Monthly Archives: octubre 2018

PALO MARKET FEST APUESTA POR EL MEJOR TALENTO EN SU EDICIÓN ‘GOOD NEW TRENDS’ 3 y 4 de noviembre


PALO MARKET FEST APUESTA POR EL MEJOR TALENTO EN SU EDICIÓN ‘GOOD NEW TRENDS’

 

f8f72c7e-7996-4195-ad2b-da77cef4bbd6

 

Nuevas tendencias propuestas por micro empresas, jóvenes creadores y artesanos contemporáneos que destacan por la calidad de sus productos, su valor artístico o su compromiso medioambiental y social.

Buenas tendencias que apuestan por la fabricación local, la producción responsable y los productos perdurables hechos con cariño.

Palo Market Fest celebra el talento de jóvenes creadores en un mercado que mezcla el comercio, la cultura y el ocio. Una nueva generación de músicos, diseñadores y cocineros que aportan frescura y rigor a sus proyectos explorando nuevas maneras de desarrollar y mostrar su trabajo. Ellos son los protagonistas de la próxima edición ‘Good New Trends’ los próximos 3 y 4 de noviembre.

Tendencias del diseño y creadores comprometidos
Diseñado en un pueblecito de La Rioja y fabricado en Alicante, Tracatá es una firma de calzado femenina que trabaja cada par de zapatos de una manera totalmente artesanal y cuenta con un stock limitado. Un alegato al descaro, a lo diferente. Una invitación para desafiar los patrones de la moda y romper los moldes establecidos.
¡Porque el color también se inventó para el invierno!

Detrás de cada funda para ordenador o bolso de Ukat realizados con telas wax senegalesas hay una historia. Una empresa que nace de un viaje a Senegal que hicieron sus fundadores y descubrieron sus tejidos y los grandes sastres del país. La idea de este proyecto es producir la mayor parte de la confección en Senegal, dando a conocer la tradición costurera además de incentivar a colaborar a mujeres en riesgo de exclusión social.

OMG Barcelona es una tienda de objetos curiosos hechos por diseñadores y artesanos de Barcelona. Pequeños detalles con carácter propio.

La delicada cerámica contemporánea hecha a mano en Barcelona de Naume Studiode estética minimalista y sencilla pero a su vez llena de energía y color.

Proyectos innovadores como Project Lobster. La empresa nació cuando su fundador todavía estaba en la universidad, hace gafas con diseño y acetato italiano pero a precios accesibles y dio sus primeros pasos en la Red. La marca, fundada hace sólo un año y medio por Óscar Valledor Pérez, acaba de dar el salto al canal físico con la apertura de una tienda en Barcelona, y han sido seleccionados por el proyecto Lanzadera, la aceleradora de proyectos emprendedores creada por Juan Roig.
.

Tendencias gastronómicas y alimentación saludable
Palo Market Fest combina el amor por la tradición con la apuesta gastronómica más innovadora, saludable y de mercado que se puede acompañar de una Moritz bien fría.

El Bar Ángel esconde una verdadera joya gastronómica que sorprende con una impecable cocina de mercado elaborada con productos frescos bien seleccionados entre los que destaca el cerdo ibérico Maldonado. Las tapas, platillos y platos que ofrece Santi Hoyo no dejarán indiferente a nadie.

Dos ruedas, una historia y los platos mexicanos más profundos elaborados con mucho amor es lo que ofrece la foodtruck ‘Corazón de Agave’. Un viaje al otro lado del charco sin salir de Palo Market Fest.

Para los amantes de África, los deliciosos platos de Diomcoop. Una cooperativa de economía social formada por dieciséis personas del Senegal y Gambia que hasta 2017 se dedicaban a la venta ambulante en la ciudad de Barcelona. Ahora, como actividad económica alternativa, además de la propuesta gastronómica, han desarrollado una marca propia de moda para mujer y para hombre que combina los alegres colores de telas africanas y el diseño europeo. Complementos de moda producidos en África que garantizan el cuidado de las personas, productores y procesos de producción.

Tendencias musicales y mucho groove
La oferta gastronómica y de diseño se completa con la música más vibrante. ElAperol Spritz Club acogerá los sonidos más bailables. Urfabrique es un joven grupo formado por Javi y Pau. Con sus sintes, cajas de ritmos, flauta y guitarra, son un explosivo cóctel de house, funk, disco y electrónica. Melodías con groove y potentes armonías repetitivas que incitan a la pista de baile.

Manero Sound System es el espectáculo que presenta toda la esencia de la Fundación Tony Manero en formato trio. Una sesión de música disco-funk que recoge tanto grandes clásicos de la música disco como remixes de los temas de la banda catalana y que combina la sesión de Dj Miguelito Superstar con la música en directo de Lalo López a la guitarra y Marçal Muñoz a la trompeta obteniendo un resultado realmente festivo y muy visual.

El pop preciosista de F Robitaille y Lail Arad será el protagonista en el escenarioViña Esmeralda. Ella viene de Londres, y su rock, con muchos matices, eso sí, ha sido elogiado por artistas tan reconocidos como Jarvis Cocker o Billy Bragg. Él viene de Montreal, donde cuenta con una gran reputación dentro de la escena de folk lo-fi y un primer álbum que ocupó los primeros puestos de las listas independientes. Juntos, hacen un pop preciosista que se acerca al de Belle & Sebastian o Camera Obscura.

Taller de (Re) convertibles para los más pequeños

Las mañanas en la Terraza Solán de Cabras estarán dedicadas a los peques que podrán disfrutar con el taller de (Re) Convertibles, en el qué reutilizando botellas de agua, los más pequeños podrán crear animales de la selva, dinosaurios, astronautas, cohetes y un largo etcétera de divertidos juguetes para llevarse a casa, ¡el límite está en su imaginación!

Proyecto social: Camboya sonríe
Camboya Sonríe es una ONG de Sitges creada para paliar la situación en la que viven muchos niños y niñas de la zona rural camboyana. Su objetivo es proporcionar una educación completa y de calidad para que los niños y niñas disfruten de todos sus derechos. Con el fin de recaudar fondos para financiar su proyecto de educación en Camboya y, a la vez, promocionar el uso de productos reutilizables y sostenibles han creado Sabai straws, un proyecto que presentarán en Palo Market Fest.

TRAM obre les cotxeres de Sant Joan Despí en el marc del festival Open House BCN 27 i 28 d’octubre


TRAM obre les cotxeres de Sant Joan Despí en el marc del festival Open House BCN

L’horari de les visites és de 17 a 20 hores pel dissabte 27 d’octubre i d’11 a 14 i de 17 a 20 hores, pel diumenge 28 d’octubre.

El 48h Open House BCN és un festival d’arquitectura que aconsegueix obrir les portes de més de 150 edificis emblemàtics de la Regió Metropolitana de Barcelona.

 2193792_d6bb-11e8-a318-005056bd5094_tram-cotxeres-trambaix-2

 

.TRAM participa, per primera vegada, en el festival 48h Open House BCN amb l’obertura de les cotxeres de la xarxa Trambaix el proper cap de setmana, dies 27 i 28 d’octubre. L’activitat que ofereix TRAM consisteix en una visita guiada a les infraestructures situades a Sant Joan Despí, a l’avinguda de Barcelona, s/n (cantonada rambla de Josep M. Jujol). La millor manera d’arribar-hi és amb el TRAM T2, fins a l’estació Bon viatge.

Durant l’activitat, organitzada expressament per al festival 48h Open House BCN, es visitaran les cotxeres, que disposen d’una zona de manteniment, reparació i neteja dels tramvies; el Centre de control on es fa el seguiment de les operacions per garantir la qualitat i seguretat del servei; i un tramvia.

L’horari de les visites a la infraestructura del TRAM és de 17 a 20 hores del dissabte 27 d’octubre i d’11 a 14 i de 17 a 20 hores, del diumenge 28 d’octubre. A Sant Joan Despí, amb motiu del festival 48h Open House BCN, també es poden visitar els edificis emblemàtics de la Torre de la Creu, el Restaurant Follia i Can Tous.

El 48h Open House BCN és un festival d’arquitectura, que durant un cap de setmana aconsegueix obrir les portes de més de 150 edificis de Barcelona i les ciutats més properes. El projecte, impulsat per l’associació que porta el mateix nom, té com a objectiu fer visible l’arquitectura com una de les manifestacions culturals més importants a les ciutats.

 

 

Smart City Week del dilluns 5 al diumenge 11 de novembre


descarga

 

 

 

 

 

Barcelona celebrarà la primera Smart City Week al novembre per apropar la ciutat intel·ligent a la ciutadania

L’Ajuntament programarà a la ciutat de Barcelona més de 50 activitats la setmana prèvia al l’Smart City Expo World Congress per fer més entenedor el concepte de ciutat intel·ligent a la ciutadania, així com les seves característiques, efectes i oportunitats

L’Smart City Week té com a objectiu reflexionar i experimentar sobre la relació entre les persones, la tecnologia i les ciutats

La iniciativa neix agermanada amb la Mobile Week Barcelona, que presentarà diverses accions de participació ciutadana que tindrà lloc entre els dos esdeveniment

Es proposa una aproximació a l’Smart City centrat en els 4 nivells de relació de les persones amb el seu entorn físic: la casa, el barri, la ciutat i el món

 

 

Durant una setmana, entre el 5 i l’11 de novembre, hi haurà més de 50 activitats repartides als 10 districtes de la ciutat per tal que l’esdeveniment arribi a tothom.

Per fer-ho es compta amb la col·laboració de Cisco i amb la participació de més de 20 entitats públiques i privades entre les quals es troben el mateix Smart City Expo World CongressFundació i2Cat, PEMB (Pla Estratègic Metropolità de Barcelona), IEC (Intitut d’Estudis Catalans), CIDOB (Barcelona Centre for International Affairs), Mobile Week Barcelona (Mobile World Capital Barcelona), La Fàbrica del Sol, Ideograma, SmartCataloniaUPFVentureentre d’altres.

L’Smart City Week té com a objectiu reflexionar i experimentar sobre la relació entre les persones, la tecnologia i les ciutats, de manera que els continguts de l’Smart City Expo World Congress tinguin un retorn social positiu per a la ciutadania i que el concepte de ciutat intel·ligent sigui més proper a la ciutadania.

Es proposa una aproximació a l’Smart City centrada en els quatre nivells de relació de la persona amb el seu entorn físic, cada vegada més intervingut per la tecnologia: la casa, el barri, la ciutat i el món.

La tecnologia juga un paper diferent en cadascuna d’aquestes escales, en relació a totes aquelles funcions vitals i gestos quotidians que defineixen el “ser ciutadà”. L’aproximació a cada escala es desenvoluparà repensant els quatre contextos que fonamenten la democratització de la ciutat: habitatge (on vivim i passem la nostra vida privada); mobilitat (com ens desplacem i movem); mercat (com consumim i produïm béns i serveis); àgora (com participem, interactuem i passem la nostra vida pública).

A través d’un conjunt d’activitats es proposa reflexionar sobre com les noves tecnologies modifiquen el nostre espai urbà, la manera com ens hi relacionem i com l’entenem.

Un programa al voltant de la relació del ciutadà amb la casa, el barri, la ciutat i el món

L’Smart City Week s’estructurarà al voltant de quatre eixos fonamentals seguint un model que té en compte els nivells de relació de la ciutadania amb el seu entorn físic: casa, barri, ciutat. món. La temàtica de cada eix servirà de fil conductor per tot un seguit d’activitats:

  • Conferències i xerrades que serviran per aportar nous discursos que portin a re-pensar aquests quatre contextos o escales de relació del “ser ciutadà” amb el seu entorn urbà.
  • Itineraris, visites guiades i portes obertes amb l’objectiu de fer una aproximació a la ciutat intel·ligent centrada en com el ciutadà experimenta les funcions bàsiques de la vida a la ciutat.
  • Activitats participatives, experimentals i educatives en format de tallers, datathons o laboratoris d’experimentació, ideal per a persones interessades en l’univers urbà, amb inquietuds culturals i de naturalesa prescriptora.
  • Activitats familiars per a educar a les generacions futures, un conjunt de tallers familiars que tindran lloc al llarg de la jornada del dissabte 10 de novembre a diferents districtes de la ciutat.

D’entre les més de 50 activitats programades, en destaquen:

Activitat “CityThon”

Una Datathon per donar solucions a un repte de ciutat a partir de l’anàlisi de dades urbanes i metropolitanes.
Per a aquesta primera edició, el repte consisteix en proposar una estratègia de gestió i intervenció a l’espai públic urbà dels centres de gran afluència de Barcelona.
Hi participaran 100 alumnes de màster i postgrau de diferents disciplines (telecomunicacions, data scientists, urbanistes, historiadors, sociòlegs i gestors culturals) de 6 universitats implicades.

Experiència “Smart City Educational Xperience Xpress”

Una activitat educativa organitzada en col·laboració amb l’Smart City Expo World Congress on estudiants de secundària de diversos centres educatius de Barcelona es trobaran per a analitzar i reflexionar sobre com vivim la nostra ciutat des de les pròpies experiències, generar solucions alternatives i re-crear les formes i les funcions de la ciutat.

Curs “Repensar la planificació estratègica local”

Seminari organitzat pel Pla Estratègic Metropolità de Barcelona i la Diputació de Barcelona, amb el Consorci Universitat Internacional Menéndez Pelayo de Barcelona (CUIMPB), amb motiu del 30è aniversari de la posada en marxa del Pla.

Més de 20 experts debatran com l’emergència de les tecnologies de la informació i la comunicació, les noves formes de participació ciutadana, la “nova política”, la necessitat de trobar nous models territorials, econòmics i de cohesió social, ens empenyen a promoure una reflexió per repensar la planificació estratègica tal i com la coneixem.

Jornada “Innovació tecnològica a les ciutats”

Jornada organitzada amb la UPF destinada al debat i intercanvi de coneixement sobre tecnologies emergents i el seu impacte en les ciutats i el ciutadà, fent especial èmfasi en com la tecnologia pot ajudar a aconseguir una ciutat més saludable i habitable.

Presentació “El Pla C de Mobile Week Barcelona”L’Smart City Week neix agermanada amb la Mobile Week Barcelona fet pel qual presentaran una sèrie d’accions de participació ciutadana que tindrà lloc entre els dos esdeveniments. Aquesta iniciativa involucrarà la ciutadania en la experimentació i ús de solucions digitals per respondre problemàtiques del dia a dia de les ciutats. Els resultats d’aquestes accions es compartiran dins la propera edició de Mobile Week Barcelona (del 14 al 23 de febrer de 2019).

En el capítol de visites guiades proposades, en destaquen:

  • Visita guiada a la Torre de Collserola, amb Smart Catalonia.
  • Itinerari al c. Pere IV, espina dorsal del Poblenou industrial, amb el Museu d’Història de Barcelona.
  • Visites guiades als centres de control de Metro i Bus, amb TMB.

I entre les activitats familiars:

  • Taller Smart Minicitizen, per analitzar la qualitat de l’aire amb un mesurador autoconstruït.
  • Taller d’agricultura urbana sostenible, per aprendre què és l’aquaponia amb peixos i plantes.
  • Taller Ingenium a Barcino per conèixer la Barcelona romana a través dels jocs matemàtics.
  • Taller per construir una placa solar portàtil, amb els Ateneus de Fabricació.

 

 

REC.0, LA TRANSFORMACIÓ MÉS RADICAL, CELEBRA L’EDICIÓ D’HIVERN del 7 al 10 de novembre,


 lheYSQEZT4y1Jdut398rpQ-Moda_1

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

REC.0, LA TRANSFORMACIÓ MÉS RADICAL, CELEBRA L’EDICIÓ D’HIVERN

El Rec.0 celebra la seva 19a edició amb la presència de grans marques de moda internacionals

 

  • El festival de pop-up stores de moda transformarà 56 espais industrials en botigues de moda efímeres al barri del Rec d’Igualada
  • Levi’s, Adidas o Mango són algunes de les grans marques que aposten pel Rec amb grans pop-up stores on es percep l’esperit de la marca
  • Novetats: s’amplia l’oferta esportiva amb roba d’esquí i muntanya amb Haglöfs, Rossignol, o Tsunami entre d’altres; streetwear amb Volcom, Superdry o DC Shoes i moda femenina amb els complements de Beatriz Furest, Indi & Cold i l’oferta del Pop-Up Day Estrella Damm
  • La moda emergent és consolida amb més marques com Brava Fabrics, CarlotaOms i IKA

 

El Rec.0 Experimental Stores es prepara per la seva 19a edició amb més moda que mai: un centenar de grans marques s’instal·laran al barri del Rec d’Igualada, transformant un total de 56 espais industrials en pop-up stores de moda. Només durant quatre dies, del 7 al 10 de novembre, grans marques vendran els seus estocs en un ambient festiu i transgressor. El talent emergent serà també un dels grans protagonistes d’aquest Rec.018 amb l’espai Rec Pop Up Day Estrella Damm.

 

Un circuit urbà pel barri del Rec d’Igualada, obert a tothom, estarà dividit en cinc grans zones i serà l’escenari on aquest centenar de marques i dissenyadors oferiran els seus productes. Entre les marques de moda participants s’hi troben Levi’s, New Balance, Adidas, Mango, Camper, Billabong, Reebok o Pepe Jeans, que ja han participat al Rec.0 en anteriors edicions, juntament amb noves incorporacions com Volcom, DC Shoes, Beatriz Furest, Indi & Cold, Acosta, Mintoday o Superdry, a més de l’oferta esportiva que creix amb Haglöfs, Rossignol o TsunamiSpyder i Peak Performance.

 

Les pop-up stores del Rec més destacades es distribuiran en un circuit pels carrers del barri on s’hi podran trobar, a més de les mencionades, Nice Things, Miriam Ponsa, Sita Murt, Dockers, Punto Blanco, Kickers, Txell Miras, Javier Simorra, Josep Abril, Antonio Miro, Textura, Kaotiko Barcelona, Castañer, Fox Head, Buff, Boxley, LTB Jeans, Nudie Jeans, Macson, Furest, Misako, Miss Me, Mus&Bombon, New Zealand Auckland, Sessùn, Samsoe&Samsoe, Geographical Norway, Privalia, Satorisan, Torras o Visionario.

 

L’apartat infantil compta amb grans firmes com Boboli, Tiny Cottons, Little Creative Factory, Chico, Picnik i 1+ in the family que es sumaran a Bean’s Barcelona, yporqué, Micu Micu, Mon Marcel o Little Lia by Beth. I al Pop Up Day RecKids hi passaran:Suindiatic, Cokoté, Anguè Anguè i Tresxics.

 

El disseny més emergent creix i serà a un pati central del circuit on s’hi podran trobar els dissenyadors més consolidats amb els més emergents, que seran a l’espai del Rec Pop Up Day Estrella Damm, dissenyat com un petit market on cada dia hi ha un dissenyador diferent. En aquesta ocasió hi passaran marques com Colmillo de Morsa, Nona BCN, Heidi Soto, Killing Weekend, Batech, Mireia Playà o Micuxu entre d’altres. Aquests conviuran amb el talent consolidat de marques com Carlotaoms, Ssic and Paul, Who, Gorni Kramer, David Valls, Susi Sweet Dress, Jordi Rafart o Pau Esteve.

 

Josep Abril dissenya la RecTshirt del REC.018

En aquesta edició, Josep Abril és el dissenyador encarregat de dissenyar la samarreta Rec.0. En un retorn als orígens, Josep Abril recrea un treball que ens torna als inicis del Rec.0, ja que aquest dissenyador hi és present des de la primera edició i de forma ininterrompuda. Es podrà comprar durant els dies del Rec a la seva pop-up store.

 

A més de moda, música i food trucks

L’agenda de concerts torna amb força. Quatre escenaris situats en àrees diferents del circuit Rec oferiran fins a 25 concerts i sessions de DJ, tots gratuïts. Destaquem, en aquesta edició, grups com Chet, Root Diamonds, Miss Loopita, Mar Gabarre, Red Rombo o Beth.

 

La gastronomia torna amb el Rec Street Food, amb una oferta gastronòmica variada que pretén reflectir diverses cuines d’arreu del món, amb especialitats molt diferents: cuina oriental, italiana, americana, mediterrània… a més d’una oferta vegana i també per a celíacs. Hi haurà un total de 36 food trucks i 1 pop up bar repartits en 5 zones del circuit del Rec.018.

 

Comptarem també amb un espai gastronòmic d’Ametller Origen, amb l’espai de El Bandarra, que oferirà un concert vermut diari, una barra dels mixers de Fever-Tree on degustar diferents combinats, i l’espai de xocolates Simon Coll on provar la millor xocolata desfeta. A més dels tres espais Estrella Damm, patrocinador oficial del Rec.0.

 

Rec.0 |Experimental Stores

Rec.0 |Experimental Stores va néixer l’any 2009 de la mà de professionals del món del disseny i la comunicació per reivindicar el patrimoni del barri del Rec d’Igualada. En aquests nou anys s’ha convertit en un festival de referència del món de la moda i de la cultura, amb la singularitat de donar vida a un patrimoni industrial únic a Catalunya. El Rec.0 rep uns 120.000 visitants cada edició.

 

Rec.0 Experimental Stores desenvolupa la seva comunicació a través de la pàgina web (www.rec0.com), les xarxes socials Facebook, Twitter, Instagram i del nou canal de difusió de Telegram.

Constel·lació BORIS CHARMATZ al Mercat de les Flors , a partir de 24 d’octubre


logo mercat + D&Mov.png

 0ab2495d7ce1b7c660d85a9e81775827ebcd99fd02302a7b12c1d86c1ea290a8

 

 

 

 

 

 

 

 

BORIS CHARMATZ_20 ballarins

Català

BORIS CHARMATZ, primera constel·lació de la temporada al Mercat

3 espectacles d’aquest influent coreògraf francès que es presenta a Barcelona per primera vegada

 

Boris Charmatz, ballarí i coreògraf francès, dirigeix el Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne que ha convertit en el Museu de la Dansa. El treball d’aquest coreògraf vers la memòria de la dansa és d’una importància cabdal. Algunes de les seves creacions van més enllà dels espais tradicionals i es representen a museus com la Tate de Londres o el MoMA de Nova York. Ara podrem veure a Barcelona tres de les seves peces:

 

  • FLIP BOOK: 24 i 25 d’octubre: Boris Charmatz parteix del llibre Merce Cunningham, Fifty Years, una col·lecció de fotografies i dibuixos que recull la trajectòria d’aquesta icona de la dansa. La peça mostra la història del treball d’una vida plasmada en un llibre que es transforma en una actuació de dansa.
  • 20 BALLARINS PEL SEGLE XX: 27 i 28 d’octubre al MACBA. Un arxiu vivent que es presenta a museus d’arreu del món: vint artistes de diferents generacions interpreten, evoquen, s’apropien i transmeten cèlebres solos, ara ja oblidats, del segle passat.
  • 10.000 GESTOS: 9 i 10 de març: La fugacitat portada a l’extrem: nombrosos ballarins interpretaran deu mil gestos, tots ells diferents, que només seran visibles una sola vegada i desapareixeran així que s’hagin executat, com una oda a la impermanència de la dansa.

 

BORIS CHARMATZ, primera constelación de la temporada en el Mercat

3 espectáculos de este influyente coreógrafo francés que se presenta en Barcelona por primera vez

 

Boris Charmatz, bailarín y coreógrafo francés, dirige el Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne que ha convertido en el Museo de la Danza. El trabajo de este coreógrafo sobre la memoria de la danza es de una importancia caudal. Algunas de sus creaciones van más allá de los espacios tradicionales y se representan en museos como la Tate de Londres o el MoMA de Nueva York. Ahora podremos ver en Barcelona tres de sus piezas:

 

  • FLIP BOOK: 24 y 25 de octubre: Boris Charmatz parte del libro Merce Cunningham, Fifty Years, una colección de fotografías y dibujos que recoge la trayectoria de este icono de la danza. La obra muestra la historia del trabajo de una vida plasmada en un libro que se transforma en una actuación de danza.
  • 20 BAILARINES PARA EL SIGLO XX: 27 y 28 de octubre al MACBA. Un archivo viviente que se presenta en museos de todo el mundo: veinte artistas de diferentes generaciones interpretan, evocan, se apropian y transmiten célebres solos, ahora ya olvidados, del siglo pasado.
  • 10.000 GESTOS: 9 y 10 de marzo: La fugacidad llevada al extremo: numerosos bailarines interpretarán diez mil gestos, todos ellos diferentes, que sólo serán visibles una sola vez y desaparecerán en cuanto se hayan ejecutado, como una oda a la impermanencia de la da

Dart, el primer festival de cinema documental sobre art contemporani, anuncia la programació de la seva segona edició que se celebrarà del 29 de novembre al 2 de desembre a Barcelona


f2a60303-cb55-4710-9347-28539353a2d1

 

 

 

 

 

 

Dart, el primer festival de cinema documental sobre art contemporani, anuncia la programació de la seva segona edició que se celebrarà del 29 de novembre al 2 de desembre a Barcelona

1_Hockney (2017) de Michael Trabitzsch
2_Kusama – Infinity (2018) de Heather Lenz
3_MEGALODEMOCRAT (2018) de Benjamin Duffield
4_Love, Cecil (2017) de Lisa Immordino Vreeland
  • El festival programa 11 documentals, 5 estrenes nacionals i 2 a Barcelona, sobre art contemporani, fotografia, comissariat d’art, activisme i arquitectura, i es fixa en els artistes, els seus processos de creació i les històries que hi ha darrere dels seus treballs.
  • La Secció Oficial comptarà amb la pel·lícula sobre Alberto García-Alixfilmada pel seu amic, també fotògraf i col·laborador Nicolás Combarro; l’estrena en sales del documental que Isabel Coixet va fer sobre l’artista xinès Cai Guo-Qiang, el primer artista viu a exposar en el Museu del Prado; un documental sobre Salvador Dalí amb la casa de Portlligat com a fil conductor; un documental de Lisa Immordino Vreeland sobre el fotògraf, escriptor i pintor Cecil Beaton; una pel·lícula sobre l’artista japonesa Yayoi Kusama, i les estrenes nacionals deMEGALODEMOCRAT, sobre l’artista tecnològic Rafael Lozano-HemmerHockney, sobre l’imaginari de l’artista viu britànic més importants de la història de l’art.
  • Com a novetat, Dart inaugura la seva nova Secció Especial dedicada al50 aniversari de l’Art Povera amb una conferència del comissari i crític d’art Germano Celant, considerat el pare del moviment, i la projecció de tres documentals sobre Marisa Merz, l’única representant femenina del moviment, Pino Pascali i Michelangelo Pistoletto.
  • Tota la informació, abonaments i entrades a www.dart-festival.com
 
Dart Festival, el festival de cinema documental sobre art contemporani de Barcelona que se celebra del 29 de novembre al 2 de desembre, anuncia la programació completa de la seva segona edició.

Dart, festival pioner a Espanya per la seva temàtica, programa 11 documentals sobre la vida dels artistes, els processos de creació, la recerca i les històries que hi ha darrere dels seus treballs. A més de la Secció Oficial (Cinemes Girona), i com a novetat, el festival organitza una Secció Especial (Macba i Cinemes Girona), una Sessió Inaugural (Aribau Multicines) i activitats paral·leles (Fundació Foto Colectania). Dels 11 documentals que presenta el festival, 5 són estrenes nacionals i 2 s’estrenen a Barcelona.

El festival pretén acostar l’art contemporani al gran públic a través del cinema.

García-Alix, Dalí i Isabel Coixet a la Secció Oficial


La Secció Oficial de Dart comptarà amb el retrat d’un dels fotògrafs més importants del panorama internacional i referent de tota una generació Alberto García-Alix. La línea de sombra (2017), una pel·lícula dirigida pel seu amic, també fotògraf i col·laborador Nicolás Combarro. La versió cinematogràfica de la cinta, en la seva estrena en un festival a Barcelona, ha guanyat a Millor documental en el Festival de Cinema de Guadalajara. A més, i com a activitat paral·lela, Nicolás Combarro i Miguel Ángel Delgado, creadors del projecte, oferiran una masterclass a la Fundació Foto Colectania (30 de novembre).

Dart comptarà amb l’estrena nacional de El espíritu de la pintura (2017), d’Isabel Coixet, una pel·lícula sobre l’artista xinès Cai Guo-Qiang, l’únic que ha exposat en vida en el Museu del Prado. La cinta narra el procés d’inspiració i producció de l’artista per a la seva exposició en el museu que es va inaugurar a finals d’octubre de 2017. Kusama – Infinity,de Heather Lenz, narra la vida i l’obra de la japonesa Yayoi Kusama, l’artista viva més cotitzada i una de les més aclamades del món, una dona que, gràcies al seu caràcter fort i determinat, va aconseguir alliberar-se de la rígida societat en la qual es va criar, superant el sexisme, el racisme i la malaltia mental per portar la seva incomparable visió artística a l’escena mundial.

A més, el festival programa La vida secreta de Portlligat. La casa de Salvador Dalí(2017), de David Pujol, una pel·lícula que usa la casa de Salvador Dalí com a fil conductor per explicar la vida i obra de l’artista, i Love, Cecil (2017), de Lisa Immordino Vreeland, la cineasta especialitzada a retratar grans personalitats del segle XX, sobre la vida del fotògraf, escriptor, pintor i dissenyador Cecil Beaton.

Dart comptarà, a més, amb les estrenes nacionals de MEGALODEMOCRAT (2018), de Benjamin Duffield, sobre l’artista urbà Rafael Lozano-Hemmer, una pel·lícula rodada durant més de 10 anys en 30 ciutats de tot el món, i Hockney (2017), també estrena nacional, una cinta sobre el vibrant imaginari de l’artista viu britànic més famós i un dels més importants de la història de l’art, a mig camí del Pop Art i el realisme del segle XX, de Michael Trabitzsch.

Secció Especial: 50 anys d’Art Povera


La nova Secció Especial, que en aquesta edició estarà dedicada al 50 aniversari del naixement de l’Art Povera, el moviment artístic més influent de l’art italià del segle XX, comptarà amb tres estrenes nacionals de tres dels màxims representants del moviment:Intorno a Marisade Simona Confalonieri (2018), una cinta sobre Marisa Merz, l’única protagonista femenina del moviment d’art povera, On The Edge of Glory: The Life and Works Of Pino Pascali (2017), de Maurizio Sciarra, sobre la vida i obra de Pino Pascali, un dels fundadors de l’Art Povera, i Michelangelo Pistoletto de Daniele Segre (2013), figura clau de l’art contemporani.

La Secció Especial “50 anys d’Art Povera”, organitzada en col·laboració amb l’Institut Italià de Cultura de Barcelona, començarà una setmana abans, el dijous 22 de novembre en el Macba, amb la conferència del comissari i crític d’art Germano Celant, creador del terme “Art Povera”. A la seva conferència, Celant farà un repàs històric als inicis del moviment italià des de la primera publicació del text fundacional fins a les posteriors exposicions a Itàlia i a tot Europa.

DART FESTIVAL 2018

>> 22 de novembre – Macba (Auditori Meier)
19.00 h – 21.30h. Activitat gratuïta
Conferència Germano Celant, creador del terme Art Povera
Documental “Intorno a Marisa”, de Simona Confalonieri (2013)

>> 29 de novembre – Cine Aribau 
20.00h. 
Documental Inaugural – s’anunciarà pròximament

>> 30 de novembre al 2 de desembre – Cinemes Girona
Secció Oficial

>> 30 de novembre – Foto Colectania
Masterclass de Nicolás Combarro i Miguel Ángel Delgado, creadors d’Alberto García-Alix. La línea de sombra.

KASSANDRA, Sala Tallers TNC 24/10/18 al 18/11/18


 

KASSANDRA

0cb531a7-1728-4db9-85ab-309ec5b3298d

 

  • Sergio Blanco
  • Direcció Sergi Belbel
  • Sala Tallers
  •  al 

Una heroïna de Troia convertida en una migrant del nostre temps

No parla la nostra llengua, però té nocions d’anglès suficients per fer-se comprendre. Va néixer amb un cos masculí, però va transformar el seu aspecte per ser la noia que és. En acabar la guerra, Agamèmnon se la va endur com a esclava cap a Europa. Ara viu exiliada del seu país. Sobreviu oferint el seu cos a desconeguts. La seva història no és ben bé com la van narrar Èsquil i Eurípides fa milers d’anys.

A partir de la figura mítica de Cassandra, que tenia el do d’endevinar el futur i alhora estava condemnada a no ser mai compresa, Sergio Blanco construeix un joc de màscares fascinant per endinsar-se en el dolorós terreny de les violències silenciades.

Publicacions Arola Editors i TNC
Cartografía de una desaparición i Ficciones (2000-2011), volum de teatre reunit, de Sergio Blanco.
Quan vinguis a veure l’espectacle podràs adquirir el llibret d’estrena de Cartografía de una desaparición a un preu de 3€.

Fitxa artística

Autoria
Sergio Blanco
Direcció
Sergi Belbel
Amb
Elisabet Casanovas

El genetista vitícola José Vouillamoz i l’actriu Cristina Dilla, protagonistes del Most 2018 del 8 al 18 de novembre


8d3b021c-00b8-44a8-80ba-3c1ec783e121
 
El genetista vitícola José Vouillamoz i l’actriu Cristina Dilla, protagonistes del Most 2018
  • El Dr. José Vouillamoz, una de les màximes autoritats en la investigació vitícola, rebrà el Premi Honorífic Most 2018
  • L’actriu Cristina Dilla serà la mestra de cerimònies de les gales d’inauguració i cloenda
  • El Jurat de la Secció Collita estarà format pel líder de Mishima, David Carabén, juntament amb Montse Serra, Tono Folguera, Marta Selva i Sara Pérez
 El vuitè Most, Festival Internacional de Cinema del Vi i el Cava, que se celebrarà al Penedès del 8 al 18 de novembre i al Priorat del 28 de novembre al 2 de desembre, atorgarà el Premi Honorífic d’enguany al biòleg genetista José Vouillamoz. Autor de diversos llibres i referent mundial en l’estudi de l’origen i el parentiu de les varietats de raïm a través del seu ADN, Vouillamoz serà, també, un dels ambaixadors al festival del país convidat, Suïssa. L’acte d’entrega del premi tindrà lloc diumenge 18, durant la sessió Hits Most amb el documental suís Les saisons de Marie Thérèse Chapazz , i abans de la raclette popular que el Most organitza com a final de festa suïssa a la monumental Plaça Jaume I de Vilafranca. Vouillamoz serà, a més, l’encarregat de conduir el tast de vins suïssos dissabte 17, a la Capella de Vinseum.
Cristina Dilla, presentadora de les gales d’enguany
Les gales d’inauguració i de cloenda del Most 2018 seran conduïdes per l’actriu Cristina Dilla. Amb una extensa trajectòria en teatre, cinema i televisió, Dilla ha protagonitzat obres com Surf (1998), de Pep Cruz,Rubianes solamente (2004-07), de Pepe Rubianes o ¿Por qué miente la gente? (2018), de Dídac Cervera, i ha participat a sèries com AídaLa Riera o 39+1 i pel·lícules com Verdaguer (J Lladó, 1991), El embrujo de Shangai (Fernando Trueba, 2001) o A tres metros sobre el cielo (Fernando G. Molina, 2010).
Un brindis pel Premi Honorífic, José Vouillamoz
Si l’any passat van ser dues personalitats del món del cinema, Jaume Figueras i Francesc Orella, les que van rebre la distinció honorífica del Most, aquest any és la investigació vitícola la que agafa protagonisme amb el premi al doctor José Vouillamoz. Nascut a Suïssa, Vouillamoz és una autoritat en la genètica de la vinya. Expert en les propietats científiques de les varietats del raïm, format a la Universitat de Califòrnia amb el mestratge de Carole Meredith, és coautor, junt amb Jancis Robinson i Julia Harding del llibre Wine Grapes, referència mundial que recull informació de totes les varietats de raïm que es conreen al món. El 2017 va publicar Cépages Suisses – Histoires et Origines i és també autor i coautor de diversos articles científics i llibres sobre varietats de raïm, com Oxford Companion to Wine World Atlas of Wine.
Els jurats del Most 2018

Els jurats de les dues seccions competitives del Most estaran formats, un any més, per experts i professionals del món del cinema i del vi. El Jurat de la Secció Collita, amb 37 títols dedicats a la vinya, el vi i el cava, està composat per David Carabén, líder del grup Mishima que ha sigut, també, realitzador televisiu i guionista així com productor vinícola; Montse Serra periodista vinícola i fundadora de l’editorial Vibop Edicions, especialitzada en llibres i revistes sobre vi; Tono Folguera, productor cinematogràfic i fundador de Lastor Media, amb la que ha produït films com 10.000 KMTierra firmeJúlia ist o Priorat –Premi Most l’any 2016–;Marta Selva, programadora cinematogràfica, codirectora de la Mostra de Films de Dones i de la distribuïdora Drac Màgic; i Sara Pérez, enòloga i productora vinícola que, a través de la seva bodega del Priorat, Mas Martinet, elabora alguns dels vins més ben considerats d’aquesta D.O.Q.

El Jurat de la Secció Brot, que selecciona els curts catalans i espanyols més destacats de l’any, amb 27 films, el formen la periodista i crítica cinematogràfica Desirée de Fez; l’actriu, guionista i dramaturga Daniela Feixas; i el programador i president de la Federació Catalana de Cineclubs, Tariq Porter.

Most. Festival Internacional de Cinema del Vi i el Cava
8a Edició | 8 – 18 de novembre 2018 | Penedès

Cabaret western “Johnny & Vienna”, de Llàtzer Garcia, a partir del 22 d´octubre, El Maldà


d3ade2d6-cf7e-40bb-ad9e-a352d2ec8374

 

 

 

 

 

 

 

Gènere: Cabaret Western
Idioma: Català, castellà i anglès
Durada: 75 min.
SINOPSI
El nen, des de ben petit, mira pel·lícules de l’oest.
Les fan a Televisió Espanyola els diumenges a la tarda. Algunes són pel•lícules bones, d’altres no tant. Però això no li importa a aquest nen.
Ell vol olorar les prades de Virginia que apareixen a la pantalla. No sap on és Virginia, ni Minnesota, ni Veracruz, ni tan sols Texas, però sap que són símbol d’una terra nova i desconeguda sota els peus dels pioners. Un nou edèn, un nou naixement de l’home en una terra feliç i lliure. La llar dels colons, dels cowboys, dels jugadors i també dels indis i dels pistolers a sou.
Però el que més li atrau al nen no són els revòlvers Colt ni els arcs i les fletxes; no, el que més li atrau són les cançons que apareixen en aquestes pel•lícules. Cançons que parlen de la terra i de l’home. Cançons que tot bon western posseeix i que sorgeixen del no res enmig de la pel•lícula per explicar-nos una història cantada vora al foc o bé acompanyant les aventures dels aventurers amb narracions que només sentim nosaltres, afortunats espectadors, o simplement vestint els títols de crèdit de lletres vermelles.
D’això tracta el nostre Johnny & Vienna, d’aquestes cançons i del nen que les escolta. I de paraules plenes de poesia i humor que hem sentit als millors westerns de John Ford, Howard Hawks o Nicholas Ray. Un cabaret poètic i evocador del vell oest menat pels nostres Johnny & Vienna, aquells que un dia van dir allò de… “A quants homes has oblidat? A tants com a dones tu recordes.”
Passin, vegin i escoltin.

FITXA ARTÍSTICA

Direcció i dramatúrgia: Llàtzer Garcia
Intèrprets i arranjaments: Maria Casellas i Guillem Rodríguez
Traduccions: Llàtzer Garcia, Marc Rosich i Toni Terrades
Espai sonor: Guillem Rodríguez i Oriol Romaní
Disseny de llums: Xavi Gardés
Fotografia: Paco Amate
Vídeo i grafisme: Clàudia Portús
Agraïments: Arcàdia, Pilar Artigas, Ethel Braga, Anna Nin i Agustín Santoyo, Graci Pedro, Josep Puig, Annita Ribera, Mònica Samit i La Perla29 

EL MOLINO SE CONVIERTE EN LA CATEDRAL DEL “DU DUA” del 26 de octubre hasta el 2 de diciembre


EL MOLINO SE CONVIERTE EN  LA CATEDRAL DEL “DU DUA”

 

DOOWOOP CLUB PRESENTA “DU-DUA”

DOO WOP 

Carles Torregrosa, Fran Devesa, Llorenç Fernández Conde y Joan Carlos Capdevila son los protagonistas de este concierto con ritmo  y  argumento  dirigido  Por Oscar Orbezo con  guion de Mònica Pérez 

 

 

“DU DUA” es el estribillo común en DOO WOP, cuatro historias de amor, que son una y en realidad cinco. Todas interpretadas y entrelazadas  en ese género ” DU-DUA” que nació en las esquinas de las calles, de algunos porches y garajes donde los jóvenes celebraban sus reuniones y empezaban a descubrir los misterios del AMOR mientras la adolescencia bullía en su sangre.

 

Esta onomatopeya feliz, estribillo de sensaciones cuando la palabra se sustituye por el ritmo,  surge de la unión del rhythm & blues y el góspel, y  es  el  hilo conductor de  este  concierto con argumento, comedia musical, donde cuatro armonías vocales  y unos ritmos que se bailan  muy cheek to cheek se unen en “DU-DUA”.

 

Hay cuatro tipos singulares. Franky Pine, seductor de puertas afuera, pero extremadamente tímido: no sabe decir que no y todo le sabe mal, aunque ingenuo y romántico; Lawrence Miller, alegre, gamberro y hábil en multiplicar voces, al tiempo que disfruta gastando bromas a sus compañeros; Johnny Headhall es serio, gruñón, siempre protestando y en desacuerdo con el mundo, parece un poco el desgraciado del grupo porque todo va a pasar a él; y está Charly Castle, algo tímido, buena persona y sobre todo muy escrupuloso, tanto, que incluso lleva toallitas por si el micrófono está sucio. Y está “la Bed”, que en cualquier historia que se precie siempre hay una mujer.

 

La Bed, Elisabeth Mattress, de Mattress & Pillow, ha elegido a los cuatro para que pongan voz a su negocio de camas (bed) en su publicidad radiofónica: nostálgica, quiere una sintonía que recuerde la que tenía la firma en sus orígenes, allá por los años cincuenta, y que gozó de enorme aceptación popular.

 

Hasta ahí todo va bien. El improvisado grupo se reinventa y se convierten en DooWoop Club. Lo que en realidad les pasó a los cuatro es que en realidad todos se enamoraron de Bed.

Ninguno de ellos compartió el secreto, y Bed jugó con sus sentimientos mientras ellos desgranaban su historia, cada uno por su lado, enmarcadas todas en los compases y melodías que dan nombre a su espectáculo. Dirigidos por Oscar Orbezo, el sentido argumental ha corrido a cargo de Mònica Pérez, quele ha dado cuerpo a este musical, escrito con los compases del corazón que esta vez en lugar de hacerboom, boom, hacen

du- dua

 

Joan Carles Capdevila es profesor vocal de la  Academia OT,  Llorenç Fernandez colabora durante años con Xavier Cugat y graba su primer disco “Cugat desde el Ritz” además es el cantante de la orquesta Maravilla y “La Chata”, Fran  Devesa vocalista y voz ha colaborado entre otros en los coros de OT y en el “Rey Leon 3”. Las letras de las canciones del espectáculo han sido adaptadas al catalán por Carlos Torregrosa, manteniendo en todos los casos el significado básico de su contenido original en inglés.

 

 

Bluemoon Richard Rodgers (1934)

Sr. Sandman - Mr. Sandman - Pat Ballard (1954)

Sherry Bob Gaudio - The Four Seasons (1962)

Ya duerme el león The lion sleeps tonight - The Tokens (1961)

Sh - Boom - J.Keyes / C.Feaster / F. McRae / J.Edwards (1954)

Només tu - Only you - The Platters / Buck Ram / Ande Rand (1955)

Déixa’m estar - Yaketi Yak - The Coasters (1958)

Ben aprop de mi - Come and go with me - C.E.Quick (1956)

Cau la pluja- Trickle Trickle - JThe videos (1958)

Desde que no hi ets tu - Since I don’t have you - J.Rock / J.Beaumont / L.Martin (1958)

Si s’apropa a tu - Run around Sue - Dion DiMucci / Ernie Maresca (1961)

Mal d’amor - Heartache - Al Hoffman / John Klen

Llàgrimes de nit - Tears on my pillow - Sylvester Bradfort / Al Lewis (1958)ner (1931)

Dalt del terrat - Up on the roof - Gerry Goffin / Carole King (1962)

Poció d’amor nº9 - Love potion nº9 - Jerry Leiber / Mike Stoller (1959)

Ja no ets un nen - Walk like a man - Bob Crewe/ Bob gaudio (1963)

Torna a casa amb mi - Baby come back to me - The Capris (1982) 

Mal d’amor - Heartbreak - Al Hoffman / John Klenner (1931)

Intentem - Let’s hang on - B.Crewe / S.Linzer / D.Randell (1965)

Lama Rama Ding Dong - The Edsels (1958)

 

 

El Molino  presta su potente escena para esta historia de amor y desamor cantada con el alma, la garganta y alguna aplicación necesaria.

 

Estreno del  26 de octubre hasta el 2 de diciembre, en sesiones de viernes y sábados a las 21.30, con precios a partir de 16 euros.

El Molino (Avda. Paral-lel, 88), será por esas limitadas sesiones, la catedral del “DU-DUA” : nadie debería perdérselo para escuchar, sentir y sobre todo recordar, que no deja de ser una manera de volver a vivir.

 

PALO MARKET FEST CELEBRA LA EDICIÓN ESPECIAL ‘MORITZ OKTO-BEER FEST’ EL PRÓXIMO 20 Y 21 DE OCTUBRE


 

PALO MARKET FEST CELEBRA LA EDICIÓN ESPECIAL ‘MORITZ OKTO-BEER FEST’
EL PRÓXIMO 20 Y 21 DE OCTUBRE

OCT CABECERA FB

 

 

Para celebrar el mes por excelencia de la cerveza, Palo Market Fest celebra una edición especial los próximos 20 y 21 de octubre, el ‘Moritz Okto-beer Fest’. Un auténtico mercado para que los amantes de la cerveza degusten algunas de las mejores ‘Craft beer’ de Cataluña. Una cita para escuchar, observar y disfrutar de la vida en cada sorbo. Porque todos necesitamos parar un momento, apreciar los detalles, estimular los sentidos y disfrutar de una cerveza con espíritu artesanal en la mejor compañía, la música, el diseño y el street food.
El auge de la cerveza artesanal es un hecho. El mundo brewer es apasionante. Disfrutar de la fermentación de la Rosita. Los matices de la Barna Brew. El aroma de la Guineu Beer. La Cerveza del Montseny de alta fermentación. El carácter de una Espiga La refrescante Birra 08. Las diferentes tonalidades de la Sierra Nevada.  Además, en el stand de Moritz se podrá degustar la RedIpa, la Radler, la 0,0%, la Epidor y la Original, además de la Gravensteiner.

Una fiesta en la que además de degustar algunas de las mejores cervezas artesanales del momento, es posible aprender un poco más sobre el proceso de fabricación de la mano de los propios maestros cerveceros.

Beer con el mejor funk y soul
En la edición especial de octubre la música será un ingrediente clave para acompañar la comida, la bebida y las compras.

En el Aperol Spritz Club sonará a música de baile con el inconfundible ritmo funk de Lessus, un habitual de la escena barcelonesa que con su puesta en escena y su increíble voz ofrece un directo eléctrico y pegadizo. The Secret Investment estarán presentando su nuevo proyecto, la banda liderada por Tito Bonacera y Tonia Richardson que suena como una descarga de energía y flow.

En el íntimo escenario Viña Esmeralda, David Philips tocará su séptimo trabajo. Este artista que ha tocado en festivales y salas de todo el mundo, presenta “Get Along”, una síntesis de toda su carrera como músico, intérprete y compositor.

 

A los platos, el italiano Zonzo hará sonar éxitos y descubrirá joyas sonoras, Virginiepreparará una sesión inevitablemente bailable, Rumbler & Daddy Panda con su imprevisible y exquisita selección y Doza con su conocimiento de cualquier género musical que exista nos harán bailar de principio a fin del evento.

Beer, design & street food
La colección de La Caballera de Berenice se inspira en los iconos y símbolos de la mitología antigua así como en las constelaciones y las estrellas. Diseños fabricados con materiales de primera calidad. Las sencillas y atrevidas piezas de Pedramar. Las exclusivas gafas vintage de edición limitada de Elisabeta.
Las vistosas y sorprendentes ‘plantas del aire’ de Bromelia. La nueva colección de lencería de Blåt Vand basada en las líneas puras y simples que forman un equilibrio entre delicadeza y libertad, siempre manteniendo el estilo de manera refinada con colores lisos.¿Pero que sería de una cerveza si no va acompañada de lo mejor del street food?

Desde la ventana de La TecaVan, una caravana de los años 50, podréis disfrutar de platos veganos, como hamburgesas, Wraps, Hot dogs y dulces 100% veganos y Homemade. En ‘A tu Bola’ descubriréis la cocina del chef Shira Ben Shitrit en la que fusiona la tradición de la cocina estilo marroquí de su abuela materna con la comida de varias partes del mundo. Los sabores de las bolas son muy variados desde la bola de pollo asiático con ensalada agridulce, cacahuetes y salsa wasabi a la de boniato rellena de setas con ensalada de manzana o la de cerdo a la mexicana con polenta crujiente y alioli de chipotle. Y para los amantes de la cocina venezolana, La Cachapera, donde degustar las mejores cachapas de la ciudad.

Para los más pequeños
Las mañanas en la Terraza Solán de Cabras estarán dedicadas a los peques que podrán disfrutar con el taller de (Re) Convertibles, en el qué reutilizando botellas de agua, los más pequeños podrán crear animales de la selva, dinosaurios, astronautas, cohetes y un largo etcétera de divertidos juguetes para llevarse a casa, ¡el límite está en su imaginación!
Fundación Vicente Ferrer, ayuda para la India
Como cada edición, Palo Alto Market apuesta por dar apoyo y visibilidad a una ONG. LaFundación Vicente Ferrer está comprometida con el proceso de transformación de una de las zonas más pobres y necesitadas de la India, de los estados de Andhra Pradesh y Telangana y de las comunidades más vulnerables y en riesgo de exclusión, incluidos los dálit, los grupos tribales y castas desfavorecidas.
PRENSA PALO ALTO MARKET
Laura Llamas
laura@paloalromarket.com
Telf. 93 159 66 70

PALO MARKET FEST CELEBRA  L’EDICIÓ ESPECIAL ‘MORITZ OKTO-BEER FEST’
ELS PROPERS 20 I 21 D’OCTUBRE

Per a celebrar el mes per excelència de la cervesa, Palo Market Fest celebra una edició especial els propers 20 i 21 d’octubre, el ‘Moritz Okto-beer Fest’. Un autèntic mercat per a que els amants de la cervesa degustin algunes de les millors ‘Craft beer’ de Catalunya. Una cita per a escoltar, observar i gudir de la vida en cada xarrup. Perquè tots necessitem parar un moment, apreciar els detalls, estimular els sentits i gaudir d’una cervesa amb esperit artesanal amb la millor companyia, música, disseny i street food.
L’auge de la cervesa artesanal és un fet. El món brewer és apassionant. Gaudir de la fermentació de la Rosita. Els matisos de la Barna Brew. L’aroma de la Guineu Beer. La Cervesa del Montseny d’alta fermentació. El caràcter d’una EspigaLa refrescant Birra 08. Les diferents tonalitats de la Sierra Nevada. A més, a l’stand de Moritz es podrà degustar la RedIpa, la Radler, la 0,0%, la Epidor i la Original, a més de la Gravensteiner.

Una festa on a més de degustar algunes de les millors cerveses artesanals del moment, és possible aprendre una mica més sobre el procés de fabricació de la mà dels propis mestres cervesers.

 

 

SoundEat cierra temporada el 3 de noviembre en el Parc del Fòrum con una Closing Party


SoundEat cierra temporada el 3 de noviembre en el Parc del Fòrum con una Closing Party encabezada por Erol Alkan, que hará un set especial de disco e italo para la ocasión
17201717-c2ef-45c6-a969-ace556fe2de9

Kórnel Kóvacs y Prins Thomas, que ocupará un segundo escenario llamado Space is The Place con una sesión de cosmic disco de 4 horas, cierran la cuota internacional del line up

Barcelona, 9 de octubre 2018.- Cuatro años después de su nacimiento, SoundEat cierra temporada con una Closing Party el próximo 3 de noviembre, que consolida este festival de pequeño formato como una de las citas favoritas de los barceloneses. El evento se despide hasta la primavera con un line up que, por primera vez, contará con dos escenarios en el Parc del Fòrum. En el primero, situado en el Bosc, se disfrutará de un set especial de disco e italo que Erol Alkan ha diseñado para la ocasión. Abrirá para él Kórnel Kóvacs, uno de los ejes clave de Studio Barnhus, el sello sueco con más proyección internacional en materia de electrónica elegante. La programación de este primer espacio la cierran dos mujeres de peso en la escena dj de la ciudad condal: Ylia y Sama Yax.
Aunque el cartel del escenario principal habla por sí solo, una de las grandes novedades de este cierre de temporada es la apertura de un segundo stage llamado Space is the Place. Como bien indica su nombre, será un espacio dedicado a sonidos más experimentales y donde Prins Thomasregalará a los asistentes una experiencia única, un dj set de cosmic disco que nos hará viajar por las texturas más marcianas de la música de baile durante cuatro horas. Telexketch, uno de los selectores con mayor conocimiento del género en Barcelona, abrirá para el de Oslo.

La Closing Party regala un line up de auténtico lujo, que se maridará con una deliciosa selección de foodtrucks en un ambiente fresco marca de la casa. Como siempre, el horario será de 13:00 a 22:00, ofreciendo una experiencia completa para los que quieran pasar un día impregnado de buena música en la ciudad. SoundEat, que no cesa en su empeño de seguir superándose con cada nueva edición y ofreciendo su inconfundible fórmula de buena música, buena comida y buena gente, volverá con nuevas fechas en la primavera de 2019.

Erol Alkan
“No puedo pinchar música en la que no creo, y no quiero ser alguien que no soy”. Con esta sentencia, estamos seguros de que Erol Alkan pondrá todos sus sentidos para diseñar la sesión de disco e italo que elaborará especialmente para la ocasión. El británico tiene muchas caras: dj, remixeador, fundador de su propio sello, promotor o presentador de radio son algunas de las profesiones que le definen. Siempre pensando en ir un paso más allá, Alkan sigue siendo una figura vital de la música contemporánea. El set que nos espera el próximo día 3 de noviembre así lo demuestra.

Kórnel Kóvacs 
Kórnel Kóvacs es uno de los pilares de Studio Barnhus, uno de los sellos más prestigiosos del panorama electrónico actual, es uno de los Dj’s y productores más prominentes del momento. No hay festival o club que se le resista a estas alturas: su excelente gusto musical ha viajado hasta Australia, la meca del techno aka Panorama bar o citas imprescindibles como el Dekmantel. Su sesión en SoundEat demostrará una vez más que el sueco de descendencia húngara tuvo una excelente formación musical desde pequeño, mientras crecía en su casa a ritmo de Kraftwerk, King Tubby o Boogie Down Productions.

Prins Thomas 
Prins Thomas es la tercera punta de la tríada nu disco escandinava, que se cierra con otros dos nombres de peso: Todd Terje y Lindstrom. El trío ha sido esencial para entender el regreso del retro futurismo en clave disco revisitada. Su sello Full Pupp es también una pieza importante para conocer el nuevo talento noruego, y entender la nueva ola de música de baile hedonista. Ahora el de Oslo viaja hasta el nuevo escenario de SoundEat para regalar una sesión de space disco que sumergirá el festival en un clímax nunca antes vivido.

Ylia 
Ylia lleva tiempo moviéndose en el panorama underground nacional, dejando siempre excelentes sensaciones cuando se sube a un escenario o toma el control de la cabina. Sus sets se mueven ágiles y seguros entre distintos géneros, a veces más ambientales y experimentales, otras más directos y bailables. Con ella llegaremos al meridiano en el escenario principal del SoundEat que marca el final de temporada.

Telexketch
Jordi es un fanático de la música de baile desde que sus padres, a una edad muy temprana, le regalaron un  Ghettoblaster, de aquellos ochenteros de doble pletina. Hoy en día es uno de los dj’s y coleccionistas más respetados de Barcelona en materia de disco, cosmic, italo, Chicago, house, Sabadell Sound, Detroit, electro o Norway space disco. Así nos lo demostrará abriendo para el gran Prins Thomas en el nuevo escenario de SoundEat, Space is the Place.

Sama Yax 
Sama Yax es el nombre de guerra de Ainara Marañón, mexicana de nacimiento, criada en Bilbao y actualmente residente en Barcelona. Esta mujer de 31 años se dedica a la música por vocación y pasión. Mas que DJ se considera coleccionista de tesoros en 12′, 10′ y 7′. Su melomanía abarca una multitud de géneros musicales pero, a la hora de hacer girar sus discos en la pista de baile, le gusta hacerlo a ritmo de disco, groove, afrobeat, funk, latin groove y soul.

Puedes descargarte material adicional AQUÍ.
SoundEat Closing Party!
Cuándo: Sábado 3 de noviembre de 13:00 a 22:00
Dónde: Parc del Fòrum s/n
Entradashttp://bit.ly/SoundEatClosingParty
Webhttps://www.soundeatbcn.com/
Facebook, Twitter, Instagram: @soundeatbcn