Archivo por meses: marzo 2016

AGENDA ACTIVITATS UP ART BCN (Abril 2016)

image003AGENDA ACTIVITATS UP ART BCN

Mes d’abril 2016

 

 

 

01/04/16 – CATA DE VINS DE LA BODEGA TORRES
El canvi climàtic esta afectant la viticultura i com a conseqüència els vins. Durant la cata parlarem de les accions que han fet els cellers per adaptar-se per tal de pal·liar els efectes del canvi climàtic i parlarem de com l’agricultura orgànica és tan important per a la sostenibilitat.

Vins per a la cata:
• Habitat Blanc
• Marimar Acero Chardonnay
• Habitat Negre
• Jean Leon Merlot Viña Palau
• Climats Querol – La Varietat Querol és un varietat ancestral recuperada

Tema: Cata de vins de la Bodega Torres
Dia: Divendres 01/04/16
Hora: 19.00 – 21.00 hores
Lloc: UP ART BCN – Boters, 6 pral 1ª
Preu: 6 invitacions per als 6 primer inscrits
Inscripcions: espai.upartbcn@gmail.com

14/04/16 – PERFILS / 24
JULIÀ GUILLAMON, periodista i crític literari
FEMINISME, REPÚBLICA I CÒCTELS. L’escriptora Rosa M. Arquimbau surt de l’oblit
Ens retrobem a l’UP ART BCN amb l’escriptor Julià Guillamon, que ens presentarà la seva darrera obra, L’enigma Arquimbau, on reconstrueix la vida d’una escriptora provocadora, compresa i desinhibida. El llibre esdevé el fil conductor per retratar la vida i els costums de la societat barcelonina dels primers anys de la República. Un còctel que combina els licors més forts –sexe i amor, política i feminisme- a la recerca d’una nova relació entre homes i dones.

Tema: PERFILS amb Julià Guillamon
Dia: Dijous 14/04/16
Hora: 19.00
Lloc: UP ART BCN – Boters, 6 pral 1ª
Preu: 15 €
Inscripcions: espai.upartbcn@gmail.com

NOVETAT!!!

16/04/16 – ART I UPART.
VISITA A LLEIDA, la gran desconeguda
Per primera vegada, UP ART BCN, sortirà de visita fora de la ciutat de Barcelona. La ciutat escollida és Lleida: la gran desconeguda. Durant tot el dia, i amb la col·laboració de diverses entitats culturals de la ciutat, realitzarem diverses visites guiades. Per a descobrir la Seu Vella, el monument més emblemàtic de la ciutat, la Fundació Vall Palou d’Art Contemporani i el Museu de Lleida amb les grans col·leccions d’arqueologia i de l’antic Museu Diocesà, on ens farà de guia el conservador del Museu, Albert Velasco.

Tema: ART I UPART. Visita a Lleida
Dia: Dissabte 16/04/16
Hora: Tot el dia
Preu:

30 € ( inclou les entrades a les visites guiades a la Seu Vella i al Museu de Lleida. No inclou ni el dinar ni el desplaçament. L’arribada a la ciutat de Lleida serà per compte de cada inscrit)
Inscripcions: espai.upartbcn@gmail.com

18/04/16 – CAFÈ LITERARI.
MEMÒRIES D’ADRIÀ de Marguerite Yourcenar per M. Antònia de Miquel, directora literària

Marguerite Yourcenar recrea a Memòries d’Adrià (1951) la vida de l’home més gran del seu segle, el polític i humanista, l’emperador Adrià. Aquesta novel·la fou un èxit immediat entre els lectors i la crítica literària del moment, i es convertí en un clàssic modern de la novel·la històrica. Yourcenar hi recrea la vida i la mort d’un dels més grans governants de l’Imperi romà, Adrià, qui fictíciament escriu una llarga carta al seu successor i fill adoptiu Marc Aureli. L’emperador parla sobre el seu passat i descriu tant les seves fites com les dissorts, el seu amor per Antinous i la seva filosofia particular.

Tema: CAFÈ LITERARI amb XXX: Memòries d’Adrià de Marguerite Yourcenar
Dia: Dilluns 18/04/16
Hora: 19.00 hores
Lloc: UP ART BCN – Boters, 6 pral 1ª
Preu: 20 €
Inscripcions: espai.upartbcn@gmail.com

21/04/16 – MÚSICA.
LA MÚSICA CLÀSSICA AL CINEMA, amb Pere Andreu Jariod, divulgador musical

L’ús de la música clàssica al cinema ha estat constant al llarg de la seva historia, ja des dels seus orígens, fins i tot abans de l’arribada del cinema sonor quan s’adaptaven peces clàssiques que s’interpretaven en directe en les projeccions de films de cinema mut. En aquesta conferencia ens acostarem als diferents usos que s’han fet de la música clàssica en pel·lícules de tot tipus i també recordarem algunes escenes memorables.

Tema:
MÚSICA: Conferència la Música clàssica al cinema per Pere Andreu
Jariod
Dia: Dijous 21/04/16
Hora: 19.00 hores
Lloc: UP ART BCN – Boters, 6 pral 1ª
Preu: 20 €
Inscripcions: espai.upartbcn@gmail.com

CURS – LA BELLESA CAPTIVA: Sis històries d’art i de poder al Jardi
Per Ignacio Somovilla, historiador de l’art

06/04/16 Sessió 5: SISSINGHURST
Històric, poètic, icònic; un refugi dedicat a la bellesa. Vita Sackville-West i Harold Nicolson es van enamorar de Sissinghurst Castel i als anys 30 hi van crear un famós jardí. La parella d’escriptors de l’influent grup d’intel·ectuals Bloomsbury van convertir les ruines d’una antiga mansió isabelina en un dels jardins que més han influenciat la jardinería del segle XX: Sissinghurst

Dia: Dimecres 06/04/16
Hora: 19.00 – 21.00 hores
Lloc: UP ART BCN – Boters, 6 pral 1ª
Preu: 30 €
Inscripcions: espai.upartbcn@gmail.com

13/04/16 Sessió 6.: VILLA D’ESTE – ÚLTIMA SESSIÓ DEL CURS
En ple Manierisme italià, el cardenal Ippolito d’Este va construir una fastuosa casa amb jardins en consonància amb el seu poder terrenal: la Villa d’Este. Les fonts i els jocs d’aigua que decoren el jardí són el màxim exponent de l’ús de l’aigua en la història de l’art.

Dia: Dimecres 13/04/16
Hora: 19.00 – 21.00 hores
Lloc: UP ART BCN – Boters, 6 pral 1ª
Preu: 30 €
Inscripcions: espai.upartbcn@gmail.com

RUTES PER JARDINS, per Ignacio Somovilla

Durant el mes d’abril us proposem diverses rutes guiades pels jardins de Barcelona:

RUTA 1 – S. XXI Poble Nou: un nou barri, nous jardins
Data : Dijous 7 d’abril
Hora : 10.30 hores
Lloc Trobada: Torre Agbar
Preu: 15€
Inscripcions: espai.upartbcn@gmail.com

RUTA 2 – S. XVIII I S. XIX – Burgesos i bugaderes: jardins d’Horta
Data : Dimarts 12 d’abril
Hora : 16.00 hores
Lloc Trobada: Sortida metro de Montbau (Línia 3)
Preu: 15€
Inscripcions: espai.upartbcn@gmail.com

RUTA 3 – S. XX – Montjuic, la muntanya màgica
Data : Dissabte 30 d’abril
Hora : 10.30 hores
Lloc Trobada: Cafè Espanyol (al costat de la Font del Gat, dins del Parc Laribal)
Preu: 15€
Inscripcions: espai.upartbcn@gmail.com

THE ART ROOM A BARCELONA (1 i 2 d´abril)

home_Bombay_1200x376pxTHE ART ROOM A BARCELONA

Els pròxims dies 1 i 2 d’abril Bombay Sapphire i art s’uneixen per oferir-te una experiència única a la Capella del Convent dels Àngels.

Gaudeix d’un Gin & Tonic dins aquest espai inigualable.

A l’entrar, et submergiràs en una barreja insòlita d’art contemporani i arquitectura centenària.

Capella del Convent dels Àngels.
Carrer dels Àngels, 7
08005 BARCELONA

HORARI:
Dies 1 – 2 Abril
De 17:00 h a 02:00 h

 

http://www.disfrutadeunconsumoresponsable.com/

Alejandro Fernando Amenábar Cantos (Santiago, 31 de marzo de 1972)

000443886Alejandro Amenábar

Alejandro Fernando Amenábar Cantos (Santiago, 31 de marzo de 1972)director de cine, guionista y compositor hispano-chileno. Ganador de nueve premios Goya y un Óscar, Amenábar ha escrito los guiones de sus seis películas y ha compuesto casi todas las bandas sonoras de dichos filmes.

 

 

Alejandro Amenábar nació en Santiago de Chile —mantiene actualmente la doble nacionalidad española y chilena—. Su madre es Josefina Cantos, una española nacida en Madrid, que había viajado a Chile donde vivía una hermana. Allí contrajo matrimonio con su padre, Hugo Ricardo Amenábar, de nacionalidad chilena y trabajador de la empresa General Electric. El matrimonio tuvo dos hijos, ambos nacidos en Chile: Ricardo, nacido en 1969, y Alejandro, en 1972. Un año después del nacimiento de Alejandro, ante el crispado ambiente político de Chile, la familia decidió trasladarse a España. En agosto de 1973, solo unas semanas antes del golpe de Estado de Pinochet, se instalaron en Madrid, donde su padre comenzó a trabajar en la empresa OSRAM. A su llegada, se instalaron provisionalmente en una caravana en un cámping, pero fijaron su residencia definitiva en una tranquila urbanización en las afueras de la localidad de Paracuellos del Jarama.

Alejandro comenzó sus estudios en el colegio de los Padres Escolapios de Getafe. En segundo de bachillerato trasladó sus estudios al Instituto Alameda de Osuna, en la zona noreste de Madrid.

Sus padres siempre pusieron un especial celo en la educación de sus hijos, tanto en la elección del centro donde estudiaban como en el tiempo libre, ni Alejandro ni su hermano fueron grandes consumidores de televisión, ni tampoco veían cine en pantalla grande, al que acudió a partir de los quince años de edad. Su afición era escribir relatos y leer historias juveniles. Según su madre, Alejandro tenía la capacidad de absorber todo lo que leía.

Antes de su ingreso en la facultad, trabajó como reponedor en un almacén y como jardinero hasta que pudo comprarse una cámara de vídeo doméstico. No concebía iniciar sus estudios universitarios de imagen sin haber tocado antes una cámara.

En 1990, tras concluir sus estudios en el instituto con buenos resultados, accedió a la Facultad de Ciencias de la Información en la Universidad Complutense de Madrid, donde no llegó a terminar sus estudios, pues Amenábar consideró que eran unos estudios excesivamente teóricos y muy despegados de la realidad profesional.

Lo positivo de su paso por la universidad fue el encuentro con personas cercanas del mundo cinematográfico como Mateo Gil, amigo y compañero con el que colaboraría en varios de sus proyectos.

Entre 1991 y 1995 realizó cuatro cortometrajes que, de un modo muy significativo, influyeron posteriormente en sus primeras películas: los cortos La cabeza, Himenóptero y Luna tienen sus hermanos mayores en Tesis, Mar adentro y Abre los ojos.

De su faceta como compositor se puede decir que desde pequeño compuso melodías con el teclado y la guitarra con la misma fluidez que al escribir historias. Aprendió música de un modo autodidacta para poder musicalizar sus cortometrajes. En 1993 trabajó estrechamente con Guillermo Fernández Groizard y realizó la música y premezclas de Al lado del Atlas, cortometraje de alumnos de Metrópolis c.e. De hecho, parece ser que regaló su primera composición para el tema principal de Tesis al mencionado cortometraje.

Pero, todo cambió cuando conoció a José Luis Cuerda. Un compañero de Cuerda le entregó el corto de Himenóptero para que éste le diera su opinión. A partir de entonces, Cuerda se interesó por el guion de la futura película Tesis (1996) y se convirtió en productor de ésta y de las dos siguientes. Tesis es un thriller ambientado en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid. Consiguió llamar la atención de la crítica en el Festival de Cine de Berlín y obtuvo siete Goyas, incluidos el de mejor película y mejor director novel.

En 1997 realizó Abre los ojos, una película de ciencia ficción e intriga psicológica que se hizo con un notable éxito de crítica en festivales internacionales como los de Berlín o Tokio. Impresionado por la película, Tom Cruise adquirió los derechos de adaptación y produjo y protagonizó el remake Vanilla Sky (2001).

Su tercera película fue Los otros (2001), protagonizado por Nicole Kidman. Consiguió un gran éxito de crítica y público a nivel internacional, especialmente en España, donde fue la película más vista del año, y también en los Estados Unidos, donde se mantuvo durante varias semanas entre las más vistas. Se estrenó en la sección oficial del Festival de Venecia de 2001, consiguió ocho premios Goya —incluidos el de mejor película y mejor director— y fue candidata al Premio de la Academia de Cine Europeo a la mejor película.

En 2004 presentó Mar adentro, un relato de la vida real del tetrapléjico Ramón Sampedro (interpretado por Javier Bardem), donde abordó temas como la eutanasia, el aborto o «el derecho a una vida digna». La película ganó 14 Goyas, incluidos el de mejor película y mejor director, y el Óscar a la mejor película de habla no inglesa en 2004.

En 2008 preparó su siguiente película, inicialmente titulada Mists of Time y que finalmente se llamó Ágora. El filme tuvo por estrellas protagonistas, entre otros, a Rachel Weisz y a Max Minghella y se estrenó el 9 de octubre de 2009. Con un presupuesto de 50 millones de euros es la película española más cara de la historia.

Amenábar es también el compositor de la banda sonora de sus películas, al igual que de otras como La lengua de las mariposas dirigida por José Luis Cuerda y Nadie conoce a nadie dirigida por Mateo Gil.

En 2015 estrena su sexta película como director, Regresión, protagonizada por Emma Watson y Ethan Hawke.

Vida privada

Amenábar ha sido siempre muy discreto y celoso de su intimidad. En 2004, a raíz del estreno de Mar adentro, confesó ser gay. Los diarios y publicaciones españoles se hicieron eco de ello. El director fue portada de las revistas Zero y Shangay.

Yo no quiero que nadie entre en mi intimidad. Pero, ni puedo ni quiero negarme a una entrevista en cualquier revista y tampoco quiero negarme a dar la cara por los gays. Creo que contribuye a normalizar la situación y además no quiero entrar en el juego ambiguo del «sí, pero no». Es tan fácil como decir que eres gay y ya está.

Alejandro Amenábar.

Aunque es un autor de gran popularidad, Amenábar no ha escapado de las críticas más duras. El crítico Jordi Costa lo considera el epítome de «un modelo cinematográfico basado en el simulacro del talento, la competencia técnica y la asfixia de lo dionisíaco».

Influencias

El cine de Alejandro Amenábar muestra la influencia de diversas fuentes literarias y cinematográficas, como el propio autor ha reconocido en alguna ocasión. Ha declarado su admiración por los grandes cineastas que han cultivado más y mejor géneros como el thriller, el suspense, la intriga o la ciencia-ficción, entre otros, admira a Alfred Hitchcock, Fritz Lang, Jacques Tourneur, Stanley Kubrick o Roman Polanski.
La inspiración de su largometraje Los otros se puede rastrear con facilidad en Otra vuelta de tuerca, el relato de Henry James;De Tesis, thriller con el que debutó, se ha dicho que tiene un claro antecedente en El fotógrafo del pánico del director británico Michael Powell; En Abre los ojos se reflejan elementos argumentales y narrativos de Plan diabólico, de John Frankenheimer, o de la obra maestra de Orson Welles, Ciudadano Kane, así como de la novela de Philip K. Dick, Ubik, escrita 30 años antes.

Filmografía

Como director y guionista
1991 – La cabeza (cortometraje)
1992 – La extraña obsesión del Doctor Morbius (cortometraje)
1992 – Himenóptero (cortometraje)
1994 – Luna (cortometraje)
1996 – Tesis
1997 – Abre los ojos
2001 – Los otros
2004 – Mar adentro
2009 – Ágora
2013 – Me encanta (Nancys Rubias) (vídeo musical)
2015 – Regresión
2015 – Vale (cortometraje comercial para la empresa cervecera Estrella Damm)10

Como productor
2004 – Mar adentro
2010 – El mal ajeno

Como compositor
1991 – La extraña obsesión del Doctor Morbius (cortometraje)
1992 – Himenóptero (cortometraje)
1994 – Luna (cortometraje)
1996 – Tesis
1997 – Abre los ojos
1999 – La lengua de las mariposas
1999 – Nadie conoce a nadie
2001 – Los otros
2004 – Mar adentro

Como actor
1991 – La cabeza (cortometraje)
1992 – La extraña obsesión del Doctor Morbius (cortometraje)
1992 – Himenóptero (cortometraje)
1994 – Luna (cortometraje)
1997 – Abre los ojos (cameo)
2009 – Spanish Movie (cameo)

Laia Marull recita la seva Llista a La Villarroel (del 13 d’abril a l’1 de maig)

Laia Marull recita la seva Llista a La Villarroel
f0f58fba-4828-4248-8490-10e0af7b9f8d

•l’actriu protagonitzarà a la sala el primer monòleg de la seva carrera.

•L’espectacle va exhaurir localitats durant la seva estada al Teatre Lliure a principis de 2016.

Després d’una estada al Teatre Lliure en què va exhaurir localitats, La llista de la dramaturga canadenca Jennifer Tremblay arriba a La Villarroel el pròxim 13 d’abril i en temporada limitada.

L’espectacle, que suposa el debut de Laia Marull en el gènere del monòleg, està dirigit per Allegra Fulton, actriu que el va protagonitzar en versió anglesa en la seva estrena a Toronto l’any 2010. Marull interpreta a Ella, una dona atrapada per una quotidianitat asfixiant que té un hàbit obsessiu: confeccionar llistes amb assumptes pendents.

De la mà de La Brutal, Marull torna als escenaris després d’una llarga absència amb aquest retrat d’un ésser humà que viu en constant estrès, una dona en crisi vital que duu una vida atrafegada que li impedeix prioritzar les coses realment importants.

La crítica ha dit •»És un treball frenètic que Laia Marull executa amb bones maneres i una gestualitat esplèndida, dirigida minuciosament per Allegra Fulton.”- Joan-Anton Benach, La Vanguardia
•“Marull despliega su amplio registro de gran actriz para navegar por todos los estados emocionales de Ella” – José Carlos Sorribes, El Periódico de Catalunya
•»El repte de La llista és, sobretot, formal. El text són frases curtes, estil talment una llista, però amb molts viaranys, i ‘una història bastant tremenda’.” – Andreu Gomila, Time Out

DADES PRÀCTIQUES
del 13 d’abril a l’1 de maig
Autora: Jennifer Tremblay
Direcció: Allegra Fulton
Amb: Laia Marull
Traducció: Cristina Genebat
Coproducció: La Brutal i Teatre Lliure

El Viver s’obre a la ciutadania

viverEl Viver s’obre a la ciutadania
#elviverdargentona

La finca d’El Viver d’Argentona engega un projecte cultural, educatiu i social per obrir-se a la ciutadania. Les activitats arrancaran aquesta primavera i s’articulen en tres grups: visites guiades per a particulars, tallers per a escoles i activitats per a entitats socials.

 

Projecte educatiu i social

A finals de 2015 es va inaugurar el Centre d’Interpretació d’El Viver, un espai museístic al voltant de l’agricultura i la pagesia del Maresme. Des de la Fundació Setba es coordinaran les visites al centre i els tallers, adreçats a grups escolars i a entitats socials.

A més a més, els jardins d’El Viver es llogaran per a rodatges d’època i sessions fotogràfiques.

Palo Alto Market: Fashion Weekend ( 2 i 3 d´abril)

  

concept

 

 

 

 

 Carrer dels Pellaires, 30, 08019

Barcelona

SÁBADO 2 / DOMINGO 3 ABRIL 2016

Horario:
De 11:00 a 21:00 h.

 Entrada:3€ en taquilla. Entrada gratuita para menores de 12 años.

Entrada anticipada:Descarga la aplicación de Zapper y escanea el código QR. Te ahorras la cola* y tienes un 25% de descuento en tus bebidas.
*Siempre que el aforo lo permita.

 

http://paloaltomarket.com/

XII PASSEJADA AMB BARRET (3 d´abril)

01_poster passejada 2016_2.ai

Diumenge 3 d’abril de 2016
a les 12 del migdia

Rambla Catalunya/Diagonal
Barcelona

Vine amb barret al cap!

Passejada amb Barret de Barcelona és un esdeveniment cultural popular que convida tothom que vulgui a passejar-se amb barret. És una manera de passar una bona estona i donar la benvinguda a la primavera.

Organitzat per les capelleres barcelonines Nina Pawlowsky i Cristina de Prada, l’esdeveniment està inspirat en el concepte americà del «Easter Parade», que és particularment popular a la ciutat de Nova York on tradicionalment el diumenge de Pasqua es tanca al tràfic un tram de la 5ª Avinguda perquè la gent surti a passejar amb barret.

La Passejada amb Barret és l’excusa que els amants del barret necessiten per comprar-se un barret nou o desempolsar un que tenien guardat i així sortir al carrer amb la seva peça preferida. Tot val, no solament el clàssic barret, sinó també gorres, capells de còctel, turbants, bombins i un llarg etcètera.

La primera edició de la Passejada amb Barret es va celebrar l’any 2005 i ha anat guanyant en popularitat amb el transcurs dels anys. L’any 2015 varen assistir quasi mil cinc-centes persones, i aquest any esperem atreure encara a més amants del barret.

La Passejada brinda també una ocasió als comerços de la Ciutat Comtal per engalanar els seus aparadors amb barrets i organitzar esdeveniments relacionats amb aquest meravellós accessori.

La Passejada amb Barret comença a les 12 del migdia a Rambla de Catalunya amb Diagonal, on és l’escultura de la Girafa Coqueta i aquest any finalitzarà a la Plaça de Catalunya.

Us esperem a totes i tots el 3 d’abril a les 12 del migdia… amb barret, naturalment!!

Nina Pawlowsky i Cristina de Prada, capelleres.

Més informació http://www.ambbarret.com/

Ruta del bacallà (del 31 de març i fins el 17 d’abril)

bacalla
Gastronomia. Tasteu les millors receptes de bacallà als mercats de Barcelona.

Esqueixat, al pil-pil, a la llauna… A partir del 31 de març i fins el 17 d’abril, podreu tastar els millors plats de bacallà en diferents mercats de Barcelona. És la quarta edició de la Ruta del Bacallà! Els mercats del Ninot, de Sant Andreu, Montserrat, la Sagrada Família, Sants, el Clot, Santa Caterina, Hostafrancs i la Llibertat seran l’escenari de les millors receptes de bacallà.

Organitzat per: Gremi Bacallaners de Catalunya. i Estrella Damm

Mona solidària (2 d´abril)

DX3A5896-1024x682
Mona solidària

La pastisseria La Palma, al Clot, ha elaborat una mona de 30 quilos que compartirà, el 2 d’abril, amb tots els veïns que donin aliments per als més desafavorits.

A l’aparador de la pastisseria La Palma, al barri del Clot, una mona ambientada en el món fantàstic de la pel·lícula Minions fa que els vianants s’aturin a observar-la. És la mona més desitjada i elaborada de totes, però no està en venda. Els propietaris de la pastisseria, la tercera generació que es dedica a aquest negoci, l’han esculpida amb un objectiu solidari molt clar: tallar-la a trossets i repartir-la entre tots els veïns que el 2 d’abril donin aliments per a les persones que més ho necessiten.

Aquesta és la setena edició de la Mona Solidària. En la darrera edició es van recaptar uns 1.500 quilos d’aliments, i enguany calculen assolir la mateixa xifra. En l’elaboració de la mona, que pesa uns 30 quilos, hi han treballat unes dotze persones de l’obrador de la pastisseria La Palma, que hi han dedicat unes seixanta hores.

Festa solidària i xocolatera

El 2 d’abril, a la plaça de Font i Sagué, tothom que doni aliments rebrà a canvi un tros de la mona. En la festa solidària participaran també els Castellers de Barcelona i els Falcons de Barcelona, i hi haurà música en directe. El programa de la Mona Solidària té la col·laboració de l’Eix Clot i el Mercat del Clot, responsables de fer-ne difusió a través de les parades i els comerços del barri.

Henry Warren Beatty (Richmond, Virginia, 30 de marzo de 1937)

imagesCA0O669XHenry Warren Beatty (Richmond, Virginia, 30 de marzo de 1937) actor, productor, guionista y director de cine estadounidense. Sus películas más interesantes constituyen una aguda reflexión sobre los valores de la sociedad de su país. Al igual que Robert Redford, es considerado uno de los últimos sex symbols masculinos del cine clásico estadounidense.

Hermano menor de la actriz Shirley MacLaine, nació en Richmond (Virginia). Después de abandonar la Universidad Northwestern, estudió interpretación con Stella Adler en Nueva York. Trabajó en el teatro y la televisión hasta que debutó en el cine —ya como protagonista— con Esplendor en la hierba (1961, de Elia Kazan). Entre sus primeras películas sobresalen Su propio infierno (1962, de John Frankenheimer) y Acosado (1965, de Arthur Penn).

 

En 1967 se hizo famoso, al igual que Faye Dunaway, gracias a la película Bonnie and Clyde, también de Penn, interpretación que le valió su primera nominación al Óscar.

Sus mejores trabajos en esos años fueron en los largometrajes Los vividores (1971, de Robert Altman) y El último testigo (1974, de Alan J. Pakula), tras lo cual intentó asumir el control creativo de sus películas. Un ejemplo de ello fueron Shampoo (1975, de Hal Ashby), la exitosa comedia El cielo puede esperar (1978), nominada a nueve premios Óscar, y Rojos (1981), ambas dirigidas por él mismo. Esta última es una recreación histórica de la vida del periodista John Reed por la que ganó un Óscar a la mejor dirección y el aplauso de la crítica.

Hasta su matrimonio con la actriz Annette Bening, Beatty había tenido la reputación de ser el amante y el soltero más codiciado de Hollywood. Su larga lista de romances más o menos públicos incluye a divas de varias generaciones como Jane Fonda, Brigitte Bardot, Maria Callas, Vivien Leigh, Natalie Wood, Diane Keaton, Cher, Joan Collins, Daryl Hannah, Madonna2 y motivó una famosa frase de Woody Allen: «Me gustaría reencarnarme en las yemas de los dedos de Warren Beatty».

Durante las décadas de 1980 y 1990 ha desarrollado proyectos para otros directores. La película Ishtar (1987), dirigida por Elaine May y que Beatty coprotagonizó con Dustin Hoffman, se saldó con un estrepitoso fracaso comercial y de crítica, pero en 1990 Beatty recuperó bríos dirigiendo y protagonizando la adaptación del cómic Dick Tracy (1990), que contó con Madonna, Al Pacino y Dick Van Dyke.

En 1991 protagonizó junto a Annette Bening Bugsy, de Barry Levinson, retrato de un gángster de Hollywood que obtuvo varias nominaciones al Óscar. Más tarde trabajó de nuevo con Bening en Un asunto de amor (1994, de Glenn Gordon Caron), nueva versión de la producción de 1939 Tú y yo, de Leo McCarey. Esta película supuso uno de los últimos trabajos de la veterana Katharine Hepburn. De 1998 es Bulworth, una sátira política dirigida y protagonizada por él mismo.

L’ALMERIA TEATRE presenta l’espectacle de màgia ¿SABES GUARDAR UN SECRETO? de Nacho Moliné (tots els dijous del 31 de març al 5 de maig)

Foto 01
L’obra es representarà en segona hora els dijous del 31 de març al 5 de maig

L’ALMERIA TEATRE presenta l’espectacle de màgia ¿SABES GUARDAR UN SECRETO? de Nacho Moliné

El proper dijous, 31 de març, a les 22:00 hores l’ALMERIA
TEATRE (c/. Sant Lluís, 64, Barcelona) estrenarà ¿SABES GUARDAR UN SECRETO?, un espectacle de màgia i humor creat i interpretat per Nacho Moliné.

¿SABES GUARDAR UN SECRETO?, que es podrà veure a l’Almeria Teatre tots els dijous fins el 5 de maig, és el show estrella de Nacho Moliné, una barreja explosiva de màgia, humor i ingeni. Durant 70 minuts, el públic no para de riure mentre gaudeix d’un il·lusionisme que el fa desconnectar del món real i el porta a una atmosfera única en la que la diversió i les rialles flueixen per sobre de tot.

Segons el mateix Moliné, els ingredients de l’espectacle són: 2/8 de Mentalisme, 2/8 d’Il·lusionisme, 2/8 d’Humor, 2/8 de Participació del Públic, Menta, Angostura i Tabasco. “És una beguda que entra a poc a poc, per a ser assaborida i degustada sense presses”, adverteix l’autor.

Fill i nebot de dos grans mags, Nacho Moliné es va formar en el món de l’il·lusionisme de manera autodidacta a partir dels 15 anys, llegint llibres i veient els programes de TV del mític Juan Tamariz. Posteriorment, va a entrar a formar part de la Societat Espanyola d’Il·lusionisme, on va compartir coneixements amb molts mags i on va aprendre del que assegura que ha estat un dels millors professors de la seva vida, Pablo Doménech. La veritable formació, no obstant, va succeir després, quan el seu pare va obrir el primer karaoke d’Espanya i Moliné va començar a practicar amb el públic la màgia de prop: cartes, monedes, mocadors, cordes, bitllets…

DOCSBARCELONA · DEL 23 AL 29 DE MAIG DE 2016, ESTRENARÀ ‘SÍRIA: UNA HISTÒRIA D’AMOR’, RETRAT D’UNA PARELLA SACSEJADA PER L’IMPACTE DE LA GUERRA

a-syrian-love-story-04-20502DOCSBARCELONA · DEL 23 AL 29 DE MAIG DE 2016

DOCSBARCELONA ESTRENARÀ ‘SÍRIA: UNA HISTÒRIA D’AMOR’, RETRAT D’UNA PARELLA SACSEJADA PER L’IMPACTE DE LA GUERRA
•Un documental directe i essencial del prestigiós director britànic Sean McAllister

•McAlisster va ser arrestat pel règim sirià durant el rodatge d’aquesta producció de BBC Storyville

El director i productor britànic Sean McAllister, autor de The Liberace in Baghdad i The Reluctant Revolutionary, va documentar durant cinc anys una increïble història d’amor que va néixer i crèixer en paral·lel al conflicte i l’esperança revolucionària del poble sirià. El resultat és Síria: una història d’amor (A Syrian Love Story), un colpidor documental que ha captivat el públic de festivals d’arreu del món i que arribarà per primera vegada al nostre país de la mà de DOCSBARCELONA. Pocs dies després, al mes de juny, ho farà a sales de tot l’Estat gràcies a El Documental del Mes.

Amer, combatent palestí refugiat a Síria, i Ragda, activista política perseguida pel règim de Bashar al-Assad, es van conèixer en una presó de Síria fa 15 anys. Comunicant-se durant mesos a través d’un forat a la paret que separava les seves cel·les, es van enamorar. Quan van ser posats en llibertat es van casar i van formar una família. Des de llavors la seva lluita inesgotable per la llibertat del seu país ha convertit la seva vida en un viatge d’esperança, somnis i desil·lusions.

Síria: una història d’amor va ser nominada als Premis del Cinema Europeu i als BAFTA, i reconeguda amb el Gran Premi del Jurat del Sheffield Doc/Fest pel seu “retrat bergmanià d’una relació amorosa que té lloc en un context tumultuós”, i amb el Premi a la Millor Pel·lícula del Festival One World de Drets Humans.

El compromís del cineasta davant la realitat que filma

Sean McAllister s’involucra amb gran intensitat en la vida de Ragda i Amer. Filmant la seva odissea i el dia a dia de la parella, el vincle de la qual s’està dissolent, McAllister esdevé un membre més de la família, que fuig al Líban i posteriorment a França. «No coneixem Orient Mitjà més que per tres minuts al dia en els telenotícies. Volia presentar la història d’un poble en el seu moment més dramàtic, a través del retrat d’una família en la seva dimensió existencial», explica el director, que va ser arrestat pel règim sirià durant el rodatge del documental, que ha filmat i produït ell mateix.

Sean McAllister ha construït una filmografia crítica, franca i essencial de prop d’una vintena de títols que s’apropen d’una manera extraordinària a la intimitat de lluitadors i supervivents anònims, atrapats en conflictes personals i polítics per donar sentit al món que els envolta, com són Working For The Enemy (1997), The Minders (1998), The Liberace Of Baghdad (2004) – premiat pel jurat de Sundance-, Japan: A Story Of Love And Hate (2008) o The Reluctant Revolutionary (2012).

“This unmissable documentary uncovers the heartbreaking story of a couple whose relationship disintegrates as they flee the horrors of Syria”

The Guardian (Peter Bradshaw)

«One of the most brave and powerful film makers around»

Michael Moore