Activitats d´oci i de cultura

Tertulies, cinema, teatre, viatges, rutes…

Archive for the ‘Teatre’ Category


23939_533820176647252_274849792_n

ENTRADES EXHAURIDES

 

Fins el 27 d’octubre (Improrrogable)

Data: Diumenge 27 d´octubre
Teatre: Aquitania (Av Sarrià 33)
Hora:19:30 hores
Preu 5 preus : € 0 – 5 € – 10 € – 15 € -20 €
El preu s’aplicarà a la sortida del teatre en format de taquilla inversa , hauràs de pagar en finalitzar l’espectacle la quantitat que et sembli justa .

Reserves: enviar un mail a info@catacultural.com ( el més aviat posible)
Punt de trobada: 19:00 hores (teatre Aquitania)

Un recorregut per les sensacions humanes : recorre un espai i troba’t amb representacions d’obres de petit format que et deixaran bocabadat . Tot això dins del nou Teatre Aquitània . Pentateatre 5 obres , 5 gèneres , 5 espais -

Una experiència única i inoblidable que et farà volar , Pentateatre Atomic Vol III en el nou Aquitània Teatre. Pentateatre canvia la forma de veure el teatre i també vol canviar la forma de consumir . És el moment de canviar les coses i només tu com a espectador ets qui ha de decidir quina cultura vols. Per això Amaga.

Potser creguis que no val res o que valgui una fortuna . No importa, el que importa és que seràs lliure per decidir-ho. Nosaltres només podem actuar i fer-te viure una magnífica vetllada . I d’això estem segurs que no et penediràs .

Pentateatre no és un espectacle com la resta . D’entrada , no ofereix una obra de teatre , sinó que ofereix cinc . ( abans l’antiga Filmoteca de Catalunya ) . S’ha acabat això d’actuar sobre d’un escenari .

El públic pujarà a la sala de projeccions , al terrat , s’endinsarà en les oficines i es plantarà al hall ia l’entrada del teatre . 5 gèneres : ciència – ficció , tragicomèdia , monòleg , drama i atenció … un documental polític ! Amaga.

Amaga Seràs tu qui posi el preu a aquest espectacle ! Així tot és més sincer , més honest . Honest amb tu com a espectador i amb els actors com artistes . El teu gest final farà que es tanqui el cercle d’una nova manera de viure el teatre i la cultura .

TONI XUCLÀ I ÀNGELS GONYALONS: L’Auditori 25 de novembre

Posted by Catacultural On octubre - 24 - 2013


1376576_545627858847515_117000899_n

Divendres 25/10/2013
21:00
L’Auditori

TONI XUCLÀ I ÀNGELS GONYALONS

Brasil.cat

.
Programació: Temporada L’Auditori Més .Sala:Sala 3 Tete Montoliu.

La música brasilera barreja estils diferents amb una creativitat sorprenent. L’Àngels Gonyalons ens porta petites joies en un recital senzill i directe acompanyada del guitarrista Toni Xuclà. Cançons brasileres que han fet seves, amb el seu toc personal i que ara interpreten junts a l’escenari.

Intèrprets.

Toni Xucla, guitarra
Àngels Gonyalons, veu

Montse Tixé posada en escena-direcció
Ferran González adaptació de les lletres

Obres.

Els seus cabells (Xuclà / Gonyalons)
Rosa (Pixinguinha)
Dansa de soledat (Paulinho Da Viola)
La senyora (Chico Buarque / Joao Bosco
Conversa de bar (Noël Rosa)
poema + instrumental (mús.: Xuclà / poema: Vinicius de Moraes)
Sense ni adonar-me’n (Lenine)
Jocs de foguera (Antonio Barros)
M’enyoro (Peninha)
Carinyós (Pixinguinha)
La teva presència (Caetano Veloso)
Xotis de les nenes (Luis Gonzaga)
Diana dels teus ulls (Adoniran Barbosa)
Mama Àfrica (Chico Cèsar)
Per contemplar les nenes (Paulinho Da Viola)
Gangós enamorat (Noël Rosa)

Més inf o a http://www.auditori.cat/ct/programacio/llistat_ampliat.aspx?proxims=1


untitled

L’HONOR ÉS NOSTRE, SR. ESPRIU!
Antics alumnes de l’Escola d’Art Dramàtic Adrià Gual
Biblioteca de Catalunya
25, 26 i 27 d’octubre

Organitza:
la perla 29
Amb la col·laboració de:

FITXA ARTÍSTICA
Sota la direcció de Jordi Dodero i Ernest Serrahima
Equip d’ex-alumnes de l’Escola d’Art Dramàtic Adrià Gual: Maria Jesús Andany; Pilar Aymerich; Montserrat Castellvell; Joan Cirera; Josep A. Codina, Jordi Dodero; Francesc Estévez; Carme Fortuny; Anna Frigola; Saskia Giró; Julià de Jòdar; Maria Jesús Lleonart; Maite Lorés; Josep Minguell; Margarida Neyra; Montserrat Ramos; Carme Sansa; Ernest Serrahima; Isabel Torras; i Joan Vallès.

LA PERLA 29 I L’EADAG
Resulta evident que un parla perquè altres han estat “salvant els mots”. I quan un fa teatre avui en dia a Barcelona ha de sentir-se d’alguna manera hereu i descendent de molta gent que porta anys lluitant i treballant. Per a nosaltres el pes d’aquesta història no és gens feixuc, sinó que se’ns fa alegre i necessari. És un honor per La Perla 29, acollir al nostre espai, als antics alumnes de l’Escola d’Art Dramàtic Adrià Gual, que tantes batalles porten a l’esquena i al cor. I a través d’ells, tot allò que es va fer i que es continua fent amb un autor com Espriu. Tots ells, uns i altres, són els nostres mestres. Oriol Broggi, director de La Perla 29

ON NEIX AQUEST PROJECTE?
Eren els primers anys seixanta. A la Cúpula del teatre / cine Coliseum de la Gran Via de Barcelona hi havia instal·lat el FAD (Foment de les Arts Decoratives), que es composava de diverses seccions. Però, de molt, la més activa va ser una escola d’Art Dramàtic que presidia un director teatral jove, Ricard Salvat, amb l’ajut indispensable de la novel·lista Maria Aurèlia Capmany. I el de la senyora Carme Serrallonga. I encara amb d’altres. Però no tan inoblidables, cadascun a la seva manera, com els tres pilars que acabo de dir. Pel jovent que volia aprendre a fer teatre, principalment com a actors / actrius, però no únicament, a Barcelona ja existia un Institut del Teatre, aleshores, amb perdó, tan ple de teranyines com ho estaven aleshores els teatres de la ciutat, a no ser que vingués des de Madrid alguna representació mig decent. Compte, quan Herman Bonnin, anys més tard, va ser nomenat director de l’Institut del Teatre, tot va canviar-hi, i per bé.

Però tornem on érem. No sé com va córrer la veu, però l’EADAG (Escola d’Art Dramàtic Adrià Gual) va rebre de seguida una munió d’alumnes que somiava certa mena de teatre diferent del que agonitzava, literalment agonitzava, als pocs teatres de la ciutat que, com deia, encara subsistien. I en aquella Cúpula, no n’hi havia cap, de teranyina. Perquè a la Cúpula (quan ens referíem a l’Escola dèiem la Cúpula i ja està) es van viure uns aires diferents, oberts, moderns, algun cop una mica complicats, sempre plens d’energia, de descobriments, de vida diferent de la que es vivia al carrer. Tots els que vam ser-hi més o menys temps, recordarem sempre vivències de tot ordre, centrades en el teatre, però no únicament, dins d’aquell sorprenent paradís noucentista, d’aquells locals bellíssims i avui, què hi farem, abandonadíssims.

Ser allà dintre era, entre altres coses, viure com si estíguéssim instal·lats en algun lloc
lluny del franquisme. Salvat era més seriós i més cautelós, però arraulits al voltant de la Maria Aurèlia Capmany, o fins de la Carme Serrallonga, amb llibertat, el món se’ns va obrir una mica, el suficient per poder sortir a buscar ja pel nostre compte. Per anar a veure món. Molts de nosaltres, dins dels àmbits teatrals, però també fora d’ells. Perquè sí, perquè era inevitable, perquè després les coses, almenys aquells primers anys seixanta, van canviar de manera inevitable, i tota aquella gent jove vam anar a altres bandes i, és clar, vam viure altres històries. Ara bé, darrere nostre, a la Cúpula, hi va arribar un nou, inquiet jovent. Una nova experiència.
Però mai, mai més, amb el pas dels anys, cap de nosaltres, els dels primers temps, vam poder oblidar aquells dies, aquells moments, aquelles experiències. Mai.

Han passat molts i molts anys des d’aleshores. I ara, Jordi Dodero, un de la nostra colla, de sobte, va tenir el bon acudit de reunir-nos a tots en un dinar. I en Julià de Jòdar, un altre de la nostra colla, va suggerir de participar en les celebracions del centenari de Salvador Espriu oferint al públic un recital dels antics alumnes de l’EADAG que ha rebut l’ajuda del comissariat de l’Any Espriu i l’acollida de Oriol Broggi i la seva companyia de La Perla 29 en aquest Teatre de la Biblioteca. La idea és reviure, d’alguna manera, almenys per un instant, l’olor d’un temps i d’un lloc, la Cúpula. Potser farem una mica el ridícul, però si, en algun instant, el féssim, tant se’ns en dóna. El possible ridícul d’algun moment no tindrà res a fer davant els nostres riures, la nostra alegria, la recuperació de la memòria, potser amb alguna llàgrima inevitable, però mai, en cap cas, amb tristesa. I què farem, exactament? Que ho expliqui, si vol, Jordi Dodero.
Josep Maria Benet i Jornet

QUÈ VEUREM?
Mare meva! En quin embolic m’has posat, Josep Maria.
Aquí va, doncs, aquesta petita sinopsi del que serà l’espectacle que els antics alumnes de l’Escola d’Art Dramàtic Adrià Gual (EADAG) estrenarem al Teatre de la Biblioteca de Catalunya per celebrar, a la nostra manera, el centenari del naixement de Salvador Espriu i contribuir a la difusió de la seva obra.
L’honor és nostre, Sr. Espriu

Aquest títol el suggerí en Pere Salabert per a un projecte de muntatge sobre un argument d’ell que, tard o d’hora, voldríem representar. Era pels volts de març d’aquest any, quan començàvem a posar fil a l’agulla per embastar aquest espectacle.
Dels diversos treballs que vàrem dur a terme de l’obra de Salvador Espriu, a la Cúpula, n’hem fet una tria per donar pas a la dramatització de poemes, algunes proses i monòlegs, tot amanit amb dades històriques i moments que vàrem viure i gaudir al seu costat. Aquest treball s’alimenta d´un altre, que, amb aquest títol, va presentar Ernest Serrahima el 1996.
Una hora amb Salvador Espriu

A la segona part, presentarem un dels sainets d’Espriu més divertits i més representats arreu dels teatres del país.
Conversió i mort de Quim Federal

Una peça que varen estrenar Maria Aurèlia Capmany en el paper de Rosenda; Julià Navarro, en el de Quim Federal; Manel Trilla, que va donar vida al Sagristà; i Lluís Quinquer, que hi feia d’ataconador.
I això és tot. El millor que podem fer és recomanar-vos la vostra assistència, si voleu ser espectadors d’un fet únic. Els antics alumnes tenim l’honor d’haver viscut i après al costat d’un gran poeta i servidor de la llengua dels Països Catalans.

Jordi Dodero i Rodés

Más sofocos (Teatre Condal) del 23 d´octubre al 17 de novembre”

Posted by Catacultural On octubre - 20 - 2013


list

Más sofocos

del 23 d’octubre al 17 de novembre de 2013
AUTORS: Isabel Arranz, Màxim Huerta, Juan Luis Iborra, Antonio Albert i Sonia Gómez
DIRECTOR: Juan Luis Iborra

 

 

Sinopsi

Desprès de l’èxit aclaparador de la comèdia “Sofocos”, que durant més de vuit mesos ha aconseguit fer riure a més de 80.000 persones als escenaris de tota Espanya, arriba al Teatre Condal la nova obra MÁS SOFOCOS.

Les actrius Lolita Flores, Loles León, Fabiola Toledo i Alicia Orozco s’encarregaran de demostrar que a partir dels cinquanta les dones no entren a l’ocàs de la seva vida ni molt menys, sinó tot el contrari, d’una manera ben divertida mostraran la part més tendra i a la vegada més sibil·lina d’una dona forta i que ja n’ha vist de tots colors, deixant clar que la menopausa té el seu costat divertit.

Les actrius comptaran amb la inestimable col·laboració de María Teresa Campos, que compartirà escenari d’una manera molt especial. Agatha Ruíz de la Prada i la seva innovadora concepció d’escenografia i vestuari aportarà un contrapunt colorista als enginyosos textos d’Isabel Arranz, Maxim Huerta, Juan Luis Iborra, Albert i Sonia Gómez. Una monja, dones de la neteja, mestresses de casa, veïnes envejoses…, són alguns dels personatges que ens trobarem a MÁS SOFOCOS, junt amb altres personatges de la història com ara Coco Chanel, Juana la Loca o La Gioconda. Una comèdia dirigida per Juan Luis Iborra que promet deslliurar les dones del fals mite de la histèria hormonal un cop arribat el mig segle i que convertirà els homes en els seus còmplices.

Fitxa artística

AUTORS: Isabel Arranz, Màxim Huerta, Juan Luis Iborra, Antonio Albert i Sonia Gómez
DIRECTOR: Juan Luis Iborra

INTÈRPRETS: Lolita Flores, Loles León, Fabiola Toledo i Alicia Orozco
COL·LABORACIÓ ESPECIAL: María Teresa Campos

ESCENOGRAFIA: Ágatha Ruíz de la Prada / Estudio ARP
VESTUARI: Ágatha Ruíz de la Prada / Estudio ARP
MÚSICA ORIGINAL: Isabel Arranz, José María Guzmán i Toni Flores
COMUNICACIÓ I PREMSA: Carlos Calero
FOTOGRAFÍES: David Ruano
DISSENY GRÀFIC: David Sueiro
PRODUCTORS EXECUTIUS: Manel Torrents i Jesús Cimarro
PRODUCCIÓ: Javier Campillo
GERENT REGIDOR: Germán Arjona

UNA PRODUCCIÓ DE Himan TV i Sí Teatro
DISTRIBUCIÓ: Pentación Espectáculos


DidoAeneas-FB-rojo

Dido & Aeneas Reloaded

Estrena absoluta.

El proper 23 d’octubre del 2013 s’estrena “Dido & Aeneas Reloaded” a l’Amfiteatre Anatòmic de la RAMC, a Barcelona.

Es tracta d’una “òpera líquida de cambra” on quatre compositors han col·laborat amb una dramaturga i un director d’escena per re-versionar el clàssic “Dido & Aeneas” de H. Purcell. Una funció única en un emplaçament també únic: la Sala Gimbernat, en mig del Raval, és un dels amfiteatres anatòmics més antics i ben conservats d’Europa, construït al 1762.

Dos magnífiques intèrprets, la soprano María Hinojosa i la mezzo Anna Alàs i Jové, acompanyades del clarinetista Víctor de la Rosa i la violoncel·lista Cèlia Torres, interpretaran la peça creada per l’ocasió, que també incorpora molta música electrònica.

Aquest projecte d’Òpera de Butxaca i Nova Creació busca oferir a compositors, llibretistes i directors d’escena emergents un espai per experimentar al món de l’òpera i evolucionar els formats. Dividida en quatre passos, en aquesta història clàssica re-visitada (o “reloaded”), també hi ressonen molts ecos actuals i s’entreveu un paral·lelisme amb l’Europa contemporània i la seva lluita entre la sobirania i la identitat o la inclusió econòmica i social.

Musicalment, oblidarem el barroc (exceptuant alguna velada referència!) per apropar-nos a sonoritats més arriscades però que es barrejaran excepcionalment amb els segles d’història de la sala.

La peça viatjarà després fins a Madrid per participar a la Semana de la Ópera Actual organitzada per Fundación Autor a la Sala Berlanga, el dia 25 d’octubre.

23 d’octubre 2013 a les 21h, a l’Antic Amfiteatre Anatòmic – Reial Acadèmia de Medicina (Barcelona)

Dido & Aeneas Reloaded
Òpera líquida de cambra

Música: Raquel García Tomás, Octavi Rumbau, Xavier Bonfill i Joan Magrané
Llibret: Cristina Cordero

Direcció musical: Joan Magrané
Direcció escènica: Jordi Pérez Solé
Figurinisme: Isabel Velasco
Il·luminació: Sylvia Kuchinow
Moviment: Anna Romaní

Intèrprets:
Dido: Maria Hinojosa, soprano
Belinda: Anna Alàs i Jové, mezzo

Instrumentistes:
Clarinet: Víctor de la Rosa
Cello: Cèlia Torres

Comunicació: Neus Purtí

Producció : Dietrich Grosse

Producció de: OBNC Barcelona

Cooperació amb: BCN216 i Mondigromax

Idioma: anglès i català
Durada: aprox. 60 minuts.

Amb l’ajut de: Generalitat de Catalunya, Departament de Cultura / OSIC, Ajuntament de Barcelona, SGAE – Fundación Autor, SGAE Barcelona, Institut del Teatre (Servei de graduats)”

Saló primavera (Sala Beckett – Gràcia) del 23/10/13 al 03/11/13

Posted by Catacultural On octubre - 20 - 2013


saloprimavera

Saló primavera
de Lluïsa Cunillé y Paco Zarzoso
Dirección: Lola López

Sala Beckett – Gràcia

del 23/10/13 al 03/11/13

PRESENTACIÓ

En Salón Primavera cinco náufragos se encuentran en un viejo salón de baile, también a punto del naufragio… Un salón que en su historia por el siglo XX albergó un cine, un burdel de altos vuelos, un hospital de guerra, una cárcel de represión franquista, la Casa de Aragón, un bingo setentero y un atelier de pintores post-impresionista.
La Dueña de este decadente salón es el alma de este espacio, que albergó los más glamourosos sueños; también está la Camarera, escudera y contramaestre fiel, pero con un pie hundido en la realidad; la Clienta es capaz de matar por bailar un tango con cualquiera en la penumbra rojiza del salón; el Alcalde Santos Santos es el representante político del solar ibérico, y el Portero llega buscando desesperadamente un trabajo… Estos cinco personajes, en su naufragio, se transmutan y encarnan distintos personajes que ocuparon en otro tiempo este hábitat, este salón donde se oyen voces y ecos y la ruleta de la fortuna y el infortunio.

Autors: Lluïsa Cunillé i Paco Zarzoso
Direcció: Lola López

Repartiment:

Clienta: Mafalda Bellido

Dueña: Lola López

Camarera: Blanca Martínez

Alcalde Santos Santos: Toni Sancho

Portero: Paco Zarzoso

Escenografia i cartell: Juanvi Monzó

Vestuari: Josán Carbonell

Direcció artística i il·luminació: Damián Gonçalves

Espai Sonor: Miguel Alarcón i Damián Gonçalves

Disseny de cartell: Juanvi Monzó

Perruqueria i maquillatge: Josán Carbonell

Modistes: Paquita Torresilla i Pilar Ruiz

Fotografies de l’espectacle: Jordi Pla

Fotografia promocional: Mafalda Bellido

Comunicació i distribució: Paula Esquembre

Durada: 1h 20m

Una coproducció de la Companyia Hongaresa de Teatre i La perrica de Jerez

MGOGORO, Teatre Gaudí (del 22 d´octubre al 13 de novembre)

Posted by Catacultural On octubre - 20 - 2013


09_Banner_MGOGORO

MGOGORO

Del 22 D’OCTUBRE AL 13 DE NOVEMBRE
Teatre Gaudí
Horari: Dimarts i dimecres a les 20:30h

Autors: Matias Feldman, Carol Lòpez, Jaume Policarpo i Rosa Mª Sardà.
Actors: Cristina Cervià, David Planas, Mercè Pons i Meritxell Yanes

Direcció col·lectiva: Mentidera teatre / Ajudant de direcció: David Marcé / Col·laboració en la Direcció: Carol lópez i Rosa Mª Sardà / Adaptació espai escènic i vestuari: Judith Torres / Producció executiva: Mentidera Teatre / Fotografia: Quim Curbet / Disseny gràfic: Gerard Yanes Medioestudio / Producció: Mentidera Teatre, El Canal Centre d’Arts Escèniques Salt-Girona.

Amb el suport de la Diputació de Girona i la Generalitat de Catalunya.

Sinopsi
“…Estan a punt de viure cinc experiències Mgogoro.
Tots i cadascun de vostès son còmplices de l’univers Mgogoro, potser no en són conscients o no en volen ser, però tots esteu a Mgogoro. Hem detectat molts casos Mgogoro però avui només els n’hi mostrarem cinc.
Durant l’espectacle no vagin per lliure, no surtin del camí marcat, no improvisin, no tinguin iniciativa…nosaltres ho farem per vostès…”

Volem compartir amb l’espectador una proposta íntima, propera, tenyida d’humor i ironia i que circula per situacions fàcils de reconèixer avui en dia.
No els assegurem la comprensió total de l’espectacle, però sempre poden repetir la setmana vinent.
Quatre personatges, quatre persones diferents que s’han unit per explicar al món la seva experiència MGOGORO.
MGOGORO és tot: és l’abraçada que et manca, el petó a la galta que et falta, l’empenta a les teves il·lusions, el lloc on recolzar-te, l’orella que t’escolta, la cama que et fa caminar… Només has de venir i deixar-te emportar per les teves emocions. MGOGORO un cant a la vida, un cant a l’optimisme, un cant a… un cant.

MGOGORO segueix la seva gira mundial i, afortunadament, podrà fer, després de molt insistir, una paradeta a la vostra petita ciutat. No et deixis perdre l’oportunitat de viure una experiència MGOGORO. Quatre dels seus representants uniran el món MGOGORO amb el teu.

Dilluns 21 d’octubre, a les 20h – Teatre Romea “La Don Juanía”

Posted by Catacultural On octubre - 20 - 2013


image007

La Don Juanía

“Seis Don Juanes y una dama”

Lectura Dramatitzada

 

 

La lectura tindrà lloc el proper dilluns 21 d’octubre a les 20h al Teatre

 

Romea a càrrec de Miguel Ángel Jenner, Toni Sevilla, Jordi Brau, Gonzalo
Abril, Roger Pera, Santi Lorenz i Mar Ulldemolins. Com sempre en aquestes
dates, dirigits per Carles Canut.

Aquesta serà la sisena temporada consecutiva que celebrem Tots
Sants amb la lectura dramatitzada de Don Juan Tenorio. Per commemorar
aquesta data senyalada per a la Fundació, volem regalar-vos una lectura
inèdita d’un text de Salvador de Madariaga: La Don Juanía o seis Don Juanes
y una dama. Sis Tenorios, el de Byron, el de Pushkin, el de Mozart, el de
Tirso, el de Molière i el de Zorrilla es troben en una taberna i discuteixen
sobre qui és el més autèntic Don Juan. Fins que apareix una dona
misteriosa…

Tricicle – Bits a partir del 16 d´octubre (Teatre Poliorama)

Posted by Catacultural On octubre - 20 - 2013


B

Tricicle – Bits

A partir del 16 d’octubre

Tricicle

Un BIT és la unitat mínima d’informació. Un GAG és la unitat mínima d’humor. Per tant, aquest és un espectacle d’humor que està ple de BITS que transmeten GAGS a la velocitat de la llum.

TRICICLE s’han convertit en BITS i, a cop de ratolí salten de sketch, de tema, de decorat, de personatges, d’ulleres, de sexe, i fins i tot recuperen a vells coneguts per fer-se un autohomenatge amb la finalitat d’augmentar la seva passió malaltissa per l’humor. Això sí, sempre pel bé de l’espectacle i sempre buscant la major taxa de DGM (Densitat de Gags per Minut) possible.

BITS, un espectacle digital en codi de gags trinari.

Fitxa artística

Guió, direcció i producció: Tricicle

Actors: Joan Gràcia, Paco Mir i Carles Sans

Producció tècnica: Miguel Ángel García

Disseny escenografia: Paula Bosch

Construcció escenografia: Jorba-Miró SCP

Coordinador tècnic: Carlos Andrés Rodríguez

Disseny il·luminació: Luis Martí

Dissenyador i Operador de So: Ricardo González

Disseny vestuari: Marta Wazinger

Maquinistes: Tito Sánchez i Anna Ramos

Llums: José Ángel Nieto

Música: Pere Bardagí

Sonorització vídeo: Marçal Cruz- Oído

Locucions: Joan Carles Gustems, Joël Mulachs i Nico Costello

Realització vestuari: Epoca

Caracterització: Toni Santos

Disseny gràfic i vídeo: Berberecho Productions i Joni Forteza

Imatge cartell / Fotos vídeo: Pere Ferrer /J.L. Alcayde i Toni Villaró

Fotos espectacle: Juan Carlos Soler / Gorka Bravo

Gerència // Administració: Pilar Mir // Sílvia Sagué, Pere Blázquez, Elena Ruiz i Jordi López

Cap de premsa: Xarli Diego

Agraïments: Teatre Zorrilla de Badalona, Vista Óptica, Crocs, Magnolo.

Homenatges: Víctor Martí, Moving Mime Picture Show, Les Luthiers i Jacques Tati

VIDEO

SUMARI

Activate the Wp-cumulus plugin to see the flash tag clouds!

Col.laboradors


Facebook de Catacultural