Monthly Archives: juliol 2019

La dotzena edició del Say It Loud comptarà amb artistes com Little Simz, Johnny Osbourne, Combo Chimbita, The Heatwave feat. Ras Demo i Delvon Lamarr Organ Trio La programació s’extendrà del 17 al 26 d’octubre en diversos espais de la ciutat


La dotzena edició del Say It Loud comptarà amb artistes com Little Simz, Johnny Osbourne, Combo Chimbita, The Heatwave feat. Ras Demo i Delvon Lamarr Organ Trio

Un any més la imatge és obra de Joan Negrescolor, que ha treballat una estètica pròpia que recull l’ànima del Say It Loud i el context on neix i creix.

El gruix de la programació tindrà lloc el 18 i 19 d’octubre a la Fabra i Coats, espai referent de creació i cultura i, també, de l’economia social, dos eixos que defineixen el Say It Loud.

La programació s’extendrà del 17 al 26 d’octubre en diversos espais de la ciutat. Ja es poden comprar abonaments a www.sayitloud.cat

SALA DE PREMSA
Dimecres 3 de juliol del 2019 · El Say It Loud, Festival de música i cultura negra de Barcelona ha presentat la imatge de la 12a edició i alguns dels artistes que formaran part de la programació. El festival, que tindrà lloc del 17 al 26 d’octubre en diversos espais de la ciutat, vol acostar propostes internacionals i nacionals de hip hop, reggae, jazz, soul i afrobeat i posar així al centre la cultura i la comunitat que l’envolta. Els plats forts de la programació tindran lloc el 18 i 19 d’octubre a la Fabra i Coats amb noms propis com Little Simz, Johnny Osbourne, Combo Chimbita, The Heatwave feat. Ras Demo i Delvon Lamarr Organ Trio. 
La imatge de la 12a edició

Un any més, la imatge és obra de Joan Negrescolor, que dona continuïtat i consolida la línia que el festival va arrancar ja fa un parell d’anys, treballant una estètica pròpia que recull l’ànima del Say It Loud i el context on neix i creix.

Aquest any, la imatge ens trasllada directament al món fabril. Una fàbrica que ens recorda a espais com Can Batlló, La Farinera del Clot o la Fàbrica Fabra i Coats, l’espai que acollirà durant dos dies seguits el gruix de la nostra programació d’enguany. La seva teulada es transforma màgicament en un element molt característic del món musical i una eina imprescindible per a la nostra feina quotidiana: una taula de so, plena de faders, d’envios i de retorns on tots els mecanismes es mesclen i interactuen entre si per donar-li a cada peça que emana d’ella una personalitat única.

La fàbrica, amb la seva xemeneia, símbol històric de la classe treballadora, ens recorda d’on venim i, a la vegada, què volem ser. Un espai d’acollida, de comunitat i creació de vincles i connexions, on la música i la cultura sigui l’eix vertebrador de la cooperació i les idees transformadores.

 Els destacats de la programació

Little Simz, Johnny Osbourne, Combo Chimbita, The Heatwave feat. Ras Demo i Delvon Lamarr Organ Trio són alguns dels destacats de la programació que acturan a la Fabra i Coats el 18 i 19 d’octubre.

La rapera i actriu Simbi Ajikawo, artísticament coneguda com Little Simz, és una de les joves raperes amb més talent de tot el Regne Unit. Arriba al Say It Loud per presentar el seu tercer treball “Grey Area”, un disc que consolida la seva carrera que, fins ara, no ha tingut la repercussió que es mereix. Dona, jove i negra, Simz aprofita la música per defensar i reivindicar els seus drets i rapeja sense embuts i amb total honestedat.

Johnny Osbourne, conegut com ‘The Dancehall Godfather’ és un dels artistes més sol·licitats per tallar “dubplates” i el pare de veritables himnes com “Buddy Bye”, “Ice Cream Love” o “Water Pumping”. Arriba al Say It Loud acompanyat per a l’ocasió per Fatta, un dels selectors més reconeguts de París i membre del mític Sound francès ‘Soul Stereo’.

Actuaran per primer cop a Barcelona, Combo Chimbita, formació colombiana radicada a Nova York. És una de les bandes per descobrir a l’edició d’enguany del Say It Loud. Presentaran el seu segon treball “Ahomale”, publicat recentment en el mític segell Anti-Records, un viatge musical per la fusió de ritmes caribenys, rock, electrònica i psicodèlia amb lletres plenes de misticisme folklòric.

The Heatwave és un dels projectes més actius en el panorama dancehall internacional de l’última dècada amb Gabriel “Heatwave” com a màxim responsable. La seva frenètica activitat com djs, promotors i productors els ha dut a girar per clubs i festivals de mig món, produir temes i remixes per artistes consagrats com Stylo G, Mavado, Tippa Irie, Mr Lexx o Popcaan i capitanejar algunes de les sessions regulars més explosives en el mític Notting Hill Carnival o en els seus esdeveniments regulars Hot WUK i Showtime. Per aquesta ocasió arriben acompanyats al Say It Loud del veterà MC Ras Demo aka Demolition Man, conegut per la seva versatilitat al micro que combina estructures melòdiques amb estil “fast talk”.

I finalment, Delvon Lamarr Organ Trio, amb una barreja contagiosa de soul, jazz i rhythm & blues, és  una de les bandes de referència en aquest estil. Els seus grooves intensos, els seus sons exuberants i unes improvisacions fresques i vibrants, denoten una innegable química entre els components de la banda. Aquest trio de Seattle, amb Lamarr a l’orgue Hammond B-3, Jimmy James a la guitarra i Michael Duffy a la batería, evoca un so instrumental amb una sensibilitat virtuosa i pionera en el seu primer disc, ‘Close But No Cigar’, publicat el passat 2018. Treball que va aparèixer destacat a les principals llistes de jazz dels USA del mateix any.

El nou format del festival

El gruix de la programació tindrà lloc el 18 i 19 d’octubre a la Fabra i Coats, espai referent de creació i cultura i, també, de l’economia social, dos eixos que defineixen el Say It Loud. Aquests dos dies comptaran amb programacions llargues de set hores aproximadament i amb dos escenaris, un escenari i un sound system, que s’aniran alternant. En aquest sentit, des del festival esperen confluència de públics diferents en un mateix dia, ja que les programació oferirà diversos gèneres. Al llarg del festival, del 17 al 16 d’octubre també tindran lloc altres activitats i concerts en espais com la Farinera o l’Harmonia, en el marc de la FESC.

SAY IT LOUD

Say It Loud entén la cultura com a un fet intrínsec a totes les persones i les comunitats, sovint relegat a un segon terme o concebut només com a un element accessori. El projecte vol posar la cultura al bell mig del quadre i vol reivindicar el paper que l’art té com a vertebrador de les comunitats i de les idees transformadores. Per aquesta raó la proposta no es limita només a una sèrie de concerts, si no que s’amplia amb les xerrades, les exposicions, els tallers o les projeccions, per mostrar així tota la riquesa i la influència de la música i la cultura afroamericana en una ciutat mediterrània del segle XXI.

Say It Loud és el festival d’economia social impulsat per la cooperativa Quesoni Cooperatova i realitzat en equipaments públics de la ciutat: La Farinera del Clot, Fàbrica de Creació Fabra i Coats i Ateneu l’Harmonia, entre d’altres espais, també acolliran activitats del Say it Loud.

SAY IT LOUD AL PATI!
 
DISSABTE 6 I DIUMENGE 7 DE JULIOL  · 19 H  ·  PATI DE LA SEU DEL DISTRICTE DE NOU BARRIS  · CONCERTS GRATUÏTS

El proper cap de setmana del 6 i 7 de juliol, el Say It Louds’instal·la al Pati de la Seu del Districte de Nou Barris, dins del cicle de “L’Estiu, al Pati”. Arriba la summer editiondel Say It Loud amb una programació de luxe, gratuïta, per a tots els públics i en un entorn immillorable!

ESTOPA, NOU CONCERT AL PALAU SANT JORDI! 15 de desembre


 

En pràcticament un mes Estopa ha exhaurit totes les entrades pel Palau Sant Jordi el dissabte 14 de desembre i confirma una nova data, el dia següent, diumenge 15.

El grup que fa 3 anys que no actua a la ciutat comtal, arriba amb Gira FUEGO-20 Aniversari, la nova gira on els germans Muñoz celebraran els seus 20 anys de carrera musical presentant les cançons del seu nou disc i recordant els seus gran èxits, que han fet que Estopa, sigui un dels referents de la música nacional amb més de 5.000.000 de discos venuts a tot el món.

Estàs preparat per celebrar el 20 aniversari?
+ Informació/video

ENTRADES A LA VENDA DEMÀ DIVENDRES A LES 11h.

motionmailapp.com

>COMPRA LA TEVA ENTRADA

Molt important: enllaç actiu a partir de divendres 12 de juliol a les 11h.

*******************

En prácticamente un mes Estopa ha agotado todas las entradas para el Palau Sant Jordi el sábado 14 de diciembre y confirma una nueva fecha, el día siguiente, domingo 15.

El grupo que hace 3 años que no actúa en la ciudad condal, llega con la Gira FUEGO-20 Aniversario, la nueva gira donde los hermanos Muñoz celebrarán sus 20 años de carrera musical presentando las canciones de su nuevo disco y recordando sus grande éxitos, que han hecho que Estopa, sea uno de los referentes de la música nacional con más de 5.000.000 de discos vendidos en todo el mundo.

¿Estás preparado para celebrar el 20 aniversario? 
+ Información/video

ENTRADAS A LA VENTA MAÑANA VIERNES A LAS 11h.

>COMPRA TU ENTRADA

Muy importante: enlace activo a partir de mañana viernes a las 11h.

NEGRONI WEEK 2019


El PALAZZO NEGRONI abre las puertas en Barcelona para celebrar el centenario de uno de los cócteles más mítico de la historia

 

campari

• Palazzo Negroni será el punto de encuentro para los amantes del Negroni y de la coctelería los próximos 28 y 29 de junio para vivir la fiesta que rinde homenaje al icónico cocktail

• Este evento se enmarca en la Negroni Week 2019, que tendrá lugar entre el 24 y el 30 de junio, durante la cual más de 400 locales repartidos a lo largo de la geografía española, ofrecerán las diferentes versiones del histórico Negroni

• El clásico Negroni será el gran protagonista junto con giros y variaciones únicas, lo que demuestra la versatilidad de Campari siendo su ingrediente central

El popular cóctel Negroni cumple 100 años y, para celebrarlo, Barcelona se prepara para una velada sin igual en el Palazzo Negroni el 28 y 29 de junio, que en el marco de la Negroni Week, abrirá sus puertas por primera vez para ofrecer un viaje inmersivo y evolutivo a los orígenes del Negroni.

Un evento alrededor del centenario e icónico cóctel: el Negroni. Los asistentes al evento podrán disfrutar de una selección de los mejores Negroni, con Campari como ingrediente imprescindible. La versión original, Negroni Original; el Negroni Sbagliato, el primer twist de Negroni creado por una maravillosa equivocación; así como las versiones más actuales ofrecidas por Giacomo Giannotti, Red Hand de Campari en España y propietario del Cocktail Bar Paradiso, ubicado en el puesto 37 de la prestigiosa lista 50 best bars del mundo.

 

Una fiesta para celebrar la historia y para seguir haciendo historia, que contará con música en directo, catering de acompañamiento y alguna que otra sorpresa, que solo sus asistentes descubrirán. El acceso a Palazzo es bajo invitación, que se puede solicitar a través de una petición oficial al Conde en http://campariunexpectedred.com/live-the-unexpected-red/palazzo-negroni/

Además, como cierre, el día 30 de junio, el Palazzo abrirá sus puertas en exclusiva a la comunidad bartender, acogiendo la final de la Competición Negroni Challenge. Un día para celebrar con quienes han preparado y reinterpretado este gran clásico durante años detrás de las barras. Día en el que se elegirá al ganador del Mejor Negroni España 2019 por un jurado de excepción formado por Luca Picchi, Erik Lorincz y Giuseppe Santamaría en España- todos ellos bartenders de reputado prestigio a nivel internacional.

LA NEGRONI WEEK 2019

Campari, el icónico aperitivo rojo italiano y la Revista Imbibe Magazine se han unido por séptimo año consecutivo para organizar la Negroni Week 2019, una iniciativa especial de solidaridad internacional que se llevará a cabo del 24 al 30 de junio en bares, restaurantes y locales de todo el mundo, dedicada a brindar por el cóctel de color rojo carmesí, con Campari en su corazón.

En España, alrededor de 400 bares se unirán a la causa preparando el clásico Negroni junto a giros y variaciones únicas que demuestran la versatilidad de Campari como ingrediente central. Se pueden consultar los bares participantes en España y todo el mundo https://www.negroniweek.com/

SOBRE LOS 100 AÑOS DEL NEGRONI

El 24 de junio, las actividades de la Negroni Week, empezarán en Florencia, lugar de nacimiento de Negroni, desencadenado una serie de eventos solidarios que tendrán lugar en todo el mundo.

Uno de los momentos culminantes de la Negroni Week tendrá lugar el 25 de junio en Florencia con la colocación de la placa honorífica en las paredes del Caffé Cassoni, lugar donde se creó el primer Negroni hace 100 años para el famoso conde Camilo Negroni. Después de que el Conde le pidiera al barman Fosco Scarcelli que reforzará su cóctel favorito, el Americano, reemplazando el agua de soda con un toque de ginebra. Scarselli agregó una rodaja de naranja como guarnición, en lugar del habitual twist de limón, y fue entonces cuando nació el Negroni.

CAMPARI: EL CORAZÓN ROJO DEL NEGRONI

Ahora, un clásico contemporáneo muy apreciado en todo el mundo, el cóctel Negroni ha sido votado como el segundo cóctel más popular del mundo y Campari está catalogado como uno de los principales ingredientes para prepararlo dentro de la prestigiosa lista de bebidas oficial de la IBA

SOBRE CAMPARI

Campari es un clásico contemporáneo y carismático. Su receta secreta, que ha permanecido inalterable, se originó en Novara en 1860 y es la base de algunos de los más famosos cocktails de todo el mundo. Campari es una bebida espirituosa que se obtiene de la infusión de hierbas amargas, plantas aromáticas y frutas. Con su vibrante color rojo, su intenso aroma y sabor inspirador, Campari siempre ha sido un símbolo de intriga y placer, lo cual lo convierte en una experiencia cautivadora. Estos son los valores que han hecho a la marca Campari famosa en todo el mundo como icono del estilo y excelencia italianos.

SOBRE NEGRONI

Cerca del año 191,9 el Conde Camillo Negroni pidió un Americano en Florencia, pero decidió que era hora de hacer un cambio. Así que lo pidió con un toque de ginebra en vez de soda, inspirado en su último viaje a Londres, donde la ginebra estaba en pleno auge. El bartender atendió la petición del Conde y añadió como adorno una rodaja de naranja en vez de limón, para destacar la nueva propuesta creada. En Florencia, la bebida habitual del Conde se convirtió en “El Americano del Conde Negroni” o “El Americano con un toque de ginebra”, haciendo siempre referencia a que el Negroni había nacido. El Negroni es uno de los cócteles más populares dentro de los clásicos contemporáneos. En cualquier lugar del mundo, se puede encontrar a un profesional que prepare un Negroni. La receta original, una combinación equilibrada de partesiguales de Campari, vermouth rojo y ginebra cuenta con casi un siglo de vida, y continúa siendo disfrutada hoy. La International Bartenders Association (IBA) cita a Campari como un ingrediente oficial de Negroni, por lo que ¡No hay Negroni sin Campari! Para más información visitar https://www.campari.com/

SOBRE GRUPPO CAMPARI

Gruppo Campari es una de las compañías más importantes a nivel internacional dentro del sector de las bebidas espirituosas, con un portfolio de más de 50 marcas premium y súper premium a nivel global, regional y local. A nivel mundial el grupo incluye, como focos clave, Aperol, Appleton Estate, Campari, SKYY, Wild Turkey y Grand Marnier. El Grupo fue fundado en 1860 y a día de hoy es la sexta compañía más grande a nivel mundial dentro de la industria de bebidas espirituosas premium. Tiene una distribución de alcance global, estando presente en más de 190 países y ocupa posiciones líderes en Europa y América. La estrategia de crecimiento del grupo tiene como objetivo combinar el crecimiento orgánico a través de una construcción de marca fuerte y el crecimiento externo a través de adquisiciones selectivas de marcas y empresas. Con sede en Milán, Italia, cuenta con 18 plantas alrededor del mundo. Además, tiene una red de distribución propia en 20 países. El grupo cuenta con 4.000 empleados aproximadamente y cotiza con Davide Campari-Milano S.p.A- empresa matriz-(Reuters CPRI.MI – Bloomberg CPR IM) en la Bolsa de Italia desde 2001. Para más información www.camparigroup.com

Disfrute de un consumo responsable

Vila Habana cierra su ciclo con la fiesta Secretsundaze el próximo viernes 19 de julio


+ Derrick May, Jeremy Underground, Marcellus Pittman y Tama Sumo encabezan el cartel, en el que tampoco faltan los capos del sello

Barcelona, 4 de julio.- La serie de eventos en Vila Habana para esta primavera/verano está a punto de llegar a su fin. Tras el éxito sin precedentes de la segunda edición del MO_BA y la tercera del Life And Death Weekender en dicha localización, llega el turno de SecretSundaze Barcelona Day And Night Party el próximo viernes 19 de julio, coincidiendo con la Off Week. Además de los capos del label -auténticas instituciones en materia de house y disco-, el showcase contará también con el padre del techno de Detroit Derrick MayJeremy Underground, uno de los diggers más queridos en la escena disco y house; y Marcellus Pittman o lo que es lo mismo, el que fuera uno de los fundadores de 3 Chairs junto a Moodymann y Theo Parrish, uno de los inventos más rompedores de la historia de la house music. Tampoco faltarán Tama Sumo -una habitual de Berghain-, la de Bristol Shanti Celeste, el sonido soulful de Bradley Zero, los habituales de Red Light Radio Carista y Raphaël Top-Secret Yu Su, otro habitual de Amsterdam y el Dekmantel junto a los dos nombres anteriores.

Un año más, Proyectual rompe esquemas dejando a un lado los eventos masificados para volver a los orígenes con su serie de fiestas en Vila Habana. La casa colonial del 1935 y su extenso jardín mediterráneo con palmeras permiten disfrutar de fiestas no masificadas, de capacidad limitada enfocada a la máxima comodidad de los asistentes, con una programación exquisita, para bailar desde la tarde. Castellbisbal se convierte así en el espacio perfecto para disfrutar de un formato al alza: el del festival boutique.

¿Quiénes son Proyectual?
Proyectual es una promotora con base en Barcelona formada por Marc Sala y Aitor Ballester, tándem tras el que encontramos auténticos profesionales en el ámbito de la música electrónica. La promotora lleva organizando grandes eventos, y otros en formato boutique, desde 2005. En todos ellos no solo se encargan de la selección musical, sino que también ejecutan la producción. Desde Diynamic a Crew Love, pasando por Life and Death o Hivern Discs, son muchos los sellos con los que han trabajado. A Proyectual debemos atribuir auténticos hitos de la escena electrónica de la ciudad como las XClusive Boat Parties, que tuvieron lugar durante años en el marco de la Off Week.

La promotora también ha sido la responsable de las fiestas Off at Fòrum durante los últimos años, y en 2018 creó Vila Habana, una serie de fiestas de pequeño formato que tienen lugar en Castellbisbal, a solo unos kilómetros de Barcelona y entre las cuales podemos encontrar un festival propio, MO_BA. Desde 2015 son también parte activa de DGTL Barcelona y, desde 2018, de DGTL Madrid.

Este 2019 han inaugurado Off Week, un festival en colaboración con Loud-Contact que tuvo lugar el pasado junio y que significa una evolución natural de Off at Fòrum. También esta temporada hemos podido ver cómo Vila Habana se consolida como espacio para fiestas y festivales de pequeño formato, que se presenta como el favorito de los barceloneses amantes de la música electrónica de calidad.

SECRETSUNDANZE – viernes 19 de julio 
SECRETNDUNDAZE
DERRICK MAY
JEREMY UNDERGROUND
MARCELLUS PITTMAN
TAMA SUMO
SHANTI CELESTE
BRADLY ZERO
CARISTA
YU SU
RAPHAËL TOP-SECRET
SecretSundaze
Cuándo: viernes 19 de julio de 15:00 a 06:00.

Entradas: https://www.residentadvisor.net/events/1224825 Ubicación: Vila Habana (Can Corominas S/N, 08755 Castellbisbal)

La Pedrera, escenari del Bachcelona 18 de juliol


Dia i hora

De: 20:30 h – 22:00 h

Preu

18.00€

Lloc

Auditori de La Pedrera

Concert Gaudint Bach a La Pedrera
Tiquets

Diàlegs de cambra. Barroc i romanticisme a La Pedrera

Òscar Alabau, violoncel, Elisabet Franch, flauta i Ricard Rovirosa, piano són tres intèrprets i antics residents del programa Residències Musicals a La Pedrera que es retrobaran per cercar el diàleg entre dos períodes històrics ben diferenciats com són el Barroc i el Romanticisme.

En el marc del Festival Bachcelona ens endinsaran en un viatge de colors i textures que exploraran des de diverses vessants. Els podrem sentir com a solistes amb els sons distintius del piano, la flauta i el violoncel i també podrem gaudir d’obres tan emblemàtiques com el trio de Weber o l’arranjament per trio dels estudis canònics de Schumann.

Una proposta de diàleg profund i fecund on els períodes del Barroc i Romanticisme dansaran joiosament de la mà d’aquest trio de joves intèrprets catalans.

 

Consulta aquí el programa de mà >

Gaudint Bach a La Pedrera Gaudint Bach a La Pedrera Gaudint Bach a La Pedrera
 

Isotoop x MUTEK presentan: Deepchord & The Chi Factory ( 17 julio en Barcelona) // Isotoop x MUTEK ES present: Deepchord & The Chi Factory


Isotoop x MUTEK presentan: Deepchord & The Chi Factory

El 17 de julio de 2019, Isotoop se unirá con MUTEK Barcelona para presentar el nuevo espectáculo de improvisación en vivo de la leyenda del dub techno Deepchord junto a Chi Factory de Rotterdam en la renovada sala Abaixadors10.

Isotoop x MUTEK presenta: Deepchord & The Chi Factory es parte de una gira por cuatro ciudades europeas que se iniciará con un concierto de gran nivel en Barcelona. El espectáculo se llevará a cabo en la renovada sala y punto de interés cultural Abaixadors10 antes de visitar Londres y Bruselas, y culminará con el evento final en la capital holandesa. Durante el concierto, el pionero del dub techno Rod Modell (Deepchord) y el fundador de Chi Factory, Hanyo van Oosterom, presentarán un espectáculo en vivo de improvisación. El diseñador gráfico afincado en Ámsterdam, Tjitske Oosterholt, logró traducir la música a sus pinturas y desarrolló imágenes para complementar la experiencia sonora.

Isotoop es un concepto en movimiento de los Países Bajos que organiza eventos de escucha consciente y noches de club en entornos únicos e íntimos; Cada uno de ellos muestra la propia filosofía del promotor sobre la experiencia corporal y mental.

19.30 puertas abiertas

20.00 Deepchord & The Chi Factory live

21.00 final

Evento: Isotoop x MUTEK presenta: Deepchord & Chi Factory

Isotoop x MUTEK present: Deepchord & The Chi Factory

On July 17, 2019, Isotoop will team up with MUTEK Barcelona to host the brand new live improvisational show of dub techno legend Deepchord and Rotterdam’s Chi Factory in Abaixadors10, Barcelona. 

Isotoop x MUTEK present: Deepchord & The Chi Factory is part of a tour through four European cities which will be kicked off with a premiere concert in Barcelona. The show will take place in the local cultural hot spot Abaixadors10 before visiting London and Brussels, and topping things off with the final event back in the Dutch capital. During the concert, dub techno pioneer Rod Modell (Deepchord) and Chi Factory founder Hanyo van Oosterom will perform a collaborative improvisational live show. Amsterdam-based graphic designer Tjitske Oosterholt managed to translate the music into her paintings and developed visuals to complement the sonic experience.

Isotoop is a moving concept from the Netherlands that organizes conscious listening events and club nights in unique and intimate settings; each of them showcasing the promoter’s own philosophy on body and mind experience.

 

19.30 doors open

20.00 start live show

21.00 end 

 

Event: Isotoop x MUTEK present: Deepchord & Chi Factory

La Simfònica del Vallès actuarà al Port de Barcelona en el marc dels actes de celebració del seu 150è aniversari dimecres 17 de juliol


L’Orquestra Simfònica del Vallès oferirà el concert “De Pel·lícula!” en el marc dels actes del 150è aniversari del Port de Barcelona
  • El concert, gratuït, començarà a les 21h en el Moll de la Fusta (Moll Bosch i Alsina)
  • Els actors Jordi Brau i Lluís Posada posaran veu al guió que repassarà algunes de les millors bandes sonores de cinema
El Port de Barcelona organitzarà, el  dimecres 17 de juliol a les 21:00 hores, un concert públic al moll de Bosch i Alsina. Aquesta és una de les iniciatives, juntament amb una sèrie de visites marítimes gratuïtes a bord de Las Golondrinas, una exposició al Museu d’Història de Barcelona o una publicació commemorativa, que el Port està endegant amb motiu de la celebració enguany del seu 150 aniversari.
El concert, de caràcter gratuït, serà interpretat per l’Orquestra Simfònica del Vallès sota la direcció de Rubén Gimeno, presenta un programa titulat “De pel.lícula!” que juga amb dos elements cabdals del cinema actual: les bandes sonores i les veus dels personatges. Així, el concert combinarà peces dels grans compositors de cinema actuals, com són John Williams, Hans Zimmer o James Horner, amb les veus dels actors de doblatge –Jordi Brau i Lluís Posada– que interpreten als protagonistes de les pel·lícules per a les quals s’han compost aquestes partitures: Forrest Gump, Pirates del Carib, Missió Impossible o Titànic, entre d’altres.
La posada en escena aplega l’orquestra en directe sota una gran pantalla on es projecten imatges de les pel·lícules que corresponen a les partitures que s’estan interpretant, i amb un guió creat especialment per aquest projecte i interpretat per les veus d’alguns dels més populars actors de la indústria de Hollywood: Johnny Depp, Leonardo DiCaprio, Robin Williams, Tom Cruise o Tom Hanks.
El programa del concert, que tindrà una durada de 90 minuts, reivindica el valor i la qualitat de les partitures que s’estan composant actualment per a cinema i que s’ha convertit en la música clàssica dels segles XX i XXI. En aquest sentit, també s’interpretaran peces de grans compositors com Beethoven i Rossini, que també han passat a formar part de les bandes sonores d’alguns dels filmes més populars dels nostres temps.
150 anys del Port de Barcelona modern
El 5 de febrer de 1869 es va constituir la Junta d’Obres del Port de Barcelona, la primera entitat responsable de l’administració i gestió de la instal·lació catalana, que va impulsar el finançament i construcció de les obres del port modern. Va ser la primera Junta d’Obres de l’Estat i amb les infraestructures que va desenvolupar va aconseguir superar un problema històric de la ciutat: proporcionar un resguard ampli i segur per als vaixells. Amb l’impuls de la Junta d’Obres, el Port de Barcelona es va transformar en la instal·lació marítima que l’economia catalana industrialitzada necessitava per connectar-se amb la resta del món.
Tràiler del concert “De Pel·lícula!” al Palau de la Música Catalana

Josep Guinovart inspira als artsites catalans . Exposicio en el Reial Cercle Artístic de Barcelona Fins al 21 de juliol, 2019.


 


 

Josep Guinovart inspira a artistes catalans

·                                                             El Reial Cercle Artístic de Barcelona inaugura una exposició amb 39 obre inspirades en l’imaginari del gran artista català

·                    La mostra organitzada pel Gremi de Galeries d’Art de Catalunya i VermutsMiró agrupa les obres que es van presentar al III Certamen Miró&Art

 

El Gremi de Galeries d’Art de Catalunya (GGAC) i Vermuts Miró, amb la col·laboració de la Fundació Espai Guinovart d’Agramunt inauguren el proper dijous 4 de juliol a les 19 hores l’exposició del III Certamen Miró&Art, al Reial Cercle Artístic de Barcelona. La mostra reunirà trenta-nou obres sobre diferents formats –aquarel·les, pintures, dibuixos, collages, fotografies, creacions digitals…– presentades per trenta- dos artistes de vint galeries catalanes, convocats a concurs per escollir la imatge que il·lustraria l’etiqueta de l’ampolla del Vermut Miró&Art – edició limitada 2019, varietat reserva que elabora Vermuts Miró.

 

cid:image006.jpg@01D531A6.B5E34400

El dubte del títol

Artista: Núria Rossell

 

Com a tret comú, totes les obres exposades estan inspirades en l’obra de Josep Guinovart, com a homenatge dels artistes de les galeries d’art catalanes a aquest refer artístic pel desè aniversari de la seva mort. Visitar l’exposició és així una oportunitat úni per fer-se una idea de com ha influït la figura de Guinovart i la seva obra en la crea artística contemporània. Mostra d’això és l’obra guanyadora, El dubte del títol de Núria Rossell —artista q treballa sota l’aixopluc d’AB Galeria d’Art—. El jurat la va escollir en valorar com va captar l’esperit de Josep Guinovart amb trets distintius de l’artista, com el joc que fa algunes de les seves peces amb la paraula Miró (com a admirador del pintor) concretament, amb la lletra O. A l’exposició es podrà contemplar de forma destacada j a la seva adaptació com a etiqueta de l’ampolla del Vermut Miró&Art – edició limita 2019, el qual es presentarà en primícia durant aquest acte.

 

Durant l’acte d’inauguració, Núria Rossell recollirà el premi de mans de representants VermutsMiró. Abans, presentarà la mostra Mònica Ramon, presidenta del Gremi Galeries d’Art de Catalunya, junt amb altres representants institucionals.

 

FITXA TÈCNICA:

Títol: EXPOSICIÓ III CERTAMEN MIRÓ&ART

Inauguració: 4 de juliol a les 19:00 h

Lloc: Reial Cercle Artístic de Barcelona (C. dels Arcs 5, Barcelona)

 

Amb:

Representants de Vermuts Miró

Sr. Felix Bentz, president del Reial Cercle Artístic de Barcelona

Sr. Carles Prats, representant de l’Ajuntament de Reus

Sra. Mònica Ramon, presidenta del GGAC

Sra. Núria Rossell, guanyadora del concurs

 

Tècnica:

39 obres de diferents mides, realitzades en pintura, fotografia, gràfica i digital.

Exposició: Fins al 21 de juliol, 2019.

Horari de la mostra: de dilluns a diumenge de 9 a 22 h.

 

Catàleg: http://www.galeriescatalunya.com/uploads/CatalegIIICertamenM&A-.pdf Més informació:

www.galeriescatalunya.com

Facebook: https://www.facebook.com/GremiGaleriesdArtCatalunya/                                                                           

Twitter: https://twitter.com/galeriesdartcat

Instagram: https://www.instagram.com/galeriesdartcat/ Youtube:https://www.youtube.com/user/gremigac

 

 

La tarde más divertida del Grec se vive en familia 14 de julio


_xm_7951_1-baixa

 

 

 

 

 

 

DATOS

Disciplina

Fechas y horarios

Domingo 14/7 – 17:00 H

Espacio

Teatre Grec

Precios

12 €

La tarde más divertida del Grec se vive en familia. El Festival vuelve a acoger una fiesta para todos los públicos con música, espectáculos, juegos y talleres. Tres festivales para niños y niñas colaboran para crear un paraíso de talla pequeña.

 

Padres y madres, tíos y tías, abuelos y abuelas, padrinos y madrinas… A todos ellos, y en especial a los niños y niñas a los que acompañan, están dedicadas las propuestas que encontraréis repartidas por el Teatre Grec y los jardines del recinto, también conocidos como rosaleda Amargós. Aquí y allá habrá propuestas especialmente pensadas para que viváis una tarde entera disfrutando con la máxima intensidad de las artes más grandes dirigidas a los públicos más pequeños. Aquí se organizan conciertos de pequeño formato, espectáculos teatrales, muchos talleres y algunos juegos que tienen relación con el mundo del espectáculo y la cultura. Talleres para aprender a pintarse la cara o para introducirse en el mundo de la literatura, instalaciones divertidísimas como L’estrany viatge del senyor Tonet, espectáculos de títeres gigantes como el que protagoniza Mrs. Brownie, el personaje creado por la compañía Teatre Nu, el circo de la compañía Pessic de Circ, propuestas para introducirse en el mundo de la creación plástica como la actividad El niu de l’imaginari de El Culturista y Sandra Partera…… Son algunas de las muchas actividades que encontraréis en esta cita con la cultura más joven, además de una serie de conciertos que van de la rumba de Landry el Rumbero a los karaokes en directo de Karaokes Band, pasando por el folk pop de los Xiula y su espectáculo Donem-li una volta al cos o por la fusión de funk, reggae, electrónica y mucho más de los Doctor Prats.

Seguro que unos cuantos de los niños y niñas que participen en el encuentro acabarán desarrollando una afición artística… Y es que después de participar en esta fiesta, quizás encontrarán o no una vocación, pero seguro que volverán a casa agotados y felices. Se  encargan de ello el Grec Festival de Barcelona y tres festivales dirigidos al público familiar: el festival de música para niños y niñas Petits Camaleons, el festival de artes escénicas El Més Petit de Tots y el FLIC (Festival de Literatures i Arts infantil i juvenil). ¡No os lo perdáis, que pasarán lista!

Una producción del Grec 2019 Festival de Barcelona, Petits Camaleons, El Més Petit de Tots y Flic.

FICHA ARTÍSTICA

Con: Cia. Cathty Bertel, Cia. Tombs creatius, Cia. Pessic de Circ, Tantàgora, Cia. Teatre Nu, Landry el Rumbero, Karaokes Band, Xiula y Doctor Prats, entre otros

Fiesta Nacional Argentina en Barcelona 14 de julio Poble Espanyol


66167440_2446717692214228_3200187584017858560_n
Fiesta Nacional Argentina
14 de Julio -poble Espanyol de Barcelona

Av. Francesc Ferrer i Guàrdia (antiga Av. Marquès de Comillas), 13,
Fiesta Nacional Argentina
14 de Julio – Poble Espanyol

Primera edición del Macro festival para la comunidad Argentina de Cataluña

Artistas principales:

▶Bahiano – Oficial – Líder, cantante, letrista y compositor de “Los Pericos” banda precursora del reggae en Argentina desde 1986 hasta el 2004.

▶Juanse – Frontman, guitarrista y compositor de Ratones Paranoicos, una de las principales bandas de rock and roll de Argentina desde 1984 a la actualidad.

Artistas locales invitados:

▶Microguagua una banda de reggae que nace el barrio del Raval, Barcelona, han cumplido 12 años de música, lucha y viaje. Sus miembros provienen de diferentes países, cosa que marcará profundamente el sonido con influencias de rock, punk, ska, cumbia y rumba.

Sets de Clásicos del Rock Argentino, cumbia y música para bailar con Dj Jero y Pau Rok.

Clases y shows de Tango, Folklore y Milonga con Raul Cristian Aguirre

Espacio y actividades para toda la familia.‍‍‍

Gastronomía típica (empanadas/parrilla/pizza y más)


 

La Pedrera acull l’espectacle CASES del Festival GREC Del 14 al 17 de juliol a la Casa Milà


La Pedrera acull l’espectacle CASES del Festival GREC

CASES és un projecte de Xesca Salvà

Del 14 al 17 de juliol a la Casa Milà

 

Veniu a visitar les cases en miniatura que ha creat l’escenògrafa Xesca Salvà a La Pedrera. I no només això: escolteu, també, les dones que hi viuen i que tenen tot d’experiències reals per explicar-vos. En aquesta instal·lació, no només  sereu espectadors i espectadores sinó que també tindreu un paper decidíssiu en la historia del desenvolupament de la història.

projecte-casas-xesca-salva-pedrera

Xesca Salvà és escenògrafa, d’aquí que en aquesta creació treballi amb maquetes. Veient les caixes en miniatura que us trobareu a l’entrar, pensareu en els jocs de construcció de quan éreu infants o potser en una casa de nines. I és que el joc és ideal per moure’s entre la ficció i la realitat, entre la persona i el personatge i entre el secret i l’exhibició… Això és una combinació entre acció i instal·lació que arrenca en el moment en què us donen uns auriculars i, asseguts de dos en dos davant d’una taula amb una maqueta, us conviden a escoltar un àudio. A cadascuna de les cases us explicaran històries íntimes protagonitzades per dones a partir d’entrevistes reals realitzades amb habitants de diferents ciutats. L’una és una àvia, l’altra no té llar, la tercera us parlarà d’amor, de llibertat i de sexe, una altra confessa que és bruixa… Cada casa és una història. Només caldrà que pareu l’orella i seguiu les instruccions, perquè no fareu d’espectadors i prou, sinó que, en manipular els objectes que us trobareu dins de les cases, contribuireu decisivament al desenvolupament de cada història.

 

 

 

Del 14 al 17 d juliol

Passis de 17:30h a 22h.

Druada de 35 min

Espectacle en català i castellà

Preu 8€

 

Més info: http://www.lapedrera.com/ca/agenda-activitats-barcelona/teatre/cases-grec-2019

 

 

La Fundació Catalunya La Pedrera promou activitats culturals que fomenten les arts i el pensament i que busquen reflexionar per aconseguir una societat més justa. Promou el talent, la creació i l’educació i conserva el patrimoni natural i cultural.

25 aniversari Espai Guinovart – 24h sòniques 13 i 14 de juliol, Agramunt


El 13 i 14 de juliol, de 12h a 12h del  migdia, l’Espai de la Fundació Guinovart d’Agramunt serà punt de trobada d’una experiència artística col·lectiva que s’estructura a partir de la participació

L’art serà el protagonista, amb accions  càrrec de diversos artistes, però també amb la intervenció espontània de tothom qui vulgui participar

El músic Marc Egea, el poeta Oriol Sauleda, l’artista Pep Camps, alguns dels noms destacats que contribuiran a l’aniversari de l’Espai

La Coral d’Avui, Teatre de tics, Ramon Guixé o Jaume Sanchís, entre els artistes locals que aportaran el seu art durant la marató

- Aquest cap de setmana, l’ Espai Guinovart d’Agramunt celebra el seu 25è aniversari, i ho fa en el marc de les 24 hores sòniques, una iniciativa artística itinerant, que enguany tindran lloc a Agramunt, des de les 12h del migdia del dissabte 13, al migdia del diumenge 14 de juliol.

La jornada porta per subtítol l’aforisme “o pujar-se damunt les espatlles del gegant”, una reflexió que perviu des del S. XII que al·ludeix a la reivindicació de la cultura dels nostres antecessor per fer front als problemes del present, ja que, gracies als nostres mestres i predecessors -pujant-nos metafòricament a les seves espatlles i a la aportació del seu  coneixement- podrem veure una mica més enllà.

El duet format pel músic Marc Egea i el poeta Oriol Sauleda, que artísticament adopten els noms de Temps i Espai, lideren el projecte i ens proposen molt més que un espectacle. En suggereixen fer-nos partícips d’un viatge, d’una experiència… un aprenentatge de 24 hores continuades on tothom qui vulgui pot intervenir espontàniament amb la seva disciplina: pintura, música, dansa, teatre, poesia, audiovisuals…

La marató artístic-col·lectiva, tindrà alguns moments destacats, com l’ acte de benvinguda a la celebració de l’aniversari (22h del dissabte 13), a càrrec de Maria Guinovart, presidenta de la Fundació i Bernat Solé, alcalde d’ Agramunt. Una benvinguda que serà acompanyada com cal: amb un ressopó  coca de recapte a la Plaça del Mercat. A les 23h, l’artista Pep Camps oferirà  “Trans-Lúcid Guino”, una acció pictòrica projectada a la façana de l’Espai. El duet Temps i Espai, dirigint l’esdeveniment, seran omnipresents durant aquestes intenses 24h: Marc Egea tocarà diferents instruments medievals (com la viola de roda) i ètnics (com diferents tipus de flautes) i fins i tot estris de cuina, mentre que Oriol Sauleda (explotant el seu polifacètic tarannà d’actor, poeta i rapsoda) realitzarà  diferents performances, recitarà  poesia i -promet- alguna que altra sorpresa. A les 12h del migdidia del diumenge 14 tindrà lloc l’acte de cloenda oficial de les VIenes 24h sòniques, amb una lectura de textos d’en Josep Guinovart a càrrec de Sauleda.

L’Espai Guinovart d’Agramunt, com a contenidor i generador d’art, ha convidat a tota la ciutadania, el teixit associatiu, els artistes, els col·lectius i els agents locals de la vila per tal que es manifestin de manera artística en aquesta jornada tan especial i commemorativa. Entre moltes d’altres, podrem gaudir de la cantata Gui-no-vart (creada per Carles Santos) interpretada per laCoral d’Avui d’Agramunt, els Teatre de tics faran la seva aportació, i l’artista plàstic i performer local Ramon Guixé promet no deixar-nos indiferents. TambéJaume Sanchís, músic de jazz, contribuirà amb la música -com no podia ser d’altra manera- del seu saxo a les hores sòniques.

Aquesta iniciativa recala a Agramunt aquest 2019 per commemorar el quart de segle de l’Espai Guinovart, després de celebrar-se amb èxit en diverses poblacions de Catalunya, com Sant Pol de Mar, Camellera, Santa Coloma de Farners, Saldes de l’Espà i Caldes de Malavella.

Els 25 anys de la Fundació Privada Espai Guinovart d’Agramunt

Després de celebrar amb èxit l’Any Guinovart, la Fundació Guinovart celebra el primers vint-i-cinc anys de l’Espai Guinovart, i -com no- ho fa amb art i personalitat. Amb una festa plena d’art de la terra, popular, local, efervescent, espontani, participatiu i col·lectiu…

Resulta molt difícil resumir la seva tasca durant tots aquests anys, però sens dubte cal reivindicar el seu paper, la seva activitat, la seva perseverància…

Cal esmentar, doncs, algunes de les seves fites, reconeixements i objectius:

Inaugurada el 1994 a Agramunt, és el primer centre d’art contemporani que es va crear a les terres de Lleida, i respon a la doble voluntat de Guinovart de promoure l’art contemporani i disposar d’un espai d’exposició permanent de la seva obra. Creat a partir d’una instal·lació in situ de Guinovart a l’antic mercat que mostra els valors del paisatge, de la seva gent i la projecció del mon local cap a  l’universal.

Després de més de 20 anys de trajectòria, el 2015 obté el premi Nacional de Cultura per la difusió del llegat de l’artista fundador, la promoció de l’art emergent i com al·licient per al turisme local i la promoció de la vila.

El 2017 ha estat mereixedora de la Creu de Sant Jordi, màxim guardó atorgat per la Generalitat de Catalunya.

Els objectius fundacionals són: l’exposició permanent de l’obra de Guinovart integrada a l’Espai que porta el seu nom; el seu manteniment, ús, administració i conservació, així com del seu fons fundacional que avui compta amb més de 300 obres. La promoció, foment i divulgació de l’art contemporani en les seves diverses formes d’expressió, sobretot  en relació amb les escoles, a fi que nens i joves en puguin participar, conèixer i gaudir. L’organització d’estudis, seminaris, cursos, conferències, col·loquis, publicacions, exposicions i qualsevol altra activitat encaminada a l’educació artística.

Però en el fons, qui pot posar en valor un projecte com aquest no són merament els guardons i els objectius assolits, sinó sobretot la gent que hi ha treballat, col·laborat, viscut… en definitiva, la gent que ha conformat l’Espai Guinovart d’Agramunt.

Hem recollit algunes paraules de record i felicitació de persones que, d’una manera o altra, han marcat la història de l’equipament:

La Fundació Espai Guinovart és la culminació de l’art i la terra que fusionen per brillar amb llum pròpia fins eclipsar una ombra silenciada. Aquest esclat esdevé pel futur com una estel que s’enlaire en direcció a un espai diví. Mª Antònia Alsina, arquitecta de l’Espai Guinovart

Guinovart a casa, la casa de Guinovart. 
La Fundació Guinovart a Agramunt és potser un lloc allunyat de la centralitat geogràfica, sí, però és un centre d’art i un poble (hi ha un lligam que els fa indissociables) que deixa empremta. L’experiència de la visita -ho he pogut comprovar amb diversa companyia- és sempre un descobriment. I treballar-hi, és sens dubte especial. Poques vegades he sentit l’escalf, la atenta i honesta permeabilitat en la manera com Agramunt acull la cultura i el llegat del seu fill, Guinovart. 
Alex Mitrani, Conservador del Museu Nacional d’Art de Catalunya

L’Espai Guinovart és, per a mi, un lloc entranyable i de culte per la referència absoluta i permanent a la persona d’en Josep Guinovart i perquè és capaç de representar, en un espai físic discret, tota la contundència  i dimensió artística  i humana de la seva obra.
Igualment, és per a mi, com ho son la Fundació Tàpies i la Fundació Brossa, un referent i homenatge a aquella generació de joves, dels anys 50, que van decidir dedicar la seva vida a l’art i que ens han llegat el testimoni d’una actitud valenta i d’una feina intel·ligent.
També hi veig, a l’Espai Guinovart, ara que se celebren els 25 anys de la seva creació, un encert de gestió de la política cultural d’Agramunt per entendre, en aquell moment, que calia apostar pel Guinovart, tant pel seu potencial artístic com pel seu vincle amb el territori. Agraïm-ho, doncs, a l’alcalde Huguet, al Farreny, a tothom que hi ha participat incondicionalment i al Guino, per la seva generositat i lideratge.
Felicitats!!!  25 anys és molt bona edat. 
Antoni Llevot, patró de la Fundació Guinovart  

Primer de tot felicitar els 25 anys de trajectòria d’aquest espai de difusió artística i cultural. L’Espai Guinovart va estar per a mi una porta i una oportunitat per difondre, amb vint-i pocs anys, les primeres obres que realitzava.  Recordo l’amabilitat d’en Guino i la Maria, la presentació de Manel Gabriel, etc. L’espai ha estat l’epicentre de moltes grans exposicions i l’oportunitat de conèixer noves propostes culturals…espero i desitjo, malgrat les dificultats, que siguin molts més. 
Joanpere Massana, artista i professor de l’escola d’art Ondara de Tàrrega

Avui l’Espai Guinovart és un dels puntals culturals d’Agramunt i de l’Urgell. És l’ànima viva i una finestra oberta al mon de l’obra d’un artista únic, generós i extraordinari, que ha estat capaç de mostrar les vivències que varen marcar la seva vida amb la seva obra. Amb un paisatge únic del nostre Urgell. Gràcies per sempre, amic Guino.                                
Felicitats per aquests 25 anys!! 
Rosa Mª Mora Valls, patrona emèrita de la Fundació Guinovart

Avui en dia no es pot entendre Agramunt sense l’Espai Guinovart. Aquell mercat que l’artista va remodelar i omplir amb les seves manifestacions, ha esdevingut un tresor vital que cal que conservem amb tota cura i estima per a la terra i per a la gent. L’Espai explica una part de la nostra història: els camps, les oliveres, les roselles, els xuts, la sega i el batre, la pagesia en conjunt; i tot embolcallat per la tragèdia i l’esperança…  L’Espai és el regal d’en Guino. 
Joan Puig Ribera, director de la revista Sió

La Fundació és un centre encarregat de promocionar, divulgar i defensar l’obra d’en Josep Guinovart, i que alhora promou altres artistes d’art contemporani emergents.
Vol integrar l’obra d’en Josep Guinovart al territori mitjançant un conjunt d’activitats començant pels nens i les nenes, per tal que pugin conèixer l’art d’una manera lúdica i que deixi en ells una empremta que el faci més sensibles i receptors davant qualsevol manifestació artística.
Finalment no cal oblidar els  estudis, els seminaris, les conferències, les publicacions i les exposicions, entre d’altres iniciatives i activitats,  que s’hi hi realitzen… i que sempre desperten la sensibilitat i l’interès arreu del món. 
Nunsi Gatnau, protectora de l’Espai Guinovart (Farmaoptics)

Haver treballat més de tres anys en un projecte com és l’Espai Guinovart, amb el “Guino” i la Maria, i haver compartit tants bons moments amb les persones que hi eren vinculades, em fa sentir molt agraïda. Tota una experiència molt enriquidora, molt especial i privilegiada.
Va ser treballar des dels valors que aporten l’obra del “Guino” i des del fet de poder desplegar una missió tant significativa com la de l’Espai, amb el seu discurs tant noble i essencial.
Em satisfà molt, des d’aquets 25 anys que han transcorregut d’ençà que el “Guino” va crear l’Espai, malgrat que, malauradament ja no el tenim amb nosaltres, poder veure com aquest projecte ha arribat a arrelar, a créixer i a generar sinèrgies en tantes direccions.
L’experiència de pujar les escales i entrar a l’Espai sempre ha estat per mi entrar en una gran obra, viva, acollidora, càlida, innocent… No hi vaig entrar de petita però me n’hi he sentit moltes vegades en mirar, en passejar-hi… En sentir les dimensions dels espais que es generen en el seu interior a través de les tres instal·lacions, amb els seus objectes i símbols, formes, colors i matèries, suspeses en l’aire, amagades, incrustades, dibuixades, foradades… Tot amb aquest llenguatge tant especial i únic de Josep Guinovart.
Moltes felicitats a tots els que ho heu fet i ho feu possible…!
Camil·la Minguell, antiga directora de l’Espai Guinovart

Va ser la tarda del 2 de Juliol de 1994, 25 anys que des d’Agramunt tenim el privilegi de poder difondre la trajectòria de Josep Guinovart.
L’esforç de moltes persones, amb en Guino al capdavant, van fer possible aquest projecte pioner que avui és una col·lecció única.
Em sento afortunada d’haver pogut compartir amb en Guino, membres del Patronat i companyes i companys de feina aquest Espai, explicant a gent d’arreu com el nostre paisatge, la terra, el va arribar a captivar tant que avui l’Espai és visita obligada per tota aquella persona que vulgui descobrir Guinovart.
Per molts anys!!
Rosa Baltral, treballadora de l’Espai Guinovart des dels seus inicis

Malgrat bufar vents de tempesta, l’Espai manté la cara alta i subjecta l’estàndard de la cultura amb força.
Sóc afortunada d’haver-lo vist néixer, d’haver-hi exposat, d’haver-hi acompanyat a bons amics en les seves accions artístiques, d’haver-me assegut a parlar amb el nostre Guino prop del mural de Les quatre estacions…
A aquest racó d’art en mig del secà no li puc desitjar res més que llarga vida!!!
Serafina Balasch i Puig, artista

Aquest més de juliol farà 25 anys que va néixer, de la mà del senyor Huguet, de Mº Antònia Alsina i del propi Guino, la Fundació Privada Espai Guinovart Agramunt.
25 anys teixint complicitats amb el territori, 25 anys en els que hem patit moments molts durs,  com va ser la mort de Guinovart o quan vàrem haver de fer un ERO però també moments molt dolços com fou el sentit homenatge que la Vila d’Agramunt li va fer a en Guino, o els premis que ens han anat atorgant i que, sens dubte, ens indiquen que malgrat l’absència de la seva ànima mater seguim treballant en pas ferm sense trair el seu esperit.
Som conscients que mai haguéssim aconseguit aquesta fita sense el suport incondicional de la Vila d’Agramunt i de tots aquells qui estimen l’obra i la persona de Guinovart.
25 anys de recordar d’on venim i projectant-nos cap el futur per fer-ne 50 amb la mateixa empenta i il·lusió!
Maria Guinovart, directora de la Fundació Espai Guinovart Agramunt