Todas las entradas de: Catacultural

Brunch -In the City se adelanta a la Navidad y anuncia el primer evento de su temporada de primavera 2020 El 1 de marzo

Brunch -In the City se adelanta a la Navidad y anuncia el primer evento de su temporada de primavera 2020

Brunch -In The City, el evento dominical de música electrónica para toda la familia por excelencia, despide el año acercándonos un pedazo de primavera confirmando el anuncio de la primera cita de su temporada 2020, que tendrá lugar en el Poble Espanyol

ALEGRÍA

El 1 de marzo y con Floating Points liderando su alineación, el festival barcelonés verá pasar por su cabina a Hunee y a 박혜진 Park Hye Jin. Además de estos 3 artistas, quedan más confirmaciones por venir. Para esta ocasión Brunch volverá a ofrecer dos escenarios en los que bailar hasta el anochecer hasta el anochecer en la Plaza Mayor del Poble Espanyol.

Las entradas ya están a la venta en Resident Advisor, la ticketera oficial. Puedes hacerte con las tuyas AQUÍ https://www.residentadvisor.net/promoter.aspx?id=67526

Tras la jornada diurna de Brunch, la fiesta continuará en uno de los clubes míticos de la ciudad. Una temporada más, Nitsa (Sala Apolo) acoge Bonus Track, el after oficial. El evento estará por una combinación de residentes de Nitsa y un artista especial invitado por Brunch procedente del cartel de ese día

COMPROMÍS

Las acciones sociales y medioambientales del programa ‘Compromís’ se amplían, ayudando a más barrios en los que se enmarca el festival.

El año pasado se celebraron en base a sus 3 pilares; comunidad, igualdad y sostenibilidad, 3 fechas especiales donde entidades sociales y medioambientales formaron parte de la programación. Con un stand y visibilización de su trabajo. El público pudo donar su vaso Re-cup para apoyar económicamente a estas asociaciones.

Se donaron más de 10.000€ repartidos entre entidades de Poble Nou como Apropem-nos y Solidària, ONGs que trabajan con las personas más vulnerables del barrio, a los huertos urbanos de Font de la Guatlla, a Enruta’t y Ca la Dona, ONGs enfocadas en promover los derechos de igualdad del colectivo lgtbi, a la Fundació CRAM, a la Associació de veïns de la Guineueta y Nou Barris. También, como cada año, a su equipo coordinador del stand Lgtbi y Feminista Observatori contra l’Homofòbia, presente toda la temporada de festival.

Listos para emprender la nueva temporada con más ayudas que nunca, ‘Compromís’ sigue trabajando de cerca con las entidades vecinales del barrio para escuchar sus necesidades y poder cooperar juntos para conseguir una mayor calidad de vida y convivencia, además de seguir desarrollando sus medidas de seguridad y silencio únicas a la salida del festival.

Además, como festival pionero en reducir su huella de carbono y cerrar el ciclo de sus residuos, seguirán apostando por erradicar el plástico de un solo uso como las pajitas de plástico y las botellas de agua PET, y utilizarán sus míticos vasos Re-Cup reutilizables con los que llevan plantados 100 árboles en zonas deforestadas de Montgrí.

Y esto no acaba aquí, el festival promete venir con alguna que otra novedad esta temporada, y pronto anunciarán el cartel completo. Los abonos de temporada ya están a la venta con este primer anuncio.

Brunch -In the City Barcelona

Fecha: 1 de marzo

Localización: Plaza Mayor, Poble Espanyol. Barcelona.

Entradas desde 12€ (a la venta desde el 16/12 con el anuncio del cartel).

Petit Brunch: 2€ (de 13:00 a 18:00h)

Lineup: Floating Points, Hunee, 박혜진 Park Hye Jin y + artistas por confirmar.

Más información en: https://barcelona.brunch-in.com/city/

AMERICANA FILM FEST 2020 | Del 3 al 8 de març

L’indie que trenca fronteres arriba a l’Americana Film Fest 2020
La programació del festival de cinema independent nord-americà, més social que mai, s’obre a les produccions de Mèxic i el Quebec 

Les últimes pel·lícules de Xavier Dolan, Abel Ferrara, Kevin Smith, Harmony Korine o Denis Côté encapçalen un cartell amb 60 títols 

La Filmoteca de Catalunya dedicarà una retrospectiva a l’obra del documentalista James Steve, convidat al festival 

Homenatge a l’indie neorealista de Charles Burnett i la seva òpera prima, l’aclamada i invisible Killer of Sheep  
Barcelona, 12 de febrer de 2020 · El festival Americana celebrarà del 3 al 8 de març als cinemes Girona i Zumzeig la seva setena edició, amb una programació que trenca fronteres i s’obre per primer cop a tot el territori nord-americà i a la seva multiculturalitat fundacional, amb pel·lícules dels mexicans Gael García BernalDavid Zonana i Luke Lorentzen i produccions del Quebec de dos veterans de l’indie, Xavier Dolan i Denis Côté, un dels directors convidats enguany. Americana acollirà en la seva nit inaugural, el 3 de març, una comèdia millennial, Saint Frances, debut d’Alex Thompson reconegut amb el premi especial del jurat i del públic al festival d’Austin, SXSW. Aquesta mirada honesta i empàtica a la decisió de ser mare serà la primera de les setze produccions que tindran la seva estrena espanyola a festival.
L’indie del Quebec
Denis Côté (Les états nordiques, Vic + Flo Saw A Bear), convidat pel festival, presentarà l’estrena del film Ghost Town Anthology. A Irénée-les-Neiges, una localitat aïllada de dos-cents habitants del Quebec, Simon Dubé mor en un accident de cotxe. A partir d’aquest moment, mentre el poble està de dol, el pas del temps s’altera, els dies es prolonguen sense fi i apareixen persones desconegudes. Un conte de fantasmes present a la Berlinale i al passat festival de San Sebastián. Americana 2020 acollirà la première catalana d’un altre cineasta del Quebec, Xavier Dolan (Yo maté a mi madreTom en la granja Mommy), una de les veus més excel·lents del cinema independent de l’última dècada. La seva vuitena pel·lícula, Matthias & Maxime, estrenada al Festival de Cannes, és la història de dos amics que es qüestionen la seva identitat sexual després de rodar un curt en el qual es besen. L’enfant terrible canadenc torna a parlar dels conflictes d’identitat, i en aquesta ocasió amb el seu registre més autobiogràfic.
Steve James a la Filmoteca de Catalunya
El reputat documentalista Steve James, nominat a l’Oscar en dues ocasions, serà el protagonista d’una retrospectiva a la Filmoteca de Catalunya i visitarà el festival. La retrospectiva inclou quatre dels documentals de James: Hoop Dreamsen el qual segueix la pista durant quatre anys a dos estudiants afroamericans mentre persegueixen el seu somni de convertir-se en jugadors professionals de bàsquet; Life itself (2014), on narra la vida de Roger Ebert, un dels crítics de cinema més influents dels Estats Units; The Interrupters, amb el qual s’endinsa als barris de Chicago per mostrar com treballen els mediadors per eliminar la violència als carrers, i Abacus: Small Enought to Jailon una petita institució financera es converteix en l’única companyia jutjada durant la crisi hipotecària dels Estats Units del 2008. El festival també estrenarà dins la seva programació la sèrie documental de 10 episodis America to me, co-dirigida entre d’altres amb Bing Liu (Minding the Gap), una mirada a la desigualtat d’oportunitats que pateix la comunitat afroamericana fins i tot en una de les escoles públiques més progressistes i amb més diversitat de Chicago.
Rebels de Hollywood
Amb Honey Boy, l’autobiografia de Shia LaBeouf (Indiana JonesTransformersNymphomaniac), el polèmic actor i director fa les paus amb el seu passat. Dirigit per la israeliana Alma Har’el i escrit i interpretat per ell mateix i Lucas Hedges (Manchester frente al mar, Tres anuncios en las afueras, Lady Bird), recrea l’explosiva relació amb el seu pare al llarg d’una dècada i va ser gestat en una clínica de desintoxicació. La catarsi emocional de LaBeouf va guanyar el Premi Especial del Jurat al Festival Sundance i el Hollywood Film Award al millor guió de l’any, i està nominat en quatre categories als Independent Spirit Awards. La programació d’Americana inclourà un altre biopic d’una estrella rebel del cinema de Hollywood, en aquest cas el de la mítica actriu i activista Jean Seberg, icona de la Nouvelle Vague francesa. Kristen Stewart protagonitza Seberg, una història que Benedict Andrews ha rescatat de l’oblit i que retrata la seva connexió amb el moviment Black Power i l’espionatge que va patir per part de l’FBI. Arriba a Americana sense distribució confirmada a Espanya, després del seu pas per Venècia i la secció Perles de San Sebastián.
El cinema dels oblidats 
Tres produccions mexicanes eixamplen les fronteres d’Americana posant el focus en els oblidats d’aquest país, ple de contrastos. El plat fort és Mano de obrarebuda a Toronto i San Sebastián com un dels més esperançadors debuts de la collita indie de l’any. L’òpera prima de David Zonana, director d’impecables curtmetratges, és una metàfora sobre la lluita de classes, produïda per Michel Franco i protagonitzada per Luis Alberti (La jaula de oro, Carmín Tropical, Luciérnagas) i autèntics treballadors de la construcció.
 
Gael García Bernal, des de la ficció, i Luke Lorentzen, des del documental, retraten la capital mexicana com una ciutat on la violència i la pobresa ho engoleixen gairebé tot. Amb el seu segon film com a director, ChicuarotesGarcía Bernal es mostra molt crític amb el poder i conscient del deute d’un país amb tota una generació. El protagonista d’Amores perros reflexiona sobre el futur de la societat mexicana a partir de dos joves que, en el seu intent per alliberar-se, es toparan permanentment amb la seva pròpia ombra. El documental Midnight Family, de Luke Lorentzen, denuncia la precària situació en què es troba el sistema de salut mexicà acompanyant l’ambulància de la família Ochoa. Ciutat de Mèxic, amb nou milions de persones, només compta amb 50 ambulàncies públiques, i tot un esquadró de serveis pirates, paramèdics no certificats i xarxes de suborns.
Homenatge a Charles Burnett 
La secció The Lost Sessions retrà homenatge a un cineasta de culte, Charles Burnett (Mississippi, 1944), un dels referents del cinema independent americà que va rebre l’Oscar honorífic el 2018. Americana programarà quatre títols que difícilment es poden veure en pantalla gran fora del festival, entre ells la seva òpera prima i títol més aclamat de la seva cinematografia, Killer of Sheep (1977), rodada amb 10.000 dòlars i estrenada comercialment tres dècades més tard amb l’ajuda de Steven Soderbergh. La mirada neorealista de Burnett analitza en aquesta petita joia oblidada la vida diària d’una humil família afroamericana de Los Angeles. El festival també projectarà el segon llargmetratge del cineasta, My Brother’s Wedding (1983), i dos dels seus curtmetratges, Several Friends (1969) i The Horse (1973).
Abel Ferrara, Kevin Smith i Harmony Korine, veterans de l’indie
Americana programa tres títols de tres autèntics veterans de l’indie. Amb el documental The Projectionist, Abel Ferrara (El asesino del taladroTeniente corrupto) ret homenatge al Nova York underground dels anys 70 i 80 a partir del retrat de Nick Nicolaou, immigrant grec, projeccionista de pel·lícules porno i propietari d’una cadena de cinemes low cost que ha aconseguit sobreviure als canvis en la indústria i la distribució a força de reinventar-se. Kevin Smith recupera a Jay & Silent Bob Reboot uns personatges que van veure la llum per primera vegada fa vint-i-cinc anys a la mítica Clerks, Jay (Jason Mewes) i Bob el silenciós (el mateix Kevin Smith). The Beach Bum, l’última pel·lícula de Harmony Korine (Spring Breakers, Kids), és una comèdia macarra protagonizada por Matthew McConaughey. Segueix les desventures de Moondog, un poeta hippie, caòtic i amb talent que es veu obligat a acabar un llibre per la seva editorial.
Cròniques de l’Amèrica profunda
Quatre títols d’aquesta edició viatgen Amèrica endins per mostrar-nos la complexitat del país. Burning Cane, una de les cintes més alternatives de la temporada, es podrà veure a Americana en primícia a l’Estat. Amb només dinou anys, Phillip Youmans va sacsejar el darrer festival de Tribeca, on aquest insight en la Louisiana profunda i rural, la violència familiar i la vida dels líders espirituals de l’església baptista, va aconseguir guanyar tres premis, inclòs el de millor pel·lícula. I dels camps de sucre a una comunitat russa de Milwaukee, amb l’esbojarrada comèdia política Give me Liberty, de Kirill Mikhanovsky, que segueix les passes d’un conductor d’ambulàncies. A partir de la seva pròpia experiència, Mikhanovsky traça un relat intens i agredolç que és alhora un retrat humanista de les comunitats marginades. Després del seu pas per Sundance i la Quinzena de realitzadors de Canes, va ser nominada en quatre categories als Independent Spirit Awards. Mickey and the bear, debut en la direcció de l’actriu Annabelle Attanasio (The KnickBull), ens portarà al cor de Montana de la mà d’una adolescent (Camila Morrone) i el seu pare (James Badge Dale), un veterà d’ànim voluble i en ple dol, i The Death of Dick Long, primer llargmetratge en solitari de Daniel Scheinert (Swiss Army Man), que va captivar públic i crítica a Sundance, ens farà viatjar a un petit poble d’Alabama.   
 

La 11ª edición de MUTEK BARCELONA calienta motores del 4-7 de Marzo 2020

La 11ª edición de
MUTEK BARCELONA calienta motores.

Blind Passports, colaboraciones y convocatoria de artistas abierta.
MUTEK Barcelona se prepara para su 11ª vuelta al sol que tendrá lugar del 4-7 de Marzo 2020 en diferentes espacios de Barcelona. Un año más, el festival ofrecerá un amplio programa diurno y nocturno lleno de propuestas de música electrónica en vivo, actuaciones audiovisuales y actividades profesionales entre otras experiencias.

Aunque los primeros detalles de esta nueva edición y la primera ola de artistas confirmados se desvelarán a principios de noviembre, MUTEK Barcelona quiere premiar a aquellos que confían ciegamente en el arte y la experiencia con la que diseñamos cada edición, poniendo a la venta un número muy limitado de Passports/abonos a precio muy reducido.

BLIND PASSPORTS
CONVOCATORIA DE ARTISTAS

Los artistas nacionales y locales son el corazón y el alma de cada edición de MUTEK Barcelona, por eso, el festival abre su convocatoria anual para recibir propuestas de shows en vivo, presentaciones audiovisuales e instalaciones.

MUTEK es una plataforma con especial énfasis en las performances en directo, así que los DJ Mixes no serán considerados. Los proyectos deben ser de artistas que residen actualmente en Barcelona y se pueden enviar por correo electrónico a: bcn@mutek.org . La fecha límite para entregar las propuestas será el 8 de noviembre de 2019.

MUTEK / BRITISH COUNCIL
#WeAreEquals
 

MUTEK es un socio activo del programa #WeAreEquals de British Council, la plataforma para la igualdad de género y la diversidad en el ámbito de la música electrónica. La convocatoria para formar parte del programa se abrirá en Noviembre.

 RED MUTEK INTERNACIONAL
Mini documental MUTEK.MX 2016
John Talabot en la 16ª edición de MUTEK MX

MUTEK es una red global de intercambio de talento entre sus diferentes sedes estables repartidas por todo el planeta. En esta línea, MUTEK.MX ha anunciado su segunda ola de artistas, con la incorporación del catalán John Talabot, para su 16ª edición que tendrá lugar del 18 a 24 de noviembre en Ciudad de México.

 

MUTEK JP anuncia su primera ola de artistas

El festival, que tendrá lugar en la ciudad de Tokyo del 11 a 15 diciembre ha anunciado también a los primeros artistas para su 4a edición. Descúbrelos.

FESTIVAL WEBSITE  mutek.org/spain
SOCIAL MEDIA LINKS Facebook | Twitter | Instagram.com
HASHTAGS  #MUTEKES11

MUTEK RECOMMENDS: 15 OCTUBRE TRISTANO AUDITOR

Nueva edición de la Feria de Arte Moderno y Antiguo de Barcelona Del 4 al 8 de marzo

Del 4 al 8 de marzo, las Drassanes Reials de Barcelona volverán a ofrecer más de 5.000 años de historia a través del arte y las antigüedades que presentarán la treintena de expositores de todo el Estado que participarán en la Feria de Arte Moderno y Antiguo de Barcelona (FAMA).

Como es habitual, la nueva edición de la Feria de Arte Moderno y Antiguo será una excelente plataforma para anticuarios y galeristas y una oportunidad para los profesionales del sector y aficionados. Su objetivo es contribuir a la dinamización del mercado del arte y difundir el gran patrimonio cultural que vive en las galerías de todo el país.

Web: www.famabarcelona.com

Web venta de entradas: www.famabarcelona.com

El pianista Francesco Tristano entre otros, completan el programa de actuaciones de MUTEK Barcelona + Casa MUTEK x Reebok + MUTEKES Simposio del 4 al 7 de marzo en distintos espacios de la ciudad,

Todo listo para la 11ª edición del Festival MUTEK Barcelona que celebrará el grueso de actividades del 4 al 7 de marzo en distintos espacios de la ciudad, Antigua Fábrica Estrella Damm, Roca Barcelona Gallery, Institut Français, Nitsa/Astin, Bridge_48, Laut, Phonos/Universidad Pompeu Fabra y ABX10; en una edición que destaca por su afán descubridor, y que presenta 35 artistas de 11 nacionalidades, que presentan 8 premieres mundiales y 14 debuts en Barcelona. 
Completan  la programación de #MUTEKES11: 
Pianorig session by Francesco Tristano (LU) / ioio (ES) / Molly (FR) /Dafoe (ES) / JMII (ES) / Kinetic (ES) / Nico (ES)
MUTEKES11 será el escenario de la presentación del proyecto ‘Pianorig Session by Francesco Tristano’ del talentoso pianista luxemburgués Francesco Tristano y la productora Falcon Muse. Esta sesión íntima (aforo muy limitado) de su pianorig es una experiencia sensorial inmersiva que emana de un paisaje sonoro orquestado en vivo por Francesco Tristano, que se desarrolla en una intrincada amalgama de luz y diseño. La música respira en armonía con la estructura, el pianorig tiene su propio ritmo y llama a la interacción con el espacio. De la mano de la ya estable colaboración entre la Fundación Phonos de la UPF y MUTEKES llega ioio (ES) presentando ‘Computer Music Studies’,una serie de obras basadas en la retroalimentación digital. Música de máquinas para máquinas. La productora francesa Molly se presenta en formato live para Nocturne 3; completando la serie Nocturne en Nitsa, tendremos a Dafoe b2b Kinetic,  JMII (ES) y Nico (ES).
Casa MUTEK x Reebok  MUTEK y Reebok unen su energía como motor de cambio 
para impulsar nuevas escenas creativas
Diversidad, empoderamiento, desafío y disrupción son algunos de los principales valores que Reebok promueve en todas sus acciones; valores que además comparte con el festival, por su ADN rompedor, creativo, no convencional, y por el afán descubridor de nuevos territorios desde un punto de vista estético y geográfico. 
 
Por ello, Reebok y MUTEK unen de nuevo su ENERGÍA, en una colaboración anual, con base en la sede oficial de MUTEKES  en Bridge_48 durante todo el año, convirtiéndose en Casa MUTEK x Reebok. Juntos realizarán el ciclo MUTEK x Reebok: Energy amplified con actividades adicionales a la semana del festival,  centradas en fomentar la profesionalización impulsando a corto plazo el desarrollo de la carrera artística de artistas que destacan por un discurso de disrupción, empoderamiento y diversidad en sus proyectos. Durante el festival, Casa MUTEK x Reebok tendrá una programación diaria de actividades.
  
Inaugurando el festival la tarde del miércoles 4 de marzo, se llevará a cabo el MUTEK  Match, un encuentro para presentar el festival y para fomentar la interconectividad entre los diferentes agentes de la industria, artistas, promotores de la ciudad con su homólogos internacionales que visitan BCN al caso de MUTEK. 
 
El jueves 5, programa de la mano de dublab.es, presentando desde Casa MUTEK  x Reebok, una serie de Q&A con Tomoko Sauvage (JP/FR), Lucinda Chua (UK) y Tadleeh (IT) como protagonistas;  y la Talk Barcelona inside/out que reúne a los festivales MIRA, MUTEKES, Eufónic, LOOM para hablar sobre su posición y la situación de este formato de festivales  en la ciudad.
 
Finaliza la programación de Casa MUTEK x Reebok, el viernes 6 con la Q&A con Sherelle (UK) entrevistada por Pau Cristòful; Resident Advisor  presenta el panel “El reciente auge de la cultura queer en Barcelona” con ISAbella (Mistress), JossJaycoff, Alex Nikolov (LOOM) como participantes y Elo (colectivo Maricas) como moderadora.
 
Cada día de 19 a 20h Casa MUTEK x Reebok acogerá el MUTEK Networking un punto de encuentro para crear sinergias entre todos los asistentes al festival antes de pasar a los programas A/Visions, Pre/Nocturne, Nocturne…

 
MUTEKES Simposio: interconectividad y empoderamiento

Inspirada por el éxito del programa AMPLIFY, creado por el British Council en alianza con el festival MUTEK y Somerset House Studios y fruto del Symposium: Keychange::Amplify en MUTEK Montreal 2018, la plataforma MUTEKES arranca esta nueva década dando un paso más en el compromiso global de la red MUTEK de contribuir al empoderamiento de las creadoras en las artes digitales y la música electrónica, y visibilizar escenas creativas marginadas, presentando la primera edición del ‘MUTEKES Simposio: interconectividad y empoderamiento’ el martes 3 de marzo y miércoles 4 de marzo en Casa MUTEK x Reebok, como un encuentro fuera del programa del festival.
 
MUTEKES Simposio es un reflejo de los valores fundacionales de la plataforma MUTEK de fomentar la equidad, la igualdad de oportunidades y la diversidad, tanto a través de la exhibición y participación de proyectos de creadoras en los diferentes programas del festival, como prestando también especial sensibilidad hacia artistas y proyectos que visibilicen escenas creativas marginadas y/o nuevas formas de arte audaces
 
Por otro lado, la plataforma pone especial foco en la formación y la interconectividad, programando contenidos de formación gratuitos, comisionando residencias artísticas e impulsando sinergias institucionales que contribuyan a la profesionalización e interacción entre los artistas locales y los internacionales que participan en cada edición, fomentando así el intercambio de conocimiento.  
 
Dos jornadas que reúnen a un nutrido grupo de colectivos, representantes culturales e institucionales, para iluminar e impulsar un cambio cultural en términos de diversidad,  inclusión e igualdad de género en las industrias creativas, entre los que destacan de Ludovic Assemat (Director Departamento de Artes British Council Spain), Gaia Lucilla Danese (Cónsul General de Italia en Barcelona)Ajuntament de Barcelona,Anna Mastrolitto (curator MUSE), Laetitia Deering (Annex Agency, UK),  Ryan Miller (Resident Advisor),  Ivone Lesan (MIM & Primavera Sound), Rosana Corbacho (M.I. Therapy), Carmen Zapata (MIM), Pat Quinteiro (Shesaidso.Spain), Natalia San Juan (FEMNØIS), Patti Schmidt (AMPLIFY Canadá)Valeria Zamparolo y  Milena Pafundi  (AMPLIFY, Argentina) y  Rosa Pérez  (Fluido Rosa_RNE).        
 
DESCUBRE ELPROGRAMA DEL MUTEKES Simposio
¡Tickets por días a la venta!
Los Passports están SOLD-OUT, tickets individuales disponibles.
 Recordad que algunos espacios el aforo es limitado. COMPRAR AQUÍ
 
Agradecimientos MUTEKES, quiere agradecer su apoyo a los partners que nos ayudan a hacer posibles nuestras actividades culturales: Roca, Reebok, Estrella Damm, British Council, Ajuntament de Barcelona, Consolato Generale d´Italia a Barcellona, ITmakes, Embajada de Canadá en España, Bureau du Québec en Barcelona, Institut Français, Fundación Japón, Consulado de Portugal en Barcelona, Consulado de Japón en Barcelona, Nitsa Club, Bridge_48, ABX10, IAAC, UIC, Phonos/UPF, BAU, SAE,  La Vanguardia, Radio3_ Rne, Resident Advisor, DJ Mag España, Clubbingspain, Beatburguer, Metal Magazine, Good2b, Urban MGZ, TiU.


Radio3 _ Emisora Oficial. 

 

Ya están a la venta las entradas de día para las jornadas de jueves, viernes, sábado y domingo de Primavera Sound Barcelona 2020

Ya están a la venta las entradas de día para las jornadas de jueves, viernes, sábado y domingo de Primavera Sound Barcelona 2020. En el caso de las entradas de jueves, viernes y sábado su precio es de 80 € (+ gastos de distribución), mientras que la entrada de domingo para la fiesta Brunch -On The Beach tiene un precio actual de 30 € (+ gastos de distribución).


También a la venta las entradas de día VIP al precio de 170 € (jueves, viernes y sábado).

Torna el Photogenic Festival a Barcelona, del 5 al 19 de Març 2020

Torna el Photogenic Festival amb noves dates i repetint format del “All day”, a la seva cinquena edició

·         L’ Associació Sobreàtic promou aquest festival a la seva cinquena ediciópromovent el valor del nou talent i els fotògrafs emergents així com potenciant els petits comerços singulars de la ciutat.

·         Aquest any, com a l’anterior edició, el festival repeteix format i centra totes les activitats a l’Antiga Fàbrica Estrella Damm, en un sol dia anomenat “All Day Photogenic”, el 14 de Març.

·         Del 5 al 19 de març es podrà gaudir de la ruta expositiva amb 20 projectes de fotògrafs emergents a 20 comerços singulars distribuïts entre el districte de Gràcia i el de Ciutat Vella.

·         “De l’ombra a la llum”, l’exposició del 10 al 25 de març amb col·laboració amb la Fundació Setba, que utilitza la fotografia com a eina per treballar l’empoderament i la millora de l’autoestima de les dones que han patit violència masclista.

Dijous 12 de febrer, 2020. Photogenic Festival presenta la seva cinquena edició amb un canvi de dates, grans col·laboracions i activitats per a tota classe de públic, sota la imatge de cartell del fotògraf Francesc Català-Roca, un referent en el món de la fotografía, cedida pel COAC.

En aquesta edició el nombre d’exposicions es redueix a 20 per tal de focalitzar esforços i potenciar els fotògrafs participants i donar-li’s més veu als seus projectes, així com a potenciar l’afluència de públic. Aquests 20 projectes fotogràfics de diferents temàtiques es podran gaudir dins de comerços singulars distribuïdes entre els districtes de Gràcia i Ciutat Vella.

EXPOSICIÓ COL·LECTIVA “The Best of”

Les escoles Elisava, Grisart, Institut d’estudis fotogràfics i Seeway, presentaran els treballs dels seus millors alumnes en una exposició col·lectiva que es realitzarà al centre comercial Les Arenas.

EXPOSICIÓ PROJECTE SOCIAL “De l’ombra a la llum”

En col·laboració amb la Fundació Setba, del 10 al 25 de Març, es presentaran 10 fotografies distribuïdes en diferents punts de la via pública del districte de Ciutat Vella, on es mostraran retrats elaborats per la fotògrafa Marta Fàbregas, a dones que han patit violència de gènere. Aquest projecte, va lligat al taller de fotografia i paraula “De l’Ombra a la Llum” que organitza cada any la Fundació Setba, adreçat a dones que han patit maltractaments, treballant l’empoderament i la millora de l’autoestima a través de la fotografia. Totes les fotografíes que s’exposen, mostraran al públic aquesta xacra social, per trencar estereotips i donar veu a aquest problema que pateix dones de tota mena arreu del món.

ALL DAY PHOTOGENIC

Després de l’èxit de l’edició anterior, el festival aposta per seguir amb el “All Day Photogenic”, unificant totes les activitats paral·leles a la ruta expositiva, en un mateix dia i espai.

El “All Day Photogenic” és  una jornada de 10 hores non-stop en la qual tots els assistents podran gaudir de conferències, tallers, masterclass, demostracions, debats, foodtrucks i moltes sorpreses més a l’Antiga Fàbrica Estrella Damm el dissabte 14 de març. Manuel OutumuroPilar AymerichTanit Plana i Xavi Bou, son alguns dels noms que ens trobarem realitzant conferències i activitats durant tot el dia.

Aquestes són només algunes de les exposicions, activitats i novetats que el públic que s’acosti a Barcelona, podrà gaudir del 5 al 19 de Març. Tota la programació al complet està ja disponible al web del festival www.photogenicfestival.com .

Les entrades pel “All Day Photogenic”, surten a la venda el dilluns 17 de març al mateix web del festival.

EL FAIRMONT WORLD TOUR LLEGA AL HOTEL REY JUAN CARLOS I DE BARCELONA 5 de marzo

En colaboración con el Festival de Jazz de Montreux, el músico canadiense Bobby Bazini deleitará a los invitados con un inolvidable concierto en el Hotel Rey Juan Carlos I acompañado de una cena especialmente concebida para la ocasión

Barcelona, febrero de 2020 – Jazz y gastronomía se fusionan el próximo 5 de marzo en el Fairmont Hotel Rey Juan Carlos I, en el transcurso de la velada musical que ofrecerá Bobby Bazini, ganador de la última edición del Festival de Jazz de Montreux (MFJ). Una cita con la música de Bazini y la propuesta gastronómica del chef Claudio Aguirre para una velada inolvidable.

La creatividad culinaria de Aguirre se une a la ambición y energía en estado puro de este artista emergente de origen canadiense, que actuará en Barcelona en el contexto del Fairmont World Tour, la gira mundial que impulsa Fairmont con los ganadores de este prestigioso festival suizo, con el cual Fairmont ha firmado un acuerdo de colaboración. La parada de Bazini en la Ciudad Condal se produce tras exitosas actuaciones por los hoteles Fairmont de Estambul, Singapur y Londres, en una gira que cerrará en Montreux.

Allí coincidirá con Jalen N’Gonda, ganador de la edición anterior del festival, que habrá estado actuando en los Fairmont americanos . N’Gonda protagonizó en 2018 el piloto de esta exitosa gira que se ha materializado ahora en el Fairmont World Tour y que tuvo ya una de sus citas en el Fairmont Rey Juan Carlos I. fairmont.com

La música, en el ADN de Fairmont Hotels&Resorts

Durante más de un siglo, Fairmont Hotels & Resorts ha deleitado a huéspedes de todo el mundo con momentos musicales inolvidables. Desde John Lennon y Yoko Ono, con su ahora famoso “Bed-In for Peace” en el hotel de Montreal Fairmont The Queen Elizabeth, al punk rock de Ramones, en el concierto realizado en el salón de baile de Fairmont Olympic de Seattle: Fairmont ha estado en la portada de los eventos más memorables de la historia musical.

En este sentido, Fairmont Le Montreux Palace ha sido también una parte esencial de esta odisea musical. Localizado en el corazón de Suiza, donde se celebra cada año el Montreux Jazz Festival, el hotel da la bienvenida a artistas, festivaleros y amantes de la música para descubrir lugares icónicos, incluido el “House of Jazz” del festival, donde las jam session diarias y conciertos realizados tanto por artistas emergentes como por iconos musicales, se muestran al público.

Fairmont ha centrado su atención en nutrir el talento musical y se ha asociado con el icónico Montreux Jazz Festival para amplificar la pasión que los clientes de Fairmont tienen por la música. Tras una primera experiencia con un mini Tour Europeo en el cual el cantante de neo- soul Jalen N’Gonda actuó en cuatro hoteles Fairmont de Europa, la cadena ha dado un paso decidido ampliando su colaboración con Festival de Jazz de Montreux a nivel global. Como parte del Fairmont World Tour 2020, los clientes del Fairmont Rey Juan Carlos I tendrán la oportunidad de experimentar un pedacito del festival, con la inolvidable actuación del talentoso Bobby Bazini.

Para la vice-presidenta de Fairmont Hotels&Resorts, Sharon Cohen, “la especial conexión de Fairmont con la música es un rasgo destacado de nuestra rica y celebrada historia de marca ”, y por ese motivo, “como orgullosos impulsores del talento musical, estamos contentos de expandir nuestra colaboración con el Festival de Jazz de Montreux mediante exclusivas actuaciones y programas innovadores que no solo inspiraran a nuestros clientes, sino que les concederá la oportunidad de descubrir nueva música y artistas”.

El Fairmont World Tour 2020

Después de que sus actuaciones sorprendieran a festivaleros y jueces del MJF 2019, Fairmont ha invitado a los dos músicos del MJF, Jalen N’Gonda y Bobby Bazini , en el Fairmont World Tour 2020. Actuaran en 11 extraordinarias propiedades de Fairmont por todo el mundo. El Fairmont World Tour se celebra del 29 de enero al 7 de marzo. Hasta el día 5, Jalen N’Gonda está embarcado en su segundo tour con Fairmont, actuando en seis hoteles Fairmont del sur y del norte del continente americano. Inspirado en el blues y el soul, el músico canadiense Bobby Bazini llevará su tour por seis hoteles de Fairmont en Europa y Asia entre el 22 de febrero y el 5 de marzo.

Para cerrar este tour, los dos artistas se encontrarán en el Fairmont Le Montreux Palace el próximo 7 de marzo, donde ofrecerán una jam session final. Jalen N’Gonda y Bobby

Bazini están integrados en las listas de talento de la fundación si ánimo de lucro Montreux Jazz Artists Foundation (MJAF), dedicada a descubrir y promocionar a nuevos artistas emergentes.

Desde el certamen, Mathieu Jaton, CEO del MFJ, asegura que “el Festival de Jazz de Montreux está orgulloso de acercar el talento emergente a audiencias de todo el mundo, en una serie de experiencias intimas, exclusivas y enriquecedoras. Esta aventura musical mundial resalta la excelente hospitalidad de Fairmont, así como nuestra pasión por la música y el compromiso de apoyar a la siguiente generación de artistas”

Jazz Dinner

“Airbag” de jamón ibérico

Ensalada de algas con jengibre, sésamo, tofu asado y frutos rojos

Vieiras asadas, crema de pistacho y guisantes, hojas tiernas y vinagreta de ceps

Arroz oscuro de Pals con calamar, costilla y salchicha ibérica

Lomo de salmón semi ahumado y lacado, chutney de manzana verde y cuscús de granada

Muslo de pollo de grano con estofado de tubérculos, setas y frutos secos

Presa ibérica con migas

Surtido de repostería a fantasía del chef pastelero

Precio 62€ (IVA incluido) por persona. Incluye agua, te y café & una botella de cava o vino. Para asistir al evento del próximo 5 de marzo en el Hotel Fairmont Rey Juan Carlos

Torna el Friday Late a Casa de les Punxes a partir del 6 de març

El Friday Late de Casa de les Punxes pretén oferir un esdeveniment nocturn per a gaudir del modernisme d’una manera especial en l’emblemàtic terrat de l’edifici. El visitant podrà descobrir la Casa de les Punxes al seu ritme, mitjançant l’accés lliure a l’edifici. Aquest tipus de visita permet que els visitants puguin descobrir pel seu propi compte el magnificent espai. Les sessions es produiran el primer divendres de cada mes dels mesos de març, abril i maig.

La visita consistirà en el recorregut autònom dels visitants per les diferents sales de la casa en diferents grups per a afavorir una experiència plaent i protegir el patrimoni històric. El recorregut acabaria a la terrassa de l’edifici, on el grup podria gaudir de les vistes de Barcelona amb una copa.

L’activitat es durà a terme els primers divendres del mes de març, maig i abril a partir de les 19h.

Najwa vuelve en directo con dos nuevos singles, Lento, producido por El Guincho, y una versión del clásico Bella Ciao.NAJWA 6 MARZO – RAZZMATAZZ 1 – BARCELONA

Najwa vuelve en directo con dos nuevos singles, Lento, producido por El Guincho, y una versión del clásico Bella Ciao.NAJWA

6 MARZO – RAZZMATAZZ 1 – BARCELONA
Apertura puertas: 20:00h 
Inicio concierto: 21:00h

Entrada anticipada: 20€ + gastos
 A la venta en: www.milesaway.es y www.salarazzmatazz.com

Única, inconformista, transgresora, incómoda, arriesgada, descarada, impactante… los adjetivos que definen la intensa personalidad de Najwa son aplicables a todas sus facetas artísticas. Sus personajes en cine y tv, su reconocida voz en anuncios y su música derrochan carisma, y a pesar de ello continúa buscando un camino propio y novedoso.

Su regreso a la música tras cuatro años se produce en el mejor momento de su carrera, con proyectos de éxito en televisión (con su icónico personaje en Vis a Vis que le reportó un Fotogramas de Plata y su sonada incorporación a La Casa de Papel 3) y cine (El árbol de la sangre, de Julio Medem, y Quien te cantará, por cuyo papel obtuvo nominación al Goya).

Su nuevo single Lento producido por El Guincho es, simplemente, lo más atrevido y sugerente que haya publicado nunca. Y, ¿quién mejor que Najwa para cantar Bella Ciao? Da una nueva vida a una canción que habla sobre dolor, muerte y revolución dotándola de una visión cinematográfica única. Parece irónico por el personaje que interpreta en La Casa De Papel, pero con ella todo es posible…FACEBOOK /  TWITTER /  INSTAGRAM 

https://www.youtube.com/watch?v=0FtxWUTh_so

Info: www.milesaway.es

Primera exposició monogràfica del fotògraf William Klein a Barcelona del 6 de març al 5 de juliol

William Klein. Manifest’ s’inaugurarà el 6 de març a La Pedrera i es podrà visitar fins el 5 de juliol

La Fundació Catalunya La Pedrera presenta a Barcelona l’exposició retrospectiva «William Klein. Manifest», que reuneix més de 200 peces entre pintures, fotografies, documents —alguns inèdits—, pel·lícules, maquetes i prototips per mostrar les diferents, i sovint desconegudes, facetes d’un artista en el qual sovint només es pensa com a fotògraf. La mostra es podrà visitar a partir del 6 de març i fins el 5 de juliol a La Pedrera – Casa Milà (Passeig de Gràcia, 92) . 

William Klein (Nova York, 1928) és un dels referents més importants de la fotografia contemporània. A finals dels anys cinquanta va revolucionar aquest mitjà amb la seva mirada directa, crua i provocativa, i va posar les bases d’una estètica moderna que continua plenament vigent. Pioner de la fotografia de carrer, Klein va utilitzar la càmera de bon principi sense sotmetre’s a cap norma, i amb això va contribuir a desmuntar les convencions i els usos establerts fins aleshores.  La fotografia de la segona meitat del segle xx no es pot entendre sense tenir en compte la seva aportació

[

La Fundació Catalunya La Pedrera promou activitats culturals que fomenten les arts i el pensament i que busquen reflexionar per aconseguir una societat més justa. Promou el talent, la creació i l’educació i conserva el patrimoni natural i cultural.

El dissabte 7 de març a les 18:30 h Olga Tokarczuk conversarà sobre la seva trajectòria literària amb l’escriptora i traductora Marta Rebón al Hall del CCCB

El CCCB, l’editorial Anagrama i l’editorial Rata, amb la col·laboració de l’Institut Polonès de Cultura, us convoquem a la roda de premsa de l’escriptora polonesa i Premi Nobel de Literatura 2018, Olga Tokarczuk, que tindrà lloc el proper divendres 6 de març, a les 12 h, al Mirador del CCCB. Prèviament, s’ha organitzat un photocall a les 11.30 h al Pati de les Dones del CCCB.

Tokarczuk serà a Barcelona amb motiu de la presentació de la seva novel·la Los errantes en castellà (Anagrama) i Cos en català (Rata).

El dissabte 7 de març a les 18:30 h, els lectors i lectores d’Olga Tokarczuk tindran l’oportunitat de seguir una conversa de l’autora polonesa amb Marta Rebón, escriptora i traductora d’autors de renom com Svetlana Aleksiévitx, Vasili Grossmann o Lev Tolstói, al Hall del CCCB. Les entrades d’aquest acte ja son a la venda a https://www.cccb.org/ca/activitats/fitxa/conversa-amb-olga-tokarczuk/233163

Olga Tokarczuk. L’obra de l’escriptora i activista Olga Tokarczuk destaca per la seva narrativa imaginativa, que combina relats autobiogràfics amb fragments de novel·la històrica i reflexió filosòfica. Traduïda a més de trenta llengües, la seva obra inclou nou novel·les, tres col·leccions de relats curts i una col·lecció de poesia. En destaquen publicacions com L’ànima perduda (Thule, 2019), Un lloc anomenat Antany (publicada en català per Proa, 2001; i en castellà per Anagrama, 2020), Sobre los huesos de los muertos (Siruela, 2016) o Les Livres de Jakób (Noir sur Blanc, 2018), llibre pel qual li van concedir el premi Nike l’any 2015, el més alt reconeixement de la literatura polonesa. Aquell mateix any també va rebre l’International Bridge Prize en reconeixement al seu compromís amb la pau, la democràcia i la interculturalitat. L’any 2018 va rebre el premi Man Booker International per Cos (Rata 2019, publicada en castellà sota el títol Los errantes per Anagrama, 2019), novel·la fortament aplaudida per la seva prosa fragmentada i imaginativa que es desplega amb el fil narratiu del viatge.