Monthly Archives: juny 2018

El proper 25 de juny torna Atlàntida Film Fest, el festival de cinema online més gran del món, en la seva vuitena edició


ef2d7326-fddd-42ae-8eb7-0aa2c1ea8648.png
L’Atlàntida Film Fest 2018 també parla català

013e4bee-83a9-4b7a-a159-1f5adddadb05

20 pel·lícules de la programació del festival de cinema online de Filmin estaran disponibles en català a FilminCAT, ja sigui en versió original en català o en versió original amb subtítols.
 

El proper 25 de juny torna Atlàntida Film Fest, el festival de cinema online més gran del món, en la seva vuitena edició. Enguany amplia el nombre de títols seleccionats i comptarà amb un total de 83 pel·lícules, amb Europa com a eix temàtic i el risc i la transgressió com a constants vitals de la programació.

D’aquests 83 títols, els espectadors de FilminCAT podran gaudir d’una selecció de 20 pel·lícules disponibles en català, entre les quals trobem tant títols en Versió Original Subtitulada en català com propostes bilingües parlades en català i castellà (és el cas de “Yo la busco” o “Puta y Amada”).

A més, les projeccions a Palma (Mallorca), seu física del certamen, de les pel·lícules“Diari de la meva ment” (29 de juny), “Daliborek, el youtuber nazi” (30 de juny) i “El Príncep i el Dybbuk” (1 de juliol) s’oferiran al públic en VOSCAT.

La tria de films inclou algunes de les pel·lícules més destacades del festival. Entre elles, títols tan polèmics, com “Holiday”, d’Isabella Eklöf, una de les joies més controvertides de l’any que va crear commoció al seu pas pel Festival de Sundance; o “Permanent Green Light”, debut com a director de l’escriptor nord-americà Dennis Cooper. La vessant documental més crítica estarà present en títols com “El cas Kurt Waldheim”, de Ruth Beckermann, que aborda el curiós cas d’un nazi que va acabar convertint-se en el secretari de les Nacions Unides, o “Casa de Ningú”, òpera prima d’Ingrid Guardiola en forma de retrat poètic i desolador d’un sistema social que només valora la productivitat. A FilminCAT trobarem a més obres de joves creadors com l’odissea nocturna d’un jove a Barcelona a “Yo la Busco”, de Sara Gutiérrez, o “OUT”, de Denis Parrot, construïda únicament amb vídeos confessionals de joves sortint de l’armari mitjançant les seves xarxes socials.

Totes elles estaran disponibles a FilminCAT a partir del 25 de juny i fins al 25 de juliol, per tots aquells que vulguin gaudir de la programació diversa i actual d’Atlàntida en la nostra llengua.

Aquestes són les 20 pel·lícules de l’AFF 2018 que podreu veure a FilminCAT:

Holiday

McKellen: Prenent partit

Daliborek: el youtuber nazi

Diari de la meva ment

El príncep i el dybbuk

Permanent Green Light

El cas Kurt Waldheim

Out

Yo la busco

Puta y amada

Casa de ningú

Sotabosc

Federal

Histèria de Catalunya

Waiting for Barcelona

El cas Oleg Sentsov

Amateurs

Julie i la fàbrica de sabates

On the road

Sami Blood

Matt Schofield & Agustí Mas + WOM: Dissabte 28 de juliol – 20:30h – Bikini (Barcelona)


Matt Schofield, un dels millors guitarristes de blues britànic de la història, actua per primera vegada a Catalunya acompanyat d’Agustí Mas i WOM com a banda apadrinada.

Blue Notez Club 2012

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

El concert serà el dissabte 28 de juliol a la sala Bikini de Barcelona

Matt Schofield & Agustí Mas + WOM:
Dissabte 28 de juliol – 20:30h – Bikini (Barcelona)
Preu anticipada 15€ + despeses – Taquilla: 18€
Entrades anticipades aquí

Classificat com el guitarrista de blues britànic dels temps actuals, Matt Schofield actua a Catalunya per primera vegada en la història després d’haver girat per mig món. Ha estat catalogat entre els deu millors guitarristes de blues britànic per la revista Guitar & Bass al costat d’icones com Eric Clapton o Peter Green. En aquesta ocasió l’acompanyaran Agustí Mas a la guitarra, Rafael Escoté al baix, Jeroni Pagan al teclat, Pablo Posa a la bateria i ell a la guitarra i veu. Una ocasió única de veure a aquest geni en directe.

Abans podrem gaudir de l’actuació en directe de WOM Quartet, una proposta formada per Clara Luna (piano i veu) i Laia Fortià (bateria i veu) juntament amb Anaïs Vila (guitarra i veu) i Magalí Datzira (baix elèctric i veu) que té com a finalitat unir talent femení forjat dins el panorama musical català actual. Juntes aconsegueixen un so personal i característic que ens transporta dins l’univers musical d’aquestes dones creadores on l’element unificador de les cançons és la suma de les veus i el teixit sonor que es crea en entrellaçar-les amb els diferents instruments.

Descarrega aquí fotografies de Matt Schofield en alta resolució
Descarrega aquí fotografies de WOM en alta resolució
Matt Schofield, uno de los mejores guitarristas de blues de la historia, actúa por primera vez en Cataluña acompañado de Agustí Mas y WOM como banda apadrinada.

El concierto será el sábado 28 de julio en la sala Bikini de Barcelona
Matt Schofield & Agustí Mas + WOM:
Sábado 28 de julio – 20:30h – Bikini (Barcelona)
Precio anticipada 15€ + gastos – Taquilla: 18€
Entradas anticipadas aquí

Clasificado como el guitarrista de blues británico de los tiempos actuales, Matt Schofield actúa en Cataluña por primera vez en la historia después de haber girado por medio mundo. Ha sido catalogado entre los diez mejores guitarristas de blues británico por la revista Guitar & Bass junto a iconos como Eric Clapton o Peter Green. En esta ocasión le acompañarán Agustí Mas a la guitarra, Rafael Escoté al bajo, Jeroni Pagan en el teclado, Pablo Posa a la batería y él a la guitarra y voz. Una ocasión única de ver a este genio en directo.

Antes podremos disfrutar de la actuación en directo de WOM Quartet, una propuesta formada por Clara Luna (piano y voz) y Laia Fortià (batería y voz) junto a Anaïs Vila (guitarra y voz) y Magalí Datzira (bajo eléctrico y voz) que tiene como finalidad unir talento femenino forjado dentro del panorama musical catalán actual. Juntas consiguen un sonido personal y característico que nos transporta dentro del universo musical de estas mujeres creadoras donde el elemento unificador de las canciones es la suma de las voces y el tejido sonoro que se crea al entrelazarlas con los diferentes instrumentos.

La Companyia de Circ “eia” presenta La Pranza!, una proposta escènica col·lectiva i participativa de circ amb música i cuina en directe 29 juny, Bcn


La Companyia de Circ “eia” presenta La Pranza!, una proposta escènica col·lectiva i participativa de circ amb música i cuina en directe
0562ca24-6503-4f66-bf7b-f55e291f6315
· La Pranza! és una creació col·lectiva de la Companyia de Circ “eia” i altres artistes convidats/des, dirigida pel director i dramaturg Roberto Magro.

· La proposta de circ contemporani, fruït d’un moment de trobada entre els artistes, tocarà diversos espais de l’Ateneu Popular 9 Barris, i es podrà veure els dies 29 i 30 de juny i 1 de juliol

· La Pranza!, com en el cas de la seva primera creació, CAPAS, parla de la família, de tradicions i de relacions humanes.

La Pranza!, és una proposta de la Companyia de Circ “eia”. Un moment de trobada i experimentació artística de la companyia al complet amb artistes convidats/des, un projecte basat en el ritual del menjar i de la família, que es presentarà a diversos espais de l’Ateneu Popular 9 Barris de Barcelona.

Com en el cas de CAPAS, la companyia seguirà parlant de família, tradicions i relacions humanes. El públic itinerant serà el  convidat d’honor per aquesta oda a la col·lectivitat mitjançant el llenguatge per excel·lència de la companyia, les arts del circ (Portés Acrobàtics, Banquina, Bàscula, Equilibris, Manipulació d’objectes, Canvi Ràpid, Comba).

La música i la cuina en directe seran parts integrants d’una creació que vol ser un moment de joia i reflexió sobre les diferents cultures i tradicions que comparteixen els membres de “eia”.

Un circ on es salta, es riu, es menja, es plora, un circ que se sent, que s’olora, que entra per tots els sentits…

Al Nadal 2015-2016, el Teatre Nacional de Catalunya acollia les ultimes funcions de CAPAS, primera creació de la Companyia de Circ “eia”, amb un grandíssim èxit de públic i de critica. Després d’aquesta experiència, els membres de “eia” van manifestar les ganes de continuar la seva investigació al voltant dels costums i tradicions culturals del Mediterrani, i la voluntat de compartir una nova experiència escènica amb altres artistes amb qui els uneix una forta complicitats.. Així naixia la llavor de La Pranza!, tres anys abans de la seva realització.

Sinopsis
Heu estat algun cop els convidats d’un menjar on cadascú porta un plat, per a compartir amb la resta de persones el resultat de les vostres preparacions? Quina imatge us ve al cap quan parlem de família, de tradicions?

Veniu viure la preparació, la expectació, el ritual d’una cuina repleta de personatges singulars, farina suspesa a l’aire, olor de tomàquet i alfàbrega,…

Deixeu-vos portar per La Pranza! de la Companyia de Circ “eia”, una experiència circense gastronòmica gens convencional, en el que el públic participa d’una celebració de la família, les tradicions i les relacions humanes. Una veritable escena costumista que combina acrobàcies, cuina i música en directe en diferents espais per fer-vos viure tot tipus de sensacions.

La Companyia de Circ “eia”
La Companyia de Circ “eia” (“si” a Sardenya, “élans imprevus accordés” en francès, “ impulsos imprevistos acordats “en castellà) neix al 2009 de la fusió de dos grups: Armando Rabanera, Fabrizio Giannini i Cristiano Della Monica (Cirque Vague, Circo de la Sombra i Le Grand Osim Orchestra) i Francesca Lissia i Celso Pereira (Celso y Frana). Desprès de 8 anys d’experiència com a col·lectiu (CAPAS, la seva primera creació, ha girat per tota Europa, realitzant més de 150 funcions a 12 països) s’ha obert una nova etapa donant vida a dues noves produccions: “Espera”, espectacle de circ de carrer portat per Celso i Francesca, e “inTarsi”, espectacle de sala portat per Armando i Fabrizio.

En els seus 8 anys d’activitat, la Companyia de Circ “eia” ha aconseguit posicionar-se com a una de las companyies de referència al panorama del circ contemporani català, espanyol y europeu, consolidant el seu discurs artístic basat en el “circ humà”, i obtenint el reconeixement del sector, la crítica i, sobretot, el públic.

”En una època on ser diferent és sovint un inconvenient, apostem perquè les nostres particularitats aflorin en els nostres espectacles i enriqueixin així el treball col•lectiu, atorgant-li el color i la diversitat que el món es mereix.”

Premi Ciutat de Barcelona 2011 – Categoria Circ
Premi MAX 2017 – Millor Espectacle Revelació – inTarsi
Premis de la Critica 2017 – Millor Espectacle Arts de Carrer – Espera
Premi Especial del Jurat – Premis Zirkolika 2016 – inTarsi
Premi Emilio Zapatero – Festival International T.A.C. de Valladolid 2012 – CAPAS
Millor Espectacle de Sala – Premis Zirkolika 2011 – CAPAS

Fitxa Artística de La Pranza!
IDEA ORIGINAL – Companyia de Circ “eia”
DIRECCIÓ I DRAMATURGIA – Roberto Magro
INTERPRETS – Francesca Lissia, Celso Pereira Arizaga, Armando Rabanera Muro, Fabrizio Giannini, Fabio Nicolini, José Luis Redondo Martinez, Marco Lissia, Cristiano Della Monica, Davide Della Monica, Riccardo Marconi, Osvaldo Costabile, Giulia Venosa, Sarah Filmer Sankey, Diego Rada Antoñanzas
DIRECCIÓ MUSICAL – Cristiano i Davide Della Monica
COL.LABORADORS ARTISTICS – Michelle Man, Stefano Argenio
DISSENY DE LLUMS – Sarah Filmer “SANKEY”
ESCENOGRAFIA – Companyia de Circ “eia” + altres cies
VESTUARI – Fanny Fredouelle, Rosa Crehuet, Olga Arizaga
PRODUCCIÒ – Companyia de Circ “eia” i La Destil·leria

El arte inspirado en la moda del francés Corentin de Penanster 12 de junio


El arte inspirado en la moda 

del francés Corentin de Penanster

 

Flyer

 

 

 

 

 

 

 

La exposición será inaugurada el 12 de junio a las 18:00, en Carrer Pere IV, 74 (Barcelona), en BCNewt Coworking, el espacio creativo donde el artista produce sus originales obras. Los asistentes podrán ver en tiempo real al artista en el desarrollo de sus nuevos trabajos.

 

Barcelona, 4 de junio de 2018. “Mis obras son un reencuentro inesperado con mis antepasados, que supieron ver en la moda, una auténtica expresión del pueblo francés”, explica el artista Corentin de Penanster (Lannion, 1966). Las piezas de collage creadas a partir de recortes de revistas de moda, son la manifestación de un irónico destino, que lo conectan con el abuelo fundador de la primera revista de moda francesa en el año 1877 (Le Petit Echo de la Mode).

 

Tras haber expuesto su arte en París, Lausanne, Corentin llega ahora a Barcelona con una colección inédita. Se trata de los retratos de famosos entre los cuales hay íconos culturales, como Rossy de Palma, Martirio (María Isabel Quiñones), Carmen Miranda, Lola Flores, pero también de personajes internacionales, como Frida Kahlo, Björk y David Bowie. Todos ellos elaborados a mano, con los recortes de revistas como Vogue,Elle, Bazar, Elle, ¡Hola!, entre otras. “Me encantan los rostros y los retratos, el abanico de facetas del ser humano, por eso he desarrollado cada pieza con fragmentos de caras distintas unidas en una misma imagen reconocible”, señala el francés.

 

“Quería crear una invitación para un evento y me puse a cortar unos trozos de papel de unas revistas de moda. Así surgió el primer collage al principio de los años 90. Mi espíritu inconformista y ambicioso dio a luz una colección que expuse el año pasado en París. Mis figuras eran como siluetas coloreadas que desfilaban sobre las pasarelas de los grandes diseñadores de moda”, explica el artista emergente.

 

En la muestra que se inaugura en Barcelona, vuelve a predominar la costura, con una mezcla de texturas. “Además, enfoco mi trabajo en provocadores peinados desviando la función de los objetos, así como la deconstrucción de los rostros”, afirma Corentin.

 

En la muestra se presentarán sus trabajos en dos aspectos distintos. Uno de ellos son las piezas originales, con los recortes de las revistas cubiertos de barniz, que los protege del deterioro ambiental. El segundo formato son las obras digitalizadas, impresas sobre placas de aluminio cepillado, lo cual crea un efecto estético único. Esta segunda técnica, podrá ser reproducida únicamente doce veces en cualquier tamaño, para lo cual cada pieza está numerada y firmada por el propio artista.

 

¿Sus metas? Trabajar bajo un tema específico para una cadena de hoteles y decorar las entradas y habitaciones de aquellos, pero también crear una obra a partir de los elementos de una sola revista y ofrecerlo a sus lectores en una sección del próximo número.

Tastadisseny. Festival de Gastronomia i disseny de Barcelona 10 de juny


33965598_10156433906957920_4733356729616564224_n

 

 

 

 

 

 

 

El Disseny Hub Barcelona serà l’escenari del primer Tastadisseny. Festival de Gastronomia i disseny de Barcelona, una jornada única on descobrirem les sinergies entre Disseny i la Gastronomia, dos mons que estan molt relacionats i que es retroalimenten un a l’altre. Durant tota una jornada el públic podrà gaudir de degustacions, d’un mercat, tallers, demostracions i actuacions. Totes les activitats giraran entorn al reaprofitament alimentari i les noves tendències en aquest camp. Alguns dels projectes confirmats per aquesta primera edició són les melmelades de La Madre de Miren, el restaurant Iradier, les precioses ceràmiques d’Hoji Ceramics o Con Alma Design, que portaran les seves taules de fusta directament des de Mallorca.

En aquest entorn es realitzarà la instal·lació RR201, creada per Andreu Carulla per al Celler de Can Roca, i el seu ambiciós projecte d’aconseguir un restaurant sense residus a través de l’ús del disseny. Andreu Carulla utilitza el poliestirè expandit que és notòriament difícil de reciclar per convertir-lo en mobiliari. La instal·lació explica el procés de creació i mostra les caixes tal com les utilitza el restaurant, la bossa del material desgranat, el motlle i, finalment, el producte final.

Diumenge 10/06
11:00 Am – 8:00 Pm
Organitza: BCD Barcelona Centre de Disseny
Accés: Gratuït. Accés lliure

[cast] Tastadisseny. Festival de Gastronomía y Diseño de Barcelona

* ATENCIÓN, ¡cambio de ubicación al Disseny Hub Barcelona!

El Disseny Hub Barcelona será el escenario del primer Tastadisseny. Festival de Gastronomía y Diseño, una jornada única donde descubriremos las sinergias entre Diseño y Gastronomía, dos mundos que están muy relacionados y que se retroalimentan entre sí. Durante toda una jornada el público podrá disfrutar de degustaciones, de un mercado, talleres, demostraciones y actuaciones. Todas las actividades girarán en torno al reaprovechamiento alimentario y las nuevas tendencias en este campo. Algunos de los proyectos confirmados para esta primera edición son las mermeladas de La Madre de Miren, el restaurante Iradier, las preciosas cerámicas de Hoji Ceramics o Con Alma Design, que llevarán sus mesas de madera directamente desde Mallorca.

En este entorno se realizará la instalación RR201, creada por Andreu Carulla para el Celler de Can Roca, y su ambicioso proyecto de lograr un restaurante sin residuos a través del uso del diseño. Andreu Carulla utiliza el poliestireno expandido que es notoriamente difícil de reciclar para convertirlo en mobiliario. La instalación explica el proceso de creación y muestra las cajas tal como las utiliza el restaurante, la bolsa del material desgranado, el molde y, finalmente, el producto final.

Domingo 10/06
11:00 Am – 8:00 Pm
Organiza: BCD Barcelona Centre de Disseny
Acceso: Gratuito. Acceso libre

RICKY MARTIN s’incorpora a l’espectacular cartell del56 FESTIVAL PORTA FERRADA 20 d´agost


 

No hi ha millor manera d’acabar la setmana amb la notícia que RICKY MARTIN s’incorpora a l’espectacular cartell del56 FESTIVAL PORTA FERRADA.

El concert, que servirà de cloenda de luxe del certamen estiuenc, es farà el dilluns 20 d’agost i es celebrarà al majestuós espai Guíxols Arena.

Entrades a la venda el dijous 14 de juny a partir de les 10.00h a festivalportaferrada.cat i doctormusic.com

Ricky Martin ve a Sant Feliu de Guíxols després de culminar amb rotund èxit el segon any de la seva residència “All In” al Park Theatre de Las Vegas.

Tal com ha fet durant la seva admirada trajectòria artística, el cantant porto-riqueny presentarà un gran espectacle, on repassarà el millor de la seva carrera musical, incloent èxits internacionals com ‘Disparo al Corazón’, ‘La Mordidita’, ‘Tal Vez’, ‘ Livin ‘la Vida Loca’, ‘Pégate’, ‘Adiós’, ‘La Bomba’, ‘La Copa de la Vida’ i els més recents ‘Vente Pa’Ca’ i ‘Fiebre’.

*********************************************************************************

No hay mejor manera de acabar la semana con la noticia de que RICKY MARTIN se incorpora al espectacular cartel del 56 FESTIVAL PORTA FERRADA.

El concierto, que servirá como colofón final del certamen veraniego, se celebrará el lunes 20 de agosto en el majestuoso espacio Guíxols Arena.

Entradas a la venta el jueves 14 de junio a partir de las 10.00h en festivalportaferrada.cat y doctormusic.com

Ricky Martin viene a Sant Feliu de Guíxols después de culminar con rotundo éxito el segundo año de su residencia “All In” en el Park Theatre de Las Vegas.

Como ha hecho a lo largo de su admirada trayectoria artística, el cantante puertorriqueño presentará un gran espectáculo, donde repasará lo mejor de su carrera musical, incluyendo éxitos internacionales como ‘Disparo al Corazón’, ‘La Mordidita’, ‘Tal Vez’, ‘ Livin ‘la Vida Loca’, ‘Pégate’, ‘Adiós’, ‘La Bomba’, ‘La Copa de la Vida’ y los más recientes ‘Vente Pa ‘Ca’ y ‘Fiebre’.

 

 

 

Capturadepantalla2018-06-07alas13.32.06.135351

PALO MARKET FEST CELEBRA ‘LA REVETLLA’ DE SANT JOAN EN EL PORT DEL FORUM LOS PRÓXIMOS 23 Y 24 DE JUNIO


CAST / CAT
 

dd66860c-fcd1-4fd9-84b9-c44f292cad49

 

PALO MARKET FEST CELEBRA ‘LA REVETLLA’ DE SANT JOAN EN EL PORT DEL FORUM
LOS PRÓXIMOS 23 Y 24 DE JUNIO

Palo Market Fest celebra, con el apoyo de Moritz, el fin de semana más largo del año junto al mar. Un festival de arte, cultura, diseño y gastronomía que reunirá a más de 120 expositores, 25 foodtrucks, más de 20 horas de música y actividades para toda la familia. Una cita para celebrar también la ‘revetlla’ más mágica del año bailando hasta las tres de la mañana.
EL DANCEHALL DE BAD GYAL, EL HIP HOP JAZZ DE RAYNALD COLOM Y BLURUM 13, POP  NEGRO INTERPRETADO POR LOS MEJORES MÚSICOS DE FUNK O LA GLOVE PARTY DJ’S, SERÁN ALGUNOS DE LOS RITMOS QUE SONARÁN DURANTE TODO EL FIN DE SEMANA
El Sant Joan Weekend de Palo Market Fest apuesta por una programación centrada en los géneros contemporáneos más bailables. Música ecléctica, divertida y de calidad interpretada por los músicos mejor valorados de la escena local.

Bad Gyal Dj Set cerrará la ‘revetlla’ con una sesión basada en los éxitos que han influenciado su música: dancehall en estado puro para dar la bienvenida al verano como se merece.
La Funk All Stars, diez músicos reunidos expresamente para esta ocasión que cuenta con los mejores intérpretes del pop negro, ofrecerá un setlist inevitablemente bailable.

El multipremiado trompetista Raynald Colom junto al rapero neoyorkino Blurum 13 explorarán las nuevas tendencias del hip hop jazz en un concierto que promete ser una auténtica descarga.

El flamenco transgresor de Aurora propone un espectáculo lleno de arte que contará con el duende del bailaor Jose Manuel Álvarez para homenajear a clásicos como Manuel de Falla, Albeniz o Pedrell.

Alex Bass interpretará su primer disco con ritmos rocksteady.  Mel Semé, músico formado en La Habana, presentará un concierto lleno de ritmos latinos a golpe de loops. También de La Habana viene Kumar, un artista que desprende brillo y carisma al instante con su acento afrocubano bajo las influencias del afrojazz. Su puesta en escena es un golpe de energía por todo lo alto.

Además, Palo Market Fest contará con el Jukebox de Evripidis, el pseudónimo del griegoEvripidis Sabatis, un artista multidisciplinar con un olfato impecable para la música y de Veski, DJ residente en Barcelona que desde hace unos años se ha puesto en el punto de mira de la escena local, pinchando en festivales como el Sónar y en las míticas salas Razzmatazz y Apolo.

Para finalizar el fin de semana, la Glove Party Djs cerrará el domingo con una sesión dedicada a la purpurina y la música discotequera.

LA CARA MÁS GOURMET DEL FESTIVAL
El festival apuesta por una oferta gourmet de gran calidad, variada, saludable y sobre todo, increíblemente deliciosa. Más de 20 food trucks participarán en esta edición con todo tipo de propuestas a gusto de todos los paladares.

Se podrá degustar la pastelería estilo americano 100% artesanal de Petit Pastis. Las ricas empanadas de Muns, cocinadas al horno sin aceites ni fritos, para conseguir una dieta sana y equilibrada. Los bocadillos artesanos de La Porca, hechos con carne de cerdo asada al estilo italiano con diferentes tipos de acompañamientos (toppings) que abren un abanico de sabores y combinaciones para todos los gustos y con opciones para vegetarianos, veganos y sin gluten. Las deliciosas tortillas de maíz y antojitos de La Antigua de México hechos de masa fresca de maíz de grano nativo, libre de transgénicos y sin gluten. Los nidos de patata fritas rellenos de La Internacional. La irresistible gastronomía venezolana de Ïnta compuesta por tequeños, yuca frita, arepitas fritas. La cocina tradicional de Gala Urban realizada con productos de km0, como sus rustidos de ternera ecológica y de ibérico,  el cuscús tradicional  marroquí, canalones de espinacas, hummus, burgers goumet y mucho más…

DISEÑADORES Y VANGUARDIAS URBANAS
La oferta cultural se completa con una cuidada selección de más de 120 diseñadores, creadores y artesanos, creativos que con su trabajo dan forma a tendencias artísticas avanzadas y transgresoras que promueven valores como el consumo responsable, el comercio justo y el respeto al medioambiente.

Palo Market Fest apuesta por seguir dando visibilidad a proyectos extraordinarios que destacan por el valor humano que se esconde detrás de cada gran idea. En su mayoría, jóvenes diseñadores y creativos que presentan proyectos de calidad y madurez. Una oferta alternativa y de calidad a los circuitos comerciales.

Los bañadores de hombre y de niño de Marino, fabricados con telas de primera calidad y diseños propios. El calzado urbano de la firma gallega Mondrian. Los polos y camisas de divertidos estampados de Gusnot Brand y la ropa interior cómoda y de calidad de Diowl. Los originales diseños de mujer de Am Mood y el streetwear de Maal Barcelona. La calidad de los relojes de Jordi Trens. Las gafas de sol y de vista vintage de Elisabeta o las camisas y vestidos de llamativos estampados de La Chula. Y las plantas aéreas y ecológicas de Bromelia.


TALLERES FAMILIARES: MÚSICA, ARTE Y GASTRONOMIA PARA NIÑOS
Les familias tendrán un gran protagonismo con actividades libres hechas a su medida a cargo de Guerrero Projects.

La nota musical la pondrá Llibert Fortuny, una de las principales figuras del jazz a nivel mundial, que vendrá con un proyecto pensado para introducir a los peques al mundo de la música analógica y electrónica. Un concierto en el que se aprenderá qué es un loop, una distorsión y todo lo que se puede hacer con un ordenador y un instrumento.

ALGUNOS DATOS
Dirección: Port del Forum ( C/ De La Pau, 12. Sant Adriá de Besós)
Horarios:
Sábado 23 junio. De 13:00 a 03:00h
Domingo 24 junio. De 13:00 a 23:00h
Precio entrada:
Sábado 23 junio
De 13:00 a 20:00 h: 5€ (sólo en taquilla)
De 20:00 a 03:00 h: 9€ anticipada en la web  www.paloaltomarket.com) hasta agotar existencias/ 12€ en taquilla

Domingo 24 junio
De 13:00 a 23:00 h: 5€ anticipada en taquilla

PALO MARKET FEST CELEBRA LA REVETLLA DE SANT JOAN AL PORT DEL FORUM
ELS PROPERS 23 I 24 DE JUNY

Palo Market Fest celebra, amb el suport de Moritz, el cap de setmana més llarg de l’any al costat del mar. Un festival de art, cultura, disseny i gastronomia que reunirà a més de 120 expositors, 25 foodtrucks, més de 20 hores de música i activitats per a tota la família. Una cita per celebrar també la ‘revetlla’ més màgica de l’any ballant fins a les tres del matí.
El Sant Joan Weekend de Palo Market Fest aposta per una programació centrada en els gèneres contemporanis més bailables. Música eclèctica, divertida i de qualitat interpretada pels músics millor valorats de l’escena local.

Bad Gyal Dj Set tancarà la ‘revetlla’ amb una sessió basada en els èxits que han influenciat la seva música: dancehall en estat pur per a donar la benvinguda a l’estiu com es mereix.

La Funk All Stars, deu músics reunits expressament per a aquesta ocasió que compta amb els millors intèrprets del pop negre, oferirà un setlist inevitablement ballable.

El multipremiat trompetista Raynald Colom amb el raper de Nova York Blurum 13 exploraran les noves tendències del hip hop jazz en un concert que promet ser una autèntica descàrrega.

EL DANCEHALL DE BAD GYAL DJ SET, EL HIP HOP DE RAYNALD COLOM Y BLURUM 13, POP NEGRE INTERPRETAT PELS MILLORS MÚSICS DE FUNK O LA GLOVE PARTY DJ’S SERÁN ALGUNS DELS RITMES QUE SONARAN DURANT TOTO EL CAP DE SETMANA
El flamenc transgressor de Aurora promet ser un espectacle emotiu ple d’art que comptarà amb el bailaor Jose Manuel Álvarez per homenatjar a clàssics com Manuel de Falla, Albeniz o Pedrell.

Alex Bass interpretant el seu primer disc en solitari amb ritmes rocksteadyMel Semé, músic format a L’Havana, presentarà un concert ple de ritmes llatins a colp de loops. També de L’Havana ve Kumar, un artista que desprèn lluentor i carisma a l’instant amb el seu accent afrocubà baix les influències de l’afrojazz. La seva posada en escena és un colp d’energia brutal.

A més, Palo Market Fest comptarà amb el Jukebox de Evripidis, el pseudònim del grec Evripidis Sabatis, un artista multidisciplinar amb un olfacte impecable per a la música i deVeski, DJ resident a Barcelona que des de fa uns anys s’ha posat al punt de mira de l’escena local, posant música festivals com el Sónar i a les mítiques sales Razzmatazz i Apolo.

Per finalitzar el cap de setmana, la Glove Party Dj’s tancarà el diumenge amb una sessió dedicada a la purpurina i la música de discoteca.

LA CARA MÉS GOURMET DEL FESTIVAL
El festival aposta per una oferta gourmet de gran qualitat, variada, saludable i sobretot, increïblement deliciosa. Més de 20 food trucks participaran en aquesta edició amb tot tipus de propostes per al gust de tots els paladars.

Es podrà degustar la pastisseria d’estil americà 100% artesanal de Petit Pastis. Les empanades de Muns, cuinades al forn sense olis ni fregits. Els entrepans artesans de La Porca, fets amb carn de porc rostida a l’estil italià amb diferents tipus d’acompanyaments (toppings) que obrin un ventall de sabors i combinacions per a tots els gustos i amb opcions per a vegetarians, vegans i sense gluten. Les delicioses “tortillas” de blat de moro i ”antojitos” de La Antigua de México fets de massa fresca de blat de moro de gra natiu, lliure de transgènics i sense gluten. Els nius de patates fregides farcits de La Internacional. La irresistible gastronomia veneçolana d’Ïnta composada per tequeños, iuca fregida, arepitas fregides. La cuina tradicional de Gala Urban elaborada amb productes de km0, com la seva vedella ecològica rostida,  el couscous tradicional marroquí, canelons d’espinacs, hummus, burgers gourmet i molt més…

DISSENYADORS I AVANTGUARDES URBANES
L’oferta cultural es completa amb una cuidada selecció de més de 120 dissenyadors, creadors i artesans, creatius que amb el seu treball donen forma a tendències artístiques avançades i transgressores que promouen valors com el consum responsable, el comerç just i el respecte al medi ambient.

Palo Market Fest aposta per seguir donant visibilitat a projectes extraordinaris que destaquen pel valor humà que s’hi amaga al darrere de cada gran idea. En la seva majoria, joves dissenyadors i creatius que presenten projectes de qualitat i maduresa. Una oferta alternativa i de qualitat als circuits comercials.

Els banyadors d’home i nen de Marino, fabricats amb teles de primera qualitat i dissenys propis. El calçat urbà de la firma gallega Mondrian. Els polos i camises de divertits estampats de Gusnot Brand i la roba interior còmoda i de qualitat de Diowl. Els originals dissenys de dona d’Am Mood i el streetwear de Maal Barcelona. La qualitat dels rellotges de Jordi Trens. Les ulleres de sol i de vista vintage d’Elisabeta o les camises i vestits de cridaners estampats de La Chula. I les plantes aèries de Bromelia.


TALLERS FAMILIARS: MÚSICA, ART I GASTRONOMIA PER A NENS
Les familíes tindran un gran protagonisme amb activitats lliures fetes a la seva mesura a càrrec de Guerrero Projects.

La nota musical la posarà Llibert Fortuny, una de les principals figures del jazz a nivell mundial, que vindrà amb un projecte pensat per introduir als nens al món de la música analògica i electrònica. Un concert en el qual s’aprendrà què és un loop, una distorsió i tot el que es pot fer amb un ordinador i un instrument.

ALGUNES DADES
Direcció: Port del Forum (C/ De La Pau, 12. Sant Adriá de Besós)
Horaris:
Dissabte 23 juny. De 13:00 a 03:00h
Duimenge 24 juny. De 13:00 a 23:00h
Preu entrada:
Dissabte 23 juny
De 13:00 a 20:00 h: 5€ (només en taquilla)
De 20:00 a 03:00 h: 9€ anticipada a la web  www.paloaltomarket.com) / 12€ en taquilla

Diumenge 24 juny
De 13:00 a 23:00 h: 5€ en taquilla

HIDROGENESSE ACTUARÁ EN LA (2) DE APOLO ESTE DOMINGO 10 DE JUNIO


HIDROGENESSE ACTUARÁ EN LA (2) DE APOLO ESTE DOMINGO 10 DE JUNIO

 

dibujo raffaella 4

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

El duo de art rock de Barcelona encabeza el cartel de Anti-Churros este fin de semana

Hidrogenesse, el dúo de art-rock electrónico formado en Barcelona por Carlos Ballesteros y Genís Segarra en 1996, aterriza por primera vez en Anti-Churros de Apolo, con la intención de compartir con todos nosotros sus ideas y mensajes musicales. Desde sus inicios hasta ahora han hecho synth-pop a la Human League, italodisco instrumental, baladas ceremoniales, glitter rock, música progresiva, dance-music como en los 90, pop sofisticado falso rock’n’roll.

Con una larga carrera a sus espaldas, cuyos frutos han sido la producción de  diversos álbumes, singles generacionales, recopilatorios, giras internacionales, participación en mil y un festivales, y la obtención de diversos premios y reconocimientos aquí y allá, Hidrogenesse se conforman como un grupo indispensable para muchos, un grupo “must” que nos va a acompañar en formato concierto en lo que será la última actuación live de la temporada de Anti-Churros en La 2.

Acompañarán al directo de Hidrogenesse antes y después de su actuación: Hal9000, Polpax, Muerta Sánchez The Boy from Hell.

En esta edición, como es habitual al menos una vez cada temporada, Churros con Chocolate propone una entrada-aportación en puerta de 3€ que se destinará íntegramente a la Fundación Privada Artesà del barrio de Poble Sec, una entidad sin ánimo de lucro que se dedica a la atención de personas con discapacidad intelectual desde el año 1979. Trabajan ofreciendo soporte (laboral, social, vivienda, ocio y deporte) al proyecto de vida de todas estas personas y a sus familias, por tal de conseguir su máxima autonomía.
Con todo lo que se recaude gracias a los churreros y churreras que asistan el domingo a la fiesta, se podrá poner en marcha proyectos diferentes relacionados con los objetivos de la Fundación.
ACERCA DE ANTI-CHURROS

Como novedad, y ya operativas desde el pasado día 6 de noviembre de 2017, Sala Apolo inauguró la renovación de parte de sus espacios dando lugar a dos nuevas salas: La 2, un espacio totalmente nuevo, con un sonido actualizado y un aforo mayor que la antigua sala. Y el nuevo espacio-terraza-chill out, La 3, separado de los otros dos espacios de baile, y con barra propia y zona de fumadores (sin tener que salir del recinto). También se ha creado un nuevo hall de acceso, taquillas, roperos, comunicaciones internas, servicios, etc. Todo para incrementar la calidad y confort de las instalaciones Apolo.

En los últimos seis meses, hemos tenido la oportunidad de estrenar la propuesta Anti-Churros en esta nueva sala 2, la anti-fiesta sin tapujos que pretende “hacer la competencia” a los DJs, artistas y ambiente petardo de la fiesta principal: Churros con Chocolate.

Diversos colectivos, grupos, artistas y DJs han sido y serán los responsables mes a mes de pasar por la Anti-Churros y demostrar si son capaces de eclipsar y robarle público y aportarle nuevos seguidores y adeptos a Churros con Chocolate. En esta fiesta paralela en la renovada sala de abajo del Apolo se llevan a cabo directos, sesiones de lo más nuevo de la música electrónica local e incluso artistas internacionales.

YA HAN PASADO POR ANTI-CHURROS
Alex Metric
Dolo Beltrán
Mueveloreina
Boston Bun
Dorian dj
Los Ganglios
Ojete Calor djset
Guille Milkyway
La Favi
Mr.K!
Ley Dj
Eme Dj
Wise Men Project
Y muchos más.

Y son muchos más los que vendrán en las próximas temporadas de Churros con Chocolate. Para la última fiesta de la temporada el 1 de julio estamos preparando un DJ set muy especial que pondrá fin a las celebraciones de Pride BCN 2018 y nuestra séptima temporada en Barcelona.

Lugar: Sala Apolo, Paral.lel, Barcelona. (C/ Nou de la Rambla 113).
Sesión: Antichurros -nueva sala 2-
Cuándo? Domingo 10 de junio de 2018
Hora sesión ANTI-CHURROS: de 19 H. en adelante (hasta las 05h.).
Hora sesión HIDROGENESSE: 20 H. aprox.
Condiciones fiesta CHURROS CON CHOCOLATE: 
-entrada solidaria de 3€ a beneficio íntegro de Fundació Artesà del Poble Sec (hasta las 22:00); luego 10 € con consumición incluida. Aforo limitado.
Facebook
Instagram
Website

Barcelona Maker Faire 16 i 17 de Juny, 2018, Pavelló Italià, Barcelona


16 i 17 de Juny, 2018, Pavelló Italià, Barcelona

mf-slideshow

 

 

 

Barcelona Maker Faire és una iniciativa de Sónar+D, Fab Lab Barcelona i SokoTech. Coorganitzada per In(3D)ustry | Fira Barcelona amb i la col•laboració de l’Ajuntament de Barcelona i l’Obra Social “laCaixa”.

París ciutat convidada 2018 i més de 200 Makers locals i internacionals, exhibiran les seves creacions al pavelló italià de Fira Barcelona.

Maker Faire Barcelona 2018 reuneix la Comunitat Maker local i internacional, entenent aquesta comunitat com un ampli univers que reuneix investigadors i professionals del moviment Maker juntament amb Universitats, Centres de Recerca i empreses socialment innovadores.

 

 

La trobada entre makers, grups de recerca científica i tecnològica i empreses fomenta el coneixement mutu i la interacció entre diverses iniciatives, alhora que facilita un major accés a diferents grups i una gran diversitat de propostes.

Un dels principals objectius és el de promoure la integració de Ciència i Tecnologia amb un ecosistema d’innovació en ràpid creixement com el Moviment Maker fomentat així la trobada entre els millors investigadors i creadors de tots dos models i revertir el coneixement i pràctica entre el públic en general.

Dins aquest marc, es presentarà una selecció significativa dels projectes de científics i makers relacionats amb la cultura de la innovació digital. Els projectes s’agruparan en grans àrees al voltant d’alguns dels principals reptes econòmics i socials que afronten la societat: alimentació, energia i mobilitat, fabricació avançada i indústria 4.0, hàbitat i urbanisme, educació i aprenentatge i medi ambient i salut.

 

En trobareu més informació aquí.

El Festival de la Ciència transforma la Ciutadella en un immens laboratori a l’aire lliure 9 i10 de juny


 

Furgoneta_Rojo

El Festival de la Ciència transforma la Ciutadella en un immens laboratori a l’aire lliure  

  • La novetat d’engany serà un espai per a infants de fins a 6 anys
  • El cap de setmana del 9 i 10 de juny se celebrarà la 12a edició del festival amb propostes gratuïtes per a tots els públics
  • Més de 150 institucions, entre centres de recerca, universitats, empreses, entitats i divulgadors, aproparan l’actualitat científica en el marc de la festa

El 9 i 10 de juny el Festival de la Ciència, la gran trobada de la recerca i la innovació amb la ciutadania, torna al Parc de la Ciutadella en la seva dotzena edició, en la què amplia l’oferta d’activitats i s’adreça a un públic més ampli que mai.

Més de 230 activitats que se succeeixen en més de 250 sessions durant el dissabte i gairebé 200 el diumenge en els 33 espais habilitats. Aquest any, per primer cop, amb propostes orientades expressament als infants de fins a sis anys, a més de les ja tradicionals per a nens i nenes més grans, per a joves, el públic adult i moltes més per a totes les edats.

El Festival de la Ciència aplega més de 150 centres de recerca, universitats, empreses, associacions i professionals de la divulgació que s’aboquen a organitzar activitats per acostar el coneixement científic i tecnològic a la societat mitjançant aquesta gran trobada. Durant dos dies s’exploraran gairebé totes les dimensions de la ciència a través de multitud de formats: experiments, jocs, espectacles, experiències de realitat virtual, tallers, demostracions, itineraris, microxerrades, instal·lacions, projeccions immersives com el documental en 360º sobre planetes extra solars que es podrà veure al Domo d’Obra Social “la Caixa”, i fins i tot enguany hi haurà un escape room d’Amgen. Un gran ventall de propostes per descobrir de primera mà el que pot oferir el coneixement científic.

PRINCIPALS DESTACATS
Ciència des dels zero anys 

D’explorar, d’observar i de jugar, ho fem des que arribem al món i, alhora, són tasques de gran importància per al procés científic. A l’Espai 0-6 una ludoteca ofereix un entorn de diversió i de descoberta, el Niu de Ciència els acosta a la biodiversitat, la dansa els permet descobrir el medi aquàtic… I a la Biblioteca, contes i històries els apropen per primera vegada al món de la ciència.

Experiències virtuals
La realitat virtual obre noves portes a la divulgació. Al Festival se’n poden trobar algunes mostres. Aquesta tecnologia permet, per exemple, visitar el jaciment neolític de la Draga sense haver de sortir de la Ciutadella, posar-se en la pell d’una altra persona i explorar el sentiment de l’empatia amb La Màquina per a Ser Algú Altre, o estudiar l’anatomia del cos humà i comprendre que la realitat virtual també constitueix un format d’aplicació en molts àmbits, com ara la formació i l’educació.

La ciència també és espectacle
L’Escenari Til·lers i l’Escenari Umbracle acullen força actes espectaculars, com ara els experiments delshowman Dani Jiménez, slimes fluorescents amb el divulgador Marc Boada, jocs de màgia inspirats en les idees de Richard Feynman o monòlegs científics creats per joves estudiants de diversos instituts de la mà de la companyia Big Van Ciencia. A més, dos-cents anys després que es publiqués per primera vegada el llibreFrankenstein de Mary Shelley, el monstre i la seva ciència tornen al món encarnats en el gegant Pakonstein.

Ciència per a joves i adults 
Fotònica, proteïnes en 3D, biomaterials, epigenètica, agricultura sostenible o el futur de la ciència són alguns dels molts termes que ressonen als debats participatius de l’Escenari Debats i de l’espai Microxerrades, on investigadores i investigadors expliquen en només vint minuts els darrers avenços del seu camp d’estudi. Al Punt de Sortida d’Itineraris, diverses rutes conviden a descobrir la ciència mitjançant els elements i els espais del parc. A més, ciència i lectura es troben a la Biblioteca, on noms de la divulgació com ara Xavier Duran, Amàlia Lafuente, Daniel Closa o Manel Esteller presenten llibres i conversen amb el públic.

Quan cau el sol
El vespre de dissabte, al voltant de les 8 del vespre, el mestre de les paraules Màrius Serra condueix un quizcientífic amb el públic, que podrà participar en directe amb el telèfon mòbil i posar a prova la seva cultura científica. També cap al tard, les xerrades de Pint of Science acosten descobriments interessants i rellevants de manera distesa i divertida. I, amb les últimes llums, Los Tecnomagos i els seus ginys tecnològics conviden a interactuar amb els seus sorprenents trucs.

A partir del 9 de juny el Museu del Disseny de Barcelona presenta l’exposició “Dissenyes o treballes? La nova comunicació visual. 1980-2003″.


mdd_newsletter_cat

 

 

 

 

 

 

A partir del 9 de juny el Museu del Disseny de Barcelona presenta l’exposició “Dissenyes o treballes? La nova comunicació visual. 1980-2003″. La mostra, comissariada per Raquel Pelta, ofereix un recorregut per la història del disseny gràfic a Catalunya i Espanya que arrenca als anys vuitanta, amb l’eclosió cultural i la modernització d’institucions i empreses que va comportar l’arribada de la democràcia, fins al 2003, moment en què se celebra l’Any del Disseny i apareixen noves pràctiques en la disciplina. La nova exposició permanent recull com el disseny gràfic ha explicat les grans transformacions polítiques i socials al llarg de més de dues dècades.

Una exposició panoràmica: del «boom» del disseny gràfic a la gràfica per a pantalles.

L’exposició mostra el treball de més de dos-cents professionals amb una selecció de vora sis-centes peces que formen part de la Col·lecció de disseny gràfic del Museu i que són representatives d’una època d’extraordinària vitalitat, d’explosió de la cultura popular i de nous reptes professionals. Des del «boom» dels 80 que va comportar una major visibilitat dels dissenyadors a la consolidació de la professió a la dècada dels 90 amb la celebració de Barcelona’92 i l’arribada del Macintosh per acabar, als primers 2000, amb el sorgiment de noves perspectives i especialitats.

 

imatges corporatives, campanyes gràfiques de grans esdeveniments, treballs editorials i gràfica social; així com una gran tipologia de formats: llibres, revistes, cartells, portades de discs, fulletons, flyers, packaging, i ja també pàgines web, interactius o gràfica audiovisual, entre d’altres. Hi tenen presència alguns dels representants més destacats del període, noms com Enric Satué, America Sanchez, Oscar Mariné, Mariscal, Peret, Pati Núñez, Juan Gatti, José María Cruz Novillo, Yves Zimmermann, Nacho Lavernia Pilar Villuendas, Claret Serrahima, Paco Bascuñán, Isidro Ferrer, Enric Aguilera; els estudis Eumografic, Grafica, BaseBCN, Mucho, Suma o Vasava, entre molts altres.

Una nova col·lecció del Museu del Disseny, nou patrimoni cultural de Barcelona

El Museu del Disseny com a centre de referència en l’estudi i preservació del disseny gràfic dóna continuïtat amb Dissenyes o treballes? a la mostra El disseny gràfic: d’ofici a professió (1940-1980) que va inaugurar el Museu i que se centrava en el treball dels pioners de la disciplina. Ara, amb aquesta nova mostra semipermanent i seguint amb la voluntat de posar a l’abast de la ciutat el disseny gràfic com a patrimoni cultural es mostren treballs que pel seu llenguatge formal, pel seu poder de comunicació i perquè pertanyen a la memòria col·lectiva, permeten resseguir els corrents i conceptes que van marcar l’evolució del disseny gràfic durant més de dues dècades. Un període sacsejat per la influència del pensament postmodern que va comportar una nova manera d’entendre el disseny.

 

Hi trobarem una gran varietat de treballs: encàrrecs institucionals,

DÍA DE LA MÚSICA EN FAMILIA BY MINIMÚSICA 1 de julio


DÍA DE LA MÚSICA EN FAMILIA BY MINIMÚSICA

1 julio
16.30h

Web

Un año más, el Festival de Pedralbes organiza el Día de la Música en Familia by Minimúsica con el objetivo de dar la bienvenida al verano y conmemorar el Día de la Música con una jornada de actividades, talleres y conciertos. La experiencia, un éxito en cuanto a asistencia de niños y mayores, incluye una gran variedad de propuestas artísticas.

Por quinto año consecutivo, el Festival de Pedralbes quiere volver a repetir la jornada, que se celebrará la tarde del domingo 1 de julio. Los diferentes rincones del recinto se llenarán de actividades donde la naturaleza, la historia y la música serán las protagonistas. Se trata de una jornada festiva que busca la diversión y el entretenimiento cultural de toda la familia.

Con esta iniciativa, el festival quiere seguir integrándose dentro del tejido social y cultural de Barcelona, ofreciendo una actividad accesible para todos que gira en torno a la música, y que, además de lúdica, es educativa. Por eso, una vez más, el acceso será libre para los niños y niñas de hasta 12 años.

Espectáculos: 

– Instal·lación Cuc Casalarva

– Girafes

Conciertos:

– Leila con “Leila SoulKids” (soul)

– LLibert Fortuny con “Electromagic” (electrónica)

– Son Salao con “La Guagua” (son cubano)

Además de actividades, talleres, cuentos, y muchas más sorpresas…