🏛Una nova edició de l’In Museu torna enguany amb més museus i centres culturals que mai, per 🔎 mostrar-vos espais habitualment restringits al públic. Us hi acompanyaran els professionals que tenen cura de les 🏺 col·leccions, 🖼 exposicions i 🗄 arxius per tal de descobrir la cara B dels museus i centres d’art de la ciutat. Les inscripcions s’obriran el 20 de gener a les 10 h!
ℹ️ Més informació: barcelona.cat/inmuseu
Què serà del record en el futur, quan no en quedin testimonis directes? Què significa l’horror de l’Holocaust avui, per a persones jueves i no jueves? Com es poden abordar els buits i els silencis que han quedat gravats a les biografies i com marquen la pròpia experiència de les generacions actuals? Com es viu i com es veu el judaisme avui, 75 anys després de la fi de la Segona Guerra Mundial, arreu del món i a casa nostra?
Els diferents actes de la jornada “Auschwitz avui, 75 anys després” es proposen connectar tots aquests punts per construir un discurs de memòria on es faci lloc a les absències i alhora ens permeti pensar i combatre el retorn de l’autoritarisme a l’escenari mundial. També es tracta, doncs, d’encarar contradiccions i afrontar veritats doloroses. Escoltem-nos, discutim i intentem comprendre el que pot semblar impossible d’entendre i de representar.
Sala Moragues
Presentació de la jornada |10.45 h
A càrrec de Montserrat Iniesta, directora d’El Born Centre de Cultura i Memòria, i Jordi Rabassa, regidor del Districte de Ciutat Vella i Memòria Democràtica.
Auschwitz avui
Taula rodona | 11.00 h – 12:30 h
Quan l’extrema dreta es presenta a les eleccions i entra als parlaments de tot el món… Quan les generacions més joves amb prou feines són conscients de la destrucció sistemàtica de sis milions de persones durant el Tercer Reich… Quan el racisme i el nacionalisme fan part de les institucions democràtiques… Vol dir que ja hem oblidat Auschwitz? O potser que hem de fer d’Auschwitz l’arrel de tota política? I en aquest sentit, poden les commemoracions ajudar-nos a lluitar contra les injustícies i el racisme actuals? Com s’encara aquesta tasca de transmissió des del món de l’educació?
Moderació: Marta Marín-Dòmine, escriptora, traductora, realitzadora documental i professora a la Wilfrid Laurier University. Col·labora amb grups de recerca de memòria i literatura testimonial a la Universitat de Barcelona i a la Université Paris-Sorbonne.
Xavier Antich, professor titular d’Història de les idees estètiques a la Universitat de Girona, director del Màster en comunicació i Crítica d’Art de la UdG, és l’actual president del patronat de la Fundació Tàpies.
Marta Simó, doctora en Sociologia, MA Central and Eastern European Studies en l’especialitat d’Identitats Jueves i Holocaust Grup ISOR. Facultat de CCPP i Sociologia Universitat Autònoma de Barcelona, experta en educació i transmissió de l’Holocaust.
Marcelo Expósito, artista i crític cultural. Imparteix docència al Programa d’Estudis Independents del Macba. El seu últim llibre és Discursos plebeyos. La toma de la palabra y de las instituciones por la gente común (2019). Ha estat diputat i secretari del Congrés durant les legislatures XI-XII.
Silencis
Taula rodona | 12.30 h – 14.00 h
La majoria de persones jueves i no jueves saben molt poc de l’experiència de les seves àvies i avis, besàvies i besavis durant la Segona Guerra Mundial. Aquesta falta de transmissió genera un gran sentiment d’incertesa, i fins i tot d’ignorància, dins les famílies. Es tracta, també, d’un buit que fa part del discurs públic i el determina a l’hora d’afrontar les regressions democràtiques contemporànies?
Moderació: Daniela Rosenfeld, directora del Festival de Cinema Jueu de Barcelona.
Rosa Toran, doctora en Història, membre de l’Amical Mauthausen. En els darrers anys ha investigat la deportació i la vida als camps nazis, en especial la dels republicans espanyols.
Anabel Carballo, coordinadora tècnica de Projectes Europeus de la Federació d’Associacions Gitanes de Catalunya.
Leopold Estapé, expert en història LGTBI.
Identitats contemporànies
Taula rodona | 16.30 h – 18.00 h
En un món plural i globalitzat, on, alhora, el nacionalisme i la religió es converteixen en refugis davant el malestar contemporani, què significa ser jueu avui? Quines són les declinacions que adopta el nom “jueu”a la societat contemporània? Quina és la importància i la vigència del llegat jueu a Catalunya, al llarg de la història fins a l’actualitat? Com es viu el nou ressorgiment de l’antisemitisme? Quina relació té amb les polítiques d’Estat d’Israel? Fins a quin punt Israel condiciona la percepció del judaisme i la identitat jueva?
Moderació: Dominique Tomasov, arquitecta especialitzada en patrimoni jueu.
Arnau Pons, poeta, traductor, assagista i editor. Ha estat guardonat amb el Premio Nacional de Traducción 2015 per “Cristall d’alè” de Paul Celan.
Alejandro Dardik, editor a Club Editor.
Isabelle Pleskoff, escriptora, professora literatura del segle XX. Ha treballat al Musée d’art et d’histoire du judaïsme de París, on ha creat la mediateca i comissionat diverses mostres.
Espai Desvalls
Dibuixem l’arxiu
Taller | 11.00 h – 14.00 h i 16.00 h – 20 h
Taller de lectura de l’arxiu a partir del dibuix amb els aparells òptics creats per Oriol Hernando.
Uns senzills i intencionats aparells òptics ens permeten redibuixar les imatges del passat. Ho fem amb les fotografies preses pels soldats russos en arribar a Auschwitz o les que va salvar dels arxius dels camps Francesc Boix. Amb aquestes màquines de dibuixar entendrem millor la relació entre el pensament, l’ull que mira i la mà que deixa un nou rastre sobre el paper. Això ens farà preguntar-nos quina relació establim avui amb aquell temps i quina presència nova ens aborda en aquest salt que és llegir amb el dibuix.
Sala Moragues
No m’importa si passem a la història com uns bàrbars
Cinema | 18 h | VOS CAST
Îmi este indiferent dacă în istorie vom intra ca barbari
Radu Jude, Romania, Alemanya, Bulgària, França, República Txeca, 2018, 140 m.
El romanès Radu Jude segueix investigant el passat del seu país, en aquest cas la massacre d’Odessa, on l’exèrcit romanès va assassinar més de cinquanta mil persones jueves durant la Segona Guerra Mundial. Del nazisme romanès, però, no se’n parla; avui, encara, continua ocultant-se. Quan una jove directora de teatre contractada per l’Ajuntament escull aquest episodi històric per representar-lo a una plaça de la ciutat, molta gent, i en especial els funcionaris, s’altera. Tot barrejant imatges d’arxiu i ficció amb un to de comèdia negra, el director no busca reconstruir en termes realistes aquest esdeveniment, sinó abordar-lo des del present: exposa la força del negacionisme més enllà de qualsevol frontera i planteja la pregunta pel sentit i la utilitat de representar la massacre. Servirà per evitar-ne d’altres?
Premi al Millor director al Festival de Gijón.
Premi a la Millor pel·lícula al Festival de Karlovy Vary.
Aquesta jornada inaugura la programació impulsada per la Regidoria de Memòria Democràtica per commemorar el 75è aniversari de l’alliberament dels camps nazis, que es desenvoluparà al llarg dels propers mesos d’abril i maig.
Amb motiu de la celebració de l’Any Nou xinès i en col·laboració amb Alipay, el sistema líder mundial en pagaments mòbils, la Casa Batlló il·luminarà la seva façana de manera especial. A més, el 20 de gener inaugurarà una exposició sobre Patrimoni Immaterial de la UNESCO de Xina amb el suport del Ministeri de Cultura i Turisme del país asiàtic.
També es reforça l’acord a llarg termini entre la Casa Batlló i Alipay, la plataforma de pagaments de l’ecosistema de l’Alibaba Group, amb el consegüent augment d’oportunitats en l’entorn del comerç online i la millora de l’estratègia omnicanal. Això facilitarà el procés de compra als visitants xinesos que vulguin gaudir d’aquest Patrimoni Mundial, un lloc que el 2019 va rebre gairebé 130.000 visitants xinesos i que durant l’exercici 2020 espera augmentar la xifra fins a un 14 %.
Barcelona, 14 de gener de 2020. La Casa Batlló es prepara per celebrar l’Any Nou xinès enfortint la seva aliança amb Alipay, la plataforma de pagaments mòbils de l’ecosistema de l’Alibaba Group, amb un programa que inclou la il·luminació especial sobre la seva façana i una exposició de Patrimoni Immaterial de la UNESCO de Xina. Amb aquesta iniciativa, la Casa Batlló contribueix a promoure el diàleg intercultural, alhora que facilita la venda online de les seves entrades als visitants xinesos, per als quals la barrera idiomàtica és molt important.
Xina ocupa la tercera posició entre els països que més visiten aquest Patrimoni Mundial i ha registrat un increment anual del 14 % des del 2017. Alipay afavoreix notablement la transacció de la venda d’entrades, ja que des del seu llançament és la plataforma més emprada a Xina per la seva facilitat d’ús i la seguretat que ofereix als usuaris. Cal afegir que és molt important des del vessant de l’estratègia digital perquè Alipay, més enllà de ser una plataforma de pagaments, serveix també com a eina de màrqueting i contacte amb els turistes xinesos, fent possible la col·laboració entre entorns offline i online. És per això que ambdues entitats han dissenyat una campanya creativa amb promoció i descomptes que facilitaran l’arribada i la benvinguda als milers de xinesos que es citaran a Barcelona, i que els ajuda a descobrir la Casa Batlló a través de l’app fins i tot abans d’arribar a Barcelona.
Aquesta nova col·laboració entre Alipay i la Casa Batlló forma part d’una campanya de celebració de l’Any Nou xinès internacional on destaca una il·luminació especial sobre la façana de la Casa Batlló per transmetre un missatge festiu als milers de xinesos residents a Barcelona i a la ciutadania en general. Atès que es tracta d’una estratègia internacional, altres monuments i edificis emblemàtics d’arreu del món també s’il·luminaran en les mateixes dates: el Burj Khalifa (Dubai), la Melbourne Star Observation Wheel (Melbourne), la Base d’investigació polar (Antàrtida), la Torre de la Perla Oriental (Xangai) o La Gran Muralla (Pequín).
La iniciativa s’emmarca dins l’aliança a llarg termini que reforçarà el posicionament i la visibilitat d’ambdues marques, i que situa la Casa Batlló com l’únic monument espanyol en dur a terme aquesta col·laboració.A Xina, per l’Any Nou és tradició intercanviar diners embolicats en paper vermell acompanyats de missatges desitjant la bona sort, com ara la paraula FU. En l’era digital, Alipay segueix aquesta tradició amb una col·lecció de cinc cartes de la sort (WUFU) que permet als usuaris de la seva aplicació utilitzar els telèfons mòbils per escanejar la paraula
FU a botigues, restaurants i llocs d’interès cultural. Això els dona dret a participar en un sorteig la vigília de l’Any Nou xinès (el 24 de gener). El 2019, 450 milions de persones van participar en aquesta campanya. Enguany, més de 300.000 establiments d’arreu del món hi concorreran amb el mateix objectiu: atreure els turistes xinesos que desitgin trobar les cinc targetes de la fortuna d’Alipay. Casa Batlló, per descomptat, participa en aquesta iniciativa.
En paraules de Gary Gautier, Director General de Casa Batlló: “Treballar amb Alipay és una gran oportunitat per millorar el servei a aquest important emissor de visitants a Barcelona. Sobretot, d’oferir-los facilitats per millorar l’experiència del seu viatge i fer que se sentin com a casa. Aquesta és també l’ocasió de compartir amb els nostres visitants una mostra del llegat xinès protegit per la Convenció del Patrimoni Immaterial de la UNESCO”.
Per la seva banda, Alba Ruiz, responsable de desenvolupament de negoci d’Alipay i Alibaba Group per a Espanya i Portugal, assenyala: “Espanya és el país que més està creixent a Europa en nombre de transaccions realitzades per turistes xinesos a través d’Alipay. No solament establiments comercials, sinó també llocs emblemàtics com la Casa Batlló estan obtenint resultats excepcionals, per la qual cosa estem molt satisfets d’aquest acord, ja que simplifica encara més les compres al turista xinès i li permet tenir alhora una experiència molt més variada i senzilla”. A més, afegeix: “L’objectiu d’Alipay és ajudar els comerços a digitalitzar-se a través dels pagaments, a connectar-se millor amb els turistes xinesos mitjançant els canals i els serveis integrats a l’aplicació, i contribuir així a augmentar les seves vendes. La Casa Batlló és un magnífic exemple de com Alipay no solament es pot utilitzar com a mètode de pagament, sinó també com una eina per connectar els turistes xinesos abans i durant el seu viatge a Espanya”.
La connexió amb nous públics de manera inclusiva, especialment amb el creixent turisme xinès, ha esdevingut un dels eixos de l’estratègia d’internacionalització de la Casa Batlló. És per això que durant la setmana de l’Any Nou xinès l’entitat inaugurarà una exposició de Patrimoni Immaterial amb el suport del Ministeri de Cultura i Turisme xinès amb la finalitat de generar un diàleg intercultural entre països. Aquesta exposició tindrà lloc del 20 al 31 de gener en un dels salons exclusius de la Casa Batlló.
Apropament al mercat xinès
L’atracció creixent del públic xinès per Gaudí ha fet que la Casa Batlló tingui ja perfils a les seves xarxes socials, com Weibo, la versió xinesa de la seva pàgina web, i la videoguia de realitat augmentada i virtual en idioma xinès. En paral·lel, la Casa Batlló ha anat configurant un pla de continguts amb l’objectiu de connectar amb aquest públic, com ara la participació en el festival Lychee Film Festival que va tenir lloc a Barcelona en suport de la comunitat cinematogràfica de Xina, celebrant l’Any Nou o oferint experiències durant la Golden Week, el Dia Nacional de Xina.
A més, l’enorme interès pel mercat xinès ha suscitat que l’entitat viatgi per portar la Casa Batlló i el món gaudinià a les principals ciutats de Xina. El projecte “China Malls” consisteix en exposicions en centres comercials molt reconeguts on es recrea a gran escala l’obra de Gaudí gràcies a la reinterpretació de la Casa Batlló i altres elements singulars de la seva arquitectura. Aquestes exposicions, que ja han tingut lloc a Hong Kong, Xangai, Nanquín, Suzhou, Pequín i Chongqing, suposen una autèntica descentralització del concepte clàssic de les exposicions itinerants i representen una proposta cultural inclusiva per a tots els públics. És a dir, amb aquest tipus de sinergies la Casa Batlló cerca que el museu viatgi fora de la nostra ciutat més enllà del món digital i pugui estar a l’abast de tothom. Això permet apropar l’obra des d’un punt de vista diferent, sorprenent els visitants des del seu
propi país. Alhora, aquest tipus de col·laboracions creen una gran oportunitat des de la perspectiva del negoci, ja que permeten millorar el posicionament de marca al mercat asiàtic.
Sobre Alipay
Alipay és la plataforma de pagament i estil de vida líder al món que realitza operacions a través de l’Ant Financial Services Group. Alipay es va crear el 2004 i atén més de 1.200 milions d’usuaris amb els seus socis locals de moneders electrònics des de juny de 2019. Al llarg dels anys, Alipay ha evolucionat i ha passat de ser una bitlletera digital a un activador d’estil de vida. Els usuaris poden agafar un taxi, reservar un hotel, comprar entrades de cinema, pagar factures de serveis públics o programar visites mèdiques directament des de l’aplicació. A més dels pagaments online, Alipay està ampliant la seva oferta als pagaments offline dins i fora de Xina. El servei de pagament a la botiga d’Alipay cobreix més de 50 mercats d’arreu del món i el reemborsament d’impostos a través d’Alipay és admès a 35 mercats. Alipay treballa amb més de 250 institucions financeres a l’estranger i proveïdors de solucions de pagament per permetre els pagaments transfronterers als clients xinesos que viatgen a l’estranger i als clients estrangers que compren productes en llocs de comerç electrònic xinesos. Actualment, Alipay admet 27 monedes.
Sobre la Casa Batlló
La Casa Batlló és un monument de Gaudí que acull i promou experiències culturals, artístiques i sensorials amb la finalitat de sorprendre, emocionar i inspirar tothom a través de l’obra de Gaudí.
Aquest 2018, la Casa Batlló s’ha posicionat al número 6 dels premis Travellers’ Choice, entre “els 10 millors llocs d’Interès turístic: Espanya”, que atorga Tripadvisor. La Casa Batlló s’ha convertit en un mite de l’art, l’arquitectura i el disseny universal de tots els temps i rep prop d’un milió de visites anuals. La visita general de la Casa Batlló inclou la SmartGuide, que permet viure una autèntica aventura del S. XX amb l’experiència immersiva de realitat augmentada.
A més, la Joia de Gaudí ha estat guardonada com a Monument Històric Nacional, 1969; Bé d’Interès Cultural per la Generalitat de Catalunya, 1987; Premi Europa Nostra per la conservació del Patrimoni, 2000; Patrimoni Mundial de la Humanitat per la UNESCO, 2005; Premi IBOCC i Bureau Internacional de Capitals Culturals, 2008.
Barcelona, enero de 2020.– DONE es un proyecto de pensamiento y creación que quiere aproximar al público al ya-no-tan-nuevo ecosistema de la imagen tras la implantación de la tecnología digital e Internet. La nueva edición, que lleva por título Unsupervised Imaginations (Imaginaciones no-supervisadas), atiende a los cruces entre la imagen y los procesos, técnicas y materialidades de la inteligencia artificial.
El programa parte del nuevo estadio de la fotografía computacional para abarcar el amplísimo espectro de preguntas que suscita la no-supervisión por parte de humanos en las tecnologías implicadas en el circuxito de la visión, y que invoca preguntas de índole estético, político y ético.
Forman parte del equipo curatorial de esta nueva edición de DONE: Roc Herms, Jara Rocha y Martí Sánchez-Fibla.
Unsupervised Imaginations propone, por un lado, una serie de debates para poner en circulación materias, lenguajes, tácticas y procedimientos estudiados o ejecutados por agentes artísticos, tecnocientíficos y/o activistas:
The Good Photography
Jorge Caballero, Anna Giralt Gris, Roc Herms, Vasily Zubarev
15 de enero, 19:00h. Foto Colectania. Entrada gratuita. Actividad en inglés.
Respons(h)abilidades tecnoecológicas
Abelardo Gil-Fournier, Nicolas Malevé, Jara Rocha
6 de febrero, 19:00h. Foto Colectania. Entrada gratuita. Actividad en inglés.
Imagen, inteligencia artificial y creatividad
Joan Fontcuberta, Anna Ridler, Martí Sánchez-Fibla
17 de febrero, 19:00h Foto Colectania. Entrada gratuita. Actividad en inglés.
Por otro lado, el colectivo Estampa ejecutará una investigación experimental en el marco de esta edición titulado Llenar según contenido (Términos y condiciones 1).
El programa de esta nueva edición se completa con Un día en tu vida: algoritmos narrativos que está vinculado al proyecto de perfil pedagógico de Foto Colectania, imagenred.org, liderado por el fotógrafo Julián Barón y que se dará a conocer en el segundo semestre de 2020. Más información en www.done.fotocolectania.org.
PROGRAMA DE DEBATES
15 de enero, 19:00h. Actividad en inglés.
Jorge Caballero (cineasta, docente e investigador)
Anna Giralt Gris (cineasta, docente e investigadora)
Vasily Zubarev (desarrollador de software)
Modera: Roc Herms (fotógrafo y artista visual)
La fotografía ha dejado atrás la era digital para adentrarse en un nuevo estado evolutivo: el computacional. Una nueva etapa llena de esperanzas, dudas, milagros y peligros que, en muchos casos, escapan al control y la comprensión del cerebro humano. Inteligencia artificial, machine learning, datasets, redes neuronales, adversarial images o deepfakes son conceptos que apenas entendemos pero que forman parte y afectan claramente a nuestro día a día.
Dentro del marco de Unsupervised Imaginations de DONE, esta mesa redonda pretende establecer las bases para comprender este nuevo paradigma en el que nos adentramos y arrojar luz a los cambios estructurales que la inteligencia artificial está aportando al mundo de la fotografía, así como a las ciencias, el arte, la creatividad y prácticamente cualquier disciplina.
RESPONS(H)ABILIDADES TECNOECOLÓGICAS
6 de febrero, 19:00h. Actividad en castellano.
Abelardo Gil-Fournier (artista e investigador)
Nicolas Malevé (artista visual, programador y data activist)
Modera: Jara Rocha (investigadora y mediadora cultural)
Los ecosistemas no-solo-digitales en los que se inscribe el circuito de la visión contemporánea suceden en equilibrios semiótico-materiales frágiles pero altamente potentes. Estudiar los procesos de aprendizaje o entrenamiento que tienen lugar en tecnoecologías específicas de la visión puede ser un modo de atender a distribuciones, densidades, vocabularios y temporalidades no tan frecuentes. Con perspectivas arqueológicas, archivísticas o de estética infraestructural, trabajos como los de Nicolas Malevé y Abelardo Gil-Fournier proporcionan una necesaria complejización de las preguntas por qué agencias están imbricadas en las miradas también maquínicas, y cuáles son las implicaciones medioambientales, políticas y/o estéticas de mirar así en nuestros aquí-ahoras.
IMAGEN, INTELIGENCIA ARTIFICIAL Y CREATIVIDAD
17 de febrero, 19:00h. Actividad en inglés.
Joan Fontcuberta (artista, docente, ensayista y crítico)
Anna Ridler (artista e investigadora)
Modera: Martí Sánchez-Fibla (docente e investigador)
Estamos asistiendo a nuevos logros de la Inteligencia Artificial (IA) a la hora de procesar, interpretar, completar y generar imágenes. Un ejemplo de ello son las llamadas redes adversarias generativas (GAN, en inglés) que generan caras que no existen e imágenes fotorrealistas de paisajes a partir de bocetos, entre muchas otras aplicaciones.
En esta nueva actividad nos preguntamos cómo puede afectar la IA a la fotografía y a la creación artística. Hablaremos de ello con Joan Fontcuberta y Anna Ridler, en cuyos trabajos más recientes han empleado redes neuronales GAN. Con ellos abordaremos los límites entre lo real y el imaginario computacional, las implicaciones que puede tener en la creación y el importante papel que juegan: el conjunto de datos (dataset) de imágenes con la que las redes se entrenan, la arquitectura de la red misma, los algoritmos utilizados para entrenar a la red, las entradas y parámetros de la red, el resultado generado, las posibles transformaciones creativas aplicadas al resultado y su contextualización, entre otros. Una nueva etapa en la que entra la llamada fotografía computacional que presentamos en la primera sesión.DONE cuenta con la colaboración de la Fundación Banco Sabadell y con la ayuda de la Dirección General de Política e Industrias Culturales y del Libro del Ministerio de Cultura.
El CCCB presenta l’exposició «Gameplay. Cultura del videojoc», del 19 de desembre del 2019 al 3 de maig del 2020.
La mostra fa un viatge als orígens dels videojocs, n’analitza el llenguatge i posa en valor l’impacte que han tingut tant en la cultura popular digital com en l’art i en la societat.
L’exposició està pensada com un espai lúdic i de reflexió on es podrà jugar i (re)descobrir la cultura del videojoc.
Cultura del videojoc
19 desembre 2019 – 3 maig 2020
«Gameplay» fa un viatge als orígens dels videojocs, n’analitza el llenguatge i posa en valor l’impacte que han tingut tant en la cultura popular digital com en l’art i en la societat. L’exposició està pensada com un espai lúdic i de reflexió on podrem jugar i (re)descobrir la cultura del videojoc.
Des de la seva popularització als anys setanta i vuitanta, els videojocs s’han desenvolupat com a mitjà expressiu i d’entreteniment i han passat a ocupar un espai central en el nostre imaginari, de tal manera que avui en dia no es poden entendre la societat i la cultura contemporànies sense relacionar-les amb el videojoc.
«Gameplay» planteja un recorregut per la història del mitjà, el llenguatge del videojoc, l’experimentació i la innovació artística i els videojocs polítics i crítics.
La mostra també proposa una reflexió sobre la creixent videoludificació de la societat: des dels jocs dels telèfons mòbils, passant pels youtubers i els esports mediàtics (e-sports) fins als anomenats serious games, videojocs formatius amb aplicacions que van més enllà de l’entreteniment.
Amb 28 punts de joc, des de les primeres màquines recreatives i jocs d’ordinador històrics fins a noves propostes immersives, «Gameplay» està pensada com una exposició per jugar i alhora entendre i gaudir de la cultura del videojoc amb esperit crític.
L’exposició para atenció a la producció catalana, especialment a obres pioneres, creacions indie recents i artistes locals, com també a projectes d’universitats.
«Gameplay. Cultura del videojoc» és una adaptació ampliada de «Gameplay. The next level», concebuda i presentada en primer lloc a ZKM| Center for Art Media Karlsruhe.
Comissariat: Óliver Pérez Latorre, Jérôme Nguyen
Cómo se ha hecho el Museo Bauhaus de Dessau
Addenda Architects presenta la colección Cahier Series Bauhaus Museum Dessau, que documenta el proceso de construcción del museo abierto este año
Alemania ha celebrado este año el centenario de la fundación de la Bauhaus, la escuela de diseño creada por Walter Gropius en 1919. Una de las iniciativas más relevantes para conmemorar este centenario ha sido la construcción del nuevo Bauhaus Museum en la ciudad de Dessau, proyecto que ganó el estudio español Addenda Architects y que abrió sus puertas el 8 de septiembre de este año.
El estudio Addenda publica ahora un proyecto editorial iniciado por el editor y curador independiente de arte y arquitectura Moritz Küng y los fotógrafos alemanes Joachim Brohm y Valentina Seidel. Esta publicación periódica, llamada Cahier Museo Bauhaus Dessau, ha documentado el proceso de construcción del Museo y se presenta ahora por primera vez.
EVENTO: Presentación colección Cahier Series Bauhaus Museum Dessau.
FECHA: Lunes 16 de diciembre a las 19.00h
LUGAR: COAC Planta 8, Plaça Nova, 5- Barcelona
ASISTEN: Addenda Architects Arquitectos del Museo Bauhaus Dessau; Moritz Küng Editor; Manolo Laguillo Fotógrafo y Catedrático de la UB; Katharina Hetzeneder Diseñadora gráfica.
Acceso gratuito
Addenda Architects es un joven estudio colaborativo de arquitectura con sede en Barcelona formado por Roberto González, Anne Hinz, Cecilia Rodríguez, Arnau Sastre y José Zabala. El estudio se fundó en 2015 y desde entonces ha colaborado con reconocidas instituciones culturales como KULeuven Ghent, Historisches Museum Frankfurt o la Bienal de Arquitectura de Chicago. La diversidad de antecedentes profesionales de los miembros de su equipo se refleja en la variedad y la sencillez de sus diseños, teniendo especialmente en cuenta las condiciones específicas del contexto físico y cultural en el que trabajan. Los arquitectos de Addenda han sido premiados en concursos públicos nacionales e internacionales y reconocidos en varias disciplinas profesionales y culturales.
El Design Market Barcelona torna un Nadal més com la fira de referència per als amants del bon disseny de la ciutat, gràcies a l’acurada selecció dels seus productes i el seu entorn privilegiat, el Disseny Hub Barcelona.
Organitzat pel FAD, en la seva 8a edició reuneix un total de 102 expositors amb els millors creadors actuals, nous talents i les marques més rellevants de l’avantguarda del disseny independent a través d’una selecció duta a terme per un comitè d’experts i membres de les associacions de professionals del disseny, l’arquitectura i l’art que integra el FAD.
Precisament aquesta selecció, que sempre es realitza sota uns paràmetres de rigor en el disseny i qualitat de les peces, és el que el converteix en un mercat imprescindible per a tots aquells que busquen una proposta que s’allunyi del tradicional mercat de Nadal, reflectint, així, l’aposta de l’entitat per estimular l’excel·lència creativa, promocionar a les noves generacions de talents i apropar el disseny a la societat.
Disseny, gastronomia, premis i activitats en família
Així, aquells que s’hi acostin els dies 13, 14 i 15 de desembre podran trobar una àmplia selecció de productes: objectes per a la llar i la persona, moda i complements, joieria contemporània, artesania, publicacions, elements gràfics, il·lustració, mobiliari, il·luminació i obres d’art de sèrie limitada, entre d’altres.
D’entre tots els productes seleccionats, el Design Market Barcelona juntament amb Campari lliuraran un premi al millor producte a la venda, tant en la categoria professional com en la d’estudiant. Tots els assistents podran participar en el sorteig dels productes guanyadors del Premi Campari en les dues categories.
Aquest any el mercat comptarà amb un espai gastronòmic interior i exterior. A més, es duran a terme tallers al voltant del disseny per a totes les edats, cosa que el fa molt atractiu per a les famílies.
Divendres 13/12: de 15 a 21 h.
Dissabte 14/12: de 11 a 21 h.
Diumenge 15/12: de 11 a 20 h.
Preu: entrada general 2 €. Socis del FAD, menors de 12 anys i major de 65 entrada gratuïta. Entrada reduïda*
* 50% de descompte amb el carnet de la Xarxa de Biblioteques Municipals de la Diputació de BarcelonaDesign Market
Projecte
El Design Market és el mercat de dissenyadors independents que el FAD organitza cada Nadal. La propera edició tindrà lloc els dies 13, 14 i 15 de desembre al Disseny Hub Barcelona.Més activitats
05.12.19 /Jornada
A-FAD Generalitat de Catalunya-Artesania Catalunya, FAAOC
El 5 de desembre reflexionarem sobre com s’innova actualment en la pràctica artesana, i com aquesta conviu de manera transversal en els processos creatius de diferents disciplines.#Artesania #Disseny #Innovació #Materials
29.11.19 /Workshop
MODA-FAD
Trenta estudiants repartits en sis equips utilitzaran la seva creativitat per transformar residus tèxtils en nous productes de valor amb marca pròpia.
28.11.19 /Convocatòria
ARQUIN-FAD
62 edició dels Premis FAD, 15 edició dels Premis FAD de Pensament i Crítica i 7 edició dels Premis FAD Internacionals.#Arquitectura #Ciutat i Paisatge #Interiorisme #Intervencions efímeres #Pensament i crítica
El proper 13 de desembre fa cinc anys que vam inaugurar el Museu del Disseny de Barcelona. Per celebrar el 5è aniversari, els dies 13, 14 i 15 de desembre es podran visitar de forma gratuïta les quatre exposicions permanents del museu de dedicades al i l’exposició temporal Victor Papanek: La política del disseny.
L’exposició temporal Victor Papanek: La política del disseny també es podrà visitar de manera gratuïta i, els dies 14 i 15, es faran visites dinamitzades en família en diferents horaris: 11 h, 12.30 h, 16 h i 17.30 h (adreçades a famílies amb infants d’entre 6 i 12 anys; 3 € per persona. Aforament limitat. Inscripcions el mateix dia al taulell d’informació del museu).
A més, durant la setmana del 5è aniversari -del 10 al 15 de desembre- es podran comprar al taulell d’informació les publicacions editades pel Museu a un preu especial.
El cap de setmana de l’aniversari trobareu també tota l’oferta de tallers creatius adreçats a les famílies.
L’aniversari coincidirà amb Design Market Barcelona que organitza el FAD, la fira de referència per als amants del bon disseny amb una àmplia selecció de productes i amb més de 100 expositors amb creadors i nous talents a l’avantguarda del disseny independent.
El taller de Nadal i la il·luminació de la façana del Naixement són algunes de les activitats d’enguany
9- La Sagrada Família vol celebrar el Nadal amb la ciutadania a través de diverses activitats per a tots els públics:
Taller de Nadal
Aquesta activitat permetrà que els nens i nenes d’entre 6 i 12 anys, acompanyats per un màxim de dos adults, puguin viure el Nadal a la Basílica. El taller inclou una visita centrada de manera especial en la façana del Naixement, una activitat de descoberta i un taller de manualitats on podran elaborar una estrella que podrà formar part de la decoració del seu arbre de Nadal.
Dies: caps de setmana des del 30/11/2019 fins al 05/01/2020 i setmana del 30 de desembre
Horari: a les 10 i a les 12 h de dilluns a dissabte i a les 10.30 i a les 12.30 h els diumenges
Duració: 1 hora i mitja
Lloc: claustre de la Mercè. Basílica de la Sagrada Família.
Edat recomanada: 6-12 anys
Preu: 6,50 €
Reserva taller: taller@ext.sagradafamilia.org (imprescindible reserva prèvia).
Cada infant o grup d’infants ha d’anar acompanyat per almenys un adult i màxim dos.
Concert de Nadal
El 30 de novembre la Sagrada Família va celebrar el tradicional concert de Nadal a càrrec de l’Orquestra Nacional Clàssica d’Andorra (ONCA) i el Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana, amb Xavier Puig com a director i Gerard Claret com a concertino. La Sagrada Família va sortejar 400 entrades dobles a través de les seves xarxes socials per a ciutadania.
Il·luminació de la façana del Naixement
Seguint amb la tradició dels darrers anys, s’il·luminarà la façana del Naixement els dies 19, 20, 21 i 22 amb tres sessions cada dia, a les 19 h, a les 19.30 h i a les 20 h, excepte el dissabte 21, que només hi haurà una sessió a les 19 h. Cada representació té una duració aproximada de quinze minuts.
L’acte és gratuït i l’aforament dins del recinte és limitat, tot i que l’esdeveniment està dissenyat perquè tothom en pugui gaudir des del carrer. En finalitzar cada sessió, s’oferirà xocolata calenta al públic que hagi vist la il·luminació davant de la façana.
La Sagrada Família convida tota la ciutadania a viure l’esperit de Nadal a través de la il·luminació de la façana del Naixement e ls dies 19, 20, 21 i 22 de desembre .
Durant aquests dies, s’il·luminaran els diferents grups escultòrics de la façana del Naixement i, a través d’una locució musicada, es narraran les escenes que representen l’esdev eniment històric de l’arribada al món de Jesús .
Els dies 19, 20 i 22 hi haurà tres sessions: a les 19, a les 19.30 i a les 20 h.
El dia 21 hi haurà una única sessió, a les 19 h.
La durada de cadascuna serà, aproximadament, de quinze minuts.
L’acte és gratuït i l’aforament dins del recinte és limitat.
En finalitzar cada sessió, s’oferirà xocolata calenta
MAREMAGNUM ACOGE LA EXPOSICIÓN
‘VIAJE A LA CIUDAD DEL INFINITO’ DE LA FUNDACIÓN VICENTE FERRER
El próximo 10 de diciembre se presentará la exposición ‘Viaje a la Ciudad del Infinito’ en el Centro Comercial Maremagnum. La muestra hace un recorrido por la historia de la Fundación Vicente Ferrer a lo largo de sus 50 años, desde que en 1952 Vicente y Anna Ferrer llegaron a la India.
Barcelona, diciembre 2019
El Centro Comercial Maremagnum acoge el martes 10 de diciembre. la presentación de la exposición ‘Viaje a la Ciudad del Infinito’ de la Fundación Vicente Ferrer. La muestra será inaugurada a las 10:00h. por Jordi Folgado, director general de la Fundación Vicente Ferrer.
La exposición, que podrá visitarse en la plaza central de Maremagnum (Planta 0) del 10 de diciembre al 7 de enero, te sumerge en la historia de la Fundación, que este año conmemora su 50 aniversario. Se trata de un recorrido fotográfico que comienza con la llegada de Vicente Ferrer a la India, en 1952. El filántropo inicia en Manmad su primer contacto con la pobreza de ese país, un preludio del proyecto que desarrollará junto a Anna Ferrer a partir de 1969 en Anantapur, en el estado sureño de Andhra Pradesh. ‘Viaje a la ciudad del infinito’ hace referencia al nombre de la región rural donde emprenden este proyecto, Anantapur, que en telugu (lengua local) significa ciudad del infinito.
Esta colaboración con la Fundación Vicente Ferrer se enmarca en la iniciativa Act For Good® que el Centro Comercial Maremagnum ha implantado para apoyar las causas solidarias de su entorno. Tanto Maremagnum como Klépierre Iberia, propietaria del Centro Comercial barcelonés, siempre estarán a disposición de organizaciones que trabajan para educar en la solidaridad y el respeto por el mundo que nos rodea.
Maremagnum es el único Centro Comercial de la ciudad condal que abre 365 días al año, incluidos domingos y festivos. En Maremagnum, referente en MODA y OCIO en Barcelona, comprar es un juego y los clientes ponen las reglas. El Centro Comercial convierte la experiencia de compra en tiempo lúdico y haciéndola más colorida y divertida que nunca.
Let’s Play®!
El Gran Teatre del Liceu i el Palau de la Música Catalana col·laboren amb la Fundació Catalunya La Pedrera per celebrar la Nit Bill Viola el proper 4 de desembre en el marc de l’exposició ‘Bill Viola: Miralls de l’invisible’
El Gran Teatre del Liceu i el Palau de la Música Catalana col·laboren amb la Fundació Catalunya La Pedrera per celebrarla Nit Bill Viola entorn l’exposició «Bill Viola. Miralls de l’invisible», que es pot visitar a la Casa Milà fins el 5 de gener. El dia 4 de desembre, a partir de les 18h i fins a la 1h de la matinada, els tres equipaments de la ciutat obriran les seves portes per celebrar una nit blanca on tothom podrà gaudir de les peces de Bill Viola gratuïtament.
Quines obres es podran veure a cada equipament?
A La Pedrera es podran veure la vintena de peces que configuren l’exposició «Bill Viola. Miralls de l’invisible», que ofereix per primer cop a Barcelona un ampli recorregut per la trajectòria de l’artista, l’obra del qual ha evolucionat en paral·lel al desenvolupament de la tecnologia del vídeo al llarg dels darrers quaranta anys, i abasta des d’obres significatives dels seus inicis, com The Reflecting Pool (1977-1979), fins a creacions recents com la sèrie «Màrtirs».
Al Palau de la Música es podran veure les projeccions continuades de The Messenger, 1996, The Crossing, 1996 i Inverted Birth, 2014.I al Gran Teatre del Liceu, de Fire Woman, 2005, Tristan’s Ascension, 2005, Isolde’s Ascension, 2005, Passage into Night, 2005 i Becoming Light, 2005.
#NitBillViola
Accés lliure i aforament limitat
La Pedrera (Psg. de Gràcia, 92): Exposició Bill Viola. Miralls de l’invisible
Palau de la Música Catalana (c/ Palau de la Música, 4-6): Sala de Concerts
Gran Teatre del Liceu (La Rambla, 51-59): Sala Gran
Bill Viola (Nova York, 1951), considerat un pioner en el desenvolupament del videoart, és un dels artistes més destacats a nivell internacional. La seva obra, que ha evolucionat en paral·lel a la tecnologia del vídeo, explora la condició humana abordant temes universals com el naixement, la mort, l’amor, el dolor o la redempció.