Archivo por meses: julio 2015

Mercat de la Terra de Slow Food Barcelona (18 de juliol)

Mercat-de-la-Terra-Tres-Xemeneies-2015-848x500

 

 

 

 

 

 

 

Coincidint amb les festes majors del Poble-sec, el proper dissabte 18 de juliol de 18h a 23h Slow Food Barcelona organitza una edició especial del Mercat de la Terra. Una edició dedicada al peix que tindrà lloc al vespre, al parc de les Tres Xemeneies, a la part baixa del Paral·lel.

Programació Mercat de la Terra Slow Food Barcelona dissabte 18 de juliol

De 18 a 23h. Mercat de productes locals i de temporada, música, degustació de tapes Km0, Fish’n’chips i còctels

De 19 a 21h. Espai Slow Kids i taller de Cuina

-Taller familiar de Gyotaku, tècnica japonesa de gravació amb peix*. A càrrec de Eduard Pagès Rabal, amb la col·laboració del Museu molí paperer de Capellades.

-Taller Peix Sense Preu. Neteja i elaboracio de peix de pesca sostenible. A càrrec de Marc Esteve, amb la col·laboració del Peix al Plat i de la Confraria de Pescadors de Barcelona.

*El gyotaku és una tècnica ancestral que utilitzaven els pescadors del Japó per mostrar les seves captures en els mercats. La paraula gyotaku aquesta formada pels kanjis ” Gyo” que significa peix i “Taku” que significa fregar. Podríem traduir aquesta tècnica com “impressió de peixos”.

——————————————————————————–

Festa Major del Raval 2015 (del 16 al 19 de juliol)

Festa Major del Raval 2015

Programa-Raval-2015_DEFINITIU_WEB-721x1024

Del 16 al 19 de juliol de 2015 el Raval celebra la seva Festa Major. Podrem gaudir de cercaviles, correfocs, castells, projeccions, esports, tot tipus de concerts i balls populars.

Les festes d’aquest emblemàtic barri de Barcelona començaran el dijous 16 de juliol a les 19:30 h amb la Cercavila de les Societats Corals del Raval i a les 20:15 h amb el Ball i Cercavila de gegants, capgrossos, bouets i la Vaqueta del Raval, que finalitzaran a la plaça de Vicenç Martorell a les 21 h amb el pregó de la Festa, que enguany es a càrrec de Viqui Molins que donarà pas a balls i música fins les 00:00 h, donant per finalitzada la jornada inaugural de la Festa Major.

Dijous 16

Un cercavila protagonitzat per les principals societats corals del barri serà el primer acte de festa major programat (19.30 h). Finalitzarà a les 20.15 h a la plaça Vicenç Martorell on hi haurà ballada de gegants i capgrossos, i dels bouets i la vaqueta del Raval.

Viqui Molins, activista social del districte, serà l’encarregada de llegir el pregó. Finalment, cap a les 22 h, hi haurà concert i ball a càrrec de la Raval’s Band.

Divendres 17

Els nens poden començar pels ‘Contes de festa major’ que amenitzarà Gina Clotet (Biblioteca Sant Pau, 18 h). La Haima viatgera ens proposa també tallers amb henna, cal·ligrafia i olors, el toc oriental des de les 14 h a la Rambla del Raval. I no deixeu de passar pel carrer d’en Robadors: diverses entitats dels barri ens proposen un guarniment especial de festa major, ‘Les flors del Raval’.

A la nit els concerts seran els protagonistes: en trobarem per a tots els gustos. Havaneres a la plaça Caramelles (de 17.30 a 19 h), punk a la plaça Jean Genet (de 21 a 2 h), vuit hores de pop a la Pista Aurora (Aurora, 24), blues (Nou de la Rambla amb Paral·lel), disco-funk a l’escenari Freedonia (Lleialtat, 6) i, per descomptat, el ball de Festa Major a la plaça dels Àngels des de les 23 h.

Dissabte 18

Un dels epicentres de la jornada serà la plaça Salvador Seguí, que concentra una gran quantitat d’actes. Al matí, trobareu mercats, tallers infantils, torneig d’escacs, conta-contes i dinar popular. A la tarda projecció de la pel·lícula familiar ‘Futbolín’ a la Filmoteca (17 h, gratuït) i concerts de tarda-nit, amb l’actuació destacada dels grups Ayora i Funk’On Crest.

El Rastro de la Virgen (Verge, 10), el mercat d’art reciclat, roba i objectes de segona mà a l’aire lliure que organitza La Virgen Despacho Cultural, planteja dissabte una edició especial amb música en directe i servei de bar.

La gent del Freedonia també surt al carrer amb una edició de la festa d’ambient Ká (Lleialtat, 6). A la fresca també el cinema mut a ritme de jazz de la placeta Martina Castells, amb projeccions de films Charles Chaplin, Harold Lloyd i Jimmy Aubrey (de 22.30 a 2 h).

A l’escenari central de la plaça dels Àngels trobareu música sikh (de 19 a 20 h, pl. Àngels) i el ball de festa major a càrrec de la Simfònica de Rumba de Ciutat Vella (22 h).

El programa d’actes d’arrel més tradicional comptarà amb diada castellera a la plaça Gardunya (de 18.30 a 21 h) i el gran correfoc entre les 22.30 i les 23.30 h que recorrerà els principal carrers del barri.

Diumenge

El Museu Marítim s’hi vol sumar amb una jornada de portes obertes per a veïns. Fleastock’15 (pl. Blanquena, 11-22 h) és l’edició especial de festa major del Flea Market, mercat de segona mà que a més de l’oferta de parades de sempre oferirà propostes gastronòmiques i concerts.

A la plaça Salvador Seguí a les 22 h s’inaugura el cicle de cinema a la fresca Puttanesca, i en la cruïlla d’en Robadors i Sant Rafel hi haurà concert de hip-hop amb Escandaloso Expósito i Hartosopash a partir de les 18 h. També en clau musical, la comunitat marroquina del barri vol celebrar el final del ramadà amb un concert de música tradicional (de 19.30 a 21.30 h, Rambla del Raval).

El 15 de julio de 1799: en Egipto se descubre la Piedra de Rosetta, que permitirá descifrar los jeroglíficos egipcios.

Piedra de Rosetta

El 15 de julio de 1799: en Egipto se descubre la Piedra de Rosetta, que permitirá descifrar los jeroglíficos egipcios.

68783_subitem_full

 

 

 

 

 

 

 

La piedra de Rosetta es un fragmento de una antigua estela egipcia de granodiorita inscrita con un decreto publicado en Menfis en el año 196 a. C. en nombre del faraón Ptolomeo V. El decreto aparece en tres escrituras distintas: el texto superior en jeroglíficos egipcios, la parte intermedia en escritura demótica y la inferior en griego antiguo. Gracias a que presenta esencialmente el mismo contenido en las tres inscripciones, con diferencias menores entre ellas, esta piedra facilitó la clave para el entendimiento moderno de los jeroglíficos egipcios.

Originalmente dispuesta dentro de un templo, la estela fue probablemente trasladada durante la época paleocristiana o la Edad Media y finalmente usada como material de construcción en un fuerte cerca de la localidad de Rashid (Rosetta), en el delta del Nilo. Allí fue hallada en 1799 por el soldado Pierre-François Bouchard durante la campaña francesa en Egipto. Las tropas británicas derrotaron a las francesas en Egipto en 1801 y la piedra original acabó en posesión inglesa bajo la Capitulación de Alejandría. Transportada a Londres, lleva expuesta al público desde 1802 en el Museo Británico, donde es la pieza más visitada.

Debido a que fue el primer texto plurilingüe antiguo descubierto en tiempos modernos, la Piedra de Rosetta despertó el interés público por su potencial para descifrar la hasta entonces ininteligible escritura jeroglífica egipcia, y en consecuencia sus copias litográficas y de yeso comenzaron a circular entre los museos y los eruditos europeos. La primera traducción completa del texto en griego antiguo apareció en 1803, pero no fue hasta 1822 cuando Jean-François Champollion anunció en París el descifrado de los textos jeroglíficos egipcios, mucho antes de que los lingüistas fueran capaces de leer con seguridad otras inscripciones y textos del antiguo Egipto. Los principales avances de la decodificación fueron el reconocimiento de que la estela ofrece tres versiones del mismo texto (1799), que el texto demótico usa caracteres fonéticos para escribir nombres extranjeros (1802), que el texto jeroglífico también lo hace así y tiene similitudes generales con el demótico (Thomas Young en 1814) y que, además de ser usados para los nombres extranjeros, los caracteres fonéticos también fueron usados para escribir palabras nativas egipcias (Champollion entre 1822 y 1824).

Más tarde se descubrieron dos copias fragmentarias del mismo decreto, y en la actualidad se conocen varias inscripciones egipcias bilingües y trilingües, incluidos dos decretos Ptolemaicos, como el Decreto de Canopus del 238 a. C. y el Decreto de Menfis de Ptolomeo IV, c. 218 a. C. Por ello, aunque la Piedra de Rosetta ya no es única, fue un referente esencial para el entendimiento actual de la literatura y la civilización del Antiguo Egipto y el propio término «Piedra de Rosetta» es hoy usado en otros contextos como el nombre de la clave esencial para un nuevo campo del conocimiento.

Desde su hallazgo la piedra ha sido objeto de rivalidades nacionales, incluida su transferencia de manos francesas a británicas durante las guerras napoleónicas, una larga disputa sobre el valor relativo de las contribuciones de Young y Champollion a su desciframiento y, desde 2003, demandas para el retorno de la estela a Egipto

Durante la campaña en Egipto de Napoleón Bonaparte en 1798 el ejército expedicionario iba acompañado por la Commission des Sciences et des Arts, un cuerpo compuesto por 167 expertos técnicos. El 15 de julio de 1799, mientras los soldados franceses bajo mando del coronel d’Hautpoul trabajaban en el refuerzo de las defensas del fuerte Julien, situado a unos 3 km al noreste de la ciudad portuaria egipcia de Rashid (Rosetta), el teniente Pierre-François Bouchard avistó en un lugar donde los soldados habían excavado una placa con inscripciones en una de sus caras. Él y d’Hautpoul vieron de inmediato que podía ser importante e informaron al general Jacques-François Menou, que se encontraba en Rosetta. El hallazgo fue anunciado a la recién creada asociación científica de Napoleón en El Cairo, el Institut d’Égypte, a través de un informe redactado por el miembro de la comisión Michel Ange Lancret, quien apuntaba que contenía tres inscripciones, la primera en jeroglíficos y la tercera en griego, y sugería acertadamente que todas las inscripciones podían ser versiones de un mismo texto. El informe de Lancret, fechado el 19 de julio de 1799, fue leído en una reunión del Instituto el 25 de julio. Mientras tanto Bouchard transportó la piedra a El Cairo para que fuera examinada por expertos. El propio Napoleón inspeccionó la que ya había empezado a llamarse La Pierre de Rosette (la Piedra de Rosetta) poco antes de su regreso a Francia en agosto de 1799.

El descubrimiento fue anunciado en septiembre en el Courrier de l’Égypte, el periódico oficial de la expedición francesa, donde un reportero anónimo expresaba la esperanza de que la piedra fuera algún día la clave para descifrar los jeroglíficos egipcios.9 En 1800 tres de los expertos técnicos de la comisión idearon algunas formas de hacer copias de los textos de la piedra y uno de ellos, el impresor y lingüista Jean-Joseph Marcel, es reconocido como el primero en percatarse que el texto central, que se pensaba siríaco, estaba de hecho escrito en demótico egipcio, raramente usado para inscripciones y por tanto muy poco visto por los eruditos de la época.9 Fue el artista e inventor Nicolas-Jacques Conté quien encontró la manera de usar la piedra como un bloque de impresión,3 y Antoine Galland empleó un sistema ligeramente distinto para reproducir las inscripciones. Las impresiones resultantes fueron llevadas a París por el general Charles Dugua, por lo que los estudiosos europeos podrían ya ver las inscripciones e intentar leerlas.

Tras la marcha de Napoleón, las tropas francesas rechazaron los ataques británicos y otomanos durante 18 meses, hasta que en marzo de 1801 los ingleses desembarcaron en la bahía de Abukir. El general Jacques-François Menou, uno de los primeros en ver la Piedra de Rosetta, era entonces comandante de la expedición francesa. Sus tropas, incluida la comisión, se dirigieron al norte hacia la costa mediterránea para encontrarse con el enemigo, transportando la piedra junto con otras antigüedades. Derrotado en la batalla, Menou y los restos de su ejército, portando la piedra, se retiraron a Alejandría, donde fueron rodeados, sitiados y obligados a rendirse el 30 de agosto

Altura
112,3 cm

Ancho
75,7 cm

Profundidad
28,4 cm

Peso
760 kg

Inscripción
Decreto de Ptolomeo V en tres escrituras diferentes.

Realización
196 a. C.

Período
Ptolemaico

Civilización
Egipto helenístico

Descubrimiento
1799

Descubridor
Pierre-François Bouchard

Ubicación actual
Museo Británico

Fresh Comedy – Improviciados (del 14 al 19 de juliol) Teatre Condal

Fresh Comedy – Improviciados

del 14 al 19 de juliol de 2015

084improviciados

 

 

 

 

 

 

 

 

Sinopsi

Improviciados és un espectacle vertiginós d’improvisació còmica i teatral, on Clara Lago, Rafa Villena i Dani Rovira, s’enfronten a 9 reptes. 9 desafiaments amb els quals posaran en joc la seva salut, el seu cervell i fins i tot la seva dignitat. Tot això sense saber prèviament què interpretaran. Tu tens la primera i l’última paraula, tu proposes els títols i les situacions, i tu decideixes si els reptes són (o no) superats.

L’obra se sustenta amb el talent indicutible dels seus interprets: Rafa Villena fa anys que es mou en el món de la improvisació. De Clara Lago sabem que és una de les actrius més demandades, sobretot després de l’èxit de la pel·lícula 8 apellidos vascos, film on va coincidir amb Dani Rovira, un dels millors monologuistes del panorama nacional i un dels actors amb més futur per endevant.

Durada: 1 hora i 30 minuts

Fitxa artística

INTÈRPRETS: Clara Lago, Rafa Villena i Dani Rovira

PRODUCCIÓ: Fresh Comedy

Nit de musicals: Una nit a Broadway (21 de juliol) Teatre Grec

 

Nit de musicals: Una nit a Broadway

amb grans veus del teatre musical i la Banda Municipal de Barcelona

#NitdeMusicals

ESTRENA

cartel_nit_de_musicals

La segona edició d’aquesta cita estiuenca amb el teatre musical ens proposa una nit a Broadway amb la presència sobre l’escenari de grans veus del teatre musical i la Banda Municipal de Barcelona.

Després de l’èxit de la primera edició, que el 2014 va estar dedicada al pianista i compositor Albert Guinovart, la Nit de musicals torna al Teatre Grec de Montjuïc, escenari màgic a l’aire lliure, per tal d’oferir un repertori de nivell i popular alhora. Enguany s’escoltaran grans temes que ens arriben des dels escenaris on van ser creats i exhibits en forma de musicals: els dels teatres de Broadway. Els escoltarem en format de gran concert, amb la música de la Banda Municipal de Barcelona dirigida pel mestre Salvador Brotons. En la segona edició, la Nit de musicals ens convida a fer unes maletes imaginàries per viatjar a través de temes de musicals mítics que van des del clàssic Strike up the Band, de Gershwin, fins al més recent The Producers, de Mel Brooks, passant per The Phantom of the Opera, My Fair Lady o West Side Story, entre molts altres. Un repertori interpretat per cantants de primer ordre, amb ballarins i amb la col·laboració de les principals escoles de teatre musical de Barcelona, que presentaran noves promeses del gènere.

Una coproducció del Grec 2015 Festival de Barcelona i Teatralnet Produccions.

Amb el suport de Teatralnet, l’Auditori, Aules, Coco Comín, Eòlia, Memory i Casa Luthier.

Interpretació musical
Àngels Gonyalons, Anna Moliner, Daniel Anglès, Diana Roig,  Elena Gadel, Ivan Labanda,  Joan Pera i Roger Pera, Mercè Arànega, Mercè Martínez, Miquel Fernández, Mone Teruel, Muntsa Rius, Sergi Albert, Xavi Duch
Col·laboració al piano
Albert Guinovart
Col·laboració
Albert Bolea, Annabel Totusaus, Benjamí Conesa, Bernat Mestre, Dídac Flores, Ferran González, Gracia Fernández, Jordi Llordella, Jordi Vidal, Júlia Jové, Lluís Parera, Marc Flynn, Marc Pociello, Marc Vilavella, Marta Capel, Miquel Cobos, Nacho Melús, Neus Pàmies, Rubén Yuste, Víctor Arbelo, Víctor Gómez Casademunt, Xavi Navarro
Traducció i adaptació de les cançons
David Pintó
Direcció de la Banda Municipal de Barcelona
Salvador Brotons
Direcció escènica
Elisenda Roca
Direcció musical
Andreu Gallén
Arranjaments
Jordi Cornudella
Caracterització
Toni Santos
Disseny de so
Toni Vila
Enregistrament d’àudio
Guillermo Prats
Disseny d’il·luminació
Dani Santamaría
Projeccions i enregistrament de vídeo
Teatralnet Multimèdia
Operador de vídeo
Pol Turrents
Cartells originals
Íñigo Santamaría
Disseny del web i cartell
Alejandro Gómez, Sergio García Quiroga
Xarxes i connectivitat
Ángeles Castuera, Albert Martí, Cristina Roda (Teatralnet)
Regidoria
Olalla Calvo, Maria Laporta
Cap de producció
Albert Miret
Producció executiva
Teatralnet Produccions

El Festival Castell de Peralada celebra l’Any Muntaner amb un concert a l’església del Carme del Castell (16 de juliol)

El Festival Castell de Peralada celebra l’Any Muntaner amb un concert a l’església del Carme del Castell

ICC-ESGLESIA-2

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

El Festival Castell de Peralada s’afegeix a l’Any Muntaner amb un concert gratuït de música medieval. L’esdeveniment tindrà lloc el proper dijous 16 de juliol, a les 20H, a l’Església del Carme del Castell de Peralada i anirà a càrrec del Grup Trença.

El concert La música en temps de Ramon Muntaner vol homenatjar aquest cronista medieval en l’any que es compleix el 750 aniversari del seu naixement a la vila de Peralada.

El grup Trença, format per cinc músics medievalistes oferirà un concert amb el seu repertori predilecte: la música italiana de ARS nova. Formats en les més prestigioses escoles de música antigala Cívica de Milà, el Conservatori de Lió o la Schola Cantorum d’Basilea- desenvolupen un estil interpretatiu i uns recursos expressius que són la seva marca distintiva. Des de la seva creació el 2013, l’ensemble Trença ha participat en els prestigiosos festivals de música antiga Fringe d’Utrech i de Brugge.

#AnyMuntanerPeralada2015
#FIMCP2015
#FIMCP15
#ElClassicdelEstiu

La danesa Kristján Ingimarsson Company arriba a Barcelona amb BLAM! Hollywood es cola a la oficina, un espectacle de teatre d’alt voltatge, energètic i sorprenent (del 7 al 25 d´octubre) Sala Barts

La danesa Kristján Ingimarsson Company arriba a Barcelona amb BLAM! Hollywood es cola a la oficina, un espectacle de teatre d’alt voltatge, energètic i sorprenent

11225748_859129357474730_114384668603591524_n

•BLAM!, que ja ha triomfat a teatres de mig món, es podrà veure del 7 al 25 d’octubre a la Sala Barts
•L’espectacle, dirigit per Kristján Ingimarsson, consisteix en una increïble barreja de teatre físic, teatre narratiu, comèdia i acrobàcies.
•BLAM! és una proposta imprescindible dels productors d’STOMP, el conegut espectacle de percussió i humor

BLAM! Hollywood es cola a la oficina arriba aquesta tardor a Barcelona després de triomfar a teatres de mig món. Del 7 al 25 d’octubre de 2015 la Sala Barts acollirà aquest espectacle de la companyia danesa Kristján Ingimarsson Company aclamat internacionalment. BLAM! és una increïble barreja de teatre físic, teatre narratiu, comèdia i acrobàcies, un espectacle visual que ha captivat el públic de països com Dinamarca, Noruega, Anglaterra, Suïssa, Corea del Sud o Nova Zelanda.

Per escapar del seu avorrit horari laboral, quatre treballadors d’una oficina s’inventen un enginyós joc imaginari, BLAM!. La vida real desapareix i la oficina es converteix en un món habitat per extraterrestres, superherois, dolents de pel·lícula, efectes especials i sorpreses pròpies de les produccions més taquilleres de Hollywood. Amb parkour, acrobàcies impossibles i molta actitud, BLAM! fa viure una aventura desenfrenada a l’espectador. Una proposta imprescindible dels productors d’STOMP, el conegut espectacle de percussió i humor que ja ha girat per tot l’estat.

Kristján Ingimarsson Company, coneguda formalment com Neander i fundada l’any 1998, és una companyia de teatre físic que ha realitzat gires per tot el món sota la direcció artística de l’actor i director Kristján Ingimarsson. Les seves produccions mostren una expressió física il·limitada i una curiositat i capacitat d’inventiva sense precedents. BLAM! ha estat aclamat per públic i crítica i ha aconseguit omplir teatres internacionals com per exemple el Peakock Theatre de Londres o l’Edinburgh Fringe Festival, on va tenir molt èxit l’any 2013 i on ha tornat a ser programat en l’edició d’aquest any. BLAM! és més que un espectacle, és una cultura, un llenguatge propi, una perfomance sense paraules que ofereix una experiència plena d’acció, totalment imaginativa i absolutament innovadora.

Des de l’any 1998 la companyia ha produït BLAM! (2012), Fools Of The World Unite (2011), Big Wheel Café (2010), CREATURE (2008), The Savior (2007), My Head (amb Paolo Nani, 2006), Blow Job (2005), The Art of Dying (amb Paolo Nani, 2003), Poodle (2000) i Mike Attack (1998).

La premsa internacional ha dit de BLAM!

“Una descàrrega d’adrenalina que catapultarà l’estat d’ànim dels oficinistes a una altra galàxia. No t’ho perdis!”

Metro

“Hilarant i increïblement divertida”

Financial Times

«Emocionant … fascinant … increïble »

The Scotsman

“Espectacular … una successió enlluernadora d’estimulants seqüències d’acció »

The Telegraph

INFORMACIÓ PRÀCTICA

BLAM! Hollywood es cola a la oficina

Del 7 al 25 d’octubre

Sala Barts [Avinguda del Paral·lel, 62, Barcelona]

Produït per: Kristjan Ingimarsson Company i Glynis Henderson Productions

Horaris:

Dilluns – 18.00h (no hi ha funció el dia 19)

Dimarts – 20.30h (no hi ha funció el dia 13)

Dimecres – 20.30h

Dijous – 20.30h

Divendres – 21.30h

Dissabtes – 17.30h / 21.30h

Diumenges – 18.00h

Preu:

De 20 a 35 euros

Durada:

80 minuts

Idioma:

Sense paraules

*Espectacle per tots els públics però els menors de 16 anys han d’anar acompanyats d’un adult

La mostra manresana fa pública la seva programació artística (del 15 al 18 d´octubre)

La mostra manresana fa pública la seva programació artística

firamediterrania_cartell726-577

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Tradició i modernitat es toquen pels extrems en una Fira Mediterrània protagonitzada pel projecte Pregons

Del 15 al 18 d’octubre, Manresa acollirà més de cent companyies i prop de tres-centes activitats

35 estrenes i nou coproduccions mostren la capacitat de descoberta d’una Fira que investiga més que mai la connexió entre arts escèniques i arrel

PREGONS és un nou projecte singular d’aquesta edició, amb Màrius Serra, Xavier Albertí i Carme Ruscalleda executant cadascun d’ells una intervenció especial al llarg de la Fira

Kulbik Dance i la Cobla Sant Jordi inauguraran el certamen amb la fusió de hip hop i música de cobla, mentre que La viola d’or, que commemora els 150 anys del naixement d’Enric Morera, protagonitzarà la clausura

Roger Mas (estrena absoluta del nou disc) i el guitarrista flamenc Tomatito (presentació a Catalunya del seu nou projecte) ocuparan el Teatre Kursaal les nits de divendres i dissabte

Amb noms com Asian Dub Foundation, Cheikh Lo i Ester Rada, la Fira presenta una programació musical d’alçada, amb especial atenció a les veus femenines

La Fira segueix apostant per la renovació del patrimoni cultural, la participació social i la internacionalització dels artistes catalans

14 de juliol es posen a la venda les entrades d’espectacles de pagament

. Del 15 al 18 d’octubre, la ciutat de Manresa tornarà a esdevenir l’epicentre cultural del país, posant la seva mirada a la cultura popular i les músiques del món. Més de 100 companyies i al voltant de 300 activitats ompliran la capital del Bages. D’aquesta manera la Fira vol reivindicar una cultura popular en transformació constant, un patrimoni immaterial que ens envolta des del passat, que explica el present i ens projecta al futur, i que en les seves múltiples formes s’adapta i evoluciona.

Enguany la Fira Mediterrània transforma el seu habitual projecte d’artista convidat, convertint-lo en una petita aventura mediàtica i performàtica anomenada Pregons: la Fira ha proposat a tres personalitats creatives de la vida social i cultural catalana que ens recordin la potència i la vigència de la cultura popular.

Cadascun dels pregoners, des del seu punt de vista, oferiran tres actuacions úniques, personals i intransferibles que duraran 15 minuts en tres moments diferents del certamen. El periodista i escriptor Màrius Serra serà l’encarregat d’obrir el foc: Pregó poliglot sota el paraigües d’una única llengua es podrà veure el dijous 15 d’octubre al Teatre Kursaal abans de l’espectacle inaugural. Divendres 16, el músic i director d’escena Xavier Albertí comptarà amb la seva inseparable Wanda Pitrowska, directora d’orquestra polonesa, amb qui oferirà un Pregó a dues bandes i una sola veu amb piano. I finalment la cuinera Carme Ruscalleda ha preparat un Pregó de forquilla i tovalló, que es podrà veure a la Plaça Major de Manresa el diumenge 18 d’octubre.

Inauguració i cloenda

La Fira Mediterrània obre i tanca amb dos projectes d’important simbolisme en l’àmbit de la cultura popular: en el cas de la inauguració, mostrant l’aliança entre cultura tradicional i cultura urbana; mentre que la clausura recupera patrimoni valuós, reivindicant-lo per al present i el futur. L’espectacle inaugural serà In Somni, un projecte de hip hop i cobla, en una aliança entre la companyia de dansa urbana Kulbik i la Cobla Sant Jordi, un projecte que va néixer durant la Fira de l’any passat com un laboratori. Un any després, la Fira Mediterrània presenta l’espectacle en coproducció amb el Mercat de les Flors de Barcelona, que també inaugura temporada amb aquesta proposta.

La resta de la jornada inaugural es completa amb un espectacle de circ modernista de gran format a càrrec de la companyia belga Le P’tit Bras, que presenta L’Odeur de la Sciure a la Plaça Major, i la final del Concurs Sons de la Mediterrània que tindrà lloc a la Taverna Estrella Damm.

Pel que fa a la cloenda, l’espectacle líric La viola d’or es podrà veure diumenge 18 d’octubre al Kursaal. Es tracta d’una producció especial que vol commemorar el 150è aniversari del naixement del gran Enric Morera, amb un ambiciós projecte que recupera la primera obra de sarsuela catalana escrita per a cobla i veus, i en què s’han unit la Cobla Marinada de Badalona, el cor ArsInNova i la companyia de dansa Factoria Mascaró. Comptarà amb direcció escènica de Jordi Prat i Coll i l’assessorament artístic de Xavier Albertí.

El Kursaal: Roger Mas i Tomatito

A part d’acollir inauguració i cloenda, el Teatre Kursaal serà com cada any seu de bona part dels espectacles de sala i de pagament de la Fira, i concretament de dues de les propostes més destacades en l’àmbit musical d’aquesta edició: Roger Mas i Tomatito. El cantautor de Solsona oferirà el divendres l’estrena absoluta del seu nou disc, Irredempt, sol amb una guitarra i acompanyat únicament de l’escenografia de Lluís Danès. Dissabte serà el torn de Tomatito, que amb la desaparició de Paco de Lucía actualment és, sens dubte, el guitarrista flamenc més respectat i influent del món.

Músiques del món: grans noms internacionals, grans veus femenines

La fira demostra un any més per què és considerada un punt estratègic al Sud d’Europa en l’àmbit de les músiques del món. La programació recull propostes que combinen, a parts iguals, valors de referència contrastada, noves tendències i valors emergents. Així, el certamen ofereix concerts d’artistes internacionals de primer nivell, com els veterans britànics Asian Dub Foundation Sound System –un repertori de jungle, dub, rock i hip hop fusionat amb sons tradicionals hindús-, els senegalès Cheikh Lo – estrena a l’Estat del disc Balbalou- o el quartet DakhaBrakha – barreja de melodies tradicionals de l’est d’Europa amb la teatralitat. Procedents de molt més aprop, la Mediterrània proposa descobrir un dels secrets més ben guardats del folk espanyol, el violista de roda Germán Díaz (Castella i Lleó) o Meneo, dj guatemalenc afincat a Madrid, considerat el rei de la música llatina low-fi feta amb Gameboy.

La programació posa aquest any un focus especial a les veus femenines, com l’espectacular diva del soul Ester Rada (Israel/Etiòpia), Kamylia Jubran (Palestina) -a la vegada oudista-, o la prometedora trobada entre la jove marroquina Nabyla Maan i l’aragonesa Carmen París. També La Yegros (Argentina) portarà la seva trencadora neo-cúmbia a la Taverna.

El batec dels Països Catalans

La Fira presenta també un bon grapat de grups autòctons que mostren el pols creatiu del sector al nostre país. Hi seran presents, per exemple,el valencià afincat a Catalunya Carles Dènia (amb nou disc sota el braç), el grup Oques Grasses, un dels valors en alça de l’escena mestissa, i el dj català de raggamuffin Sr. Wilson.

Donar suport a noves produccions de caràcter singular és i ha estat des de fa temps un dels objectius de la fira manresana. Aquesta any, dos dels acordionistes més emblemàtics de Catalunya, Carles Belda i Joan Garriga, ofereixen un concert que es combina amb una tast de caves; i Ovidi Popular, 20 anys! recordarà la figura d’Ovidi Montllor dues dècades després de la seva mort, amb les veus de Miquel Gil, Jordi Fàbregas, Pep Jimeno “El Botifarra”, Toni Torregrossa i Celdoni Fonoll. Per la seva banda, Germà Negre proposen un espectacle amb la Cobla Selvatana i l’Esbart Fontcoberta. A més, també es podran sentir els nou treballs de The New Catalan Ensemble (Newcat) i de la cantautora Clara Andrés.

Les arts escèniques

La confluència entre la creació escènica contemporània i la cultura d’arrel continua sent un dels leitmotiv de la Fira. En aquesta edició el programa inclou propostes atrevides de dansa que barregen disciplines, com és el cas d’El Niño de Elche i María Muñoz, que faran la presentació absoluta de Siete Lunas o la proposta d’Astrio, Sonia Gómez, Pau Puig i Pere Gumbau A vore!. La fira planteja també un laboratori amb dos dels joves de més talent de l’escena tradicional, Magí Serra i Marçal Ramón. Cadascun des del seu àmbit (dansa i música) faran un treball radicalment nou i vell al mateix temps. A més, dues companyies basques oferiran els seus espectacles de dansa: Ertza, amb El show del espectador i Organik que estrena a Catalunya Txapeldún, obra que parteix de les vivències d’un campió de pilota basca.

També hi haurà espai pel teatre i el circ: Xavier Bobés oferirà Cosas que se olvidan facilmente, una proposta no convencional per a només cinc espectadors a cada sessió i en un entorn únic. Les franceses Les Mobilettes, oferiran Café Frappé, espectacle premiat a l’Umore Azoka de Leioa. I la companyia de les illes Circ Bover oferirà el seu seductor espectacle Vincles, a partir d’elements de la terra com les canyes de bambú la sorra i la corda.

Espectacles familiars: el conte com a eix temàtic

Enguany la majoria d’espectacles familiars tenen el conte com a eix temàtic. Per exemple, la companyia teatral Ponten Pie porta a la fira Àrtica en un conte, adaptació per a nens del seu aplaudidíssim espectacle Àrtica. Els igualadins Teatre de l’Aurora a Comte Arnau basteixen una atractiva producció pròpia amb direcció de Joan Arqué. Per un altra banda, VAiVÉ & Brodas Bros presentaràn el seu nou espectacle que aprofundeix en la connexió entre música tradicional i hip hop.

Cultura tradicional: una Fira més participativa que mai

Aprofundint en la dimensió social de la cultura popular, la fira potencia la presència de molts dels col·lectius associatius que estan actualitzant contínuament el nostre patrimoni immaterial, un sector més viu i dinàmic que mai, i que avui està trobant espais de reconeixement importants. A partir d’aquest any, la fira vol dedicar una atenció especial en cada edició a un esdeveniment destacat de cultura popular, que en aquest 2015 és per la Festa Major de Vilafranca. Així, programa l’actuació d’alguns dels balls del seguici festiu vilafranquí, un dels seus elements principals: el Ball del Drac, el Ball de Pastorets, el Ball de Gitanes i els Capgrossos.

A part de Vilafranca, bona part del territori estarà representat. Hi haurà mostres del Ball de Dames i Vells de Tarragona -amb membres coneguts com Oriol Grau o Fermí Fernández-, una de les manifestacions més irreverents de la cultura popular del país; els Gegants Bojos del Carnaval de Solsona i les actuacions dels Castellers de Gràcia i els Tirallongues de Manesa, així com la representació de la Rondalla Puig-graciós de La Garriga. També els occitans Les Bethmalais seran a Manresa per mostrar danses recuperades de la vall de Bethmale i de Coserans, als Pirineus. Els esbarts tindran una presència important: hi haurà actuacions de l’Esbart Ciutat Comtal, l’Esbart Sant Cugat acompanyat del jove cantaor Pere Martínez i l’Esbart Manresà, en col·laboració amb l’Orfeó Manresà i el grup de l’Ebre Quico el Cèlio, el Noi i el Mut de Ferreries. La colla Xàldiga, associació organitzadora del Correfoc de Manresa, oferirà també un espectacle de foc.

Art i transformació social

La Fira continua prestant atenció als projectes que vinculen arts escèniques amb transformació social, com una peça clau de la cultura popular contemporània. Un d’ells és 5 days to dance, al qual un centenar d’alumnes de l’IES Pius Font i Quer de Manresa es dedicaran durant cinc dies –vuit hores cada dia- a ballar. Per la seva banda, la performer Ada Vilaró estarà asseguda durant 24h seguides sense descans a la Plana de l’Om, interaccionant amb el públic i amb diferents col·lectius del territori per potenciar el carrer com a lloc de trobada. La companyia igualadina Farrés Brothers estrenaran El silenci d’Hamelín, una versió molt particular del conte del flautista, que introdueix als nens en el llenguatge de sords. Altres projectes en aquest àmbit s’incorporaran a la programació durant les properes setmanes.

L’activitat professional de la Fira Mediterrània

Més enllà de la seva part artística, la Fira Mediterrània de Manresa és un mercat, i la seva zona de negoci és la Llotja. Situada al Museu de la Tècnica de Manresa, tornarà a ser un important nucli de trobada professional.

Durant dos dies, se celebraran a la Llotja les jornades professionals que abordaran enguany les potencialitats de la cultura en els àmbits social, patrimonial, urbanístic, econòmic i comunitari. Els professionals podran veure diversos showcases, càpsules artístiques pensades específicament per facilitar el contacte entre compradors i venedors. A més, diverses trobades de xarxes nacionals i internacionals tindran lloc a La Llotja, com ara el II Wine&Fest Forum, un congrés de festivals de músiques del món i folk procedents d’arreu del planeta. La fira també treballa cada any per la internacionalització dels artistes programats, amb els speed datings, una fórmula de trobades ràpides entre operadors, que han tingut molt d’èxit a les darreres edicions i que enguany creix; o amb la convocatòria de l’International Network Meeting, pont de trobada d’artistes catalans amb programadors internacionals.

Internacionalització: Mediterrània aposta per un nou projecte euroregional

La Fira Mediterrània de Manresa ha dissenyat un Pla d’Acció Estatal i Internacional per aquest 2015 que preveu ampliar horitzons amb nous camps d’acció i renovar els principals acords d’edicions anteriors. En aquest sentit, destaca el projecte Fòrum euroregional Patrimoni i Creació, aprovat per la Euroregió Pirineus Mediterrània i en el qual quatre agents de l’eix occità/català/balear treballaran junts per eixamplar l’espai comú social, cultural i lingüístic que els uneix. Aquest nou pla es completa amb la consolidació dels principals acords de treball dels darrers anys, amb països/regions com ara Algèria, Alemanya, Itàlia, França, Portugal, el País Valencià, les Illes Balears, el País Basc, l’Aragó i Castella i Lleó, entre d’altres. A tall d’exemple, , la relació iniciada l’any passat amb la prestigiosa entitat francesa Foundation Rouyamount permetrà la presència als seus cicles del guitarrista català Juan Gómez Chicuelo.

La Taverna Estrella DAMM, epicentre de la Fira

Des de l’any passat, la Taverna de la Fira es va renovar i canviar d’ubicació. L’emblemàtic espai del certamen manresà es va traslladar a una vela de gran format al cèntric Pati del Casino, sota una nomenclatura nova, Taverna Estrella Damm – Cuines del Món, i va esdevenir un dels espais centrals de la fira. En aquesta edició, la fira aposta més que mai per l’oferta gastronòmica amb el creixement del seu Mercat de Cuines del Món, ara ubicat també al mateix pati rodejant la Taverna. S’hi podrà trobar una variada oferta gastronòmica de països diferents (incloent també diversos food trucks) així com una àrea de pícnic.

EL BALLET NACIONAL DE ESPAÑA COREOGRAFIA LES PINTURES DE SOROLLA (del 23 al 26 de juliol) Gran Teatre del Liceu

EL BALLET NACIONAL DE ESPAÑA COREOGRAFIA LES PINTURES DE SOROLLA

L’espectacle s’inspira en la col·lecció Visión de España creada per encàrrec de la Hispanic Society de Nova York el 1911

19470196819_02ebe9b95a_k

 

 

 

 

 

 

El Ballet Nacional de España torna al Liceu després de 10 anys, aquest cop amb Sorolla, un espectacle inspirat en la col·lecció Visión de España del pintor Joaquín Sorolla, creada per encàrrec de la Hispanic Society de Nova York el 1911. El muntatge, que es podrà veure del 23 al 26 de juliol, és una creació d’Antonio Najarro, actual director de la companyia; acompanyat de Manuel Coves, director musical; Franco Dragone, director d’escena; Juan José Colomer, compositor; i els coreògrafs Arantxa Carmona, Miguel Fuente i Manuel Liñán.

Uns 40 ballarins en escena repassen les danses populars de les diferents regions d’Espanya d’acord amb la mirada personal del pintor valencià. Sorolla és un viatge per la Península Ibèrica que recull les danses més significatives del seu folklore, unit a altres creacions de la dansa clàssica espanyola, escola bolera i flamenc. La llum, la frescor i el moviment de la pintura de Sorolla queden reflectits en la posada en escena, així com en l’espectacular vestuari dissenyat per Nicolas Vaudelet.

El Ballet Nacional de España va debutar al Liceu la temporada 1984/85 sota la direcció de Maria de Ávila amb Danza y Tronío, Ritmos y Medea. Van tornar dos anys després amb Carmen i la temporada 1988/89 amb El sombrero de tres picos, Bolero, Fandango, Los Tarantos, Alborada del gracioso, i Danza IX. Posteriorment, també es va poder veure el 1993/94 amb Medea i Danza y Tronío. El loco, va ser l’últim muntatge que el Ballet Nacional va oferir durant la temporada 2004/05, ara fa 10 anys. Aquesta última coreografia era una inspiració lliure sobre la vida de Félix Fernández García, un bailaor andalús mort el 1941.

LOEWE CONVIERTE SU TIENDA DE PALMA DE MALLORCA Y LA GALERÍA DE BARCELONA EN UNA POP UPTEMÁTICA DEDICADA A LA COLECCIÓN DEL ARTISTA BRITÁNICO JOHN ALLEN

LOEWE CONVIERTE SU TIENDA DE PALMA DE MALLORCA Y LA GALERÍA DE BARCELONA EN UNA POP UP TEMÁTICA DEDICADA A LA COLECCIÓN
DEL ARTISTA BRITÁNICO JOHN ALLEN

Pop Up Store John Allen - Galería Loewe Barcelona

 

 

 

 

 

 

 

 

LOEWE continúa destacando el trabajo de artistas de excepcional valor cultural. En esta ocasión, Jonathan Anderson ha elegido tres de los tapices de John Allen, un artista que se caracteriza por una obra de extraordinario cromatismo y paisajes británicos abstractos, para crear una nueva colección. Falling Leaves, Cornish Harbour y Pink House in Cumbria son los estampados que se reproducen en bolsos tote, accesorios de lona, pañuelos de seda, toallas de playa y otras piezas. ‘El modo en que John Allen utiliza el color y la pureza de su obra pueden traducirse perfectamente al idioma de LOEWE, pues ambos son sinónimos de excelencia artesanal hoy en día’, afirma Anderson.

Con este motivo, la tienda LOEWE de Palma de Mallorca y la Galería de Barcelona se transforman durante este verano en Pop Up stores dedicadas a esta colección y a la obra del artista británico. En Galería LOEWE de Barcelona, desde el mes de junio, y en Palma, desde el 16 de julio, ambas hasta finales de agosto.

Las inconfundibles tonalidades de la paleta cromática de este artista —con colores como el arena y granada o llamativos azules y rosas— se han estampado en billeteros, carteras y monederos de piel de ternera y pieles exóticas, así como en alpargatas y el codiciado clutch con cremallera ‘T-Pouch’.
J

ohn Allen nació en 1934 y cursó estudios de protésico dental antes de dedicarse de lleno al diseño artístico de tejidos para la industria de la moda. En esta faceta, se formó en Londres, en Camberwell College of Arts y Royal College of Art, donde creó un departamento textil y fue profesor hasta que, en 1989, decidió jubilarse para concentrarse en su propia obra. En 1985, fue nombrado miembro de la junta de gobierno del Royal College of Art. Anteriormente, Anderson ya había colaborado con Allen incluyendo sus estampados en piezas de su propia marca. ‘He decidido que este sea el primer intercambio entre J.W. Anderson y LOEWE porque considero que la obra de John Allen tiene una importancia extraordinaria y porque quería que más gente conociera su trabajo’.

Para el artista, por su parte, esta colaboración con LOEWE constituye un hito personal. ‘Jonathan es un perfecto conocedor de la forma, la estructura y el color, de modo que su reacción ante mis tapices debe significar que lo estoy haciendo bien. Ha logrado que mire mi trabajo desde otra perspectiva, porque su ojo ve la forma y la estructura tridimensionales en un objeto en movimiento y mis tapices fueron concebidos para colgarlos en la pared’.
La colección de John Allen, incluida en la temporada Primavera Verano 2015 de LOEWE, es la última de una serie de colaboraciones destinadas a dar visibilidad al trabajo de artistas como el italiano Ugo Lapietra, el ceramista Japonés Tomo Hamada o el joyero catalán Ramón Puig.
#LOEWEprojects

Joan Manuel Serrat, Niña Pastori, Chucho Valdés, Raimon, Joburg BalletTerra Baixa, Sócrates, La plaza del Diamante, algunes de les 42 propostes del Teatre-Auditori Sant Cugat per a la tardor-hivern

Joan Manuel Serrat, Niña Pastori, Chucho Valdés, Raimon, Joburg BalletTerra Baixa, Sócrates, La plaza del Diamante, algunes de les 42 propostes del Teatre-Auditori Sant Cugat per a la tardor-hivern

11046804_917435948295016_781965906924044571_n

 

 

 

 

 

 

 

 

La varietat i la qualitat de la programació segueixen sent les marques d’identitat del Teatre-Auditori, que en aquesta ocasió reforça lligams amb esdeveniments de país com el Festival Temporada alta o el Festival Mil·leni

La conversió de la platea del Teatre en una sala de cabaret permetrà gaudir dels espectacles de la programació d’una manera diferent

El Teatre-Auditori va presentar ahir a la tarda els espectacles de la propera programació. Amb 42 espectacles programats de setembre de 2015 a gener de 2016, la presentació va comptar amb la presència d’alguns dels protagonistes dels diferents espectacles, i les actuacions musicals de ‘Flor de nit’, Clara Peya (esPIral), Obeses, Divinas i Luis, entre d’altres sorpreses.

Pel que fa a la programació la varietat i la qualitat és la fórmula d’èxit del Teatre-Auditori: una programació variada per a què cada santcugatenc i santcugatenca trobi com a mínim un espectacle al seu gust. Els espectacles programats són els següents:

 

 

SETEMBRE

SERRAT. Antología desordenada Divendres 11 i dissabte 12

Idiota de Jordi Casanovas Dissabte 26

OCTUBRE/NOVEMBRE

Els Pets fan Cambra Divendres 2.

Petits Camaleons 4a. Edició Dissabte 3 i diumenge 4 (11 a 19 h)

SALA CABARET 2015 (12)

Cremats de Roger Peña Divendres 9.

Ballet de Johannesburg. Divendres 16

Edith Piaf. The Show Dissabte 17.

Inauguració Festival Nacional Poesia Diumenge 18 (12,30 h)

Adonis i Eneas (15 anys de Festival) Dilluns 19 (21 h)

Nit de poetes Dijous 22

Vanesa Martín Divendres 23

BMB + Obeses Dissabte 24

La Missa de Mozart.

OSSC + Orfeó Lleidatà Diumenge 25

The Hole 1 28 + 29 + 30 + 31 i 1 de novembre

Flor de nit, el cabaret. Divendres 6

Latre “15 años no es nada” Diumenge 8

Les noces de Fígaro de Mozart Divendres 13

Little. FMPDT (nadons) Diumenge 15 (4 funcions)

OSSC. B&B. Ros-Marbà Dijous 19

Chucho Valdés en família Fest JAZZ Divendres 20

La Casa Flotant. Petit Liceu (2) Diumenge 22 (12 i 18h)

Free Fall (Caiguda Lliure).

Sharon Fridman Divendres 27

Raimon Dissabte 28

Terra Baixa. Lluís Homar Diumenge 29

DESEMBRE

Nina Pastori Dijous 3

Thékhov – Michael Pennington

(Temporada Alta) Divendres 4

Sócrates. Mario Gas/Josep M Pou.

Fest Mérida Divendres 11

Aladín. Un musical genial Diumenge 13

Scrooge. Aula de So Dijous 17

Carlos Núñez + convidats Divendres 18

La plaza del diamante (Lolita Flores) Dissabte 19

CONCERT GENT GRAN (12h)

+ CANTATA (19h) Diumenge 20 Camerata Sant Cugat

Concert de Valsos i Danses. OSSC Diumenge 27 + dilluns 28

GENER 2016

ITDANSA Divendres 8

Una Giornata Particolare (Oriol Broggi) Dissabte 9

ONCA. Classicisme simfònic:

Beethoven&Mozart Diumenge 10

SALAESCENARI

Clara Peya Dijous 14

Madame Bovary Divendres 15.

Luis Pardo. En tu mente Dissabte 16

Molière la balla Diumenge 17

Abans que pugi el teló Dijous 21

Petits Monstres Divendres 22

Leandre.+ Las Divinas “Piano Tour” Dissabte 23

La petita Flauta Màgica Dissabte 30 (18 h)

El Eunuco Diumenge 31. Manresa (30)

Col·laboracions amb institucions consolidades: El Teatre-Auditori es converteix en un dels escenaris del Temporada Alta, el festival de les arts escèniques de Catalunya que té lloc a la tardor a Girona.

El prestigi de la programació del Teatre-Auditori es deu, en gran part, a convenis de col·laboració amb grans equipaments nacionals, com el Gran Teatre del Liceu, L’Auditori de Barcelona i a aventures com l’Associació de Teatres Amics.

També es deu a acords que s’han anat establint amb esdeveniments com el Voll Damm Festival de Jazz de Barcelona, el Festival de Gospel de Catalunya, el cicle d’Òpera a Catalunya i, ara, amb el Festival Mil·lenni que se celebra anualment a Barcelona, i amb el Festival Temporada Alta, el Festival de referència de les arts escèniques a Catalunya, dins el qual es programarà una obra en anglès i un espectacle de dansa.

La cultura feta a Sant Cugat, una prioritat per al Teatre-Auditori.

En aquest sentit, destaca el fort lligam amb entitats musicals de la ciutat que participen en la programació del Teatre-Auditori, com l’Orquestra Simfònica Sant Cugat, Camerata Sant Cugat, la Fundació Victòria dels Àngels, l’Aula de So i L’ONCA , però també l’Associació Jazz en viu i Joventuts Musicals que participen en la programació OFF del Teatre.

Els Petits Camaleons també són un exemple de la cultura feta a Sant Cugat, així com diferents obres teatre que s’hi podran veure, de la mà del Víctor Alexandre i el Jaume Pla, d’una banda, i de Ramon Madaula, de l’altra.

Un teatre que explora les seves possibilitats d’espai per sorprendre l’espectador

En aquesta temporada, el Teatre-Auditori repeteix sala escenari, en què unes grades ocupen part de l’escenari per possibilitar la programació d’obres de proximitat per a un aforament de 250 persones aproximadament.

Però a més la platea del teatre es convertirà durant un mes en una sala de cabaret, mentre es remodela i s’actualitza el pati de butaques.

Nous públics, més col·lectius

El Teatre-Auditori s’esforça per oferir una bona programació educativa, per participar en programes d’interès general com l’Apropa Cultura i per oferir preus especials per als més joves i els més grans. Aquests són els elements clau per poder seguir veient ple el pati de butaques en un futur.

El suport dels mecenes és imprescindible per fer funcionar la gran maquinària que és el Teatre-Auditori. En aquest sentit, en aquest sentit, el Teatre-Auditori agraeix les aportacions i el suport de la Fundació Jesús Serra, Sant Cugat Centre Comercial, Endesa, DAMM, Obra Social La Caixa, HP, Hotel Sant Cugat, FGC, ESART i als mitjans de Comunicació La Vanguardia, TV3, Catalunya Ràdio, Diari de Sant Cugat i Tot Sant Cugat, Cugat.cat, i el suport institucional de la Generalitat i la Diputació.

Venda d’entrades i abonaments.

A banda dels espectacles que ja són a la venda (i que podeu consultar en aquest enllaç https://www.koobin.com/stcugat/index.php?action=&idioma=CA&act=true , la venda d’abonaments per a la propera temporada començarà el 2 de setembre, i la venda general el dia 8 del mateix mes.

Ella i els arquitectes (del 22 de juliol fins al 26 de juliol) Sala Moragues. El Born CC

ella-arquitectes

 

 

 

 

 

 

Ella i els arquitectes

Grec Festival de Barcelona

Un arquitecte d’avui, francès, resident a París, viatja a Barcelona. Arriba al recinte del Born Centre Cultural, on vol obtenir informació sobre l’obra d’un dels seus avantpassats: l’arquitecte que va dissenyar la fortificació de la Ciutadella.

Però els jocs capriciosos i malintencionats de la dramatúrgia, transporten l’arquitecte francès a l’epicentre d’una ficció històrica en una Barcelona assetjada, la del setembre de 1714. En el flash-back coneix un altre arquitecte, aquest del segle XVIII i professionalment frustrat perquè els responsables de defensar la ciutat no tenen gaire en compte les seves idees sobre muralles fortificades. Entre tots dos s’estableix una relació altament carregada de competitivitat professional.

Actors, actrius i titelles ens condueixen per un viatge en el temps fins a la Barcelona assetjada del 1714, escenari d’una guerra en la qual es troben immersos una actriu i dos arquitectes que rivalitzen en la feina i en l’amor.

Dramatúrgia: Gerard Vàzquez
Direcció: Damià Barbany
Interpretació: Mònica van Campen, Quim Lecina, Bernat Quintana i Jordi Ballester.

Sala Moragues.
El Born CC

Cada dia, del 22 de juliol fins al 26 de juliol
De 21 h. a 22:30

Sala Moragues.
El Born CC Plaça Comercial, Barcelona, Espanya

Activitat en català.
Venda d’entrades
Aforament limitat. L’accés es fa per estricte ordre d’arribada.

18,00 € General

Organitzadors Grec Festival de Barcelona
Enllaços Web Grec Festival de Barcelona