All posts by Catacultural

Piromusical de la Mercè


Piromusical de la Mercè

Festes. Enguany retrà homenatge a The Beatles, el Liceu, Glenn Miller i Beirut.

El Piromusical tornarà a pintar de llum el cel de Montjuïc, mentre les explosions i les palmeres de foc es combinen amb uns blocs musicals que repassen les efemèrides de l’any: des dels cinquanta anys de l’últim concert de The Beatles (el 1969, al terrat d’Apple Corps, a Londres), fins als vint anys de la reobertura del Gran Teatre del Liceu, passant pels 75 anys de la mort de Glenn Miller.

Hi sona música àrab? Això és perquè el Piromusical també vol saludar, en la cloenda de la festa, la ciutat convidada d’enguany: Beirut.

HORARIS

Dies Hores Preus
Dimarts a les 22:00h Entrada Gratuïta.

Altres

Organitzat per:
Institut de Cultura de Barcelona.

La dona en el Lied com a motiu del LIFE Victoria 2019 El Festival tindrà lloc del 25 de setembre al 17 de desembre


La dona en el Lied com a motiu del

LIFE Victoria 2019

 

  LIFE19_ORSAY quadrat.jpg

El Festival tindrà lloc del 25 de setembre al 17 de desembre 

Comptarà amb artistes com Frederica von Stade, Sarah Connolly, Louise Alder, Stéphane Degout, Dorothea Röschmann, Malcolm Martineau, Benjamin Appl o Kristian Bezundeihout, entre d’altres

Mercedes Gancedo i Julius Drake interpretaran l’òpera La voix humaine 

 

La setena edició del Lied Festival Victoria de los Ángeles (LIFE Victoria 2019), presentada aquest migdia al Gran Teatre del Liceu, posa a la dona en el centre de la seva programació, que tindrà lloc a Barcelona del 25 de setembre al 17 de desembre. Amb la línia temàtica de “La dona en el Lied” els diversos recitals exploraran el rol de la dona en el camp del Lied, com a compositora, poetessa, musa i intèrpret, així es dedicaran programes a dones rellevants en la història de la Música, i més concretament de la cançó lírica, com són Clara Wieck Schumann, Lili i Nadia Boulanger, Mathilde Wesendonck, Pauline de Ahna o Alma Mahler, entre d’altres. 

Grans noms internacionals: Frederica von Stade, Sarah Connolly, Benjamin Appl, Stéphane Degout, Louise Alder, Dorothea Röschmann, Tara Erraught o Michael Nagy, entre d’altres

El Festival d’enguany comptarà amb la presència de la mítica mezzosoprano Frederica von Stade que retorna als escenaris de manera puntual amb un únic recital que tindrà lloc exclusivament al LIFE Victoria (Paranimf de la Universitat de Barcelona, 2 de desembre)junt ambAlbert Guinovart, tot fent un tribut a Victoria de los Ángeles -una de les cantants que més admira- i com a clausura de l’edició d’enguany. El baríton francès Stáphane Degout farà el seu debut al Festival junt amb el pianista Cedric Tiberghien (Sant Pau Recinte Modernista, 4 d’octubre)amb un programa al voltant de la compositora Lili Boulanger, mentre que l’elegant soprano Dorothea Röschmann debutarà junt ambMalcolm Martineau (Sant Pau, 30 d’octubre)interpretant els magnes Wesendonck Liederde Richard Wagner. L’esperat debut de la mezzosoprano britànica Sarah Connolly tindrà lloc junt amb Julius Drake (Sant Pau, 27 de novembre)i l’aclamat baríton Benjamin Appl retornarà per tercer any consecutiu al LIFE Victoria, en aquesta ocasió en el seu debut al Palau de la Música Catalana de la mà de Kristian Bezundeihout al fortepiano, que debuta al Festival (Palau, 26 de setembre).Dos dels més destacats i reclamats nous noms del panorama líric internacional, la soprano Louise Alder i la mezzosoprano Tara Erraught faran els seus debuts al LIFE Victoria. Alder participarà junt amb Stef van Herten(trompa) i Sholto Kynoch (piano) amb un programa dedicat a Pauline de Ahna, esposa de Richard Strauss (Sant Pau, 14 de novembre); mentre que Erraught interpretarà el cicle Myrthende Robert Schumann junt amb Stephan Loges (baix-baríton) i Kynoch al piano (Sant Pau, 19 de novembre). Aclamat al Festival de Bayreuth i a l’Òpera Estatal de Munic, el baríton Michael Nagy també farà el seu debut al Festival junt amb Susanna Klovsky (Sant Pau, 22 de novembre).

Artistes residents: Julius Drake (piano) i Mercedes Gancedo (soprano)

Reivindicant la figura del pianista en el Lied, Julius Drake (piano) serà un dels artistes residents de la present edició, tot mostrant les diferents facetes d’aquest intèrpret. També en mostra del suport al talent jove, la soprano Mercedes Gancedo-amb una trajectòria molt vinculada al LIFE Victoria- serà l’altra Artista Resident del 2019. Drake inaugurarà el Festival de 2019 junt amb el baix-baríton Martin Hässler (Sant Pau, 25 de setembre),dedicant el programa a Clara Wieck Schumann. Oferirà unes masterclasses del 26 al 28 de setembre a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) dins de la LIFE Akademie, amb recital final el 29 de setembre a Sant Pau. També participarà junt amb la reputada mezzosoprano Sarah Connolly tot dedicant un programa a Alma Mahler. Junt amb Mercedes Gancedo interpretaran l’òpera de Francis Poulenc La voix humaine (Sant Pau, 12 de novembre) en l’aproximació pianística de la partitura i esdevenint la primera òpera que tindrà lloc dins del LIFE VictoriaDins de la col·laboració amb l’Oxford Lieder, International Partner del Festival, Gancedo farà el seu debut al Regne Unit junt amb Beatriz Miralles (Oxford Lieder, 24 d’octubre). Completarà la seva residència amb dues Jam de Lied, que la soprano organitza a diferents espais de la ciutat.

Col·laboracions amb el Sant Pau Recinte Modernista, el Palau de la Música i el Gran Teatre del Liceu

El Festival manté la seu oficial al Sant Pau Recinte Modernista, on tindran lloc la majoria dels recitals, però segueix també les col·laboracions amb el Palau de la Música Catalana i el Gran Teatre del Liceu. Al Palau tindrà lloc el citat recital de Benjamin Appl i Kristian Bezundeihout però s’incorpora el Saló dels Miralls del Liceu per l’homenatge que la mezzosoprano Ketevan Kemoklidze i el pianista Ricardo Estrada faran a la també mezzo Giulia Novelli, esposa del tenor Francesc Viñas i avui pràcticament desconeguda.

Nou International Partner: Académie del Musée d’Orsay-Abbaye du Royamount (París)

Dins de la política de col·laboracions internacional iniciada l’any passat amb l’Oxford Lieder, enguany s’ha tancat una nou partenariat amb l’Académie del Musée d’Orsay-Abbaye du Royamount de París, a través d’aquest conveni debutaran quatre artistes de l’academia que han ofert recitals al museu parisenc. El nou Pelléas de l’Opéra Comique de París, el baríton Jean-Christophe Lanièceoferirà un recital junt amb Romain Louveau (Sant Pau, 3 d’octubre); mentre que el baix estatunidenc Alex Rosen farà el seu debut junt amb Michal Biel (Sant Pau, 10 d’octubre).Com a mostra visible d’aquesta col·laboració obres dedicades a la dona del riquíssim fons del Museu il·lustren el programa d’aquest any. Per la seva banda, la relació amb l’Oxford Lieder queda plasmada amb el recital de la contralt Jess Dandy, artista jove del festival britànic, que estarà acompanyada al piano pel director de l’Oxford Lieder, Sholto Kynoch en un recital aperitiu (Museu de la Música, 16 de novembre).

Suport al talent jove i al talent nacional

D’entre els artistes de la present edició, destaquen els noms nacionals com el tenor Roger Padullés que debutarà junt amb Rubén Fernández Aguirre al piano (L’Auditori, 24 d’octubre)o la participació de Mireia Tarragóen l’estrena de les cançons de Perdro Pardo sobre poemes de Victoria, junt amb el Trio Pedrell (Sant Pau, 5 de novembre); la participació del reputat flautista Claudi Arimany junt amb Soledad Cardoso en un concert de tribut a Victoria(Sants Just i Pastor, 1 de novembre)o el debut de la mezzo Marta Infante junt amb Jorge Robaina (Espai EsKlandestino, 10 novembre)i el de la soprano Júlia Farrés Llongueras junt amb Robert Lehrbaumer(Espai EsKlandestino, 24 novembre). Per la seva banda, el baríton Jacob Scharfmann, guanyador del Premi Victoria de los Ángeles al Millor intèrpret d’Oratori i Lied al Concurs Internacional Francesc Viñas 2019, es presentarà junt amb Rodrigo de Vera (CaixaFòrum, 17 de novembre).

Activitats, LIFE Akademie i Tast de Lied

A més de les citades masterclasses junt amb Julius Drake, dins de la LIFE Akademie s’oferiran unes masterclasses junt amb Rubén Fernández AguirreAntón García Abril(ESMUC, 28-30 novembre)i una masterclass amb Frederica von Stade (ESMUC, 4 desembre).Es parlarà sobre el paper de la dona gestora junt amb Marta Casals Istomin, presidenta de la Fundació Pau Casals; Mariona Carulla, presidenta del Palau de la Música Catalana-Orfeó Català; Isabel Suqué, presidenta del Festival Castell de Peralada i Ainhoa Grandes, presidenta del Museu d’Art Contemporani de Barcelona (La Pedrera, 2 octubre). Es projectarà el documental Les mans d’Aliciasobre la vida i carrera d’Alicia de Larrocha (La Pedrera, 29 d’octubre), i es segueix amb el cicle Tast de Lied, 35 minuts de Lied en una sessions musicals introductòries a Jorquera Pianos (9 d’octubre, 6 de novembre i 3 de desembre).

 

El proper 26 de setembre a les 18.30 h 250 Mercès i els seus acompanyants seran a L’Auditori per assistir a l’ assaig general del concert inaugural de la nova temporada, que s’obrirà en exclusiva per a totes elles, i fer una visita guiada per l’edifici i un brindis cortesia d’ Estrella Damm.


250 Mercès celebren el seu sant a L’Auditori de la mà de l’OBC i el mestre Kazushi Ono 
L’actriu Mercè Pons i l’escriptora Maria Mercè Roca seran les padrines de l’esdeveniment

Amb aquesta acció l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya prepara la inauguració de temporada, que serà el dia 27 de setembre

El proper 26 de setembre a les 18.30 h 250 Mercès i els seus acompanyants seran a L’Auditori per assistir a l’ assaig general del concert inaugural de la nova temporada, que s’obrirà en exclusiva per a totes elles, i fer una  visita guiada per l’edifici i un brindis cortesia d’ Estrella Damm.

Les localitats per assistir a aquest esdeveniment es van posar a disponibilitat de la ciutadania ahir i es van exhaurir en menys de quatre hores.

L’activitat s’emmarca dintre dels actes que L’Auditori ha elaborat per la festa de La Mercè i servirà de preludi de la inauguració de la temporada 2019-20 de l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, que serà el divendres 27 de setembre amb la interpretació d’ Un rèquiem alemany de Johannes Brahms, acompanyats de l’Orfeó Català, i l’obra d’estrena Human Brother, del compositor Ferran Cruixent. Tot plegat dirigit pel director titular de l’OBC, Kazushi Ono.

La Banda Municipal i l’OBC tornen a Nou Barris pels tradicionals concerts de La Mercè 
La Banda Municipal i l’Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya se sumen un any més a la programació de La Mercè amb dos concerts gratuïts a la ciutat de Barcelona que, un any més, se celebraran a la plaça Major de Nou Barris.

El dia 20 la Banda Municipal i el seu director titular, José Rafael Pascual-Vilaplana, oferiran a les 21 h un programa amb músiques de Salvador Brotons, Miguel Asins Arbó, Percy A. Grainger i Joaquim Serra.

El diumenge 22 de setembre a la mateixa hora serà el torn de l’OBC, que de la mà de Kazushi Ono interpretarà grans clàssics de Beethoven, Mozart, Haydn i Mendelssohn, entre altres.

SWAB 2019 26-29 septiembre.


65599383_2154204801354771_7650556125456105472_n

 

 

 

 

 

Swab os dará la bienvenida en el Pabellón Italiano (al lado de la Font Màgica) en la que será su duodécima edición.
Se trata de un espacio para descubrir las propuestas artísticas más innovadoras y conocer a los artistas, tanto nacionales como internacionales, que están retando los límites de la expresión y trazando el futuro de la escena artística.
¡No te lo pierdas!

Cuándo: 26-29 septiembre.
Dónde: Pavellón Italiano (Z6). Feria Barcelona (Plaça de Carles Buïgas, 8).
FB/IG@swabartfair.

-CALENDARIO-

Jueves 26 de septiembre
16h. Visita Previa Coleccionistas (solo con invitación)
18h. Inauguración Oficial Swab Barcelona 2019 (solo con invitación)

Viernes 27 de septiembre
16h a 21h. Abierto al público general

Sábado 28 septiembre
12h a 21h. Abierto al público general

Domingo 29 septiembre
12h a 20h Abierto al público general

 

SWAB Barcelona Art Fair vuelve del 26 al 29 de septiembre con hasta 300 artistas de 60 galerías


SWAB presenta la programación de su próxima edición que contará con hasta 300 artistas y más de 60 galerías de todo el mundo

  • Se presenta por primera vez el programa México en Femenino, que apuesta por cuatro artistas que reivindican la figura de la mujer y su poder como campo de investigación.
  • Nace ‘Swab Video Corner, The identity Shadow’ fruto de la colaboración con Aesthetica Magazine, un espacio exclusivamente dedicado a la exploración artística a través del videoarte.
  • Como novedad, a través de la prestigiosa plataforma ARTSY, la feria se podrá visitar a tiempo real vía online, así como comprar en todos los stands, formando un espacio donde los espectadores también integrarán el programa de charlas.
  • Swab Emerging busca presentar al público obras que toman el arte como herramienta para construir nuevas y necesarias reflexiones políticas.
  • Además de estas novedades, no faltarán programas habituales como el General, Swab on Paper, Swab Ephemeral, MYFAF, Swab Reading Reading o Swab Seed; propuestas como Swab Performance; o un ciclo de charlas a través de SWAB Thinks, además de distintas experiencias expositivas.
  • Swab 2019 deviene una feria 100% sostenible y plasma sus valores verdes en su producción y logística, todo ello de la mano de colaboradores que trabajan desde el respeto al medio ambiente.
Barcelona, 27 de junio.- La duodécima edición de Swab Barcelona anuncia sus fechas para este 2019. La feria de arte contemporáneo tendrá lugar del 26 al 29 de septiembre en el Pabellón Italiano de Fira Montjuïc y, tal y como es habitual, será el lugar de encuentro de numerosos artistas y galerías de todo el mundo, en una cita ineludible del arte independiente de referencia internacional. Además, este 2019, a través de los diferentes programas, SWAB invita a los espectadores a vivir una experiencia expositiva y directa con la obra. Así pues, en esta edición, la programación cuenta con interesantes propuestas de artistas que se preocupan por la relación directa con el espectador y que fomentan el descubrimiento del objeto artístico.

Una de las novedades de esta edición de Swab Barcelona es el programa México en Femenino, que apuesta por artistas que reivindican la figura de la mujer y su poder como campo de investigación. Lucía Vidales, Alida Cervantes, María Conejo, Julieta Gil y Berta Koltenuik -que presenta su obra por primera vez en Barcelona- son las artistas de este programa, que trabajan en torno al cuerpo femenino, poniéndolo en el centro de su obra y reclamándolo como gesto de resistencia. La idea es repensar la posición de la mujer en el mundo, así como su participación en el arte como una voz viva.

Deslave, Tijuana. México en Femenino. Artista: Lucía Vidales.
Este año, por primera vez y gracias a la colaboración de SWAB con Aesthetica Magazine, también nace ‘Swab Video Corner, The Identity Shadow’, un espacio exclusivamente dedicado a la exposición de vídeo. El programa es una entrada a la diversidad y a la exploración artística a través de este medio, que cuenta con una interesante selección de títulos que han pasado por el Aesthetica Film Festival, festival de cine independiente. Podemos encontrar Rebirth is necessary (2017) de Jenn Nkiru y For real tho (2016) de Baptistte Penetticobra, entre otros.

Esta edición de SWAB también destaca por la colaboración de la feria con ARTSY, web a través de la cual se podrá visitar a tiempo real lo que suceda en el Pabellón Italiano, además de ofrecer la posibilidad de comprar en todos los stands a distancia. Sin duda, toda una apuesta digital para una feria de renombre internacional que ahora se puede disfrutar off y on y que se posiciona como una cita ineludible para los amantes del arte contemporáneo.

Katharina Maria Raab, Berlín. Swab Emerging 2019.
SWAB Barcelona no solo busca ser una importante plataforma para experiencias estéticas innovadoras, sino también presentar al público obras que toman el arte como herramienta para construir nuevas y necesarias reflexiones políticas. La feria reconoce la importancia de estar constantemente poniendo en duda el status quo para tener una voz fresca y comprometida con el futuro y es por ello que este 2019 viene con SWAB Emerging. Este nuevo programa presentará propuestas novedosas como la de la galería Katharina Maria Raab (Berlín), que presentará la obra de artistas provenientes de Marruecos y de Alemania para explorar sus puntos de vista sobre los temas de poder, resistencia, sumisión y dependencia en la política, las interacciones sociales, los comportamientos humanos, el deseo material y su fricción con la ética.
Quimera, Buenos Aires. Programa General 2019.
Como en cada edición, Swab también presenta su Programa General, formado por galerías de prestigio y trayectoria y donde no faltan algunos espacios de referencia de la ciudad como ADN Galeria, Ana Mas Projects, Rocío Santa Cruz, entre otras, a través de una colaboración establecida con Art Barcelona. Tampoco faltará Swab Reading, un programa con el que SWAB pretende mostrar su interés por todas las disciplinas con una concept storeeditorial donde encontrar distintas formas de arte mediante libros. Como ya es habitual, la feria también vuelve a apostar por jóvenes proyectos emergentes a través de su programa My First Art Fair (MY FAF), invitando a galerías que cuentan con una corta trayectoria y que aún no han participado en ninguna feria de arte contemporáneo internacional. Swab Barcelona es el punto de iniciación dentro del programa de circuito de ferias internacional y les ofrece un primer contacto con las instituciones y profesionales del sector. Los participantes de esta edición son Dilalica (Barcelona), Hiato Projects (Madrid), No Adress Gallery (Rio de Janeiro) o Soyuz (Pescara).
No Adress Gallery, Rio de Janeiro. MyFAF 2019.
Otro de los programas habituales de esta feria, Swab Performance, presentará “La màquina, l’amor i Marcel Proust”, organizado en colaboración con el Programa d’Arts Visuals de la Diputació de Barcelona y capitaneado por Alexandra Laudo, comisaria independiente. La propuesta de Laudo toma como referencia simbólica la imagen del escritor francés escuchando ópera a través de un teléfono para centrarse en la noción de aparato, e indagar en las relaciones entre individuo, máquina y contenido artístico.

Por quinto año consecutivo, la feria acoge una selección de espacios independientes de creación y exhibición de arte en Swab Seed, una sección que presenta proyectos muy diversos con un denominador común: la experimentación. Se trata de una muestra de espacios independientes y autogestionados con la experimentación como lugar común.

DISPLAY, Parma. Swab Seed 2019.
Este 2019 tampoco faltará en la feria Swab on Paper, que acogerá ocho proyectos que conceptualizan y reflejan varias problemáticas actuales encriptadas en la simbología de las líneas, formas y color. En los años 20, nace la abstracción geométrica con el impulso de crear un discurso crítico y presentar un reflejo de la realidad desde sus tres puntos tridimensionales. Es en los años 40 cuando se fusiona con el inconsciente más inmediato. Así es como nace el arte abstracto geométrico. Este programa se inspira pues en ese movimiento para esta edición.

Los más pequeños también tendrán su propio espacio con SWAB Kids. Como es habitual, la galería Plom ayudará a los más pequeños a iniciarse y estar en contacto directo con el arte. Iniciativas como Swab Thinks tendrán también un hueco en la feria, donde se destacará la figura del comisario a través de un programa que tiene como objetivo actuar como plataforma de formación en el nuevo coleccionismo y nuevas plataformas expositivas, tanto para artistas como comisarios.

Circle Art Gallery, Kenya. Swab on Paper 2019. Artist: Longinos Nagila
La selección de artistas de las distintas Fábricas de Creación de la ciudad (Hangar, La Escoceda y Fabra i Coats), que forman parte del programa Swab Ephemeral, desarrollarán diversas propuestas que hablan de la conciencia sobre la percepción del entorno, la construcción de lenguajes y de formas de comunicación. Los y las artistas desarrollarán estrategias comunicativas e interpretativas mediante los materiales que manipulan: piedras, metal, luz, color, el lenguaje y el propio cuerpo para comprender nuestra relación con el mundo de los sentidos. A través de su trabajo artístico toman nuestro canal de comunicación entre humanos, no humanos para hacernos comprender que los sentidos no generan verdad sino sistemas convencionales de relación y que manipularlos nos permite tomar conciencia de ellos.

Swab Sostenible
Swab 2019 es consecuente con su filosofía verde y produce la feria desde la sostenibilidad y respeto a nuestro planeta. En primer lugar, la parte más foodie de la feria correrá un año más a cargo de Cervezas Tibidabo Flash Flash que, suprimiendo el uso del plástico en la feria, convertirán la zona Swab Picnic en un lugar concienciado con el medio ambiente. En esta línea, el agua oficial de Swab 2019 es Only Water, que cederá a la feria sus envases 100% reciclables, hechos a partir de materias primas renovables. Por otro lado, Swab 2019 contará con muebles sostenibles cortesía de CartonLab, que trabaja con muebles de cartón, y Ecopixel, que produce piezas de mobiliario a través del reciclaje del plástico.

Dilalica, Barcelona. Swab Reading 2019.
Premios SWAB 
Como cada año, SWAB cuenta con una serie de galardones para valorar el talento desde distintas perspectivas. Este 2019, podemos encontrar el premio DKV al mejor artista español, el MANGO al mejor artista emergente, el Fundación Lluís Coromina, el Idea Art de Marset y el de dibujoColección Diezy7. Además, este año se suma el premio Espronceda, que galardonará a un artista al que se le ofrecerá una residencia de 5 semanas en Espronceda. El objetivo del premio es abrir un diálogo con la ciudad, el artista tendrá la oportunidad de sumergirse totalmente en el tejido de Barcelona, donde podrá inspirarse en el lugar y sus espacios para llevar a cabo su investigación artística.

Programa adquisiciones
Una edición más, Swab cuenta con el programa de adquisiciones en colaboración con:
-La Fundación Vila Casas, una entidad privada sin ánimo de lucro que tiene como objetivo prioritario promocionar el arte contemporáneo catalán.
-La Colección Olor Visual, creada por Ernesto Ventós, perfumista que más adelante inició el camino de la creación artística.
-La Fundación Carmen & Lluís Bassat, constituida por el publicista Lluís Bassat con el objetivo de ayudar a personas necesitadas y promocionar el arte contemporáneo catalán.

Programa de coleccionistas
Contando con la participación de un gran número de coleccionistas internacionales, este programa pretende consolidar a la ciudad de Barcelona como plataforma artística de referencia. Destacan este año las visitas a colecciones privadas de la ciudad y las colaboraciones con Fundació Tàpies, Fundación Mies Van der Rohe y el Reial Cercle d’Arts de Barcelona.

******

Qué: SWAB.
Cuándo: 26-29 septiembre.
Dónde: Pavellón Italiano (Z6). Feria Barcelona (Plaça de Carles Buïgas, 8).
FB/IG@swabartfair.

Contacto de prensa:
Ariana Díaz – ariana@good2b.es

Puedes encontrar material adicionalAQUÍ.

Evento de Facebook
SWAB presenta la programació de la seva pròxima edició que disposarà de fins a 300 artistes i més de 60 galeries de tot el món

  • Es presenta per primera vegada el programa Mèxic en Femení, que aposta per quatre artistes que reivindiquen la figura de la dona i el seu poder com a camp de recerca.
  • Neix Swab ‘Vídeo Corner, The identity Shadow’ fruit de la col·laboració amb Aesthetica Magazine, un espai exclusivament dedicat a l’exploració artística a través del videoart.
  • Com a novetat, a través de la prestigiosa plataforma ARTSY, la fira es podrà visitar a temps real via online, així com comprar a tots els estands, creant un espai on els espectadors també formaran part del programa de xerrades.
  • Swab Emerging vol presentar al públic obres que prenen l’art com a eina per a construir noves i necessàries reflexions polítiques.
  • A més d’aquestes novetats, no faltaran programes habituals com el General, Swab on Paper, Swab Ephemeral, MYFAF, Swab Reading Reading o Swab Seed; propostes com Swab Performance; o un cicle de xerrades a través de SWAB Thinks, a banda de diferents experiències expositives.
  • Swab 2019 esdevé una fira 100% sostenible i plasma els seus valors verds en la seva producció i logística, tot això de la mà de col·laboradors que treballen des del respecte al medi ambient.
Barcelona, 27 de juny - La dotzena edició de Swab Barcelona anuncia les seves dates per a aquest 2019. La fira d’art contemporani tindrà lloc del 26 al 29 de setembre al Pavelló Italià de la Fira de Montjuïc i, tal com és habitual, hi trobarem nombrosos artistes i galeries de tot el món, en una cita ineludible de l’art independent de referència internacional. A més, aquest 2019, a través dels diferents programes, SWAB convida als espectadors a viure una experiència expositiva i directa amb l’obra. Així doncs, en aquesta edició, la programació compta amb interessants propostes d’artistes que es preocupen per la relació directa amb l’espectador i que fomenten el descobriment de l’objecte artístic.

Una de les novetats d’aquesta edició de Swab Barcelona és el programa Mèxic en Femení, que aposta per artistes que reivindiquen la figura de la dona i el seu poder com a camp de recerca. Lucía Vidales, Alida Cervantes, María Conejo, Julieta Gil i Berta Koltenuik -que presenta la seva obra per primera vegada a Barcelona- són les artistes d’aquest programa, que treballen entorn del cos femení, posant-lo al centre de la seva obra i reclamant-lo com a gest de resistència. La idea és repensar la posició de la dona al món, així com la seva participació a l’art com una veu viva.

Deslave, Tijuana. México en Femenino. Artista: Lucía Vidales.
Aquest any, per primera vegada gràcies a la col·laboració de SWAB amb Aesthetica Magazine, també neix ‘Swab Vídeo Corner, The Identity Shadow’, un espai exclusivament dedicat a l’exposició de vídeo. El programa és una entrada a la diversitat i a l’exploració artística a través d’aquest mitjà, que disposa d’una interessant selecció de títols que han passat per l’Aesthetica Film Festival, festival de cinema independent. Entre ells es trobenRebirth is necessary (2017), de Jenn Nkiru i For real tho(2016), de Baptistte Penetticobra, entre d’altres.

Aquesta edició del SWAB també destaca per la col·laboració de la fira amb ARTSY, web a través de la qual es podrà visitar a temps real el que succeeixi al Pavelló Italià, a més d’oferir la possibilitat de comprar a tots els estands a distància. Sense dubte, tota una aposta digital per a una fira de renom internacional que ara es pot gaudir off i on i que es posiciona com una cita ineludible per als amants de l’art contemporani.

Katharina Maria Raab, Berlín. Swab Emerging 2019.
SWAB Barcelona no només busca ser una important plataforma per a experiències estètiques innovadores, sinó també presentar al públic obres que prenen l’art com a eina per a construir noves i necessàries reflexions polítiques. La fira reconeix la importància d’estar constantment posant en dubte l’status quo per a tenir una veu fresca i compromesa amb el futur i és per això que aquest 2019 arriba amb SWAB Emerging. Aquest nou programa presentarà propostes noves com la de la galeria Katharina Maria Raab (Berlín), que mostrarà l’obra d’artistes provinents del Marroc i d’Alemanya per explorar els seus punts de vista sobre els temes de poder, resistència, submissió i dependència de la política, les interaccions socials, els comportaments humans, el desig material i la seva fricció amb l’ètica.
Quimera, Buenos Aires. Programa General 2019.
Com en cada edició, Swab també presenta el seu Programa General, format per galeries de prestigi i trajectòria on no falten alguns espais de referència de la ciutat com a ADN Galeria, Ana Mas Projects, Rocío Santa Cruz, entre d’altres, a través d’una col·laboració establerta amb Art Barcelona. Tampoc faltarà Swab Reading, un programa amb el qual SWAB pretén mostrar el seu interès per totes les disciplines amb una concept store editorial on es podran trobar diferents formes d’art mitjançant llibres. Com ja és habitual, la fira també torna a apostar per joves projectes emergents a través del seu programa My First Art Fair (MY FAF), convidant a galeries que compten amb una curta trajectòria i que encara no han participat en cap fira d’art contemporani internacional. Swab Barcelona és el punt d’iniciació dins del programa de circuit de fires internacional i els ofereix un primer contacte amb institucions i professionals del sector. Els participants d’aquesta edició són Dilalica (Barcelona), Hiato Projects(Madrid), No Adress Gallery (Rio de Janeiro) o Soyuz (Pescara).
No Adress Gallery, Rio de Janeiro. MyFAF 2019.
Un altre dels programes habituals d’aquesta fira, Swab Performance, presentarà “La màquina, l’amor i Marcel Proust”, organitzat en col·laboració amb el Programa d’Arts Visuals de la Diputació de Barcelona i capitanejat per l’Alexandra Laudo, comissària independent. La proposta de Laudo pren com a referència simbòlica la imatge de l’escriptor francès escoltant òpera a través d’un telèfon per a centrar-se en la noció d’aparell, i indagar en les relacions entre individu, màquina i contingut artístic.

Per cinquè any consecutiu, la fira acull una selecció d’espais independents de creació i exhibició d’art a Swab Seed, una secció que presenta projectes molt diversos amb un denominador comú: l’experimentació. Es tracta d’una mostra d’espais independents i autogestionats amb l’experimentació com a lloc comú.

DISPLAY, Parma. Swab Seed 2019.
Aquest 2019 tampoc faltarà a la fira Swab on Paper, que acollirà vuit projectes que conceptualitzen i reflecteixen diverses problemàtiques actuals encriptades en la simbologia de les línies, formes i color. Als anys 20, neix l’abstracció geomètrica amb l’impuls de crear un discurs crític i presentar un reflex de la realitat des dels seus tres punts tridimensionals. I és durant els 40 quan es fusiona amb l’inconscient més immediat. Així és com neix l’art abstracte geomètric. Aquest programa s’inspira doncs en aquest moviment per a aquesta edició.

Els més petits també tindran el seu propi espai amb SWAB Kids. Com és habitual, la galeria Plom ajudarà els més petits a iniciar-se i estar en contacte directe amb l’art. Iniciatives com Swab Thinks tindran també un forat a la fira, on es destacarà la figura del comissari a través d’un programa que té com a objectiu actuar com a plataforma de formació en el nou col·leccionisme i en les noves plataformes expositives, tant per a artistes com per a comissaris.

Circle Art Gallery, Kenya. Swab on Paper 2019. Artist: Longinos Nagila
La selecció d’artistes de les diferents Fàbriques de Creació de la ciutat (Hangar, La Escoceda i Fabra i Coats), que formen part del programa Swab Ephemeral, desenvoluparan diverses propostes que parlen de la consciència sobre la percepció de l’entorn, la construcció de llenguatges i de formes de comunicació. Els i les artistes desenvoluparan estratègies comunicatives i interpretatives mitjançant els materials que manipulen: pedres, metall, llum, color, el llenguatge i el propi cos, per a comprendre la nostra relació amb el món dels sentits. A través del seu treball artístic prenen el nostre canal de comunicació entre humans, no humans per a fer-nos comprendre que els sentits no generen veritat sinó sistemes convencionals de relació i que manipular-los ens permet prendre consciència d’ells.

Swab Sostenible
Swab 2019
 és conseqüent amb la seva filosofia verda i produeix la fira des de la sostenibilitat i el respecte al nostre planeta. En primer lloc, la part més foodie de la fira correrà un any més a càrrec de Cerveses Tibidabo i Flaix Flaix que, suprimint l’ús del plàstic a la fira, convertiran la zona Swab Pícnic en un lloc conscienciat amb el medi ambient. En aquesta línia, l’aigua oficial de Swab 2019 és Only Water, que cedirà a la fira els seus envasos 100% reciclables, fets a partir de matèries primeres renovables. D’altra banda, Swab 2019 comptarà amb mobles sostenibles cortesia de CartonLab, que treballa amb mobles de cartó, i Ecopixel, que produeix peces de mobiliari a través del reciclatge del plàstic.

Dilalica, Barcelona. Swab Reading 2019.
Premis SWAB 
Com cada any, el SWAB compta amb una sèrie de guardons per a valorar el talent des de diferents perspectives. Aquest 2019, podem trobar el premi DKV al millor artista espanyol, el MANGO al millor artista emergent, el Fundació Lluís Coromina, l’Idea Art de Marset i el dibuix Col·lecció Diezy7. A més, aquest any se suma el premi Espronceda, que guardonarà a un artista al qual se li oferirà una residència de 5 setmanes a Espronceda. L’objectiu del premi és obrir un diàleg amb la ciutat, i l’artista tindrà l’oportunitat de submergir-se totalment dins el teixit de Barcelona, on podrà inspirar-se en el lloc i els seus espais  per a dur a terme la seva recerca artística.

Programa adquisicions
Una edició més, SWAB disposa del programa d’adquisicions en col·laboració amb:
- La Fundació Vila Casas, una entitat privada sense ànim de lucre que té com a objectiu prioritari promocionar l’art contemporani català.
- La Col·lecció Olor Visual, creada per Ernesto Ventós, perfumista que més endavant va iniciar el camí de la creació artística.
- La Fundació Carmen & Lluís Bassat, constituïda pel publicista Lluís Bassat amb l’objectiu d’ajudar persones necessitades i promocionar l’art contemporani català.

Programa de col·leccionistes 
Comptant amb la participació d’un gran nombre de col·leccionistes internacionals, aquest programa pretén consolidar la ciutat de Barcelona com a plataforma artística de referència. Destaquen aquest any les visites a col·leccions privades de la ciutat i les col·laboracions amb Fundació Tàpies, Fundació Mies van der Rohe i el Reial Cercle d’Arts de Barcelona.

******

Què: SWAB.
Quan: 26-29 setembre.
On: Pavelló d’Itàlia (Z6). Fira Barcelona (Plaça de Carles Buïgas, 8).

Contacte de premsa:
Ariana Díaz – ariana@good2b.es

Pots trobar material adicional AQUÍ.

Event de Facebook
Galerías / Galeries

PROGRAMA GENERAL

ADDAYAPalma de Mallorca

ADN Galería. Art Barcelona

Ana Mas Projects. Art Barcelona

Ambacher ContemporaryMunich

Cassina ProjectsNew York

EmbajadaSan Juan

Espai Tactel-Toormix. Valencia / Barcelona

Ethall. Art Barcelona

Fixed Project LimaLima

Factoria de arte Santa RosaSantiago

Gachi PrietoBuenos Aires

Galerie Emmanuel HervéParis

Kromya Art GalleryLugano

La ArteSalta

Luciana CaravelloRio de Janeiro

Massimo de LucaVenice

Miranda BoschBuenos Aires

Galería PetrusSan Juan

Galerie Nicolas RobertMontréal

N2 Galería. Art Barcelona

Pabellon 4. Buenos Aires

Palmadotze. Art Barcelona

Pantocrator Gallery. Suzhou

Pigment Gallery. Art Barcelona

Quimera GaleríaBuenos Aires

Robert Henry ContemporaryNew York

Rocio Santa Cruz. Art Barcelona

Tokio GaleríaLima

T20Murcia

Victor Lope Arte Contemporáneo. Art Barcelona

3 PuntsArt Barcelona

 EMERGING (galerías con menos de 5 años ya establecidas en el panorama internacional / galeries amb menys de 5 anys ja establertes al programa internacional)

Antonia Puyó. Zaragoza

Casa Equis. Ciudad de México

Chiquita Room. Barcelona

Constitución Galería. Buenos Aires

Espacio Olvera. Sevilla

Granada Gallery. Buenos Aires

Housing. Nueva York

Katharina Maria Raab. Berlín

Km.0.2. San Juan

One Four. Seúl

Pierre Poumet. Burdeos

The Adress Gallery. Brescia

The Switch. Lisboa

MÉXICO EN FEMENINO / MÈXIC EN FEMENÍ

DeslaveTijuana

Artistas; Alida Cervantes y Lucía Vidales

Janet 40Ciudad de México

Artista; Julieta Gil

SatéliteQuerétaro

Artista; Berta Kolteniuk 

Pequeños BribonesCiudad de México

Artista; Maria Conejo

 

SWAB ON PAPER

BBA Gallery. Berlín

Arist: Silvia Binda and Olivia Lennon

Circle Art GalleryKenya

Artist: Longinos Nagila

Galeria Aire. Bilbao

Artist: Usoa Fullaondo

Galerie Martin Kudlek. Colonia

Artist: Amy Hilton and Katrin Bremermann

Set Espai d´artValencia

Artist: Arancha Goyeneche

SouvenirBarcelona

Artist: Fabrizio Contarino

Galería Seismasuno. Madrid

Artist: Fod

 

SWAB SEED

Art Super. Nueva York

Spazio DisplayParma

Las PalmasLisboa

Vellum Magazine. Nueva York

White GarageCatania

Wunsch. Buenos Aires

 

MY FAF (My First Air Fair)

DilalicaBarcelona

Hiato ProjectsMadrid

No Adress GalleryRio de Janeiro

SoyuzPescara

PERFORMACE

Laura Llaneli. Lovelace

Pedro Torres. Semilluna negra

Do the print. Prefaci

Daniel Moreno. Goodbye, my Sunny Child (Life is brief)

Irene Solà + Taller Estampa

Mar Medina. Manejar el hacer líquido de forma indisciplinada

EPHEMERAL

Anna Irina Russell. Hangar

Aldo Urbano. Hangar

Jessica Moroni. Fabra i Coats

Lluc Baños. La Escocesa

Guillermo Moreno. La Escocesa

 

SWAB Reading

Highchair Editions. Londres

MonorhetorikAmsterdam

paranoia publishing. Estonia

Dilalica. Barcelona

El Young Gallery Weekend arriba a la V edició del 26 al 29 de setembre


ygw
El Young Gallery Weekend arriba a la V edició

Un festival d’art contemporani en el qual els protagonistes són galeries, artistes i espais creatius.

El circuit artístic alternatiu de Barcelona millora dia a dia. Moltes galeries han decidit obrir les seves portes a la nostra ciutat, i han demostrat que l’escena d’art contemporani està més viva que mai. És per això que projectes com el Young Gallery Weekend es van consolidant a poc a poc. Enguany se celebrarà la cinquena edició d’aquest festival d’art contemporani en el qual els protagonistes són galeries, espais creatius, artistes i projectes culturals emergents i independents. Durant quatre dies es podran veure les propostes més arriscades i les noves tendències visuals portades a terme per nous talents de la indústria. Al programa del Young Gallery Weekend 2019 hi haurà les categories Art Galleries Routes, amb presentacions d’exposicions; les trobades Gallerists Meet Collectors; Young Performance Art, una secció de performances innovadores; Young Art Sound, amb obres i performances d’art que utilitzen el so com a element principal, i Young Electronic Art, que mostra l’ús de la tecnologia en l’àmbit artístic.

En total hi participen onze galeries i espais creatius diferents, que acullen les creacions de més de setanta artistes vinguts de tot el món, en quatre dies d’exposicions i activitats. Serà del 26 al 29 de setembre, en diferents horaris.

Totes les activitats, exposicions i visites del Young Gallery Weekend són gratuïtes i de lliure accés fins a completar l’aforament dels diferents espais. Podeu consultar la programació al web del festival.

QUIM MASFERRER estrena “Bona Gent” Sala Pepe Rubianes del Club Capitol, del 27 de setembre al 8 de desembre


 

 Quim Masferrer_1 p

 

 

El còmic QUIM MASFERRER vol retre un homenatge al públic amb el seu nou espectacle, BONA GENT

 

Us informem que el proper 27 de setembre el còmic QUIM MASFERRER estrenarà a la Sala Pepe Rubianes del Club Capitol el seu nou espectacle, BONA GENT, en el que l’humorista vol retre un homenatge al públic.

 

BONA GENT, que estarà en cartell fins el 8 de desembre, és un espectacle únic i impossible de repetir perquè el públic n’és el protagonista i cada dia canvia escrivint un nou argument d’aquesta experiència en la que Quim Masferrer es mou entre el pati de butaques interpel·lant als espectadors i arrancant grans rialles.

 

BONA GENT neix de la idea de què sense públic no hi ha teatre, de la mateixa manera que sense un espectador que miri una pintura no existeix l’art. “Amb el públic he tingut moltes vivències, però sempre abans o després de l’actuació, i algunes m’han arribat a tocar fins al punt de saber-me greu que allò que m’havien explicat a mi personalment la resta dels assistents no ho poguessin saber; arrel d’això hem creat un espectacle on el públic és l’element principal: tot el teatre es converteix en un escenari, i a partir d’aquí compartim històries i coneixem els protagonistes de primera mà”, explica l’humorista.

 

Quim Masferrer va començar de ben jove a escriure els seus propis guions teatrals i va fundar la companyia Teatre de Guerrilla, de la qual n’és el director, l’autor dels espectacles i l’actor. Des de 1998, ha estat el responsable d’obres com Teatre TotalSom i seremEl DirecteEEUUROPASomos lo que SomosFumHumoEl XarlatanEl Charlatán i les més recents Temps i Tiempo. El seu teatre no deixa indiferent i permet lectures diverses, des de la més immediata, popular i còmica, fins a la més profunda i filosòfica. Des de 2013, és el presentador i guionista del cèlebre programa El Foraster a TV3, del qual el proper mes de novembre s’inicia la sisena temporada. Entre d’altres distincions, ha rebut el Premi de la Institució de les Lletres Catalanes per la seva trajectòria com a autor teatral i el Premi Ondas al Millor Programa de TV no estatal pel programa El Foraster.

 

FESTIVAL VISUAL BRASIL 2019_DECIMOSÉPTIMA EDICIÓN VIERNES 27 Y SÁBADO 28 DE SEPTIEMBRE DE 2019


 

cartel2019_6bc0a4b8975502196197a85bb72f53b6

 

 

 

 

 

 

 

 

FESTIVAL VISUAL BRASIL 2019_DECIMOSÉPTIMA EDICIÓN
VIERNES 27 Y SÁBADO 28 DE SEPTIEMBRE DE 2019 _ PUNT MULTIMEDIA, BARCELONA
VIDEOARTE, MAPPING, PERFORMANCES AUDIOVISUALES, INSTALACIONES, TALLERES Y VJS
HORARIO VIERNES: 18HS HASTA LAS 01:00HS
HORARIO SÁBADO: 18HS HASTA LAS 02:00HS
LOCAL: PUNT MULTIMEDIA, CASA DEL MIG. MUNTADAS, 5

¡Venga-Venga!

¡VENGA-VENGA!

EXTRAVAGANTE, TROPICAL, HEDONISTA, NOMADE
 Este proyecto cultural invita a la trascendencia, mezclando el folclore con lo… Leer más…

[sudo]_unReal

[SUDO]_UNREAL

[sudo]_unReal es una pieza en formato AV con música y visuales en tiempo real producidas íntegramente por Marina Busteros,… Leer más…

Zonzo

ZONZO

Zonzo (La Spaziale Records / GLOVE PARTY)Zonzo es un DJ de Cerdeña, Italia. Su interés musical varía desde el Doo Wop hasta el Disco… Leer más…

VJ Waldemar

VJ WALDEMAR

Waldemar es un profesional audiovisual con formación y experiencia internacional en cinematografía, edición y motion graphics. Se… Leer más…

VJ Vinícius Luz (Vjzaria)

VJ VINÍCIUS LUZ (VJZARIA)

VJ, diseñador de animación, especialista en videos estereoscópico y video mapping. Desde el año 2003 es VJ en todo el territorio… Leer más…

VJ OVideo

VJ OVIDEO

El proyecto Opendesktop es el resultado de la investigación que lleva a cabo Boris Dulon, para despertar el interés hacia programas… Leer más…

VJ HEIDACRAFT

VJ HEIDACRAFT

Heidi Valda  a.k.a HEIDACRAFT basa su experimentación visual, en la mezcla de técnicas variadas como fotografía, diseño… Leer más…

VJ Hadron

VJ HADRON

Martin Lapenna Holzmeister, Aka Hadron es un artista multimedia de Río de Janeiro, Brasil. Martin tiene experiencia en Comunicaciones… Leer más…

Vj Gago

VJ GAGO

Artista visual de la Universidad Javeriana, enfocado en la producción visual entorno a la música y el desarrollo cultural. Actualmente… Leer más…

VJ Eletroiman

VJ ELETROIMAN

Ricardo Cançado, aka VJ Eletroiman, es un VJ brasileño que trabaja un imaginario audiovisual basado en la cultura popular de Brasil. Su… Leer más…

Vj Carol Santana

VJ CAROL SANTANA

Carol Santana es una artista visual de Río de Janeiro que crea y manipula contenido a tiempo real en espectáculos, fiestas y… Leer más…

Vini Fabretti

VINI FABRETTI

Vini Fabretti en un artista digital, VJ e Director ArtIstico, nacido en RIo de Janeiro – Brasil. Trabaja como VJ hace más de 10 años y… Leer más…

Videoteka

VIDEOTEKA

VIDEOTEKA // ARCHIVO AUDIOVISUAL TELENOIKA // ARQUEOLOGÍA DEL VJING y LIVE CINEMA El 2015 ha sido el décimo quinto aniversario de… Leer más…

TOPLAP

TOPLAP

TOPLAP Es un colectivo que practica y promueve la codificación en vivo como una técnica de creación sonora y visual, generando una… Leer más…

TK Lab

TK LAB

El TK Lab es un grupo de investigación que se reune todas las semanas en Telenoika para experimentar con herramientas y recursos… Leer más…

Sonhos lúcidos

SONHOS LÚCIDOS

Sueños Lúcidos es un ensayo visual,  siempre cambiante, sobre los deseos humanos reprimidos y revelados mientras dormimos…. Leer más…

Somos Naturaleza

SOMOS NATURALEZA

Título: Somos NaturalezaTipo de obra: Mapping de… Leer más…

Síncronia

SÍNCRONIA

Sincronía es una experiencia músico-visual para crear lugares donde dejar volar la imaginación. Usando unos tules y un proyector se… Leer más…

Señor Gaviria

SEÑOR GAVIRIA

Señor Gaviria mas conocido como Pablo Gaviria, es unproductor musical y DJ colombiano que toma muchas influencias,como el folklore… Leer más…

Rumbo Tumba

RUMBO TUMBA

Rumbo Tumba Rumbo Tumba es el proyecto musical electroacústico del argentino Facundo Salgado en el que experimenta y fusiona ritmos y… Leer más…

POETRY IN THE DARKNESS - KØMMEN

POETRY IN THE DARKNESS – KØMMEN

La obra es un relato onírico acerca de la identidad y la memoria, la naturaleza como imagen especular de nuestro mundo interior de… Leer más…

PERIFÉRICA

PERIFÉRICA

PERIFÉRICA es una performance del artista multidisciplinar May Pulgarín, un ritual de transformación y empoderamiento, partiendo de la… Leer más…

Patricia AlSur

PATRICIA ALSUR

Diseñadora gráfica / Ilustradora / motion grapher / VJ Leer más…

Pangea

PANGEA

Pangea es un proyecto de musica electrónica ritual inspirado en la pureza y el poder de la naturaleza, en donde beats electrónicos se… Leer más…

PaloSanto

PALOSANTO

Franky aka PaloSanto es un Dj de “world electronic music” con base en Barcelona. Agitador de la escena tropical-electronica local, es… Leer más…

Os Fellas

OS FELLAS

Os Fellas son dj Tchello, dj Tales y dj Mak. Dj Tchello (Marcello Carvalho) es dj y coleccionista de discos. Actualmente vive en… Leer más…

MoOoM

MOOOM

Proyecto musical que nace del fondo Atlántico y navega desde la raíz galaica hacia latitudes afrobrasileñas. Emigra así la nereida… Leer más…

Microfeel

MICROFEEL

Microfeel es el proyecto audiovisual performativo de Sebastian Seifert. Un concepto donde la imagen y el sonido hablan el mismo lenguaje… Leer más…

MÉTRON

MÉTRON

MÉTRON Es una instalación audiovisual que parte de la exploración de los conceptos de: límite, frontera, intersección, energía y la… Leer más…

MarQu vr

MARQU VR

MarQu vr es VJ, productor de música y video, trabaja com mapping, DJ, diseñador y artista. marQu vr empezó en 1999 como un proyecto de… Leer más…

Marina DND

MARINA DND

Marina Busteros, diseñadora gráfica y artista visual argentina, residente en Barcelona. Enfocada al motion graphics, ilustración… Leer más…

Laura Ramirez - Optika

LAURA RAMIREZ – OPTIKA

Directora y artista audiovisual especializada en el desarrollo de proyectos de video mapping, stage design, live performance… Leer más…

La Mantis

LA MANTIS

Nos instalamos en lo pequeño, homenajeando a la naturaleza, fabricamos un autómatainspirado en un insecto, rescatando el antiguo oficio… Leer más…

LA LUCHA EN BERMUDAS

LA LUCHA EN BERMUDAS

LA LUCHA EN BERMUDAS (La del sonido bestial) LVCHA te invita a sumergirte en el mundo tropical con su nueva propuesta musical, el PICÓ… Leer más…

La espiral de transmutación

LA ESPIRAL DE TRANSMUTACIÓN

La espiral de transmutación Homem Gaiola La instalación hecha a partir de LEDs programáticos, tiene la estructura de una mandala… Leer más…

Julio Marks

JULIO MARKS

La tendencia de Julio Marks surge de sonidos que representan cultura y vanguardismo. Nacido en la ciudad de São Paulo a mediados de los… Leer más…

Homem Gaiola

HOMEM GAIOLA

Rafael Cançado es artista visual nacido en Belo Horizonte, Brasil. Actua desde 2013 con el nombre de VJ Homem Gaiola. Como arquitecto,… Leer más…

Gianluca Del Gobbo

GIANLUCA DEL GOBBO

Considerado un gurú de los nuevos medios y el mundo de las artes digitales, así como un pionero en el Audio Visual Performing Arts,… Leer más…

Gayonce Rose

GAYONCE ROSE

Este argentino asentado en Barcelona nació 1980, estudió cine y fotografía, pero su autodidactismo lo forjó como artista antes que… Leer más…

FEDE RANDALL

FEDE RANDALL

Mediante el disco “Ida y Vuelta”, Federico Randall propone un union captivante de elementos folkloricos de la argentina, combinandolos… Leer más…

Elijah Okello

ELIJAH OKELLO

Elijah es un artista independiente nacido en Uganda y criado en DK. Comenzó a lanzar música en enero de 2018, desde entonces mucho le… Leer más…

Dj Sonorus

DJ SONORUS

Bruno Lima a.k.a. Dj Sonorus es un productor musical, músico y DJ que vino a Barcelona en 2009 para terminar sus estudios de Ingeniería… Leer más…

Dj Malungo

DJ MALUNGO

Dj Malungo es un catalizador de música global, sus noches están llenas de grooves exóticos y bailongos, sesiones caleidoscópicas con… Leer más…

Dj AmarAll

DJ AMARALL

DJ AmarAll es un dj londinense de Sāo Paulo, Brasil, que presenta una fusión de ritmos tropicales de culto. Constantemente está… Leer más…

Dima Vj

DIMA VJ

http://www.dima-vj.com/vj/Algo que realmente amo son la imagen y el sonido sintéticos …, y cómo puede darnos sensación de color,… Leer más…

Darklight Studio

DARKLIGHT STUDIO

DarkLight es un colectivo que reúne artistas audiovisuales para proyectos y festivales de mapping.Su objetivo es realizar proyectos… Leer más…

Chico Abreu

CHICO ABREU

Chico Abreu representa el Río de Janeiro. Empezó su trabajo de VJ en 2006 en diversos festivales en Brasil y exterior. Actualmente… Leer más…

Chema Siscar

CHEMA SISCAR

Chema de Videomappingpro Chema Siscar, entusiasta en todo lo relacionado en trabajos y proyectos artísticos visuales, ha realizado… Leer más…

Bianca Ciocca

BIANCA CIOCCA

Brillante y ecléctica, Bianca crea un viaje musical Elektro-Tropical-Worldmusic a través de una fusión orgánica de música… Leer más…

Banana Sound Cartel

BANANA SOUND CARTEL

Banana Sound Cartel es un experimento musical que algunos marcarían como ”Electropical Music”. Es un proyecto de 4 músicos… Leer más…

BABI AVELINO

BABI AVELINO

Estimada dopamina cotidiana es una instalación de video propuesta por la artista multimedia brasileña Babi Avelino que, desde imágenes… Leer más…

AKILIN

AKILIN

Una oportunidad ineludible de escuchar ritmos afro-caribeños impulsados por la pasión bolivariana. Prepare sus movimientos y oídos… Leer más…

 

 

REALIZA

Festival Visual Brasil

APOYO

Districte Sants-Montjuïc   Punt Multimedia Barcelona    Telenoika    Folcore Records    TKLab

Hostafrancs

Brigitte Anne-Marie Bardot (París, 28 de septiembre de 1934)


Brigitte Bardot

Brigitte-Bardot-Duckface1

 

 

 

 

 

 

Brigitte Anne-Marie Bardot (París, 28 de septiembre de 1934) actriz y cantante francesa, icono de la moda y símbolo sexual de mediados del siglo XX. Además es activista de derechos de los animales, fundadora y presidenta de la fundación que lleva su nombre.

Figura femenina de los años 1950 y 1960, fue una estrella mundial y musa de los más grandes artistas de su época, por lo que inexorablemente se convirtió en un símbolo sexual. Con 48 películas en su haber y más de 80 canciones en 21 años de carrera, Brigitte Bardot, también conocida por las iniciales “BB”, es una de las artistas francesas más exitosas. Es asimismo una de las estrellas del cine europeo más reconocidas después de la II Guerra Mundial. Bardot puso fin a su carrera como actriz en 1974 para dedicarse a la defensa de los animales.

Martorell presenta un ViMart Gran Reserva entre el 27 de setembre al 6 d’octubre.


Martorell presenta un ViMart Gran Reserva

Després de 9 edicions, Martorell presenta un ViMart perfectament afinat; complex i elegant; on la conjunció entre tradició i avantguarda, enologia i festa arriba a la seva màxima expressió.

Marc Ribas, Faemino i Cansado i Dàmaris Gelabert seran alguns dels protagonistes d’aquesta festa que vol mostrar la millor oferta enograstronòmica i lúdica de Martorell entre el 27 de setembre al 6 d’octubre.

El ViMart, la Fira de Vins i Caves de Martorell, arriba a la seva novena edició i tindrà lloc dissabte 5 d’octubre al nucli antic de la població. La mostra ha anat “envellint” fins a mostrar el seu caràcter intens, complex i elegant que marida a la perfecció amb una Festa del Roser que vol rememorar el passat vinícola de Martorell.

Enguany, la DO Costers del Segre serà la convidada i en la mostra hi participaran 20 cellers de diverses DO catalanes. Els estands dels cellers es complementen amb els de gastronomia i degustacions de restauradors de Martorell i les seva rodalia.

Al voltant del ViMart, Martorell ofereix, durant més d’una setmana, activitats relacionades amb l’enograstronomia que donen cos a la mostra: els Racons del ViMart. Aquest any, destaquen propostes com un tast de l’enòleg martorellenc Xavier Zamarra, que combina els vins amb les reflexions ornitològiques i musicals del filòsof Francesc Pujols; la taula rodona “Martorell, la DO que havia de ser”; un concert maridat amb la Banda Simfònica de Martorell; una descoberta de les DO Penedès i Costers de Segre amb la música de Nina Cintas i Txell Gené; desfilades de moda al voltant del món del vi; i un tast de vins per a porró amb l’enòleg Àngel Garcia Petit, assessor vinícola de la revista Cuina.

Tampoc no hi faltarà l’Espai Bombolles i Maridatges Insospitats, una degustació d’escumosos d’alta qualitat maridats amb platets gastronòmics de restauradors locals i les intervencions artístiques de Psicoproject en moviment (dansa) i Lucas Piriano (música).

Marc Ribas serà el pregoner de la Festa del Most

El conegut cuiner i presentador dels programes Cuines i Joc de Cartes de TV3, Marc Ribas, serà el pregoner de la Festa del Most d’aquest any.

La Festa del Most rememora el passat lligat al vi de Martorell, quan prop del 40% de la superfície de Martorell era coberta de vinya i el Sindicat Vitícola Comarcal de Martorell vinificava el raïm de tot el nord de la comarca.

Aquest acte, carregat de símbols de la cultura popular, arrencarà amb la recollida del raïm al plaça del Vi; seguida de la cercavila del Most, on participen els Amics de Sant Antoni, els Bastoners, la Banda, el Drac d’Els Convents, els Capgrossos i els Gegants i que aquest any tenen com a convidats d’honor els Gegants de Mendillori (Pamplona). Cap a les 19.30h és previst que la comitiva arribi a la plaça de la Vila i hi hagi el pregó i tot seguit, la trepitjada de raïm per part dels més petits.

Tal com assenyala l’alcalde de Martorell, Xavier Fonollosa: “la del Roser és una festa molt esperada pels veïns i veïnes, i amb la qual celebrem el nostre passat vitivinícola i també donem la benvinguda a la tardor”.

Propostes culturals ben diverses donen cos a la festa

La música i el teatre de Faemino y Cansado seran també protagonistes d’un Roser amb molt de cos.

Els mítics humoristes portaran la seva comèdia irreverent i hilarant al Teatre d’El Progrés diumenge 6 d’octubre a les 19h. Altres propostes teatrals són Dékoncert  (diumenge 29 de setembre a les 12h a El Foment) o les visites teatralitzades a L’Enrajolada i la Farmàcia Bujons (vegeu programa adjunt).

Dàmaris Gelabert és una de les propostes musicals destacades de la festa, amb la seva actuació a la Nau 2 de Ca n’Oliveras diumenge 6 d’octubre  a les 18h. Però l’espai de concerts de Martorell també acollirà una Nit de Tributs a Barricada i Extremoduro i una nit de Dones DJ. I l’òpera també tindrà el seu espai amb: Òpera al Balcó i Festa Dell’Opera.

I entre la gran diversitat d’actes que s’agrupen sota el paraigua del Roser, hi haurà molts actes organitzats per les entitats locals com els actes solidaris en benefici de la Fundació Som Capaços i l’associació Catalunya contra el Càncer, cinema, activitats infantils, balls, xerrades i tallers.

CREA, la trobada professional del Districte Cultural de L’Hospitalet. Divendres 27 de setembre. Centre d’Art Tecla Sala


CREA
LA TROBADA DEL DISTRICTE CULTURAL

Divendres 27 de setembre – De 16h a 23h
Centre d’Art Tecla Sala, L’Hospitalet 

El filòsof Daniel Gamper serà un dels protagonistes del CREA, la trobada professional del Districte Cultural de L’Hospitalet
Torna el CREA, la trobada del Districte Cultural de L’Hospitalet, amb l’objectiu d’aglutinar en un mateix dia i espai tot el teixit creatiu i artístic d’aquest districte tan singular de la ciutat.

La cita, organitzada per l’Ajuntament de L’Hospitalet, se celebrarà al Centre d’Art Tecla Sala entre les 16.00 h i les 23.00 h i comptarà amb diverses xerrades, speedmeetings i una conferència.

Un dels plats principals de la jornada serà la conversa entre el periodista de RNE Catalunya, José María Carrasco i el filòsof Daniel Gamper, recentment guardonat amb el Premi Anagrama d’assaig per Las mejores palabras.

Completaran la programació micropresentacions de projectes culturals establerts a L’Hospitalet durant el 2019, una festa de clausura amb sessió de DJ  i un pica-pica.

La trobada professional del Districte Cultural, que tindrà lloc divendres 27 de setembre al Centre d’Art Tecla Sala de L’Hospitalet, serà una oportunitat per aglutinar en un mateix dia i espai el teixit creatiu de L’Hospitalet.

En els darrers anys, el Districte Cultural de L’Hospitalet s’ha convertit en un pol d’atracció d’artistes, creatius i empreses culturals de l’àrea metropolitana i, avui en dia, ja compta amb més de 550 agents dels sectors creatius.

La cita, organitzada per l’Ajuntament de L’Hospitalet, comptarà amb més de 150 de professionals del sector cultural, artistes, programadors, curadors i gestors culturals establerts a L’Hospitalet així com empreses que vulguin crear connexions amb els professionals del Districte Cultural. La jornada, que vol convertir-se en la trobada de referència del sector de L’Hospitalet, comptarà amb una programació diversa, amb una conversa amb l’escriptor  i filòsof Daniel Gamper (Premi Anagrama d’assaig 2019), presentacions de nous projectes establerts a la ciutat, una sessió de networking dirigida i personalitzada, un pica-pica i una sessió de DJ.

En l’edició d’enguany s’estrena el CreaMatch, una sessió de speed meeting per posar en contacte agents culturals de la ciutat amb empreses del sector i gestors culturals que conviuen i treballen al Districte Cultural. L’objectiu és crear vincles entre professionals amb possibles clients, promotors o inversors que els permetin tirar endavant i fer créixer els seus projectes.

Durant la jornada, el periodista José María Carrasco conversarà amb el premiat filòsof Daniel Gamper. L’escriptor barceloní, professor de filosofia moral i política de la Universitat Autònoma de Barcelona, parlarà sobre creativitat, comunicació i sobre el seu últim llibre Las mejores palabras, que l’ha fet mereixedor del Premi Anagrama d’assaig 2019.

L’últim treball de Gamper, especialista en liberalisme, teories de la democràcia, política i religió, és un assaig sobre la recerca i la selecció de les millors paraules en una època on imperen les fake news i la post-veritat.

“Se dice que las palabras públicas han perdido valor, que la verdad y la mentira son ya indistinguibles: vivimos envueltos en el ruido, implacablemente sometidos a la interacción comunicativa electrónica. Al mismo tiempo, se reivindica sin pausa la libertad política de hablar o de callar, pues solo voluntariamente, sin coacciones, se emiten las mejores palabras. Quién sabe, sin embargo, si lograrán hacerse oír”. Daniel Gamper, Las mejores palabras.

El professor de la UAB conversarà amb  José María Carrasco, periodista de RNE i consultor i formador en comunicació per a empreses tecnològiques i culturals.

®César Lucadamo
Com en d’altres edicions el CREA comptarà amb presentacions en format breu de cinc projectes establerts a la ciutat durant el 2019. Enguany comptarem amb Imp.Hurra!La InfinitaPlantaUnoThe Bass Valley i El Distrito.

Imp.Hurra! és un col·lectiu que proposa nous esdeveniments culturalstallers de formació i activitats de producció editorial en l’àmbit del disseny, la fotografia i la comunicació audiovisual. L’objectiu és convertir-se en un espai de trobada per als agents creatius, generar xarxes i compartir processos. Actualment Imp.Hurra! està construint el seu nou espai a La Torrassa, on començarà amb noves propostes de for-mació i activitats.

La Infinita és un laboratori de creació, investigació i producció artística, amb la vocació de provocar punts de trobada entre les arts visuals i les arts en viu a través d’un programa de noves produccions, intercanvis, tallers, residències, esdeveniments públics i un programa pedagògic obert a la ciutat. Es tracta d’una associació cultural autogestionada fundada el 2018 per Jordi ColomerCarolina Olivares i Eduard Escoffet, que té la seva seu en un espai de 700 m² a la tercera planta d’un edifici industrial a l’avinguda del Carrilet.

PlantaUno és un espai obert a la investigació i el desenvolupament de processos al voltant de la gestió cultural que es posarà en marxa a partir del 2020. Es tracta d’un espai que busca prototipar coneixement a partir de les pràctiques culturals i la seva relació amb el desenvolupament social. Des d’una antiga nau industrial de 200 m², PlantaUno articularà l’experiència de Trànsit ProjectesCEPS Associació per a la creació de projectes i estudis socials i ITD Innovació Transparència i Desenvolupament, amb el conjunt d’agents culturals europeus amb vocació iberoamericana.

The Bass Valley és una escola dedicada a la música que es complementa amb The Room, un estudi de mastering i mescla; TheLab, un estudi de producció musical; The Caves, cabines de DJsprofessionals i The Garage, un club i sala de concerts.Tot això converteix The Bass Valley en un lloc idoni on desenvolupar les capacitats integrals de l’alumne i posar en pràctica els coneixements adquirits a les classes. A més a més, aquests estudis ofereixen serveis de mastering, mescla i producció a DJs, productors i empreses del sector audiovisual.

El Distrito és l’associació d’agents culturals de L’Hospitalet. Es tracta d’un projecte que neix amb la voluntat de convertir-se en l’eix aglutinador de la comunitat creativa de la ciutat. El Distrito és un ens amb vocació de servei que, a partir de gener de 2020, oferirà serveis gratuïts per potenciar el creixement de les empreses del sector cultural i crear connexions entre els agents de Districte Cultural i l’exterior.
Per a més informació, consulteu el programa de mà

CREA
LA TROBADA DEL DISTRICTE CULTURAL
Divendres 27 de setembre
De 16.00 h a 23.00 h

Centre d’Art Tecla Sala
Av. Josep Tarradellas i Joan 44
L’Hospitalet