Archivo de la categoría: Música

Música

PRIMEROS DETALLES DE LA 6ª EDICIÓN EN BARCELONA DE LAS JORNADAS DE MÚSICA ELECTRÓNICA Y WORKSHOPS TUPPER_25 de enero 2020

PRIMEROS DETALLES DE LA 6ª EDICIÓN EN BARCELONA DE LAS  JORNADAS DE MÚSICA ELECTRÓNICA Y WORKSHOPS TUPPER_
Tupper_6 confirma su primera actuación  internacional con Silvia Kastel, y presenta los proyectos musicales nacionales y locales de Hidden Jayeem, Tarta Relena, Lauren Nine, Ches, Sonido Tupinamba,  VISE, Foxglove, Marçal Xirau, Nara is Neus, Anti Drone Squad o T Modet entre otros artistas, workshops y actividades por anunciar.
Primeras confirmaciones para la 6ª edición en Barcelona de las Jornadas de Música Electrónica y Workshops, Tupper_, quetendrá lugar el sábado 25 de enero en Hangar. Organizado anualmente por la asociación cultural DeDO y el Ableton User Group de BCN, Tupper_6 se presenta como una edición especial en la que se concentran todas las actividades en una única jornada, que,  desde primera hora de la mañana  y a lo largo de  14 horas, ofrecerá de manera ininterrumpida un amplio programa de lives y conciertos de música electrónica, workshops, masterclasses, presentaciones, charlas y  sesiones de dj, con la voluntad de generar un espacio de interacción  real, entre público profesional y amateur.Con el objetivo de impulsar la creación de música popular y electrónica local, y a la vez, promocionar la escena electrónica de la ciudad, el festival este año se expande a otros estilos, no tan electrónicos, presentando entre el escenario interior y exterior, un total de 13 actuaciones en su programa musical y 12 workshops en su programa formativo, entre otras actividades por confirmar como los vermuts y cafés electrónicos, entrevistas con artistas, actividades interactivas,… Aunque para calentar motores, el viernes 24 de enero ya se hará un taller en el SAE,  este año La Plaza de Hangar, – centro de referencia para la investigación y la producción artística de Barcelona-,  será uno de los espacios protagonistas de la jornada, albergando diferentes actividades, sesiones de música y talleres desde las 10:00h hasta las 00:00h. Las actuaciones musicales del escenario interior de Hangar valdrán 10€ y todos los workshops y las actuaciones en La Plaza serán de acceso libre y gratuito. Con el propósito de ser un evento cada vez más sostenible, Tupper_6 contará en esta edición con  vasos reutilizables, reduciendo así los residuos del festival  y todo ( barras y entradas) se pagará mediante tarjeta o cashless con el móvil.

Tupper_6 #Música
La internacional Silvia Kastel y los nacionales y locales Hidden Jayeem, Tarta Relena, Lauren Nine, Ches, Sonido Tupinamba, VISE, Foxglove, Marçal Xirau, Nara is Neus, T Modet, Anti Drone Squad o Todesfuge, encabezan esta primera entrega.

Tupper_6, es una edición que en su programa musical: se abre a nuevas propuestas sonoras entre las que destacan Tarta Relena, Lauren Nine, VISE, Ches o Sonido Tupinamba; recibe a Silvia Kastel la primera artista internacional que toca en Tupper_, presenta en Barcelona a uno de los productores nacionales más interesantes del momento, el madrileño Hidden Jayeem; y sigue siendo plataforma para nuevos talentos locales entre los que destacan en esta sexta entrega artistas como Foxglove, Marçal Xirau o Nara is Neus; y además apuesta mostrar de nuevo directos que le emocionan, como el Todesfuge. El festival como es habitual cierra con una dj local, que en esta ocasión es T Modet.
Tupper_6 #artistasDesde Italia llega Silvia Kastel, la primera actuación de un/a artista internacional en Tupper_ gracias a la colaboración del Consulado General de Italia en Barcelona, en el marco del proyecto MUSE. Con una larga trayectoria en el background, en el noise y el free jazz, Silvia Kastel ha explorado los límites de corrientes como el industrial, dub, el free rock o la improvisación. Su último disco, ”Air Lows” (Blackest Ever Black, 2017) es su trabajo más completo hasta la fecha.El proyecto “MUSE, A New Wave in the Mediterranean”, ideado por la Cónsul General de Italia en Barcelona Gaia Danese, en colaboración con Anna Mastrolitto, fundadora del colectivo She’s in Control y comisaria de la plataforma pretende dar apoyo al talento de las mujeres en la escena cultural y creativa más experimental en el ámbito del proyecto ITmakES lanzado por la Embajada de Italia en Madrid y el Consulado General de Italia en BarcelonaMUSE. patrocina la participación de artistas femeninas europeas y de toda el área del Mediterráneo, seleccionadas en función del valor y del mérito de sus propuestas, en importantes y emergentes festivales musicales, de momento en Barcelona, Valencia y Alicante, como MUTEK, Volumens o Enso.
En el afán del festival de investigar propuestas menos electrónicas destaca el dueto vocal Tarta Relena, formado por Marta y Helena quienes  presentarán su primer disco “Ora pro nobis” (The Indian Runners, 2019); y Lauren Nine alias de la catalana Laura Roig, cantante, compositora, saxofonista, y una de las voces emergentes destacadas dentro del mundo del hip-hop, rap y R&B local.

Todesfuge es el proyecto de Andrea P. Latorre (Wind Atlas), co-responsable del sello Conjunto Vacío en el que explora terrenos electrónicos sirviéndose de texturas ambient postindustriales repetitivas, para desarrollar un ritual crudo en el que usa la voz como mantra conductor.

Nara is Neus, es el proyecto sonoro de la joven productora de Sabadell,  que investiga un ambient oscuro cruzando líneas entre el techno experimental a bajas revoluciones y el drone. 

Hidden Jayeem es uno de los artistas más interesantes del panorama electrónica nacional, trabaja entre el wave, sonidos propios del future garage y arpegios tranceros con los que consigue crear una atmósfera única e inolvidable. Entre 2017 y 2019 Hidden Jayeem ha publicado diversos singles en las principales plataformas, con featurings internacionales como Ofdream, Stahl o Nevaeh. Forma parte también del último EP del español Skyhook, participante de edición anterior de Tupper_. 

Sonido Tupinamba es el alter ego de Julia González en su faceta de curadora musical. Incansable investigadora de los ritmos Africanos en América, ha actuado en las principales salas y centros culturales de Barcelona así como en diversas ciudades europeas, México o Buenos Aires (Festival BUE).

T Modet, alias de Lydia González, será la encargada de cerrar el festival. Apasionada coleccionadora de discos, influenciada desde muy joven primero por el mundo del flamenco – vivía en Sevilla-,  el rock, el folk, la new wave y la música de banda sonora; más tarde se adentra a explorar los vastos territorios de la música electrónica, desarrollando una saludable obsesión por todo lo relacionado con el breakbeat.
 
VISE compositor moderno  de formación clásica, interesado en la música electrónica contemporánea y inclinado a la banda sonora. Trabaja desde la instrumentación minimalista inspirada por compositores como Steve Reich y combina lo acústico y lo electrónico procurando resultados absolutamente deslumbrantes, trabajando con mazos, voces femeninas y también secciones de cuerdas y vientos de madera.

Anti Drone Squad  son Jota Cassone y Quim Gamero, dos exploradores del plano digital y del imaginario del club más allá del sonido y la pista. Con una puesta en escena apasionada y lunática, van al encuentro de la reflexión y el movimiento a partes iguales.
Tupper_6 #Música
Mezcla en Realidad Virtual con Carlos Flores de SAE; Música electrónica en videojuegos con Jaime Bermúdez de EUMES; Beats by Girlz Spai con Tuna Pase; Procesamiento de voz en música urbana con Gonzalo Romero de SAE;  Cómo entender la música en la producción electrónica con Lorena de Tena;  Taller de Livecoding con Ivan Paz; Listening sessions, son algunos de los primeros contenidos del programa formativo de la sexta edición del festival, que anunciará el programa total a principios de año.A la espera de más contenidos, recuperamos el vídeo resumen tupper_5  para ir abriendo boca

Cicle Swing A Tope 4. Three Cool Cats – 26/01/2020

  • domingo de 18:00 a 21:00dentro de 5 días ·
  • El Siglo Mercantic
  • MERCANTIC – Av.Rius i Taulet, 120, 08173 San Cugat del Vallés

Comencem l’any de la millor manera possible: música en directe de THREE COOL CATS i

música punxada de DJ Silva.

Ens veiem a El Siglo Mercantic de Sant Cugat de 18 a 21h.

Preu: Entrada + consumició (aigua, refresc o cervesa) = 10€

*** Amb la col·laboració de ContraHumedad / ContraHumitat ***

Empezamos el año de la mejor manera posible: música en directo de THREE COOL CATS y música pinchada de DJ Silva.

Nos vemos en El Siglo Mercantic de Sant Cugat de 18 a 21h.

Precio: Entrada + consumición (agua, refresco o cerveza) = 10€

*** Con la colaboración de ContraHumedad / ContraHumitat ***

Jamboree tanca el mes de gener amb el concert d’Scott Hamilton & Toni Solà Quintet :: 24 i 25 de gener, 20 i 22h, Jamboree

Jamboree tanca el mes de gener amb un concert a doble saxo: Scott Hamilton & Toni Solà Quintet

Jamboree rematarà el mes de gener amb una segona proposta musical destacada. Després de l’èxit del duet Andrea Motis & Ignasi Terraza, tindrem una altra cita ineludible pels amants del bon jazz:  un concert de doble saxo amb tot un mite de l’escena internacional com Scott Hamilton, acompanyat per un referent de casa nostre com Toni Solà

Scott Hamilton & Toni Solà Quintet

Divendres 24 i dissabte 25 de gener, 20h i 22h

Jazz

A partir de 25€

Nascut a Providence l’any 1954, el saxofonista Scott Hamilton és un vers lliure en l’escena del jazz internacional. El seu so preserva la tradició del mainstream que van patentar referents com Benny Golson i Roy Eldridge. Per la història queden els seus discos amb el mite del saxo baríton Gerry Mulligan, entre altres proeses. Ell és, de fet, una autèntica llegenda viva del jazz.

La seva retrobada al Jamboree amb Toni Solà, un dels millors saxofonistes tenors de la nostra escena, suposa una oportunitat única per a gaudir del jazz més essencial i autèntic en formació de quintet.

Tot una delicatessen pels paladars jazzístics més exigents.

Aquí en teniu una mostra en vídeo.

Scott Hamilton saxo tenor, Toni Solà saxo tenor, Gerard Nieto piano, Ignasi González contrabaix, Xavi Hinojosa bateria.

LET’S FESTIVAL PRESENTA LA SEVA XV EDICIÓ entre el 24 de gener i el 28 de març de 2020

LET’S FESTIVAL PRESENTA LA SEVA XV EDICIÓ
 
L’edició d’enguany tindrà lloc entre el 24 de gener i el 28 de març de 2020 a  L’Hospitalet.
El festival s’obre a d’altres espais escènics de la ciutat com són el nou Espai Zowie, l’Auditori Barradas o el mític Oncle Jack.

MANEL, DELUXE, LOS ZIGARROS, LA BIEN QUERIDA, MISHIMA, LA HABITACIÓN ROJA, JAVIERA MENA, SILOE, NEW MODEL ARMY, LOS HERMANOS CUBERO, SANTERO Y LOS MUCHACHOS, SHINOVA, SILOÉ, TREZOR, BASTANTE…   SÓN ALGUNS DELS NOMS PROTAGONISTES DEL LET’S FESTIVAL 2020.

Manel , Deluxe (França),La Bien Querida, La Habitación Roja, Bastante, New Model Army, Siloé són algunes de les bandes que venen amb els seus nous projectes. Però seran molts els artistes que passaran pels diferents escenaris, en total 47 bandes i 23 concerts composen el cartell d’aquest Let’s Festival.

Los Zigarros obriran el festival amb el seu nou disc “Apaga la Radio” a la Salamandra el 24 de gener, el mateix divendres Le Superhomard i Doble Pletina estrenaran el festival a l’Espai Zowie. A partir d’aquesta data i fins al març la quinzena edició del Let’s Festival  serà la protagonista a la ciutat.

 PROGRAMA

LOS ZIGARROS + SIDE CHICK
Divendres, 24 de gener a les 20:30h
Salamandra
Ant: 17€ – Taq: 20€
 
LE SUPERHOMARD + DOBLE PLETINA + DJ SUPERMAJO
Divendres, 24 de gener a les 21:00h
Espai Zowie
Ant: 9€ – Taq: 12€
 
DIE KATAPULT  + PIXEL DE STAEL + FERMÍ HERRERO 
Dissabte, 25 de gener a les 20:30h
Espai Zowie
Ant: 9€ – Taq: 11€
 
LOS HERMANOS CUBERO
Dissabte, 1 de febrer a 20:00h
Auditori Barrades
Preu únic: 15€
 
DELUXE + AIALA
Dissabte, 8 de febrer a les 20:30h
Salamandra
Ant promo: 18€ – Ant: 23€ -Taq: 28€
 
NATHAN JAIME COLOR SOUND + TBC
Dissabte, 8 de febrer a les 21:00h
Espai Zowie
Preus per confirmar
 
JAVIERA MENA + EGOSEX
Divendres, 14 de febrer a les 20:30
Salamandra
Ant: 16€ – Taq: 20€
 
MANEL
Dissabte, 15 de febrer a les 21:15
Salamandra
Ant: 25€ – Taq: 28€

SANTERO Y LOS MUCHACHOS
Dissabte, 15 de febrer a les 20:00
Oncle Jack
Entrada única: 12€
 
BELADRONE +  GHOST TRANSMISSION  + DJ’S
Dissabte, 22 de febrer a les 21:30
Espai Zowie
Preus per confirmar

BASTANTE
Divendres, 6 de març a les 21:30h
Espai Zowie
Ant: 8€ – Taq: 10€

NEW MODEL ARMY + LAS NOVIAS
Dissabte, 7 de març a les 21:00h
Salamandra
Ant: 25€ – Taq: 30€
 
GÚDAR + PABLO PRISMA Y LAS PIRÁMIDES + JOSÉ IGNACIO MARTORELL
Dissabte, 7 de març a les 20:30h
Espai Zowie
Preus per confirmar
 
MIMETIC THEORY + CAPROMOSCOW + VIOLET MISTAKE
Divendres, 13 de març a les 20:30h
Espai Zowie
Preus per confirmar

SHINOVA + NUNATAK
Dissabte, 14 de març a les 20:30h
Salamandra
Ant: 17€ – Taq: 20€

SALINA + OLSEN TWINZ + WALKING LANDS + MEEKY + HEARTWORMS
Divendres, 14 de març a les 20:00h
Espai Zowie
Preus per confirmar

SILOÉ + ALIS + TRIÁNGULO INVERSO
Divendres, 20 de març a les 20:30h
Espai Zowie
Ant: 12€ – Taq: 15€
 
LA HABITACIÓN ROJA + CORA YAKO
Dissabte, 21 de març a les 20:30
Salamandra
Ant: 16€ – Taq: 20€
 
PARAÍSO PLÁSTICO + TBC
Dissabte, 21 de març a les 21:00h
Espai Zowie
Preus per confirmar

LA BIEN QUERIDA + PAPA TOPO
Divendres, 27 de març a les 20:30
Salamandra
Ant promo: 16€ – Ant: 18€  – Taq: 23€

TREZOR
Divendres, 27 de març a les 00:30
Espai Zowie
Entrada gratuïta fins completar l’aforament

MISHIMA + KARABASH
Dissabte, 28 de març a les 20:30h
Salamandra
Ant: 15€ – Taq: 18€



 

Hemos visto el futuro del hip hop, se llama 070 Shake y actuará en Barcelona el 1 de febrero

 

070 Shake

Antes de su concierto en Primavera Sound 2019, insistíamos en definir a Danielle Balbuena aka 070 Shake a partir de los artistas con los que había colaborado hasta entonces en su corta carrera: Pusha T, Nas, un Kanye West que enseguida la acogió en su sello. Ay, insensatos de nosotros. Perdónanos, Danielle, porque no sabíamos lo que hacíamos. Nos cegaba el brilli-brilli ajeno y no vimos que estabas repartiendo flow de 24 quilates justo delante de nuestra cara. Contábamos tu historia a través de la de otros porque todavía no éramos conscientes de la que se nos venía encima.

El Parc del Fòrum todavía debe estar temblando después de una actuación que fue salvajemente reveladora: pim, ese amargo himno club que es Honeypam, el estribillo que se graba a fuego de Morrowpum, el pulso sincopado de Accusations, que no es exactamente trap o, en todo caso, es trap en su mejor versión. Llegó, vio y venció. Bueno, para ser exactos, llegó, vio, se subió a la mesa de su dj, a la estructura del escenario y a todo lo que pilló y venció solo unos días antes de cumplir 22 años. Ese día vimos el futuro del hip hop y empezamos a fantasear con el primer álbum de 070 Shake antes incluso de saber cuándo llegaría o que se llamaría Modus Vivendi. Pronto, al fin, podremos escucharlo.

SÁBADO 1 DE FEBRERO – BARCELONA (LA (2) DE APOLO)

Entradas a la venta a partir del viernes 11 de octubre a las 10:00 al precio de 18 € (más gastos de distribución) en DICE.

EL TEATRE-AUDITORI SANT CUGAT PRESENTA LA NOVA TEMPORADA FEBRER-MAIG 2020

El coreògraf flamenc Sidi Larbi Cherkaoui estrena a Catalunya la seva recent creació Nomad

Aitana Sánchez-Gijón i Chevi Muraday porten la Juana del Teatro Español a Sant Cugat

La companyia BJM – Les Ballets Jazz de Montréal fa parada a l’escenari del Teatre – Auditori amb Leonard Cohen/Dance me

Malandaian Ballet Biarritz torna a Sant Cugat amb un gran muntatge de dansa sobre la figura de Maria Antonieta

Recitals de Lila Downs i Miguel Poveda, encapçalen una programació musical amb Manel, Pablo Milanés, El Kanka, Paco Ibáñez, Albert Guinovart o Ana Häsler

West Side Story, Crimen y Telón de Ron Lalá, El Petit Príncep, una gala sobre Alicia Alonso, els 30 anys de la Simfònica de Sant Cugat i Jorge Blass complementen una variada i àmplia programació

Emma Vilarasau, Julio Manrique, Joan Pera, José Sacristán i Tortell Poltrona, són alguns dels grans noms de la programació teatral.

Descarrega’t el programa

Sant Cugat. 3.12.2019.- El Teatre-Auditori Sant Cugat presenta la temporada febrer-maig 2020 dimarts 3 de desembre, a les 19 h, amb un acte conduït per Maria Cusó i Jofre Llombart, que servirà per donar a conèixer les noves propostes, i durant el qual es podrà gaudir de l’espectacle Seasons Circus, un muntatge de la companyia Le Tendre Amour, pensat per a tota la família.

La temporada, que s’estendrà entre els mesos de febrer a maig, portarà un total de 35 espectacles a l’escenari dels quals 10 seran obres teatrals, 8 concerts, 3 propostes familiars, 4 propostes de clàssica, 5 de dansa, 2 òperes, 1 d’humor, 1 de màgia i 1 musical. Tot plegat en una temporada que arrencarà l’1 de febrer amb el concert d’Obeses amb la Cobla Berga Jove i el Cor d’obeses, i que es tancarà el 24 de maig amb l’espectacle Maria Antonieta de l’aclamada companyia de dansa Malandain Ballet Biarritz.

En propostes teatrals, es podrà gaudir de La dona del 600, Esperant Godot, La Rambla de les Floristes, Señora de rojo sobre fondo gris, Eva contra Eva,  Això ja ho he viscut, Crimen y telón, Juana, El pare de la núvia i Una història real. Pel que fa a concerts, l’any que ve es podrà gaudir d’Obeses, Rhapsody of Queen, Pablo Milanés, El Kanka, Paco Ibáñez, Manel, Lila Downs i Miguel Poveda.

L’Orquestra Simfònica Sant Cugat celebrarà el seu 30è aniversari amb 3 concerts amb Albert Guinovart, Ana Häsler, Edmon Colomer i Marc Moncusí com a protagonistes, l’Orquestra Simfònica del Gran Teatre del Liceu ens oferirà La Cinquena de Mahler i la proposta operística portarà els títols de La Traviata i Macbeth.

Destaca la temporada de dansa amb les companyies IT Dansa, Sidi Larbi Cherkaoui/Eastman, la Gala Centenari d’Alicia Alonso, Les Ballets Jazz de Montréal i el mencionat Malandain Ballet Biarritz, 

Luis Piedrahita hi posarà l’humor, i Jorge Blass la màgia, mentre que el musical West Side Story oferirà una llarga temporada de 7 funcions del 2 al 5 d’abril.

Aquesta temporada hi haurà 3 propostes per a les famílies amb el musical El Petit príncep, l’espectacle de circ Que Bèstia de Tortell Poltrona i Cantajuego.

OFF Ciutat

A totes aquestes propostes, cal sumar-hi els espectacles del programa OFF Ciutat, que tornen amb Una hora de màgia i amb els espectacles que acollirà el Teatre de Mira-sol, sense oblidar les activitats complementàries, com els «Parlem de…» o els assajos oberts de les companyies de dansa.

Les entrades per als diferents espectacles es posaran a la venda a partir del 10 de desembre, per als abonaments, i el 17 de desembre la resta. Cal recordar però que hi ha espectacles que ja tenen les entrades a la venda com Manel, Pablo Milanés, el Kanka i West Side Story.

Cicle de concerts Els Vespres d’Hivern a partir del 7 de febrer

El cicle de concerts Els Vespres d’Hivern dona visibilitat a les propostes emergents més atractives del panorama actual, amb amplitud de sonoritats i una posada en escena intimista. Música càlida per animar els freds vespres d’hivern en un escenari extraordinari, el Paranimf de la UB.

20h. Paranimf de la Universitat de Barcelona
Gran Via de les Corts Catalanes 585
Entrada gratuïta amb invitació.
7 de febrer
LABORATORIA FLAMENCO IN PROGRESS21 de febrer
COR BLANC


14 de febrer
MARIA JAUME28 de febrer
CARLES VIARNÈS

21 de febrer
COR BLANC

28 de febrer
CARLES VIARNÈS

www.ub.edu/vespres

Pony Bravo, Soto Asa, Luna Ki i Erik Urano completen el cartell de la sisena edició del Festival Cara•B | 14 i 15/02 | Fabra i Coats, Barcelona

Pony Bravo, Soto Asa, Luna Ki i Erik Urano completen el cartell de la sisena edició del Festival Cara•B 
El cartell complet de la 6a edició del festival compta amb Locoplaya, Los Punsetes, Él Mató a un Policía Motorizado, Pony Bravo, Ca7riel & Paco Amoroso, Derby Motoreta’s Burrito Kachimba, Fanso, Cariño, Soto Asa, Deva, Luna Ki, Erik Urano, Aleesha i Ortiga.

Després del sold out de les passades edicions, el festival de cultura musical independent i urbana torna els dies 14 i 15 de febrer a la Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona.

Amb un aforament limitat, ja estan disponibles en la web els tiquets de dia i els abonaments fins a fi d’existències.


Després dels repetits èxits de les passades edicions, el Cara•Bfestival de cultura musical independent i urbana de Barcelona, arriba a la seva sisena edició els dies 14 i 15 de febrer de 2020 en la Fàbrica Fabra i Coats.

El festival continua apostant per pujar a l’escenari als artistes del futur, sense distingir entre gèneres musicals ni caduques escenes de gènere, enarbolant la seva reconeixible fòrmula de dualitat entre el pop, el rock, l’electrònica i la música urbana d’avui. El divendres pujaran a l’escenari Locoplaya, Ca7riel & Paco Amoroso, Fanso, Soto Asa, Deva, Erik Urano i Aleesha. El dissabteserà el torn de Los Punsetes, Él Mató a un Policía Motorizado, Pony Bravo, Derby Motoreta’s Burrito Kachimba, Cariño, Luna Ki i Ortiga.

En els seus sis anys d’existència, el festival s’ha consolidat com un referent en les diferents escenes i el principal aparador de les tendències musicals i els sons alternatius més potents i candents a través d’una cuidada selecció de propostes que incendien les escenes independents.

Colaboració entre Jägermusic i Festival Cara·B


Un any més, el Festival Cara·B s’alia amb Jägermusic, el programa musical de Jägermeister, incloent en el cartell dues bandes que formen part del seu programa: Derby Motoreta’s Burrito Kachimba i Deva. Jägermusic té com a objectiu fer costat a artistes musicals amb els atributs de frescor, talent i personalitat.

El cartell complet del Festival Cara·B 2020 

Locoplaya és un grup de rap canari que neix amb l’essència de l’estiu i fan música per vacil·lar. En el 2014, Bejo, Don Patricio i Uge formen Locoplaya. Des de llavors no paren de fer música amb una actitud i estètica molt pròpia, molt de les illes. Una actitud que es reflecteix en les cançons: pasota, desenfadada…; i una estètica que veiem en els vídeos, fresca i divertida. Locoplaya és un grup de música per a passar-lo bé, d’aquests que donen bon rotllo. Temes com VamoaveCanaryAss o ¿Qué dice la Joventud? reflecteixen que els agrada el so noventero, però sempre amb un to estiuenc i humorístic. A final d’estiu, Locoplaya sorprèn els assidus del gènere, i als aliens al rap, amb el llançament de l’últim single Esa Carita Que Me llevas que formarà part d’un nou treball que presentaran al festival.

Los Punsetes tornen després de quatre anys al Festival Cara•B per a presentar Aniquilación, el seu sisè àlbum d’estudi que aglutina totes les facetes mostrades fins ara pel grup: el punch dels seus hits, el noise, la instrumentació i desenvolupaments més elaborats, els moments més ambient i els més hardcore… El disc més ric dels madrilenys, referent d’una escena independent en la qual destaquen per la seva espontaneïtat, immediatesa, les referències a la cultura popular de les seves lletres i la imatge d’una vocalista única.

El Mató a Un Policía Motorizado és una de les bandes més representatives de la nova ona de grups independents alternatius del nou segle a l’Argentina i Llatinoamèrica. La seva música segueix els dictats del indie rock nord-americà de finals dels 90 -principis dels 2000-, sumant a la distorsió i pulsió punk-rockera unes lletres mantra, minimalistes i plenes d’imatges que beuen tant de la sèrie B com dels sentiments personals -i universals- més purs. Moltes de les seves composicions es caracteritzen per una cadència ascendent que aconsegueix que els seus directes es converteixin en celebracions on tots estan convidats a cantar a plens pulmons al costat de Santiago Motorizado, qui com xaman sembla convertir-se en el vehicle expressiu d’alguna força sobrehumana.

Pony Bravo s’han convertit en un dels referents de la música independent nacional. Després d’un llarg període en el qual els seus integrants han participat com a productors i creadors en altres projectes, llança en 2019 el seu esperat quart disc Guru. on la banda aprofundeix en els sons influenciats pel kraut-rock o el dub, estenent cap a subgèneres on es creuen èpoques i enfocaments pròxims a l’electrònica, l’exòtica o la new wave dels vuitanta. Un curiós saltat de referències treballades en el local d’assaig, produccions low-*fi, músiques electro-analògiques, funk, afro funk, bases hip hop dels 90, tot en contínua remescla, formant part del bagatge utilitzat per a desenvolupar aquest nou LP.

Ca7riel & Paco Amoroso són dos rapers argentins que han trepitjat el tauler des d’endins: muntats a l’ona de la música urbana són una de les promeses portenyes del gènere, amb un so propi que evoca a una amalgama d’estils tan aclaparadora com deliciosa. En l’últim any van creuar fronteres, coronar escenaris i esgotar entrades. «El punk del futur», asseguren els que els van poder veure en escena. Les seves cançons ja sonen a tot arreu a l’Argentina. Un públic heterogeni, àvid i mestís: tots taral·larejant Ouke, algun espera el moment per a esclatar la festa amb Ola Mina XD, o aquell xiula l’intro d’ A mí no. Must.



Derby Motoreta’s Burrito Kachimba són un sextet sevillà recentment sortit d’una de les pedreres de rock més prolífiques en els últims anys. L’ADN de DMBK es compon de dos gens predominants. Un, el component kinki tan propi del rock andalús que els precedeix; l’altre, el psicodèlic que a base de fuzz imposa la seva llei en bandes com King Gizzard and The Lizard Wizard o Pond. De la suma de tots dos neix la kinkidelia, l’estil sota el qual s’empara el seu disc homònim Derby Motoreta’s Burrito Kachimba (El Segell, 2019).

Els rapers Lasser i Cráneo, els beatmakers Made in M i Juan Ríos; i el productor Sr. Guayaba formen el col·lectiu Fanso, que practica un so lo-fi i visuals àcids per a propulsar als oients cap a un viatge lisèrgic. Desmarcant-se per la banda de l’escena urbana actual, Fanso presenta una original proposta amb un personal estil que respira una forta fascinació pel so analògic i lo-fi i els beats de ritme calmat. Junts poden fer meravelles com a Música para lagartos (Guayaba Records, 2018), l’esperada continuació d’Acid House: 13 dies, 13 vídeos i 13 cançons gravades en la mateixa casa, perduda en els boscos a un parell d’hores de Berlín. 

Amb tan sols un grapat de cançons en el seu haver ja han passejat el seu xou a l’ample i llarg de geografia ibèrica i s’han convertit en un grup de gairebé referència en l’actual escena pop independent. Cariño, són Paola, María i Alicia. Es van donar a conèixer pel seu benvolgut primer single de llançament Canción de Pop de Amor i per poperizar Llorando en la Limo de C. Tangana. Després vindria el seu primer disc Movidas; amb himnes pop atemporals per a corejar abraçats i ballant. 

Soto Asa és una de les noves veus mare de la nostra escena. Amb el seu univers de neó i kenjis, les seves lletres lisèrgiques i el seu abordatge tan personal del reggaetón o el rai, Soto ha estat un dels quals, des de l’ombra, ha dibuixat el nostre so d’avui. Down Music, la mixtape que va treure en 2018, va deixar a l’escena atònita, amb col·laboracions de Bad Gyal, Yung Beef o La Zowi. El seu primer LP, La Cruz (La Vendición, 2019), publicat al desembre del passat any, el consolidarà com un pilar imprescindible de l’escena.

D’arrels anglo-caribenyes, Deva s’ha convertit en una de les dones líders de l’escena urbana actual. Nascuda a Youtube fa poc més d’un any i després d’un frenètic 2019 (EP de debut, Sónar 2019, VevoDSCVR, col·laboracions amb Rels B, Recycled J, Juancho Marquès, Kaidy Cain, Young Vene, Cuban i Sami, Foc, Duki…), 2020 es presenta com l’any en el qual explotar presentant el seu primer àlbum al Cara•B, Para pecar y besarse,, que es desenvoluparà durant la primavera, amb 2 vídeo-singles previs i el llançament de l’àlbum. Tot aquest desplegament de llançaments ve a confirmar la maduresa de Deva com a jove artista capaç de passejar-se amb facilitat del dancehall per a pistes de Wakatai, o l’igualment pister i elegant latin de MALA, al funk orgànic i r’n’b futurista que desenvolupa en el seu esperat i molt personal primer àlbum. 


Luna Ki és el nom del projecte musical de Luna Górriz (Barcelona, 1999). Amb una carrera de tan sols uns mesos,  s’està posicionant com un dels valors de futur de la nova música pop urbana a Espanya. El seu estil únic, amb una gran varietat de referents, des de Riff Raff o Ivy Queen fins a Shakira; barreja gèneres tan dispars com el trap o el k-pop. La seva manera de reinventar els sons se suma a la seva hipnotizant imatge, que aporta un gir necessari per a donar veu a les noves generacions.

Referent absolut del rap underground en castellà, la música de Erik Urano és fonamental a l’hora d’entendre la nova música urbana actual. En el passat, al costat dels Urano Players, va posar als de Valladolid en boca de tots els mitjans del gènere, i amb el seu treball en solitari ha aconseguit sempre tenir una crítica unànime i excel·lent. Amb Vantablack / Molecular s’obre una nova etapa en la seva carrera, presentant el seu particular homenatge a Akira – el manga de Katsuhiro Otomo -, que serveix per a confirmar per què estem davant un dels més grans, amb una manera d’entendre la rima i la melodia tan avançada, personal i necessària.

Amb clars referents de l’altre costat de l’atlàntic, Aleesha és fruit d’un mix cultural explosiu entre Indonèsia, Papua Nova Guinea i Gran Bretanya. Nascuda a Eivissa fa escassos 20 anys i dotada d’un talent vocal incomparable, Aleesha Rose barreja sons r’nb, pop i vibes de l’Atlanta més OG per a crear un estil molt versàtil i personal. «La Rihanna espanyola», diu la premsa generalista. Però Aleesha és molt més. Després de treure Peligrosa, un banger amb dos talents com Innercut i $kyhook a la producció, va presentar fa uns mesos la seva primera mixtape 19.19.

ORTIGA es mou entre la música de revetlla, la cumbiatune, el metalcore, el autotune diabòlic, la salsa i la música llatina de ball, el so MIDI, la música que sona en mercats ambulants i llocs de gofres i la capacitat innata per crear melodies que el mateix valen per a bellugar el bullarengue que per a fer pogo violent. I és que, qui fora fins fa tan sols algunes setmanes la meitat d’Esteban & Manuel, reneix ara amb el projecte solitari ORTIGA, en el qual Chicho portarà les seves (sic) chichas, les seves melodies pop, la seva tirada verbenera i aquesta inapel·lable destresa per a crear un imaginari sonor en el qual conviuen Rubén Blades, l’Orquestra Panorama, Metallica, Bad Bunny, la Miami Sound Machine, Omar Souleyman o el gitano, la cabra i la trompeta.

Locoplaya, Los Punsetes, El Mató a un Policía Motorizado, Fanso i Ca7riel & Paco Amoroso entre les primeres confirmacions de la 6a edició del Cara•B 14 i 15 de febrer 2020

FESTIVAL CARAB
Festival de Cultura Musical Independent de Barcelona · 14 i 15 de febrer
(Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona)
Locoplaya, Los Punsetes, El Mató a un Policía Motorizado, Fanso i Ca7riel & Paco Amoroso entre
les primeres confirmacions de la sisena edició del Festival Cara•BDesprés dels repetits èxits de
les passades edicions, el festival de cultura musical independent i urbana torna els dies 14 i 15 
de febrer a la Fàbrica Fabra i Coats de Barcelona.

Locoplaya, Los Punsetes, El Mató a un Policía Motorizado, Ca7riel & Paco Amoroso, Derby

Motoreta’s Burrito Kachimba, Fanso, Deva, Cariño, Aleesha y Ortiga conformen la primera tanda d’artistes de la 6a edició del festival, que es completarà en les pròximes setmanes.

Ja està disponible al web del festival un primer lot limitat d’abonaments al reduït preu de 35 

euros, fins a esgotar existències.La sisena edició del Festival Cara•B, festival de cultura musical i
ndependent i urbana de Barcelona, tindrà lloc els dies 14 i 15 de febrer de 2020 a la Fàbrica Fabra
i Coats, amb els sold outs de les seves passades edicions resonant encara en les columnes de la fàbrica.

LocoplayaLos PunsetesEl Mató a un Policía MotorizadoCa7riel & Paco AmorosoDerby
Motoreta’s Burrito KachimbaFansoDevaCariñoAleesha i Ortiga formen part de l’avançament d’un cartell que torna a apostar per la seva tradicional fórmula de dualitat entre el pop i rock
tradicional i la nova música urbana.

En els seus sis anys d’existència, el festival s’ha consolidat com un referent en l’escena de Barcelona
el principal aparador de les tendències musicals i els sons alternatius més potents i candents 
a través d’una cuidada selecció de propostes que incendien les escenes independents.

En les pròximes setmanes es revelaran més artistes i altres activitats i accions que completaran el
cartell d’aquesta 6a edició del Cara•B.

Locoplaya és un grup de rap canari que neix amb l’essència de l’estiu i fan música per vacil·lar.
En el 2014, Bejo, Don Patricio i Uge formen Locoplaya. Des de llavors no paren de fer música amb
una actitud i estètica molt pròpia, molt de les illes. Una actitud que es reflecteix en les cançons: 
pasota, desenfadada…; i una estètica que veiem en els vídeos, fresca i divertida. Locoplaya és un
grup de música per a passar-lo bé, d’aquests que donen bon rotllo. Temes com Vamoave,
 CanaryAss o ¿Qué dice la Joventud? reflecteixen que els agrada el so noventero, però sempre amb un to estiuenc i humorístic. A final d’estiu, Locoplaya sorprèn els assidus del gènere, i als aliens al
rap , amb el llançament de l’últim single Esa Carita Que Me llevas que formarà part d’un nou treball
que presentaran al festival.

Los Punsetes tornen després de quatre anys al Festival Cara•B per a presentar Aniquilación, el seu
sisè àlbum d’estudi que aglutina totes les facetes mostrades fins ara pel grup: el punch dels seus hits, el noise, la instrumentació i desenvolupaments més elaborats, els moments més ambient i els més
hardcore… El disc més ric dels madrilenys, referent d’una escena independent en la qual destaquen
per la seva espontaneïtat, immediatesa, les referències a la cultura popular de les seves lletres i la
imatge d’una vocalista única.

El Mató a Un Policía Motorizado (La Plata, l’Argentina) és una de les bandes més representatives de
la nova ona de grups independents alternatius del nou segle a l’Argentina i Llatinoamèrica. La seva
música segueix els dictats del indie rock nord-americà de finals dels 90 -principis dels 2000-, sumant
a la distorsió i pulsió punk-rockera unes lletres mantra, minimalistes i plenes d’imatges que beuen tant de la sèrie B com dels sentiments personals -i universals- més purs. Moltes de les seves composicions es caracteritzen per una cadència ascendent que aconsegueix que els seus directes es converteixin en celebracions on tots estan convidats a cantar a plens pulmons al costat de Santiago Motorizado,
qui com xaman sembla convertir-se en el vehicle expressiu d’alguna força sobrehumana.

Ca7riel & Paco Amoroso són dos rapers argentins que han trepitjat el tauler des d’endins: muntats
a l’ona de la música urbana són una de les promeses portenyes del gènere, amb un so propi que
evoca a una amalgama d’estils tan aclaparadora com deliciosa. En l’últim any van creuar fronteres,
coronar escenaris i esgotar entrades. «El punk del futur», asseguren els que els van poder veure en
escena. Les seves cançons ja sonen a tot arreu a l’Argentina. Un públic heterogeni, àvid i mestís: tots
taral·larejant Ouke, algun espera el moment per a esclatar la festa amb Ola Mina XD, o aquell xiula
l’intro d’ A mí no. Must.

Derby Motoreta’s Burrito Kachimba són un sextet sevillà recentment sortit d’una de les pedreres de rock més prolífiques en els últims anys. L’ADN de DMBK es compon de dos gens predominants.
Un, el component kinki tan propi del rock andalús que els precedeix; l’altre, el psicodèlic que a base
de fuzz imposa la seva llei en bandes com King Gizzard and The Lizard Wizard o Pond. De la suma de
tots dos neix la kinkidelia, l’estil sota el qual s’empara el seu disc homònim Derby Motoreta’s Burrito Kachimba (El Segell, 2019).Els rapers Lasser i Cráneo, els beatmakers Made in M i Juan Ríos; i
el productor Sr. Guayaba formen el col·lectiu  Fanso, que practica un so lo-fi i visuals àcids per a propulsar als oients cap a un viatge lisèrgic. Desmarcant-se per la banda de l’escena urbana actual, Fanso presenta una original proposta amb un personal estil que respira una forta fascinació pel so
analògic i lo-fi i els beats de ritme calmat. Junts poden fer meravelles com a  Música para lagartos
 (Guayaba Records, 2018), l’esperada continuació d’ Acid House: 13 dies, 13 vídeos i 13 cançons
gravades en la mateixa casa, perduda en els boscos a un parell d’hores de Berlín. Un viatge complet
en tots els sentits.

D’arrels anglo-caribenyes,  Deva s’ha convertit en una de les dones líders de l’escena urbana actual.
Nascuda a Youtube fa poc més d’un any i després d’un frenètic 2019 (EP de debut, Sónar 2019, 
VevoDSCVR, col·laboracions amb Rels B, Recycled J, Juancho Marquès, Kaidy Cain, Young Vene,
 Cuban i Sami, Foc, Duki…), 2020 es presenta com l’any en el qual explotar presentant el seu primer
àlbum al Cara•B, Para pecar y besarse,, que es desenvoluparà durant la primavera, amb 2
vídeo-singles previs i el llançament de l’àlbum. Tot aquest desplegament de llançaments ve a
confirmar la maduresa de Deva com a jove artista capaç de passejar-se amb facilitat del dancehall 
per a pistes de Wakatai, o l’igualment  pister i elegant latin de MALA, al funk orgànic i r’n’b futurista
que desenvolupa en el seu esperat i molt personal primer àlbum. 

Amb tan sols un grapat de cançons en el seu haver ja han passejat el seu xou a l’ample i llarg de
geografia ibèrica i s’han convertit en un grup de gairebé referència en l’actual escena pop
independent. Cariño, són Paola, María i Alicia. Es van donar a conèixer pel seu benvolgut primer 
single de llançament Canción de Pop de Amor i per poperizar  Llorando en la Limo de C. Tangana.
Després vindria el seu primer disc Movidas; amb himnes pop atemporals per a corejar abraçats i
ballant. 

Amb clars referents de l’altre costat de l’atlàntic,  Aleesha és fruit d’un mix cultural explosiu entre
Indonèsia, Papua Nova Guinea i Gran Bretanya. Nascuda a Eivissa fa escassos 20 anys i dotada d’un
talent vocal incomparable, Aleesha Rose barreja sons r’nb, pop i vibes de l’Atlanta més OG per a crear un estil molt versàtil i personal. «La Rihanna espanyola», diu la premsa generalista. Però Aleesha és
molt més. Després de treure Peligrosa, un banger amb dos talents com Innercut i $kyhook a la
producció, va presentar fa uns mesos la seva primera mixtape 19.19, amb la qual vindrà al Festival
Cara•B a rebentar la pista. 

Algú li ha donat a Chicho una llanterna per a il·luminar un punt cec entre la música de revetlla, la 
cumbiatune, el metalcore, el autotune diabòlic, la salsa i la música llatina de ball, el so MIDI, la
música que sona en mercats ambulants i llocs de gofres i la capacitat innata per crear melodies que el mateix valen per a bellugar el  bullarengue que per a fer pogo violent. I és que, qui fora fins fa tan sols algunes setmanes la meitat d’Esteban & Manuel, reneix ara de la terra en forma de planta silvestre,
amb pinxos però impossible d’arrencar del sòl: ORTIGA, projecte en solitari en el qual Chicho portarà les seves melodies pop, la seva tirada de revetla i aquesta inapel·lable destresa per a crear un
imaginari sonor en el qual conviuen Rubén Blades, l’Orquestra Panorama, Metallica, Bad Bunny,
la Miami Sound Machine, Omar Souleyman o el gitano, la cabra i la trompeta.
FESTIVAL CARA•BFESTIVAL DE CULTURA MUSICAL INDEPENDENT
DE BARCELONA · 6a edició

www.festivalcarab.com · Entrades

14 i 15 de febrer 2020 
Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona

(C/ Sant Adrià, 20)SEGUEIX EL FESTIVAL CARA•B A LES XARXES SOCIALS!

ARRIBA EL GUITAR BCN 2020

El Guitar BCN tanca la seva programació amb un cartell històric amb noms ja anunciats com Zucchero, Joe Satriani, Noa, Bebel Gilberto i Pat Methenyentre d’altres.

Peter Frampton recordarà el 18 de juny al Sant Jordi Club tots els seus èxits en la que serà la seva gira de comiat. El músic britànic, que va arribar a encapçalar la llista dels discos més venuts de la història amb Frampton Comes Alive, es veu obligat a deixar els escenaris per una malaltia muscular degenerativa.

EL GUITAR BCN INICIA UNA FRUCTÍFERA COL·LABORACIÓ AMB EL FESTIVAL DE LA PORTA FERRADAEl festival presentarà dos co-produccions amb el festival de la Porta Ferrada. D’una banda, Joe Bonamassa actuarà el 13 d’agost a l’Espai Port de Sant Feliu de Guíxols. L’increïble guitarrista nord-americà farà sentir tot el seu excitant poder i el seu electritzant i característic rasgueig al que serà el seu únic concert a Espanya des de fa anys.

En el mateix marc i just el dia abans, 12 d’agost, Jethro Tull, la banda llegendària d’Ian Anderson, tornarà de nou a el festival després d’exhaurir les entrades del seu concert a BARTS el 28 de febrer, en el marc de la seva gira de homenatge a la seva època daurada The Prog Years.

UNA PROGRAMACIÓ DE LUXE
L’inclassificable projecte musical d’Asier Etxeandia -partenaire d’Antonio Banderas en la pel·lícula d’Almodóvar Dolor i GlOria, recentment nominada als premis Oscar- i Enrico Barbaro, La Transfiguración del Mastodonte, guardonat per Madrid és Teatre com a MILLOR ESPECTACLE MUSICAL de 2019 per fi arriba a Barcelona. Serà el 23 d’abril a BARTS.»Desbordante euforia» (El Pais) «Captura, envuelve e hipnotiza, según crece de manera magistral» (Radio 3) són algunes de les lloances rebudes per aquest viatge emocional en forma de concert.

Vetusta Morla oferirà un tercer concert el 8 de març amb la seva particular i original revisitació del seu àlbum Mismo Sitio, Distinto Lugar, on estrenen una escenografia en la qual el lloc, els músics i els espectadors estan integrats i són partícips d’un mateix espai .Ciao Marina (Luz de Gas, 18 d’abril) i Judit Neddermann (BARTS, 15 de maig) presentaran els seves esperats nous treballs en el marc de el festival. També Pau Vallvé (Bikini, 2 d’abril), amb el seu concert final de gira, s’afegeix a la destacada proporció de grups catalans.

Flamencat és un projecte que neix de la mà de Palau Robert i el Guitar Bcn, per fer-se ressò del moment tan dinàmic que viu l’escena catalana. Es tracta d’una sèrie de concerts amb vocació social i inclusiva, que pretén descobrir talents emergents i donar visibilitat a altres més consolidats. Tots els concerts seran gratuïts als Jardins del Palau Robert excepte el de Las Noray que se celebrarà al Centre Penitenciari de Dones de Wad-Ras.
tota la informació i venda d’entrades awww.guitarbcn.com
*****************************El Guitar BCN cierra su programación con un cartel histórico con nombres ya anunciados como Zucchero, Joe Satriani, Noa, Bebel Gilberto Pat Methenyentre otros. Peter Frampton recordará el 18 de junio en el Sant Jordi Club  todos sus éxitos en la que será su gira de despedida. El músico britanico, que llegó a encabezar la lista de los discos más vendidos de la historia con Frampton Comes Alive ,se ve obligado a dejar los escenarios por una enfermedad muscular degenerativa.EL GUITAR BCN INICIA UNA FRUCTÍFERA COLABORACIÓN CON EL FESTIVAL DE LA PORTA FERRADAEl festival  presentará dos co-producciones  con el festival de la Porta Ferrada . Por un lado, Joe Bonamasa actuará el 13 de agosto en el Espai Port de Sant Feliu de Guixols. El increíble guitarrista norteamericano hará sentir todo su excitante poder y su electrizante y característico rasgueo en el que será su unico concierto en España desde hace años.En el mismo marco y justo el dia anterior, 12 de agosto, Jethro Tull, la banda legendaria de Ian Anderson, regresará de nuevo al festival tras agotar las entradas de su concierto en BARTS del 28 de febrero, en el marco de su gira de homenaje a su época dorada The Prog Years.UNA PROGRAMACIÓN DE LUJOEl inclasificable proyecto musical de Asier Etxeandia -partenaire de Antonio Banderas en la película de Almodóvar Dolor y Gloria, recientemente nominada a los premios Oscar-  y Enrico Barbaro,  La Transfiguración del Mastodonte, galardonado por Madrid es Teatro como MEJOR ESPECTACULO MUSICAL de 2019 por fin llega a Barcelona. Será el 23 de abril en BARTS. «Desbordante euforia» (El País) «Captura, envuelve e hipnotiza, según crece de manera magistral» (Radio 3) son algunas de las alabanzas recibidas por este viaje emocional en forma de concierto.Vetusta Morla ofrecerá un tercer concierto el 8 de marzo en su particular y original revisitación de su album Mismo Sitio, Distinto Lugar, en el que estrenan una escenografía en la que el lugar,  los músicos  y los espectadores están integrados y son partícipes de un mismo espacio.Ciao Marina (Luz de Gas 18 de abril ) y Judit Neddermann (BARTS 15 de mayo) presentaran sus esperados nuevos trabajos en el marco del festival. También Pau Vallvé (Bikini, 2 d’abril), con su concierto final de gira, se añade a la destacada proporción de grupos catalanes.Flamecat es un proyecto que nace de la mano del Palau Robert y el Guitar Bcn, para hacerse eco del momento tan dinámico que vive al escena catalana. Se trata de una serie de conciertos con vocación social e inclusiva, que pretende descubrir talentos emergentes y dar visibilidad a otros más consolidados. Todos los conciertos serán gratuitos en los Jardins del Palau Robert, excepto el de Las Norays, que se celebrará en el Centro Penitenciario de Mujeres de Wad-Ras.Toda la información y venta de entradas enwww.guitarbcn.com 

CHORUS LINE producido y codirigido por Antonio Banderas llegará al Teatre Tívoli el 21 de febrero

El Teatre Tívoli acogerá el musical de Broadway del 21 de febrero al 29 de marzo

El musical A CHORUS LINE, producido y codirigido por ANTONIO BANDERAS, llegará a Barcelona en febrero

Os informamos que el próximo 21 de febrero se estrenará en el Teatre Tívoli de Barcelona el musical A CHORUS LINE, producido y codirigido por Antonio Banderas.

El aclamado musical que estuvo en cartel 15 años seguidos en Broadway empieza su andadura en España mañana viernes, 15 de noviembre, con el estreno internacional en el Teatro del Soho CaixaBank de Málaga, donde se representará antes de viajar a Barcelona.

Concebido, dirigido y coreografiado por Michael Bennet en 1975, con libreto de James Kirkwood y Nicholas Dante, música de Marvin Hamlisch y canciones de Edward Kleban, y ganador de nueve premios Tony y del PulitzerA CHORUS LINE supuso un cambio de paradigma en cuanto a su concepción, pues se inspiró en las experiencias reales de los miembros del reparto original.

El espectáculo es un revival de la producción original de Broadway a cargo de la legendaria Baayork Lee. Coreógrafa y directora, Lee interpretó a uno de los personajes de la producción original, Connie Wong, inspirado en ella misma, y lleva dirigidas más de 35 producciones internacionales del musical. Antonio Banderas codirige y coproduce este espectáculo que cuenta con 38 intérpretes en escena y una gran orquesta en directo, bajo la dirección musical de Arturo Díez-Boscovich.

La historia de A CHORUS LINE se sitúa en un teatro de Broadway a mediados de los años 70. El espectáculo empieza en medio de una audición para una nueva producción musical. El director, Zach, y su asistente, Larry, ponen a prueba a los candidatos. Diecisiete de ellos disputan la ronda eliminatoria: Mike, Bobby, Sheila, Bebe, Maggie, Kristine, Al, Mark, Connie, Diana, Don, Judy, Richie, Greg, Cassie, Val y Paul. Pero aún queda lo más difícil: Zach busca un coro potente formado por cuatro chicos y cuatro chicas, y antes de tomar la decisión final quiere saber más sobre los candidatos. Así pues, les pide que se presenten y hablen sobre sí mismos. Con cierta reticencia, todos acabarán hablando sobre su pasado. A través de los números musicales iremos conociendo sus sueños y secretos mejor guardados, hasta llegar al número culminante, One, donde las personalidades individuales de los bailarines se fundirán en una identidad nueva y colectiva, la del Coro, constituyendo una compañía que no parece tener fin.

A CHORUS LINE se representará en el Teatre Tívoli del 21 de febrero al 29 de marzo (entradas ya a la venta en https://www.grupbalana.com/teatre/obres/a-chorus-line/).

La 11ª edición de MUTEK BARCELONA calienta motores del 4-7 de Marzo 2020

La 11ª edición de
MUTEK BARCELONA calienta motores.

Blind Passports, colaboraciones y convocatoria de artistas abierta.
MUTEK Barcelona se prepara para su 11ª vuelta al sol que tendrá lugar del 4-7 de Marzo 2020 en diferentes espacios de Barcelona. Un año más, el festival ofrecerá un amplio programa diurno y nocturno lleno de propuestas de música electrónica en vivo, actuaciones audiovisuales y actividades profesionales entre otras experiencias.

Aunque los primeros detalles de esta nueva edición y la primera ola de artistas confirmados se desvelarán a principios de noviembre, MUTEK Barcelona quiere premiar a aquellos que confían ciegamente en el arte y la experiencia con la que diseñamos cada edición, poniendo a la venta un número muy limitado de Passports/abonos a precio muy reducido.

BLIND PASSPORTS
CONVOCATORIA DE ARTISTAS

Los artistas nacionales y locales son el corazón y el alma de cada edición de MUTEK Barcelona, por eso, el festival abre su convocatoria anual para recibir propuestas de shows en vivo, presentaciones audiovisuales e instalaciones.

MUTEK es una plataforma con especial énfasis en las performances en directo, así que los DJ Mixes no serán considerados. Los proyectos deben ser de artistas que residen actualmente en Barcelona y se pueden enviar por correo electrónico a: bcn@mutek.org . La fecha límite para entregar las propuestas será el 8 de noviembre de 2019.

MUTEK / BRITISH COUNCIL
#WeAreEquals
 

MUTEK es un socio activo del programa #WeAreEquals de British Council, la plataforma para la igualdad de género y la diversidad en el ámbito de la música electrónica. La convocatoria para formar parte del programa se abrirá en Noviembre.

 RED MUTEK INTERNACIONAL
Mini documental MUTEK.MX 2016
John Talabot en la 16ª edición de MUTEK MX

MUTEK es una red global de intercambio de talento entre sus diferentes sedes estables repartidas por todo el planeta. En esta línea, MUTEK.MX ha anunciado su segunda ola de artistas, con la incorporación del catalán John Talabot, para su 16ª edición que tendrá lugar del 18 a 24 de noviembre en Ciudad de México.

 

MUTEK JP anuncia su primera ola de artistas

El festival, que tendrá lugar en la ciudad de Tokyo del 11 a 15 diciembre ha anunciado también a los primeros artistas para su 4a edición. Descúbrelos.

FESTIVAL WEBSITE  mutek.org/spain
SOCIAL MEDIA LINKS Facebook | Twitter | Instagram.com
HASHTAGS  #MUTEKES11

MUTEK RECOMMENDS: 15 OCTUBRE TRISTANO AUDITOR