Archivo por meses: agosto 2016

Barbara Goldbach (Queens, Nueva York, 27 de agosto de 1947)

imagesCAHILFO9

Barbara Goldbach (Queens, Nueva York, 27 de agosto de 1947), conocida artísticamente como Barbara Bach, es una modelo y actriz estadounidense. Fue la chica Bond de la película La espía que me amó. Está casada con quien fue baterista de The Beatles, Ringo Starr.

Es hija de padre judío y madre católica-irlandesa. A los 16 años dejó la escuela para convertirse en modelo, alcanzando el rango de top-model a los 17 años. Un año después abrevió su apellido a «Bach» y empezó una meteórica carrera teniendo mucho éxito como modelo en su natal América trabajando con la famosa Ford Models. Su rostro comenzó a ser frecuente en revistas de moda, especialmente en la revista «Seventeen». Se convirtió en una super modelo en los años 60 y 70 (con unas medidas de 90-60-90, una figura perfecta). Conoció a un industrial italiano, Augusto Gregorini, con quien contrajo matrimonio en 1968 y se trasladó a vivir a Roma. Barbara hizo distintos papeles en películas italianas, empezando por su debut con un pequeño papel en La Odisea 1969 (Las aventuras de Ulises) de Dino de Laurentis, también intervino en Il Mio Monsignore, La tarantula del ventre nero, Bambol e di vetri, Maschio ruspanti, Paolo di caldo y Last chance. Se separó de Augusto Gregorini en 1975 y regresó a los Estados Unidos, consiguiendo el divorcio legalmente en 1978.

Barbara hizo una prueba para el productor-director Tony Richardson para una futura película. Pero esa película nunca llegó a hacerse. Sin embargo en 1976, el productor de Bond «Cubby» Broccoli casualmente la vio en ese video y se quedó impresionado. «Creo,» dijo Broccoli, «que he estado buscando durante toda mi vida una actriz que tenga esa forma de mirar tan peculiar como Barbara Bach». Y fue entonces en 1977, el papel de Barbara como Anya Amasova (Agente XXX) en la película La espía que me amó (The Spy Who Loved Me) el que la catapultó a la fama internacional y la convirtió en un símbolo sexual. Su papel es considerado el más importante que se ha creado para cualquier chica Bond protagonista. Su papel en la película dio pie a la creación de una muñeca que tuvo mucho éxito (una figura de acción tipo madelman dentro de una colección de muñecas y cochecitos del merchandising promocionando esta película). Barbara tenía 27 años, tenía un bellísimo rostro y un cuerpo de infarto, pero fue su saber estar y su talento lo que atrajo al productor Cubby Broccoli.

En 1978 Barbara interpretó a una guerrera yugoslava llamada Marizza en Fuerza 10 de Navarone (interviniendo también en esta película Edward Fox, Harrison Ford y Robert Shaw) una continuación de la historia de Los Cañones de Navarone, teniendo Barbara un papel destacado.

En 1978-79 la exitosa serie de TV Los ángeles de Charlie estaba buscando una sustituta para Kate Jackson (Sabrina en la serie). 15.000 bellezas, modelos y actrices se presentaron para el papel, después de meses y meses de pruebas y más pruebas solo dos favoritas quedaron finalmente: Barbara Bach y Shelley Hack. El 13 de abril de 1979, el New York Daily News y muchas revistas del mundo informaron que Barbara Bach era el nuevo Ángel de Charlie, incluso la prestigiosa revista española Hola lo anunció en portada, sin embargo fue rechazada en la última prueba por los productores por resultar demasiado sofisticada y europea para el papel.

Barbara Bach contrajo primeras nupcias con Augusto Gregorini en 1968, un empresario italiano que había conocido dos años antes. De esta unión nacieron dos hijos, Francesca (en 1968) y Gianni (en 1972). En la actualidad, Francesca Gregorini se dedica a la música y cine. Bach y Gregorini se divorciaron en 1978.

Ringo Starr conoció a Bach en 1980 en México, durante la filmación de la cinta El Cavernícola (Caveman). Se enamoraron al instante. Ringo siempre dijo que lo suyo con Barbara fue un auténtico flechazo. El 27 de abril de 1981 contrajeron matrimonio. Desde mediados de los años 1980, Bach ha estado inactiva tanto como modelo como actriz. En los últimos años se ha dedicado a acompañar a Ringo en sus actuaciones y a participar en obras sociales y de caridad, como la lucha contra el SIDA y la fundación «El ángel rumano» que fue fundada por ella y por las otras tres esposas de los Beatles, Olivia Harrison, Linda McCartney y Yoko Ono.

Nuevo disco de Barbara Streisand

barbarastreisand

Antonio Banderas es uno de los artistas que acompañan a Barbra Streisand en su nuevo trabajo discográfico, «Encore», que se pone a la venta el próximo viernes. En él, la artista vuelve al repertorio de los musicales de Broadway, donde se dio a conocer hace cincuenta y cuatro años, y canta, además de con el actor malagueño, con Anne Hathaway, Alec Baldwin, Hugh Jackman y Jamie Foxx, entre otros.

Éste es el tercer álbum que Barbra Streisand dedica a Broadway, donde debutó en 1962 en la obra «I Can Get It for You Wholesale», y donde dos años después obtuvo un gran éxito con «Funny Girl». La versión cinematográfica de este título supondría su debut en la gran pantalla y le valió el Oscar a la mejor actriz. Hace apenas un par de meses, Barbra Streisand apareció en la gala de los premios Tony, a la que no acudía desde 1970.

 

 

La artista sacó este viernes su nuevo disco llamado “Encore: Movie Partners Sing Broadway” donde canta a dueto con varias estrellas de Hollywood.

Barbra Streisand es reconocida por ser una artista multifacética ya que todo lo hace bien, y eso se ve reflejado en la inmensa cantidad de premios que ha ganado: Posee dos Oscar, ocho Grammy, cinco Emmy, cuatro Golden Globe y un Tony Award.

Ahora la galardonada artista está lanzando al mercado su nuevo disco «Encore: Movie Partners Sing Broadway» el cual, como bien lo dice su nombre, es compartido junto a diferentes actores y actrices de Hollywood. El disco está compuesto por 10 canciones de películas u obras de teatro en las que Streisand canta junto a una estrella de Hollywood diferente.

 

Barbra explicó por qué eligió cantar en su disco junto a diferentes artistas, «Me encanta poder hacer canciones con actores para sacar la historia a cada una de las composiciones. Adoro Broadway, así que, ¿por qué no actuar y cantar a la vez? Ha sido un verdadero placer recrear las canciones más famosas de los escenarios de Broadway junto a otros artistas como Antonio Banderas, Anne Hathaway o Hugh Jackman”.

Además la cantante ha subido pequeños videos en su cuenta de Instagram donde adelanta un poco sobre cuáles son algunas de las canciones que intengran el disco y cuenta cómo fue trabajar con los diferentes artistas

En septiembre 2016 comienza la 4ta temporada teatral de la ​S​ala ​F​ènix

 

 

cabezera carta

 

 

 

TEMPORADA 16/17

Jueves a domingo 21h

 

En septiembre 2016 comienza la 4ta temporada teatral de la ​S​ala ​F​ènix. Lo que significa una batalla de 4 años. 4 años llenos de pruebas, experimentos y riesgos, muchos riesgos. Y este año no será menos.

 

 

Durante la temporada 16/17 se prevén 7 estrenos absolutos en temporada adulta + otros 5 estrenos en el ciclo de residencias (mayo/junio 2017). Esto significa todo un avance en comparación a la temporada anterior que se basó en reposiciones y viejos éxitos. Un total de 12 estrenos significa 12 oportunidades para las compañías,  12 momentos de riesgo y aventura para la sala y 12 bocanadas de aire fresco para el público que nos acompañe. Teatro, puro teatro.

 

De los estrenos previstos, 2 serán producciones propias de la fènix: primero BRUTO, EL PODER O LA VIRTUD escrita y dirigida por Marcela Terra (Simone, La Espera) e interpretada por Felipe Cabezas, director de la sala. La obra está inspirada en Julio César de W. Shakespeare y en la situación política europea contemporánea. BRUTO cuenta con la ayuda del OCIC de la Generalitat de Catalunya. La otra producción propia es VICTOR, dirigida por Felipe Cabezas y protagonizada por la compañía de la Sala Fènix (Cabaret Victoria, Cabaret LeCOQ). La obra está inspirada en el proceso creativo de Mary Shelley y los paralelismos entre su vida privada y su monstruosa creación literaria, a un ritmo de comedia y teatro visual donde no faltarán los sellos de la casa: máscaras, teatro de sombras y corporalidad.

 

Dentro del apartado de estrenos se esperan también VIAjeje comedia física de la Factoría DIMÔ, bajo la batuta del extraordinario clown contemporáneo CARLO MÔ. La compañía EFECTUS VENTURI nos trae SEGISMUNDO AFTERPOP un cóctel de commedia dell’arte, máscaras, teatro clásico y contemporáneo. La cía Internacional OOOPS COMPANY (Croacia/Suiza/Catalunya) estrena en febrero ORPHANIC un viaje físico y audiovisual basado en el mundo onírico de la mujer y en abril llega el esperado estreno de DIOS, LA COMEDIA DIVINA de la cía. DE LA ROSA, un monólogo teatral de Eugenia González cuyo sacrílego (o no) estreno está previsto ni más ni menos que en semana santa!

 

Y desde Italia (y el resto del mundo) nos visitará en enero durante sólo 1 semana la joven cia LA BUSSOLA, una compañía en ciernes de carácter internacional, con vocación por las máscaras y la commedia dell’arte, con IL REVISORE, una tragicomedia plena de sobornos y corrupción.

 

Por otro lado se esperan nuevas ediciones de los ciclos de la sala: en mayo vuelve la 3ra edición del YO GESTO, el ciclo de residencias de la fènix. La 2da temporada de SOMRIURES el ciclo de comedia gestual de verano. La 4ta temporada de Cabaret LeCOQ, el variété de la fènix y la incorporación a la programación de la 1ª edición de ÁNIMA un ciclo de lo mejor en el mundo de las marionetas para adultos.

 

Y por último, el principio de todo. Nos enorgullece abrir la temporada con BLANCA DESVELADA de la Cía. ALETEO, el fenómeno Boca/Oreja que está conmoviendo a Barcelona desde hace más de un año. Una experiencia teatral que os espera a partir del día 8 de septiembre.

 

Os esperamos un año más en el nido de la fènix. Hasta entonces.

1-BLANCA DESVELADA​, ​Cía Aleteo

Del ​8 al 25 Septiembre ​

2- CABARET LeCOQ (Variété Sala Fènix)

29, 30 sept, 1, 2 de Oct

 

3- BRUTO, el Poder o la Virtud (Sala Fènix/de Marcela Terra/con Felipe Cabezas)​

6 al 30 Octubre.

 

4- ÁNIMA, ciclo de marionetas para adultos ​

​3 al 27 noviembre

 

  • 3 al 6 POEMES VISUALS, JORDI BERTRÁN​

  • 10 al 13 PARIAS, JAVIER ARANDA

  • 17 al 20

    ROS, ANGÉLICO MUSGO 

  •  

    24 28 GABINETE ONÍRICO, ÁNGEL NAVARRO 

 

5- CABARET LeCOQ ​(Variété Sala Fènix)

1 al 4 diciembre

 

6- VIAjeje de Factoria Dimô

8 al 18 de Diciembre

 

7- IL REVISORE de La Bussola

5 al 8 de enero

 

8- SEGISMUNDO AFTERPOP de Efectus Venturi (Míriam Escurriola)

12 al 29 de enero

 

​9- CABARET LeCOQ (Variétè Sala Fènix)

2 al 5 de febrero

 

10- ORPHANIC de Ooops Company

9 al 26 de Febrero

11- VICTOR De Sala Fènix (Felipe Cabezas)

2 al 26 de Marzo

 

12- CABARET LeCOQ (Variété Sala Fènix).​

​30-31 marzo 1-2 de abril

 

13- DIOS. LA COMEDIA DIVINA de cía La Rosa (Eugenia González)

13 al 30 de abril

 

14- YO GESTO 3ra edición// Residencias sala Fènix.

4 al 28 de mayo (4 semanas, ​4 compañías)

Actualmente: Lazzi Comici, Cía 7 de mayo (en proceso)

15- SomRIURES 2da edición // Comedia gestual y humor físico

el 1 de junio al 23 de Julio (7 semanas, diversas compañías)​

PROGRAMACIÓN FAMILIAR

 

La programación de espectáculos familiares sigue 2 líneas: la de espectáculos pensados para niños a partir de los 3 años, los Sábados y Domingos a las 17h y la programación para bebés, espectáculos pensados para un público de 0 a 3 años los Domingos a las 11h y 12:30h.

 

Este año tendremos también una programación especial de Navidad con el cuento tradicional catalán En Patufet y el espectáculo de música y sombras “A l’ombra del pessebre”.

 

La selección de nuestra programación se centra en espectáculos que buscan la reflexión y la investigación sobre las emociones y sobre valores importantes como el respeto, la amistad, la generosidad, la justicia, la convivencia.

 

Nuestra programación es familiar, no infantil, y eso quiere decir que está dirigida a toda la familia, con la intención que todos juntos disfruten del ritual del teatro.

+ 3 años

Sábados y Domingos 17h

1-LA CLARA TENIA UN DRAC​, ​Cía Contes Savis

Del 3 al 18 de Septiembre

2- FESTA A LA GRANJA , Josep Maria Vilaplana

Del 1 y 2 de Octubre

 

3- EL FALUTISTA D’HAMELIN Cía Olveira Salcedo

Del 8 al 30 Octubre

 

4- EL TRESOR DEL PIRATA, Cía Marionetes Nòmades

Del ​5 y 6 de Noviembre

 

5- EL PELO DE CLARIN ​Cía Javier Aranda

Del 12 y 13 de Noviembre

 

6- LA SOPA DE PEDRA Cía Carla Lindström

Del 7 al 29 de Enero

 

7- EN JOHN I LA CAIXA DE MÚSICA Cía La Trama Produccions

Del 4 al 26 de Febrero

 

0-3 años

Domingos 11h i 12:30h

1- VIBUBEL·LA VIVALDI Cía Pamipipa

Del 04 al 25 de Septiembre

 

​2- SHHH…EL COL·LECIONISTA DE SONS Factoría los Sanchez- Imaginary Landscape Factory

Del 2 al 30 de Octubre

 

3- EL DRAC MÀGIC Cía Pamipipa

Del 6 de Noviembre al 18 de Diciembre

4- XINO XANO Cía Fes t’ho com vulguis

Del 8 al 29 de Enero

 

5- A LA UNA EL SOL I LA LLUNA, Cía Pamipipa.

Del ​5 al 26 de Febrero

 

6- NYAM NYAM de cía Daquidallà

Del 5 al 26 de Marzo

 

Especial NAVIDAD

 

1-EN PATUFET​, ​Cía La Petita Brownie

19 de Noviembre al 18 de Diciembre, Sábados y Domingos a las 17h

2- A L’OMBRA DEL PESSEBRE , Cía Mercé Framis

del 21 al 30 de Diciembre, Miércoles, Jueves y Viernes a las 17h

Isabella Pintani y Felipe Cabezas

Programación/Dirección

 

Mattia Russo

Jefe técnico.

 

Elena Visus

Asistente de programación

 

Texia Leiton

Asistente de producción (en prácticas)

 

 

Flea Market (4 de septiembre)

13906872_1788331821400831_6472037773087200759_n

 
 
domingo, 4 de septiembre de 11:00 a 20:00
  •  
     
     
     
    Plaça de Salvador Seguí, 08001 Barcelona (Barcelona), Espanya

     
     
 
 
Después de un intenso y caluroso verano, llega la hora de dejar las bermudas y los sombreros de paja, para recuperar de nuevo la rutina…

No suena muy buen plan, pero por qué no mirarlo de forma positiva? Volvemos a las andadas y la ciudad recupera su ritmo habitual, por ello este 4 de septiembre ¡celebramos Fleadonia por todo lo alto!

Las vacaciones nos dejan relajados pero también sin blanca, y un secondhand market siempre será una buena opción para llenarnos un poco los bolsillos y coger con ganas la vuelta al cole. Renovar tu armario o encontrar nuevos tesoros, estamos seguros de que te darán fuerzas para esta operación retorno.

¡Así que anímate y apúntate al carro con nosotros!

¡Inscripciones abiertas!

http://fleamarketbcn.com/tienda/fleadonia-·-04-09-16/

Vintage Market ( 4 de septiembre)

13680537_1132918333433716_6032104959081575205_n

 
 
domingo, 4 de septiembre de 11:00 a 20:00
 
  •  
     
    Gran Via de les Corts Catalanes, 585, 08007 Barcelona
     
     
     

      
 
No hace falta ser vendedor profesional para participar. Aprovecha esa oportunidad única para deshacerte de tus libros, juegos, juguetes, muebles, artículos de decoración, zapatos, ropa, ferretería, electrodomésticos, equipos de música, vídeo, CD, DVD, revistas…
Y por supuesto para todos los profesionales y enamorados del vintage, el Barcelona Vintage Market es el evento perfecto para exponer y vender vuestros tesoros.
¡PRÍMERO EN RESERVAR, PRÍMERO EN ELEGIR LA PARADA! Click aquí :https://goo.gl/uGJNZu

******** ENTRADA GRATIS ********

La companyia Obskené presenta un ritual col·lectiu sobre l’espai públic a FiraTàrrega (Dijous 8 de setembre 22h · Divendres 9 de setembre 00h · Dissabte 10 de setembre 00h

 

MANIFESTA

Un projecte d’OBSKENÉ

FiraTàrrega 2016 · Espai Reguer

Dijous 8 de setembre 22h · Divendres 9 de setembre 00h · Dissabte 10 de setembre 00h

 

 La companyia Obskené presenta un ritual col·lectiu sobre l’espai públic a FiraTàrrega

 

 manifestadissenymahsa_derafsh_400

 

Manifesta, que també es podrà veure per La Mercè de Barcelona, serà de gran format i barrejarà circ, música i text

La proposta, una gran festa que reflexionarà sobre la col·lectivitat, reunirà artistes de vuit nacionalitats

 

 

Obskené torna a la càrrega, ara a FiraTàrrega. La fira presenta el nou espectacle de la companyia sota l’etiqueta circ polític, i és que la companyia utilitza el circ com a poètica de risc per crear una proposta visual, lúdica i crítica. Els dies 8, 10 i 11 de setembre, la capital de l’Urgell acollirà una gran festa, un ritual col·lectiu, un gran manifest on ballar no estarà renyit amb la reflexió, interrogant sobre l’espai públic i la comunitat. Manifesta també es podrà veure durant les festes de La Mercè de Barcelona.

La companyia Obskené continua així amb el seu mogut estiu. Just després d’estrenar Ciutat de Vidre al Festival Grec, la companyia ja va instal·lar-se a Tàrrega on ha estat assajant aquesta nova propsta, Manifesta, un espectacle festiu genuïnament de carrer.

En la seva constant recerca de nous llenguatges, Obskené en fa interactuar tres en aquesta ocasió: el text, el circ i la música. El text és un manifest en diferents llengües que reivindica allò col·lectiu. Quatre pals xinesos, un trapezi fix i un circuit de tirolines seran les estructures escenogràfiques circenses que serviran als actors-acròbates per defensar aquest manifest. Finalment, la música electrònica convertirà la interpretació d’aquest manifest en una festa.

Manifesta és un còctel no només de creadors de diferents llenguatges artístics, sinó també de diferents nacionalitats, de diferents tradicions. La producció compta amb artistes de Quebec, França, Itàlia, Portugal, Regne Unit, Estats Units i Suècia. Així, la desubicació, l’adaptació, el contrast, l’entesa, l’acolliment i la diferència són termes que sorgeixen de la unió d’artistes de diferents trajectòries i la motivació per a crear un nou espectacle sobre la comunitat contemporània.

Manifesta se situa entre el teatre de carrer i el ritual contemporani. Es tracta d’un espectacle molt visual, de risc, ple d’energia. S’interroga sobre l’espai públic, el col·lectiu, el comú i la comunitat, i s’inspira en els diferents manifestos polítics i de les avantguardes artístiques.

L’epectacle és una coproducció d’Obskené i Fira Tàrrega amb el suport del Departament de Cultura i la col·laboració de La Mercè (Barcelona) i Subtopia (Suècia).

 

OBSKENÉ

La companyia Obskené és fundada per Constanza Aguirre, Judith Pujol i Ricard Soler. Neix a mitjans de 2008 amb ganes d’arriscar en projectes de creació innovadors. La seva creació es basa en l’exploració de les diferents disciplines que formen les arts escèniques.

La companya fuig sempre de la primacia del text, de l’actor o del director, per entendre les arts escèniques com un autèntic treball en equip des del principi del procés creatiu on cadascú treballa des de la seva especialitat per al si de la col·lectivitat.

Han presentat més d’una desena d’espectacles, una part dels quals van formar part del cicle Accent Obskené que va tenir lloc a la sala Beckett al 2013.

La companyia no para, i està preparant ja un nou espectacle que s’estrenarà a Fira Tàrrega 2016: Manifesta, que reivindica l’espai públic, la comunitat i el ritual col·lectiu.

Obskené es refereix a obscè, paraula que en la seva arrel grega vol dir fora (ob-) d’escena (-scè). La companyia Obskené vol mostrar en escena allò que fins ara s’ha amagat darrere el teló de fons.

 

EQUIP

Idea original i direcció artística: Ricard Soler i Mallol (Catalunya)

Disseny tècnic i escenogràfic i direcció tècnica: Adrià Pinar (Catalunya)

Text: Jean-Frédéric Messier (Quebec)

Coreografia: Anne Morin (França)

Vestuari: Manon Guiraud (França)

Il·luminació: Hugo Dalphond (Quebec)

Actors-acròbates:

Ilona Muñoz (trapezi) (Catalunya)

Martí Salvat (pal xinès) (Catalunya)

Valia Beauvieux (pal xinès) (França)

Alessio Motta (pal xinès) (Itàlia)

Catarina Rosa (pal xinès) (Portugal)

Distribució: Fani Benages (Catalunya)

Música i DJ: Grey Filastine (EUA)

Segon DJ: D.WattsRiot (Regne Unit)

Producció: Nuri Santaló (Catalunya)

Tècnic de so: Efren Bellostes (Catalunya)

Tècnic de llums: Isidro Ortiz (Catalunya)

Assessorament artístic: Anne Morin

Assessorament tècnic: Björn Eriksson (Suècia)

Ajudant d’escenografia: Maria Alejandre (Catalunya)

Ajudant de producció en pràctiques: Eva Carrasco (Extremadura)

Alumne en pràctiques de l’Institut del teatre: Joan Escribà-Escolà (Catalunya)

14è San Miguel Mas i Mas Festival (del 26 d´agost a l´1 de setembre)

 

 

 

 

 

logo_mim_fest2016_400

 

 

 

 

 

 

 

 

AGENDA DE CONCERTS

del 26 d’agost al 4 de setembre

 

El 14è San Miguel Mas i Mas Festival encara la seva recta final amb el retorn de Manolo Sanlúcar als escenaris en el concert de cloenda del proper dijous 1 de setembre com a plat fort

 El festival s’allargarà fins diumenge 4 de setembre amb els Blues Messengers i el seu record als 25 anys de La Boîte amb tres dobles sessions al Jamboree

 

Divendres 26 d’agost a les 20h – Jazz

MANEL CAMP QUARTET & JOAN CROSAS

interpreten RAMON LLULL 

El Born Centre Cultural

Web: 18€ / Taquilla: 22€

Manel Camp, piano. Matthew Simon, trompeta. Horacio Fumero, contrabaix. Lluís Ribalta, bateria. Joan Crosas, recitat. 

“Art” és un espectacle que combina diferents disciplines artístiques i que Manel Camp ha ideat en motiu del set-cents aniversari de la mort de Ramon Llull. Prenent com a punt de partida l’etapa ternària lul·liana, Camp ha  imaginat un cosmos complex, centrat en els principis de bondat, grandesa, eternitat, poder, saviesa, voluntat, virtut, veritat i glòria. En aquest univers, el 3 és un número màgic, i per això la proposta s’erigeix sobre tres pilars bàsics: la música, la paraula i el moviment. Malgrat això, en aquest concert al Born CCM se centrarà en dos:  Per a la música –jazz, sempre jazz!–, Manel Camp compta amb Matthew Simon, Horacio Fumero i Lluís Ribalta, els seus col·legues del Manel Camp Quartet. Per a l’altre puntal confia en Joan Crosas –veu i interpretació dramàtica–. Aquests són els elements que, combinats de totes les maneres possibles, basteixen un espectacle innovador i emocionant com pocs.

 

Divendres 26 d’agost  a les 20 h i a les 22h  – Cuban jazz

RAMÓN VALLE TRIO

Presenta “TAKE OFF”

JAMBOREE

Web: 15€ / Taquilla: 18€

Ramón Valle piano, Omar Rodríguez contrabaix, Liber Torriente bateria.

El pianista cubà Ramón Valle torna al Jamboree, el club que va ser la seva llar durant la dècada dels noranta, per a presentar el seu nou àlbum a trio, “Take Off”. Un disc farcit de temes propis i de referències explícites com la que fa a “Giant Steps” de John Coltrane a través del seu tema “Steps in the Night” i també inclou revisions molt particulars d’autors tan diversos com Jerome Kern, Stevie Wonder, Michel Legrand, Leonard Cohen i una aproximació a la música sufí amb accent caribeny. Un magistral viatge a través del ritme i els sentits.

 

Fins el 28 d’agost a les 20.30h, 21.30h i 22.30h – Flamenc

LA PUENTE

Tarantos

Web: 15€ / Taquilla: 15€

José de la Miguela cante, “Zambullo” cante, Eduardo Cortés guitarra, Jacobo Sánchez cajón, Cristóbal García baile, Carmen Ríos baile. 

Carmen Ríos ha begut del flamenc des de petita, perquè prové d’una llarga família d’artistes d’entre els quals cal destacar la seva mare, la bailaora malaguenya Trinidad Santiago “La Trini”, que ha estat la seva gran inspiració i model a seguir. Escoltant els seus bons consells, Carmen Ríos ha anat configurant una sòlida carrera professional que l’ha portat a nombrosos escenaris de tablaos, festivals i teatres nacionals i internacionals, de països com Anglaterra, Bèlgica, Luxemburg, Canadà, Eslovàquia i fins i tot el Japó. Avui, comparteix protagonisme amb la seva parella, Cristóbal García, guanyador del primer premi al Concurso Nacional de Cante y Baile de Estepona (Màlaga), i amb un grup de músics de solvència altament contrastada. 

 

Divendres 26 d’agost  a les 12h nit – Electrònica

HESPERIUS DRACO – LIVE + IRON BLUE

CLÁSICOS DEL RUIDO NIGHT #8:

MOOG

Web: 8€ / Taquilla: 10€

El segell Clásicos Del Ruido segueix explorant l’escena nacional i internacional a la recerca de talents que encaixin amb la seva peculiar filosofía i nosaltres ens convertim en partícips i beneficiaris dels seus descobriments amb cada referència que editen i cada festa que organitzen. En aquesta ocasió et presentaran l’italià Hesperius Draco, aka Alessandro Parisi, un productor influït per l’esoterisme i el misticisme que descarregarà el seu live set de dark wave amb tocs industrials i EBM, executat amb samplers i altres trastos analògics. I amb ell t’introduiran també en l’univers d’Iron Blu, veterà DJ, productor, amo del segell Flight Recorder i col·laborador d’Intergalactic FM, que domina els secrets de la dark wave i el techno més ominós com ningú. Esperem que Clásicos Del Ruido no desisteixin mai de la seva cerca.

 

Dissabte 27 d’agost a les 20h – Bolero

LUCRECIA amb RAMON VALLE & NILS FISCHER 

“AMÉRICA CÓMO TE ADORO”

El Born Centre Cultural

Web: 18€ / Taquilla: 22€

Lucrecia, veu i piano. Ramon Valle, piano. Nil Fischer, percussió.

Aquest any està sent una època molt exitosa en la carrera internacional de Lucrecia: recentment ha participat a la “Ronda Habanera” de Miami amb un concert memorable junt al gran músic cubà Paquito D’Rivera i ha cantat amb Andy Garcia en un tribut a Celia Cruz dins la cerimònia dels premi Grammy celebrada a Los Angeles. Avui, la imparable Lucrecia ens mostrarà la seva vessant més íntima en companyia d’un dels pianistes cubans més excepcionals de les darreres dècades, el formidable Ramón Valle. Instal·lat a Holanda des de fa més de deu anys, Ramón Valle comparteix amb la carismàtica Lucrecia una selecció de cançons, boleros, sones i guajiras que han marcat les seves respectives vides. Completa la formació el percussionista Nils Fischer, amb el qual Valle ha compartit mil i una aventures. Durant la seva carrera, Nils ha participat mundialment en un munt de festivals amb els seus propis grups –Timbazo i CaboCubaJazz– i amb d’altres com Nueva Manteca. El seu nom apareix en més de 50 àlbums, i és conegut com un dels percussionistes més importants d’Holanda, havent compartit escenari amb llegendes com Giovanni Hidalgo, Pío Leiva, Orestes Vilató o Paquito D’Rivera, entre altres. La col·laboració actual entre Nils i Lucrecia en l’àlbum “Rumberos a Montón” ja està ple d’elogis a nivell internacional.

 

Dissabte 27 d’agost  a les 20 h i a les 22h  – Jazz

COSMOSOUL

NU SOUL

JAMBOREE

Web: 12€ / Taquilla: 15€

Alana Sinkey veu, Abel Calzetta guitarra, Sergio Salvi teclats, Manuel Pablo Sanz baix, Akin Onasanya bateria i percussions.

Cosmosoul s’ha erigit en poc temps com un dels exponents més refrescants i personals del nu soul fet a la pell de brau. Integrat per cinc músics de diferents procedències (Guinea, Argentina, Nigèria, Espanya i Itàlia), ha articulat una proposta atractiva i seductora fixada en els patrons de la música negra, des del continent africà fins a l’asfalt de Detroit. Amb la seva base d’operacions a Madrid, Cosmosoul desembarca a Catalunya per a estrenar-se dins el San Miguel Mas i Mas Festival al Jamboree.

 

Dissabte 27 d’agost  a les 12h nit – Electrònica

YLIA

SEVILLA

MOOG

Web: 8€ / Taquilla: 10€

Torna Ylia al MOOG i nosaltres estem encantats. Espècimen realment únic, Ylia és una DJ de DJs: molts col·legues seus expliquen meravelles d’ella, lloant la barreja de coneixements i intuïció, de risc i finesse, de narració i de diversió en què consisteixen les seves sessions. Potser sigui perquè és poc habitual que un músic de formació clàssica valori estils de presumptament tan poc ‘valor musical’ com el techno, el house o el electro. Potser sigui per un esperit extremadament inquiet que la porta a ficar-se en tots els embolics imaginables (emissions radiofòniques, docència musical, festivals de tot tipus, esdeveniments discogràfics, cabines de clubs underground…). Potser sigui perquè la seva afició juvenil pel bakalao llevantí la va deixar marcada per tota la vida. Sigui pel que sigui, si no et dónes per assabentat i te la perds, en el futur et penediràs encara que no ho sàpigues.

 

Diumenge 28 d’agost a les 20 h – Clàssica

CLOENDA PROGRAMACIÓ BORN CCM

TRIO PEDRELL

El Born Centre Cultural

Web: 12€ / Taquilla: 15€

Christian Torres, violí. Ferran Bardolet, violoncel. Jordi Humet, piano.

El Trio Pedrell porta el nom de Felip Pedrell per recuperar en la memòria col·lectiva la figura del compositor, musicòleg i editor català, un dels pares de la música nacionalista espanyola que va exercir gran influència en personatges com Isaac Albéniz, Manuel de Falla o Enric Granados. Precisament d’aquest darrer autor avui podrem descobrir, de la mà d’aquests tres joves virtuosos, el “Trio amb piano Op. 50”, que exemplifica l’escriptura altament expressiva, banyada de romanticisme apassionat, característica de les composicions de Granados. La interpretació d’aquesta obra, que l’autor va crear amb 27 anys, es completa amb una altra peça de joventut, escrita per Schubert als 15 anys, en un sol moviment i en imitació als models clàssics. El programa clourà amb la darrera versió del “Trio amb piano Op. 8 núm. 1” de Brahms, que data de 1889. Un preciós repertori de grans noms del s. XIX que el Trio Pedrell abordarà amb la intensitat i elegància del seu so, cultivat a universitats europees de gran prestigi com la Hoschule für Musik,  Theater und Medien Hannover, on darrerament han completat els estudis de màster de música de cambra amb el professor Markus Becker.

 

Diumenge 28 d’agost a les 20 h i a les 22h  – Jazz & Cinema

“THE CAMERAMAN” de BUSTER KEATON

CINE CONCERT

JAMBOREE

Web: 10€ / Taquilla: 12€

Carles Robert composició i piano, Miquel Àngel Marín clarinet. 

En la passada edició del festival van triomfar amb “Llums de la ciutat” de l’immortal Charles Chaplin i ara Carles Robert i Miquel Àngel Marín tornen amb un nou clàssic del cine mut com és “The Cameraman” de Buster Keaton. Una pel·lícula que és, de per sí, una obra d’art i que, amb l’acompanyament en directe de dos dels músics més avessats a aquesta pràctica de vestir amb música les ombres del cinema més primigeni i essencial, encara esdevé més enlluernadora. Pura poesia visual i sonora regada d’una bona dosi d’humor i de seqüències memorables.

 

Diumenge 28 d’agost  a les 12h nit – Electrònica

DAVE TARRIDA

AUTOFAKE, SATIVAE, TRESOR / UK

MOOG

Web: 5€ / Taquilla: 5€

Dave Tarrida va ser un dels jovenets que van definir el techno britànic (i per extensió el de la resta del món) als anys noranta. Al seu extens i impressionant curriculum surten noms com el llegendari club Sativa, segells com el seu propi Sativae, Tresor o Missile i companys nocturns com Neil Landstrumm, Tobias Schmidt, Cristian Vogel o Funk d’Void, tots ells imponents i d’alt llinatge. Però els anys passen i darrerament Dave es barreja més aviat amb personatges i segells com Housemeister, All You Can Beat, Autofake o A Quiet RIOT, a priori més modestos que els esmentats però imprescindibles per a mantenir l’actitud radicalment underground i sense compromís que sempre l’ha caracteritzat. Perquè al final el que compta no són els noms del CV, sinó el talent als plats d’aquest mestre del techno més esquiu i abrasiu, tant als anys noranta com ara mateix.

 

Dilluns 29 d’agost a les 21h — Clàssica

MARTINA FILJAK

Palau de la Música Catalana

Web: 20€ / Taquilla: 20€

Martina Filjak, piano.

La seva pianística ha estat descrita per “The New York Times” com una forma de tocar brillant, sensible i imaginativa, amb una tècnica plena de recursos i una musicalitat molt natural. Martina Filjak és, sens dubte, una de les artistes més prometedores dels darrers temps i s’ha guanyat el respecte internacional amb la seva passió poètica i el gran control tècnic de l’instrument a més d’una carismàtica personalitat i magnètica presència sobre l’escenari. Nascuda a Croàcia en una família de pianistes, es va graduar a l’Acadèmia de Música de Zagreb, va completar els seus estudis al Conservatori de Viena i a la Hoschule für Musik de Hannover a més de rebre masterclasses a la Acadèmia Internacional de Piano Llac Como. Després de guanyar el Primer Premi a la Cleveland Intenational Piano Competition, ha tingut l’oportunitat d’actuar a prestigiosos escenaris d’arreu del món, com el Carnegie Hall de Nova York, el Konzerthaus de Berlín, el Musikverein de Viena i el Concertgebouw d’Àmsterdam, entre una llarga llista. Però aquest no és l’únic premi que ha aconseguit Filjak, ja que al seu currículum atresora una llarga llista de guardons entre els quals es pot destacar el Primer Premi a la Viotti International Piano Competition (2007) o el Primer Premi del Maria Canals (2008) a Barcelona. En la present temporada, ha ofert concerts amb l’Orquestra Simfònica de Milà Giuseppe Verdi i properament debutarà amb la Nürnberger Symphoniker. Cita imprescindible.

 

Dilluns 29 d’agost a les 12 h nit  – Techno

DADAME B2B ABOU SOU + IVY BARKAKATI

CANELA EN SURCO

MOOG

Web: 5€ / Taquilla: 5€

El programa radiofònic “Canela En Surco”, dins de l’emissora ScannerFM, és un eclèctic i impredictible proveïdor de delicatessen sonores. No se sap mai quin pal tocaran els seus responsables o convidats, encara que tenen especial predilecció per sons i estils no només allunyats del que sol escoltar-se al MOOG, sinó de la tradició blanca i occidental en la seva totalitat: africanismes, tropicalismes, rareses funk, disco o soul, etc, són habituals al programa, però també són capaços de marcar-se una selecció impecable i molt especial de house com la que s’han proposat deixar anar aquesta nit i que et serviran amb gust i estil des de la nostra cabina Abu Sou, el cap del tinglado, a mitges amb Dadame, finíssim proveïdor local de deep house, i tots dos acompanyats per Ivy Barkakati, també integrant de l’equip de Canela En Surco

 

Del 29 d’agost al 4 de setembre  a les 20.30h, 21.30h i 22.30h – Flamenc

MARINA GONZÁLEZ i LORENA FRANCO

Tarantos

Web: 15€ / Taquilla: 15€

Raúl Levia cante, Manuel Castilla guitarra, Agustín Espín baix elèctric, David Domínguez cajón, Marina González baile, Lorena Franco baile.

Duet de ball explosiu amb una barcelonina i una cordovesa que han seguit una completa formació en diverses disciplines, com el flamenc, la dansa espanyola, la clàssica i contemporània, rebent consell d’artistes com Eva La Yerbabuena, Manuela Carrasco, Farruquito, José Granero, Javier Latorre o Antonio Canales, entre altres. Marina González ha treballat en els companyies de Juan de Juan i Rafael Amargo, mentre Lorena Franco ha estat durant molts anys lligada a la d’Eva La Yerbabuena, participant en nombroses produccions d’aquesta coreògrafa, com “Federico según Lorca” o “Lluvia”. Totes dues tenen en comú haver treballat en els principals tablaos del país i desenvolupar una important tasca docent. Amb elles estaran assegurades les emocions. 

 

Dimarts 30 d’agost a les 20 h i a les 22h  – Jazz

MARC FERRER TRIO & CONVIDATS

PRESENTA “3 COFFEES”

JAMBOREE

Web: 12€ / Taquilla: 15€

Marc Ferrer piano, Pep Rius contrabaix, Olivier Rocque bateria, Laia Porta veu, Agustí Burriel veu, Big Dani Pérez saxo, Gianni Gagliardi saxo, Pau Ruiz guitarra.

El pianista Marc Ferrer, un dels músics amb més swing de la nostra escena, posa de llarg el seu darrer disc, “3 Coffees”, en companyia del seu trio i de tots els convidats que han contribuit a enriquir cadascuna de les peces del seu repertori. Les veus de Laia Porta i Agustí Burriel, els saxos de Big Dani Pérez i Giani Gaggliardi i la guitarra de Pau Ruiz convertiran aquesta doble sessió en una vetllada espectacular farcida de contrastos a través del jazz, el swing i el blues que farceix l’essència d’aquest treball.

 

Dimarts 30 d’agost a les 12 h nit  – Techno

SUNNY GRAVES + UXUKA + HOSCA

DISBOOT

MOOG

Web: 5€ / Taquilla: 5€

Des de l’any 2008, el segell Disboot ha estat un dels que ha fet més per dotar aquesta ciutat d’un so propi i promoure un nivell de creació musical que estigués a l’alçada de la seva efervescent vida nocturna. Impossible de qualificar, el so Disboot no és ni techno ni house ni bass ni electrònica, encara que al seu catàleg pots trobar una mica de tot això, i de moltes coses més. La seva aposta se centra més aviat en creadors idiosincràtics i viscerals, de l’estil que siguin, i els tres d’aquesta nit en són un gran exemple: tant Sunny Greus com Hosca o Uxuka (que a més resulta que és el cap del label) són capaços de recórrer tot l’espectre que va de la publicació de discos ambientals a la pràctica d’enèrgics DJ sets sense despentinar-se. Si Barcelona té alguna cosa semblant a una escena, Disboot n’és força culpable.

 

Dimecres 31 d’agost a les 20 h i a les 22h  – Sax Jazz

JESPER THILO

SAX MEETING SEXTET

JAMBOREE

Web: 15€ / Taquilla: 18€

Jesper Thilo saxo tenor, Toni Solà saxo tenor, Gabriel Amargant saxo tenor, Gerard Nieto piano,  Ignasi González contrabaix, Xavi Hinojosa bateria.

En forma de Sax Meeting creat per a l’ocasió pujarà a l’escenari del club de la plaça Reial el saxofonista Jesper Thilo, considerat un dels grans del l’escena del jazz clàssic al Vell Continent. Nascut a Copenhaguen el 1941, es va formar com a clarinetista al conservatori clàssic. Influenciat per l’estil de Coleman Hawkins i Ben Webster, va debutar com a saxofonista a mitjans de la dècada dels 60 en el grup d’Arvind Meyer, on va compartir taules amb el propis Hawkins i Webster, i amb Roy Eldridge, Benny Carter i Harry Edison. Fins el 1989 fou també membre de la prestigiosa Danish Radio Big Band, sota la direcció de Thad Jones i Palle Mikkelborg, entre d’altres. Durant els 80 va tocar amb l’Ernie Wilkins’ Almost Big Band i amb Will Bill Davison, a més d’iniciar una brillant carrera discogràfica. És sens dubte un dels jazzman europeus amb més solera, un bufador de mena que es trobarà amb dos els nostres millors tenoristes, Toni Solà i Gabriel Amargant, i amb un trio base a l’alçada del seu prestigi.

 

Dimecres 31 d’agost a 12h nit  – Techno

CLOENDA PROGRAMACIÓ MOOG

BARBARA RAVE + JUANA D HARDCORE + MANOLO OLD SCHOOL BAR + ACID CAMPEADOR

MOOG YOUR BODY

MOOG Web: 5€ / Taquilla: 5€ 

Un cop hem arribat al final d’un mes d’agost (i part de juliol) molt entretingut i amb una programació de nivell, aquesta nit acomiadarem com es mereix el 14è Festival Mas i Mas amb una festa sense estar-nos de res, per a la qual convocarem una constel·lació d’alter egos perquè organitzin una apoteosi de les nostres sessions MOOG Your Body. Els individus que s’amaguen darrere de noms com Barbara Rave, Juana D Hardcore, Manolo Old School Bar i Acid Campeador te’ls pots imaginar però no te’ls revelarem, perquè vinguis en persona a comprovar si les teves suposicions són certes mentre et retorces a ritme de rave, acid, breaks, bleeps i altres sons revolucionaris, i de la nostra cabina salten espurnes. Una manera ideal de clausurar un festival i posar-nos a esperar que arribi el del proper estiu.

 

Dijous 1 de setembre a les 21:30h  (passi sense seients) – Funk Jazz

RESOLUTION 88

JAMBOREE

Web: 18€ / Taquilla: 22€

Tom O’Grady piano i teclats, Alex Hitchock saxo tenor, Tiago Coimbra baix, Ric Elsworth bateria.

Si vols conèixer abans que ningú la banda més poderosa del funk jazz actual, la cita és aquesta nit al Jamboree amb el seu debut al nostre país, tot presentant el seu primer disc com a grup. Potser el nom de Resolution 88 encara no et sona gaire, però sí que coneixes Belle & Sebastian o Myles Sanko. Doncs els músics que formen aquest grup han estat els abanderats sonors d’aquestes estrelles del pop. Liderats pel teclista Yom O’Grady, una autèntica bèstia del Fender Rhodes, són garantia d’un directe espectacular que no deixarà ningú indiferent. No perdis l’ocasió de ser el primer en descobrir el millor grup funk jazz del moment.

 

Dijous 1 de setembre a les 21h — Flamenc

MANOLO SANLÚCAR EN CONCIERTO

CONCERT DE CLOENDA DEL FESTIVAL 

Palau de la Música Catalana

Web: 52€ / Taquilla: 52€

Manolo Sanlúcar, guitarra. Carmen Molina, cante. David Carmona, guitarra. Agustín Diassera, percussió.

Manolo Sanlúcar, el gran mestre de la guitarra i indiscutible creador de noves formes per l’evolució de la música flamenca, retorna als escenaris en el marc incomparable del Palau de la Música Catalana i com a cloenda del San Miguel Mas i Mas Festival. Han passat tres anys des que Manolo Sanlúcar va decidir fer un parèntesi en la seva carrera per dedicar-se en exclusiva a finalitzar la seva obra didàctica definitiva al voltant del flamenc, que serà publicada el 2017. Nascut a Sanlúcar de Barrameda (Cadis, 1943), comença la seva carrera professional amb 14 anys apadrinat per la Niña de los Peines. Ben aviat es converteix en concertista i comença a desenvolupar una extensa discografia en què es troben algunes de les obres més importants de la guitarra flamenca, tals com “Tauromagia”, “Mundo y Formas de la Guitarra Flamenca”, “Medea” o “Locura de Brisa y Trino”. La seva llarga trajectòria ha sigut àmpliament reconeguda a nivell nacional i internacional, obtenint nombrosos guardons entre els quals trobem el Premi Nacional de Música, la Medalla d’Andalusia, el Premi Nacional de Guitarra i la Medalla d’Or al Mèrit de les Belles Arts. En aquest concert de retorn interpretarà una selecció de tota la seva obra, juntament amb la primícia de nous temes que formaran part del seu proper treball, “La Voz del Color”.

 

Divendres 2 i dissabte 3 de setembre a les 20 h i a les 22h  – Blues

BLUES MESSENGERS SPECIAL REVISITED

25 ANYS DE LA BOÎTE

JAMBOREE

Web: 12€ / Taquilla: 15€

Amadeu Casas guitarra i veu, Txell Sust veu, August Tharrats piano, Santi Úrsul baix elèctric, Caspar St. Charles bateria.

Aquest 2016 es compleixen 25 anys de l’aparició de La Boîte, el club de blues i funk que va ser referència absoluta a Barcelona durant la dècada dels 90 fins a principis dels 2000. És per aquest motiu que el San Miguel Mas i Mas Festival ha volgut recordar aquesta efemèride amb la reunió d’una de les bandes més emblemàtiques d’aquell local, els Blues Messengers. Comandats pel guitarrista Amadeu Casas, músics de solvència contrastada com el pianista August Tharrats i la vocalista Txell Sust, entre altres, oferiran un repàs al seu repertori d’èxits en dues nits que seran memorables.

 

Diumenge 4 de setembre a les 20 h i a les 22h  – Jazz

CLOENDA PROGRAMACIÓ JAMBOREE

BARCELONA BIG BLUES BAND & BLUES MESSENGERS

JAMBOREE

Web: 15€ / Taquilla: 18€

Ivan Kovacevic contrabaix i direcció, Dani Nel·lo saxo tenor, Victor Verges, Jaume Torné trompeta, Pere Masafret, Igor Kossenkov trombó, Duska Miscevic, Ignasi Poch saxo alt, Artem Zhuliev, Pol Prats saxo tenor, Nuria Vitó saxo baríton, Héctor Martín guitarra, Amadeu Casas guitarra i veu, Federico Mazzanti piano, August Tharrats piano, Marti Elias bateria.

Com a cloenda de l’edició d’enguany del San Miguel Mas i Mas Festival al Jamboree la festa serà sonada. Es tracta de la reunió entre la formació més potent de l’escena del blues i swing actual, com és la Barcelona Big Blues Band que dirigeix Ivan Kovacevic, amb el grup que va marcar una època ara fa 25 anys en aquesta mateixa escena com van ser els Blues Messengers. Un autèntic fi de festa per a rememorar en viu i en directe els 25 anys de La Boîte.

 

El bon pare, una de les comèdies del Grec, torna el 7 de setembre al Borràs per fer temporada

 

RENTRÉE TEATRAL TARDOR 2016 · BARCELONA

A PARTIR DEL 7 DE SETEMBRE · TEATRE BORRÀS

 

El bon pare, una de les comèdies del Grec, torna el 7 de setembre al Borràs per fer temporada

 

0151-21703_400

  • Després d’estrenar-se en el marc del Grec, El Bon Pare torna al Teatre Borràs el 7 de setembre, per fer-hi una segona temporada
  • David Plana, creador de La Riera, torna a la direcció teatral amb aquest muntatge d’autoria pròpia
  • Lluís Soler, Teresa Vallicrosa, Georgina Latre i Jaume Madaula formen el repartiment d’aquesta coproducció del Grec 2016 Festival de Barcelona, Bitò i Vania Produccions 

 

 

El protagonista d’El bon pare és un home que es pensa que és admirat, estimat i respectat i que descobreix que només és un observador, impotent i ridícul, d’uns fets dels quals només n’ha conegut una part.

                                                                       DAVID PLANA

 

Després de la seva estrena en el marc del Grec, El Bon pare torna al Teatre Borràs el 7 de setembre, per fer-hi una segona temporada. David Plana, creador de La Riera, ha reprès la seva carrera com a director amb aquesta comèdia, un text propi que parla sobre la figura masculina i l’ofici de la paternitat, en una coproducció del Grec 2016 Festival de Barcelona, Bitò i Vania Produccions. 

La vida de Roger Denís, interpretat per Lluís Soler, es desmunta de la manera més insospitada de la nit al dia. En Roger Denís és com un heroi de tragèdia grega que hagués ofès els déus i aquests el castiguessin fent caure totes les certeses de la seva vida.  Una anècdota inesperada desencadenarà un malson que farà descobrir al protagonista que ha viscut absent dels fets més rellevants que han afectat la seva pròpia família. El bon pare és una comèdia inquietant que farà riure l’espectador i que el confrontarà amb temes transcendentals: la paternitat, la renúncia als propis ideals, la necessitat humana de crear un relat vital coherent per trobar un sentit a l’existència.

Des de la magnífica casa que s’ha construït, metàfora d’ell mateix, de la seva necessitat de control, de la seva obsessió per l’aparença, l’home haurà de trencar el mur que ha aixecat, sense adonar-se’n, entre ell i la resta del món.

 

El bon pare · David Plana

A partir del 7 de setembre al Teatre Borràs

 

Durada aproximada: 90 min

Espectacle en català

 

Una coproducció del Grec 2016 Festival de Barcelona, Bitò i Vania Produccions

NITS DE BRASIL Del 30 d’agost a l’11 de setembre

NITS DE BRASIL

Del 30 d’agost a l’11 de setembre

 
 

El festival Día de Brasil programa Nits de Brasil, un cicle de concerts gratuïts amb artistes brasilers establerts a Barcelona a diferents clubs de la ciutat

 

201608231626068_300_200_1_0

 
Des del proper dimarts 30 d’agost i fins l’11 de setembre el festival Día de Brasil ha programat un cicle de concerts gratuïts amb artistes brasilers afincats a Barcelona. Com diu la seva programadora Amaranta Mirabell, “serà una manera de potenciar i fer més gran l’esdeveniment, reconeixent talents brasilers que fan la seva carrera a Barcelona”

El primer concert serà el dimarts 30 d’agost al Guzzo Bar amb una jam session que comptarà amb la participació especial de l’artista Leo Mendes.

El dimecres 31 serà el torn del raper Jonas Santana a El Foro i dijous 1 d’agost actuaran Jurandir Santana i Silvia Orrico Quartet, amb la participació d’Ed Moreira i Charly Hinojosa a l’Ocaña.

Divendres 2 d’agost serà el torn de Nega Lucas Trio amb un concert a la Casa Gracia; i finalment, i com a clausura de tots els actes del Día de Brasil, tancarà la programació Anna Tréa, amb un concert molt especial al Guzzo Club el diumenge 11 de setembre

Podeu ampliar la informació d’aquest cicle aquí

Aquest cicle s’emmarca dins la programació del festival Día de Brasil, que torna a Barcelona el 4 de setembre amb grans noms de l’escena musical brasilera com Lenine, Roberto Mendes, Verônica Ferriani, Chambinho do Acordeón o el grup brasiler establert a Barcelona Caniball Football Club; així com una extensa oferta gastronòmica i una completa programació d’activitats i esdeveniments al voltant de la cultura de Brasil, com batucada o capoeira. 

El festival, que s’ha consolidat en pocs anys com un dels esdeveniments més importants de cultura brasilera al nostre país, va atraure l’any passat al Parc del Fòrum a més de 15.000 persones en un sol dia.

NITS DE BRASIL

Del 30 d’agost a l’11 de setembre de 2016

Vàries sales de Barcelona. Entrada gratuïta

Dimarts 30 d’agost. 22:30h. Guzzo Jam Sessions amb la participació de Leo Mendes

Dimecres 31 d’agost. 23:00h. Jonas Santana

Dijous 1 de setembre. 21:30h. Jurandir Santana & Silvia Orrico Quartet

Divendres 2 de setembre. 22:00h. Nêga Lucas

Diumenge 11 de setembre, 23:00h. Anna Tréa

 
 
 
   

Contacte Premsa:

Dues sessions i quatre films permeten descobrir l’interès de Harun Farocki (1944-2014) 2 i 3 de setembre

 

DEDIQUEM UN CICLE A HARUN FAROCKI

 

ab47c3f1-a5ba-427c-b063-40e413b32159

 

Dues sessions i quatre films permeten descobrir l’interès de Harun Farocki (1944-2014) pel què s’amaga darrera les imatges produïdes per la societat contemporània. En col·laboració amb la Fundació Tàpies, que exposa Harun Farocki. Empatía.

Més informació: www.filmoteca.cat

Dv. 2 setembre, 19.00h
Ds. 3 setembre, 19.30h
 

El Muchachito més funk actua a La Daurada el proper divendres 26 d’agost

muchachito-bombo-infierno-fotoEl Muchachito més funk actua a La Daurada el proper divendres 26 d’agost

• Jairo Pereira, més conegut com Muchachito Bombo Infierno, tocarà els temes del seu últim àlbum ‘El Jiro’ i delectarà amb els seus èxits a un públic entregat a La Daurada Beach Club

• Després de sis anys en silenci, el cantant dóna un gir a la seva carrera artística amb un disc rodó
Muchachito continua la seva gira el divendres 26 d’agost a La Daurada Beach Club per presentar El Jiro, el seu quart treball discogràfic, després Anades i tornades (2010). El concert més esperat del creador de l’Rumboxing serà a les 23h, amb obertura de portes a les 22h.

Després de sis anys, Muchachito torna amb més força que mai als escenaris per omplir la pista de ball principal de la Daurada. «Volia que la gent pogués ballar amb aquest disc», comenta el cantant de Santa Coloma de Gramenet, Barcelona. «Totes les cançons les hem intentat accelerar donantlos un efecte de velocitat i comptant el doble de compassos.» Testats i millorats els temes en la gira prèvia ‘La Maqueta’, la festa està assegurada.
L’artista donarà un concert elèctric que no deixarà indiferents als seus fans i seguidors que finalitza la temporada d’estiu a La Daurada, lloc emblemàtic de l’escena barcelonina.

Els seus colossals posades en escena i la seva integració amb el públic convertiran la pista central en un espectacle sorprenent. Precursor d’un so propi com és el «rumboxing», una barreja de rumba amb swing a una velocitat que només ell sap arribar, posarà el punt final amb la seva actuació. Una oportunitat per gaudir d’un renovat Muchachito, com bé indica el títol de l’àlbum que presenta: El Jiro, fent al·lusió al seu propi nom i al gir en la seva trajectòria musical.

Muchachito ha donat el gir més sorprenent de la seva carrera, aconseguint un disc rodó que sonarà millor que mai el proper divendres 26 d’agost. Compta amb cançons especialment rítmiques com Vaig tirar, de melodia i guitarra funky, o Trobarem compte, amb influències del blues i un dels temes més originals del nou àlbum. Et vaig perdre provocarà l’eufòria col·lectiva amb una base més que ballable, i Beneïts animals i Adéu Compai continuaran el ritme d’influències llatinoamericanes. I, per descomptat, no faltaran les versions. En aquesta ocasió, les escollides són En el meu cap, de l’argentí Kevin Johansen i Aeroport, del grup Caníbala.
El concert serà l’ocasió perfecta per recordar els temes més clàssics en directe al costat de les noves cançons que ara presenta. Una oportunitat per no deixar escapar el proper divendres 26 d’agost a La Daurada Beach Club.

MOSTRA DE CINEMA DÍA DE BRASIL Del 8 a l’11 de setembre

MOSTRA DE CINEMA DÍA DE BRASIL

Del 8 a l’11 de setembre 

Cinemes Girona

 

 

 
 

La 3a Mostra de Cinema Día de Brasil porta a Barcelona sis films reflex d’un país que creix culturalment en mig de la crisi

La mostra tindrà lloc del 8 a l’11 de setembre als Cinemes Girona de Barcelona i projectarà 6 films que representen la millor producció cinematogràfica brasilera actual, destacant la preestrena a Barcelona del multipremiat Boi Neon de Gabriel Macaro.

Els altres films que es podran veure són Campo Grande de Sandra Kogut, Mata-me por favor, primer llargmetratge de la cineasta Anita Rocha da Silveira, Para Minha Amada Morta d’Aly Muritiba i els documentals Orestes de Rodrigo Siqueira i Ressurgentes de Dácia Ibiapina, directora que estarà present a la mostra presentant el seu film. 

La mostra s’emmarca dins la programació del festival Día de Brasil, que omplirà Barcelona de cultura brasilera durant els primers dies de setembre.  

 

20160721114254739_300_200_1_0

La mostra obrirà amb la projecció de la premiada pel·lícula Boi Neon, del cineasta Gabriel Mascaro, un film que es preestrenarà a Barcelona. Boi Neon transcorre a la zona semiàrida del país, una regió tradicionalment rural que poc a poc es va industrialitzar, transformant el seu paisatge i establint noves pràctiques socials i culturals. Entre aquests dos mons, viu Iremar, un home que viatja de ciutat en ciutat per cuidar als bous. Un home comú, però no convencional, que somia amb ser estilista i, a les seves hores lliures de la bruta tasca amb els animals, cus robes per a les presentacions de la seva amiga Galega que, a més a més de stripper, es també conductora de camió i mare d’una nena. Junts formen un bon equip de treball i, potser, una família que trenca papers desmarcant-se dels gèneres. 

Una altra obra que ens apropa a les relacions entre les persones i que es podrà veure a la mostra és Campo Grande, de Sandra Kogut, premiada a varis festivals, como el de La Habana i Málaga. En aquesta narrativa, Regina, una senyora de 50 anys, viu còmodament en un confortable pis d’un barri de classe mitjana de Rio de Janeiro. Fins que un dia dos nens pobres i desconeguts són deixats a la seva porta amb la promesa que en algun moment la mare vindrà a recollir-los. L’inesperat succés obliga a aquestes persones de tant diferents classes socials i edats a conèixer-se. Tot i així, el temps i la convivència les canvien d’alguna manera, de la mateixa manera que es transforma la ciutat en mig del caos de mils d’obres de construcció.

Mata-me por Favor, el primer llargmetratge de la cineasta Anita Rocha da Silveira, ens mostrarà un altre Rio de Janeiro, el que no és el turístic de les postals, tampoc el de las faveles, sinó el dels barris d’elit, de classe mitjana, lluny del centre, on viuen adolescents com la Bia i el seu germà. La rutina d’aquests joves és alterada per uns estranys i cruels assessinats per tota la regió. Rocha da Silveira mostra en aquest film habilitat i un estil molt propi, amb codis de pel·lícula de terror i una lectura pròpia sobre els estereotips de la joventut.

La violència també és un element que tensa Para Minha Amada Morta, producció del Paraná, al sur de Brasil, firmada per Aly Muritiba. La trama explica la història viscuda pel fotògraf policial Fernando que, després de la precoç de la seva dona, descobreix en una cinta VHS una cosa que posa en dubte el seu matrimoni. Així, Fernando s’entrega a una obsessió per descobrir la veritat que hi ha darrera d’aquestes imatges. Un suspens que reflexiona sobre els diferents dols de la vida.

Orestes és un documental produït a São Paulo per Rodrigo Siqueira que explora els múltiples sentits i efectes de la justícia o de l’absència d’ella. La pel·lícula creua espais temporals, del passat al futur, i estableix relacions amb el concepte de justícia engendrat per diversos camps del pensament i de l’art, como la filosofia i la literatura grega, a partir del mite d’Oresteia, des d’on ha sorgit el títol i un dels elements narratius de l’obra.

Un altre documental fonamental per a discutir i comprendre alguns fenòmens del Brasil d’avui és Ressurgentes de Dácia Ibiapina, directora que estarà present a la mostra. La pel·lícula acompanya les accions dels moviments socials autònoms a Brasilia, formats especialment per joves, entre 2005 i 2013, període previ a les grans manifestacions per tot el país i que van envair els noticiaris brasilers i internacionals. Com reuneix material gravat pels propis manifestants o  gràcies a acompanyar-los en la seva lluita quotidiana, l’obra presenta una altra pràctica i pensament sobre la manera de fer de la política que diferencia i qüestiona les tradicionals maneres de participació en la política adoptades pels partits. 

INFORMACIÓ PRÀCTICA

 

3a MOSTRA DE CINEMA DÍA DE BRASIL

Del 8 al 11 de setembre de 2016

Cinemes Girona de Barcelona

Preus: Taquilla: 5 euros per sessió / Anticipada a Atrápalo: 4 euros per sessió

 

HORARIS

Dijous 8 de setembre. 20:00h. BOI NEON

Divendres 9 de setembre. 20:00h. MATE-ME POR FAVOR

Dissabte 10 de setembre. 20:00h. RESSURGENTES

Dissabte 10 de setembre. 22:00h. PARA MINHA AMADA MORTA

Diumenge 11 de setembre. 20:00h. CAMPO GRANDE

Diumenge 11 de setembre. 22:00h. ORESTES