Archivo por meses: octubre 2013

ArtFutura, festival de Cultura i Creativitat Digital. 1, 2 i 3 de novembre al CCCB

30/10/2013. El futur del disseny, del new media, de les propostes més avantguardistes, les instal·lacions artístiques i l’animació digital tenen una cita ineludible cada any amb ArtFutura, que arranca divendres 1.
322-p-20130923093717

ArtFutura porta des de 1990 apropant-nos el millor del món digital, el seu costat més lúdic, artístic i creatiu. Aquesta edició se centra en Feeding the Web (Alimentant la xarxa). Perquè en realitat el ciberespai no és quelcom separat del nostre dia a dia, ben al contrari. Noves tecnologies, noves maneres d’entendre l’oci i les relacions socials han fet que allò físic i digital comparteixi un espai mutu i es retroalimenti.

Partirem de la base que Internet és compartir: compartir dades, experiències, informació… Aprofundirem, a través de les distintes propostes artístiques -a més de tallers, conferències i altres activitats-, en la petita distància que separa el que és real del virtual. En aquesta edició, un dels noms que sona amb més força serà el de Sachiko Kodama i els seus «ferrofluits», que responen a impulsos magnètics. Art i investigació de la mà.

Ja sabeu, a partir de divendres 1 podreu gaudir durant tres dies del festival ArtFutura, que, a més, serà present a distintes ciutats gràcies al Programa Audiovisual.

ArtFutura, festival de Cultura i Creativitat Digital. 1, 2 i 3 de novembre al CCCB (c/Montealegre, 5).

Continua el festival SÂLMON : Mercat de les Flors (del 30 d´octubre al 3 de novembre)

MALPEL~1

 

 

Continua el festival SÂLMON, mostra de talents europeus, al Mercat de les Flors, amb 4 espectacles que tindran lloc aquesta setmana. Destaquem la companyia grega AERITES, dirigida per la coreògrafa Patricia Apergi, amb una dansa molt física que l’està situant al nivell de companyies consolidades a Europa.

El seu espectacle, interpretat per 5 homes, reflexa la societat grega actual. Serà dissabte 2 i diumenge 3 a les 21 hores. Abans, a les 19 h, podrem veure a Eugénie Rebetez, que presenta una particular performance interpretada per ella mateixa.
Pots veure aquí vídeos de les peces:

AERITES DANCE COMPANY: http://mercatflors.cat/espectacle/planites-viators-errants/
EUGÉNIE REBETEZ: http://mercatflors.cat/espectacle/encore/

 

Dimarts 30 i dimecres 31 d’octubre / 21 h

JURIJ KONKAR I MARTIN KILVADY
Still

Amb Still, Jurij Konjar continua investigant el moment present, un procés que també s’entén com una recerca sobre la immobilitat i es pregunta, entre moltes d’altres, com observem el canvi? Com l’habitem? Què és una partitura útil? Quines instruccions dicta l’espai entre dos intèrprets? Quina inspiració ofereix una partitura a dos intèrprets que actuen plegats per primer cop? Pot ser un espai de trobada? Quin diàleg es pot observar en temps real?

Martin Kilvady, membre del col·lectiu d’Eslovàquia Les Slovaks va formar part de la companyia d’Anne Teresa de Keersmaeker Rosas i va col·laborar a la creació de moltes de les seves peces. També ha ballat amb Roberto Olivan i és membre de la companyia Zoo de Thomas Hauert, a més a més del ja mencionat col·lectiu Les Slovaks.
Jurij Konjar va estudiar a P.A.R.T.S, l’escola d’Anne Teresa de Keersmaeker. Ha treballat amb Les Ballets C de la B, Maja Delak o Janez Janša, entre d’altres. El 2007 va patir una lesió cranial que el va fer canviar el rumb de la seva obra, desenvolupant una pràctica d’improvisació personal. En els darrers anys també ha treballat en comunitats aïllades o amb problemes, on la creativitat és un element de màxima necessitat.

Investigació i interpretació Martin Kilvady, Jurij Konjar
Concepte Jurij Konjar
Partners modul dance del projecte Still Mercat de les Flors/Graner, Dance Gate Lefkosia, Duncan Dance Research Centre, CND Paris, Dansehallerne Copenhagen, Kino Šiška, Art Stations Foundation Poznan
Creat en el marc del projecte europeu modul-dance amb el suport del Programa Cultura de la UE

 

1 de novembre / 19 h al GRANER

JURIJ KONKAR I DANI ESPASA
Les Variaciones Goldberg de J.S. Bach

El 2007 Jurij Konjar va començar a fixar-se en el treball de vídeo de Walter Verdinas de les Variacions Goldberg, basades en la performance de Steve Paxton Les Variaciones Goldberg de J.S. Bach, interpretades per Glen Gould, improvisades per Steve Paxton. El 2009, per un seguit d’esdeveniments, Konjar va començar a assajar regularment, ballant la peça sencera cada dia de l’any següent. L’estrena de Les Variacions Goldberg va tenir lloc a Viena l’octubre de 2010.

En aquesta ocasió podrem gaudir de la trobada entre e Jurij Konjar i clavicemvalista Dani Espasa. D’aquest encontre surt una nova lectura de Les Variacions Goldberg. Tindrem la oportunitat de gaudir d’aquest diàleg amb la interpretació en directe de la peça fruit d’uns dies de trobada entre el Dani i en Jurij.

Dansa Jurij Konjar
Músic performance Dani Espasa
Musica Goldberg Variations BWV988, per Johann Sebastian Bach
Producció Ministeri de Cultura Eslovè
Coproducció Tanzquartuer Wien
Aquest espectacle tindrà lloc al Graner fàbrica de creació

 

2 i 3 de novembre / 19 h
EUGÉNIE REBETEZ
Encore

En la seva segona obra, Encore, la ballarina i coreògrafa Eugénie Rebetez, àlies Gina, presenta de nou un espectacle unipersonal. A mig camí entre la pallassada còmica i la lúgubre realitat d’una diva fracassada, la seva brillant sublimació del gènere es tradueix en una exuberant sensualitat, un moviment poderós i una visió seriosa, fins i tot patètica, de la condició humana.

Fins que s’abaixa el teló al final de l’obra, Encore segueix la mateixa línia que el seu espectacle predecessor, Gina (2010), que va ser àmpliament elogiat tant pel públic com per la crítica. I també aquest cop Rebetez ens obsequia amb una veu meravellosa que canta a l’amor i la pèrdua.

La coreògrafa i ballarina suïssa Eugénie Rebetez va estudiar dansa a Bèlgica abans de matricular-se a l’Institut de les Arts ArtEZ (Països Baixos), on va llicenciar-se en dansa i coreografia el 2005. Posteriorment va començar a treballar amb David Zambrano a Brussel·les i Amsterdam, i amb Zimmermann i De Perrot a Zuric. El 2008 es va establir a Suïssa. Des d’aleshores ha creat dos espectacles unipersonals: Gina (2010) i Encore (2013).

Coreografia, textos i interpretació Eugénie Rebetez
Música Kitty Daisy & Lewis, Henry Purcell, Eugénie Rebetez, Pascale Schaer, Johann Strauss, Antonio Vivaldi
Dramatúrgia Tanya Beyeler
Producció Verein Eugénie Rebetez
Coproducció Gessnerallee Zürich; Les Théâtres de la Ville de Luxembourg; Maison de la Danse de Lyon; ADC – association pour la danse contemporaine Genève; Schlachthaus Theater Bern; Festival éviDanse
Creat en el marc del projecte europeu modul-dance amb el suport del Programa Cultura de la UE

2 i 3 de novembre / 21 h
AERITES DANCE COMPANY
Planites (viators-errants)

L’última obra d’Aerites, una de les companyies gregues que més interès està despertant, manté viu l’esperit de passejar a la deriva pel laberint urbà. La ment col·lectiva i el cos de la ciutat són les matèries primeres en les quals es basa el treball de la companyia. Ara, aquests elements es tornen a avaluar de manera que el concepte de passejar sense rumb pel carrer (la dérive) abasta també el foraster, l’immigrant, la persona que viatja per gust o per obligació. Una dansa molt física i plena d’emoció.

Nascuda a Atenas, la directora de la companyia Patricia Apergi es proposa investigar la integració de la dansa contemporània amb els diferents tipus de dansa, expressió corporal, moviment i música que han sorgit a partir de la interrelació d’ingredients que pertanyen a civilitzacions diverses. Les seves peces comencen a representar-se a festivals de tota Europa.

Coreografia Patricia Apergi
Composició musical Vasilis Mantzoukis
Intèrprets, col·laboradors creatius Ilias Chatzigeorgiou, Nontas Damopoulos, Konstantinos Papanikolaou, Konstantinos Rizos, Dimokritos Sifakis
Assessorament dramatúrgic Roberto Fratini
Coproducció i residències Mercat de les Flors/Graner – Barcelona; Maison de la Danse- Lió; Hellerau Europäisches Zentrum der Künste – Dresden; Tanzhaus NRW – Düsseldorf; DanceIreland – Dublín; Duncan Dance Research Centre – Atenes
Amb el suport Centre Chorégraphique National Rillieux-la-Pape

Creat en el marc del projecte europeu modul-dance amb el suport del Programa Cultura de la UE

The Sopping Night Barcelona i copa de cava «Hotel Mandarín) 28 de novembre

7619

Data: 28 de Novembre
Hora: 21:00
Forma de pagament: en efectiu el mateix día
Punt de trobada (Zara de passeig de gràcia) a les 21:00 hores
Preu: 12 euros ( inclou refresc , copa de cavao xocolata calenta a l´Hotel Mandarín)
Reserves enviar un mail a info@catacultural.com

 

Visitarem les botigues del passeig de gràcia, i farem una parada a l´Hotel Mandarín on farem una visita i pendrem una copa de cava o refresc

HOTEL-MANDARIN-ORIENTAL-BARCELONA_SANDRA-ROJO

El proper 28 de novembre, la música de Richard Wagner i la nova il·luminació de nadal ompliran el Passeig de màgia.

El Passeig de Gràcia ja comença a escalfar motors per celebrar una nova edició de The Sopping Night Barcelona (TSNB) el proper 28 de novembre. Moda, gastronomia, cultura, oci i la música del gran compositor Richard Wagner com a temàtica central per commemorar el bicentenari del seu naixement.

A partir de les 20h i fins la 1h de la nit, les botigues de moda, els hotels, els restaurants i els museus del Passeig de Gràcia acolliran tot tipus de propostes i promocions especials que mobilitzaran a tota la ciutat. Grans botigues com Santa Eulalia, Gratacós, Michael Kors, Tous, Camper, Lacoste, Punto Blanco, Calzedonia i Sisley, ja han confirmat la seva participació.

Un any més, The Shopping Night Barcelona (TSNB) és una iniciativa privada organitzada per Amperson Consulting, que compta amb el suport de l’Associació d’Amics del Passeig de Gràcia i del Ajuntament de Barcelona. A més, una llarga llista de col·laboradors s’han unit a aquesta gran família per oferir una major experiència de compres de luxe i lifestyle nocturn a tots els participants, a un dels indrets més singulars de la ciutat: el Passeig de Gràcia.

Un cel de catenàries cobrirà el Passeig de Gràcia Aquest Nadal ( 22 de novembre )

untitled

Data : 22 de Novembre
Hora : 20:30 hores
Preu : 10 euros (inclou consumició )
Punt de Trobada : 20:30 hores ( Corte Inglés de la plaça Catalunya)
Reserves : enviar mail a info@catacultural.com

Donarem una volta pel Passeig de Gràcia , per veure l’efecte visual del cel amb les catenàries , farem una parada per prendre una copa de cava a la Cafeteria Laie de la Pedrera .

7619

Emiliana Design Studio ha dissenyat la nova dinàmica i innovadora il · luminació de Nadal inspirant – se en l’ obra d’Antoni Gaudí .

La Proposta ha Estat Dissenyada per Emiliana Design Studio , l’ estudi creatiu barcelonès format per Ana Mir i Emili Padrós , que ha concebut aquest Projecte tenint en Compte la singularitat il ‘ elegància del Passeig.

Inspirant – se en l’ obra d’Antoni Gaudí , l’ estudi ha creat «Un cel de catenàries » que cobrirà la via comercial . Un nou Projecte Dinàmic i innovador que crearà un Efecte visual mai vis a Barcelona .

Cada 1 dels 220 element lumínics que cobrirà el Passeig constarà d’ 1 marc circular disposat horitzontalment del qual hi penjaran lliurement 01:00 sèrie de fils AMB llums , simulant els arcs catenaris que utilitzava Gaudí a la Seva arquitectura .

Com a novetats , AQUESTA il · luminació creuarà l’avinguda Diagonal per cobrir a els Jardinets de Gràcia , i és presentarà en una disposició aleatòria per crear un Efecte sostre , no lineal .

» El concepte de la il · luminació de este Nadal suposa 01:00 salt qualitatiu Important respecte a els anys anteriors . Busquem l’excel · lència paper Passeig de Gràcia i per la ciutat , per aixo, aquest any feme apostat paper disseny de Qualitat en consonància con los Valors del passeig i la Seva rellevància internacional . Hem contat Amb la col · laboració de BCD Barcelona Centre de Disseny perque des de l’ principis gene volíem 01:00 creació exclusiva paper Nostre carrer : feta per Barcelona des de Barcelona » , afirma Luis Sans , president de l’Associació Amics del Passeig de Gràcia .

Aprofitant l’ acte de presentació , Luis Sans también ha explicat els novetats del pla de Millora integral de la via barcelonina , Aquest Projecte , Impulsat per l’Ajuntament de Barcelona i que Compta Amb el suport de l’APG , és va iniciar el pasado mes de setembre Pels Jardinets de Gràcia . El gener del 2014 és reprendran les obres, que tinença 1 anys complets prevista de 10 mesos , i que millorarà el Passeig des de la Diagonal Fins a Plaça Catalunya amb l’ Objectiu de consolidar el caràcter » premium » del Passeig de Gràcia .

Les fotografies de la saga més aristocràtica dels Estats Units ocuparan fins el 15 de novembre la sala d’exposicions de la Galeria Loewe.

The Kennedys” a la Galeria Loewe
los-kennedy-mark-shaw-exposicion-galeria-loewe-barcelona-1-600x393

Les fotografies de la saga més aristocràtica dels Estats Units ocuparan fins el 15 de novembre la sala d’exposicions de la Galeria Loewe.

Els Kennedy van ser la família més mediàtica, poderosa i transcendent de la política mundial del segle XX. Entre 1960 i 1963, el fotògraf oficial de la família, Mark Shaw els acompanyaria constantment plasmant els seus moments públicament victoriosos i tràgics, com l’assassinat de John F. Kennedy, que va suposar el punt i final del seu regnat a l’escenari mediàtic.

50 anys després de tràgic dia, la Galeria Loewe exposa una recopilació de les fotografies de Mark Shaw, on podem veure a la saga més aristocràtica dels Estats Units en els seus actes públics i a la intimitat de la seva llar.

Gràcies a la mirada constant i indiscreta del fotògraf, podrem endinsar-nos al despatx oval, recórrer la Casa Blanca i viure els moments més íntims (amb robats consentits) de la família.

Es podrà visitar a la Galeria Loewe de Barcelona del 4 de setembre fins el 15 de novembre.

Fotografies: The Kennedys © Mark Shaw, 1960-1963.

Barcelona prêt-à-porter, 1958-2008. Mig segle d’indústria i moda ( del 27 de juny de 2013 al 30 de març de 2014 ) Palau Robert

469x312

Col·lecció tèxtil Antoni de Montpalau

Més de 300 peces s’exhibiran durant 10 mesos a l’exposició “Barcelona prêt-à-porter, 1958-2008. Mig segle d’indústria i moda. Col·lecció tèxtil Antoni de Montpalau”, una gran passejada pel món de la moda que es podrà visitar del 27 de juny de 2013 al 30 de març de 2014 al Palau Robert. La mostra s’estructura amb el material de la Col·lecció tèxtil Antoni de Montpalau, una iniciativa sabadellenca creada el 2004.

La mostra, que té com a comissari l’historiador i crític d’art Josep Casamartina i Parassols, creador conjuntament amb Anna M. Casanovas de l’esmentada col·lecció, l’organitza el Departament de la Presidència, amb la col·laboració del Consorci de Comerç, Artesania i Moda de Catalunya. El mecenatge va a càrrec de la Fundació Banc Sabadell, Armand Basi i Desigual, i hi col·labora Naulover.

Barcelona, punt de referència internacional

Aquesta gran exposició proposa una mirada retrospectiva a 50 anys de la història recent de la moda prêt-à-porter a Barcelona, punt de referència internacional. Uns anys en què es va implantar i consolidar el disseny i la confecció de roba seriada. El fenomen, al qual es van sumar les cases d’alta costura, les empreses confeccionistes de low cost, petits tallers, creadors i boutiques, va donar un impuls a la indústria tèxtil de Catalunya, molt important en aquella conjuntura per a l’economia catalana.

És la primera vegada que es fa una mirada amb caràcter retrospectiu a la moda catalana dels darrers 50 anys, amb la presentació de peces d’indumentària corresponents a les cinc dècades que contempla l’exposició, a més d’imatges d’arxiu i filmacions. En l’exposició s’hi inclouran els dissenyadors més rellevants, però també les marques, els confeccionistes i els petits tallers, per tal de donar una visió àmplia del tema.

L’expressió prêt-à-porter significa (“a punt per portar”) i es va manllevar de l’anglès ready to wear. Designa un sistema de fabricació seriada de peces de vestir per a un públic universal; va començar als Estats Units i Alemanya a finals del segle XIX per a roba de feina.

La proposta expositiva segueix una cronologia sistemàticaen què es fa esment dels fets més rellevants pel que fa al món del tèxtil i la moda femenina a Catalunya, les marques, els dissenyadors, l’evolució de la indústria, els nous salons i les passarel·les. Els continguts es reforcen amb imatges i vestits de cada moment de la història de la Col·lecció tèxtil Antoni de Montpalau.

L’exposició també vol retre homenatge a grans fotògrafs de la moda, noms com ara Oriol Maspons, Manuel Outumuro, Antoni Bernat, Colita, J. M. Ferrater, Jaume de Laiguana, Leopoldo Pomés, Daniel Riera, Joseph Hunwick, Gianni Ruggiero o Philippe Drégui, que són presents a la mostra amb alguns dels seus treballs.

Difusió del patrimoni tèxtil

La Col·lecció tèxtil Antoni de Montpalau, Col AdM, és una iniciativa sabadellenca, creada l’any 2004, per Josep Casamartina i Parassols i Anna M. Casanovas Crusafont, que es nodreix, bàsicament, de donacions i que té per objectiu recopilar, estudiar i difondre el patrimoni tèxtil i la moda a partir de l’organització d’exposicions, la col·laboració amb museus i entitats, públiques i privades, i escoles de disseny, com també mitjançant l’edició de publicacions i el seu propi web.

Durant els deu mesos de durada de l’exposició, es renovaran les peces de vestir dues vegades, l’octubre de 2013 i el gener de 2014, amb la qual cosa la xifra de vestits superarà les 300 peces, i així es podran donar a conèixer noves marques i dissenyadors del propi fons de la Col. AdM o que es recopilin durant l’exposició.

També cal destacar que diverses escoles de disseny col·laboraran cada mes en la renovació del gran aparador de l’exposició, a la planta baixa del centre, per mostrar els treballs dels seus alumnes.

Aquesta nova exposició representa certa línia de continuïtat amb dues grans exposicions que s’han presentat al Palau Robert: la primera, dedicada a Pertegaz, l’any 2004-2005, en reconeixement a la seva trajectòria en el món de la moda, i “Barcelona alta costura”, que es va presentar durant el 2011, centrada en l’època daurada de l’alta costura, i que també va ser,com ara, muntada a partir del fons de la Col·lecció tèxtil Antoni de Montpalau.
Amb aquesta mostra es dóna suport institucional al sector de la moda, que té un pes específic molt important en l’economia catalana pel seu dinamisme i la voluntat de projecció.

www.antonidemontpalau.com

NO PUJARÀS A L’ÀTIC de Jumon Erra i Daniela Feixas (del 31 d´octubre al 30 de novembre)


Cartell BREUS_Novembre 2_baixa

Àtic22
carrer de les Flors, 22, 0801 Barcelona

Data: 31 d’octubre i 2 de novembre
Funcions a les 22:30
Durada: 60′
Col·laboració: 9€
RESERVES: http://www.doodle.com/8eq49xmrmi5q8uyb

NO PUJARÀS A L’ÀTIC de Jumon Erra i Daniela Feixas
amb Èric Balbàs, Claudia Benito, Bruno Bergonzini, Lluís Marquès i Diana
Torner
DEL 31 D’OCTUBRE AL 30 DE NOVEMBRE A L’ÀTIC22

ESTRENA dijous 31 castanyada 22.30h
HORARIS FUNCIONS: dijous 20.30h i dissabtes 22.30h
COL·LABORACIÓ: 9€

Por, horror, angoixa, suspens… Sobretot, no pugeu a l’àtic. Tres
històries sobre la cara més fosca de l’ésser humà; tres històries sobre el
sobrenatural, el desequilibri i el desig icontrolat (una d’inspirada en
fets reals). Però el personatge més temible d’aquesta història és el propi
àtic, on diuen que hi ha una teranyina que és una trampa: et sedueix i
després t’atrapa. No pujaràs… no només és el títol; és una advertència.
T’hi atreveixes?

El intérprete (Lliure Montjuïc) 28 d´octubre

33_interprete

El intérprete

dramatúrgia ÁLVARO TATO
direcció ÁLVARO TATO, LAUTARO PEROTTI i SANTIAGO MARÍN
direcció musical TAO GUTIÉRREZ

Montjuïc

28 d’octubre

Temporada 2013 – 2014
.

.

La trobada entre Asier Etxeandia i Tao Gutiérrez ha fet néixer El Intérprete, un viatge musical a través d’aquelles cançons i intèrprets dramàtics i solitaris que avui formen part de les nostres vides, i de les de molts altres abans de nosaltres. Kurt Weill, Héctor Lavoe, Lucho Gatica, Chavela Vargas, La Lupe, Gardel, Talking Heads, David Bowie, Rolling Stones…

intèrpret Asier Etxeandia / percussió i electrònica Tao Gutiérrez / piano Guillermo González / contrabaix Enrico Barbaro / veu en off Ramón Langa

producció Factoría Madre Constriktor

espectacle en castellà

durada aproximada 1h. 50′ sense pausa

dramatúrgia ÁLVARO TATO
direcció ÁLVARO TATO, LAUTARO PEROTTI i SANTIAGO MARÍN
direcció musical TAO GUTIÉRREZ

Montjuïc

28 d’octubre

Temporada 2013 – 2014
.

.

La trobada entre Asier Etxeandia i Tao Gutiérrez ha fet néixer El Intérprete, un viatge musical a través d’aquelles cançons i intèrprets dramàtics i solitaris que avui formen part de les nostres vides, i de les de molts altres abans de nosaltres. Kurt Weill, Héctor Lavoe, Lucho Gatica, Chavela Vargas, La Lupe, Gardel, Talking Heads, David Bowie, Rolling Stones…

intèrpret Asier Etxeandia / percussió i electrònica Tao Gutiérrez / piano Guillermo González / contrabaix Enrico Barbaro / veu en off Ramón Langa

producció Factoría Madre Constriktor

espectacle en castellà

durada aproximada 1h. 50′ sense pausa

Maria Rosa, amb presentació de Josep Maria Benet i Jornet i Sharon Feldman (Filmoteca de Catalunya) 27 d´octubre

mariarosa005

27/10/2013
19:00 h.

Cicle:
Dia Mundial del Patrimoni Audiovisual

Maria Rosa, amb presentació de Josep Maria Benet i Jornet i Sharon Feldman
Filmoteca de Catalunya
Sala Chomón
Entrada LLiure

El dramaturg Josep Maria Benet i Jornet i l’especialista en l’obra d’Àngel Guimerà Sharon Feldman ens presenten aquesta sessió especial amb motiu del Dia Mundial del Patrimoni Audiovisual.

En els inicis de la seva carrera, Cecil B. DeMille va adaptar aquest clàssic d’Àngel Guimerà que narra les tribulacions d’una pagesa catalana causades per la passió amorosa d’un pretendent deslleial. El film inicia la col·laboració del cineasta amb la cantant d’òpera Geraldine Farrar, una de les seves primeres estrelles. La pel·lícula es va rodar per preparar l’actriu abans del rodatge de Carmen, un projecte similar, però de més envergadura i que, seguint els plans de DeMille, es va estrenar abans que Maria Rosa.

Fitxa tècnica

Direcció:
Cecil B. DeMille

Interpretació:
Geraldine Farrar, Wallace Reid, Pedro De Cordoba, James Neill, Ernest Joy

Producció:
EUA

Any:
1916

Versió:
S/D

Durada:
50′

Format:
35 mm

Apta per a tots els públics

LA LENGUA ATOLONDRADA (Teatre Tantarantana) del 30 d´octubre al 10 de novembre


foto_nedant

LA LENGUA ATOLONDRADA

DEL 30 D’OCTUBRE AL 10 DE NOVEMBRE DE 2013
Espectacle en castellà
Durada: 65′
De dimecres a dissabte a les 21h. Diumenge a les 19h

L’Ana és una professora universitària que viu amb la seva filla Helena, una jove de dinou anys a qui ha educat amb tot el seu afecte i la seva atenció. La seva relació és aparentment feliç i equilibrada fins que un intrús s’instal·la amb elles a la casa: el nou company de la noia.

Ara es veu obligada a mantenir-los als dos, i a més, la seva filla cada vegada es distancia més d’ella. Ni l’Helena ni la seva parella tenen ocupació alguna. Passen la major part del temps tancats a l’habitació. D’altra banda, Fernando (l’exmarit d’Ana i pare d’Helena) volgués ajudar a resoldre la situació. A pesar que l’Ana s’oposa, ell aconsegueix tirar-ho al carrer amb un cert grau de violència. El noi desapareix. Helena es pregunta on està, però l’Ana guarda silenci. Què ha de fer? Revelar la veritat o fer com si res? Les conseqüències d’aquest fet resultaran perilloses pels tres.

FITXA TÈCNICq

Cia. Niederungen (Catalunya)

Dramatúrgia i direcció: Ricard Gázquez

Intèrprets:
Anabel Moreno ANA
Ferran Lahoz FERNANDO
Lucía Torres HELENA

Equip de producció
Il·luminació: Sylvia Kuchinow
Espai sonor: Laura Teruel
Fotografies: David Airob
Vestuari: Georgina Viñolo
Assessorament moviment: Ada Vilaró
Vídeo de l’espectacle: Francesc Cases

Amb la col·laboració de Nunart, Teatre del Repartidor, Sala Beckett, Fabra i Coat.

Nedant cap a la mar de la Xina (Teatre Almeria) del 30 d’octubre fins al 17 de novembre

foto_nedant

Nedant cap a la mar de la Xina

del 30 d’octubre fins al 17 de novembre

Direcció i dramatúrgia Paul Berrondo

Interpretació
Maria Ribera
Borja Espinosa
Jordi Busquets

Escenografia, vestuari i ajudant de direcció Jose Novoa
Il·luminació Danuta Beleuchtung
Música Bárbara Granados Simón, Jordi Busquets
Audiovisuals Armando Gascón i Curra Martín
Ajudant de dramatúrgia, assistent de direcció Carla Fajardo
Producció executiva Valenti Closas
Producció Mesteatre

SINOPSI

La Maria és una actriu a l’atur amb tota la fam de triomfar. Al càsting de “La nit de la iguana” es trobarà amb el Borja, un actor reconegut i prestigiós que l’ajudarà a donar sentit i rumb a la seva carrera, mentre que ell, es deixarà portar per la decadència vital que l’abocarà al camí de l’autodestrucció. Dues ànimes que, estimant-se profundament, mai es podran trobar.

“Ens trobem
Ens estimem
Però no et tinc
Perquè no et tens
I sense tu Jo no sóc.”

https://www.facebook.com/mesteatre