Archivo por meses: octubre 2017

AMORFARE (02/03/05 de novembre) Sala Fènix

02 / 03 / 05 de novembre de 2017.

Djous, Dissabte i Diumenge, 21 hores.

Entrada entre 8€ i 16€

 CARTEL-amorfare2-2-495x700

SINOPSI


Dos artistes experimenten estats límits en els seus llenguatges per crear un nou territori en comú, en un estat de fusió.

L’obra AMORFARE podrà ser entesa com una Opereta deglutida on una cantant i una titellaire es troben en l’abisme d’una sala d’assaig i creen un procés d’ingestió, digestió, absorció i eliminació de l’amor.

Gestos, sons, textures, matèries i figures seran els elements que les artistes faran servir com a base de la creació.

I la gran massa a ser modelada serà la quotidianitat més íntim d’aquestes dues dones que en el moviment d’encarar-, cara a cara, busquen els signes d’efecte, mirall, moltes vegades, imposat i generat per la societat.

En AMORFARE, Juliana i Lourdes investiguen l’eterna i emblemàtica imatge de la serp que devora el seu propi cua: la Ouroboros.

Per mitjà de la construcció d’imatges i sons, les artistes proposen la fallida d’aquest cicle autòmat social que no permet alguns punts de mudança per a la convivència i per als afectes.

Com seria trencar, tallar la cua de la serp abans de l’auto-digestió?

Potser un cos no podria passar per aquest procés, per això l’intent en duo. Una s’expressa i l’altra digereix i s’elimina.

Per això aquests dos llenguatges completament proteïformes en la seva essència: la marioneta amb la seva grandesa i infinitud, que transita el temps entre la vida i la mort i a cada pas, guanya força d’expressió. La titella pot ser o no ser, i aquest gest en si està en la matèria i en el seu drama intrínsec; i el cant que també ve de les profunditats de les relacions entre l’home i el món, que viu en la línia tènue entre la paraula i música, entre ser i no ser el temps sencer.

El procés de creació busca la interferència contínua i esgotadora en dos cossos assedegats en expressió i mudances.

FITXA ARTÍSTICA


De i amb Juliana Notari(Brasil) i Lourdes Marzialetti(Argentina)

Vestuari de Maria Zuquim

Imatges de Eduardo Ravara de Celcit

Disseny de llums de Matias Arce 

Creació en el Teatro C´Art (Italia) i Condomínio Cultural (Brasil)

Juliana Notari i Lourdes Marzialetti habiten en ciutats diferents, São Paulo i Strasbourg, i per a la construcció d’aquesta obra van realitzar una residència de creació al Teatre C’art a Castelfiorentino, Toscana, Itàlia i al Condomini Cultural a São Paulo, Brasil, a més de trobades creatius a la ciutat de Strasbourg, França.

Juliana Notari és brasilera, artista creadora, titellaire i nòmada. Des de 2000 investiga les noves formes de les arts de les titelles i les seves infinites possibilitats. A més de la creació d’obres, ella es dedica a la difusió d’aquest art, promovent trobades i festivals. Ja es va presentar en diversos països com Bolívia, Argentina, Colòmbia, Itàlia, França, República Txeca, Romania, Corea, Letònia, Espanya, Mèxic, Suïssa, entre d’altres.

Lourdes Marzialetti és argentina i actualment viu a Srasbourg on desenvolupa les seves investigacions musicals. Cantant, compositora i dissenyadora, Lourdes transita entre el cant, la improvisació i el jazz, la música llatinoamericana i experimental. Des de 1998 es dedica al cant dirigint diversos cors i actuant en diferents grups.

TOTA LA PROGRAMACIÓ DEL CICLE ÀNIMA 2017


1< AMORFARE. Juliana Notari i Lourdes Marzialetti. Brasil/Argentina02/03/05 de novembre. Objectes i titelles híbrides.

2< COLGANDO DE UN HILO. Cía Di Filippo Marionette.  Italia09/10/11/12 de novembre. Titelles de fil.

3<EL JUEGO DEL TIEMPO. David Zuazola. Xile.16/17/18/19 de novembre. Teatre d’objectes.

4<RETRETE CABARETE . Cía El Retrete de Dorian Gray. Madrid23/24/25/26 de novembre. Teatre d’objectes i titelles corporals.

INK TOCARÁ EN BARCELONA Y MADRID EN NOVIEMBRE- El grupo hará una parada en Barcelona el 4 de noviembre y en Madrid el 5 de noviembre

FINK TOCARÁ EN BARCELONA Y MADRID EN NOVIEMBRE
–    El grupo hará una parada en Barcelona el 4 de noviembre y en Madrid el 5 de noviembre
 
–    El artista anuncia la publicación de su sexto disco de estudio Resurgam el próximo 15 de septiembre.
– Ya se puede escuchar el primer single de adelanto «Cracks Appear»  aquí
Tras anunciar una gira que tendrá dos paradas en España, la primera será el sábado 4 de noviembre en la Sala Apolo 2 de Barcelona y al día siguiente, el domingo 5,  en el Teatro Barceló de Madrid, Fink anuncia nombre y fecha de salida de su sexto disco, Resurgam el 15 de septiembre, así como ya está disponible el primer single de adelanto del mismo: «Cracks Appear» disponible aquí. Así mismo ya se puede reservar el álbum aquí
Resurgam -cuyo significado es «Volveré a levantarme» – es el nuevo álbum de Fink: el cantautor proviniente de Reino Unido y residente en Berlin Fin Greenall, junto a sus compañeros de banda Tim Thornton (batería, guitarra) y Guy Whittaker (bajo). El título del disco proviene de una inscripción latina que se encuentra en la capilla de Cornwall, pueblo natal de Greenall, su tono es un reflejo perfecto del espíritu indomable de sus últimos temas. Grabados con el productor Flood (PJ Harvey, U2, Foals, Warpaint, The Killers) en su estudio Assault & Battery de Londres, Resurgam representa una nuevo hito vital para alguien que siempre se ha definido por su amplitud musical, internacionalidad de su propuesta (incluyendo sus ampliamente celebrados e innovadores directos), y nucleo repleto de soul.

4911_1_Fink 2017 Lead Press Shot Photo Credit Tommy N Lance

 

Barcelona
4 de noviembre de 2017
Sala Apolo 2

Madrid
5 de noviembre de 2017

Teatro Barceló
 Co-produce Mercury Wheels @ Live Nation
Precio anticipada: 20€
Precio en taquilla: 25€
 

El próximo sábado 11 de noviembre, Dj Mom vuelve con la mejor fiesta discotequera para toda la familia

Vuelven las Party Family en la mítica sala Luz de Gas

 

PartyFamily_Brujas y Vampiros-web (1)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

La primera fiesta de “Bruj@s y Vampir@s”, como celebración de Halloween, estará animada por el payaso Sabanni habrá de magia, pintacaras, zona de disfraces, photocall, sorteos, mocktails y muchas sorpresas más.

Vuelven las esperadas Party Family, las Dj Session para toda la familia organizadas por Dj Mom para que mayores y pequeños bailen y se diviertan por igual, en la emblemática Sala Teatro Luz de Gas de Barcelona. Esta nueva temporada cuenta con más fiestas que nunca (cinco en total), siendo la primera de “Bruj@s y Vampir@s” para celebrar Halloween el próximo el 11 de Noviembre.

En Party Family la música es el hilo conductor que promueve la conciliación entre todos los miembros del núcleo familiar. Se trata de un espacio en el que madres, padres e hij@s conectan de una manera especial, alejados de las cargas del día a día, mientras bailan y se divierten al ritmo de la cuidada selección de música de calidad de Dj Mom, con temazos actuales mezclados con éxitos de los 80’s y 90’s.

Para celebrar Halloween, la primera fiesta de “Brujas y Vampiros”contará con el entrañable payaso Sabanni y su divertido espectáculo de magia, pintacaras para tematizar tanto a pequeños como mayores, un photocall donde inmortalizar disfrazados ese momento de diversión en común y alguna que otra sorpresa más.

Como madre, Dj Mom tiene muy en cuenta que las Party Family se desarrollen en un ambiente cómodo, seguro y conciliador. Por ello, Luz de Gas se adaptará nuevamente a su nuevo público con una lista Mini-VIP en la entrada, donde sólo pueden apuntarse los niños, un espacio para niños lactantes, cambiadores en los baños y unos buenísimos mocktails (cócteles sin alcohol) para que los peques puedan brindar con sus padres.

Cómo nace DJ Mom y las PARTY FAMILY

Cristina Antón era DJ de profesión y trabajaba en lugares emblemáticos como el Hotel Omm, el Hotel Majestic, en el Bankers Bar de Hotel Mandarin y discotecas emblemáticas como Luz de Gas y Danzatoria, entre otras. Cuando nace su hijo Asier, en verano del 2011, Cristina es consciente de que no puede seguir trabajando por las noches como disck jockey. Sin embargo, ella no quiere dejar su profesión así que al cabo de un año, en verano de 2012, Cristina cambia su nombre artístico por el de DJ MOM, que es la conjunción perfecta entre su profesión de DJ y su nueva faceta como madre dedicada.

La idea surge desde la necesidad, la rebeldía y la empatía hacia los progenitores de su generación, musicalmente y culturalmente activos y curiosos. Su necesidad de conciliar el trabajo con la nueva etapa como madre y la rebeldía de no conformarse en tener que dejar su profesión que es, a la vez, su pasión. Así que se inventa un trabajo a la medida de las obligaciones familiares y en armonía con las inquietudes de su generación.

Además, en ese primer año como madre, Cristina vio que durante los primeros años de la maternidad normalmente sólo se consideran las ofertas lúdicas, didácticas y culturales para niñ@s, olvidando las que podrían entretener tanto a pequeños como a mayores. ¡ERROR! El niñ@ percibe que los padres no se divierten como él y la experiencia general no es completa para ningún miembro de la familia. Así que, Cristina se da cuenta que cómo DJ Mom no sólo cubre una necesidad propia sino que también puede cubrir una necesidad para tod@s l@s madres y padres.

Y así nace la idea de las PARTY FAMILY, para crear esta situación donde todos los miembros de la familia se divierten por igual en un espacio seguro, eligiendo el mejor conector intergeneracional, el mejor activador de la alegría y el mejor generador de la felicidad: la música.

Ahora, su ilusión es llevar las PARTY FAMILY fuera de Barcelona, e incluso fuera de España, para seguir generando felicidad a cuantas más familias mejor!

PARTY FAMILY ENTRADAS A LA VENTA EN LUZDEGAS.COM
www.partyfamily.es

Menores (más de 3 años) – Anticipada 8€ | Taquilla 9€

Facebook : @partyfamilybcn                                                     Adultos – Anticipada 9€ | Taquilla 10€

Instagram: @party.family

LE BALLET DU GRAND THÉÂTRE DE GENÈVE DEBUTA AL LICEU AMB EL CLÀSSIC UNIVERSAL ‘ROMEU I JULIETA’ del 3 al 7 de novembre

LE BALLET DU GRAND THÉÂTRE DE GENÈVE DEBUTA AL LICEU AMB EL CLÀSSIC UNIVERSAL ‘ROMEU I JULIETA’

romeo-y-julieta-le-ballet-du-grand-theatre-de-geneve

 

 

 

 

 

Joëlle Bouvier presenta una coreografia que neda entre la tradició i la modernitat i que comptarà amb l’Orquestra Simfònica del Liceu dirigida per Manuel Coves

 

 

Le Ballet du Grand Théâtre de Genève debuta al Liceu del 3 al 7 de novembre amb un dels títols més versionats en el món de la dansa, Romeu i Julieta. Immortalitzada per Shakespeare a finals del segle XVI i composta per Prokófiev l’any 1938, la peça que ens presenta la coreògrafa Joëlle Bouvier es va estrenar amb gran èxit l’any 2009 i arriba ara a Barcelona amb l’Orquestra Simfònica del Liceu en directe dirigida per Manuel Coves.

descarga

 

Quan Prokófiev va presentar a Brno la versió en ballet de la història de Shakespeare, es deia que era impossible de ballar degut a la seva complexitat rítmica. Amb el temps, Romeu i Julieta s’ha convertit en el ballet més representat del compositor. La versió que proposa ara la coreògrafa suïssa es troba a mig camí entre la tradició i la modernitat, sense situar-se en cap moment precís, sinó plantejant una posada en escena i un vestuari atemporals, “ja que aquesta història té lloc, ha tingut lloc i encara haurà de tenir lloc a tot arreu”, assegura Bouvier. El temps també ha convertit aquesta peça en la versió musicalment més famosa sobre la tragèdia shakespeariana, que en aquesta ocasió interpretarà l’Orquestra del Liceu sota la batuta de Manuel Coves, que precisament va debutar al Liceu també amb un ballet, Sorolla del Ballet Nacional de España a la temporada 2014/15.

 

20 ballarins donaran vida a aquesta història d’amor “ofegada per l’odi” entre dos clans enemics. Dos bàndols rivals i despietats que no tenien cap més raó per al seu enfrontament sagnant que la de pertànyer a dues famílies diferents. Un argument que ha ajudat Bouvier a despertar en els ballarins allò que ella sempre busca en una companyia, “trobar estats anímics, sensacions, esperit, que els ballarins mostrin la seva ànima”.

 

 

images

Es tracta de la segona col·laboració de Joëlle Bouvier (juntament amb Tristany i Isolda) amb Le Ballet du Grand Théâtre de Genève dirigit per Philippe Cohen, que des que va entrar l’any 2003, ha dut a la companyia a una revisió radical del seu repertori i la seva imatge basada en dues idees: tradició i creació. Un ballet que pot enorgullir-se d’haver fet de trampolí per a grans coreògrafs que avui dia són mundialment coneguts, com Sidi Larbi Cherkaoui o Benjamin Millepied entre d’altres. Des del seu naixement, aquesta companyia s’ha preocupat per explorar la pluralitat estilística de la dansa al segle XX, i ha convidat a treballar artistes reconeguts com George Balanchine (que en fou conseller artístic de 1970 a 1978), Mikhaïl Baryshnikov, Rudolf Nureyev, Jirí Kylián, Ohad Naharin, William Forsythe o Lucinda Childs. El Ballet du Grand Théâtre està format per 22 ballarins de diverses nacionalitats, de formació clàssica i capaços d’interpretar tant les coreografies neoclàssiques com les contemporànies. Cada temporada la companyia presenta dues noves creacions a més del repertori, les gires i les activitats a les escoles i atéliers coreogràfics.

 

Joëlle Bouvier

La trajectòria de la coreògrafa suïssa Joëlle Bouvier (Neuchâtel, 1959) comença a despuntar en el context de la nova dansa de París dels anys vuitanta, moment en què creava Terre Battue, amb la qual guanyava el primer premi del Certamen Internacional de Coreografia de Bagnolet. Era l’inici de la companyia L’Esquisse, que durant 20 anys va generar prop de 20 peces juntament amb Régis Obadia. Un cop establerta com a freelance, a partir de 1998, arribarien conegudes coreografies com Fureurs (al Festival Montpellier Danse), Dépêche-toi ! (al Festival de Dansa de Marsella) i Jeanne d’Arc o La Divine Comédie (al Ballet de Lorraine) entre d’altres.

 

El XXIII Saló del Manga de Barcelona se celebrarà del dimecres 1 al diumenge 5 de novembre del 2017 al recinte de Fira Barcelona Montjuïc.

FIRA BARCELONA MONTJUÏC

640_x_xxiii-salo-del-manga-de-barcelona

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

l XXIII Saló del Manga de Barcelona se celebrarà del dimecres 1 al diumenge 5 de novembre del 2017 al recinte de Fira Barcelona Montjuïc. El certamen ocuparà el Palau 1, les dues plantes del Palau 2, el Palau 3.1, el Palau 4, el Palau 5 i la plaça Univers on estarà ubicat el gran escenari cobert. El Saló del Manga comptarà en aquesta edició amb un total de 75.000 metres quadrats.

LA PLAÇA UNIVERS acollirà el gran escenari cobert, on tindran lloc els concursos de Cosplay, exhibicions de balls asiàtics, actuacions musicals i altres activitats. En aquesta plaça també estaran ubicats els food-trucks.

EL PALAU 1 acollirà expositors, el taller de gastronomia japonesa, els restaurants japonesos i l’exposició de Tamashi Nations World Tour.

LA PLANTA BAIXA DEL PALAU 2 albergarà expositors i l’espai de videojocs de Nintendo.

LA PLANTA SUPERIOR DEL PALAU 2 (anomenada 2.1), acollirà l’espai L’Esperit del Japó on es realitzaran activitats relacionades amb la cultura japonesa i les seves tradicions. També hi haurà exposicions, photocalls i la sala d’actes on es faran  presentacions de novetats editorials i trobades amb autors.

EL PALAU 3.1 serà una gran àrea de descans i comunicarà internament el Palau 2.1 amb el Palau 4.

El PALAU 4 serà el recinte on s’ubicaran els tallers de manga, d’anime, d’impressores 3D, de cosplay, de videojocs i de youtubers, a més d’exposicions i altres activitats.

A l’auditori del PALAU 5 se celebraran exhibicions de balls, actuacions de cosplayers, actuacions musicals i projeccions d’anime. La planta baixa acollirà activitats divulgatives, exposicions i ponències sobre robots. L’accés al Palau 5 serà per plaça Univers.

ACCESSOS

web.xxiiismb.infogral.foto2.jpg

L’entrada al recinte per als visitants amb entrada anticipada, entrada comprada a taquilles i amb invitacions és farà per l’Avinguda Reina Maria Cristina. Aquest també serà l’accés del divendres 3 de novembre per als cosplayers amb invitació on-line corresponent a la seva inscripció on-line a través del web de FICOMIC.

HORARIS

Dimecres 1 de novembre: de 9:00 a 20:00 hores

Dijous 2 de novembre: de 9:00 a 20:00 hores

Divendres 3 de novembre: de 9:00 a 20:00 hores

Dissabte 4 de novembre: de 9:00 a 20:00 hores

Diumenge 5 de novembre: de 9:00 a 20:00 hores

L’horari del XXIII Saló del Manga de Barcelona serà cada dia des de les 9:00 fins a les 20:00 hores.

VENDA D’ENTRADES

Les entrades es podran adquirir online de manera anticipada o a les taquilles durant els dies del saló.

LA VENDA ANTICIPADA COMENÇARÀ A PARTIR DEL DIMECRES 21 DE JUNY, EXCLUSIVAMENT A TRAVÉS DEL WEB DE FICOMIC: www.ficomic.com. A la compra d’entrada per venda anticipada cal afegir el cost corresponent a les despeses de gestió.

Les taquilles ubicades a la Plaça Espanya obriran de 9:00 hores a 19:00 els cinc dies de celebració del XXIII Saló del Manga de Barcelona. A taquilla es vendran les entrades disponibles per al mateix dia.

L’entrada és vàlida només per al dia que s’indica a la mateixa. L’abonament per als cinc dies serveix com a entrada per a cadascun dels cinc dies del certamen. Les entrades per a grups escolars només seran vàlides per al dijous 2 i el divendres 3 de novembre, i únicament es vendran a les taquilles.

PREUS

Entrada general: 10 €

L’entrada general es podrà adquirir per venda anticipada a través del web de FICOMIC: www.ficomic.com. També es podrà comprar a les taquilles (situades a Plaça Espanya) sempre que no s’hagin exhaurit les entrades generals per a aquell dia per venda anticipada. L’entrada serà vàlida únicament per al dia que s’indica a la mateixa. La data d’inici de la venda anticipada serà a partir del 21 de juny.

 

Entrada descompte: 8 €

Els titulars del Carnet Jove, de la Targeta Rosa i els majors de 65 anys podran adquirir les entrades al preu de 8 €. Únicament els titulars del Carnet Jove poden comprar les entrades anticipadament a través del web de FICOMIC: www.ficomic.com . L’entrada es podrà adquirir a les taquilles situades a Plaça Espanya sempre que no s’hagin exhaurit les entrades descompte per a aquell dia per venda anticipada.

Els titulars del Carnet Jove i de Targeta Rosa podran adquirir un màxim d’una entrada per dia de celebració del Saló del Manga de Barcelona.

La data d’inici de la venda anticipada serà a partir del 21 de juny. L’entrada serà vàlida només per al dia que s’indica en aquesta. Aquest tipus d’entrada no es pot acumular a d’altres promocions del Saló del Manga de Barcelona.

 

Entrada promoció especial del dijous: 5 euros

L’entrada del dijous 2 de novembre tindrà un preu especial únic de 5 euros. Es podrà adquirir per venda anticipada a través del web de FICOMIC: www.ficomic.com. També es podrà comprar a les taquilles (situades a Plaça Espanya) sempre que no s’hagin exhaurit les entrades generals per al dijous 2 per venda anticipada. L’entrada serà vàlida únicament per aquest dia que s’indica a la mateixa. No és acumulable a altres promocions. La data d’inici de la venda anticipada serà a partir del 21 de juny.

 

Entrada grups escolars: 2 €

L’escola ha de presentar a les taquilles una carta del centre en la que s’especifiqui el nombre d’alumnes i de mestres visitants. De venda només a les taquilles del XXIII Saló del Manga de Barcelona. L’entrada per a grups escolars serà vàlida únicament pel dijous 2 i el divendres 3 de novembre. El preu de l’entrada per a cada alumne del grup escolar serà de 2 euros, mentre que els mestres podran entrar gratuïtament amb el corresponent grup d’alumnes. Aquest tipus d’entrada no es pot acumular a d’altres promocions del Saló del Manga de Barcelona.

 

Abonament  5 dies: 35 €

L’abonament per als cinc dies del XXIII Saló del Manga de Barcelona es podrà adquirir per venda anticipada a través del web de FICOMIC. També es podrà comprar a les taquilles (situades a Plaça Espanya) sempre que no s’hagin exhaurit els abonaments per venda anticipada. La data d’inici de la venda anticipada serà a partir del 21 de juny. Aquest tipus d’entrada no es pot acumular a d’altres promocions del Saló del Manga de Barcelona.

 

Entrada gratuïta per a nens i nenes menors de 4 anys (nascuts a partir del 31 d’octubre de 2013).

 

L’organització podrà realitzar tots aquells canvis a la programació i ubicació d’activitats dins del recinte del XXIII Saló del Manga de Barcelona que consideri necessàries.

PROHIBIT L’ACCÉS AL SALÓ AMB ANIMALS, BICICLETES, MONOPATINS, PATINETS, ROLLERS I SIMILARS.

AVÍS: D’acord amb el Reial Decret 137/1993 sobre el Reglament d’Armes, queda terminantment prohibit que els visitants portin armes de foc, de metall i altres objectes contundents o imitacions que per les seves característiques puguin induir a confusió sobre la seva autèntica naturalesa. També es prohibeix l’ús d’elements perillosos per a la integritat física de les persones com ara material pirotècnic i inflamable. Només es permeten imitacions d’armes fetes de plàstic, cartró i altres materials que no comportin perill.

Adreça del recinte / cóm arribar-hi:

Fira Barcelona Montjuïc:

Palaus 1, 2, 3.1, 4, 5 i Plaza Univers – Montjuïc

Av. Reina Maria Cristina s/n
08004 Barcelona

metro

 Línia 1 – Estació «Espanya»
 Línia 3 – Estació «Espanya»

bus

Línies de TMB:
D20, H12, V7, 9, 13, 27, 37, 50, 65, 79, 91, 109, 150, 165

Més informació (http://www.tmb.cat/ca/home)

ENTITAT METROPOLITANA DEL TRANSPORT

(A1) Aeroport Terminal 1- Pl. Catalunya
(A2) Aeroport Terminal 2 – Pl. Catalunya
Des de L’Hospitalet de Llobregat, Sant Boi de Llobregat, Gavà, Viladecans, Castelldefels:
Línies CJ, L70, L72, L80, L81, L86, L87, L94, L95

Més informació (http://www.ambmobilitat.cat/ )

Línies S8, S33, R6, R5, S4 (estació «Espanya»)

Més informació (http://www.fgc.cat/cat/index.asp )

L’estació de RENFE més propera és Barcelona»Sants-Estació»

Parada AVE – Trens Llarg Recorregut
Més informació (www.renfe.com )

Línies de Rodalies

R1 Molins de Rei – Maçanet Massanes
R2 Castelldefels – Granollers Centre
R2 Nord Aeroport – Maçanet Massanes (per Granollers Centre)
R2 Sud St. Vicenç de Calders – Barcelona Estació de França (per Vilanova i la Geltrú)
R3 L’Hospitalet de Llobregat – Puigcerdà (per Vic)
R4 St. Vicenç de Calders – Manresa (per Vilafranca del Penedès)

Línies Regionals:

R11 Barcelona Sants-Estació – Portbou (per Girona)
R12 L’Hospitalet de Llobregat – Lleida (per Manresa)
R13 Barcelona Estació de França – Lleida (per Valls)
R14 Barcelona Estació de França – Lleida (per Tarragona y Reus)
R15 Barcelona Estació de França – Riba-roja d’Ebre (per Tarragona y Reus)
R16 Barcelona Estació de França – Tortosa / Ulldecona (per Tarragona)

MAMA / SARAH LENA (del 2 al 26 de novembre) La Seca-Espai Brossa

MAMA / SARAH LENA

CIA. LENA & CO.

web_mama_845

SALA
Palau i Fabre
DATES
Del 2 al 26 de novembre de 2017 ESTRENA: 2 de novembre de 2017
SINOPSI
«Mama» es gesta amb el perfum de la novel·la homònima d’Albert Camus, L’estrany, il·lustrant la confessió de l’Eva, una adolescent que revela, entre l’alcohol i els riures, l’angoixa de perdre la seva mare afectada de càncer. És la sensació de tornar al ventre matern amb una antologia agredolça de vivències matern filials que tots coneixem, reneguem i enyorem. En definitiva, un cant a l’amor incondicional i una reflexió sobre la importància d’estimar-nos a nosaltres mateixos com ho faria una mare, a traves de les paraules, la musica, la dansa, el divertiment i l’emoció pura.
FITXA ARTÍSTICA
Autoria Sarah Lena (amb la col.laboració de Laura Rossich) Direcció Sarah Lena Repartiment Aina Balasch, Ariadna de Vilar, Núria Mercader Escenografia Sarah Lena Producció María de Prada, Lena & Co So Blanca Ross Assessoria de moviment i coreografiaSarah Lena, Paula Rísquez i Javier Moreno Fotografia Valentin Moulias Espai d’assajos i residència Eòlia Escola Superior d’Art Dramàtic   Espectacle en català
HORARIS I PREUS
Horaris De dimecres a dissabte 20.00 h i diumenge 18.00 h Preu Dimecres i dijous 10€.  Divendres, dissabte i diumenge 17€. Durada 50 min
XARXES SOCIALS
#mama #deuesunadona                

A partir del proper dia 31 d’octubre arrenca la sisena temporada de “Els homes són de Mart i les Dones de Venus

A partir del proper dia 31 d’octubre arrenca la sisena temporada de “Els homes són de Mart i les Dones de Venus?

Teatre Capítol de Barcelona.

big-2hmdv2017400x570817

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

L’obra, basada en el bestseller de John Gray, amb més de 50 milions d’exemplars venuts, l’adaptació teatral de l’autor francès Paul Dewandre i  al català per Paco Mir. L´obra constata les diferències entre sexes i dóna alguns consells per superar la relació de parella i no morir en l’intent. L’espectacle és un monòleg còmic, es presenta com una lliçó magistral. Jordi Díaz assumeix el rol de  mestre però també es fica en la pell de la parella.

 

Durant la classe, que dura poc més d’una hora, Jordi Diaz ens recorda diverses situacions del dia a dia habituals, de tòpics en la parella per visualitzar que en cadascuna d’elles homes i dones reaccionen de manera diferent. El públic se sent reflectit i es reconeix en cadascuna de les situacions.

 

Així, observem que ells i elles no valoren de la manera les relacions afectives, relacions de parella, amb la família, els amics, el treball ni responen amb la mateixa actitud, ni el mateix comportament enfront d’un fet. Lo que afavoreix conèixer una mica més com és l’altre sexe o, almenys, a confirmar que el què li passa a un o a una no és gens rar ni estrany; només que procedim de dos planetes diferents. Tot això amb humor i amb un somriure que ens acompanya de principi a final de l’espectacle. En resum ens intenta convèncer que els homes són més competents, seqüencials, només poden fer una cosa i ja està, autosuficients i racionals. Per la seva banda les dones solen ser més emocionals, polifacètiques, comunicatives i comprensives.

 

Jordi Díaz ens sorprèn amb la seva soltesa, humor, talent i aquesta capacitat per canviar de registres. Li hem vist al cinema, televisió i teatre

 

 

La gran festa – Inauguració de la nova llibreria de Poble-sec 28 d´octubre

 

La gran festa – Inauguració de la nova llibreria de Poble-sec 28 d´octubre

Dissabte 28 d´octubre de  de les 17:00 a les 22:00

La Carbonera Espai de llibres
Carrer Blai número 40, 08004 Barcelona

22894737_10214794443282700_2082323242_n

 

 

 

 

Vet aquí la història de la Carlota, l’Aitor i la Mar que, de cop, es van tornar completament bojos i van decidir obrir una llibreria al Poble-sec. I no només això, sinó que van aconseguir animar a tot el poble perquè celebressin amb elles aquesta aventura.

Potser els va convèncer que els diguessin que farien un espectacle de titelles per als lectors petits, potser els va convèncer el recital de poesia del vespre, potser els va convèncer el brindis i el Jazz en directe, o potser, els va fer il·lusió de celebrar amb les veïnes, els veïns i tothom qui els volia acompanyar que obrien una llibreria al carrer Blai número 40 on no pensen deixar de fer coses fins… bé, caldrà que vingueu i seguiu llegint.

Amb la participació de
L’Estenedor – Teatre de titelles,
Gemma Reguant,
Jazz a Duo i
Jordi Brau.

Halloween 31 de Octubre

 

Halloween-Hero-1-A

 

 

 

 

 

 

Halloween (contracción del inglés All Hallows’ Eve, en español: «Víspera de Todos los Santos»), también conocido como Noche de BrujasNoche de Muertos o Noche de Víspera de Difuntos, es una celebración moderna resultado del sincretismo originado por la cristianización de las fiestas del fin de verano de origen celta.

Se celebra internacionalmente en la noche del 31 de octubre, sobre todo en la angloesfera, como CanadáEstados UnidosIrlanda o Reino Unido, y, en menor medida, en otros lugares como España y Latinoamérica. A pesar de pertenecer al mundo anglosajón, en Australia y Nueva Zelanda no se observa esta costumbre tanto como en los demás países.

Sus raíces están vinculadas con la conmemoración celta del Samhain y la festividad cristiana del Día de Todos los Santos, celebrada por los católicos el 1 de noviembre. Se trata en gran parte de un festejo secular, aunque algunos consideran que posee un trasfondo religioso. Los inmigrantes irlandeses transmitieron versiones de la tradición a América del Norte durante la Gran hambruna irlandesa.

El día se asocia a menudo con los colores naranja, negro y morado y está fuertemente ligado a símbolos como la jack-o’-lantern. Las actividades típicas de Halloween son el famoso truco o trato y las fiestas de disfraces, además de las hogueras, la visita de casas encantadas, las bromas, la lectura de historias de miedo y el visionado de películas de terror.

En algunos países de Latinoamérica se acostumbra a salir por la noche con los niños más pequeños disfrazados a pedir dulces y cantando. Los mayores suelen acudir a fiestas nocturnas después de llevar a los más pequeños a pedir dulces. También para los niños se hacen fiestas, aunque durante el día.

 

 

Historia

Origen del nombre

La palabra «Halloween» [/ˌhæl.əʊˈiːn/] se define tradicionalmente como una forma acortada en lengua escocesa de la expresión inglesa Allhallow-even usada como tal por primera vez en el siglo XVI. Bajo la forma «Hallow-e’en» se encuentra atestiguada desde 1745.2​ All Hallows’ Even, o también All Hallows’ Eve, era el antiguo nombre en inglés de la «víspera de todos los Santos», esto es, la víspera de la fiesta cristiana del 1 de noviembre.

«Hallow» es una forma en inglés —ya en desuso— para referirse a los santos, proveniente a su vez del anglosajón «haliga», «halga» que significa «santo», «santificar» o «consagrar».A su vez, «even» o «eve», también en desuso, designa la parte final del día, esto es, la víspera del día siguiente.​ Es, además, el nombre en inglés que reciben la vigilias de las fiestas litúrgicas del cristianismo.

Recientemente se ha reivindicado otro origen: la mesnie o mesnada, ejército, compaña o procesión de muertos. Según testimonio de Guillermo de Auvernia en el siglo XIII la procesión de difuntos se denominaba «vulgari gallicano Hellequin et vulgari hispanico exercitus antiquus» («en galicano Hellequini y en hispánico ejército antiguo o hueste antigua»). La etimología Hallows’ Eve para Halloween entonces ha de ser una interpretación erudita; nombre y contenido enlazan con el folklore de la Cacería salvaje, la Santa Compaña, la Estántiga. El término Halloween en sí mismo sería una derivación del nombre dado al capitán de esta procesión de muertos, que a su vez provendría de tradiciones antiguas del Norte de Europa; este nombre según esta teoría acabó derivando también en Arlequín

Origen celta

Noche de morder manzanas,
por el artista irlandés Daniel Maclise1833.
Se inspira en una fiesta de Halloween a la que asistió en BlarneyIrlanda, en 1832.

Halloween según la teoría tradicional tiene su origen en una festividad céltica conocida como Samhain, que deriva del irlandés antiguo y significa fin del verano. Los antiguos britanos tenían una festividad similar conocida como Calan Gaeaf. En el Samhain se celebraba el final de la temporada de cosechas en la cultura celta​ y era considerada como el «Año nuevo celta», que comenzaba con la estación oscura.

Los antiguos celtas creían que la línea que une a este mundo con el Otro Mundo se estrechaba con la llegada del Samhain, permitiendo a los espíritus (tanto benévolos como malévolos) pasar a través. Los ancestros familiares eran invitados y homenajeados mientras que los espíritus dañinos eran alejados. Se cree que el uso de trajes y máscaras se debe a la necesidad de ahuyentar a los espíritus malignos. Su propósito era adoptar la apariencia de un espíritu maligno para evitar ser dañado.

Otra práctica común era la adivinación, que a menudo implicaba el consumo de alimentos y bebidas, e incluso en Asturias se celebraban banquetes en las tumbas de antepasados.

La tradición romana

Pintura en la que aparecen todos los santos.

Cuando tuvo lugar la ocupación romana de los dominios celtas la festividad fue asimilada por estos. Aunque ya se celebraban los últimos días de octubre y primeros de noviembre una festividad conocida como la «fiesta de la cosecha», en honor a Pomona (diosa de los árboles frutales), se mezclaron ambas tradiciones.

ROSARIO A L’AUDITORI FÒRUM (2 DE MARÇ)

ROSARIO A L’AUDITORI FÒRUM

 

Capturadepantalla2017-10-24alas17.07.46.170757

 

Entrades a la venda dilluns 30 d’octubre atheproject.es

Gitana, artista de gran talent, mestra de les noves generacions, Rosario, la flor més tendra de las Flores, torna a Barcelona i ho fa dins de la programació delGuitarBcn 2018.

La cita, el divendres 2 de març a l’Auditori del Fòrum (21.30h.)

Guanyadora de dos Grammy llatins, la filla petita delPescaílla i de la gran Lola Flores ens mostrarà en directe els temes del seu nou disc que es publicarà a finals de novembre  -un directe gravat al Teatro Real amb tots els seus èxits de sempre- amb el seu toc inconfusible que barreja amb quantitats perfectes ritmes llatins, rumba, jazz, pop i, per descomptat, el millor del flamenco. Simplement Rosario.

 

guitarbcn.com

 

 

ROSARIO EN EL AUDITORI DEL FÒRUM

Entradas a la venta el lunes 30 de octubre entheproject.es

Gitana, artista de gran talento, maestra de las nuevas generaciones, Rosario, la flor más tierna de las Flores, vuelve a Barcelona y lo hace dentro de la programación delGuitarBcn 2018.

La cita, el viernes 2 de marzo en el Auditori del Fòrum (21.30h.)

Ganadora de dos Grammy latinos, la hija pequeña delPescaílla y de la gran Lola Flores nos mostrará en directo los temas de su nuevo disco que se publicará a finales de noviembre -un directo grabado en el Teatro Real con todos sus éxitos de siempre- con su toque inconfundible que mezcla en cantidades perfectas ritmos latinos, rumba, jazz, pop y, por supuesto, el mejor del flamenco. Simplemente Rosario.

Us deixem algunes propostes d´oci per aquest cap de setmana a Barcelona del 27 al 29 d´octubre

barcelona-000037111798-istock.jpg_369272544

A partir del 27 d´ octubre

El Palau Robert presenta l’exposició fotogràfica “Joana Biarnés. A Contracorrent’’

image005

Joana Biarnés a l’estació d’Atocha 1970.

Fotògraf ©Jean Michel Bamberger

El Palau Robert  presenta l’exposició ‘Joana Biarnés. A Contracorrent’ comissariada pel fotògraf i editor Chema Conesa, produïda pel Palau Robert i La Fábrica, i amb el suport de Photographic Social Vision.

http://www.catacultural.com/el-palau-robert-presenta-lexposicio-fotografica-joana-biarnes-a-contracorrent-a-partir-del-27-doctubre/

Barcelona acollirà del 27 al 29 d’octubre la 37ª edició de la Mostra de Vins i Caves de Catalunya al passeig Lluís Companys de Barcelona.

Barcelona acollirà del 27 al 29 d’octubre la 37ª edició de la Mostra de Vins i Caves de Catalunya al passeig Lluís Companys de Barcelona. Enguany, la Mostra suma sinèrgies amb la iniciativa Hotels amb DO del Gremi d’Hotels de Barcelona, fet que es traduirà amb una setmana plena d’activitats relacionades amb el vi català a la ciutat de Barcelona.
 mostra-vins-caves-catalunya-555x431.jpg_191393041
 En aquesta 37ª edició, la Mostra comptarà amb la participació d’un total de 68 cellers amb més de 500 referències de les 12 DO catalanes. La Mostra, organitzada pel Departament d’Agricultura, Ramaderia, Pesca i Alimentació, a través de l’Institut Català de la Vinya i el Vi (INCAVI) i la Promotora d’Exportacions Agroalimentàries (Prodeca), s’ha convertit en un aparador immens de l’oferta vitivinícola del nostre país. A aquesta gran oferta vinícola, s’hi suma l’oferta alimentària, que acompanyarà el tast amb una proposta de productes de proximitat. A més, la col·laboració de la Mostra i Turisme de Catalunya permetrà als visitants conèixer l’oferta enoturística del nostre país.

http://www.catacultural.com/barcelona-acollira-del-27-al-29-doctubre-la-37a-edicio-de-la-mostra-de-vins-i-caves-de-catalunya-al-passeig-lluis-companys-de-barcelona/


La gran exposició de ‘Joc de Trons’ iniciarà la seva gira mundial a Barcelona
La exposició oficial de la sèrie obrirá les seves portes de forma imminent, el proper 28 d’Octubre, al Museu Marítim de Barcelona i tindrà una durada limitada.

Les entrades ja estan disponibles a partir del14 de setembre a www.gameofthronesexhibition.es

8195703e-652d-487b-a7f4-b5af2672e2a6
 HBO Global Licensing, la productora GES i la promotora local Sold Out anuncien avui que el proper 28 d’octubre GAME OF THRONES: THE TOURING EXHIBITION farà la seva estrena mundial a l’històric Museu Marítim de Barcelona, on es podrà visitar durant un temps limitat. Juntament amb Sold Out, col·labora la productora françesa Encore en aquesta exposició que es farà a Barcelona.

http://www.catacultural.com/a-partir-del-28-doctubre-de-2017-la-gran-exposicio-de-joc-de-trons-iniciara-la-seva-gira-mundial-a-barcelona/

 La gran festa – Inauguració de la nova llibreria de Poble-sec 28 d´octubre

Dissabte 28 d´octubre de  de les 17:00 a les 22:00

La Carbonera Espai de llibres
Carrer Blai número 40, 08004 Barcelona

22894737_10214794443282700_2082323242_n

Vet aquí la història de la Carlota, l’Aitor i la Mar que, de cop, es van tornar completament bojos i van decidir obrir una llibreria al Poble-sec. I no només això, sinó que van aconseguir animar a tot el poble perquè celebressin amb elles aquesta aventura.
<h4>http://www.catacultural.com/la-gran-festa-inauguracio-de-la-nova-llibreria-de-poble-sec-28-doctubre/?lang=es

dissabte 28/10, Plaça Comercial (El Born)

El Born CCM [música i debat] :: “Born de Revolta”, una jornada festiva per recordar el Born contracultural dels 70  

Recordem el Born dels 70,

contracultural, dissident i desobedient

amb una jornada festiva i reivindicativa:

“Born de Revolta”, dissabte 28 d’octubre

imatge per NdP_petita

  • El Born Centre de Cultura i Memòria convoca la jornada Born de Revolta, amb una taula rodona i un concert, per rememorar els moviments culturals dels anys 70, els seus valors i la seva influència en els nostres dies 

http://www.catacultural.com/l-born-ccm-musica-i-debat-born-de-revolta-una-jornada-festiva-per-recordar-el-born-contracultural-dels-70-dissabte-2810-placa-comercial-el-born/

28 i 29 d´octubre

ef711083-c419-42b6-bdf3-53002acb55ee

 
Monumental Club és la nova proposta d’oci i cultura que reunirà, durant un cap de setmana al mes, música en directe, Djs, market, gastronomia i activitats infantils en un espai emblemàtic i únic de la ciutat comtal: La Monumental.

En la seva primera edició, que tindrà lloc els propers dies 28 i 29 d’octubre, Monumental Club comptarà amb artistes destacats com Delafé i Bigott. Completen el cartell propostes com Miqui Puig, Bearoid, Raver Jewish, Ari Up, Lessus i The Man Who Sold The World.

http://www.catacultural.com/monumental-club-omplira-de-musica-en-directe-djs-market-gastronomia-i-tallers-infantils-la-monumental-de-barcelona-28-i-29-doctubre/

 

 21232149_1995815953981620_5736468506993250365_n

UNA FILOSOFIA DE VIDA: ENCUENTRA TU VERDADERO NORTE

Wanderlust, es una filosofía de vida, creada en USA en el año 2009. Su principal objetivo
es ayudar a las personas a encontrar el equilibrio entre cuerpo y mente a la vez que
aboga por cultivar una vida sana.

http://www.catacultural.com/el-mayor-festival-internacional-de-mind-fitness-wellness/

THE HOLE ZERO SALE DEL TEATRO COLISEUM (31 de octubre)

THE HOLE ZERO

SALE DEL TEATRO COLISEUM

image007

 

La acción tendrá lugar el próximo

martes 31 de octubre a las 18:00h.

Los artistas realizarán una actuación en la Plaza de la Universidad

para continuar con un recorrido en limusina por la ciudad

 

 

Bajo el lema “salimos del Agujero para llevarte a THE HOLE ZERO el espectáculo realizará el próximo martes 31 de octubre una acción especial con la finalidad de subir el ánimo a la ciudad de Barcelona, ofreciendo el Agujero como refugio de evasión y diversión. A las 18:00h. la compañía realizará una actuación en la Plaza de la Universidad para continuar con un paseo en limusina por la ciudad.

 

Con motivo de la festividad de Halloween, las personas mejor disfrazadas de los 80 (o de Halloween) serán seleccionadas para subir a las limusinas y vivir juntos una experiencia al más puro estilo The Hole Zero: con música y cava.

 

El recorrido terminará en el Teatro Coliseum, donde los afortunados estarán invitados a ver la función y a quedarse luego a “La Espuela”, un exclusivo evento para poner broche final a la noche con una copa y musicón de los 70’s y 80’s.

 

El espectáculo

THE HOLE ZERO mezcla circo, cabaret, música y humor de una forma muy diferente a los anteriores espectáculos: Deja a un lado el cabaret europeo y la revista española para inspirarse en las fiestas disco de Studio 54 y en la única celebración que se comparte a nivel mundial y a través de todos los estratos sociales: la Nochevieja.

 

Una fiesta en la que todos participan y que en este show se vive al más puro estilo THE HOLE, con un nivel insuperable en sus números y en la calidad de los artistas. La música se convierte también en un elemento indispensable dentro de THE HOLE ZERO, con canalleo, un punto sexy, un importante factor sorpresa y mucha diversión asegurada.

 

THE HOLE ZERO es la precuela de la saga, que traslada al espectador al origen de THE HOLE. Importante: No es necesario haber visto THE HOLE ni THE HOLE 2 para disfrutar del nuevo espectáculo.

 

DATOS DEL ESPECTÁCULO

TEATRO COLISEUM

DIRECCIÓN: Gran Vía de les Corts Catalanes, 595, 08007 Barcelona

FUNCIONES: De miércoles a domingo.

CANALES DE VENTA: Taquilla del teatro, Grup Balañá www.grupbalana.com

y la web www.theholezero.com

 

 

www.theholezero.com

   

 

ENTRADAS A LA VENTA