se estrena la alianza con la plataforma de ticketing DICE para combatir la reventa y apostar por entradas 100% móviles. Como siempre, el festival quiere agradecer a todos los colaboradores su fundamental apoyo para acometer nuestra edición más ambiciosa y poder celebrar juntos estos 20 años de música.
Vine a l’Antiga Fàbrica per escoltar el més nou de Manel!
El mític grup barceloní et porta el seu últim treball, «Per la bona gent», en directe. Aquest àlbum ens mostra un registre nou del grup, amb sons i cançons que fugen d’alguna forma de la lògica musical a la la qual ens tenen acostumats. Aprofitant parts de cançons clàssiques (de Maria del Mar Bonet, Lluís Llach, etc.) i incloent-les com a samples en els seus nous temes, la banda ha aconseguit innovar i guanyar-se molt bones crítiques.
No t’ho pots pensar, és una nova edició del 105Confidencial a l’Antiga Fàbrica!
L’Auditori commemora el 250è aniversari del naixement de Ludwig van Beethoven amb un gran festival que celebra el geni creador del mestre de Bonn amb un repàs per les principals obres del seu gran llegat musical.
El Festival Beethoven250 comença el dia 11 de gener amb una insòlita marató de 14 hores ininterrompudes d’obres de música de cambra del compositor alemany a la Sala 2 Oriol Martorell de L’Auditori que inclourà les interpretacions integrals de trios amb piano, de sonates per a violí i piano i de sonates per a violoncel i piano amb destacats artistes del nostre país com el Trio Ludwig, Vera i Claudio Martínez Mehner, Miguel Colom, Arnau Tomàs o el Trio Fortuny.
A aquesta programació, que s’estendrà fins el 3 de juliol, s’hi suma també l’ Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya amb la integral simfònica de Beethoven, el concert per a violí i orquestra, el triple concert per a violí, violoncel i piano, i la interpretació integral dels concerts per a piano i orquestra.
En el terreny de la nova creació, es presentaran projectes concebuts entorn a la figura de Beethoven, com l’ òperaPrisioners of the statede David Lang, una obra de l’ artista sonora Christine Sun Kim (que pateix sordesa de naixement) o el Revisiting, que enguany s’ha encarregat a Xavi Torres.
CONCIERTOS CLÁSICOS DE PROXIMITAT EN ESPACIOS CON ENCANTO NO SABES QUÉ REGALAR? LA ÓPERA ES SIEMPRE UNA BUENA OPCIÓN ESENCIA DE ÓPERA: LA BOHEME de G. PucciniAnna B. Gómez, Silvia Sabater, Juan Luis Dominguez, Crsitofer Villegas & Nadia Ruseva Sábado 11 y Domingo 12 Enero 2020 18:00 Precio: 25€ ENTRADA ANTICIPADA 20€
NUESTRO ESPACIO PARA VUESTOS EVENTOS PRIVADOS CENAS DE EMPRESA- ANIVERSARIOS-NETWORKINGS-PRESENTACIONES Podéis alquilar sólo el espacio o os podemos organizar todo el evento. Servicio de chef, catering, actividades, actuaciones… 135m2 distribuidos en hall de entrada y sala principal con cocina y piano de cola Aforo: 50 personas Pídanos presupuesto
