Los fotógrafos españoles Brais Lorenzo, Luis Tato y Diego Ibarra Sánchez han sido reconocidos con tres premios en el prestigioso concurso World Press Photo 2026. La Fundación Photographic Social Vision, en colaboración principal con la Fundación Banco Sabadell, organizará la exposición de esta edición en el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona por vigésimo segundo año consecutivo. El evento, considerado como la muestra más importante de fotoperiodismo y fotografía documental a nivel global, estará abierto al público desde el 6 de noviembre hasta el 13 de diciembre.    1_ «Tierra quemada», de Brais Lorenzo, para EFE, Revista 5W y El País, premio World Press Photo 2026 en la categoría de Reportaje Gráfico de la región Europa | 2_ “Las protestas de la Generación Z en Madagascar”, de Luis Tato, para Agence France-Presse, premio World Press Photo 2026 en la categoría de Reportaje Gráfico de la región de África | 3_ “Una educación secuestrada”, de Diego Ibarra Sánchez, gana un World Press Photo 2026 en la categoría de Proyecto a Largo Plazo de la región de Asia Occidental, Central y del Sur Brais Lorenzo, oriundo de Ourense, se hizo con el galardón en la categoría de Reportaje Gráfico de la región Europa gracias a su proyecto «Tierra quemada», que aborda los devastadores incendios forestales en Galicia. Más de 200.000 hectáreas fueron arrasadas en esta región durante la peor temporada de incendios en España en las últimas tres décadas. Por otro lado, Luis Tato, natural de Ciudad Real, recibió el premio en la categoría de Reportaje Gráfico para la región de África con «Las protestas de la Generación Z en Madagascar», un trabajo que explora las movilizaciones estudiantiles surgidas en respuesta a problemas como la corrupción, los servicios públicos deficientes y la crisis económica. Finalmente, Diego Ibarra Sánchez, nacido en Zaragoza, se destacó en la categoría de Proyecto a Largo Plazo en la región de Asia Occidental, Central y del Sur con «Una educación secuestrada». Su obra recoge impactantes relatos de niños afectados por conflictos bélicos que ven comprometido su derecho a recibir educación en nueve países diferentes. En esta edición del concurso participaron 3.747 fotógrafos procedentes de 141 países, quienes enviaron un total de 57.376 fotografías. Se reconocieron 42 trabajos ganadores, de los cuales 31 fueron realizados por fotógrafos locales que narraron las historias directamente desde sus regiones. Los proyectos galardonados este año abordan algunos de los desafíos más apremiantes del mundo moderno. Entre estos temas destacan la política internacional, género, migración, los conflictos globales y el impacto de la crisis climática, cuyas consecuencias se documentan en lugares tan diversos como Los Ángeles, Filipinas, México y Noruega. En paralelo, también se resalta el poder transformador de la acción cívica y los movimientos por los derechos sociales a través de imágenes que retratan protestas en Estados Unidos y movimientos liderados por mujeres en Guatemala y Kenia. El próximo 23 de abril se anunciará el «World Press Photo del Año», seleccionado entre los ganadores regionales. Las historias ganadoras no solo evidencian el alcance global del concurso, sino también el compromiso del fotoperiodismo en ampliar nuestra comprensión sobre los problemas críticos que afectan al mundo actual. La Fundación Photographic Social Vision celebra su 25º aniversario reafirmando su compromiso con la fotografía documental como una herramienta para promover una sociedad más consciente y mejor informada. Este año, presenta una experiencia excepcional dentro de la exposición internacional, diseñada para trascender la mera observación de los proyectos galardonados. En línea con su misión, la Fundación ofrece un programa extenso de visitas guiadas para diversos públicos: general, incluyendo fines de semana; corporativo, en sesiones privadas; y educativo, con especial atención a estudiantes. Asimismo, organiza encuentros con fotoperiodistas premiados y actividades complementarias gratuitas, buscando profundizar en las narrativas de las imágenes y fomentar el debate sobre el estado actual del fotoperiodismo.     1_ «Columbia University Pro-Palestine Protests», de Alex Kent, premio World Press Photo 2026 en la categoría de Fotografía Individual de la región Norteamérica y Centroamérica | 2_ «A Desperate Plea», de Tyrone Siu, premio World Press Photo 2026 en la categoría de Fotografia Individual de la región Asia-Pacífico y Oceania | 3_ «Russian Attack on Kyiv», de Evgeniy Maloletka, premio World Press Photo 2026 en la categoría de Fotografía Individual de la región Europa | 4_ «The Human Cost of Agrotoxins», de Pablo E. Piovano, premio World Press Photo 2026 en la categoría de Proyectos a Largo Plazo de la región Sudamérica En el marco de la edición de World Press Photo 2026, el jurado global ha contado con la participación de Sílvia Omedes, directora de Photographic Social Vision. Reflexionando sobre los proyectos reconocidos este año, Omedes señala que el verdadero valor del fotoperiodismo no se limita a describir hechos ni a evocar emociones, aunque ambos aspectos son esenciales. Según ella, los trabajos más sobresalientes son aquellos que van un paso más allá y logran plantear interrogantes que nos impulsan a reflexionar. La exposición World Press Photo 2026 en Barcelona es iniciativa de la Fundación Photographic Social Vision, con el respaldo como colaborador principal de la Fundación Banco Sabadell y la coproducción del Centre de Cultura Contemporània de Barcelona. Su edición anterior, en 2025, alcanzó un hito histórico al superar los 67.500 asistentes. Las entradas estarán disponibles a partir de octubre en la página web fundacionpsv.org, donde también se podrá reservar visitas guiadas, adquirir el catálogo de la exposición publicado por la editorial Blume y acceder a contenido exclusivo, incluyendo entrevistas con los fotoperiodistas galardonados. La World Press Photo Foundation ha anunciado a los ganadores regionales del World Press Photo 2026, considerado el concurso de fotoperiodismo más prestigioso a nivel global. En esta edición, 42 fotógrafos han sido reconocidos como ganadores en las seis regiones en que se divide la competencia mundial. Los premios abarcan tres categorías principales: Fotografías Individuales, Reportajes Gráficos y Proyectos a Largo Plazo. Un total de 3.747 fotógrafos de 141 países participaron en el certamen, presentando 57.376 imágenes. De los 42 premiados a nivel regional, 31 corresponden a autores que trabajaron directamente en las áreas que retrataron. Kira Pollack, investigadora del Harvard Shorenstein Center y presidenta del jurado global este año, destacó en su valoración la trascendencia de las contribuciones de los fotógrafos y el momento histórico: «Este es un punto decisivo para la democracia, la verdad y nuestra capacidad como sociedad para reconocer y señalar lo que importa mientras evitamos ignorarlo. Los fotógrafos premiados han cumplido con su responsabilidad y dejado un registro invaluable. Ahora es nuestro deber prestar atención.» Las obras seleccionadas, centradas en los eventos y problemáticas de 2025, reflejan algunos de los desafíos más acuciantes que enfrenta el mundo en la actualidad. El ganador del World Press Photo del Año 2026, junto con los dos finalistas del mismo premio, será anunciado el próximo 23 de abril de 2026. Tres autores españoles entre los galardonados en el World Press Photo 2026, destacando la relevancia social y ambiental de sus proyectos *Brais Lorenzo y los incendios forestales en Galicia: una crisis recurrente* El fotoperiodista Brais Lorenzo ha sido reconocido con un prestigioso premio World Press Photo 2026 en la categoría de Reportaje Gráfico en la región Europa, gracias a su impactante serie «Tierra quemada». Este proyecto, realizado para EFE, Revista 5W y El País, documenta la devastación provocada por los incendios forestales en Galicia, los peores que España haya experimentado en más de tres décadas. En 2025, más de 200,000 hectáreas sucumbieron a las llamas en esta región, afectada severamente por condiciones extremas de sequía y calor vinculadas al cambio climático. A estas se suman factores como la despoblación rural y unas políticas forestales que priorizan soluciones de corto plazo, entre ellas la plantación de especies no autóctonas altamente inflamables. Natural de Ourense, Lorenzo confiesa que creció con el olor a humo impregnando los veranos gallegos. Desde 2011, año en que inició su carrera como fotoperiodista, ha documentado con rigor los incendios que año tras año afectan a su tierra natal. En palabras suyas, «la serie premiada refleja la oleada de incendios de 2025, el peor desastre de este tipo en la historia reciente de Galicia». El galardón tiene un significado especial para Lorenzo. «Es un orgullo recibir este reconocimiento por un trabajo que retrata mi tierra, la cual amo profundamente y me duele ver arder cada verano», comenta con emoción. Además, quiso dedicar el premio a su padre fallecido, que le inspiró un fuerte vínculo con su aldea natal y su amor por la naturaleza y el medio rural. «Tierra quemada» no solo captura la destrucción en imágenes conmovedoras, sino que también suena como una llamada urgente a actuar frente a las causas estructurales de estos desastres. Según el fotógrafo, revertir la despoblación rural y regresar a prácticas más sostenibles en armonía con el entorno serían pasos cruciales para prevenir futuros incendios. «Un enfoque más tradicional y sostenible permitiría crear paisajes mosaico que sirvan como cortafuegos naturales. Es fundamental replantearnos cómo vivimos con nuestro medio ambiente», explica. A través de esta obra apoyada por el World Press Photo, Lorenzo espera que el público reflexione sobre la urgencia de preservar los espacios naturales como un imperativo para la supervivencia humana en un contexto global cada vez más inestable. El recorrido y logros de Brais Lorenzo Nacido en 1986 en Ourense, Brais Lorenzo es un fotoperiodista comprometido con causas sociales y medioambientales. Con una formación en Fotografía y Geografía e Historia, combina su labor periodística desde 2010 con proyectos documentales a largo plazo. Ha colaborado con importantes agencias como Bloomberg, AFP y EFE y medios internacionales como The Guardian, The New York Times, Washington Post o Time. Su trabajo ha sido reconocido con premios como el Ortega y Gasset, POYi, Sony World Photography Awards e Istanbul Photo Awards, entre otros. Luis Tato y las revueltas juveniles en Madagascar En la categoría de Reportaje Gráfico de la región África, el fotoperiodista español Luis Tato también resultó galardonado en los World Press Photo 2026 por su proyecto «Las protestas de la Generación Z en Madagascar», documentando desde las calles del país los agitados meses finales de 2025 para Agence France-Presse. Las movilizaciones estudiantiles comenzaron en septiembre como respuesta a la creciente indignación por el deterioro de los servicios públicos, la corrupción gubernamental y las penurias económicas. La crisis alcanzó su punto crítico cuando el presidente Andry Rajoelina se negó a dimitir tras disolver su gobierno. La situación desencadenó tensiones insostenibles: el 11 de octubre de 2025, incluso la unidad militar CAPSAT desertó para apoyar al movimiento ciudadano. Esta misma fuerza había sido clave para instalar al mandatario en el poder durante un golpe de Estado en 2009. Poco después, el ejército tomó el control del gobierno, prometiendo elecciones en un plazo de dos años. Este fenómeno de protesta juvenil no es exclusivo de Madagascar. A través de su reportaje, Tato analiza patrones similares observados en países como Bangladesh, Nepal y Bulgaria, donde las generaciones más jóvenes han forzado cambios políticos sin poder influir significativamente en sus resultados posteriores. Diego Ibarra Sánchez y el impacto de la guerra en el derecho de los niños a la educación El fotoperiodista Diego Ibarra Sánchez ha sido reconocido con un prestigioso premio de World Press Photo en la categoría de Proyecto a Largo Plazo para la región de Asia Occidental, Central y del Sur. Su galardonado proyecto, titulado *Una educación secuestrada*, es un profundo testimonio visual realizado en nueve países, donde documenta cómo los conflictos bélicos arrebatan a los niños su derecho fundamental a la educación. En muchas partes del mundo, las guerras, el extremismo y el desplazamiento forzado han dejado a millones de niños sin acceso a la enseñanza. Escuelas reducidas a escombros, profesores asesinados o exiliados, libros quemados y aulas convertidas en bases militares son parte de una cruda realidad. Según la ONU, de los 234 millones de niños en edad escolar que viven en zonas de conflicto en el mundo, 85 millones no tienen ningún acceso a la educación. Las implicaciones trascienden lo académico y afectan su desarrollo físico, emocional, social y cognitivo. Desde 2011, Ibarra Sánchez —hijo de una profesora y padre de un niño— ha dedicado su lente a retratar esta crisis educativa en diferentes regiones del mundo, desde Asia Occidental y Meridional hasta Europa y América del Sur. Actualmente radicado en el Líbano, país que sufre los estragos de los bombardeos israelíes, el fotógrafo ha estado cubriendo la situación desde el terreno. A pesar del contexto adverso, compartió algunas reflexiones con la Fundación Photographic sobre su reciente reconocimiento. «Estoy profundamente emocionado por haber sido premiado por World Press Photo con mi proyecto de larga duración *Hijacked Education*. Comencé este trabajo en 2011 en el valle del Swat, Pakistán, durante mi primera visita tras la era del *Mullah FM*, cuando los talibanes gobernaban esa región con mano de hierro, sembrando terror y atacando directamente las escuelas». Ibarra Sánchez subraya que este proyecto busca visibilizar «cómo la violencia afecta profundamente a la infancia. La guerra no termina con el último disparo ni con la victoria de una bandera; sus consecuencias perduran en el tiempo». Asimismo, explica que este trabajo lo ha llevado por diversos lugares afectados por conflictos armados, como Pakistán —donde vivió cinco años—, Afganistán, Siria, Irak, Ucrania, Colombia y Nagorno-Karabaj. Su propósito trasciende el simple acto de documentar: «Más allá de ofrecer respuestas simples o estereotipadas, este proyecto pretende plantear preguntas sobre cómo la infancia debería ser un derecho esencial y no un privilegio. Busca que reflexionemos sobre las vidas rotas de miles de niños y sobre cómo en la guerra solo hay perdedores. Quitarle la infancia a los más pequeños es uno de los actos más devastadores posibles». Nacido en Zaragoza en 1982, Diego Ibarra Sánchez es un fotoperiodista aragonés que ha encontrado su hogar en el Líbano. Cofundador de la cooperativa fotográfica MeMo y autor del libro *The Phoenician Collapse*, su carrera lo ha llevado a colaborar con medios internacionales como Revista 5W, The New York Times, Der Spiegel, NZZ, Al Jazeera y el diario *Ara*. En su trabajo busca trascender el mero retrato del sufrimiento para encontrar un matiz poético que capture las complejidades del mundo actual. Durante años ha trabajado en países como Afganistán, Nigeria, Libia, Tanzania, Nepal, Siria, Turquía y Ucrania, entre otros. Su labor ha sido reconocida con premios como dos menciones honoríficas de la NPPA, el Segundo Premio de Fotografía Humanitaria Juan Bartolomé, el Premio FINI en México y distinciones de la Asociación de Periodistas de Aragón y del Premio Derechos Humanos junto a sus compañeros de MeMo. Con un inquebrantable compromiso social y una mirada cargada de sensibilidad, Diego Ibarra Sánchez continúa poniendo rostro humano a las consecuencias más devastadoras de los conflictos armados: la infancia robada. Sílvia Omedes, directora de la Fundación Photographic Social Vision, ha sido integrante del jurado global de World Press Photo 2026, desempeñándose como presidenta del jurado para la región Europa dentro del prestigioso certamen. Al reflexionar sobre los proyectos galardonados, Omedes subraya que el verdadero valor de estas propuestas no radica únicamente en su capacidad para narrar hechos o provocar emoción, aunque ambos son elementos esenciales del fotoperiodismo. Según ella, los trabajos más sobresalientes son aquellos que también logran invitarnos a cuestionar y reflexionar sobre lo que vemos. También enfatiza que todas las historias tienen relevancia, independientemente de su magnitud aparente. En sus palabras, no existen narrativas insignificantes; incluso las más íntimas o locales pueden convertirse en una chispa capaz de inspirar a personas en cualquier rincón del mundo. Finalmente, Omedes destaca el impacto transformador de las imágenes premiadas. Afirma que cuando se brinda a las nuevas generaciones las herramientas adecuadas para interpretar y comprender fotografías en profundidad, queda en evidencia el poder de esta selección anual: un recurso clave en la educación visual y una vía eficaz para fomentar una mejor comprensión global. La exposición en Barcelona: un espacio para reflexionar y aprender Tras lograr cifras récord de visitantes en su edición número 21, la Fundación Photographic Social Vision regresa con la vigesimosegunda edición de la prestigiosa exposición World Press Photo 2026 en el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB). Este destacado evento, que combina arte, actualidad y fotoperiodismo, estará abierto al público del 6 de noviembre al 13 de diciembre. La organización de la exposición cuenta con el apoyo principal de la Fundación Banco Sabadell y está coproducida junto al CCCB, consolidándose como un referente cultural en la ciudad. Las visitas comentadas, diseñadas por el área de Acción Social y Educación Visual de la Fundación Photographic Social Vision, transforman el recorrido por las fotografías ganadoras en una experiencia formativa. Estas sesiones buscan ir más allá de la contemplación, profundizando en las historias que las imágenes cuentan, explorando cómo están representadas y reflexionando sobre los desafíos actuales en el ámbito del fotoperiodismo. Para acercar estos temas a un público amplio, se ha preparado un robusto programa de visitas guiadas presenciales. Estas están dirigidas no solo al público general -incluyendo fines de semana-, sino también a empresas mediante encuentros privados, así como a instituciones educativas que desean integrar este aprendizaje visual en sus currículums. En la edición de 2025, estas visitas comentadas alcanzaron a 8.995 personas, entre las cuales 6.888 eran estudiantes, organizadas en un total de 456 grupos. Además de desarrollar una mirada crítica hacia las imágenes y los acontecimientos globales, la exposición atrajo a más de 67.500 visitantes, convirtiéndose en un hito cultural sin precedentes para la ciudad. Entradas disponibles en octubre A partir de octubre, las entradas para la exposición World Press Photo 2026 estarán disponibles en el sitio web oficial fundacionpsv.org/worldpressphotobarcelona. Además de adquirir tickets, los asistentes podrán reservar visitas guiadas presenciales, explorar detalles sobre actividades complementarias y conseguir el catálogo oficial editado por Blume. La plataforma también ofrecerá entrevistas exclusivas con fotoperiodistas invitados y distintos contenidos gratuitos centrados en las historias que forman parte de esta destacada muestra visual. Los ganadores regionales del World Press Photo 2026 ÁFRICA Fotografías Individuales “When Giants Fall” Halden Krog, Daily Mail “Joburg Ballet School” Ihsaan Haffejee, GroundUp “Children Who Do Not Exist” Kiana Hayeri, The New York Times Reportajes Gráficos “Sudan’s War: A Nation Trapped” Abdulmonam Eassa, Le Monde “Farīsāt: Gunpowder’s Daughters” Chantal Pinzi, Panos Pictures “Madagascar’s Gen Z Protests” Luis Tato, Agence France-Presse Proyectos a Largo Plazo “Moon Dust” Mohamed Mahdy, Arab Documentary Photography Program ASIA-PACÍFICO Y OCEANÍA Fotografías Individuales «Bondi Beach Terror Attack» Edwina Pickles, Australia, The Sydney Morning Herald “Mountain Resident of Wanglang” Rob G. Green, National Geographic Society, Henry Luce Foundation “A Desperate Plea” Tyrone Siu, Reuters Reportajes Gráficos “Wedding in the Flood” Aaron Favila, Associated Press “Scam Hub Under Siege” Jes Aznar, The New York Times “The Last Dolphin Hunters” Matthew Abbott, Oculi, The New York Times Proyectos a Largo Plazo “Motherhood at 60” Wu Fang EUROPA Fotografías Individuales «Russian Attack on Kyiv» Evgeniy Maloletka, Ukraine, Associated Press “Emma the Social Robot” Paula Hornickel “Polar Bear on Sperm Whale” Roie Galitz Reportajes Gráficos “Burned Land” Brais Lorenzo, EFE, Revista 5W, El País “Drone Wars” David Guttenfelder, The New York Times “Engla Louise” Sanna Sjöswärd, Corren Proyectos a Largo Plazo “Extramuros” William Keo, La Bibliothèque Nationale de France, Die Zeit NORTEAMÉRICA Y CENTROAMÉRICA Fotografías Individuales “Columbia University Pro-Palestine Protests” Alex Kent, The New York Times “Portland Protests ICE” Jan Sonnenmair “The Trials of the Achi Women” Victor J. Blue, The New York Times Magazine Reportajes Gráficos “ICE Arrests at New York Court” Carol Guzy, ZUMA Press, iWitness, Miami Herald “Los Angeles on Fire” Ethan Swope, Associated Press “Tanner’s Song” Jahi Chikwendiu, The Washington Post Proyectos a Largo Plazo “Mexico, A Changing Climate” César Rodríguez, Norwegian Red Cross, SNCA, The New York Times SUDAMÉRICA Fotografías Individuales “A Territory of Hope” Priscila Ribeiro “Funeral for “The Four of Malvinas”” Santiago Arcos, Reuters “Milei’s Argentina” Tadeo Bourbon, Revista Mu Reportajes Gráficos “Those Who Carry the Dead” Eduardo Anizelli, Folha de S.Paulo “Manacillos: A Return to Life” Ever Andrés Mercado Puentes “Name the Absence” Ferley A. Ospina Proyectos a Largo Plazo “The Human Cost of Agrotoxins” Pablo E. Piovano, Manuel Rivera-Ortiz Foundation, Philip Jones Griffiths Foundation, Lawen.doc ASIA OCCIDENTAL, CENTRAL Y DEL SUR Fotografías Individuales “Nepal’s Gen Z Uprising” Narendra Shrestha, EPA Images «Aid Emergency in Gaza» Saber Nuraldin, Palestine, EPA Images “A Daughter’s Grief in Kashmir” Yasir Iqbal, Outlook India Magazine Reportajes Gráficos ““I’m Afraid”: Afghan Women Face US Aid Cuts” Elise Blanchard, TIME “A Syrian City Rebuilds, Still Divided” Nicole Tung, VII Photo, The New York Times “Witnessing Gaza” Saher Alghorra, The New York Times Proyectos a Largo Plazo “Hijacked Education” Diego Ibarra Sánchez La Fundación Photographic Social Vision: 25 años promoviendo la fotografía documental En 2026, la Fundación Photographic Social Vision celebrará un cuarto de siglo comprometida con la promoción de la fotografía documental como herramienta clave para fomentar una sociedad más consciente e informada. Constituida como una entidad sin ánimo de lucro, su labor ha sido fundamental en el panorama cultural y educativo. Su actividad se articula en varias áreas fundamentales. Por una parte, gestiona y preserva los valiosos archivos fotográficos de figuras destacadas como Joana Biarnés, Anna Turbau, Ferran Freixa, Isabel Azkarate, Jacques Léonard, Joaquín Tusquets de Cabirol, Leopoldo Pomés, Manuel Outumuro y Oriol Maspons. También organiza exposiciones emblemáticas, como World Press Photo en Barcelona, cuyo objetivo es crear conciencia sobre los retos globales actuales. Además, impulsa la creación fotográfica a través de iniciativas como la Beca Joana Biarnés para Jóvenes Fotoperiodistas y el Star Photobook Dummy Award, y ofrece asesoramiento especializado a profesionales del sector. En el ámbito educativo y social, la fundación desarrolla proyectos de fotografía participativa y educación visual dirigidos a públicos diversos, desde escolares hasta colectivos en situación de vulnerabilidad. Destacan iniciativas como “Material sensible” y estudios recientes enfocados en el nivel de educación visual entre adolescentes, que sirven como base para la creación de herramientas pedagógicas que fomentan una mirada crítica. Por último, la Fundación también desempeña un papel activo en iniciativas del sector fotoperiodístico nacional. Participa en proyectos como el Archivo Covid y LASAL, Festival Mediterrani de Fotografia i Periodisme, además de formar parte de la plataforma promovida por el Centro Nacional de Fotografía e Imagen. Su accionar incluye visitas guiadas y actividades educativas en Barcelona para acercar la fotografía al gran público. Exposición «World Press Photo 2026» Del 6 de noviembre al 13 de diciembre Centre de Cultura Contemporània de Barcelona | |