Todas las entradas de: Catacultural

Mercadillo Garage Clot 23 de Noviembre


Sábado, 23 de noviembre de 2019 de 10:00 a 19:00

El 23 de Noviembre vuelve Garage Clot en Parc del Clot.
Mercadillo segunda mano, artesanía, vintage, vinilos, música y muy buena comida encontraremos en Garage Clot.
Ven a pasártelo bien!!

Reserva tu parada LINK
https://www.weezevent.com/garage-clot-26-de-octubre
Más información: info@garagebcn.net
#mercadillo#ovellanegra#onthegarage#barcelona

Pulpada Electrónica Sala Apolo 24/11


La Pulpada Electrónica sigue propagando su carácter nómada, festivo y popular por diferentes espacios de la ciudad Condal. Con la llegada del otoño y el frío, apuesta por la fiesta electrónica más bailable y más visual de toda su ya consolidada carrera, y se ubicará por segunda vez en la Sala Apolo.

Un viaje intergaláctico entre planetas, estrellas y energía gravitatoria que recorrerá los 4 espacios del club: la recién ampliada terraza –  donde a partir de la 13h se servirá el plato estrella de la casa ‘Pulpo a Feira’ junto con otras delicias gallegas; el hall de la entrada –  que a la misma hora dará el pistoletazo a las actividades infantiles; y cómo no, las dos salas del club.

La música será la gran protagonista de esta de edición, en primicia Darin Epsilon, líder indiscutible de la escena dance underground, actuará por primera vez en Barcelona. Original de Chicago, el DJ, productor, radio host y capo del sello Perspective Digital promete una sesión de house tech progresivo que no dejará a nadie sin igual.

Llega pisando fuerte Marian Ariss, Dj y productora venezolana, promesa emergente de la escena local que apunta lejos, así lo indican sus actuaciones donde confluyen ritmos atmosféricos mezclados con electrónica de club.

Los sonidos oníricos y downtempo de la local Jade Rolt o la magia del showestelar de Coco The Coconut completarán el cartel de la sala 1.

Estrenando las nuevas instalaciones de visuales de la Sala Apolo, los VJs de AV-K (AudioVisual Kolective) nos transportarán verdaderamente a otra galaxia.

La Sala 2 será la primera en abrir con las actuaciones del dúo Afrovibes, seguidos del selector y coleccionista de vinilos MouEn colaboración con el sello discográfico independiente Totum Music, que apuesta por la calidad y el trabajo en el proceso de creación de sus colaboradores, se dará paso a artistas de la talla de Alex Clavijo, Sue la Vie o Anthony Francis, técnica y techno con una visión de lo más especial.

La jarana dominguera está asegurada, entrada gratuita y la mejor manera de dar por finalizado el fin de semana.

Día: 24 de noviembre
Horario: 13h a 1h
Horario actividades Kids: 13h a 17h
Localización: Sala Apolo – C/Nou de la Rambla 113, 08004 Barcelona
Entrada: gratuita

Filmin estrena «The Accident», la nueva serie de Jack Thorne, guionista de «The Virtues». Una tragedia urbanística sacude a una pequeña localidad de Gales en esta miniserie que llega a España el próximo 26 de noviembre.


Green Book

Filmin estrena en España el próximo martes 26 de noviembre «The Accident», la miniserie de 4 episodios que actualmente está en emisión en Reino Unido y que se ha convertido en el estreno más visto del año en Channel 4. Se trata de la última creación de Jack Thorne, uno de los guionistas británicos de moda gracias al éxito de «The Virtues» y al estreno de la adaptación televisiva de «La Materia Oscura». Es el cierre a su trilogía sobre la sociedad británica que arrancó con «National Treasure» y continuó con «La desaparición de Kiri».

Protagonizada por Sarah Lancashire («Happy Valley») y Sidse Babett Knudsen («Borgen»), está ambientada en un pequeño pueblo galés sacudido por una catástrofe que ha acabado con la vida de 8 niños y un hombre, tras el derrumbe de una gran construcción que debía traer riqueza y puestos de trabajo a la zona.

The Accident El guionista británico de moda Jack Thorne (“The Virtues”, “La Materia Oscura”) es el creador de esta miniserie que ha marcado el otoño televisivo en Reino Unido convirtiéndose en el estreno más visto del año de Channel 4. Sarah Lancashire (“La desaparición de Kiri”), Sidse Babett Knudsen (“Borgen”) y Nabhaan Rizwan (“Informer”) protagonizan un drama ambientado en una pequeña comunidad galesa devastada por una tragedia urbanística. La serie está inspirada en el incendio de la torre Greenfell de Londres, en el que murieron 72 personas.

Sinopsis

Un terrible accidente en una construcción acaba con la vida de nueve personas, ocho de ellas niños, en un pequeño pueblo de Gales. Pronto los vecinos exigirán responsabilidades para averiguar cómo ha sido posible la explosión y colapso de una construcción que debía traer riqueza y oportunidades de trabajo para los habitantes. Polly, esposa del político local que defendió el proyecto, tendrá que lidiar con la culpa y la ira de sus vecinos.

Ficha técnica

The Accident” (Reino Unido, 2019).

Duración: 240 minutos.

4 episodios de 60 minutos aproximadamente.

Dirección: Sandra Goldbacher .

Guion: Jack Thorne.

Dirección de fotografía: Ashley Rowe.

Música: Stuart Earl.

Sarah Lancashire: Polly Bevan

Sidse Babett Knudsen: Harriet Paulsen.

Nabhaan Rizwan: Tim Raz.

Genevieve Barr: Debbie Kethin.

Mark Lewis Jones: Iwan Bevan.

Adrian Scarborough: Philip Walters.

Jade Croot: Leona Bevan.

Sobre la serie

Es una serie sobre una comunidad en lucha tras un accidente industrial en el que han perdido la vida ocho niños y un hombre. Con encomiable sencillez, Jack Thorne resume en una frase la esencia de “The Accident”, la nueva serie escrita por uno de los autores más brillantes de la televisión británica. Él ha sido el encargado de escribir la adaptación de “La Materia Oscura”, del escritor Philip Pullman que promete ser uno de los fenómenos seriéfilos de este final de año. Pero en su país, Thorne es más conocido por otra trilogía sin nombre de la que “The Accident” seria la última entrega, antecedida por “National Treasure” y “La desaparición de Kiri” (las dos series estrenadas en España por Filmin). Las tres juntas conforman un retrato sombrío del Reino Unido a través de tres sucesos de enorme impacto social: “National Treasure” habla de un cómico al que todo el país adora hasta que se descubre su oculto historial como pederasta y depredador sexual (una historia inspirada en el caso de Jimmy Savile); “La desaparición de Kiri”, sobre el asesinato de una niña africana adoptada; y “The Accident”, que ahora se centra en una tragedia urbanística similar a casos reales como el incendio de la Torre Greenfall de Londres (2017) o la catástrofe de Aberfan (Gales) en 1966. Precisamente la serie se ambienta en Gales, donde vive parte de la familia del guionista. Thorne buscaba una zona azotada por la crisis industrial donde encajase una historia de corrupción urbanística. La construcción que se viene abajo en “The Accident” prometía revitalizar la economía local, lo que explica que posiblemente alguien con poder de decisión hiciese la vista gorda al valorar la seguridad del proyecto. La tragedia de Greenfall puso sobre la mesa el debate sobre el revestimiento de polietileno que protegía el edificio un material prohibido en Estados Unidos edificaciones de más de 12 metros de altura, y que explicaría la velocidad a la que se propagó el fuego. Las estadísticas sugieren que al ritmo actual, no terminaremos de sustituir este tipo de revestimiento de los edificios de nuestro país hasta 2030, algo totalmente inaceptable, explica Thorne: Creo que la ficción es una arma muy potente para concienciar a la gente sobre asuntos como este. El escritor explica que escribió el guion con una actriz en mente para el rol principal, Sarah Lancashire, que ya fue protagonista de “La desaparición de Kiri”. Se cuanto significa para ella el compromiso social, sabía que estaría interesada en el proyecto por ese motivo, y lo único que quería era tenerla como compañera de viaje, explica Thorne. Otra de las intérpretes a las que quería sí o sí en la serie era Genevieve Barr (“Press”): Es una de las mejores actrices que he visto jamás y tengo clarísimo que va a ser una superestrella. La última persona con la que lo tuve tan claro fue Phoebe Waller-Bridge. La directora de los cuatro episodios de “The Accident” es Sandra Goldbacher (“The Hour“, “Victoria”) y en el reparto, junto a las ya mencionadas, destacan toda una institución del cine europeo como Sidse Babett Knudsen (“Borgen”, “La doctora de Brest”) y el protagonista de la serie de Filmin “Informer”, Nabhaan Rizwan. Otro magnífico ejemplo del talento de Jack Thorne. — The Guardian Sombría pero apasionante

El Most porta la millor selecció de cinema al voltant del vi en la seva 9a edició. Del 7 al 17/11 (Vilafranca del Penedès) i 27/11 al 2/12 (Priorat)


El Festival Most porta el millor cinema al voltant de la vinya i el vi en la seva novena edició
La 9a edició del Festival Internacional de Cinema del Vi i el Cava tindrà lloc del 7 al 17 de novembre a Vilafranca del Penedès i a la comarca de l’Alt Penedès i del 27 de novembre al 2 de desembre al Priorat.

Enguany la secció Collita es nodreix d’un total de 37 peces audiovisuals internacionals de temàtica vitivinícola. El nombre de treballs vinculats a la comarca del Penedés s’ha duplicat respecte l’edició anterior.

 


Els propers dies 20 i 21 de setembre el Most ofereix una doble sessió  de tast i presentació del festival a Barcelona, dintre del cicle Hotels amb DO a Barcelona.

La novena edició del Most, Festival Internacional de Cinema del Vi i el Cava presenta la seva imatge i avança part de la seva programació.

El cartell d’aquesta edició del Most ens situa a l’interior d’un celler on es fa un tast i ens enfoca cap a l’interior d’una copa de vi, fins a estar envoltats pels sons i les imatges abstractes del vi rodant, veient la transparència i el joc de llums que genera dins la copa.

AVANÇAMENT DE PROGRAMACIÓ
SECCIÓ COLLITA

Collita 2019 està formada per 37 peces audiovisuals que sumen un total de 904 minuts sobre la vinya, el vi i el cava procedents de nou països (Argentina, Bèlgica, Brasil, Espanya, Estats Units, França, Itàlia, Portugal i Suïssa). Enguany més del 40% dels projectes seleccionats provenen de l’estranger, un 43% prové del talent català, un 29% de treballs penedesencs i el 16% restant prové de la resta de l’Estat espanyol. En aquesta edició destaca el creixement dels treballs vinculats a la comarca del Penedès, que dupliquen el seu nombre respecte el 2018 i es concentren en l’àmbit de la publicitat.

També destaca la riquesa en els formats audiovisuals que aposten per la creativitat artística i aporten continguts a través de visions polièdriques i apassionants sobre les cultures del vi. Així com la seva diversitat temàtica, molt atenta a aspectes que pertanyen als debats més actuals de la vitivinicultura i que reflexionen sobre el futur de la vinya i el respecte a la terra.

Avançament de la secció Collita:

– Cépages rares: Un Patrimoine Suisse de Florian Burion (Suïssa, 2019) explica la història de les varietats de raïm suïsses, i la dels homes que l’han modelat durant segles.

– Vitis Prohibita Le Retour Des Cépages Résistants de Stéphan Balay (França, 2019) desplega un al·legat a favor de la viticultura 100% resistent a les plagues i, per tant, lliure de pesticides i tractaments químics.

– Vinho dAndré Laranjinha (Portugal, 2018) va a la descoberta de les persones que preserven les velles i belles maneres de fer vi a una de les illes volcàniques de les Açores, tot retransmès amb unes imatges poètiques i uns personatges tan autèntics com únics, un treball que embadaleix amb els seus vins i embriaga amb les seves imatges.

– (Re)volution Champenoise. La viña manda d’Álvaro Moreno (Espanya, 2019): una mirada nova i original, una alenada d’aire fresc, ecològic i biodinàmic a l’antiga Champagne.

– Nous sommes quelques-uns de Laurent Giacalone, Florence Moëgling (França, 2018) posa el focus en la gent de La Band Latour, una associació de viticultors del Pirineu oriental, a la vall de l’Aglí (una zona molt afectada per la crisis del vi), que porta ja més de 15 anys treballant comunitàriament vinyes velles d’orígens diversos, i produint-hi vins naturals i orgànics.

– El Despertar Del Vino En Galicia de Pablo Alonso (España, 2019) narra el renaixement de la cultura del vi a les regions gallegues de Monterrei i Ribeira Sacra. Davant la internacionalització dels vins gallecs, des de fa uns anys un grup de viticultors intenta tornar a les arrels amb vinificacions més autèntiques que expressin el seu territori d’una forma singular, tot recuperant vinyes i varietats de raïm que estan ben a prop de desaparèixer.

– The Red Stain de Rodrigo Saavedra (Estats Units, Itàlia i Brasil, 2018), l’anunci del celler amb segell Francis Ford Coppola Winery. Explica la història d’un matrimoni propietari d’una tintoreria, que va construint un no parar de teories per explicar l’origen d’una misteriosa taca de vi negre a la camisa d’un del Billy, un dels seus clients.

En les properes setmanes donarem a conèixer tota la programació del festival.

JURAT COLLITA

El Jurat de la Secció Collita, amb 37 produccions internacionals de temàtica vinícola, està format per la sommelier del Celler de Can Roca Audrey Doré, guanyadora del premi a la Millor Sommelier de Catalunya; l’escriptora i crítica especialitzada en cinema Núria Vidal, que ha treballat en festivals internacionals com el Festival de San Sebastian o la Berlinale; Casimiro Torreiro, historiador, professor universitari i programador del Festival de Màlaga; Joan Asens, elaborador del Celler Orto Vins i membre de la Junta de la D.O. Montsant i de la Junta de l’Associació Prioritat; i Pilar Sanmartin, viticultora del Celler Bàrbara Forés, celler familiar amb una trajectòria de més de cent anys d’història.

CICLE HOTELS AMB DO

El propers 20 i 21 de setembre el Festival Most oferirà una doble sessió de tast i presentació del festival a Barcelona, serà a l’NH Collection Barcelona Gran Hotel Calderón.

El cicle se celebra en el marc de la setmana dels vins catalans als hotels de Barcelona on 22 hotels emblemàtics i amb història de Barcelona, acullen, per vuitè any consecutiu, tastos de vins amb denominació d’origen catalana als seus espais més íntims i inspiradors.

Per a l’ocasió, 12 cellers penedesencs col·laboren amb el festival oferint grans vins. Són 1+1=3 amb Blanc de Noirs Eco, Albet i Noya amb La Milana, Can Bas amb Monreal 2015, Can Ràfols dels Caus amb Gran Caus Rosat, Gramona amb Font Jui, Jean Leon amb Viña Gigi 2016, Llopart amb Clos dels Fòssils, Pardas amb Cabernet Franc, Can Credo amb Miranius 2018, Torres amb Fransola, Domènech Vidal amb Cultivare Blanc i Vilarnau amb Brut Rosé Delicat.

El cicle l’organitza el Gremi d’Hotels de Barcelona i l’Institut Català del Vi (INCAVI) i tots els participants seran obsequiats amb una invitació per a la 39ª Mostra de Vins i Caves de Catalunya on el Most també hi serà present.

MOST FESTIVAL

Most Festival és un esdeveniment d’abast internacional que recull la millor producció audiovisual relacionada amb la cultura de la vinya, el vi i el cava. Així mateix, el festival brinda pel bon cinema amb la projecció de pel·lícules de grans directors no estrenades comercialment.

Situat al Penedès, i des del 2016 també al Priorat, dos territoris d’una llarga tradició vinícola i diversos atractius enoturístics, el festival vol difondre les arts i les cultures vinícoles a través de la creació audiovisual, així com acostar-se a l’enologia des de totes les vessants possibles, potenciant valors com la qualitat, la diversitat o la implicació amb el territori.

MOST 2019
9A EDICIÓ DEL FESTIVAL INTERNACIONAL
DEL CINEMA DEL VI I EL CAVA
Del 7 al 17 de novembre de 2019
Vilafranca del Penedès (Barcelona)

Del 27 de novembre a l’1 de desembre de 2019
Priorat (Tarragona)

Més informació a: 
Web del Most

Esperant Godot Del 27/11/2019 al 04/01/2020 la Beckett


L’obra més emblemàtica de Samuel Beckett arriba aquest mes a la sala que porta el seu nom.
Nao AlbetAitor Galisteo-RocherBlai Juanet SanagustinPol López i Martí Moreno/Eric Seijo componen el repartiment que dirigeix Ferran Utzet a partir d’una nova traducció de Josep Pedrals

Del 27/11/2019 al 04/01/2020
De dimecres a dissabte, 20h
Diumenge, 18h

Última setmana de venda anticipada a preu reduït. Fins al 17/11!

Més informació
Compra d’entrades

NiceOne Barcelona estrenará una nueva zona con más de 300 terminales de juegos del 28 de noviembre al 1 de diciembre


El nuevo festival dedicado al mundo del entretenimiento digital amplía la oferta de terminales de gaming

NiceOne Barcelona estrenará una nueva zona con más de 300 terminales de juegos

61943778_1146009138915093_6522661356628344832_n

La próxima edición de NiceOne Barcelona (N1B), el salón dedicado al mundo del entretenimiento digital organizado por Fira de Barcelona, reforzará su oferta de terminales de juego para lograr una mejor experiencia del visitante interesado en los videojuegos con una nueva área que contará con 320 terminales en los que podrán disfrutar de una gran variedad de títulos y modalidades. N1B prepara así una edición en la que llevará al evento a un nuevo nivel donde además de potenciar el gaming y los e-sports, se apuesta por las plataformas de streaming, las series y las películas.

N1B, que se celebrará del 28 de noviembre al 1 de diciembre en los pabellones 4, 5 y 6 del recinto de Gran Via, estrenará una nueva área con 320 terminales que estarán distribuidas por modalidades de juego e incluirán títulos de simuladores de conducción, juegos de lucha, First-person shooter (FPS), deportivos, familiares, y del tipo Battle Royale. Con la creación de esta nueva área, el evento quiere lograr una mayor rotación en las pruebas de videojuegos que mejore la experiencia del visitante.

En este sentido, el director de NiceOne Barcelona, Josep Antoni Llopart, ha asegurado que «nuestro objetivo es lograr que los asistentes a NiceOne Barcelona puedan aprovechar al máximo su visita proporcionándoles una mayor oferta de terminales de juego que complemente la de las propias marcas. Así podemos conseguir que los gamers pueda aprovechar al máximo su estancia probando el máximo número de títulos y de la mayor variedad posible».

Nueva orientación y nuevos formatos
En 2019, N1B (antiguo Barcelona Games World) se abre a nuevos ámbitos del mundo del entretenimiento digital, incorpora nuevos sectores a su oferta y consolida el modelo experiencial. Los videojuegos continuarán siendo grandes protagonistas del festival y los visitantes podrán seguir disfrutando de las últimas novedades del mercado, así como de las competiciones profesionales de la liga de Videojuegos Profesional (LVP). Pero, bajo la nueva marca N1B, Fira de Barcelona presentará además una visión de 360 grados del entretenimiento digital más allá del videojuego y creará un espacio donde reunir a las comunidades de gamers con otras como las de los fans de los contenidos surgidos en plataformas de streaming, series, películas o la cultura anime, entre otros.

Entradas ya a la venta
Los aficionados a los videojuegos ya pueden adquirir sus entradas para N1B tanto en la web del salón como a través de las tiendas GAME. Para la próxima edición, el público general podrá comprar pases de un día o para las tres jornadas abiertas al público. En el caso de las entradas para un único día, la web de N1B ofrece un descuento hasta el 1 de septiembre por el que el pase se puede adquirir por 16€ mientras que el pase de tres días cuesta 40€.

Por su parte, los profesionales del sector también dispondrán de diferentes opciones de acceso como el pase de profesional para el jueves y el viernes, con un coste de 30 euros o el pase competo de cuatro días con acceso y participación en las jornadas de networking con inversores internacionales que tiene un coste de 250€.

http://www.niceonebarcelona.com

Festival de Cine Documental sobre Arte Contemporáneo del 28 de noviembre al 1 de diciembre en Barcelona


Festival de Cine Documental sobre Arte Contemporáneo

Dart Festival desvela toda la programación de su 3a edición que se celebrará del 28 de noviembre al 1 de diciembre en Barcelona




DESCARGA AQUÍ UNA SELECCIÓN DE FOTOGRAFÍAS
El certamen y muestra de cine documental sobre arte contemporáneo Dart, único en España por su
temática, anuncia los 8 documentales que forman parte de la Sección Explora by Librerías Laie.
 Estos documentales se suman a los 5 ya anunciados de la Sección Proyecta by Ron Barceló. 
En total, la 3a edición de Dart Festival proyectará 13 documentales7 de los cuales se estrenarán
en España, en Phenomena Experience y en Cinemes Girona.
 
Dart Festival estrenará en España “War of Art”, sobre siete artistas contemporáneos occidentales
que son invitados a Corea del Norte para participar, pese a los estrictos controles del régimen, al
primer simposio internacional de arte; el documental sobre Barbara Rubin, cineasta experimental y
figura clave de la escena underground de Nueva York de los 60; “Witkin & Witkin”, sobre los
gemelos Joel-Peter, fotógrafo de fama mundial, y Jerome, pintor y educador, de vidas y filosofías muy diferentes a pesar de haber compartido la infancia, “Josep Renau. L’Art en perill”, sobre el
multifacético artista valenciano crucial en la introducción de las vanguardias artísticas en España y «Antonio Lopez, apuntes del natural», sobre el pintor realista español más importante en la
actualidad.
 
Además, el festival proyectará tres documentales sobre fotógrafos: “Cravos”, sobre la vida de este
joven fotógrafo brasileño que cambia los paisajes de Bahía por los de África para documentar sus
largas jornadas de observación de la vida salvaje; “Moonface. Una mujer en la guerra”, sobre la
aclamada fotógrafa de guerra Christine Spengler, y “Elliott Erwitt – Silence Sounds Good”, una cinta que desvela la vida secreta de este icónico fotógrafo de presidentes, papas y estrellas de cine.
 
Dart Festival inaugurará su 3a edición con el estreno en España de la nueva copia en 4K de “A Bigger Splash”, el documental de 1974 del director Jack Hazan que retrata un momento clave de la carrera de David Hockney. La película se proyectará en Phenomena Experience, una de las pocas salas del país que puede proyectar en este formato.
 
El festival programará “The Man Who Stole Bansky”, sobre el impacto social y económico de las
intervenciones artísticas del enigmático Banksy en la ciudad de Belén; “Brossa, la insurrecció poètica”, un recorrido artístico y biográfico sobre el poeta visual Joan Brossa, y “Lemebel”, documental
internacional galardonado en la Berlinale 2019, sobre Pedro Lemebel, escritor, artista visual y pionero del movimiento queer en Chile durante la dictadura.
 
Además, y en colaboración con Goethe Institut, Dart proyectará “De la edificación del futuro – 100
años de Bauhaus”, un documental que recorre la herencia contemporánea del movimiento artístico alemán en los 100 años de su nacimiento y al que Dart rinde homenaje en su campaña gráfica,
inspirada en las obras de artistas como Theo van Doesburg o László Moholy-Nagy.
 
Toda la información, horarios, abonos y entradas en www.dart-festival.com

Dart, el primer festival de cine documental sobre arte contemporáneo en España, anuncia la
programación completa de su tercera edición, que se celebrará del 28 de noviembre al 1 de
diciembre en las salas barcelonesas Phenomena Experience (C. Sant Antoni Maria Claret, 168) y 
Cinemes Girona (C. Girona, 175).
 
Dart proyecta documentales sobre la vida de grandes artistas, sus procesos de creación y las historias que hay detrás de sus trabajos. El festival pretende acercar el arte contemporáneo al gran
público a través del cine.
 
Dart anuncia hoy 8 documentales que forman parte de la sección a competición Explora by
Librerías Laie. Estos documentales han sido seleccionados de entre los más de 90 que se
presentaron a la convocatoria abierta que lanzó el festival. Esta sección a competición otorgará dos premios de 500 euros, a mejor documental nacional y mejor documental internacional. El jurado estará formado por el crítico de cine Quim Casas, los comisarios de arte Max Andrews y Mariana CanepaLuna y la artista visual Núria Güell. 
 
La sección a competición es una de las novedades de Dart 2019, que ha creado los premios con el
objetivo de convertirse en la primera plataforma hispanoamericana para la promoción, difusión y exhibición de cine documental sobre arte y creación contemporánea.
 
Estos documentales se suman a las 5 cintas ya anunciadas que forman parte de la sección que no
entra a competición Proyecta by Ron Barceló, enfocada a las mejores novedades de los últimos dos
años en el sector, y que no entran a competición.
 
La 3a edición de Dart Festival proyectará 13 documentales7 de los cuales se estrenarán en
España y uno será estreno en Barcelona.
 


Sección Proyecta by Librerías Laie

“War of Art” de Tommy Gulliksen (Noruega – Alemania, 2019). Estreno en España
Siete artistas contemporáneos y un curador occidentales son invitados al primer simposio internacional de arte de Corea del Norte con el objetivo de buscar de un intercambio cultural. Pese al estricto control de los funcionarios del régimen, el director noruego Tommy Gulliksen consigue documentar
este encuentro sin que se convierta en la Guerra del Arte.
 
“Barbara Rubin & the Exploding NY Underground”, de Chuck Smith (EUA, 2018). Estreno en
España
Barbara Rubin, cineasta experimental y figura clave de la escena de cine underground de Nueva
York -a los 18 años rodó la obra maestra “Christmas on Earth”-, colaboradora de Andy Warhol y de
Jonas Mekas en la Filmmaker’s Coop, es la protagonista de este documental, creado a partir de sus
cartas y los extraños clips de los archivos de Warhol.  
 
“Cravos”, de Marco Del Fiol (Brasil, 2018). Estreno en España
Christian Cravo es un joven fotógrafo brasileño hijo de una familia de fotógrafos y artistas. Cambió
los paisajes de Bahía por África y, durante cuatro años documentó sus largas jornadas de
observación de la vida salvaje y los encuentros en el camino. Un documental que habla del arte, la familia y el dolor.
 
“Witkin & Witkin”, de Trisha Ziff (Mexico, 2017). Estreno en España
Witkin & Witkin explora los mundos de los gemelos Joel-Peter, fotógrafo de fama mundial, y 
Jerome, pintor y educador. La película aborda la filosofía de su arte y su relación personal, habla
sobre la vejez y sobre dos artistas que compartieron la infancia pero cuyas vidas tomaron direcciones muy diferentes. Filmada a lo largo de cuatro años en sus respectivos estudios, Witkin y Witkin
documenta sus narrativas distintas y dispares.
 
“Moonface. Una mujer en la guerra”, de Xavi Herrero (España, 2018)
“Moonface. Una mujer de guerra” hace un retrato de Christine Spengleraclamada fotógrafa de
guerra. A través de conversaciones, viajes y encuentros, la cinta, que ganó la Biznaga de Plata en el
Festival de Cine de Málaga, redescubre algunos de los mayores conflictos bélicos del siglo XX y
adentra al espectador a la vida de Spengler a través de sus pasiones, excentricidades y compleja
personalidad.
 
“Elliott Erwitt – Silence Sounds Good”, de Adriana Lopez Sanfeliu (España, Francia, 2019).
Estreno en España
Elliott Erwitt ha pasado toda su vida haciendo fotografías de presidentes, papas y estrellas de
cine, así como de personas anónimas y de sus mascotas. Mientras que su trabajo es icónico y
conocido a nivel mundial,  su vida es la gran desconocida. El documental hace un retrato amable e
íntimo de un fotógrafo que prefiere la compañías por encima de la conversación ociosa.
 
“Josep Renau. L’art en perill”, de Eva Vizcarra y Rafa Casañ (España, 2018)
Documental dedicado a Josep Renau (1907-1982), multifacético artista valenciano de renombre
internacional. Figura crucial en la introducción de las vanguardias artísticas en España, fue
nombrado Director General de Bellas Artes del Ministerio de Instrucción Pública y Bellas Artes en 1936, jugó un papel clave en la salvaguarda de las colecciones artísticas antes de los bombardeos, y su encargo a Picasso derivó en la realización del Guernica para el pabellón español de la Exposición de
1937.
 
“Antonio López, apuntes del natural”, de Nicolás Muñoz (España, 2018)
El documental muestra el proceso de trabajo de Antonio López como pintor, escultor y docente.
Considerado el pintor realista español más importante en la actualidad, algunas de sus obras
pertenecen ya a la historia de la pintura y se cotizan en millones de euros, López es una persona de
actitud humilde, cercana y natural. El documental muestra los detalles de las dos exposiciones que el Museo Thyssen Bornemisza de Madrid le ha dedicado y asiste al taller que todos los años imparte a
jóvenes pintores en Albacete. 




DESCARGA AQUÍ UNA SELECCIÓN DE FOTOGRAFÍAS

Sección Proyecta by Ron Barceló

 “A Bigger Splash”, de Jack Hazan (1974, restaurada en 2019 – Holanda)
Estreno en España

Considerado como un documental de culto, se trata de la biografía semi-ficcionada de la dolorosa
ruptura de David Hockney con su entonces compañero, Peter Schlesinger. Realizado en 1974 por
Jack Hazan y hoy restaurado en 4K, este documental se convirtió en auténtico pionero por su tratamiento de temas LGTBQ y por la visión brillante de la vida y la obra en el momento cumbre de
Hockney, el artista británico vivo más importante. 
 
“De la edificación del futuro – 100 años de Bauhaus”, de Niels Bolbrinker y Thomas Tielsch (2018 – Alemania) 
El documental, que llega en el año de la celebración del centenario de la Bauhaus, muestra
diferentes espacios creativos, edificios y ciudades donde las revolucionarias ideas del movimiento artístico alemán tienen un gran peso, sin ocultar los fracasos. Un valioso y detallado recorrido por la
herencia contemporánea de la escuela Bauhaus. Presentado por Goethe Institut Barcelona.
 
“Brossa, la insurrecció poètica” de Sergi Guix y Eduard Miguel (2019 – España) 
Un recorrido sobre la figura del poeta visual y objetual Joan Brossa, desde sus inicios en el mundo de la literatura hasta su influencia en el ámbito artístico a través de experiencias vanguardistas
capitales. Construido mediante imágenes y videos de archivo y con intervenciones de amigos y
artistas admiradores de su obra, el documental ensalza de manera brillante su carácter de artista
total, desde sus diseños gráficos hasta las más de trescientas cincuenta obras teatrales que escribió. Con el apoyo de la Fundació Joan Brossa y Any Brossa.
 
“Lemebel”, de Joanna Reposi (2019 – Chile/Colombia)
Estreno en Barcelona

Documental ganador del Teddy Award en la Berlinale 2019 que narra de manera extraordinaria la 
vida y la obra de Pedro Lemebel, escritor, artista visual y pionero del movimiento queer
latinoamericano, cuya figura y trabajos sacudieron y abrieron los ojos a la conservadora sociedad chilena durante la dictadura al tratar de manera abierta y libre la homosexualidad y por luchar por la
emancipación y la igualdad de las personas LGTBQ.
 
“The Man Who Stole Banksy” de Marco Proserpio (2018 – Italia)
Estreno en España

En 2007Banksy y su equipo entran en Belén y en los territorios ocupados de Palestina para 
realizar varias intervenciones artísticas, pero una de ellas, un mural de un soldado israelí pidiendo
sus papeles a un burro, provoca mucha polémica. El taxista local Walid encabeza la ira de una parte de la comunidad local y corta la pared para venderla al mejor postor. El documental, narrado por 
Iggy Pop, entra además de lleno en el mercado del arte al seguir el viaje de ese gran pedazo de
cemento hasta las casas de subastas occidentales.

 
Abonos y Packs especiales a la venta
Además de los abonos (que dan acceso a los 13 documentales de la programación), ya están
disponibles en www.dart-festival.com los Packs de 3 entradas.
 
Próximamente se pondrán a la venta las Entradas Sencillas

Ombra Festival anuncia los horarios y actividades paralelas para los próximos 29 y 30 de noviembre


Ombra Festival anuncia sus horarios y actividades paralelas
 El festival, que tendrá lugar en distintas localizaciones By Day y By Night los próximos 29 y 30
de noviembre, ha confirmado artistas de la talla de DAF, Dive, Trevor Jackson, Fasenuova
o Trisomie 21
 El Ombra Festival celebrará su segunda edición los días 29 y 30 de
noviembre. Tras el anuncio del cartel completo por días y su división By Day y By Night en distintas
localizaciones de la ciudad, el evento publica los esperados horarios del festival, así como su programa de actividades paralelas. De esta forma, Ombra Festival presentará a artistas consagrados que
aún no habían pisado la Ciudad Condal con exclusivas en España y algunos de los nombres
emergentes más emocionantes de la escena dark waveindustrial y EBM.
El viernes 29 el festival contará con artistas de la talla de Dive, Parrish Smith, Pankow, Years of
Denial, Die Selektion o Marsman, así como una lista de nombres nacionales de altura que incluyen a Fasenuova, Fatamorgana, Deckard, UMO, Orco o RNXRX, entre muchos otros. Una primera
jornada en la que leyendas y artistas emergentes se entremezclan para dar lugar a una serie de
sesiones, conciertos y lives que servirán como aperitivo para el sábado 30, donde podremos
 encontrar nombres como DAF (Deutsch Amerikanische Freundschaft) -que darán su primer
concierto en España tras 30 años de carrera-, Le Syndicat ElectroniqueRon MorelliPhilipp
Strobel, Belladonna Grave, Ober DADA, Sydney Valette Undertheskin. Además, el sábado se
podrá disfrutar de la música de Trevor JacksonTrisomie 21Manie Sans DelireDIE-6Celldöd
The Present MomentUNIVAC o SM.FORMA, que hacen de Ombra un festival único en su especie y
una alternativa ideal para los amantes de la escenadark wave, industrial y EBM.
Actividades paralelas
Por otro lado, Ombra presenta un programa de actividades paralelas que complementarán el festival a la perfección y extenderán aún más su experiencia. Para empezar, el sábado de 15h a 17h se
celebrará en Area 126 un workshop sobre sintetizadores analógicos, impartido por Marc Moreno
 (FARB), en la que se enseñará el funcionamiento de la síntesis substractiva (el uso más típico de los
sintetizadores) y se podrá aprender a distinguir las diferentes partes de un sintetizador modular.
Para acabar, de 18h a 20h en el mismo lugar tendrá lugar la charla/performance Music and Future de la mano de Biovac N y Arcoiris (Aviador Dro), que presentarán y discutirán sobre distintos discursos como THE MANIFESTO OF INCREASED LIFE. Además, Biovac ofrecerá una sesión en la que mezclará
sus grupos de J-Pop favoritos con el techno-pop clásico de la sociedad occidental.El sábado de 12h a 21:30h en Area 126, FARB ofrecerá una exhibición exclusiva de sintetizadores vintage. Directamente
de su colección, podremos deleitarnos con raras cajas de ritmos, sintetizadores y herramientas
directamente extraídas de su taller particular.Por si esto fuera poco, en el Area 126 de Utopia 
podremos encontrar durante todo el festival By Day la exposición Distorted de la mano de
 Black Hand Collective. La muestra se encargará de resaltar la devoción que sentimos por las imágenes y las acciones que tomamos respecto a ellas, y como esas imágenes pueden despertar el lado
más oscuro de nuestra naturaleza.Además, en la Twilight Zone del mismo Utopia 126 y también
ambos días, podremos disfrutar con la instalación visual Ombra gracias a Serx Einheri, una serie de
imágenes analógicas tomadas en noches de luna llena reveladas en blanco y negro que quieren
revelar lo que hacemos en las sombras. Todo esto acompañado de un market en el que participarán
sellos como Óraculo Records y el propio festival, además de Pinkman Records, Lostracks Records, DJ Zero, Ultrasound Music, Annexia T-Shirt, Envelope Structure, Mecanica Records, Aufnahme + Wiedergabe y Wilde Sunglasses.

DAF (Deutsch Amerikanische Freundschaft)
Con el cartel por días ya anunciado el festival barcelonés, especializado en las corrientes darkwave,
synthwave y la música industrial de aire experimental, pretende superar su primera edición de todas las formas posibles. Para ello, no sólo ha expandido su duración y su número de recintos, sino que
también ha apostado fuerte a la hora de programar artistas que arriesgan y expanden los límites de
la sonoridad con cada referencia publicada.

Se trata de un evento al margen de las tendencias imperantes que cuida la calidad para proporcionar la mejor experiencia a los amantes de la música. Un evento  que conecta música analógica, historia y vanguardia
OMBRA FESTIVAL Unusual Sounds Gathering Volume 1
Como novedad este año Oráculo Records (una de las partes organizadores del festival junto a
 WeAreWe), presenta una compilación de vinilo creada que ya se puede adquirir a través de su
 Bandcamp. En una limitadísima edición de 300 copias, el vinilo incluye material inédito de algunos
de los artistas que forman parte de Ombra, como The Present Moment, CELLDÖD, Psyche, RNXRX y We Are Not Brothers.
Más información en la web y en la redes sociales del festival

Puedes consultar los horarios, planificar tu ruta y encontrarte con tus amigos a través de 
WOOVDescárgate la app aquí

Compra de entradas a través de Resident Advisor

Qué: Ombra Fest 2019
Cuándo: 29 y 30 de noviembre
Dónde: Ombra By Day: Utopia 126 // Ombra By Night: Razzmatazz y Wolf
Cuánto: 70€ abono completo. Podéis comprar vuestras entradas AQUÍ.

Web: https://www.ombrafestival.com
Facebook: @ombrafestival
Instagram: @ombrafestival
Ombra by Day
Utopia 126 
Viernes (16h – 23h) / Sábado (12h – 23h)
 Ombra by Night
Wolf (viernes noche)
Razzmatazz (sábado noche)

***
OMBRA FESTIVAL Unusual Sounds Gathering Volume 1, Oráculo Records
The Present Moment – Some People
CELLDÖD – Eko
Psyche – Lord Unleashed (Bastards of Love Mix)
RNXRX – Desmistify To The Void
We Are Not Brothers – Light 
(Todas las pistas remasterizadas por Eric Van Wonterghem en Prodam Berlín)

***
Artistas por orden alfabético:
AMAS
BLISTER 12.0
BELLADONA GRAVE
CELLDÖD
CREDIT 00
DAF
DARK MATTER
DAVID LOST
DECKARD
DIE SELEKTION
DIE-6
DIVE
ELMER DAVY
FASENUOVA
FATAMORGANA
IMPERIAL BLACK UNIT
JUNE
KRIS BAHA
LE SYNDICAT ELECTRONIQUE
MANIE SANS DELIRE
MARSMAN
MILLIKEN CHAMBER
OBER DADA
ORCO
PANKOW
PARRISH SMITH
PHILIPP STROBEL
PSYCHE
RAFA PASTOR
RNXRX
RON MORELLI
SERVANDO CARBALLAR
SERGIO VALOR
SHE’S ON TAPE
SMFORMA
SOLAR
SYDNEY VALETTE
THE BRVTALIST
THE PRESENT MOMENT
TREVOR JACKSON
TRISOMIE 21
UMO
UNDERTHESKIN
UNIVAC
WE ARE NOT BROTHERS
YEARS OF DENIAL

Gran Venta de Plantas Barcelona N°1 29, 30 de noviembre y 1 de diciembre


[CATALÁN ABAJO]

🌴MUCHAS VECES COPIADO, NUNCA IGUALADO !!!🌴

Plantas para todos (Plantes pour tous) llega finalmente a Barcelona con su gran venta de plantas a precios redondos de 2€, 5€ y 10€.

Venid a buscar plantas a buen precio donde además recibiréis consejos para su cuidado. Todo en un lugar con mucho encanto : Espacio 88″
______
🥊 UNA SELECCIÓN ÚNICA EN EL CENTRO
💚UNA FRESCURA INCOMPARABLE
🚀 PLANTAS QUE LLEGAN DIRECTAMENTE DEL PRODUCTOR
🌿 UN PLANTEAMIENTO ECO-RESPONSABLE
______

• CON MÁS DE 100 VARIEDADES DE PLANTAS: Cactus, suculentas, plantas tropicales y plantas de exterior a precios redondos de 2€, 5€ y 10€.

• PLANTAS AROMÁTICAS: albahaca, tomillo, romero, menta y muchos otras.

• GRANDES PLANTAS excepcionales a 15 € y 20 €.

• UN TALLER DE MACETAS: ¡compras tu planta y tu maceta, y trasplantamos tu planta por 2€!

• BOTES en terracota y MANTILLO ORGÁNICO.
______
Mas información:
_____

Entrada libre.
Viernes 12h-19h
Sábado y Domingo 10h-19h

Plantas para todos, Espacio 88
Carrer de Pamplona, 88, 08018 Barcelona

Pagos: Tarjeta o efectivo.

🌴 Prepárate, va a ser la jungla 🌴

__________________________________


🌴MOLTES VEGADES COPIAT, MAI IGUALAT !! 🌴

Plantas para todos (Plantes pour tous) finalment arriba a Barcelona amb la seva gran venta de plantes a uns preus rodons de 2€, 5€ i 10€.

Veniu a buscar plantes a bon preu on a més, rebeu molts consells pel manteniment. Tot en un lloc molt espectacular: Espacio 88″ !

____
🥊 UNA SELECCIÓ ÚNICA AL CENTRE
💚UNA FRESCOR INCOMPARABLE
🚀 PLANTES QUE ARRIBEN DIRECTAMENT DEL PRODUCTOR
🌿 UN PLANTEJAMENT ECO-RESPONSABLE
______

• AMB MÉS DE 100 VARIETATS DE PLANTES: Cactus, suculentes, plantes tropicals i plantes d’exterior a preus rodons de 2€, 5€ i 10€.

• AROMÀTIQUES ORGÀNIQUES: alfàbrega, farigola, romaní, menta i molts altres.

• GRANS PLANTES excepcionals a 15€ i 20€.

• UN TALLER DE TESTOS: compres la teva planta i el teu test i et trasplantem la teva planta per 2 €!

• POTS en terracota i humus ORGÀNIC.
______
Més informació:
_____

Entrada lliure.
Divendres 12h-19h
Dissabte i diumenge 10h-19h
Plantas para todos, Espacio 88
Carrer de Pamplona, 88, 08018 Barcelona

Pagaments: Targeta o efectiu.

🌴 Prepara’t, serà la jungla 🌴

Artistas como DAF, Dive, Trevor Jackson o Trisomie 21 actuarán en Barcelona los días 29 y 30 de noviembre


Ombra Festival presenta el cartel completo por días de su segunda edición
Artistas como DAF, Dive, Trevor Jackson o Trisomie 21 actuarán en Barcelona los días 29 y 30 de noviembre 

El Ombra Festival celebrará su segunda edición los días 29 y 30 de noviembre. Tras el anuncio del cartel completo, el evento anuncia la división por días de los artistas que pasarán por el festival. Entre ellos podemos encontrar nombres que aún no habían pisado la Ciudad Condal, exclusivas en España y algunos de los nombres emergentes más emocionantes de la música electrónica experimental.
POST INSTA_ FRIDAY
POST INSTA_ SATURDAY
La jornada del viernes contará con artistas de la talla de Dive, Parrish Smith Pankow, Years of Denial, Die Selektion o Marsman, así como un seguido de nombres nacionales de altura que incluyen a Fasenuova, Fatamorgana, Deckard, UMO, Orco o Rnxrx entre muchos otros. Una primera jornada en la que leyendas y artistas emergentes se entremezclan para dar lugar a una serie de conciertos que servirán como aperitivo para la jornada del sábado, donde podremos encontrar nombres como DAF (Deutsch Amerikanische Freundschaft)Le Syndicat ElectroniqueRon MorelliPhilipp Strobel, Belladona Grave, Ober DADA, Sydney Valette Undertheskin. Además, el sábado se podrá disfrutar de la música de Trevor JacksonTrisomie 21Manie Sans DelireDIE-6CelldödThe Present MomentUNIVAC o SM.FORMA, que hacen del Ombra un festival único en su especie y una alternativa ideal para los amantes de la música electrónica experimental en la Ciudad Condal.
DAF (Deutsch Amerikanische Freundschaft)
Previa a la celebración del festival, los próximos días 29 y 30 de Noviembre, varias salas del territorio nacional como MOOG (Barcelona), La Residencia (Valencia), La Carrocha (Albacete), Sala Prince (Granada) y Madchester (Almeria) albergarán fiestas de presentación con artistas que actuarán en esta edición de Ombra.

Con el cartel por días ya anunciado el festival barcelonés, especializado en las corrientes darkwave, synthwave y la música industrial de aire experimental, pretende superar su primera edición de todas las formas posibles. Para ello, no sólo ha expandido su duración y su número de recintos, sino que también ha apostado fuerte a la hora de programar artistas que arriesgan y expanden los límites de la sonoridad con cada referencia publicada.

OMBRA FESTIVAL Unusual Sounds Gathering Volume 1
Como novedad este año Oráculo Records (una de las partes organizadores del festival junto a WeAreWe), presenta una compilación de vinilo creada que ya se puede adquirir a través de su Bandcamp. En una limitadísima edición de 300 copias, el vinilo incluye material inédito de algunos de los artistas que forman parte de Ombra, como The Present Moment, CELLDÖD, Psyche, RNXRX y We Are Not Brothers.

Más información en la web y en la redes sociales del festival

Compra de entradas a través de Resident Advisor

Qué: Ombra Fest 2019
Cuándo: 29 y 30 de noviembre
Dónde: Ombra By Day: Utopia 126 // Ombra By Night: Razzmatazz y Wolf
Cuánto: 60€ abono completo. Podéis comprar vuestras entradas AQUÍ.

Web: https://www.ombrafestival.com
Facebook: @ombrafestival
Instagram: @ombrafestival

Ombra by Day

Utopia 126 

Viernes (16h – 23h) / Sábado (12h – 23h)

Ombra by Night

Wolf (viernes noche)

Razzmatazz (sábado noche)

***
OMBRA FESTIVAL Unusual Sounds Gathering Volume 1, Oráculo Records

The Present Moment – Some People

CELLDÖD – Eko

Psyche – Lord Unleashed (Bastards of Love Mix)

RNXRX – Desmistify To The Void

We Are Not Brothers – Light

(Todas las pistas remasterizadas por Eric Van Wonterghem en Prodam Berlín)

***
Lanzamiento del disco: 27 Septiembre

Evento presentación:  33/45 y LAUT

Line UP LAUTCelldöd (live) / We Are Not Brothers (live) / Internal Operator (dj set) / Synths Versus Me (dj set)

Line UP 33/45Max Headroom (dj set), RNXR (dj set)

***
Artistas por orden alfabético:

AMAS

BELLADONA GRAVE

CELLDÖD

CREDIT 00

DAF

DARK MATTER

DAVID LOST

DECKARD

DIE-6

DIE SELEKTION

DIVE

ELMER DAVY

FASENUOVA

FATAMORGANA

IMPERIAL BLACK UNIT

JUNE

KRIS BAHA

LE SYNDICAT ELECTRONIQUE

MANIE SANS DELIRE

MARSMAN

MILLIKEN CHAMBER

OBER DADA

ORCO

PANKOW

PARRISH SMITH

PHILIPP STROBEL

PSYCHE

RNXRX

RON MORELLI

SERGIO VALOR

SHE’S ON TAPE

SMFORMA

SOLAR

SYDNEY VALETTE

THE BRVTALIST

THE PRESENT MOMENT

TREVOR JACKSON

TRISOMIE 21

UMO

UNIVAC

UNDERTHESKIN

WE ARE NOT BROTHERS

YEARS OF DENIAL

Evento de Facebook

Memefest 2019 – La festa del folklore i l’humor a internet 30 de novembre


Memefest 2019

La festa del folklore digital i l’humor a Internet

Els memes formen part del nostre dia a dia i han transformat la forma en què ens relacionem i opinem en públic. El Memefest és una celebració d’aquesta forma de comunicació popular, lliure i incontrolable on figures destacades de l’humor i la creació digital reflexionen sobre com riem i ens comuniquem avui.

CONVERSES + BATALLA DE MEMES + CONCERT Mockudramas / Rocío Quillahuaman Roberta Vázquez / Kike García / Laura Tabarés Chenta Tsai (Putochinomaricón) Proyecto UNA / Charlie Pee / Raquel Hervás Joel Díaz / Joan Ferrús / SOSUN.dance / albertsánchez.es Dissabte 30 de novembre | 19.30 | Hall CCCB | Preu: 7€

Els memes formen part del nostre dia a dia i han transformat la forma en què ens relacionem i opinem en públic. El Memefest és una celebració d’aquesta forma de comunicació popular, lliure i incontrolable on figures destacades de l’humor i la creació digital reflexionen sobre com riem i ens comuniquem avui.

El Memefest 2019 vol reflexionar sobre temes d’actualitat com l’auge i blanqueig dels discursos d’extrema dreta a Internet en contraposició a la força revolucionària de les comunitats amb relats alternatius. També aborda la precarietat dels creadors de contingut digital i la bretxa generacional a l’hora de fer i entendre l’humor. A través de formats escènics arriscats i divertits, el Memefest posa a prova l’enginy i la improvisació dels seus participants amb propostes com la ‘Batalla de memes’, inspirada en els concursos televisius dels anys 90. Un concert-consultori amorós tancarà la segona edició de la festa.

La direcció del festival corre a càrrec de les Filles d’Internet (Lucia Calvo, Clara Duch, Maria Farràs i Edgar Riu) tots quatre treballadors al Centre de Cultura Contemporània de Barcelona en àmbits com la producció i la gestió cultural, la comunicació, el disseny i l’edició de continguts digitals.

PROGRAMA 1

19.30 | Presentació Mockudramas (Pol Mallafré) puja per primera vegada dalt d’un escenari per compartir les seves vicissituds com a editor i realitzador de vídeo que no aconsegueix triomfar com a youtuber. Serà el mestre de cerimònies del Memefest 2019.

19.50 | Rocío Quillahuaman i Roberta Vázquez

Precarietat sense filtres

A les xarxes socials, el nombre de seguidors no sempre es correspon amb els zeros del compte corrent. Hi ha tota una generació que per edat es mou naturalment per les xarxes socials i és el context on ha trobat feina, però existeix una divergència entre el seu capital cultural i el seu capital econòmic. La creadora audiovisual Rocío Quillahuaman i la il·lustradora Roberta Vázquez exposaran la seva visió sobre ser un creatiu desgraciat en els temps que corren i sobre com els memes i l’humor a Internet fan que tot plegat sigui més suportable.

20.45 | Kike García i Laura Tabarés

De què riuen? Memes i Internet estrany

La nova comèdia ja no té com a únic objectiu fer riure, sinó provocar incomoditat i desconcert. La generació Z, amb els seus mòbils i tiktoks, utilitza un humor que sovint és incomprensible pels més grans. De què riuen els joves? Quan es va tornar tan absurd l’humor millenial? Kike García, cofundador d’El Mundo Today, i Laura Tabarés, investigadora i creadora de memes a La Pícara Justina, conversaran sobre la bretxa generacional en l’humor (si és que existeix).

21.30 | Chenta Tsai (Putochinomaricón) i Proyecto UNA

L’Internet fatxa vs. l’Internet que brilla

Hem vist com els sectors més conservadors utilitzen memes, estratègies de comunicació i símbols pop per disseminar la seva ideologia de manera massiva i eficaç. Quan algú aixeca la veu per denunciar aquests discursos el titllen de «dolgudet» i defensen la seva «incorrecció política». Però, hi ha llum entre tanta foscor? Les comunitats marginades pel discurs hegemònic també troben a Internet espais per reivindicar-se, visibilitzar-se i crear xarxes a través de l’humor. En parlarem amb el col·lectiu Proyecto UNA i l’artista Chenta Tsai (PutoChinoMaricón).

22.30 | Batalla de memes

Presentada per Charlie Pee, la Batalla de memes posa a prova els participants del Memefest, que han de superar una sèrie de reptes relacionats amb els mems. Amb la participació de Rocío Quillahuaman, Roberta Vázquez, Kike García, Raquel Hervás, Joel Díaz i Joan Ferrús.

La “Batalla de memes” està inspirada en els concursos de televisió dels anys 90, amb guió d’Albert Monreal, Aniol Florensa i Oriol Esteve.

23.30 | Concert i consultori amorós de SOSUN.dance. Guest star a les projeccions: albertsánchez.es de Cornellà

En un dels memes més utilitzats, un noi agafa la mà de la seva xicota mentre mira de reüll una noia que se li creua. I és que els memes, les xarxes, les apps, Internet i els mòbils alteren les relacions amoroses, i el drama que se’n deriva. I el folklore digital també beu de l’imaginari de les dives de tota la vida, ressignificades. De tot aquest còctel sorgeix un concert i consultori amorós, un show liderat per la superheroïna Kaguda Yura (Estel Boada) i Llança Sosun (Daniel Moreno), que ens faran ballar i cantar perquè oblidem les penes i la nostra vida amorosa brilli per sempre.