B-MURALS es un centro especializado en arte urbano con sede en Barcelona que combina el apoyo a la creación a través del impulso de intervenciones murales, residencias y exposiciones. Ubicado en el complejo industrial reconvertido en espacio cultural autogestionado Nau Bostik, el proyecto B-MURALS está impulsado por Difusor, entidad que trabaja desde hace más de una década en la promoción de las intervenciones artísticas en el espacio público.

Este año B-MURALS abre 2 convocatorias (septiembre y marzo) que tienen por objetivo seleccionar 6 artistas o colectivos artísticos para cada convocatoria e intervenir los espacios del recinto de B-MURALES en la Nau Bostik durante el primer semestre 2021.

Este tipo de convocatoria va dirigida a la comunidad artística en general, especialmente a aquellas personas vinculadas al graffiti, arte urbano y el nuevo arte contemporáneo de la ciudad de Barcelona y su entorno, como también se pueden presentar aquellas provenientes de los campos de la ilustración, el diseño gráfico o vinculadas a las artes visuales y que tengan interés en explorar la intervención en el entorno urbano.

El jurado estará formado por Ana Manaia y Xavier Ballaz (proyecto B-MURALS), un representante del equipo gestor y un representante del equipo de residente de la Nau Bostik, Marc Mascort (Montana Colors) y un artista invitado. Los criterios de selección seguirán un patrón marcado por la calidad artística, la paridad de género y la trayectoria artística.

La convocatoria permanecerá abierta del 15 de septiembre al 15 de noviembre

El 15 de diciembre tendrá lugar la resolución y los resultados se comunicarán por mail a los ganadores y se publicará en las redes sociales y web de B-MURALS. Se prevé la realización de una segunda convocatoria para programar las intervenciones del segundo semestre de 2021 que se publicará en marzo. Toda esta información la encontraréis ampliada con todas las especificaciones y requerimientos necesarios en la página B-MURALS, que encontraréis en el siguiente enlace.

FICHA TÉCNICA DEL BAUM FEST Y LA CONVENCIÓN INTERNACIONAL DE TATUAJE DE BARCELONA 2020:

Cuando: sábado 3 y domingo 4 de Octubre de 2020.

Horario: de 12:00h a 20:00h.

Localización: BAUM Fest Presencial. Estudio Two Anchors Tattoo Parlour .

El público no podrá acceder al espacio presencial del evento por restricciones de prevención debidas a la Covid-19, solamente los medios tendrán la posibilidad de cubrir el evento bajo cita previa. BAUM Fest Virtual. www.baumfest.com plataforma de difusión a nivel mundial.

Los asistentes podrán acceder al Festival en directo, ver las cabinas de los tatuadores, la evolución de sus obras, entrevistas y directos, realizando un recorrido exclusivo por todas las tendencias.

Se podrá acceder a seminarios, charlas y contenido exclusivo nunca visto. Precio: 5,95 euros. La suscripción tendrá validez hasta el 31 de mayo de 2021 y permitirá acceder a todo el contenido de la plataforma durante los próximos 9 meses. Además, los contenidos se irán ampliando durante los 9 meses de suscripción.

https://baumfest.com

ORGANIZACIÓN BAUM Fest, GRAUM Fest u ONLY TATTOO BARCELONA entre otras, nacen del compromiso de la agencia especializada en cultura urbana Urban Line Concept , con el objetivo de divulgar y difundir el arte del tatuaje y de la cultura urbana.

Después de más de 25 años, su director, Mik Garreta, sigue trabajando por mantenerlos como eventos de referencia en el sector; abiertos a la expresión de múltiples corrientes urbanas, donde se reúnen algunos de los artistas más punteros de la profesión para poder realizar sus obras con responsabilidad y en un contexto de óptimas condiciones higiénico-sanitarias.

Las danzas urbanas y el deporte extremo tienen un papel fundamental en nuestros festivales y a lo largo de los últimos años se han consolidado en BAUM Fest y GRAUM Fest demostrando un claro compromiso por parte de la dirección del proyecto en unir las diferentes corrientes artísticas respetando su historia y dando prioridad a su esencia. Se trata de un festival de arte en vivo que lanza por primera vez en 2020 su nuevo formato híbrido “ BAUM FEST HYBRID EDITION” .

El evento incluye una parte presencial y otra virtual, un nuevo concepto que ha llegado para quedarse. Mik Garreta, director de la Convención Internacional del Tatuaje de Barcelona, sigue, juntamente con la agencia de comunicación Urban Line Concept, responsable del ​BAUM Fest, con una clara intención, promover y divulgar una de las artes más ancestrales que hoy en día prevalecen: el tatuaje.

“La participación de “Mao & Cathy Tatuaje Artístico” y “Two Anchors Tattoo Parlour ” es clave en la dirección y participación de artistas nacionales e internacionales. Nuestra intención es traer al estudio a todos estos artistas y organizar exposiciones de arte, siguiendo la estela de las convenciones”, señala Mik.

La edad mínima para tatuarse en la convención es de 18 años, pese a que en España es legal desde los 16 e incluso antes si los padres lo autorizan. La organización apuesta, sin embargo, por una mayor responsabilidad.

AGENDA D’ACTIVITATS DEL MUSEU MARÍTIM DE BARCELONA

OCTUBRE – DESEMBRE 2020
Us avancem l’agenda d’exposicions i activitats del Museu Marítim de Barcelona per als mesos d’octubre, novembre i desembre de 2020.

Podeu descarregar-vos el PDF a:
https://www.mmb.cat/wp-content/uploads/2020/09/AgendaMMB_OCTUBRE_DESEMBRE2020.pdf

El Museu Egipci de Barcelona omple la tardor amb una oferta cultural renovada
Els cursos i els seminaris del segon semestre viatgen del classicisme bíblic a la sexualitat, i de la perspectiva de gènere als somnis a la riba del Nil, entre moltes altres activitats culturals, tant d’especialitzades com de divulgació

Setembre de 2020, BARCELONA – Passades les vacances, acabat l’estiu i en les circumstàncies excepcionals que suposa la nova normalitat de la pandèmia per la Covid-19, el Museu Egipci de Barcelona vol arrencar la temporada de cursos, tallers i activitats amb més força que mai. És per això que aquest segon semestre el Museu presenta un catàleg renovat de cursos, seminaris, xerrades i conferències innovadores i interessants que permetran al públic descobrir i explorar en profunditat el món egipci. A través de les diferents propostes culturals es podrà viatjar pel món de l’egiptologia, el món antic, el món bíblic o la història en general a partir de diferents nivells introductoris i especialitzats.

Entre la gran oferta dels cursos organitzats per l’Àrea de Formació de l’entitat –dissenyats i impartits per especialistes– aquest any es mantenen dos cursos tradicionals dins la programació per considerar-se com a imprescindibles: «Introducció a l’Egipte faraònic» i «Introducció a l’escriptura jeroglífica (nivell II)«. La resta de cursos i de seminaris són de nova fornada, destacant-hi “El amor a orillas del Nilo. Erotismo y sexualidad en el antiguo Egipto«, “Maquetes funeràries: Egipte en miniatura” o «Los sueños y su interpretación en el antiguo Egipto«, que ens aporten visions concretes i originals de l’antiga civilització del Nil.

Així mateix, des de fa anys el Museu és sensible amb les qüestions de gènere, vindicant la importància del paper de la dona a la Història. Tots els cursos s’impregnen d’aquesta sensibilitat normalitzadora que connecta amb l’exposició actual que acull el Museu “Dones i homes de l’antic Egipte” i que durant aquests mesos vinents es fa especialment palesa en els cursos «Ser dona a l’antic Egipte. De les tasques domèstiques al tron de faraó» i «Grans personatges de la Bíblia (II.1). Patriarques i matriarques«.

Com no pot ser d’altra manera, aquest segon semestre se segueixen les activitats dominicals «Esmorzi amb«, absolutament tradicionals al Museu: creades el 1998, avui compten amb vint-i-dos anys de recorregut, i permeten seguint gaudint de l’esmorzar de diumenge mentre s’aprofundeix amb un personatge històric.

Una altra secció la formen les Activitats de Club, adreçades als Amics i les Amigues del Museu, i que es nodreixen de propostes culturals ben atractives: des de rutes arqueològiques per Egipte, passant per fòrums literaris, fins a conferències i xerrades. Tot un extens ventall que completa una programació rica, variada i plena de temes apassionants.

Com no pot ser d’altra manera, en la celebració de totes i cadascuna de les sessions, el Museu segueix escrupolosament totes les mesures de prevenció sanitària davant de la pandèmia derivada de la Covid-19. Es pot consultar el protocol de l’entitat a: https://news.museuegipci.com/ca/noticies/mesures-sanitaries-i-protocol-de-seguretat/

EN EL MARC DEL BARCELONA GALLERY WEEKEND 2020

Data inici: 17/09/2020
Data fi: 10/01/2021
Tipus d’entrada: Lliure  
.  Organitzadors: Centre d’Art Tecla Sala
Lloc: CENTRE D’ART TECLA SALA AV Josep Tarradellas i Joan 44  (L’Hospitalet de Llobregat)[+] més…(Centre d’Art Tecla Sala)Com arribar-hi

L’exposició, comissariada per Chema Conesa, traça un recorregut paral·lel a la vida del cineasta, que pretén simultaniejar passions i realitats sota el guiatge de la seva mirada. Entorn de la seva primera passió, la fotografia, el realitzador de cinema ha construït un univers eclèctic en què hi caben totes les seves vivències

Entorn de la seva primera passió, la fotografia, el realitzador de cinema Carlos Saura ha construït un univers eclèctic en què hi caben totes les seves vivències, des del relat de pobresa i fred de l’Espanya autàrquica fins a la seva passió final per les fotografies acolorides que ell mateix manipula; des de les imatges constructores d’escenografies, assajos i anàlisis estètiques de la seva filmografia fins als elements més íntims i personals.

L’exposició presenta 116 fotografies en blanc i negre, polaroids, fotografies pintades, quaderns personals, llibres de fotografia sobre l’artista i material audiovisual.

Comissariat: Chema Conesa

A partir del dijous, 17 de setembre a les 19 h en el marc del Barcelona Gallery Weekend.
Exposició fins al 10 de gener de 2021.

Entrada lliure
Aforament limitat. Ús obligatori de mascareta
–
#CarlosSauraFotògraf
#expoteclasala

La jornada tindrà lloc en diversos museus i equipaments culturals de la ciutat, seguint els protocols sanitaris vigents.

L’alarma sanitària ha provocat canvis en la celebració de les festes de la Mercè 2020, que ha preferit allunyar-se del concepte de festa major per reforçar el seu valor de col·lectivitat. La festa es descentralitza i aposta pels escenaris de proximitat, fent protagonista de les festes tant la ciutadania com el seu teixit cultural.

Entre les activitats programades, un any més es farà la Jornada de Portes Obertes amb entrada gratuïta: la majoria tindran lloc el dia 24 de setembre, però alguns espais la fan entre el 15 i el 27. Podreu entrar a museus com el Palau Robert, el Caixaforum, el Pavelló Mies van der Rohe, el Museu Etnològic i de Cultures del Món, el Museu del Disseny, El Born Centre de Cultura i Memòria, el Reial Monestir de Santa Maria de Pedralbes, el Museu Marítim, el Museu d’Art Contemporani, el Jardí Botànic de Barcelona, La Capella o l’Arts Santa Mònica. Centre de la Creativitat. Fabra i Coats. Centre d’Art Contemporani va començar la jornada de portes obertes el dimarts 15 i en farà més durant la setmana, i la Basílica de la Sagrada Família la farà els dies 18 i 19. A més, altres espais com la Casa Vicens oferiran descomptes en l’entrada i en alguns dels museus s’hi faran visites guiades i altres activitats per a tota la família, com per exemple l’itinerari rimat ‘Veig, veig molts capells’, al Museu Nacional d’Art de Catalunya, o una visita amb acompanyament musical al Museu de Ciències Naturals de Barcelona.

Recordeu consultar les condicions d’accés i protocols de seguretat al web de cada un dels centres. Trobareu aquestes activitats al programa, a la secció ‘Més Mercè’.

Tota la informació de la Mercè 2020 a barcelona.cat/lamerce.

• Del 10 de septiembre al 2 de octubre, CASA SEAT acoge la exposición artística Preludio de la Bienal de Barcelona, un avance del evento que tendrá lugar en 2021
• La muestra reflexiona acerca de los conceptos de globalización y colonización con una selección curatorial contemporánea e internacional de obras de arte
• Preludio de la Bienal de Barcelona se completará con visitas guiadas, charlas y talleres sobre el arte africano, la diáspora caribeña y la descolonización

Barcelona, 10/09/2020. CASA SEAT ha presentado hoy la exposición Preludio de la Bienal de Barcelona junto a la cofundadora y co-comisaria, Sara Catalán Colorio, y la artista invitada Raquel van Haver. La muestra, que podrá visitarse gratuitamente hasta el 2 de octubre, es un avance de la primera edición de la Bienal de Barcelona, que tendrá lugar en 2021 y reflexionará acerca de lo conceptos de globalización y colonización.

A través de una selección curatorial de seis artistas contemporáneos e internacionales que participarán en la Bienal de Barcelona 2021, la exposición propone la creación de un espacio que interpele al público y fomente la reflexión acerca de las narrativas alternativas al eurocentrismo. Cuenta con piezas de videoarte, fotografía e instalaciones firmadas por Amina Zoubir (Argelia), Morehshin Allahyari (Irán), Héla Ammar (Túnez), Raquel van Haver (Colombia), Em’kal Eyongakpa (Camerún) y Marwan El Gamal (Egipto), quienes investigan conceptos como el feminismo, el antirracismo, las identidades y el efecto del colonialismo en su historia y cultura. 

“La movilidad del futuro se está definiendo en las ciudades y es por ello por lo que CASA SEAT se encuentra en el corazón de Barcelona, en el cruce de dos calles que reflejan a la perfección la movilidad y la cultura urbana. Con nuestra programación queremos apoyar iniciativas jóvenes y emergentes como ésta. Iniciativas que nacen en nuestra ciudad, que apuestan por el talento internacional y que contribuyen a la vida cultural de los ciudadanos”, ha afirmado Gabriele Palma, director de CASA SEAT. 

Para completar la exposición, CASA SEAT acogerá además una serie de visitas guiadas, charlas y talleres con el fin de ampliar el debate artístico y cocrear espacios de innovación y pensamiento. El sábado 19 de septiembre, Raquel van Haver y Sara Catalán Colorio liderarán un panel de expertos acerca de la diáspora caribeña y su relación con América Latina. El sábado 26 por la mañana, el especialista NSIBENTUM impartirá un taller titulado Decolonizing Afro Hair. Por la tarde, Chayet Chiénin –fundadora de Nothing But The Wax, un portal enfocado en contar las historias de los jóvenes afrodescendientes franceses– protagonizará un debate sobre arte africano y la industria cultural junto a Janine Gaëlle Dieudji, directora de exposiciones del Museo de Arte Africano Contemporáneo Al Maaden (MACAAL) de Marrakech.

La exposición Preludio de la Bienal de Barcelona ha sido comisariada por Sara Catalán Colorio y Henry Woo, y producida por Sonia Sánchez Quintela y Eduardo Vega-Patiño en colaboración con CASA SEAT.

La pieza central que propone Redondo está formada por un conjunto de expositores translúcidos, hechos de seda y distribuidos meticulosamente a lo largo de los paneles de vidrio. Representan las pocas fotografías del edificio original que sobrevivieron y que sirvieron de modelos para su reconstrucción, y confrontan al espectador con una superposición del pasado y del presente. Ofrecen, por tanto, una perspectiva compuesta sobre el edificio y el jardín exterior.El artista también ha creado un conjunto de copias sobre madera contrachapada que se muestran en soportes que utilizan el mismo tipo de travertino que el suelo del Pabellón.

Estas imágenes, que aparecen a primera vista como monocromos completamente negros, dependen del movimiento del cuerpo (y la mirada) del espectador para revelarse en un tenue contraste.Una pieza sonora instalada en el jardín completa la intervención, creando un relato de múltiples capas sobre el trabajo del arquitecto y su colaboradora Lilly Reich.

VISITA LA INTERVENCIÓN: 
Desde el 16 de septiembre hasta el 27 de septiembre de 2020 
Inauguración: 16 de septiembre de 2020 – 19: 00h en el Pabellón Mies van der Rohe 
>> Registro gratuito obligatorio: http://mies.link/Opening_16Sept
Horario: de lunes a domingo de 10: 00h a 20: 00h 
Ubicación: Pabellón Mies van der Rohe (Av. Francisco Ferrer Guardia, 7)