Category Archives: Exposicions

Exposicions

LUMÍNIC Festival de fotografia de Sant Cugat del Vallès 21 de març – 28 abril


   12e2652c-1769-44b8-8db4-ccee67130012
Les imatges de gran format envairan Sant Cugat gràcies a LUMÍNIC, el primer festival de fotografia de la ciutat del Vallès
A partir del pròxim 21 de març la fotografia d’autor i les imatges de gran format irrompran amb força a Sant Cugat inundant sales expositives, places i jardins amb instantànies contemporànies tant de fotògrafs consagrats com d’emergents.

Israel Ariño, Ainhoa Valle, Jordi Bernadó, Neus Solà, Inzajeano Latif, Maria Espeus i Manel Esclusa són alguns dels autors que participaran en aquesta primera edició que busca sembrar la llavor d’una cita de referència per als amants de la fotografia contemporània.

En total, LUMÍNIC acollirà dotze mostres fotogràfiques i una desena d’activitats entre xerrades, tallers, projeccions i mercats fotogràfics.

Del 21 de març al 28 d’abril Sant Cugat del Vallès es convertirà en l’epicentre de la fotografia de gran format i d’autor a Catalunya gràcies al Festival LUMÍNIC. Un total de dotze mostres fotogràfiques i una desena d’activitats entre xerradestallersprojeccions i mercats fotogràfics inundaran la ciutat del Vallès per transformar-la en un punt de trobada per als enamorats de la fotografia contemporània així com un espai de coneixement i divulgació fotogràfica.

Entre els projectes i artistes que conformen el cartell d’enguany destaquen Israel Ariño i Clara Gasull, que presenten la mostra La gravetat del llocJordi Bernadó que mostrarà el seu treballWelcome to EspaiñInzajeano Latif amb This is TottenhamAinhoa Valle amb Butohgrafias;Neus Solà amb PoupéesMaria Espeus amb De l’ombra a la llum i Manel Esclusa amb Jardí d’Humus.

La majoria d’aquests treballs s’exposaran en forma de fotografies de gran format que es podran veure en diferents espais de la ciutat com ara la Casa Museu Cal Gerrer, l’Ateneu Santcugatenc, el Claustre del Monestir de Sant Cugat o el Centre d’Art Maristany.

L’objectiu del festival és crear una experiència visual única que permeti estudiar el fet fotogràfic des de noves perspectives. Al mateix temps busca familiaritzar al públic amb els projectes fotogràfics professionals i amateurs d’alta qualitat així com fer reflexionar als visitants sobre la fotografia i la seva relació amb altres disciplines culturals i socials.

EXPOSICIONS

La gravetat del lloc, Israel Ariño i Clara Gassull
La sèrie La gravetat del lloc del barceloní Israel Ariño explora el concepte de lloc com a eix de vinculació emocional a través de la foscor, dels límits del que és representable i de la percepció de la realitat. La nit apareix com a objecte de descobriment, misteri i plaer, com un espai jeroglífic que ens porta a imaginar alguna cosa més del que realment veiem. Després d’haver mostrat el projecte en diverses ocasions, Israel Ariño integra a l’escultora Clara Gassull al projecte amb la realització d’aquestes escultures que dialoguen amb les fotografies. La gravetat del lloc es podrà veure a la Casa de Cultura Sant Cugat.

This is Tottenham, Inzajeano Latif. 
Amb el convenciment que retratar és un acte de compromís comú, el retratista londinenc Inzajeano Latif presenta una sèrie sobre aquells que habiten la perifèria de la societat, mostrant les seves interaccions íntimes amb els seus entorns. L’objectiu del fotògraf és que les seves imatges ajudin a l’enteniment d’aquests grups amb la voluntat de generar un major respecte com a individus i contrarestar la ignorància i el prejudici que sovint els acompanya. This is Tottenham es podrà veure a la Casa Museu Cal Gerrer

Poupées, Neus Solà
La fotògrafa documental Neus Solà ofereix una mirada agredolça sobre el particular món de les nenes gitanes del barri de La Cité de Perpinyà en el seu pas de la infància a la maduresa. La sèrie Poupées  (nines en francès) retrata les nenes en aquesta temporal escletxa de llibertat dins un món hermètic subjecte a les friccions culturals entre tradició i modernitat, control patriarcal i llibertat individual. Al seu  torn, nines funciona com a metàfora associada al sistema patriarcal gitano al posar de manifest la prematura cosificació i sexualització d’aquestes noies que, paradoxalment, han de conviure amb els estàndard que dicta la seva tradició. Poupées es podrà veure a l’Ateneu Santcugatenc.

Butohgrafías, Ainhoa Valle
Butohgrafías es una síntesi visual de l’experiència de la fotògrafa Ainhoa Valle amb el butoh, unes tècniques de dansa iniciades a Japó l’any 1950 com a reacció a les bombes atòmiques d’Hiroshima i Nagasaki. 
Mitjançant la desconstrucció dels cossos a l’espai, Valle busca reconstruir una identitat més simbòlica i universal de l’incoscient col·lectiu. Un espai de meditació que ens apropa a la llibertat i l’essència última de l’ésser humà: la vida i la mort. Butohgrafías es podrà veure al Hall del Teatre-Auditori de Sant Cugat

De l’ombra a la llum, Maria Espeus
Maria Espeus (premi de Cultura CoNCA 2017) ha realitzat aquesta sèrie formada per 15 retrats en blanc i negre de dones que han patit violència masclista. L’exposició s’emmarca dins el projecte del mateix nom que inclou un taller de fotografia i paraula per a dones que han patit violència masclista i que, des de fa sis anys es realitza a Barcelona. Per a elles, la càmera es converteix en una eina important d’empoderament. Cada retrat de la Maria Espeus va acompanyat d’una frase de l’escriptora Rosa Regàs. L’exposició ha estat organitzada per la Fundació Setba i Photogenic Festival i produïda per EGM. De l’ombra a la llum es podrà veure al Claustre del Monestir de Sant Cugat

Welcome to Espaiñ, Jordi Bernadó
Les sèrie de fotografies de Jordi Bernadó conforma una visió lúcida i irònica d’Espanya i ofereix un viatge que transcendeix i desengrana el que s’amaga rere la metàfora i l’absurd. Bernardó explora l’arquitectura contemporània, els espais urbans i els paisatges en fotografies de gran format. Welcome to Espaiñ es podrà veure a la Sala Capitular del Monestir de Sant Cugat.

El jardí d’humus, Manel Esclusa
Esclusa presenta una sèrie d’imatges que són el resultat de plantar els negatius de fotografies a color en  un hivernacle. L’efecte de la llum, la humitat i la calor modifica l’obra convertint cada fotografia en una imatge única i irrepetible. Aquestes imatges conformen un jardí real fet a partir de fotografies que han estat sembrades per Esclusa però que han nascut i crescut de la terra. El jardí d’humus, es podrà veure al Centre d’Art Maristany.

A més dels artistes consagrats, LUMÍNIC també ofereix un espai d’exhibició pels talents emergents amb quatre exposicions d’alumnes de fotografia de l‘Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya i de la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona.

LUMÍNIC · FESTIVAL DE FOTOGRAFIA DE SANT CUGATA més de les exposicions, LUMÍNIC organitza diverses xerradestallerstaules rodones,visites guiades i moltes més activitats per fer d’aquesta cita un punt de referència dels amants de la fotografia artística a nivell internacional.

D’entre totes les activitats d’estaca la conferència El cuento de la foto del professor i fotògraf Mariano Zuzunaga, on s’explicarà quin són els elements fonamentals a l’hora d’aproximar-se a les obres d’un determinat autor; el taller Corpografías: Fotografiar desde el cuerpo  d’Ainhoa Valle, on durant  tres hores es desenvoluparà un projecte participatiu a través de l’expressió corporal com un camp de creació visual o la conferència de les expertes en comunicació i publicitat Sylviane Leca i Laura Arrassa sobre l’estratègia de marca per a impulsar la fotografia d’autor en l’era de la saturació d’imatges. També serà especialment rellevant la conferència Olympus a càrrec d’Erea Azurmendi titulada El viaje como diálogo i la conferència Fujifilm a càrrec de David Airob.

LUMÍNIC està impulsat per Agita CulturaLa Fotogràfica i QgatFoto, associacions que treballen en l’àmbit de la fotografia a Sant Cugat del Vallès. Cadascuna d’aquestes entitats promotores aporten dos socis a la coordinadora, organitzadora i gestora de festival. Per la seva part, l’Ajuntament de Sant Cugat aporta dos representants amb funció d’entitat coproductora.

LUMÍNIC
Festival de fotografia de
Sant Cugat del Vallès

21 de març – 28 abril 
Diferents espais de Sant Cugat
www.luminicfestival.com

Kosmopolis’19 Del 20 al 24 de març de 2019 al CCCB


image005

 

 

 

 

 

La desena edició de Kosmopolis, que tindrà lloc al CCCB del 20 al 24 de març amb el lema «Els relats que mouen el món», presenta un programa que reunirà més de cent-trenta autors consagrats i noves veus per tractar alguns dels principals desafiaments de la cultura i la literatura en la seva concepció més oberta. El festival gira entorn dels relats del segle XXI que intenten donar sentit al món que hem creat.

No hi faltarà un clàssic del festival, els Diàlegs K, on Julian Barnes, Dave Eggers, Han Kang, Enrique Vila-Matas, Gonçalo M. Tavares i Susan Orlean abordaran temes clau de la literatura i del nostre temps. Per parlar de física quàntica, comptarem amb la científica i escriptora Lisa Randall i amb els científics José Ignacio Latorre i Philip Ball.

K19 reprèn el tema dels feminismes per reflexionar sobre l’apoderament femení en tots els àmbits. Ja han confirmat la seva assistència les escriptores Laura Bates, Mona Eltahawy, Najat El Hachmi, Paula Bonet, Eva Baltasar i Natza Farré.

Richard Sennet, Éric Sadin, Marina Garcés, Paul Mason, Helen Hester, Nick Srnicek i Agustín Fernández Mallo analitzaran les transicions del capitalisme i per explorar l’evolució de la narrativa i els seus suports, s’ha convidat l’artista Libby Heaney i l’storyteller Manuel Bartual, entre d’altres.

Performances, concerts, recitals, poetry slam, lectures dramatitzades o estrenes cinematogràfiques conformen l’escena plural de K19 i comptarem, entre d’altres, amb Jocelyn Pook, Blixa Bargeld, J.A. Bayona i María José Llergo.

The Meet Vincent van Gogh Experience del 14 Marzo Al 02 Junio 2019


680x370-MVG-PROTICKETING-GIRA

 

The Meet Vincent Van Gogh Experience, la primera exposición oficial creada por los expertos del Museo Van Gogh, llega a Barcelona del 14 de marzo al 02 de junio de 2019. Asiste al estreno europeo de una experiencia contemporánea y totalmente interactiva, que tiene como objetivo dar a conocer la vida y obra del artista. Esta experiencia temporal, pensada para toda la familia, no exhibe las obras originales del artista, pues son demasiado frágiles para su traslado. En su lugar, la verdadera historia sobre Van Gogh cobra vida gracias a las mejores técnicas audiovisuales. Podrás disfrutar de escenas multisensoriales, sets que recrean las obras del pintor, narraciones intrigantes, y también podrás ver los detalles de sus cuadros a través de un microscopio especial. El visitante podrá tocar con sus propias manos las reproducciones de las obras de arte originales, el trazo de las pinceladas, y contemplará a través de proyecciones a escala real, fotografías, fragmentos de vídeo, reproducciones detalladas, animaciones multimedia interactivas y aplicaciones, decorados teatrales, fragmentos audiovisuales y citas extraídas de más de 800 cartas. Durante el recorrido, apoyado por una audioguía, cobrarán vida numerosos personajes.

https://proactiv.es/tour/meet-vincent-van-gogh

Meet Vincent Van Gogh’: descobriu el pintor amb tots els sentits Una exposició interactiva per a tota la família que presenta un dels artistes més icònics del 14 de març fins al 2 de juny


van_gogh

 

 

 

 

Alguns ja hauran vist en directe obres del famós pintor Vincent van Gogh que hi ha per galeries de tot el món, però l’experiència que arriba ara a Barcelona pocs l’han viscuda. Es diu Meet Vincent van Gogh i es tracta d’una exposició totalment interactiva que permet als visitants endinsar-se a la vida de l’artista i descobrir a través d’una experiència multisensorial les seves obres més conegudes. Dins de la mostra hi trobarem sis escenaris a través dels quals podrem veure, tocar i escoltar els pensaments de Van Gogh. Aquesta experiència ha estat dissenyada pel Museu Van Gogh d’Amsterdam, el més expert en la temàtica, per apropar l’art a famílies, adults i estudiants. Els visitants podran tocar les reproduccions de les obres, experimentar-ne les pinzellades, estar rodejats de vídeos inèdits i d’interactius d’última generació. És, sense cap mena de dubte, la forma més innovadora i immersiva d’experimentar l’artista holandès.

L’experiència se situa en una carpa de més de 1.500 m² instal·lada al Port Vell. Hi serà del 14 de març fins al 2 de juny, de dilluns a divendres durant tot el dia.

Les entrades tenen un preu de 9 a 15 euros, depenent del dia que s’hi vagi. Podeu comprar la vostra al següent enllaç.

Coneix l’Edifici Històric de la UB i el Seminari Conciliar 12 març,30 abril, 21maig ,23 juliol


interior-seminari1
Data
Dimarts, 12 març 2019
Dates especials d’obertura
Dimarts, 30 abril 2019
Dimarts, 21 maig2019
Dimarts, 23 juliol 2019
Horaris
Diferents horaris
Edifici Històric de la Universitat de Barcelona i Seminari Conciliar
Informació
Gratuït
Una visita per les dues obres d’Elies Rogent, un dels mestres d’Antoni Gaudí
Elies Rogent va ser un dels arquitectes més importants de la seva època i esdevingué un dels mestres d’Antoni Gaudí. Va fer obres tan conegudes com l’Edifici Històric de la Universitat de Barcelona, el Museu de Cera, el Seminari Conciliar o la Casa Manuel de Compte. La Universitat de Barcelona, amb l’afany que la ciutadania conegui la seva història, ha organitzat un itinerari per dos dels edificis més importants de l’artista: la seva seu central i el Seminari Conciliar. A través de la visita ens aproparem a la figura de Rogent a través de dues peces clau no només dins la seva trajectòria sinó també dins la imatge de Barcelona i de l’Eixample. Són dos conjunts arquitectònics que, malgrat ser veïns i atresorar un patrimoni excepcional, són desconeguts per molta gent. Una gran manera de conèixer dues peces icòniques de la mà d’experts en la temàtica. Les visites es faran els dies 12 de març, 30 d’abril, 21 de maig i 23 de juliol, en diferents horaris, i passaran, per tant, per l’Edifici Històric de la Universitat de Barcelona i el Seminari Conciliar. L’activitat és gratuïta, però cal inscripció prèvia. Trobareu tota la informació al web de la Universitat de Barcelona.

La Fundació Catalunya La Pedrera presenta una exposició antològica sobre el fotògraf Gabriel Cualladó del 8 de març al 30 de juny


Arte

 

 

 

 

 

 Fotofrafia. París, 1962. © Hereus de Gabriel Cualladó

La mostra és una revisió de l’obra d’un dels gran mestres de la fotografia

Cualladó essencial es podrà visitar a partir d’aquest divendres i fins al 30 de juny a La Pedrera

La Fundació Catalunya La Pedrera ha presentat avui l’exposició «Cualladó essencial», que exhibeix el treball i la figura d’aquest destacat fotògraf a través d’una àmplia selecció de 140 fotografies. Aquesta és la primera mostra del llegat de Gabriel Cualladó de manera individual a Barcelona. «Cualladó essencial» es podrà visitar a partir d’aquest divendres i fins al 30 de juny a La Pedrera.

Comissariada pel fotògraf i professor Antonio Tabernero, la mostra proposa un recorregut per l’obra de Cualladó, un fotògraf que sempre es va considerar amateur, la producció és una de les més singulars de la fotografia, no solament per la seva dimensió poètica i per la seva extraordinària llibertat d’expressió, sinó també per la natural senzillesa amb la qual va abordar la seva interpretació del món. Tabernero ha destacat durant la presentació que “Cualladó era una bèstia de la fotografia” i que “a través de les seves imatges suggeria i mostrava elements imperceptibles per la resta, d’aquí el seu peculiar estil”.

La directora general de la Fundació Catalunya La Pedrera, Marta Lacambra, ha declarat a la roda de premsa celebrada avui que “amb aquesta exposició reivindiquem Cualladó, un personatge amb una gran discreció que traspuava poesia, honestedat i sensibilitat”. L’acte ha comptat amb la participació d’Antonio J. Sánchez, subdirector de Bellas Artes de la Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Comunidad de Madrid. Lacambra ha afegit que gràcies a la col·laboració entre institucions “podem seguir treballant per la cultura i per l’art, per acostar-los a tothom”.

Qui és Gabriel Cualladó?

Gabriel Cualladó (Massanassa, 1925 – Madrid, 2003) és un dels exponents més destacats del moviment de renovació de la fotografia espanyola en la segona meitat del segle XX. Autodidacte de formació, l’obra de Cualladó destaca per impregnar d’humanisme la trista realitat de la postguerra i compondre un univers propi amarat de poesia.

Cualladó va ser membre de l’històric grup fotogràfic AFAL i cofundador del grup La Palangana, abans de formar part del portal Escola de Madrid. Gran col·leccionista de fotografia, va ser, entre altres reconeixements, el primer guanyador dels Premis Nacionals de Fotografia i Medalla d’Or del Cercle de Belles Arts de Madrid.

L’època de major activitat van ser les dècades dels cinquanta, seixanta i setanta, uns anys que es reflecteixen en una de les sèries de fotografies realitzades principalment a Madrid, Paris i Astúries. En aquestes imatges, Cualladó no busca temes ni persones rellevants sinó que, amb la seva mirada més humanista, retrata escenes senzilles, sense artificis, per captar els instants de la vida quotidiana. Amics, familiars i personatges anònims conformen una atmosfera íntima i propera.

Amb aquesta exposició, la Fundació Catalunya La Pedrera continua amb la línia de la recuperació de la memòria dels fotògrafs més destacats de la segona meitat del segle XX que va iniciar amb Colita (2014), Pomés (2015), Catany (2016), Miserachs (2018) i ara, Cualladó (2019).

La Fundació Catalunya La Pedrera promou activitats culturals que fomenten les arts i el pensament i que busquen reflexionar per aconseguir una societat més justa. Promou el talent, la creació i l’educació i conserva el patrimoni natural i cultural.

Fundació Catalunya La Pedrera

El Museu Nacional d’ Art de Catalunya reivindica el paper de la dona en la creació artística


 

 

 

Activitats pel Dia Internacional de la Dona

 

 

El Museu Nacional d’ Art de Catalunya reivindica el paper de la dona en la creació artística

 

 

image001

 

 

Representacions teatrals, visites comentades amb perspectiva de gènere i activitats familiars són algunes de les propostes del Museu Nacional d’ Art de Catalunya per fer visible el seu compromís contra la bretxa de gènere.

 

El Museu Nacional d’ Art de Catalunya organitza una sèrie d’activitats amb ocasió del Dia Internacional de la Dona que mostra del seu compromís amb la lluita contra la discriminació en l’àmbit de la creació i la producció artística i intel·lectual, tal com defensa l’article 26 de la Llei d’Igualtat.

 

 

‘Llegint Lorca’

 

Data: dijous 7 de març a les 19h

Lloc: Sala Oval

Entrada lliure amb aforament limitat. Es recomana fer una reserva prèvia al web del museu

 

L’actriu Irene Escolar dirigeix i interpreta les dones dels textos de Lorca, un dels autores que millor ha explorat l’univers de la dona. Escolar , guanyadora del Goya a Millor Actriu Revelació el 2015 i figura notable dels escenaris a nivell estatal, representarà les dones viscerals i apoderades d’obres como ‘Doña Rosita la Soltera’, ‘Yerma’, ‘La casa de Bernarda Alba’ o ‘Noces de sang’.

 

Jornada de portes obertes per a les dones
        


      
Data: divendres 8 de març
      
Lloc: Museu Nacional d'Art de Catalunya
      


        
'Petites històries, grans dones'
        


      
Data: els dissabtes de febrer i març. Sessió inicial el dia 9 de març al Museu Nacional d'Art de Catalunya
      
Lloc: Museu Picasso, Museu del Disseny, Museu d'Arqueologia de Catalunya, Museu Nacional d'Art de Catalunya, Museu Marítim de Barcelona, ​​Fundació Miró i Museu de Ciències Naturals de Barcelona
      


      
Entrada lliure amb aforament limitat. Es recomana fer una reserva prèvia al web del museu.
      


      
A 'Petites històries, grans dones', grans i petits (a partir de sis anys) coneixeran les històries vitals i professionals de les dones vinculades als museus de Barcelona. Els textos escrits per Victòria Bermejo i Anna Manso cobraran vida de la mà d'un il·lustrador que els donarà forma en directe. En el cas del Museu Nacional, les protagonistes d'aquestes petites històries seran Mari Chordà (artista) i Anna Alcubierre (dissenyadora).
      

 

Visites comentades en clau de gènere: Dones que fan i dones que són en l'art de l'Edat Mitjana
        


      
Data: diumenges 3, 17 i 31 de març a les 11.30 h
      
Lloc: sales del museu
      


      
Les visites estan incloses en el preu de l'entrada. Cal la inscripció a la web del museu.
      


      
El Museu Nacional proposa una sèrie de visites guiades per experts que explicaran el paper de la dona en l'època medieval.
      


      


        
Visites comentades en clau de gènere: Art, dones, memòria i lluita
        


      
Data: diumenges 10 i 24 de març
      
Lloc: sales d'art modern del museu
      


      
Les visites estan incloses en el preu de l'entrada. Cal la inscripció a la web del museu.
      


      
Historiadors de l'art traçaran un recorregut per la col·lecció d'art modern del Museu Nacional per explorar la figura de la dona.
      

 

Itineraris virtuals en clau de gènere
        


      
Data: a partir del mes de març
      
Lloc: web del museu
      


      
El Museu Nacional d'Art de Catalunya et convida a conèixer la col·lecció amb perspectiva de gènere.
      

 

 

Inauguración Painting Today · Día Internacional de la Mujer Entrada libre 8 de marzo


53169461_2587119174691808_3710247579284406272_n

 

 

 

viernes de 20:00 a 23:00

MEAM · Museu Europeu d’Art Modern
Carrer de la Barra de Ferro, 5, 08003 Barcelona

Entrada libre a la inauguración de la exposición ‘Painting Today, Día Internacional de la Mujer’ que reivindica la importancia de la mujer en el mundo del arte y la cultura contemporánea.

El 8 de marzo, y de forma previa a la inauguración de la muestra, el MEAM organizará actividades paralelas lideradas por mujeres, como conciertos, espectáculos, talleres y conferencias. Entre los conciertos que acompañarán la muestra artística, destaca el ‘Tributo a Elvis Presley’ del grupo Augie Burr´s ETB Trio, o el espectáculo “I Got Rythm” con obras de Bernstein, Gerswin y Porter. Además, los sábados 2, 16, 23 y 30 de marzo, la escultora Mer Jimenez organiza los talleres Miradas del Mundo: sesiones de modelado escultórico para principiantes donde se modelará en barro una figura desde un modelo natural vivo

BIENVENIDOS A LA 10ª EDICIÓN DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CREATIVIDAD DIGITAL MUTEK.ESDel 6 al 9 de marzo en Barcelona


37839775_10157197261334879_7755230736226975744_n

 

 

 

En su misión de brindar a la comunidad de Barcelona la posibilidad de disfrutar de debuts, premieres, intercambios transcontinentales, proyectos especiales y encuentros inusuales distribuidos por diferentes espacios de la ciudad, la décima edición de MUTEK.ES, que se realizará del 6 al 9 de marzo de 2019, promete ser tan única como espectacular. !Estamos de aniversario

Gracias a una programación vibrante, ecléctica y de tendencia, y a la energía inspiradora de Barcelona, MUTEK.ES 2019 será una ocasión única para celebrar 10 años de innovación en la creatividad digital. El programa será más rico que nunca, ofreciendo una mezcla equilibrada de artistas emergentes, proyectos especiales que enriquecen el lado experiencial del festival y artistas reconocidosen la escena internacional.

Durante cuatro jornadas,tanto por sus escenarios habituales en la Antigua Fábrica Estrella Damm, Nitsa/Astin, el Institut Français,imaginCaféo elLaut,como por los recién incorporadosRoca Barcelona Gallery, L’Auditori,WeWork yUPF, 45 proyectos de artistas de 17 nacionalidades diferentes,participarán en esta décima edición con sus live acts, piezas audiovisuales, Dj sets, instalaciones, presentaciones, conferencias,..Un total de23 premieres( shows que se estrenan en el festival) y 18 debuts de artistas que actúan por primera vez en la ciudad condal.

Para el festival, cada edición es una oportunidad para renovar su compromiso con el público y el arte contemporáneo reinventando la música electrónica en vivo, las prácticas audiovisuales y su interpretación, en el marco dinámico y experiencial que distingue al festival

Los programas distintivos A /VISIONS, NOCTURNE, PLAY, EXPERIENCE, DIGI LAB y AMBIENT, son el marco que sirve de prisma para mostrar lo que el festivalquiere destacar cada año, y bajo los que impulsa nuevascolaboraciones, presentaciones audiovisuales espectaculares y, como siempre, poniendo énfasis enpresentaciones electrónicas en vivoque subrayan y celebran la creación contemporánea.

Los artistas de#MUTEKESX son
A-Mint: Alex Braga & Francesco Tristano(IT/LU) / Alejandro Mosso(AR)/Birdsmakingmachine(ES) /Boska(NO)/ Don Sinini(UK) / Donato Dozzy(IT) /DJ Fra(ES) / DJ Storm (UK) / Drakis (ES) /ETM(ES)/Flabbergast(CA/QC) /Gábor Lázár(HU) /HDMIRROR(ZA)/Herman Kolgen(CA/QC)/Ikram Bouloum (ES) /Intercity-Express (JP)/ Jacques Greene(CA/QC) /Kelly Moran(US) /Kode 9 b2b Mala(UK)/Line Katcho(CA/QC)/Low Jack (HN) /Maayan Nidam (IL) /Map.ache(DE) /Martin Messier & YRO(CA+FR) /Michele Mercure(US) /Microfeel(AR) / Mina & Bryte(UK+GH) /Nonotak(JP/FR) /Olaf Blanch(ES) /Push 1 stop & Wiklow (CA/QC) /Rafael Anton Irisarri(US) /Sarah Davachi(CA) /Slikback (KE) /Still (IT) / Substance(DE) /T. Gowdy(CA/QC) /Uji (AR) / Umo(ES) /Verraco(CO) /Wolke7(AR)/ Ylia(ES)

Más información http://www.mutek.org/es/spain/2019/schedule/performances#day-2019-03-02

FAMA [Fira d’art Modern i Antic de Barcelona] – 6 al 10 març


RGB b‡sicoRGB b‡sico

 

RUSIÑOL, FORTUNY, MIRÓ I CALDER, PROTAGONISTES DE LA CINQUENA EDICIÓ DE FAMA A LES REIALS DRASSANES DE BARCELONA

La mostra presenta en exclusiva un quadre anònim, únic document gràfic d’una batalla naval al Bàltic el 1808

 

- La cinquena Fira d’Art Modern i Antic de Barcelona (FAMA)que tindrà lloc del 6 al 10 de març a les Reials Drassanes de Barcelona. ofereix una selecció de pintures de Santiago Rusiñol, Marià Fortuny, Joan Miró, Alexander Calder, Manolo Valdés i Ricardo Opisso, entre altres autors.

La mostra reuneix 29 expositorsd’arreu de l’Estat amb milers de peces que aporten una àmplia i diversa representació de pintura, mobiliari, joieria, escultura, ceràmica i llibresque va des del segle XII fins a les primeres dècades del XX.

Algunes de les curiositats d’aquesta edició són una pintura anónima, únic document gràfic d’una batalla naval al Bàltic el 1808, una Bíblia Noble de Luter de 1768 i un capitell de la dinastia Nazari del segle XII, la peça més antiga de la Fira. També s’hi trobarà una mostra de joieria d’Art Decó i de ceràmica de l’Art Nouveau.

FAMA s’ha consolidat com la primera mostra de referència d’aquest àmbit artístic i patrimonial a Catalunya i com la segona a l’Estat.

La Fira, organitzada per Vimaevents amb la col·laboració del Gremi d’Antiquaris de Catalunya, contribueix a fer valdre l’intens treball d’identificació, conservació i divulgació del patrimoni artístic que fan els professionals del sector.

En aquestes 5 edicions, FAMA ha organitzat l’únic comitè d’experts de tot l’Estat on no hi participen els propis expositors sinó estudiosos, directors, conservadors, i restauradors d’institucions públiques i privades. Aquesta feina garanteix no solament l’autenticitat de cada peça sinó també la seva qualitat. Això ha reforçat el vincle i confiança entre el mercat i els museus públics, esdevenint una cita anual entre els seus representants.

 

El programa detallat de l’event està disponible a la pàgina web http://www.famabarcelona.com.

 

Expos març i abril 2 març – 21 abril Nau Bostik


exposmarzo2

D

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Detalls

Inici:2 març
Finalització:21 abril
Cost: Gratuït
Esdeveniment Categories: Activitat destacada, Exposicions
Etiquetes de l’Esdeveniment: expos, Exposició fotogràfica, fotografía
Organitzador Col·laborador Nau Bostik
Data 02/03-21/04
Subtítol Varietat total

www.naubostik.com

 

Recinte

Nau Bostik
Carrer Ferran Turné, 11
Barcelona, Barcelona 08027 España+ Mapa de Google
Telèfon:
616364831 / 618852561
Web:
http://naubostik.com/

MineralExpo Barcelona-Sants 1, 2 y 3 de marzo de 2019


cartell-bcn-sants-2019-cat

 

 

 

 

MineralExpo Barcelona-Sants es una bolsa-exposición de minerales, fósiles y elementos relacionados con la naturaleza, donde los visitantes pueden encontrar actos culturales, exposiciones, talleres, presentaciones de libros y, al mismo tiempo, comprar ya sea piezas de colección (fósiles y minerales) como elementos de adorno y gemas hechas de materias minerales (collares, pulseras, piedras naturales cortadas …).

Este evento, organizado por el Grup Mineralògic Català, tiene lugar en las Cotxeres de Sants (calle de Sants, 79 – Barcelona) de forma anual y durante el primer fin de semana de marzo. El horario es de 15-21 h (viernes), 10-21 h (sábado) y 10-19: 30 h (domingo) y la entrada es gratuita.

La próxima edición se celebrará los días 1, 2 y 3 de marzo de 2019.

 

MineralExpo Barcelona-Sants 2019

 

ACTIVIDADES PROGRAMADAS

TALLERES

TALLER de INICIACIÓN a los MINERALES para NIÑOS y NIÑAS

Todos los días se realizarán talleres introductorios al mundo de los minerales, con monitores especializados, dirigidos al público escolar, pero también a los padres. Unos talleres orientados a dar a conocer la mineralogía entre los niños y las niñas que nos visitarán. Se harán el viernes por la tarde, el sábado por la mañana y tarde y el domingo por la mañana. Se explicará qué es un mineral y una roca, haremos una cata de algunos minerales como la halita, veremos la exfoliación, el magnetismo… ¡y mucho más!

Viernes de 17,30 a 18 h., de 18 a 18,30 h., de 18,30 a 19 h. y de 19 a 19,30 h.

Sábado mañana de 12 a 12,30 h., de 12,30 a 13 h. y de 13 a 13,30 h.

tarde de 17,30 a 18 h., de 18 a 18,30 h., de 18,30 a 19 h. y de 19 a 19,30h.

Domingo de 12 a 12,30 h., de 12,30 a 13 h. y de 13 a 13,30 h.

TALLER LAPIDARIO

A cargo del Aula de Gemmologia de la Universitat de Barcelona.
Podrás hacer tu diseño en piedra pulida y convertirla en un collar. Una profesora de la Universitat de Barcelona, experta en tallado , te mostrará como pulir la piedra y convertirla en el objeto que tú quieras y llevártela de recuerdo.

Viernes de 18 a 18,30 h., de 18,30 a 19 h., de 19 a 19,30 h. y de 19,30 a 20 h.

Sábado mañana de 11 a 11,30 h., de 11,30 a 12 h., de 12 a 12,30 h. y de 12,30 a 13 h.

tarde de 18 a 18,30 h., de 18,30 a 19 h., de 19 a 19,30 h. y de 19,30 a 20h

Domingo de 11 a 11,30 h., de 11,30 a 12 h., de 12 a 12,30 h. y de 12,30 a 13 h.

CONFERENCIAS

CONFERENCIA-TALLER
EL ENCANTO de la PIEDRA BELLA. PRESERVAR DISFRUTANDO

A cargo de la DraMargarida Genera i Monells.

¿Os habéis preguntado alguna vez qué información nos puede aportar una herramienta de piedra y un fósil?

Nuestro objetivo es aproximar a todos los participantes al mundo de los minerales, poniendo especial énfasis en el hechizo que el ser humano haya podido sentir hacia él mismo, a lo largo de los tiempos prehistóricos.

También nos proponemos mostrar el fascinante camino de la investigación científica que todo investigador debe seguir para obtener alguna información sobre nuestros orígenes más remotos a través del estudio de las piedras y de los fósiles.

Hablaremos de los siguientes temas con réplicas y otros materiales didácticos:

1. Los primeros tiempos: la piedra como herramienta

2. La piedra como ornamento

3. Del mineral a la obtención de los metales

Sábado de 16,30 a 17 h., de 17 a 17,30 h., de 17,30 a 18 h. y de 18 a 18,30 h.
Domingo de 12 a 12,30 h., de 12,30 a 13 h. y de 13 a 13,30 h.

CONFERENCIA-TALLER
INTRODUCCIÓN al CONOCIMIENTO de los METEORITOS

A cargo de José Vicente Casado, conocido “cazador de meteoritos”.
Conocimiento de la génesis y tipo de meteoritos, con ejemplos físicos para el reconocimiento práctico y con apoyo audiovisual.
Duración de la sesión: 1 hora, aproximadamente.

Sábado a las 12,30 horas.
Domingo a las 17 horas.

 

MineralExpo Barcelona-Sants 2019

MineralExpo Barcelona-Sants 2019

MineralExpo Barcelona-Sants 2019

Compartir