Archivo de la categoría: Activitats

Activitats

CINE YELMO SE SUMA A LA CAMPAÑA “YO VOY AL CINE”

CINE YELMO SE SUMA A LA CAMPAÑA “YO VOY AL CINE”

  • En el marco de la campaña “Yo voy al cine” organizada por la FECE, Cine Yelmo ofrecerá la posibilidad de disfrutar de la experiencia Yelmo con entradas a partir de 3,50 euros entre los días 27 al 30 de septiembre. 

. A partir del próximo 27 de septiembre, se celebrará una de las citas más esperadas para los amantes del séptimo arte, la campaña “Yo Voy al Cine” organizado por la Federación de Cines de España (FECE). Este acontecimiento, que tendrá lugar hasta el 30 de septiembre, contará con la participación de la exhibidora Cine Yelmo.

En esta ocasión tan especial, la compañía de cines ofrecerá a sus espectadores la oportunidad de disfrutar de la magia del cine y de la exclusiva experiencia Yelmo a un precio reducido. Así, las entradas para las más de 500 salas con las que cuenta la exhibidora en toda España estarán disponibles desde 3,50€. Más concretamente, los espectadores podrán disfrutar de las salas tradicionales y Premium de Cine Yelmo por 3,50€ y de la exclusiva experiencia Luxury por tan solo 7,90€. 

Las entradas de la campaña “Yo voy al cine” estarán disponibles a partir del domingo 26 de septiembre a través de la página web oficial y APP de Cine Yelmo, y a partir del lunes 27 de septiembre, podrán adquirir las entradas en el cine. Igualmente, la compañía recomienda la compra anticipada de las entradas en la web o app con el fin de agilizar el acceso a la sala. 

Durante los días 27, 28, 29 y 30 de septiembre, Cine Yelmo pondrá a disposición de sus espectadores títulos como Shang Chi, Dune, After almas perdidas, Maligno, No respires 2, Cry Macho, Respect o Maixabel, entre otros. 

De esta manera, Cine Yelmo se suma a la iniciativa de la FECE y lo hace tras haber implementado todas las medidas de seguridad y protección necesarias para ofrecer una alternativa de ocio segura y exclusiva. En este sentido, la compañía ha reducido el aforo de sus salas, dispone de venta de butacas por bloques para asegurar la distancia de seguridad, ha eliminado el proceso tradicional de corte de entrada y fomenta la compra de entradas y productos de bar a través de su web o app para evitar el contacto entre clientes y empleados, entre otros. 

SOBRE CINE YELMO  

Cine Yelmo, empresa líder del Sector de la Exhibición en España, es parte de Cinépolis, segunda cadena a nivel mundial con presencia en México, Estados Unidos, Guatemala, Honduras, El Salvador, Costa Rica, Panamá, Perú, Colombia, Chile, Brasil, India, España, Argentina, Arabia Saudí, Emiratos Árabes e Indonesia.  Yelmo cuenta con los más avanzados sistemas de proyección y sonido, sus salas ofrecen una gran espectacularidad y la mejor experiencia de ocio y cine posible. 

Con más de 500 pantallas, todas ellas 100% digitales, y 52 complejos repartidos entre Madrid, Barcelona, Tarragona, Fuerteventura, Las Palmas, Tenerife, Asturias, Álava, A Coruña, Cádiz, Vigo, Lugo, Albacete, Alicante, Almería, Málaga, Sevilla, Valencia, Asturias, La Rioja, Vizcaya, Valladolid, Zaragoza, Navarra y Badajoz, Cine Yelmo continúa innovando con nuevos conceptos de confort y calidad en sus salas, como: la Proyección Digital, salas Junior, Yelmo Cines Premium o Yelmo Cines Luxury, así como retransmisiones en directo vía satélite. 

Contacto de prensa: 

EDELMAN – yelmo@edelman.com  

Tfno.: 91 556 01 54 

InterContinental Barcelona ficha a Roger Rueda y George Restrepo para dirigir y asesorar su exclusiva coctelería Gebre

Roger Rueda, conocido en el sector como Dr. Lagarto, es un barman ampliamente reconocido por sus creaciones, que nacen de la admiración por la coctelería tradicional junto con una visión más contemporánea. Por su lado, George Restrepo es cofundador y actual director del portal Coctelería Creativa, la web española líder en Mixología y Espirituosos.

Gebre es el respeto por la maduración y reposo hasta su estado óptimo, el cuidado por quien sabe apreciarlo y se toma su tiempo para disfrutarlo.” 

17 septiembre 2021 (Barcelona, España) InterContinental Barcelona, el nuevo hotel de lujo con una propuesta única que abrirá sus puertas a principios de octubre, ha fichado a Roger Rueda y George Restrepo para dirigir y asesorar su Cocktail Bar Gebre. Rueda y Restrepo, que cuentan con una dilatada experiencia y un amplio reconocimiento en el sector, han sido los encargados de crear, diseñar y planificar este exclusivo espacio, que se suma a la propuesta gastronómica del hotel con un ADN propio.

A través de una cuidada selección de destilados, la utilización del cobre y de materias primas de proximidad, así como técnicas y procesos artesanales de añejamiento, Gebre representa la esencia de la tierra en su estado más frío, así como el respeto por el tiempo, la tradición y la proximidad, valores muy ligados al nuevo InterContinental Barcelona. Por eso, además de los clásicos de la coctelería, ofrecerá una carta de cócteles artesanales de autor para transmitir una experiencia sensorial muy concreta conectada con la tierra que nos rodea. 

Gebre, representado en la naturaleza como la condensación del agua en el aire, tendrá un ambiente único, creado a través de una paleta de colores que nos conecta con el mundo del cóctel y con la decoración art decó del espacio. Además, la cerámica será otro elemento muy presente en Gebre, para conectar al comensal con Barcelona, el mediterráneo y la tradición. 

Roger Rueda, formado tanto en escuelas de hostelería como de negocios, es un barman vocacional, apasionado. Es propietario de la reconocida coctelería en Sant Cugat del Vallés «Dr. Lagarto», desde hace ya 20 años, y un enamorado de la coctelería clásica a la vez que fascinado por la cultura japonesa. Sus creaciones nacen de la admiración por la coctelería tradicional, por la que siente gran respeto, contrastada por una visión más contemporánea, más compleja, creada a través de lo aprendido del whisky japonés, su gran pasión. Por su lado, George Restrepo es cofundador y actual director del portal Coctelería Creativa, la web líder en Coctelería y Espirituosos en español, autor del libro “Se Mezcla en Español”, consultor, bartender, formador y cazador de tendencias líquidas.

Enrique Escofet, Director General de InterContinental Barcelona, ha destacado: “Es un honor para nosotros contar con dos expertos en el mundo del cóctel como son Roger y George para nuestra coctelería Gebre. Estamos seguros de que, gracias a su ingenio, su creatividad, y su sensibilidad por este fascinante mundo, Gebre se convertirá en un espacio inspirador y evocador para que, tanto nuestros huéspedes, como el público que venga de fuera, pueda degustar creaciones realmente impresionantes y dejarse llevar por el respeto por el tiempo y la tierra; conceptos muy presentes en cada rincón del hotel, así como en nuestras políticas y forma de hacer las cosas”.  

Por su lado Rueda y Restrepo han subrayado que” «El tiempo define lo que somos, quiénes somos, nuestro crecimiento y aprendizaje. Entendido en “Gebre” tanto a través de sus destilados añejados como de sus cócteles reposados bajo distintos métodos tradicionales, queremos transmitir a nuestros huéspedes la experiencia de lo vivido y aprendido a través de ellos, y llevar la experiencia del cóctel a otro nivel mirando el futuro desde una perspectiva del respeto por el tiempo, por el pasado, por la perfección líquida de quién sabe apreciar cuánto es necesario para el estado óptimo

Acerca de InterContinental® Hotels & Resorts

La marca InterContinental® Hotels & Resorts convierte cada viaje en una experiencia fascinante, con una visión de 75 años de experiencia. Cada uno de nuestros establecimientos es una puerta de entrada al glamour de la Vida InterContinental. Como marca, nuestro objetivo es encarnar la sofisticación global a través de nuestro servicio, superior y discreto, y nuestras comodidades excepcionales. Lo que nos hace realmente diferentes es el genuino interés que mostramos a nuestros huéspedes a través de servicios personalizados y cuidados. Ofrecemos los servicios VIP más exclusivos a través del programa de Embajadores InterContinental® y una experiencia exclusiva gracias al Club InterContinental®. Conectamos a nuestros viajados huéspedes con aquello más especial de cada destino, para que disfruten de auténticas experiencias locales que enriquecerán sus vidas. Para más información y para reservar, visite www.intercontinental.com, y conéctese con nosotros en www.facebook.com/intercontinental e Instagram www.instagram.com/intercontinental.

Acerca de IHG Hotels & Resorts

IHG® (InterContinental Hotels Group) [LON:IHG, NYSE:IHG (ADRs)] es una compañía hotelera global, cuyo objetivo es ofrecer True Hospitality for Good (una verdadera hospitalidad para siempre).

Con una familia de 16 marcas hoteleras y IHG® Rewards Club, uno de los mayores programas de fidelización hotelera del mundo, IHG cuenta con alrededor de 6.000 hoteles en más de 100 países, con otros 1.800 hoteles en desarrollo previstos para los próximos cinco años. 

–        Luxury and lifestyle: Six Senses Hotels Resorts SpasRegent Hotels & ResortsInterContinental Hotels & ResortsKimpton Hotels & RestaurantsHotel       Indigo

–        Premium: HUALUXE Hotels & ResortsCrowne Plaza Hotels & ResortsEVEN Hotelsvoco Hotels

–        Essentials: Holiday Inn Hotels & ResortsHoliday Inn Expressavid hotels

–        Suites: Atwell SuitesStaybridge Suites,  Holiday Inn Club VacationsCandlewood Suites

InterContinental Hotels Group PLC es la sociedad holding del Grupo y está constituida en Gran Bretaña y registrada en Inglaterra y Gales. Alrededor de 350.000 personas trabajan en los hoteles y oficinas corporativas de IHG en todo el mundo.

Visite nuestra web para más información acerca nuestros hoteles y reservas y IHG Rewards. Para conocer nuestras últimas noticias, visite nuestra sala de prensa y síganos en LinkedInFacebook y Twitter.

Sónar presenta este otoño un nuevo festival de inteligencia artificial aplicada a la música, una edición especial de Sónar en el CCCB y un nuevo ciclo de shows inmersivos en IDEAL



Los días 27, 28, 29 y 30 de octubre se presentarán cerca de 100 actividades repartidas entre las programaciones del nuevo AI and Music S+T+ARTS Festival (27 y 28 de octubre) y de SónarCCCB 2021 (29 y 30 de octubre). 


Conciertos, conferencias, demostraciones, workshops, proyecciones y cápsulas audiovisuales llenarán cada día, del jueves 28 al sábado 30, de 11:00h a 00:00h, los espacios del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), además de otras actividades localizadas en diferentes espacios de Barcelona y otras ciudades europeas.

Sónar propone una experiencia de eventos híbridos, presenciales y digitales, con abundancia de contenidos y formatos basados en la cooperación y el intercambio de conocimiento entre creadores, equipamientos culturales e instituciones científicas. 
Ambos festivales actúan como hub para conectar ideas y proyectos y como elemento multiplicador de talento con el objetivo de estimular la innovación cultural de la ciudad y del país, así como su proyección internacional.
 

En el programa de Sónar para este 2021 han participado entidades como la Universitat Politècnica de Catalunya (UPC), el Instituto de Investigación Biomédica de Bellvitge (IDIBELL), el Instituto de Ciencias Fotónicas (ICFO), el Barcelona Supercomputing Center (BSC), el festival In-Edit, el centro de artes digitales IDEAL, equipamientos como Factory Berlin y Somerset House o centros de formación como ESMUC, Eina, Taller de Músics, IED o BAU.


El nuevo festival de inteligencia artificial y música, organizado en colaboración con la Universitat Politècnica de Catalunya (UPC) y betevé e impulsado por el programa S+T+ARTS de la Comisión Europea, reunirá a expertos, científicos, profesionales y artistas de todo el mundo para debatirexplorar y demostrar la interacción entre humanos y tecnología a través de un amplio e impactante programa de conciertos, conferencias, demostraciones y hackatones.


Se presentará un total de 21 shows musicales que integran la inteligencia artificial, la mayoría de ellos producidos expresamente para el festival, entre los que destacan la colaboración inédita entre Holly Herndon, María Arnal y Tarta Relena u otros proyectos artísticos como Mouse on Mars, Hamill Industries & Kiani del Valle, AWWZ, Nabihah Iqbal and Libby Heaney o Reiko Yamada. La noche del miércoles 27 de octubre L’Auditoride Barcelona presentará, en co-producción con Sónar y UPC, el Concierto Inaugural del AI and Music Festival, con el pianista y compositor Marco Mezquida estrenando el show  “Piano+AI”.

Por su parte, SónarCCCB contará con 40 shows y DJ sets, con grandes nombres internacionales de la vanguardia como Koreless, Tirzah, Leon Vynehall, Space Afrika, Parrenin/Weinrich/Rollet, Object Blue A/V Live, Il Quadro di Troisi, Die Wilde Jagd o DJ Nigga Fox, así como una amplia representación del talento nacional y local actual como BFlecha, Rakky Ripper o Cora Novoa & The Artifacts, entre otros.
 
AI and Music S+T+ARTS Festival (27 y 28 Octubre)






Imagen AI and Music Festival



Marco Mezquida «Piano+AI»



Holly Herndon «Holly+»



Maria Arnal



Tarta Relena



Mouse on Mars «AAI Live»



Hamill Industries & Kiani del Valle



AWWZ b2b AI DJ



YACHT  
 

 
Sónar, la Universitat Politècnica de Catalunya (UPC) y betevé se asocian para presentar por primera vez en Barcelona el AI and Music S+T+ARTS Festival, un acontecimiento centrado en las aplicaciones, retos y oportunidades de la inteligencia artificial en la creación musical.

El AI and Music S+T+ARTS Festival contará con cerca de 30 actividades, entre showspresentaciones y conferencias de artistas que incorporan la inteligencia artificial como elemento esencial en sus proyectos musicales.

Estrenos absolutos y co-creaciones

Entre los 21 shows del programa, la mayoría de ellos estrenos absolutos, destacan algunos desarrollados expresamente para el festival por equipos de co-creación en los que han trabajado mano a mano los artistas con investigadores de inteligencia artificial de la UPC. Son el caso del pianista y compositor Marco Mezquida, el de la coreógrafa Kiani del Valle junto a los visualistas Hamill Industries o el show interactivo con participación del público creado por la productora catalana Awwz

También en formato co-creación, AI and Music Festival producirá el proyecto de investigación y residencia artística de la pionera en la experimentación con voz e inteligencia artificial, Holly Herndon, junto a Maria ArnalTarta Relena. Este ensemble de voz único creará una polifonía humana y virtual para su presentación exclusiva en el festival. Otra de las presentaciones destacadas será “Of Randomnes and Imperfection”, un show cuyo concepto surge de la colaboración entre los artistas e investigadores Reiko Yamada y Maciej Lewenstein, en colaboración con el Institut de Ciències Fotòniques (ICFO).

Shows programados

Marco Mezquida “Piano+AI”, Holly Herndon “Holly+”, feat. Maria Arnal, Tarta Relena and Mathew Dryhurst, Mouse on Mars AAI Live, Hamill Industries & Kiani del Valle «Engendered Otherness. A symbiotic AI dance ensemble, AWWZ b2b AI DJ, Bot Bop “Integers and Strings”, Nabihah Iqbal and Libby Heaney, ”Interpreting Quantum Randomness”. Concepto de Reiko Yamada y Maciej Lewenstein, Rob Clouth A/V Live, Franz Rosati “Latentscape”, Hongshuo Fan “Metamorphosis”, “Polifonia”, “Jazz as Social Machine”
+ Video cápsulas de YACHT, “Chameleon’s Blendings’‘ interpretado por Cuarteto de Cuerdas de músicos de la Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya-OBC y la pianista Fani Karagianni, Human Brother, Hexorcismos, LP Duo y DIANA AI Song Contest.

Talks

AI and Music Festival ofrecerá también una serie de charlas y mesas redondas con la participación de científicos, artistas y profesionales que debatirán sobre los usos, experimentos y potencial de la IA como elemento transformador en la música y en cómo hacerla llegar al gran público, haciendo énfasis, por ejemplo, en los nuevos instrumentos y maneras de interpretar y crear o en cómo enseñar a las máquinas a escuchar, ver y sentir en clave humana. Las conferencias programadas llevan por título: Musicians Learning Machine Learning, Teaching machines to feel like humans do, AI and future music genres y Make way for the new music instruments! 

Hackatones

El festival arrancará de facto el sábado 23 de octubre con la celebración de 2 hackatones de 24 horas, desarrolladas por UPC en formato presencial y online: una EducationalHack presentada por Ableton(desarrollada por UPC en colaboración con SokoTech) y, una LiveCodingHack presentada por everis, una compañia del Grupo NTT DATA (desarrollada por UPCen colaboración con Hangar).

Thinking Lab

Más allá del acontecimiento en sí, el AI and Music Festival tiene como ingrediente destacado la creación del Thinking Labun espacio de debate y co-creación, coordinado desde UPC y Sónar, que trasciende al festival. El Thinking Lab cuenta con la participación de expertos, científicos, artistas y profesionales que intercambian experiencias y conocimientos que han servido para nutrir algunas de las presentaciones y shows del festival y cuyas conclusiones se publicarán más adelante en un libro blanco sobre música e IA.

AI and Music Festival es una iniciativa de S+T+ARTS, Comisión Europea, Sónar, Universitat Politècnica de Catalunya (UPC) y betevé, en asociación con Factory Berlin, c/o pop Festival, Bozar, el Institut de Ciències Fotòniques (ICFO), Barcelona Supercomputing Center-BSC, Quantum Music, Polifonia, Artificia, L’Auditori y ESMUC. AI and Music Festival cuenta con el patrocinio de everis, una compañía del Grupo NTT DATA y Ableton.

Más información y tickets en aimusicfestival.eu
 


El programa de SónarCCCB se completa con las conferencias y workshopsde Sónar+D y culminará con una maratón de documentales sobre electrónica el domingo 31 de octubre en Aribau Multicines en asociación con el festival In-Edit. El día anterior, dentro del programa de charlas de SónarCCCB tendrá lugar una conversación mano a mano entre Laurent Garnier y J.A. Bayona.
 

Previamente, los días 16, 17 y 18 de septiembre, se celebrará la premiere de “Koraal-Magma”, el nuevo show audiovisual de John Talabot y Desilence, que abrirá un nuevo ciclo de conciertos inmersivos de artistas locales de Sónar en IDEAL. Las sesiones, dos cada día, serán a las 20:00h y a las 22:00h. Más adelante se sucederán nuevos shows como el de Raül Refree & Pedro Vian feat. Pedro Maia A/V set (7 y 8 de octubre), entre otros.
 

Todas las actividades tendrán carácter presencial y buena parte de la oferta del AI and Music Festival y de SónarCCCB estará también disponible online en streaming producido por betevé a través de sonar.es y beteve.cat. Los aforos están limitados a 1.000 personas por día para ambos festivales en el CCCB. En IDEAL habrá una capacidad de 200 asistentes por sesión.
 

Las entradas para los festivales AI and Music y SónarCCCB 2021 ya están a la venta desde hoy a través de sonar.es y, las entradas para Sónar en IDEAL, en idealbarcelona.com.


La agenda internacional de Sónar arranca también en los próximos días con la celebración de la quinta edición de Sónar Estambul (2 y 3 de octubre). En abril de 2022 llegará la primera edición de Sónar Lisboa y, ya en junio -los días 16, 17 y 18-, la esperada cita con Sónar Barcelona.
 

SónarCCCB 2021 (29 y 30 Octubre)


 
Tras el AI and Music Festival, la actividad continúa con SónarCCCB 2021. El festival presenta este año más de 60 actividades repartidas en 5 espacios, incluyendo 40 shows y DJ sets y un amplio programa de Sónar+D de conferencias, debates, presentaciones, workshops y un espacio expositivo con proyectos locales e internacionales.
Programa musical

Este formato especial de Sónar presentará los nuevos trabajos de los artistas locales e internacionales más innovadores de la música contemporánea como Koreless, Tirzah, Leon Vynehall, Space Afrika, Parrenin/Weinrich/Rollet, Object Blue A/V Live, BFlecha, Il Quadro di Troisi, Die Wilde Jagd, Rakky Ripper, DJ Nigga Fox, Cora Nova & The Artifacts, Marina Herlop, Bikôkô, Sau Poler, Iro Aka, Materia, Palica o Verde Prato, entre muchos otros. Todos los conciertos se realizarán en el Hall y el Teatre del CCCB.

La plataforma de radio Dublab.es Barcelona comisaría el escenario del Pati de les Dones del CCCB, donde presenta una docena de artistas representativos del ecosistema musical barcelonés como Zenjiskan y H Waas o los DJ’s Gerard Sun, Dania, Gonzo, La Niña Jacarandá, Misbah, D.N.S, DJ Watusawa, Creole Princess, Lowprofile, Neska, Baba Sy y Wave 131.

El programa incluye también vídeo cápsulas creadas para la ocasión por artistas como Yeule -desde Londres, y en colaboración con Somerset House Studios-; el show de JASSS b2b Cem featuring Harriet Davey AV set,desde Factory Berlin; o la charla titulada ”How to have fun”, con el diseñador multidisciplinar y artista 3D Vincent Schwenk, presentado por Patreon, entre otros. 

Estos son los conciertos y DJ sets programados cada día: 

VIERNES 29 OCTUBRE
Tirzah, Leon Vynehall Live, Space Afrika, Object Blue A/V Live, Rakky Ripper, Cora Nova & The Artifacts, Bikôkô, Palica, Alicia Carrera, Verde Prato, Zenjiskan Live, Gerard Sun, Dania, Gonzo, La Niña Jacarandá, Misbah, D. N. S 
+ Vídeo cápsulas de Yeule y muchas más. 

SÁBADO 30 OCTUBRE
Koreless, Parrenin/Weinrich/Rollet, BFlecha, Il Quadro di Troisi, Die Wilde Jagd, Dj Nigga Fox Live, Marina Herlop, Sau Poler Live, Iro Aka, Materia, H Waas Live, Dj Watusawa, Creaole Princess, Lowprofile, Neska, Baba Sy, Wave 131 
+ Vídeo cápsulas de JASSS b2b Cem featuring Harriet Davey AV set y muchas más.

Talks y presentaciones de Sónar+D

El espacio de conferencias de Sónar+D conecta los mundos del arte, la ciencia y la tecnología en un programa organizado en cinco bloques temáticos centrados en sostenibilidad, codificación creativa e inteligencia artificial, nuevos imaginarios digitales, ciudades futuras y, por último, nuevas economías digitales más allá de las criptoplataformas.

SónarCCCB acogerá también durante los dos días numerosos proyectos surgidos de la colaboración entre líderes locales en los campos de la creatividad, la formación y la investigación. Algunos ejemplos son el proyecto de investigación científica “Carbolytics”, desarrollado por la artista e investigadora Joana Moll con el Barcelona Supercomputing Center (BSC) y Aksioma, que visualiza el impacto energético de las cookies de internet; el nuevo proyecto audiovisual de Cora Novoa, fruto de su residencia artística en el Taller de Músics; la presentación del proyecto colaborativo europeo SYNX, organizado en asociación con MindSpaces, un proyecto de S+T+ARTS Lighthouse bajo la dirección artística de Eina Idea; o los workshops “How to Patreon with Hainbach”, “Find your groove with Beatport LINK” y el de la artista new media Mónica Rikić, presentado por BAU Centro Universitario de Diseño.

Coproducciones europeas

El espíritu de co-creación de este SónarCCCB tiene una especial dimensión europea, con la participación del comisariado artístico en esta edición de festivales como Today’s Art (La Haya), Insomnia (Tromsø), ℅ Pop(Colonia) y Elevate (Graz) en el marco de la plataforma We Are Europe del programa Creative Europe, o las colaboraciones habituales de Sónar con agentes de primer orden como Factory Berlin y Somerset House, de Londres. 

Colaboración con In-Edit

SónarCCCB tendrá una jornada especial de cierre el domingo 31 de octubre en forma de maratón de documentales musicales organizada en colaboración con el festival In-Edit. Podrán verse, entre otros, el pre-estreno de “Laurent Garnier: Off the Record”, el documental sobre la carrera del icónico artista francés, y una sesión especial fin de fiesta de clips inéditos de algunos de los shows más memorables de la historia de Sónar. La colaboración con In-Edit se extiende con una conversación mano a mano entre Laurent Garnier y J.A. Bayona, que tendrá lugar en el programa de charlas de SónarCCCB.

Todas las conferencias y debates, así como la mayoría de los conciertos y DJ sets formarán parte del programa online de SónarCCCB. Podrán verse en streaming gratuito a través de live.sonar.es y serán grabados por betevé para su emisión posterior y vídeo on demand.

SónarCCCB es una iniciativa de Sónar y CCCB. En el desarrollo de los contenidos han participado destacados partners locales e internacionales como betevé, dublab, IDEAL, In-Edit, Eina Idea, MindSpaces y S+T+ARTS, Institut d’Investigació Biomèdica de Bellvitge (IDIBELL), Factory Berlin, Somerset House, Taller de Músics, Hangar, Soko Tech, EUMES, Istituto Europeo Design (IED), BAU Centro Universitario de Diseño y Barcelona Supercomputing Center (BSC). 

SónarCCCB cuenta con la colaboración del Ajuntament de Barcelona, Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya a través del Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC), Ajuntament de l’Hospitalet y We Are Europe. SónarCCCB 2021 cuenta con el patrocinio principal de Estrella Damm y con el patrocinio de Thunder Bitch, Patreon y Born Rosé.

Más información y tickets en cccb.sonar.es
 


Sónar en IDEAL (16, 17 y 18 Septiembre + 7 y 8 Octubre 2021)


 

 
Sónar en IDEAL es el ciclo de conciertos fruto de la colaboración entre Sónar e IDEAL para la producción y el estreno de shows inmersivos en los que participan músicos y artistas visuales.



John Talabot
El primero de los shows producidos para la ocasión tendrá lugar los próximos 16, 17 y 18 de septiembre de 2021. Sónar estrenará en primicia mundial en IDEAL «Koraal – Magma«, el nuevo espectáculo audiovisual inmersivo del productor y DJ John Talabot, junto a los artistas visuales pioneros Desilence.
 
Presentado en asociación con We Are Europe, el show promete ser una experiencia inmersiva y multisensorial única, diseñada y creada específicamente para este espacio, IDEAL, el Centre d’Arts Digitals de Barcelona. 



Desilence

“Koraal – Magma” supondrá el estreno mundial en directo del álbum «La Casa del Volcán» publicado por John Talabot -bajo su pseudónimo Koraal- en el sello holandés Nous’klaer Audio, un álbum conceptual que el barcelonés grabó inspirado por los paisajes extraterrestres de la isla de Lanzarote.

Sónar en IDEAL: “John Talabot & Desilence present Koraal – Magma. An audiovisual ritual through subterranean frequencies” se presentará en directo 2 veces cada día, en pases programados a las 20:00 y las 22:00 horas. 



Raül Refree & Pedro Vian ft. Pedro Maia –

Ya están a la venta los últimos tickets para estos shows exclusivos aquí.

Atención: plazas limitadas.

Este será el primero de una serie de conciertos que tendrán lugar durante los próximos meses, como el de Raül Refree & Pedro Vian feat. Pedro Maia A/V set (7 y 8 de octubre), entre otros.



Sónar Barcelona 2022 (16, 17 y 18 Junio 2022)



 
Sónar Barcelona 2022 se celebrará los días 16, 17 y 18 de junio. La edición de 2022 acentúa su carácter festivo, sube los BPMs y aumenta su apuesta por la diversidad y la transgresión de géneros.
 

El festival contará con los nuevos shows de estrellas globales entre las que destacan The Chemical Brothers, The Blaze, Arca, Oneohtrix Point Never, The Blessed Madonna, Charlotte de Witte, Princess Nokia, Channel Tres, Serpentwithfeet, Joy Orbison, AJ Tracey, Polo & Pan, Richie Hawtin, Eric Prydz, Nathy Peluso, Folamour, Reinier Zonneveld, Helena Hauff, Kiddy Smile y Avalon Emerson o el tándem a cuatro manos de Tiga y Hudson Mohawke presentando su nuevo proyecto rave ‘Love Minus Zero’, ANNA, Scotch Rolex, Herrensauna XXL, Venus X, Conducta, Critical Soundsystem, DJ Marcelle/Another Nice Mess, Eris Drew B2B Octo Octa, DJ Python, Skee Mask, Morad o Ms Nina, entre muchos otros que se anunciarán próximamente. 

Ya están a la venta las Entradas y Acreditaciones para Sónar Barcelona 2022 exclusivamente en DICE aquí.
 

 

 





Sónar Estambul 2021 (2 y 3 Octubre 2021)






Sónar Estambul 2021 – DESCARGAR
 

 
La quinta edición de Sónar Estambul se celebrará el sábado 2 y el domingo 3 de octubre de 2021

El festival tendrá lugar en su sede habitual del Zorlu PSM, en cuyo auditorio principal se presentarán múltiples shows a lo largo de 2 días, junto con el line up del segundo escenario y el programa de Sónar+D que se anunciarán próximamente.

Line Up: Mouse on Mars, SOHN, Weval II, Acid Arab, Christian Loffler & Ensemble y muchos más. 
 

 

 





Sónar Lisboa 2022 (8, 9 y 10 Abril 2022)






Sónar Lisboa – DESCARGAR
 

 
La primera edición de Sónar Lisboa se celebrará los días 8, 9 y 10 de abril de 2022, con un programa musical y audiovisual, en formato de día y noche distribuido por 5 escenarios ubicados en múltiples espacios de la capital lusa: CCL Pavilhão do Rio, Factory Lisbon (Hub Criativo do Beato) y SonarVillage, junto al río Tajo.

Muy pronto se irá desvelando la programación de este festival.
 

 


  

S

Foto Colectania presenta la exposición ‘Perfect Day’ de Txema Salvans

 Oropesa del Mar (Marina d’Or), de la serie Perfect Day, 2005-2020 © Txema Salvans

La Fundación Foto Colectania, gracias a la colaboración principal de la Fundación Banco Sabadell, presenta el próximo 13 de septiembre la exposición Txema Salvans. Perfect Day.

Txema Salvans ha indagado desde sus primeros trabajos fotográficos en el territorio de la cotidianidad y en nuestros sorprendentes compartimentos sociales. Dedica largos períodos a sus series hasta que las considera acabadas y siempre han ido acompañadas por fotolibros publicados por conocidas editoriales.

Perfect Day, la exposición de su último trabajo que se presenta en Foto Colectania, es un exhaustivo recorrido por la costa mediterránea, desde Girona a Algeciras, realizado entre 2005 y 2020. En esta ocasión Salvans ha puesto el foco en los sorprendentes lugares en los que consumimos nuestro tiempo de ocio. Con su característico estilo formal y conceptual, donde la ironía nos ayuda a entender la dimensión de la tragedia, nos invita a cuestionarnos los estereotipos sobre la sobreexplotación de nuestro litoral turístico.

Foto Colectania aplicará todas las medidas de higiene y seguridad indicadas por las autoridades sanitarias durante la rueda de prensa y las visitas personalizadas, además, será obligatorio el uso de mascarilla, mantener la distancia social y hacer uso de gel hidroalcohólico al entrar en la Fundación. Los materiales de prensa se ofrecerán únicamente en versión digital a través de un código QR. 

INFORMACIÓN PRÁCTICA 

Txema Salvans. Perfect Day
Del 15 de septiembre al 21 de noviembre 2021

Fundación Foto Colectania

Passeig Picasso 14

08003 Barcelona

www.fotocolectania.org

Horarios:

Miércoles a sábado: de 11 a 15 h y de 16 a 20 h

Domingo: de 11 a 15h

Cerrado: lunes, martes y festivos

Entrada general: 4 €. Entrada reducida: 3 €. Entrada gratuita: 1er domingo de mes.

El Parc del Fórum de Barcelona volverá a vibrar con el público del Extreme Barcelona. El fin de semana del 25 y 26 de septiembre, coincidiendo con las Festes de la Mercè

Vuelve el público al Extreme Barcelona

  • Las entradas para la 11 edición del Extreme Barcelona ya están disponibles en www.extremebarcelona.com 
  • El Extreme Barcelona se está preparando para volver a ser el evento de referencia de los deportes urbanos en Europa.

El Parc del Fórum de Barcelona volverá a vibrar con el público del Extreme Barcelona. El fin de semana del 25 y 26 de septiembre, coincidiendo con las Festes de la Mercè, los emblemáticos auditorios con vistas al mar serán el escenario de las mejores competiciones internacionales de skate, BMX, roller freestyle y, además, este año con la gran final del World Scooter Championship de la federación internacional World Skate.

Tras una última edición con las puertas cerradas, en la que sólo se pudo vivir el Extreme Barcelona a través de streaming, la organización ya está preparándolo todo para que los aficionados a los deportes urbanos puedan disfrutar de nuevo del espectáculo. 

Nueva fecha y más cultura urbana 

Tradicionalmente el Extreme Barcelona se había celebrado en junio, como pistoletazo de salida del verano. Este año ha decidido cambiar y pasará a celebrarse en septiembre, el mismo fin de semana que las fiestas de la ciudad de Barcelona, el 25 y 26 de septiembre.

Pero este no es el único cambio. La 11a edición del Extreme Barcelona llega con más novedades. No será un evento puramente competitivo sino que ofrecerá más experiencias de ámbito cultural vinculado al arte urbano, tanto a nivel musical como de nuevas tendencias que se irán anunciando próximamente.

Entradas disponibles en la web

Desde hoy ya se pueden adquirir las entradas para disfrutar en directo del Extreme Barcelona. Tras dos años sin el evento como se ha conocido tradicionalmente, vuelve la oportunidad para los aficionados a los deportes urbanos para vivirlo en directo. Las entradas están disponibles en www.extremebarcelona.com a precios populares desde XX€.

———

Extreme Barcelona

Extreme Barcelona es el evento de deportes urbanos de referencia a nivel europeo y este 2021 llega a su 11ª edición. Combina la mejor competición internacional de skate, BMX, scooter y roller freestyle con toda una serie de actividades para todos los públicos: open parks, market, música, foodtrucks, graffiti, zona de aguas entre otros.

El evento cuenta con el apoyo del Ajuntament de Barcelona y la Generalitat de Catalunya.

Biergarten, cervesa i cultura gastronòmica alemanya al Poble Espanyol :: octubre de 2021

La Biergarten del Poble Espanyol aposta per la cultura cervesera i l’oci per a totes les edats

  • La 8ª edició de la Biergarten tindrà lloc de l’1 al 3 i del 8 al 12 d’octubre i inclourà tallers i degustacions
  • Horari diürn, aforament limitat i reserva exclusiva i anticipada online serviran perquè els assistents puguin gaudir de la cultura de la cervesa amb total seguretat
  • A la San Miguel Biergarten s’hi podran trobar 19 varietats de cervesa i diverses especialitats gastronòmiques bavareses

Barcelona, 17 de setembre de 2021 – De l’1 al 3 i del 8 al 12 d’octubre, el recinte de Montjuïc tornarà a convertir-se en un típic Biergarten alemany per vuitè any consecutiu. Aquesta vegada, però, i com l’any passat, l’esdeveniment es reinventa. Cervesa i gastronomia es combinaran amb tallers, degustacions i música en una proposta pensada per a adults i també nens que oferirà totes les mesures de seguretat i que funcionarà amb aforament limitat, franges horàries i en horari diürn (fins les 20 hores).

Els assistents podran triar entre 19 varietats de cervesa diferents i especialitats alemanyes de menjar: frankfurts, bratwurst, pikantwurst, amanida Kartoffel… i aquesta vegada també opcions veganes i menús infantils. 

Aprofundir en els secrets de la cultura cervesera

La San Miguel Biergarten continua apostant per difondre la cultura que envolta la cervesa. Amb aquest objectiu, s’impartiran diversos tallers per aprendre a servir cervesa i per descobrir els secrets de la cervesa artesana i es proposaran maridatges (algunes d’aquestes activitats requereixen inscripció prèvia online).

Una proposta cultural segura

El Poble Espanyol aposta una vegada més per oferir propostes culturals i d’oci segures. Per aquest motiu, i igual que l’any passat, el recinte ofereix una edició especial de la Biergarten amb aforament limitat, reserva i compra de menús anticipada i obligatòria per franges horàries i una programació adaptada per gaudir amb tranquil·litat de la cultura de la cervesa.

A més de les zones habilitades per a la Biergarten, els assistents podran gaudir de tot el recinte: arquitectura tradicional, artesania, art contemporani, instal·lacions audiovisuals, bars i restaurants.

El Poble, un recinte on la història es troba amb la cultura i l’oci

El Poble Espanyol és un dels equipaments més emblemàtics de la muntanya de Montjuïc i de la ciutat. Amb més de 40.000 m2 i més de 90 anys d’història, el recinte inclou més de 100 edificis que representen l’arquitectura tradicional de tot un país i destaca també pel seu contingut en artesania, art contemporani i tradicions.

Des de ja fa anys, el Poble Espanyol aposta per oferir contingut cultural i de lleure per a totes les edats, i aquest objectiu s’ha intensificat arran de la crisi sanitària. Malgrat les dificultats, el recinte ha decidit mantenir-se en el compromís d’oferir activitats culturals i d’oci per a tots els públics en un espai monumental i segur únic a Barcelona.

INFORMACIÓ PRÀCTICA:

BIERGARTEN – FESTA DE LA CERVESA (8a edició)

POBLE ESPANYOL (Plaça Major)

De l’1 al 3 i del 8 al 12 d’octubre de 2021

Dates i horaris:

Divendres 1 d’octubre de 14h a 20h

Dissabte 2 d’octubre de 13h a 20h

Diumenge 3 d’octubre de 13h a 20h

Divendres 8 d’octubre de 14h a 20h

Dissabte 9 d’octubre de 13h a 20h

Diumenge 10 d’octubre de 13h a 20h

Dilluns 11 d’octubre de 13h a 20h

Dimarts 12 d’octubre de 13h a 20h

És imprescindible comprar menú de manera anticipada i online per accedir a l’esdeveniment.

Més informació a www.poble-espanyol.com i a www.biergartenbcn.com 

Fotografía en Cadaqués, del 1 al 10 de octubre


El festival Internacional de Fotografía InCadaqués anuncia toda la programación de su 5ª edición que se celebra del 1 al 10 de octubre en Cadaqués
>> InCadaqués organizará la primera exposición en los jardines de la casa Salvador Dalí en Portlligat; una muestra del fotógrafo de moda Helmut Newton -ambas exposiciones en colaboración con la Maison Européenne de la Photographie de Paris-; la exposición inédita de Oriol Maspons con copias de época de imágenes icónicas de Cadaqués; los retratos en blanco y negro de Elliott Erwitt, o las fotos del boom turístico de Josep Planas i Montanyà reinterpretadas por su nieta Marina Planas.

>> Además, el festival contará con la primera exposición en España del ghanés Derrick Ofosu Boateng y la primera exposición individual de Oliver Chanarin, que recrea en gravedad cero la obra “3 stoppages” de Marcel Duchamp; el resultado de la residencia artística de Letizia Le Fur en Cadaquéso la exposición subacuática de la fotógrafa Pia Riverola, entre los autores de esta edición.
1_ Helmut Newton | 2_ Derrick Ofosu Boateng | 3_ Oriol Maspons | 4_ Elliott Erwitt | 5_ Marina Planas 
A lo largo de 10 días, InCadaqués organiza 23 exposiciones de 35 autores – procedentes de 17 países-, repartidas en 20 galerías de arte y espacios icónicos del municipio, así como 3 exposiciones subacuáticas en la bahía de Cadaqués.
 Durante el Opening Weekend, el primer fin de semana del festival que se celebrará de la noche del jueves 30 de septiembre al domingo 3 de octubre, el festival programará actividades paralelas al entorno de la fotografía: talleresproyecciones, presentaciones y paseos fotográficos.
 InCadaqués, que se celebra en uno de los pueblos más emblemáticos de la costa del Mediterráneo, pone en valor la tradición artística de la zona -frecuentada en la primera mitad del siglo XX por artistas como Salvador Dalí, Man Ray, Marcel Duchamp o Richard Hamilton- y el patrimonio natural -el pueblo está situado en el Parque Natural del Cap de Creus-.
 Muchos de los autores que exponen en InCadaqués 2021 asistirán al festival
Del 1 al 10 de octubre se celebra la 5ª edición de InCadaqués, el Festival Internacional de Fotografía de Cadaqués. El festival, que se celebra a finales de verano con la voluntad de prolongar la temporada turística y así ayudar a dinamizar la vida cultural, social y económica del municipio, programa 23 exposiciones de 35 autores nacionales e internacionales -procedentes de 17 países– repartidas en 20 galerías de arte y espacios icónicos de Cadaqués.

Durante el primer fin de semana, Opening Weekend, del jueves 30 de septiembre al domingo 3 de octubre, se inauguran las 25 exposiciones y se realizan una parte importante de las actividades paralelas alrededor de la fotografía. El jueves 30 de septiembre se celebra la Fiesta de Inauguración de InCadaqués 2021.

InCadaqués, que se celebra en uno de los pueblos más emblemáticos de la costa mediterráneapone en valor la tradición artística de la zona, frecuentada a principios del siglo XX por artistas como Salvador Dalí, Man Ray, Marcel Duchamp o Richard Hamilton, y el patrimonio natural, ya que está situado en el Parque Natural del Cap de Creus, el punto más oriental de la Península Ibérica que se alza sobre el Mediterráneo.

El festival explora e investiga nuevas formas de exponer las obras, apostando así por la innovación y la creatividad y con un toque surrealista, en referencia al pasado artístico de Cadaqués. InCadaqués contará con exposiciones subacuáticas, situadas en la bahía de Cadaqués y que se podrán ver desde el paseo. Además, InCadaqués propone una amplia selección de técnicas fotográficas, como colodión húmedo, polaroid, collage, fotomontaje, rotograbado, impresiones de platino-paladio o cibachromes, y una extensa variedad de géneros fotográficos: foto histórica, artística, surrealista, documental, bodegón, foto de viajes o fotografía experimental.

A diferencia del resto de festivales, InCadaqués, que a lo largo de sus cuatro ediciones ha expuesto más de 150 artistas, tiene la peculiaridad de que todas las obras expuestas se pueden comprar.


La programación de InCadaqués 2021
>> Helmut Newton, Dalí y Elliott Erwitt

InCadaqués acogerá -por primera vez en Cataluña- una exposición de Helmut Newton, fotógrafo de moda alemán y uno de los fotógrafos más importantes de la historia. La muestra, que exhibirá copias de época entre 1967 y 1986, contará con una selección de sus famosos retratos de celebridades – de la serie “Private Property”- y una selección de sus glamurosas fotografías de moda de la Collection Maison Européenne de la Photographie de Paris. En la Sala de l’Amistat – El Casino.

Los magníficos jardines de la Casa Salvador Dalí en Portlligat acogerán por primera vez una exposición: “El ojo es una cámara: la visión fotográfica de Salvador Dalí”, comisariada por Simon Baker, director de la Maison Européenne de la Photographie (París) y Clothilde Morette, en colaboración con la Fundación Gala – Salvador Dalí. La muestra saca a la luz las ideas que el genio surrealista tenía sobre la fotografía (y el cine), combinando imágenes de época – muchas de las cuales fueron usadas para ilustrar sus textos- con obras contemporáneas que exploran el mundo de la fotografía. Una exposición que muestra la vanguardia de la fotografía actual.

El fotógrafo Oliver Chanarin (Reino Unido), que expone individualmente por primera vez en una galería privada en España, mostrará “La gravedad es la atracción entre objetos distantes”, una exposición inédita inspirada en la obra “3 stoppages” (1913) de Marcel Duchamp. En enero de 2020, Chanarin y un equipo de físicos del Centro de Tecnología Espacial Aplicada y Microgravedad de la Universidad de Bremen llevaron a cabo un experimento histórico: recrearon la obra de Duchamp en gravedad cero. En la mítica Galería Cadaqués.

El artista de Ghana Derrick Ofosu Boateng, que expondrá por primera vez en España, mostrará su obra enérgica y colorista inspirada en la vida cotidiana de Ghana. Objetos, personas y escenas callejeras, con una vibrante paleta de color, que le ha valido miles de seguidores y el elogio de todo el mundo; de Google al rapero americano Common, que le encargó la portada de su último álbum. En la Galería Blanco Mora.

La Galería Iturria acogerá una doble exposición: una selección de fotografías en blanco y negro de Elliott Erwitt (EUA), uno de los fotógrafos más conocidos del mundo, con instantáneas consideradas como obras maestras de la fotografía moderna, y una selección de retratos que desafían los estereotipos de la masculinidad en la sociedad contemporánea de la fotógrafa italiana Giorgia Fiorio (Italia).

>> Maspons y el boom del turismo

El Museu de Cadaqués acogerá la exposición inédita de Oriol Maspons, organizada por la Fundación Photographic Social Vision, que presentará una colección de copias de época de imágenes icónicas de Cadaqués seleccionadas exclusivamente para el festival. Maspons conoció el pueblo antes y después de la construcción de la carretera, por lo que fue testimonio de su transformación con la llegada de los veraneantes.

Josep Planas i Montanyà, conocido como el fotógrafo del boom turístico, y su nieta, la artista visual Marina Planas, se unen en esta exposición que reúne las reinterpretaciones que Marina Planas ha hecho de las fotografías de hoteles que su abuelo realizó en los años 60 y 70 -coloristas y destinadas a la venta para postales-. Marina Planas las reinterpreta en clave irónica preguntándose: “¿en qué se podría haber fijado Martin Parr en dichas fotos?”
1_ Exposición subacuática en InCadaqués | 2_Adriana López Sanfeliu
>> Exposiciones subacuáticas 

Desde su primera edición, el festival convoca una residencia artística en la que invita a un fotógrafo a pasar quince días en Cadaqués para desarrollar una serie fotográfica. Este año la residente es Letizia Le Fur (Francia), que presentará “Les Métamorphoses», la tercera parte de un proyecto titulado “Mythologies” iniciado en 2019 y que hace una interpretación libre de los mitos pasada por el prisma de la sensibilidad. Este tercer capítulo, inspirado en la obra de Ovidio, evoca las transformaciones de los hombres y los dioses cuando tienen que seducir, conquistar o huir, así como el impresionante poder de adaptación del ser humano con su entorno. La obra de Le Fur se podrá ver en una exposición subacuática en la bahía de Cadaqués y en la Galería Patrick J. Domken.

Además, Pia Riverola, fotógrafa barcelonesa que actualmente reside entre Ciudad de México y Los Ángeles, mostrará, en una exposición subacuática, una selección de sus fotografías llenas de color de viajes por México, con su ojo agudo para el detalle y el color y con imágenes cautivadoras.

>> Fotografía antropológica, documental

Jordi Baron Rubí (Cataluña), anticuario y coleccionista de fotografías antiguas, presentará “Domus Barcino”, el resultado de más de 25 años de documentar el proceso de vaciado de pisos en el centro de Barcelona. Con el objetivo de salvarlos fotográficamente antes de su desaparición, Baron crea una nueva cartografía de la ciudad.

Adriana Lopez Sanfeliu, fotoperiodista catalana residente en Barcelona, expondrá “Brooklyn´s Secret”, un ensayo fotografico sobre el uso social del baile para salvar a niños y niñas de la hostilidad y violencia de las calles de Estados Unidos.

>> Open Call: 1 ganador y 14 finalistas

Gabriel Dia (Francia-Senegal) es el autor ganador de la convocatoria abierta que lanzó el festival a principios de año y a la que se presentaron más de 500 fotógrafos de 50 países. Además, también se expondrán 3 fotografías de los 14 autores finalistas del Open Call: Julie Joubert, Camille Lenain, Estelle Lagarde, Hiro Tanaka, Bruno Silva, Joan Alvado, Mathias Benguigui, Ioanna Sakellaraki, Ingeborg Everaerd, Hyunmin Ryu, Aurélie Scouarnec, Alexandre Chamelat, Antoine Lecharny y Giorgio Negro.

>> Imágenes poéticas y sensibilidad analógica

La fotógrafa japonesa Tomoko Nagakawa expondrá sus imágenes visualmente minimalistas pero imaginativamente expansivas, instantáneas sugerentes y silenciosas con una interpretación abierta, realizadas mediante impresión analógica. Irene Zottola(España), que también explora los límites de la fotografía analógica para expresar lo onírico, lo sensual y lo identitario, expondrá “Ícaro”, una muestra que establece un paralelismo entre el vuelo de las aves y el ser humano. Además, Olli Bery (Francia) mostrará sus imágenes atemporales, en las cuales la realidad es inusual pero reconocible, una sencillez que expresa a través de materiales y formas, y a través del conocimiento del papel y de las técnicas de impresión.

>> Cianotipo y nostalgia del pasado reciente

Además, Magali Koenig (Suiza) expondrá una serie de imágenes que hacen referencia a un pasado reciente en el cual las televisiones aún no habían sido reemplazadas por ordenadores y teléfonos; Nyima Marin (Francia) presentará “La despedida del Minotauro”, un proyecto desarrollado en Creta, su tierra natal, creada con la técnica del cianotipo; Lei Davis (Filipinas) expondrá sus representaciones abstractas de seres humanos y criaturas en espacios oscuros y Charlotte Krieger (Suiza) aportará su punto de color y ornamentación en “She Only Paints with Bold Colours“.

>> Los talleres de InCadaqués 2021

Durante el Opening Weekend, el primer fin de semana de InCadaqués, se celebrarán talleres sobre antiguos procesos fotográficos y enfocados a la creación fotográfica:

Taller de cianotipo, antiguo procedimiento fotográfico monocromático mediante el cual se obtienen imágenes de color azul de Prusia, a cargo de Valérie Prot; taller de antotipia, proceso fotográfico realizado a partir de pigmentos vegetales fotosensibles, a cargo de Marta Garcia Cardellach; taller de colodión húmedo, antiguo proceso fotográfico que produce una imagen de plata sobre un soporte de vidrio o hierro, a cargo del colectivo La Rétro Machine, un laboratorio efímero para el desarrollo de impresiones fotográficas analógicas.

Además, se realizará un paseo fotográfico por rincones secretos de Cadaqués de la mano del fotógrafo Fred Mortagne que ayudará a los participantes a evitar los clichés y dará consejos sobre fotografía; un taller de fotografía para niños, en colaboración con la escuela de Cadaqués y el Ajuntament de Cadaqués; visita guiada de las exposiciones, en colaboración con la Fundación Altem y lectura de portfolios en colaboración con la Fundación Photographic Social Vision.

Aparte de los talleres, InCadaqués cuenta con un amplio programa de actividades paralelas alrededor de la fotografía que van de la performance a la intervención en espacios de Cadaqués, pasando por presentaciones, proyecciones y happenings.
InCadaqués. 
Festival Internacional de Fotografía de Cadaqués

1.10.2021 – 10.10.2021
Cadaqués (Alt Empordà, Girona)
www.incadaques.com
 
Relación de exposiciones y lugares:

Helmut Newton (Sala de l’Amistat)
“El ojo es una cámara: la visión fotográfica de Salvador Dalí”, comisariada por Simon Baker (Casa Salvador Dalí, Portlligat)

Oliver Chanarin “La gravedad es la atracción entre objetos distantes” (Galería Cadaqués)

Letizia Le Fur “Metamorphoses” (exposición subacuática + Galería Patrick J Domken)

Derrick Ofosu Boateng (Galería Blanco Mora)

Elliott Erwitt (Galería Iturria)

Giorgia Fiorio (Galería Iturria)

Oriol Maspons (Museu de Cadaqués)

Nyima Marin (Església de Santa Maria)

Jordi Baron Rubi (Galeria Cadaqués 2)

Magali Koenig (Espai Tony Keeler)

Pia Rivarola – exposición subacuática

Maria Planas (Josep Planas i Montanyà) (Hostal Cristina)

Adriana López Sanfeliu (Teatre Art i Joia)

Gabriel Dia (Sala de l’Amistat, planta 2)

Julie Joubert, Camille Lenain, Estelle Lagarde, Hiro Tanaka, Bruno Silva, Joan Alvado, Mathias Benguigui, Ioanna Sakellaraki, Ingeborg Everaerd, Hyunmin Ryu, Aurélie Scouarnec, Alexandre Chamelat, Antoine Lecharny, Giorgio Negro  (Sala de l’Amistat, planta 2)

Irene Zottola (Galería Santa Rita)

Tomoko Nagakawa (Taller Galería Fort)

Olli Bery Seriti (Taller Galería Fort)

Charlotte Krieger (Brown Sugar)

Lei Davis (Galeria de Beverly)

José Ignacio Piris (Boia Bar)

Aglé Bory (Galería In)Un domingo en familia (exposición subacuática)

Maria Roca Sastre (Galeria de Maria

)Collective Cadaqués (Tiramisu)

Torna el festival foodie del barri gastronòmic de Barcelona, torna la millor cuina del Born a peu de carrer 1, dissabte 2 i diumenge 3 d’octubre

SAVE THE DATE
BORN STREET FOOD 2021

Torna el festival foodie

del barri gastronòmic de Barcelona,

torna la millor cuina del Born a peu de carrer.

ON: Plaça Pla de Palau (Born)
QUAN: divendres 1, dissabte 2 i diumenge 3 d’octubre

divendres i dissabte de 12h a 00h, i diumenge de 12h a 22h. 

Després de dos anys d’aturada obligada, torna el Born Street Food, el fes8val foodie per excel·lència de Barcelona, i ho fa amb més ganes (i gana) que mai.

Tres dies per gaudir dels productes de temporada, cuinats a peu de carrer pels xefs de Barcelona Born Gourmet. I per retrobar-se amb un gran fes+val gastronòmic a l’aire lliure, i amb aquesta Barcelona alegre que tant trobàvem a faltar.

Una cita obligada per a aquells que vulguin tornar a gaudir d’una ciutat fes+va, gourmet i, per descomptat, amb totes les mesures de seguretat.

Tres dies amb un menú d’allò més atrac+u en el què no faltaran la històrica Paella Parellada del mí8c 7 Portes, els formatges artesans acuradament seleccionats per Eva Vila de Vila Viniteca, la millor carn de Barcelona de la mà dels germans Viñaspre de Sagardi i el peix fresc directe de barca i fregit el moment pel Patró major de la Confraria de Pescadors de

Barcelona
Allà estaran autèntics clàssics del Born Street Food, com el porc de Cal Rovira rostit a foc lent de PORK … Boig Per Tu, o els premiats tacos mexicans de Joan Bagur, d’Oaxaca Cuina Mexicana. Però també hi haurà novetats en aquesta edició: els arrossos cuinats sobre llenya de taronger de Restaurant Cadaqués, únics a Barcelona, així com el flamant estrena del Foro iBronzo, dos indispensables del barri que també s’animen a treure les seves cuines i els seus plats al carrer durant aquests dies.

En defini8va, una festa gastronòmica oberta al públic i que s’ha sabut adaptar a totes les mesures necessàries per a poder celebrar-se de manera segura, i sense haver de renunciar al seu esperit alegre i hedonista. I, com sempre, els showcookings aniran acompanyats de música durant tot el dia a càrrec de Fred de Guzzo Club, autèn8ca ànima musical del barri.

WEB: www.barcelonaborngourmet.com/born-street-food/

INSTAGRAM: @borngourmet

FACEBOOK: www.facebook.com/barcelonaborngourmet

Richard Bona, Cimafunk, José James, Andrea Motis, Sílvia Pérez Cruz y Madeleine Peyroux, entre los nuevos fichajes del 53 Voll-Damm Festival de Jazz de Barcelona

Richard Bona, Cimafunk, José James, Andrea Motis, Sílvia Pérez Cruz y Madeleine Peyroux, entre los nuevos fichajes del 53 Voll-Damm Festival de Jazz de Barcelona
Se añaden a los nombres ya anunciados de María del Mar Bonet, Avishai Cohen, Kenny Garrett, Vijay Iyer, Cécile McLorin Salvant, Maria Schneider y Chucho Valdés
La serie flamenca De Cajón! incorpora Antonio Carmona, Rafael Riqueni, la producción propia Una Nit amb Solera y Miguel Poveda, invitado especial del espectáculo Viviré de Tomatito
La Locomotora Negra, ahora sí, ofrecerá su último concierto en el Palau de la Música y en el festival, que cerrará Marco Mezquida en marzo de 2022 con la presentación de su nuevo disco
El festival colabora por primera vez con el centro KBr de la Fundación Mapfre en una excepcional exposición dedicada al fotógrafo Lee Friedlander
Maria Serrat, directora general del Conservatori del Liceu, recibirá la Medalla de Oro del festival para celebrar 10 años de intensa colaboración
Richard Bona y Alfredo Rodríguez al frente de un poderoso sexteto justo el día del cumpleaños del bajista camerunés, el impactante vocalista cubanoCimafunk, el esperado regreso de José James, el estreno en Barcelona del espectáculo de Andrea Motis Guitar Storm, la celebración de los 10 años del disco En la imaginación firmado por Silvia Pérez Cruz y Javier Colina Trio, y otro recuerdo discográfico, la recuperación de Careless love de Madeleine Peyroux, son algunas de las novedades del 53 Voll-Damm Festival de Jazz de Barcelona, ​​que mañana presenta en rueda de prensa todos sus concierto de esta edición, esperemos, pospandémico, que comienza el 20 de octubre y terminará excepcionalmente el 10 de marzo de 2022.
Dos otros nombres importantes del festival son La Locomotora Negra, ahora sí con su último concierto dentro del festival y en el Palau de la Música, y Marco Mezquida, que presentará su último disco -aún sin título- al frente de su trío.
Son todos ellos nombres que se añaden a los ya anunciados antes del verano, como Maria del Mar Bonet, Avishai Cohen, Kenny Garrett, Mary Halvorson, Vijay Iyer, María José Llergo, Cécile McLorin Salvando, Maria Schneider Chucho Valdés.
De Cajón!, la serie flamenca del festival, incorpora nombres como Miguel Poveda, invitado de lujo del concierto de Tomatito –Viviré-, el guitarrista Rafael Riqueni en solitario, Antonio Carmona en un espectáculo de estreno y una producción propia del festival, Una nit amb solera con tres grandes guitarristas: Pepe Fernández, Jerónimo Maya y Rycardo Moreno. Nombres que se añaden a los ya anunciados Estrella Morente, Dorantes y Chano Domínguez-Diego Amador.
Un año más, el Conservatori del Liceu sigue siendo el epicentro del jazz en Barcelona con una serie de conciertos y clases magistrales únicas en el mundo. Melissa Aldana, The Trio de Ted Nash (músico capital de la Jazz At Lincoln Center Orchestra de Wynton Marsalis), Jakob Bro, Jeff Ballard, Marc Miralta, Chris Potter, Avishai Cohen, Ambrose Akinmusire, Bill McHenry, Michael League Kenny Garrett tocarán y harán clases magistrales en el Conservatori, por donde también pasarán por hacer clases artistas como Maria Schneider, Tomatito y Chucho Valdés. Justamente para celebrar los 10 años de colaboración con la escuela superior de música más antigua de Cataluña, la Medalla de Oro del festival este año será para el Conservatori del Liceu, representado por su directora general, María Serrat.
Un abono Descoberta, 50 euros por 5 conciertos, permitirá asistir a los conciertos de cinco profesores del Conservatorio: Carme Canela (a dúo con Jurandir Santana), Gonzalo del Val Trio con Benet Palet, Kevin Díaz Double Trio, Oscar Latorre Marco Mezquida.
Finalmente, el festival colabora por primera vez con el centro KBr de la Fundación Mapfre, que propone una maravillosa exposición dedicada al fotógrafo Lee Friedlander, autor de retratos de figuras icónicas de la historia del jazz como John Coltrane, Miles Davis, Duke Ellington, Aretha Franklin y Sarah Vaughan.
jazz.barcelona


El 1, 2 y 3 de octubre vive ‘el vermut experience’ en el Port Vell de Barcelona.

A la venta las entradas de la Feria Vermut and Soul

* El 1, 2 y 3 de octubre vive ‘el vermut experience’ en el Port Vell de Barcelona.

* Degusta los mejores vermuts, participa en los talleres más innovadores y acompáñalo todo de la mejor música.

* Disfruta de la experiencia mágica de navegar con el catamarán ORSOM mientras tomas un vermut.

* Prueba alguna de las mejores patatas bravas de Barcelona en la ruta de las bravas organizada por Edu, de Bravas Barcelona

* Las entradas se podrán comprar a partir del domingo 5 de septiembre en la web de la feria: http://www.vermutandsoul.com/Inici/

Tras meses sin poder disfrutar de los amigos y del placer de sentarse alrededor de una mesa, te proponemos recuperar uno de los pequeños placeres de nuestra tierra: la hora del vermut. Eso sí, no será necesario que esperes al mediodía porque en el Port Vell podrás vivir la experiencia de un vermut frente al mar cuando tú quieras, a las 12, al mediodía o a la noche.

La Feria Vermut and Soul, organizada por Evident Events, aterriza en Port Vell tras su paso con éxito por la Rambla de Badalona. Sus impulsores se han propuesto ahora potenciar la cultura del aperitivo a un público más amplio y en un entorno inmejorable: frente al mar.

Estarán los mejores vermuts: Perucchi, el Bandarra, Dos Deus, Olave, sardinas, Antich … Y si no sois de vermut y sois más de cervezas, podréis tomar una Moritz, que es nuestro patrocinador principal. Habrá también una amplia oferta gastronómica y numerosas actividades como talleres, degustación de vermuts, y un paseo en catamarán con degustación incluida. Todo ello al ritmo del soul, el blues, el jazz y el swing.

La ruta de las bravas con Edu, de Bravas Barcelona

Y si sois amantes de las patatas bravas -¿quién no lo es? – podréis daros una vuelta por la ruta de las bravas con algunos de los mejores locales de bravas de Barcelona: Sr.Vermut, el Raconet Charrúa, Casa Díaz, Bar Córdoba… Que son los mejores no lo decimos nosotros, lo dice toda una institución, Edu, de Bravas Barcelona, le podéis seguir en la cuenta de Instagram @bravasbarcelona

Entradas a la venta a partir del domingo 5 de septiembre

Las entradas se podrán comprar en la web en diferentes modalidades:

  • Entrada general: 3,5 € (mañana, de 11h a 17h, y tarde, de 17h a 22h)
  • Entrada ruta de las bravas: 15 € (incluye degustación en 5establecimientos + 1 bebida)
  • Entrada catamarán: 20 € (incluye entrada, vermut en alta mar con músicaen directo y pack vermut)
  • Para más información
    http://www.vermutandsoul.com/Inici/

Medidas Covid

En la Feria Vermut and Soul seguimos las recomendaciones de las autoridades sanitarias. El aforo será limitado, según la normativa vigente. Habrá distancia, gel hidroalcohólico y es obligatorio el uso de la mascarilla.

ORGANIZA: EVIDENT EVENTS

MAREMAGNUM FEST VUELVE EL PRÓXIMO 2 DE OCTUBRE CON CONCIERTOS GRATUITOS Y AL AIRE LIBRE


· Maremagnum Fest es un festival que tiene lugar en la plaza exterior del Centro Comercial Maremagnum con el mar como telón de fondo. 

· Chico Blanco, Rojuu, Vic Mirallas y Gabriela Richarson son los artistas que conforman el cartel de una edición muy especial y adaptada a las medidas sanitarias vigentes.
El festival al aire libre Maremagnum Fest celebra su cuarta edición el sábado 2 de octubre de 2021 después de un año marcado por la pandemia mundial de la COVID-19.

De acceso totalmente gratuito, el Maremagnum Fest tendrá lugar en una ubicación excepcional con vistas al frente marítimo de Barcelona y con un cartel que centra su propuesta en una selección de artistas que representan el buen momento que vive la escena musical local. 

El evento constará de dos bloques, cada uno de ellos con un concierto doble, donde para acceder será necesario hacer un registro previo a través de la APP de Maremagnum. Las actuaciones se llevarán a cabo en un formato excepcional y cumpliendo con las medidas sanitarias vigentes, con un aforo máximo de 500 personas sentadas para garantizar la seguridad y comodidad del público asistente. Durante las próximas semanas estará disponible en la web y redes sociales del Centro Comercial toda la información para obtener las entradas gratuitas. 

Con el anuncio de esta cuarta edición, Maremagnum Fest confirma también los artistas que conformaran la programación musical de la jornada.
En el primer bloque encontraremos a Gabriela Richardson y Vic Mirallas.

Gabriela Richardson acaba de estrenar ‘Palomita Negrita’, el primer single de su nuevo disco producido por Raül Refree. Su música, acompañada por una voz con un timbre único, mezcla el hedonismo de la música dance con un toque de melancolía y actitutd de empoderamiento femenino. Su primer EP, publicado en el año 2019, ‘Dolma’ es el mejor ejemplo del nacimiento de una estrella con luz propia.

Vic Mirallas presentará en directo su nuevo disco ‘Crucigramas’ que verá la luz este 2021 en Warner Music. Gracias a la beca recibida para estudiar en Berklee, Alejandro Sanz lo descubrió y desde entonces que gira por todo el mundo en los conciertos del prestigioso director artístico como saxofonista y corista. Sus singles acumulan millones de reproducciones en las plataformas digitales, algunos de ellos son colaboraciones con artistas de la tallas de Camilo, Don Patricio o Juancho Marqués. El sonido de Vic Mirallas bebe de la música urbana, del pop, de la electrónica y del jazz.
En el segundo bloque de conciertos disfrutaremos del directo de Rojuu, un adolescente barcelonés que con su primera referencia discográfica ‘Grandes Hits (Antes de los 18)’ ha revolucionado la incipiente escena sad-trap. Después del ‘sold out’ en su último concierto el pasado mes de marzo en el festival Cara B, llega a Maremagnum Fest para avanzar algunas de las canciones de su próximo disco, previsto para este 2021, y que editará en Sonido Muchacho.

La última confirmación que cierra en cartel del Maremagnum fest es Chico Blanco, artista granadino que en poco tiempo se ha erigido como uno de los grandes ídolos de los nacidos a finales de los noventa y que recupera géneros como el house, el techno o el UK garage para cruzarlos con el ADN de la música urbana actual. En su último lanzamiento ‘Gominola’, de la misma manera que ya hizo en ‘Life after house’, ha roto la fina barrera entre todos estos géneros. Sus letras reflejan el espíritu de una generación que solo quiere “bailar bajo la luz de la discoteca” como una forma de escape al mundo casi distópico en el cual vivimos. Junto con el artista también granadino 8kitoo, Chico Blanco es cofundador de MAREO, plataforma que apuesta por la música de baile sin prejuicios y impulsa la nueva oleada de artistas de la escena electrónica nacional.
Maremagnum Fest es un festival organizado íntegramente por el Centro Comercial Maremagnum, que pretende acercar la mejor escena local, estatal y internacional a toda la ciudad de Barcelona de manera gratuita. Por sus escenarios han pasado artistas de la talla de Javiera Mena, León Benavente, Delorean, Joe Crepúsculo, La Casa Azul, Joan Colomo, Mishima o Joan Miquel Oliver, entre muchos otros. 

Parèntesi) by AMFest, 8 y 9 de octubre en Barcelona con Toundra, Bala, It It Anita y más

(Parèntesi) mantendrá vivo el espíritu del AMFest en 2021
El evento tendrá lugar en el Castell de Montjuïc los días 8 y 9 de octubre.
Toundra, Bala, It It Anita, Bones of Minerva, Vulk y Elle Belga forman el cartel presentado por la organización del AMFest.
Los paréntesis son signos de puntuación que sirven para dar información complementaria o hacer aclaraciones. No habrá AMFest 2021, pero queremos aclarar que estamos vivas. Y que necesitamos la música en directo tanto como tú. Este (Parèntesi) entre AMFests nos servirá para reencontrarnos con bandas y proyectos estatales que queremos y abre un paréntesis indefinido en nuestra relación con la ciudad de Barcelona.

Este es el cartel con el que os invitamos al Castell de Montjuïc el 8 y 9 de octubre
La organización del festival presentó el cartel en una emisión via Twitch, en el programa «El patxaran de la victoria» (https://twitch.tv/aloudmusic), canal del sello Aloud Music, donde cada semana se repasa la actualidad del sello, con entrevistas a amigas/os de la industria musical y se descubre nueva música en un formato informal y contemporáneo
ASÍ SERÁ EL (PARÈNTESI) BY AMFEST
Esto no será un AMFest como lo conocemos habitualmente, y sí será una versión reducida como el pasado 2020. Esperamos que con menos frío (octubre no es diciembre), menos virus y las mismas ganas de buena música!

IMPORTANTE! 
Los abonos comprados para el AMFest 2021 original NO SON VÁLIDOS para este festival, para este (Parèntesi).

Los abonos comprados para la edición de 2021 son válidos para el AMFest 2022.El festival será, en principio, con todo el mundo sentado y con distancia de seguridad de 1,5m entre grupos.
Estos grupos podrán ser de hasta 6 personas. La mascarilla será obligatoria siempre que no se está bebiendo o comiendo

En el caso que las restricciones cambien durante estas semanas, el festival se adaptará a los cambios y estos cambios serán anunciados en la web y en nuestras redes.

El festival se compromete a seguir todas las medidas de seguridad / sanidad que estén vigentes.En el recinto podrás disfrutar de 2 barras de bar, la barra del Castell de Montjuïc y la barra del festival.

Puedes consumir libremente en las dos, sabiendo que la recaudación de cada barra es independiente y que el festival no tiene nada que ver con la venta y recaudación de la barra del Castell.Los horarios del festival serán de 19.45h (apertura de puertas) a 01.00am.

Pondremos a disposición de los asistentes autobuses de bajada tras la finalización de los conciertos. Los horarios estarán disponibles en breve.Queremos mantener aquello que llamamos «Los silencios del AMFest«.

El concierto escogido es, como no, el de ELLE BELGA. Durante este concierto te pediremos silencio absoluto y respeto total por lo que suceda en el escenario. ¿Lo conseguiremos de nuevo, verdad?
Os dejamos con nuestro protocolo anti acoso.

(PARÈNTESI) BY AMFEST
8 Y 9 DE OCTUBRE DE 2021
CASTELL DE MONTJUÏC, BARCELONA

VIERNES 8:
– BALA
– VULK
– IT IT ANITA

SÁBADO 9:
– TOUNDRA
– BONES OF MINERVA
– ELLE BELGA

+++ info en amfest.es/2021esp o amfest.es/2021cat
COMPRA TUS ENTRADAS Y ABONOS AQUÍ